С 31 октября по 4 ноября в Санкт-Петербурге состоится Международный Форум Моды. Это событие из комплексной программы «Санкт-Петербург - центр индустрии и легкой промышленности», направленное на кооперацию дизайнерского сообщества и производственных площадок. Целью форума является создание платформы для развития легкой промышленности и индустрии моды в России, говорится в сообщении. Мероприятие пройдет в Центре дизайна Artplay SPb под патронатом Минпромторга России и Правительства Санкт-Петербурга. В нем примут участие российские и зарубежные эксперты в области моды, дизайнеры, производители, ключевые руководители ритейл-компаний, потенциальные инвесторы. Программа Форума состоит из четырех тематических блоков: конференции, акселератора и конкурса для молодых дизайнеров, культурно-развлекательной программы и выставки-продажи одежды от молодых российских дизайнеров. На конференции участники обсудят меры поддержки предприятий модной индустрии, концепцию создания инкубатора, а также сформируют дорожную карту для реализации проекта «Санкт-Петербург - центр лёгкой промышленности и индустрии моды». На протяжении пяти дней для молодых предпринимателей пройдет акселератор - на площадке Artplay SPb будет воссоздана экосистема, где участники опробуют свои силы в разработке реальных инновационных решений по запросу от корпораций в рамках хакатона, навыки быстрого питча и презентации проекта. В финале состоится отбор и награждение победителей, которые пройдут в Корпоративный акселератор GenerationS. Freedom Store развернет выставку-продажу одежды, аксессуаров и обуви локальных и независимых дизайнерских марок - все это в формате pop-up store. Культурная программа будет представлена ежедневными модными показами дизайнеров.
7 сентября в продажу поступят одежда и аксессуары из совместной линейки двух брендов. Вслед за союзом нью-йоркского Supreme и французского модного дома Louis Vuitton новая коллаборация Карла Лагерфельда и бренда спортивной обуви Vans. Оба известны своей любовью к черно-белому, поэтому на фирменном клетчатом паттерне Vans теперь красуется контрастный профиль Карла, а прострочка выполнена в форме многократно повторенной литеры «К», пишет РБК. В капсульную коллекцию вошли шесть классических моделей Vans (среди них Sk8-Hi, Slip-On и Old Skool), а также футболки с портретом Лагерфельда, бомберы, кожаные рюкзаки с килтом в виде буквы «К». В первых числах сентября коллекцию покажут в Берлине (в рамках трехдневного фестиваля моды, еды и музыки Bread & Butter), а 7-го числа предметы поступят в магазины Karl Lagerfeld и Vans по всему миру и в онлайн-продажу. Цены варьируются в пределах 30-400 долл. Фото: Vans
Коллекция "Эпоха льна" ивановского дизайнера Елены Парфеновой стала обладателем "Серебряного феникса" - главного приза XII фестиваля моды "Плес на Волге. Льняная палитра", завершившегося в ивановском Плёсе, сообщил РИА Новости представитель пресс-службы регионального правительства. "Ивановские модельеры традиционно выступили очень сильно. Помимо Гран-при за ивановцами - второе место. Всего же в первой десятке лучших - пять дизайнеров из Ивановской области. Третье место в этом году присуждено модельеру из ДНР", - сказал собеседник агентства. По его словам, всего было продемонстрировано более 40 коллекций авторов из 15 регионов, в том числе из Белоруссии, Казахстана, ДНР. Все модели одежды выполнены в национальном стиле. В рамках фестиваля также прошел конкурсный показ детских театров моды. "Вековые традиции ивановских текстильщиков, годами складывавшаяся инфраструктура, "имя", "марка", ивановских ткачей послужили основой создания в Ивановской области этого фестивального проекта. Ежегодно мы принимаем в Плесе до пяти тысяч участников и гостей", - приводит пресс-служба слова губернатора Ивановской области Павла Конькова, посетившего фестиваль. Завершением фестиваля моды по традиции стала демонстрация коллекций президента фестиваля, народного художника России Вячеслава Зайцева. В этом году показ приурочен к 35-летию Московского Дома моды известного кутюрье. Фестиваль "Плес на Волге. Льняная палитра" проводится уже в 12 раз по инициативе правительства Ивановской области при поддержке министерства промышленности и торговли РФ, Национальной Академии Индустрии Моды. Фото: podium.life
Конкурсная комиссия назвала пять участников бизнес-миссии, которые поедут представлять свои бренды на международную выставку Who's Next в Париж 8-11 сентября 2017 года. Эксперты рассматривали заявки от 28 петербургских компаний, поданные с 1 мая по 15 июля, пишет «Деловой Петербург». В рамках программы "Санкт-Петербург - центр легкой промышленности и индустрии моды" городские власти отправят в Париж пять петербургских брендов, которые презентуют свои стенды на международной выставке Who's Next, которая откроется 7 сентября. Как заявлял ранее председатель комитета по развитию предпринимательства и потребительского рынка (КРППР) Эльгиз Качаев, петербургские модные бренды в Париже представит губернатор Георгий Полтавченко. На выставку Who’s next отправятся Ianis Chamalidi, Kogel, Kisselenko, Ultramarine и Kurguzova После подачи заявок компании-участницы были проверены на соответствие критериям конкурсного отбора: от претендентов требовалась регистрация предприятия в Петербурге, численность сотрудников до 250 человек и годовой оборот до 2 млрд рублей. Конкурс завершился заседанием специальной комиссии на площадке Единого центра предпринимательства, определившей имена участников. По словам Ольги Петровой, советника Уполномоченного по защите прав предпринимателей в Петербурге, состоявшей в конкурсной комиссии, при отборе брендов значительную роль сыграло экспертное мнение представителей индустрии моды. В их число вошли вице-президент Союза Дизайнеров Виктория Семенова, управляющий модным домом "Татьяна Парфенова" Дмитрий Парфенов, доцент Академии им. барона Штиглица Ольга Калашникова и другие. "За каждый из критериев компаниям выставлялись баллы. Например, есть ли у предприятия веб-сайт на английском языке, есть ли своя производственная база. Случалось так, что из-за этих условий компания, работающая только 3 года, проигрывала компании, которой 10 лет, у которой все перечисленное есть, и в этом случае учитывалось мнение экспертов, ведь недостаток баллов не означает, что молодое предприятие недостойно представлять Петербург в Париже", - рассказывает Ольга Петрова. Таким образом, на выставку Who’s next отправятся Ianis Chamalidi (ООО "Модный дом "Янис Чамалиди"), Kogel (ООО "Модный дом "Ася Когель"), Kisselenko (ООО "КИСС"), Ultramarine (ИП Полунина Маргарита Борисовна) и Kurguzova (ИП Иванова Любовь Александровна). Ежегодно в выставке Who's Next принимают участие 700 ведущих мировых брендов готовой одежды "Мы единственные из всех компаний, подавших заявки, кто уже принимал участие в этой выставке, и были вполне довольны результатами, но выросший курс евро сделал участие недосягаемым, - рассказывает Ася Когель, основательница бренда Kogel. - Участие в рамках бизнес-миссии бесплатное, компания оплачивает только сопутствующие расходы". По словам предпринимательницы, в подобных выставках необходимо участвовать хотя бы 3 раза, поскольку при первом посещении байеры (торговые агенты, делающие оптовые закупки) лишь присматриваются к новым брендам, изучают их историю и не спешат с ними работать. С точки зрения Филиппа Фиссена, организатора ежегодного фестиваля моды Monte-Carlo Fashion Fair на южном берегу Франции, участие в выставках российским дизайнерам не в новинку, но стенд на Who’s next не гарантирует успех бренду: "Обычно после выставки работа только начинается - если появится интерес, нужно быть готовым к цикличному производству продукта, каждый сезон. Часто дизайнеры считают, что выставка - это просто штрих в карьере, но если вас заметили и вы расслабились, с вами никто не станет работать впоследствии". Ежегодно в выставке Who's Next принимают участие 700 ведущих мировых брендов готовой одежды. Каждый из участников должен разместить свою продукцию на индивидуальном стенде. В мероприятии принимают участие до 40 тыс. посетителей. Бренды готовой одежды поделены на пять зон: Fame, Private, Trendy, Urban and Studio. Источник: «Деловой Петербург» Фото: vk.com/fhianischamalidy, vk.com/kogelfashion
В Туле состоялся финал XV Международного фестиваля моды, дизайна и ремёсел «Губернский стиль-2017». В фестивале участвовали представители России, Китая, Белоруссии Украины. Участниками фестиваля стали представители более 25 регионов России, а также дизайнеры из КНР, Беларуси и Украины. Экспертный совет фестиваля по традиции возглавил президент национальной академии индустрии моды, всемирно известный модельер Вячеслав Зайцев. Дефиле состоялось в одном из крупных торговых центров Тулы. Основной конкурсный показ прошел в субботу, 27 мая. Коллекции были представлены в номинациях: «Street style» - одежда в стиле городской кэжуал (casual), «Бизнес-идея» - индивидуальные бренды, «Du luxe» - вечерняя, свадебная и нарядная одежда, «Креатив» - нестандартные решения и оригинальное исполнение, «Этностиль» - национальные черты в современной одежде, «Дебют» - творчество юниоров, не достигших 17-летнего возраста, «Радость детства» - одежда для детей и школьная форма, «Перформанс» - представление Театров моды. В номинации "Радость детства" 1 место завоевала Ольга Боева из Ельца (коллекция "Ребята и зверята"), в номинация "Du luxe" на 1-м месте - Мария Шурманова из Москвы (коллекция "Во власти айсберга"), в номинации "Креатив" победил дизайнер из Китая ZHONG CHEN-XU (коллекция "Осенние слова, или осенняя поэма"), в номинация "Street-style" - Ольга Леоненкова и Алина Тарамбаева из Серпухова Московской области с коллекцией "В движении", в номинации "Этностиль" - Ирина Петрюк и Ольга Зевакина из Волгограда (коллекция "Райский Сад"). Тульские участники не остались без фестивальных наград. Студентка колледжа профессиональных технологий Алина Митяева заняла 2-е место в номинации «Прет-а-порте», театра моды «Стиль» - 2-е место в номинации «Перфоманс», студия моды «Креатив» - 3-е место в номинации «Дебют». Юлия Камерилова из ателье дизайнерской одежды «Жюль Верн» заняла сразу два призовых места - 3-е место в номинации «Бизнес-идея» и 3-е место в номинации «Радость детства». Фото: Дмитрий Бабушкин
Традиционная неделя моды 080 Barcelona Fashion открылась в нынешнем году театральным спектаклем «Портрет Дориана Грея» по пьесе Оскара Уайльда. Продюсером мюзикла и дизайнером костюмов актеров выступил знаменитый французский кутюрье Пьер Карден. 94-летний модельер занял почетное место среди VIP-гостей на барселонском фестивале моды, который прошел в столице Каталонии уже в 19-й раз. Премьера «Дориана Грея» состоялась в мае прошлого года в Париже. С тех пор спектакль увидели не только в столице Франции, но и в нескольких городах России, Италии, Казахстана. «Я занимаюсь театром чуть меньше времени, чем модой, пятьдесят лет, - говорит Карден. - И все это время стремлюсь, чтобы эти два вида искусства постоянно сближались друг с другом». Презентация спектакля в Испании состоялась 30 января, в день открытия фестиваля 080 Barcelona Fashion, который продлился в Барселоне до 3 февраля. "Апокалиптический мир" В рамках презентации Карден провел пресс-конференцию, где рассказал о своем отношении к современной модной индустрии и происходящим событиям в других сферах жизни. Современный мир он назвал "апокалиптическим". Карден отметил полное отсутствие согласованности в области политики и подчеркнул, что глобально происходят реальные социальные расстройства. "Ни Трамп, ни Ле Пен не собираются переделывать мир!", - отметил кутюрье. Что касается модной индустрии, то Карден отметил, что люди с низким достатком сегодня все чаще и чаще носят джинсы: "Эту моду создали мы сами, наращивая количество производств в мире. Ошибочно думать, что деним может сделать ваш образ дорогим". Свой собственный стиль он охарактеризовал так: "В 60-е годы я был настоящим стилягой, одевался эксцентрично. Сегодня я предпочитаю классический стиль в силу возраста. Я ведь не могу одеваться, так, как в 20 лет". "В целом мода сегодня многое утратила, качество уже не то, что было раньше", - заявил Карден. "В свое время Жаклин Кеннеди была иконой стиля и элегантности. Благодаря ей модные бренды создавали новые рабочие места. Сегодня все совсем наоборот. Мы убили роскошь. В настоящее время безработица существует - по вине богатых и влиятельных людей!", - заявил кутюрье. 94-летний Пьер Карден - французский модельер, но родился он в Италии. Настоящее имя модельера - Пьетро. Карден начинал как театральный художник. В 1946 году создал костюмы для фильма Жана Кокто «Красавица и чудовище». С 1947 года работал в ателье у Кристиана Диора, в 1950 году основал собственный дом моды. Диор напутствовал начинающего модельера словами: "Пьер, продавайте дорого - талант должен быть оплачен". "Я хотел быть актером, но потом возглавил Дом моды, и вот, наконец, судьба вернула меня в театр", - пошутил модельер на презентации спектакля в Барселоне. "Я счастливый человек. Я не создал свою семью, но у меня было несколько людей, которые дали мне столько любви. Вот, что действительно имеет значение", - подвел итог Карден. Фото: Пьер Карден на 080 Barcelona Fashion Текст: Anne-Sophie Castro, перевод: Наталья Попова
В Новосибирске прошел первый форум бизнеса моды Fashion management, призванный показать, как можно добиться гармонии между модной идеей дизайнера и ее воплощением в модели из поточной коллекции, пишет РБК. Форум бизнеса моды Fashion management завершился гала-показом 2 декабря. Мероприятие было активно поддержано правительством области и призвано стать площадкой взаимодействия дизайнеров и промышленников. «Дизайнеры могут поделиться с представителями компаний видением современных тенденций моды, а промышленники - предоставить свои площадки для воплощения той или иной коллекции в жизнь», - сообщила начальник управления маркетинга региона, внешнеэкономической деятельности и туризма Новосибирской области Анастасия Ивашина. Суть форума - создание и презентация 13 коллекций, которые были разработаны специально по заказу предприятий легкой промышленности Новосибирской области: «Обувь России», Luxury Plus, «Диана», «Саломея», «Семицветики» и «Лаборатория имиджа». Одежда была представлена в разных категориях: детская мода, коллекции женской одежды, обувь. Важно, что взаимодействие дизайнеров и промышленников продолжится, модели уйдут в серию. Организаторы со своей стороны обещают сделать форум ежегодным. Слабое взаимодействие и некая оторванность дизайнеров модной одежды, обуви и аксессуаров от производителей - известная на рынке проблема. Фабрикам требуются дизайнеры-конструкторы, понимающие условия поточного производства и требования потребителей. Сибирские кутюрье со своей стороны этот спрос не удовлетворяют, зачастую из-за отсутствия навыков делового взаимодействия. Елизавета Ческидова, новосибирский дизайнер одежды, студентка Новосибирского технологического института - филиала Московского госуниверситета дизайна и технологии: «В Новосибирске много и швейников, и дизайнеров. Думаю, надо организовывать совместные мероприятия, встречи, чтобы все знакомились, узнавали сферы друг друга, делились опытом». Роман Романовский, новосибирский дизайнер одежды, первое место международного фестиваля искусства и дизайна «Формула моды: Восток-Запад 2016», гран-при конкурса «Сибирский Кутюрье»: «Мне пока по моим коллекциям не было предложений от производственников. Я считаю, что по большей части моя потенциальная целевая аудитория находится в Москве и за рубежом. Хотя я искренне уверен, что в Сибири тоже можно развиваться и иметь успех как, например, Ольга Бузыцкая». Елена Сухина, председатель оргкомитета первого международного открытого форума бизнеса моды Fashion management, директора Лиги профессиональных имиджмейкеров: «Соглашусь с Елизаветой Ческидовой в том, что нужны совместные проекты, которые раскрывали бы дизайнеров для промышленников. Эта идея и легла в основу нашего проекта - объединить все смежные в бизнесе моды отрасли: учебные заведения, дизайнеров, имидж-стилистов, моделей, фотографов, журналистов, ритейл, поставщиков сырья, байеров. Концептуальными коллекциями швейные предприятия массового производства не интересуются. Понятно, что это не их ниша. Отсюда начинает увеличиваться разрыв между творческой средой и производственниками. Наша задача - объединение индустрии и продвижение бренда «Сделано в России». Дать возможность российским потребителям приобретать обувь и одежды достойного уровня, выпущенную в России». Ольга Бессонова, директор школы дизайна «Меланж», организатор конкурса юных дизайнеров «Модная провинция», имеет опыт работы в Московском доме моделей Вячеслава Зайцева: «У молодежи нет опыта. Они не чувствуют связи с реальными потребителями. Мощнейшая школа, которая у нас была - Новосибирский дом моделей - развалился. Специалисты старятся. Реально некому учить молодежь. Преподаватели вузов и профильных учебных заведений в большинстве своем никогда не работали на серьезных предприятиях. Промышленники не хотят оплачивать труд дизайнера, надеясь на себя, а дизайнеры не хотят за копейки отдавать свои идеи. Я пытаюсь давать своим ученикам несколько специальностей - совместить дизайн с промышленником, чтобы они по возможности были независимыми в будущем». Фото: РБК
XXIV Международный Текстильный салон состоялся в Иванове 9 сентября. В этом году мероприятие прошло в рамках XI Международного промышленно-экономического форума «Золотое кольцо». Участников и гостей Текстильного салона от имени губернатора Ивановской области Павла Конькова поприветствовала заместитель председателя правительства Ивановской области Светлана Давлетова. Она пояснила, что решение провести фестиваль моды в рамках форума «Золотое кольцо» неслучайно. «Одной из ключевых тем проходящего в регионе промышленно-экономического форума стало внедрение инновационных подходов в процессы управления fashion-индустрией. Ивановская область в этом направлении выступает в авангарде: сегодня мы при поддержке Агентства стратегических инициатив, Ассоциации модельеров России и Минпромторга России подключаемся к реализации таких проектов», - сказала Светлана Давлетова. Зампред областного правительства подчеркнула, что Текстильный салон известен далеко за пределами региона. «А для многих начинающих модельеров он становится той площадкой, где они впервые заявляют о себе», - добавила Светлана Давлетова. По ее словам, высокий уровень фестиваля во многом обусловлен участием в нем Вячеслава Зайцева. Давлетова поблагодарила кутюрье за поддержку крупных мероприятий, проводимых в области fashion-индустрии в регионе, а также за его участие в подготовке молодых специалистов: ежегодно Вячеслав Михайлович принимает выпускные экзамены у студентов профильной кафедры ИВГПУ. Зампред регионального правительства также выразила надежду на дальнейшее укрепление сотрудничества с модельером, заместителем генерального директора Дома Моды Вячеслава Зайцева Егором Зайцевым, который, напомним, в рамках форума «Золотое кольцо» выступил с предложением разместить в Ивановской области производство по выпуску одежды под брендом знаменитого кутюрье. В этом году в программе XXIV Текстильного салона продемонстрировано 22 коллекции по номинациям промышленная, авторская, студенческая и коллекции детских театров моды. Показ открыла работа дизайнера Егора Зайцева, а завершила коллекция Вячеслава Зайцева. Фото: Правительство Ивановской области
Вместо грандиозного открытия в Меншиковском дворце и почётного гостя в лице Джорджо Армани начинающие дизайнеры увидели маленькие помещения для танцев, в котором их модели демонстрировали 15-летние девушки. Участники Международного фестиваля моды, кино, живописи и фото утверждают, что организаторы обманули их. Организация мероприятия не . соответствует тому, что было заявлено ранее, а ведь многие из дизайнеров месяцами готовились к конкурсу, сообщает Life78. International fashion festival - 2016 проходил с 20 по 27 августа в Петербурге. Как заявляли его организаторы, мероприятие проводится при поддержке Синдиката высокой моды, режиссёров ведущих кинохолдингов РФ и Европы, популярных СМИ, крупных компаний и известных домов моды. Почётным гостем IFF-2016 был заявлен Джорджо Армани. Программа фестиваля включала не только показы начинающих дизайнеров, но и конкурс короткометражных фильмов и фотографий, мастер-классы, выступления звёзд эстрады. Победителям обещали денежные призы, стажировки за рубежом, печать в глянцевых журналах, личные выставки, ценные подарки, контракт на выпуск одежды. Участники фестиваля заявили, что им отказываются вернуть денежные средства, которые они заплатили в качестве членского взноса. При этом никого из заявленных членов жюри не появилось, а сам конкурс проходил в небольших комнатах, предназначенных для занятий танцами и рассчитанных на небольшие группы. - Я из Красноярска. Мы приехали с мужем. Потратили 60 тыс. рублей на авиабилеты и проживание. Никакого фестиваля я не увидела. Ни жюри, ни место проведения - всё, что было заявлено, ничего этого не было. Был показ у нескольких дизайнеров, который никто не оценивал. Это вообще можно было назвать репетицией. Всё происходило в помещении 60 кв. м - не было фотографов, видеосъёмки. Все дизайнеры платили взнос. Лично я заплатила 5000 рублей. Платили от 3000 до 7000 рублей в зависимости от номинации, - рассказывает участница фестиваля Оксана Муллер. Армани не приехал Разочарован организацией мероприятия, грандиозное открытие которого должно было пройти в Меншиковском дворце, и почётный член жюри - кинорежиссёр из Минска Антон Бойко. - Я должен был судить кино вместе с Андреем Ургантом. Я бы с удовольствием пообщался с ним, посидел бы, оценил хорошие картины. Тем более, насколько я знаю, на фестиваль прислали более 100 работ в разных жанрах. Присылали не только из России, но и из стран СНГ, Балтики. Сама по себе программа было объявлена насыщенная, интересная. Даже должен был быть Армани. Я снимаю кино, но как ходят девочки по подиуму… Ну да, я посмотрел, мне было интересно. В этом году мне посчастливилось быть на Белорусской неделе моды. Там были подиум, критерии, номинации, показы с названием коллекций. То, что я здесь увидел, - небольшое помещение, девочки не всегда профмодели, - говорит Антон Бойко. Участники намерены в первую очередь вернуть свои деньги. Во-вторых, предостеречь тех, кто, может быть, ещё только собирается принять участие в данном мероприятии. Дизайнер Аделина должна была участвовать в показе, который отменили за 30 минут до начала. - Показ в номинации "Платья для вручения кинопремий". Всё было приготовлено, платья были взяты из химчистки. С моделями мы договорились. Утром мне позвонила мама одной из моделей и сказала, что показ отменили. Это был не организатор или представитель фестиваля. Всю информацию мы получаем друг от друга. Свою коллекцию я шила год. Здесь хотела представить три платья. За это с меня взяли 3000 рублей. Дважды переносили примерку. Мне пришлось отпрашиваться с работы. Мне придётся отдать часть зарплаты своим коллегам. Плюс транспортные расходы - платья тяжёлые, возила их на машине, в такси, - рассказывает девушка. Администратор "Арт-пространства", где был запланирован показ, вышла и сказала, что организаторы всё отменили. Якобы дизайнеры сегодня не могут. При этом организаторы уверяют, что списывались с Армани, но он не смог приехать. Они просят прощения и обещают вернуть все деньги участницам. - Армани был заявлен, то есть изначально он мог не приехать. Это было прописано. С участниками не был подписан договор по условиям. У нас помимо Армани был заявлен Александр Друзь. Чтобы снять его, нам было дано разрешение ООО "Первый канал", ведь Друзь является лицом канала. Он к нам приходил два раза, - заявляет организатор конкурса Николай. - Все организационные взносы будут выплачены в соответствии с российским законодательством. Некоторым участникам деньги уже возвращены. Как рассказал "Лайфу" дизайнер Константин Казимов, довольно часто участникам фестивалей мод приходится сталкиваться с подобными ситуациями. - Довольно часто встречаются недобросовестные организаторы. Во-первых, нужно знать репутацию. У нас конкурсами занимаются в основном одни и те же люди. Если этим занимаются не они - это уже повод задуматься. Нужно понимать, если вам обещают большое количество судей из-за границы - это тоже повод проверить, - считает дизайнер. По мнению адвоката Юрия Карпенко, участники International fashion festival - 2016, которые считают себя обманутыми, не смогут вернуть свои деньги. - Безусловно, они имеют право на возмещение морального вреда, но на этом всё. Репутационные потери им не вернуть. Существует защита прав потребителей, но они под эту категорию не подходят, - считает юрист. Источник: Life78 Фото: vk.com/spbiff2016
В Ивановской области завершился фестиваль моды "Плёс на Волге. Льняная палитра". Свыше 30 конкурсных коллекций модельеров из России, Белоруссии, Казахстана и Донецкой народной республики представили свои коллекции в Плесе, передают РИА Новости. "На фестивале свои работы представили участники из Москвы, Иванова, Вологды, Костромы, Йошкар-Олы (Марий Эл), Ленска (Якутия), Оренбурга, Уфы (Башкирия), Павловского Посада, Реутова (Московская область), Орши (Белоруссия), Астаны (Казахстан) и самопровозглашенной Донецкой народной республики. В этом году темой фестиваля стали "Национальные традиции - в современный костюм"", - сказал собеседник агентства. Главный приз фестиваля - "Серебряный феникс" - был присужден семи модельерам Он отметил, что перед конкурсантами стояла сложная, но интересная задача - отразить богатейшие традиции своих народов в современном костюме. По итогам конкурсной программы главный приз фестиваля - "Серебряный феникс" - был присужден семи модельерам из Оренбурга, Костромы, Вологды, Иванова, Ленска (Республика Саха), ДНР. Фестиваль моды завершился гала-показом коллекций мэтра отечественной моды, президента и председателя жюри фестиваля Вячеслава Зайцева и лучших фестивальных коллекций модельеров. "Фестиваль востребован среди производителей тканей, одежды, домашнего текстиля и изделий народных художественных промыслов. Этот яркий и зрелищный праздник моды и красоты в этом году значительно повысил свой статус, получив звание "Национальное событие" 2016 года", - сказал губернатор Ивановской области Павел Коньков на закрытии фестиваля. Учредителями фестиваля, который проводится при поддержке Дома моды Вячеслава Зайцева, Национальной академии индустрии моды, выступили министерство промышленности и торговли РФ, правительство Ивановской области, администрации Приволжского муниципального района и города Плес, областная общественная организация- "Клуб "Деловая женщина". Фото: РИА Новости
8 июля в рамках ХI фестиваля моды «Плес на Волге. Льняная палитра» откроется выставка «Оренбургский пуховый платок» из фондов Оренбургского музея изобразительных искусств. Об этом сообщат областной департамент культуры и туризма. На выставке будут представлены шали, палантины и платки - всего 30 предметов. Это работы лучших вязальщиц Оренбуржья. По традиции открытие выставки начнется с демонстрации изделий дизайнера Анны Советовой. Выставка продлится до 11 августа.
Дизайнеры Крыма рассчитывают уже в 2017 году провести первую с момента вхождения полуострова в состав России Неделю моды международного уровня с участием крымских, российских и зарубежных дизайнеров. Об этом в интервью ТАСС рассказала председатель Ассоциации моды и дизайна в Крыму Нелли Арт. "Ассоциация моды и дизайна Республики Крым планирует проведение Недели моды международного уровня Crimea Fashion Week. Идет большая подготовка к этому масштабному событию, - рассказала собеседница агентства. - Мы делаем ставку на то, что это будет ежегодное мероприятие, которое привлечет не только модную публику и туристов на полуостров, но и инвестиции в крымских дизайнеров и модную индустрию. Мы располагаем самым выигрышным географическим положением по отношению к другим регионам России для проведения модных светских мероприятий, фестивалей мод и презентаций круизных коллекций в межсезонье, когда мир моды отдыхает между весенними и осенними неделями мод в модных столицах". Готовы покорить и Москву Нелли Арт рассказала, что дизайнеры Крыма также готовятся покорить Неделю моды в Москве. "Еще ни один дизайнер Крыма не принимал участия в Неделях моды в Москве и Санкт-Петербурге", - отметила председатель Ассоциации. При этом, указала собеседница, крымские дизайнеры должны качественно подготовиться к этому событию, чтобы достойно презентовать не только себя, но и Крым. "Мы хотим, чтобы Крым был представлен в лучшем свете. У нас много талантливых людей, которые черпают свое вдохновение в прекрасном по красоте и природе месте, где они живут и творят. Но нам также важно, чтобы о Крыме говорили не только как об идеальном месте для семейного отдыха в период отпусков, но и как о модном, брендовом направлении и месте сосредоточения самых стильных светских событий", - считает Нелли Арт. Санкции не кусаются По мнению председателя Ассоциации моды и дизайна Республики Крым, введение западных санкций против Крыма отчасти облегчило жизнь местных дизайнеров - ведь из региона ушли почти все мировые бренды одежды и обуви. Сейчас, по ее словам, эту нишу активно заполняют местные ремесленники, а мультибрендовые бутики западных брендов наполняются марками российских и крымских дизайнеров. "Я думаю, что санкции, конечно, сыграли свою роль, но не сильно существенную, не сильно они нас укусили. Наоборот, даже дали стимул и толчок для вхождения в моду брендов отечественного производства, что уже давно популярно на материке особенно среди молодежи. Больше мы страдаем от экономической ситуации в целом, потому что упали продажи", - рассуждает Нелли Арт. Она отметила, что главная трудность, с которой столкнулись дизайнеры Крыма из-за санкций, была связана с закупкой импортных тканей. "Ранее были украинские поставщики, к которым наши дизайнеры привыкли. Сегодня они все ушли с территории Крыма, и теперь нужно время, чтобы найти нового поставщика. А новые поставщики сырья не спешат заходить в Крым", - указала собеседница агентства. Она заверила, что крымские дизайнеры активно включаются в импортозамещение. "Мы все дружно перешли на поддержание модной индустрии Крыма, <…> своими силами, поддерживая друг друга, мы развиваемся, чтобы увеличить присутствие своих собственных брендов на рынке. Даже те дизайнеры, которые стеснялись раскрывать происхождение своей продукции, прикрываясь иностранными названиями, выходят из подполья и активно включаются в продвижение своих брендов местного производства. Никто не закрывается, все работают в условиях сплоченной команды и здоровой конкуренции, которая только на благо легкой промышленности Крыма", - поделилась Нелли Арт. Она считает, что инвестиции в Крым должны помочь, в первую очередь, развить инфраструктуру полуострова и создать благоприятные условия для развития местных производителей одежды, обуви, аксессуаров. Мода на крымскую моду Член Ассоциации моды и дизайна в Крыму, дизайнер сумок Андрей Прожеев рассказал ТАСС, что, несмотря санкции, его ремесло "интенсивно развивается". "Частично мы связываем это с тем, что (из Крыма) на фоне санкций ушли мировые бренды. Во-вторых, мы очень конкурентноспособны по цене, - рассказал Прожеев. - Кроме того, на волне санкций возник внутренний патриотизм - одежда, обувь и сумки от русских дизайнеров стали востребованы". Он рассказал, что после вхождения Крыма в состав России нашел на материке ряд новых поставщиков вместо украинских. "Санкции в итоге никак не повлияли на нашу конкретную работу, даже где-то облегчили ее. Мы в итоге нашли российских поставщиков, хотя они, конечно, на вес золота. Теперь мы работаем только на внутреннем продукте - вся кожа, которую мы используем в работе, только российского производства", - рассказал Прожеев. Собеседник агентства также сообщил, что пытался штучно отправлять свои сумки на Украину, но партнеры просили не указывать на бирке товара "Сделано в Крыму". "Для нас принципиально указывать, что это сделано в Крыму, поэтому мы не стали развивать работу с Украиной, получив определенную отрицательную связь", - сказал дизайнер. Анна Зеленцова, руководитель производства сумок под известным в Крыму брендом Anna Green, в свою очередь, заверила, что ее не волнуют санкции, и, если их отменят, ее производство вполне сможет конкурировать с другими брендами. "Мы имя зарабатываем себе сами, не оглядываясь на санкции", - сказала она. Первый шоурум в российском Крыму Специально для крымских производителей и ремесленников Ассоциация моды и дизайна Крыма собственными силами открыла первый и пока единственный в республике мультибрендовый шоурум - выставочный зал, где в одном месте представлены все крымские дизайнеры одежды, обуви и аксессуаров. "Ранее в Крыму лишь у пары дизайнеров были свои точки по продаже дизайнерской одежды, но именно шоурума, где были бы представлены несколько дизайнеров, в Крыму не было", - сказала ТАСС одна из создательниц проекта Марианна Асмолова. По ее словам, этот проект позволяет познакомить жителей и гостей Крыма с тем, что делают местные мастера. "В Крыму много талантливых людей, которые работают по пять-десять лет, но их работы не знают, не видят, следовательно, не покупают. Мы хотим в нашем шоуруме познакомить крымчан с работами местных дизайнеров, представить их в одном месте", - сказала собеседница агентства. Она считает, что санкции подтолкнули дизайнеров Крыма к творчеству, в том числе потому, что у населения проснулся интерес к отечественному производителю. Источник: ТАСС Фото: vk.com/fashionweekcrimea
21 мая в Воронеже завершился фестиваль моды, дизайна и ремесел «Губернский стиль». Свои идеи на подиуме представили начинающие дизайнеры из России, Китая, Беларуси, Донецкой республики и Италии - в конкурсном дефиле приняли участие 100 коллекций. Гран-при взяла коллекция "Милитари - R" Алексея Михайлова из Смоленска. 19-летний дизайнер представил в номинации street style мужскую одежду изо льна, декорированную эко-кожей. Это третий серьезный конкурс в карьере начинающего модельера, Алексей учится в Смоленской академии профессионального образования. Михайлов признался в интервью "Комсомольской правде", что не верил, что столь бюджетный вариант способен выиграть. - Честно сказать, эта победа для меня большая неожиданность! Делал я коллекцию спонтанно. Вдохновился журналами "Бурда" 80-х. Шил ночами. Уложился за 1,5 месяца, - сообщил "Комсомолке" автор. - Мечтал создать коллекцию из кожи, хотел, чтобы она получилась байкерской - я увлекаюсь мотоциклами, автомобилями. Но финансы не позволили: когда пошел в магазин за тканями, поразился чудовищно высоким ценам. Пришлось использовать самый недорогой материал - лен. А в качестве отделки - обрезки эко-кожи. В итоге коллекция обошлась всего в 6000 рублей. Пришлось делать ставку и на зрелищность: обычно ставлю театрализованное дефиле, в Смоленске мы использовали БТР. Михайлов признался, что еще год назад был на перепутье - не знал, куда податься, чем заниматься. В конце концов, имея за плечами художественную школу, решил сделать коллекцию. А теперь определился: в дальнейшем собирается связать свою судьбу именно со сферой дизайна - уже сотрудничал с театром моды. И мечтал попасть на стажировку к Вячеславу Зайцеву, поднабраться практического опыта. Добавим, что помимо стажировки в Доме моды Slava Zaitsev, победитель «Губернского стиля» номинируется на Национальную премию индустрии моды «Золотое веретено» и получает шанс побороться за главную фэшн-награду страны, размер которой составляет 300 тысяч рублей. За месяц до "Губернского стиля" коллекция Алексея Михайлова «Милитари - R» стала лауреатом I степени в номинации «PReT-a-PORTER» конкурса авторской моды «Смоленская Матрешка», а 19 мая - обладателем второй премии конкурса "Сарафан" в Курске. Фото: Дима Бабушкин
24 Марта в рамках Moscow Fashion Week бренд Daniil Antsiferov представил свою новую коллекцию FW 16-17. Коллекция Daniil Antsiferov FW 16-17 - это смешение образов и эмоций, цветов и фактур, эпох и настроений, вдохновленное культовыми фильмами «История ужасов Рокки Хоррора», «Дом с приведениями», «Сияние», «Дом мрачных теней». Героиня коллекции - мечтательница, погруженная в мир мистических фантазий. В основе - сложный крой и необычные сочетания: сложно-фактурные платья с воланами и вельветовые комбинезоны, объемные блузы-сорочки в сочетании с водолазками, рубашки с кружевными манишками. Прямые, четкие силуэты с акцентом на талии выстраивают идеальные пропорции. Благородные материалы коллекции дополняют общее настроение: вельвет, бархат, шифон, твид, парча, натуральный мех и кожа. Главными цветами коллекции FW 16-17 стали насыщенные оттенки алого, сиреневый, сочные оттенки зеленого, огненный красный, фиолетовый электрик. От Виктории Андреяновой - Андреяновским островам Алеутского архипелага, с любовью Коллекция Victoria Andreyanova FW 16/17 «Аляска» была посвящена 150-летию со дня подписания "Высочайше ратифицированной конвенции об уступке Северо-Американским Соединенным Штатам Российских Северо-Американских Колоний". От Виктории Андреяновой - Андреяновским островам Алеутского архипелага, с любовью. Коллекция осень-зима 2016/17 вдохновлена мотивами северной природы Аляски: заснеженными скалами, кристально чистыми реками и озерами, седым океаном, ароматом кедра, короткой и яркой северной осенью. Взгляд дизайнера обращен к эклектичной культуре северных народов и движется сквозь эпохи от конца 19-го века к 80-м годам 20-го века. Цвета: черный, серый, taupe, белый, серо-зеленый, голубой, синий, оранжевый, бордо. Материалы: шерсть, шерсть с кашемиром, хлопок с эластаном, высокотехнологичные ткани из поливолокон. Детали: пэчворк, кружевные элементы, капюшоны-трансформеры. Обувь для показа была предоставлена обувной компанией «Эконика». В этот же день в рамках Московской Недели Моды на подиуме Ильинский состоялась презентация коллекции бренда эксклюзивных платьев Anna Ryapasova. Анна Ряпасова - молодой перспективный дизайнер из Екатеринбурга. За два года существования бренда Анна завоевала уже несколько серьёзных премий модной индустрии: "Платье Мира", гран-при Всероссийского фестиваля моды, а также взяла победу в номинации "Модный дом России" в рамках Fashion New Year awards 2015. Новую коллекцию в столице представила и дизайнер из Махачкалы Kamilla Purshie. Сегодня Камилла одевает не только первых леди Дагестана и Чечни, но и требовательных москвичек. Эксклюзивные платья выполняются на заказ, многие модели украшены ручной бисерной вышивкой. Героиня Камиллы Пурши - это самоуверенная бизнес-леди, добивающаяся всего и всегда. Для создания образов новой коллекции Камилла использует матовые плотные ткани Barbie. Коллекция изобилует оригинальными шлейфами и строгими воротничками. В планах дизайнера открытие собственного магазина в Москве и выход на европейский рынок.