28 февраля - 17 мая 2020 года в Центре фотографии имени братьев Люмьер состоится ретроспективная выставка одного из самых влиятельных фотографов второй половины XX века, французского художника, новатора и революционера fashion-фотографии Ги Бурдена, сообщают организаторы. На выставке будет представлено более 50 самых узнаваемых работ автора разных лет, начиная с 1950-х и до середины 1980-х годов. На протяжении четырех десятилетий Ги Бурден удивлял и шокировал читателей глянцевых журналов провокационными образами, раздвигая рамки коммерческой фотографии и меняя представления зрителя о фотографии моды. Начав свой творческий путь с живописи, Бурден обучился фотографии во время службы в армии в конце 1940-х. В начале 1950-х он стал протеже одного из самых значимых фотографов XX века Ман Рэя. Ги Бурден известен прежде всего своими яркими цветными кадрами с необычными, сюрреалистическими, порой шокирующими композициями и парадоксальными сюжетами. Уже в ранних черно-белых снимках, которые также будут представлены в экспозиции, можно увидеть, как зарождались те или иные приемы, которые будут развиты в более поздних работах, выполненных в цвете. Ги Бурден всегда отстаивал свою авторскую свободу и никогда не подчинялся правилам модной фотографии и диктату редакторов. Он стал одним из первых авторов, работающих в коммерческой фотографии, кто отказался от прямой презентации продукта в пользу художественного образа. Бурден черпал вдохновение в литературе, кино и истории искусства, вдохновляясь работами сюрреалистов Ман Рэя и Рене Магритта, фотографиями Эдварда Уэстона, киноработами Луиса Бунюэля и Альфреда Хичкока. Ги Бурден снимал для Chanel, Chloé, Issey Miyake, Emanuel Ungaro, Gianni Versace, Pentax, Bloomingdale's и многих других брендов. На протяжении 14 лет он создавал рекламные кампании для модного дома Шарль Журдан. Сегодня работы ученика Ман Рея, автора, повлиявшего на несколько поколений фотографов, хранятся в коллекциях крупнейших музеев мира, таких как Tate Modern, Музей Виктории и Альберта (V&A), Национальная портретная галерея (Лондон), Музей современного искусства (MoMA), Международный центр фотографии (ICP) (Нью-Йорк), Музей Гетти (Лос-Анджелес), Музей современного искусства Сан-Франциско (SFMOMA). Первая персональная выставка Ги Бурдена прошла в Музее Виктории и Альберта (V&A) в 2003 году. Выставки также проходили в музее FOAM (Амстердам, 2004), Национальной галерее Jeu de Paume (Париж, 2004), Токийском музее фотографии (2006), музее Somerset House (Лондон, 2014), музее Fotografiska (Стокгольм, 2015) и Helmut Newton Foundation (Берлин, 2017) и многих других. Фотографии © The Guy Bourdin Estate 2020 Courtesy of Louise Alexander Gallery, предоставлены организаторами .
В коллекции купальников лета 2009 Gianni Cappelli представлены модели с принтом под леопарда, цветочными узорами, горохом, героями манга.
Впервые в этом году презентация легендарных итальянских Домов моды - Renato Balestra, Rocco Barocco, Laura Biagiotti, Gianni Сalignano, Gattinoni, Gai Mattiolo, Michele Miglionico, Lorenzo Riva, Fausto Sarli – состоялась в Москве сразу же после Рима
Alessandro Dell'Acqua пошел по стопам другого известного итальянца, Gianni, сделав ставку на близкие к уровню couture пальто, тонкую вышивку и ручной работы шифон телесного цвета
Понятие логотипа трактуется как оригинальный графический знак или шрифтовое написание названия марки. Для модных брендов логотип имеет крайне важное значение – монограмма LV у Louis Vuitton, пересекающиеся двойные C у Chanel, изображение головы медузы Versace или аллигатора Lacoste, украшающие брендовые продукты, моментально обеспечивают им узнавание. За узнаваемыми логотипами в большинстве случаев скрывается достаточно интересная история. Миниатюрный зеленый аллигатор, ставший символом Lacoste – детище Рене Лакоста (Rene Lacoste), теннисиста, благодаря успехам на теннисном корте заслужившего прозвище «Аллигатор, а в 1933 году основавшего собственную компанию по производству теннисных рубашек. Рисунок аллигатора был создан одним из друзей Лакоста исключительно ради развлечения, однако вскоре превратился в один из самых узнаваемых fashion-логотипов. Две буквы F, напоминающие своеобразный пазл, предложил в качестве логотипа для модного бренда Fendi Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld), сотрудничество которого с итальянским домом началось в 1972 году. Сегодня логотип стал не только символом компании, но и украшением для аксессуаров, солнцезащитных очков, пряжек ремней. Один из наиболее узнаваемых fashion-логотипов – это, конечно же, логотип Chanel, знаменитая двойная С. Впервые логотип увидел свет в 1925 году – двойные C украшали, например, флакон духов Chanel №5. В самом скором времени новый логотип использовался повсеместно. Существует несколько версий относительно истории создания логотипа. К примеру, по одной из них «автором» знаменитого логотипа стал художник Михаиль Врубель, еще в 1886 году изобразивший две лошадиные подковы. По другой версии, две пересекающиеся подковы – символ успеха и удачи. Наконец, согласно третьей версии логотип Chanel представляет собой всего лишь двойную С – инициалы самой Коко Шанель (Coco Chanel). Модный бренд Calvin Klein был основан в ноябре 1942 года, и одновременно на свет появился узнаваемый логотип – впервые украсивший продукцию бренда, однако, спустя целых тридцать лет, с запуском линии джинсов, когда начертание cK Calvin Klein украшало задние карманы каждой пары джинсов. Бренд Calvin Klein придерживается своеобразных правил, связанных с использованием логотипа – надпись темного цвета используется для коллекций haute couture, серого – для одежды pret-a-porte, а белого – для спортивной одежды. Логотип Versace – голову медузы – придумал сам Джанни Версаче (Gianni Versace) в 1978 году. Страстный поклонник мифологии и классической литературы, Версаче полагал, что медуза как нельзя лучше отвечает концепции дома Versace, символизируя «роковое влечение». Знаменитая «галочка» Nike – крыло римской богини победы Виктории (в греческой мифологии – Ники). Логотип спортивного бренда был создан в 1971 году Кэролин Дэвидсон (Carolyn Davidson) – студенткой американского университета в Портленде. За работу над логотипом Кэролин заплатили всего 35 долларов – Филипп Найт (Philip Knight), один из основателей компании, не был в восторге от логотипа. Впрочем, когда новый символ Nike принес бренду настоящую удачу (за какие-то несколько лет Nike превратился в один из крупнейших брендов) Найт изменил свое мнение, наградив создательницу логотипа бриллиантовым кольцом и небольшим пакетом акций Nike. Модный дом Gucci был основан в 1921 году во Флоренции Гуччио Гуччи (Guccio Gucci). Один из шестерых детей дизайнера создал в 1933 году знаменитый логотип Gucci – две пересекающиеся буквы G. В изображении, впрочем, заложен и другой смысл – Гуччи Гуччи некогда зарабатывал на жизнь производством аксессуаров для конного спорта, поэтому стилизованное изображение можно трактовать и как пересекающиеся стремена.
Сеть ювелирных бутиков LeCadeau и GLAM представляют новые уникальные коллекции мужских и женских запонок мировых fashion- брендов: KENZO, Baldessarini, Tateossian London, Ambassador, Arcadio Rossi, Balderico Pizano, Bertini, Brice, Centurio, Comete, David Cross, Fanti, Gianni Tonelli, Guy Laroche, Jacques Delon, Marc Sant, Misaki, Pure Elements, Ted Lapidus, ZEADES, Thompson London. Трендом номер один стилисты называют запонки с карбоновыми вставками. Они славятся своей прочностью, презентабельным внешним видом, а сам карбон считается гипоаллергенным материалом. Знающим людям сложно отказать себе в таких качественных, стильных и «здоровых» аксессуарах. Дизайн может быть разным – от минимализма до арт-деко. В новом сезоне на сцену выходят запонки из латуни, стали, с эмалью и покрытием из драгоценных металлов. Вдохновением дизайнеров для новой коллекции стал город Монте-Карло с его уникальным духом, романтизмом и городским шиком. Строгая сталь оттеняет вставки с нежной натуральной телячьей кожей в трендовой цветовой гамме. Такие запонки подойдут для мужчины со стальным характером и подчеркнут его мужественность. Серебро и золото по-прежнему остаются в хит-параде металлов для запонок. Разнообразие стилистических решений объединяет мужчин с разным темпераментом. Дизайны запонок неисчислимы: фактурные в виде шелковых узлов, с геометрическими узорами в виде комбинации прямых линий, круглые, квадратные, овальные, в форме многогранников. Всё зависит от личных предпочтений. В довольно скучном офисном дресс-коде запонки могут стать, пожалуй, единственным предметом для хулиганства. Дизайнеры, вкладывая фантазию в этот предмет гардероба, предлагают необычные формы: крохотные машинки, самолеты, футбольные мечи, карты и сердечки, металлические медвежата. Довольно интересный арт-объект – запонки с округлой фоторамкой. Образ дамы сердца всегда может быть с Вами рядом! Для самых стильных и искушенных мужч...
В 2021 году культовый символ бренда - голова Медузы Горгоны - предстаёт в виде вогнутого рельефного литья, украшающего современную ажурную оправу мужских моделей, сообщает компания. Лицом кампании новой коллекции Versace стал австралийский певец, актёр, модель и пловец Коди Симпсон. Он демонстрирует современные солнцезащитные очки и оптические оправы, отражая уверенность и узнаваемый стиль Versace. В коллекции представлены: VE 2225 - модель с тонкой металлической оправой, представленная в нескольких цветовых комбинациях: золото с серыми линзами, бронза с серебристо-серыми зеркальными линзами и золото со светло-коричневыми зеркальными линзами с золотистым градиентом. Рельефная эмблема Медузы Горгоны спрятана внутри двойного моста, а также в ажурных заушниках. VE 2226 - солнцезащитные очки-маска в футуристическом угловатом дизайне, с вогнутой цельной линзой и наложенной на неё оправой. Эмблема Медузы Горгоны располагается и в центре линзы, и на заушниках. Модель доступна в серебряном цвете со светлой серебристо-серой зеркальной линзой и в бледно-золотом оттенке с темно-коричневой зеркальной линзой с золотистым отливом. VE 1269 - современная оптическая оправа формы «авиатор» с двойным мостом и металлической оправой. Ажурные заушники украшены эмблемой Медузы Горгоны. Цветовая палитра: серебряный, бронзовый и матово-чёрный оттенки. Gianni Versace S.p.A. (сокращённо Versace) - итальянская компания, основанная в 1978 году модельером Джанни Версаче, производитель модной одежды, парфюмерии, часов, товаров для дома, аксессуаров и других предметов роскоши. Эмблемой компании служит Медуза Ронданини. Luxottica Group S.p.A. - итальянская компания, производитель очков. Основана в 1961 году. Штаб-квартира располагается в Милане, Италия. Самые известные бренды компании - Ray-Ban, Prada, Persol и Oakley. Фотографии предоставлены компанией.
С осени у мультибрендового бутика "Седьмой Элемент" будет новый адрес - улица Тверская 28. Позиция ультрамодного бутика не терпит статики и однообразия. Согласно экспертным оценкам, мультибрендовый бутик успешно функционирует на рынке не более трех лет, после чего он нуждается в кардинальных изменениях. Наряду с капризной модой на бренды, существует мода на архитектурные и интерьерные решения. Собственно, этим и обусловлены перемены в жизни "Седьмого Элемента". Обновленный интерьер и ассортимент "Седьмого Элемента" решено представить в новом месте. На Тверской можно будет найти как старые полюбившиеся бренды, так и незнакомые московским модникам новинки: ADD, QuELLE, Rossela Carrara, Cybercuts и 86,62,88 ex Bellaish. Выбор месторасположения не случаен. Именно Тверская, центральная, многоликая и модная улица столицы, как нельзя лучше соответствует прогрессивному настроению "Седьмого Элемента". "Соседство с другими модными магазинами нас не пугает. Покупатель устал от безликих и дублирующих друг друга мультибрендовых бутиков, предлагающих, по сути, одни и те же марки. Он хочет зайти в "свой" магазин, выбрать и приобрести неординарную вещь", - считает директор по маркетингу сети Fashion Continent Алексей Волков. Новое расположение и уникальное оформление интерьера предоставит большие возможности для покупателей, которые раньше вынуждены были ездить от одного бутика к другому в поисках нужной вещи. После переезда и первые, и вторые линии как "Седьмого Элемента", так и "Седьмого этажа" будут представлены вместе. "Мы хотим стать ближе к нашим клиентам. Поэтому сознательно отходим от крайностей и сиюминутных тенденций", - отметила Маргарита Громова директор бутика "Седьмой Элемент". В обновленном бутике можно будет найти одежду, обувь и аксессуары таких брендов, как Ann Demeulemeester, Simultaneous, Earl Jean, Paul Smith, Rocco P, Gianni Barbato, Jean Colonna, Clone, Agnelle, Babylone, Bikkembergs, Claudio Orciani, Costume National, Helmut Lang и Richmond. Основная концепц...
И вот первый день лета уже почти настал! Поговорим о старых тенденциях, которые благополучно перекочевали в новый сезон весна-лето 2012. В первую очередь конечно стоит отметить давнюю традицию – наличие моделей в «цветочной» теме во многих коллекциях. Цветы, с которыми ассоциируется летняя пора, цветы как отражение женской сущности, цветы как непременное женское украшение. Не всегда есть возможность наслаждаться живыми цветами, так почему бы не получать удовольствие от нарисованных, выбитых, вышитых, ленточных, тряпичных и составленных из страз цветов? Это ведь проще простого! Сандалии от Cerutti с яркими розочками и зелеными лепестками – специально для жаркого дня. Для любителей танкетки Nouchka создал не менее яркую модель с очаровательными малиновыми тюльпанами на фоне аквамариновых лаковых ремешков. Если Вам хочется больше светлых тонов и легкости в образе – то белые босоножки на танкетке «под пробку», украшенные неяркими цветами будут гармонировать с Вашим внутренним состоянием. Спортивный вариант – кеды от Manas в шикарных розах с белыми широкими шнурками. Еще одна тенденция, которая постоянно видоизменяется, но в разных видах проявляется в каждом сезоне – это украшение туфель стразами и блестками. С помощью страз можно сделать обыкновенные деловые туфли достойными вечернего бала, а можно всего лишь чуточку приукрасить туфельку для создания более женственного или более легкомысленного образа. Бирюзовые сандалии от Alberto Gozzi созданы будто специально для дополнения таких нарядов как легкие платья и юбки в пол. Прозрачные как роса стразы придают модели особенный шик, уместный как на дневной прогулке, так и за вечерним ужином в ресторане. Яркие красные туфли на платформе от Kelton с кокетливой бахромой, украшенной алыми стразами украсят любое, даже самое «скучное» платье. Если Вам хочется выделиться, дерзко привлечь внимание, выпасть из привычного образа, то Вам следует попробовать туфли от Tacetti, декорированные розовыми блесками в розовым бантом. Джинса и блестки – с удовольствием возвращаемся на время в 90-е! Блески привлеки также дизайнеров детской обуви Naturino – они предлагают серебристые кеды в блестках для славного и комфортного времяпрепровождения! Ну и для шикарного вечера в прекрасной компании – туфли Loriblu неброского теплого серого цвета, украшенные стразами стального цвета или же туфли (или не туфли, а ботильоны?) от Gerardina di Maggio – нога вроде закрыта до лодыжки, но в то же время видна, словно оплетенная невесомой полупрозрачной паутиной, на которой каплями росы блестят стразы. Анималистическая тенденция уже который год не покидает подиумы. Леопард, питон, тигр – опасно, зрелищно и красиво! Dibrera предлагает модницам этим летом утонуть в золоте – босоножки, верхнюю часть которых составляет тканевый леопардовый платок, будут смотреться на загорелой ножке неотразимо. Для работы подойдут удобные туфли на каждый день с устойчивым каблуком, украшенным кожей «под питона» от Angelo Giannini. Ну и вечерние варианты – босоножки от Marino Fabiani, в которых видны индийские мотивы – гармоничное сочетание больного количества цветов и акцент на центральной яркой части. Или туфли на золотистой шпильке от Twice, в которых сочетаются сразу несколько разных «животных» - леопардовая передняя часть и пятка «под питона». А в качестве аксессуара можно выбрать сумку от Valentino Orlandi – «желто-питоновую» - яркая и оригинальная, она выделит Вас при любых обстоятельствах. У каждого мужчины должна быть в гардеробе белая летняя пара обуви. Maros предлагает кожаные перфорированные туфли с мокасиновым швом на союзке. Мокасины – один из самых распространенных летних видов мужской обуви. Их выбирают потому что это удобно и практично. Существует огромное количество моделей мокасин - они могут быть достаточно незаметные, светлые, под джинсы – как серо-синие от Soldini или яркие и индивидуальные как оранжево-бирюзовые от Dino Bigioni. Для поклонников сандалии Gianni Barbato предлагает попробовать модель, состоящую из многочисленных черных ремешков – лаконично и по-мужски.
Наоми Кэмпбелл (Naomi Campbell), мечтавшая затмить всех своим нарядом на прошедшем в понедельник балу Costume Institute Gala, вынуждена была в последний момент отказаться от участия в одном из самых громких мероприятий года. Причиной стало то, что дизайнера Аззедина Алайю (Azzedine Alaia), музой которого Наоми является на протяжении вот уже 23 лет, не пригласили на мероприятие. Семь моделей планировали надеть наряды от Алайи на бал Costume Institute Gala, отмечающий открытие в музее Метрополитэн новой выставки «Model as Muse». Узнав, что его работы не включены в выставку, дизайнер попросил моделей не надевать его платья. Чтобы поддержать Аззедина Алайю, от участия в Costume Institute Gala отказались Наоми Кэмпбелл и Стефани Сеймур (Stephanie Seymour). Модной индустрии прекрасно известно, что Алайя – один из любимых дизайнеров многих моделей. В самом начале своей карьеры Наоми вынуждена была жить у кутюрье, которого сама супермодель называет «Папа», а Стефани Сеймур до сих пор останавливается у Алайи во время визитов в Париж. Все это, однако, никак не повлияло на решение кураторов выставки «Model as Muse» не включать в экспозицию работы Аззедина Алайи. За исключением одной-единственной фотографии, сделанной фотографом Жилем Бенсимоном (Gilles Bensimon) для Elle, работа кутюрье никак не отражена в выставке. Эпоху восьмидесятых представляют творения дизайнеров типа Джанни Версаче (Gianni Versace) и Джорджио Армани (Giorgio Armani). Сам Аззедин Алайя полагает, что основная вина лежит не на кураторах выставки, а на Анне Винтур (Anna Wintour), редакторе Vogue, которая приняла непосредственное участие в организации Costume Institute Gala. Коллекции Алайя в течение последних 15 лет практически не освещались в Vogue, а у Винтур, по словам дизайнера, «слишком много власти над музеем».
Американская группа компаний подтвердила покупку всего пакета акций Gianni Versace S.p.A за 1,83 млрд. евро (около 2 млрд. долл.) и о своем переименовании в Capri Holdings Limited. Семья Версаче приобретет акции компании
Впервые за десять лет Дом Моды Версаче решил, что его коллекция `от кутюр` не будет показана в Париже... В только что изданном Синдикатом Высокой Моды расписании показов журналисты с удивлением пытались найти упоминание о знаменитом миланском Доме. Учитывая, что Донателла Версаче обладает невероятной способностью привлекать на свои показы самых больших звезд мирового шоу-бизнеса, среди которых Челси Клинтон, Мадонна, Гвинет Пэлтроу, Пафф Дэдди и многие другие, это можно считать огромной потерей для Недели Высокой Моды, которая по традиции пройдет с 20 по 21 января в Париже. Президент Синдиката Didier Grumbach лично выразил свое сожаление по поводу столь неожиданного решения, заявив, что ему особенно понравились две последние коллекции Версаче. Официальный представитель Дома Моды подтвердила, что вместо запланированного показа состоится скромная вечеринка в одном из парижских бутиков компании, на которой лично будет присутствовать сама дизайнер. Как известно, именно ошеломляющий успех коллекции `от кутюр` Gianni Versace в 1990 году возродил интерес к высокой моде у широкой публики, и последние события показывают, что модный бизнес переживает один из самых тяжелых моментов.
Летняя пора – пора развлечений на открытом воздухе. Опен-эйры и мастер-классы по танцам? Да, конечно! Когда вокруг царит особенная атмосфера легкости и веселья так и хочется станцевать сальсу или покружиться в вальсе знойным летним вечером. На многих открытых площадках вечерами проходят вечеринки или мастер-классы по разным видам танца. На них можно придти даже не умея танцевать – Вас с удовольствием научат! Создать себе настроение, вписаться в атмосферу вечера Вам поможет правильная обувь. Ведь в танцах это главное! Хочется ощутить ведение опытного партнера в хастле? Запросто! Это социальный танец, основам которого можно обучиться за считанные часы. Звездой танцпола помогут стать удобные лаковые туфли от Alberto Gozzi благородного серого цвета. А небольшой каблучок позволит Вам комфортно чувствовать себя даже при выполнении акробатических элементов! Розовые туфли от Marino Fabiani, украшенные стразами, станут прекрасными помощниками в процессе освоения сальсы! Эффектные и удобные - в них Вы будете чувствовать себя «на высоте». Или может Вы выберете линди-хоп – афро-американский танец, относящийся к классу свинговых танцев? Танцевать линди-хоп удобно в обуви на маленьком устойчивом каблуке. Nouchka предлагает Вам попробовать себя в этом виде танца с серыми украшенными кружевами туфлями – открытыми, но хорошо фиксирующими ногу, с закрытым мыском. Возможно Вам интересна бачата? Этот танец родом из Карибского бассейна даст возможность почувствовать себя коренной латиноамериканкой! Вечерние черные замшевые туфли от Dibrera помогут глубже прочувствовать движения танца. Скользить по танцполу в ритме вальса? Никакой вычурности, только легкость и полная отдача танцу. Alberto Gozzi и Valentino Orlandi поработают над Вашим образом в этом случае. Глубокий синий цвет, простые линии и ощущение спокойного счастья в танце. Мужчинам тоже стоит подобрать обувь – ведь танцевать можно в «деловой» обуви (как бежевые перфорированные ботинки от Soldini), в стилизованной обуви (как эти двухцветные контрастные дерби от Maros), в почти спортивной обуви (персиковые мокасины от Fabi Barracuda), в привлекающей внимание к Вашим ногам лаковой обуви (болотного цвета ботинки от Dino Bigioni с перфорацией), а может и в оригинальных, выделяющих Вас из толпы и создающим непривычный образ ботинках (темно-коричневые ботинки от Gianni Barbaro с необычной перфорацией в виде цветов). Ну и предложения от Naturino для самых маленьких. Ваши маленькие принцы и принцессы с удовольствием сходят на танцы вместе с Вами! Плохое настроение? Хандра? Танцы избавят Вас от этого!
О том, что станет самым удобным, стильным и модным в зимнем сезоне-2014. Что такое «живая обувь», а также при чем здесь космос и Роза Сябитова. Новое слово этой осени - JOG DOG. Коллекция осень-зима 2014-2015 уже в продаже, и это достойная смена уггам и тимберлендам. Вы еще не в курсе, о чем речь? Тогда читайте внимательно! СТИЛЬ: JOG DOG – это совместимость несовместимого, это casual fashion: обувь, которая актуальна и для модного пуховика, и для норковой автоледи. ТРЕНД-СЕТТЕР: Натуральный мех и кожу уверенно вытесняют высокотехнологичные материалы, которые не то что уступают, уверенно обходят «классику» по свойствам и характеристикам. Технологии, используемые JOG DOG, уже много лет успешно применяются в оборонной и космической промышленности. ЭРГОНОМИКА: JOG DOG – это эргономика вашей походки, так называемая «живая обувь». Ее текстиль «дышит», выводит внутреннюю влагу, отталкивает влагу внешнюю, защищает от лихих морозов и сурового ветра. При этом ее характеристики здорово похожи на свойства нашей кожи. Есть свои секреты и у подошвы. Это анатомическое строение и гибкость - стопа двигается так же естественно как при ходьбе босиком. Стоит отметить и особую структуру подошвы, позволяющую равномерно распределять нагрузки и гарантирующую прочное сцепление со скользкой поверхностью. Обувь выдерживает испытания холодом до -25 (а зима 2014-2015 будет холодной), при этом она проста в уходе – легко моется мылом, губкой и водой. ДИНАМИКА: JOG DOG – это обувь для тех, кому не сидится на месте. Сугробы подмосковного леса, многочасовой марафон с ребенком в парке, шале на горнолыжном склоне - JOG DOG актуальны везде. Итальянский неутомимый бренд успешно протестирован в трех альпийских долинах. В них уверенно топтали снег, пили глинтвейн под открытым небом, танцевали без устали после целого дня лыжных подвигов. МОДА: Почувствуйте настоящую Италию, создание каждой модели пропитано итальянскими страстями, а не...
FashionTime – о предисловии к книге «Gianni Versace: La Biografia».
Британские поклонницы моды в ходе опроса, организованного британским ритейлером Offers Supermarket выбрали 10 самых ярких платьев прошедших 50 лет. Первое место в, без сомнения, почетном рейтинге «иконических» платьев досталось, на удивление, вовсе не нарядам легенды Голливуда, Мэрилин Монро, а провокационному мини-платью с изображением британского флага, которое в 1997 году на церемонию Brit Awards надела экс-участница Spice Girls Джерри Холлиуэлл (Geri Halliwell). На втором месте оказалось платье Элизабет Херли (Liz Hurley) с лондонской премьеры фильма «Четыре свадьбы и одни похороны» 1994 года, созданное Джанни Версаче (Gianni Versace), а белому платью Мэрилин Монро (Marilyn Monroe) из старой комедии «Зуд седьмого года» участницы опроса отдали лишь третье место. Кроме того, в Топ-10 самых запоминающихся ансамблей попали черное платье Одри Хэпберн (Audrey Hepburn) из «Завтрака у Tiffany», платье Леди Гага с церемонии Brit Awards, свадебный наряд принцессы Дианы от Emanuel’s, миниатюрные золотые шорты Кайли Миноуг (Kylie Minogue), платье с более чем откровенным декольте Versace Дженнифер Лопез (Jennifer Lopez), платье-«лебедь» певицы Бьорк с церемонии «Оскар».
Стиль восьмидесятых – самая модная тенденция следующего сезона. Модно будет добавлять к ретро-стилю необычные детали и небольшое количество практичных аксессуаров в стиле casual. По словам Christopher Kane, подходящим будет использование образов, к примеру, ранних коллекций Gianni Versace - ярких цветов и более чем узким платьев. Однако стиль 80х – не только облегающие фигуру платья, как в коллекциях Preen и Marios Schwab, или принты на дениме (Ashish).