| Смотрите специальный поиск: |
С 9 по 16 сентября проходила очередная Неделя Моды в Нью-Йорке, открывающая парад дизайнерских предложений на сезон весна-лето 2011 года, демонстрируемых в мировых столицах моды: Лондоне, Милане и Париже. С 2009 года, когда Неделя стала проходить под эгидой компании Mercedes-Benz, она стала называться Mercedes-Benz Fashion Week (MBFW). 90 перспективных и самобытных дизайнеров представили коллекции в Lincoln Center’s Damrosch Park на трех специализированных площадках, оформленных тематически – «Театр», «Подиум» и «Студия». Для презентаций коллекций дизайнеров, проведения форумов и семинаров был организован специальный зал Box. Особой гордостью организаторов Недели стало техническое перевооружение как выставочного пространства, так и официального веб-сайта. Теперь специалисты отрасли могут не только автоматически регистрироваться, но и приглашать своих гостей, планировать их рассадку, узнавать об их прибытии, а также устраивать трансляцию показов в интернете одновременно с их проведением на подиумах MBFW, чем воспользовались более 80% дизайнеров. Неделя открылась грандиозным дефиле участников в честь Fashion’s Night Out in New York Opening Day, включившего в себя коллекции дебютантов – Christiano Siriano и дизайнерского дуэта Ruffian (Claude Morais и Brian Wolk). Так же событием стало награждение Карла Лагерфельда в номинации Fashion Visianary Award 2010. Было весело на вечеринках в честь сотрудничества D&G и Наоми Кэмпбелл в магазине марки на Мэдисон Авеню, и на праздновании 25-летия марки Tommy Hilfiger. Как всегда поразил модный бомонд Том Форд, после шестилетнего молчания он выпустил первую женскую коллекцию, которую представил 100 своим постоянным клиентам в обстановке строжайшей секретности. Но основные события, все же, разворачивались на площадках Линкольн Центра. Самыми интересными можно назвать следующие коллекции: September 10 BCBGMAXAZRIA, Theatre September 11 · Vivienne Tam, Theatre Alexander Wang September 12 DKNY, 711 Greenwich St. Diane von Furstenberg, Theatre September 13 Carolina Herrera, Theatre (коллекция удостоена особой чести именоваться титулом «Mercedes-Benz presents») Diesel Black Gold Donna Karan New York, 711 Greenwich St. Marc Jacobs September 14 Badgley Mischka , Theatre Vera Wang, Stage (удивила отходом от слащавой романтичности) Herve Leger by Max Azria, Theatre Dennis Basso, Stage (порадовал несказанно!) Rodarte (тоже умнички) Mulberry September 15 Anna Sui, Theatre (как всегда роскошна в своем изобилии идей) Marchesa (только для особых случаев) 3.1 Phillip Lim September 16 J. Mendel, Studio Isaac Mizrahi, Theatre Jeremy Laing В отношении коллекции Марка Джейкобса, стилизованной в духе веселых 70-х гг. прошлого века, авторитетный критик Сюзи Менкес на страницах Herald Tribune заявила: «Мы не увидели ничего нового, одни отголоски прошлого. Это не удивительно, ведь мода питается из рук вдохновения, что было видно в ранних коллекциях Марка Джейкобса». Мне кажется, что эти слова как нельзя лучше характеризуют практически все коллекции, представленные на MBFW. Конечно, американские дизайнеры хорошо знают вкусы и потребности своих клиентов, но их предложения нельзя назвать новаторскими или выдающимися. А если откровенно, то мне показались слегка провинциальными. Надеюсь, мое сердце успокоится следующими Неделями Моды…
24 марта на Volvo-Неделя моды в Москве состоится показ новой объединенной коллекции Дома персональных коллекций Dress Theatre Доры Бланк – ONLY D... 45 платьев – абсолютно непохожих, очень отличающихся по стилю, крою и форме, составляющих полноценный гардероб женщины, которая каждый день может выглядеть совершенно по-разному. Бизнес-платья и платья casual, комфортные платья для поездок в частном самолете и уютный трикотаж, вечерние платья Ар-деко и романтичные – из 50-х. В показе участвуют Народная артистка СССР Людмила Чурсина, Народная артистка России Ольга Богданова, актрисы театра и кино Ирина Чериченко и Дарья Белоусова, а также некоторые клиенты салона Dress Theatre. Начало в 16.30. Подиум Скандинавский Мастера Дома персональных коллекций Dress Theatre Доры Бланк представляют коллекцию, в которой все многообразие форм и идей костюмов разных эпох нашло свое воплощение в Платье. Коллекция состоит из моделей абсолютно разного стиля и материалов. Каждое платье индивидуально и поражает воображение сложностью кроя, изысканностью тканей и сложными историческими аллюзиями. Это и ювелирные подрезы и многочисленные вытачки, рубчики и защипы начала 20-го века на английской шерсти и итальянском шелке; и демонические, художественные формы Ар-деко с бахромой и отделкой французским кружевом; и женственные шуршащие юбки 50-х из шелка и чесучи, и удобные, но стильные бизнес-варианты – фрачные платья и платья-футляры из шерстяного крепа и шерсти с шелком; и, конечно, король casual гардероба – трикотаж – резаный, драпированный или струящийся. Цветовая палитра коллекции – все цвета, кроме черного – цвета, который Дора Бланк считает отсутствием цвета. Особенностью коллекции ONLY D … является то, что все представленные платья разработаны Дорой Бланк специально для гардероба своих клиентов, которые с удовольствием - в жизни и на подиуме - демонстрируют шедевры портновского искусства Dress Theatre. Дом персональных коллекций Dress Theatre был основан в 2004 году дизайнером Дорой Бланк как салон для разработки образа и создания индивидуальных коллекций для VIP-персон на базе театральных мастерских, в которых совместно с культовым театральным художником Аллой Коженковой создавались костюмы для спектаклей ведущих Российских театров – Ленком, Сатирикон, театр Романа Виктюка, Театриум на Серпуховке, Детский музыкальный театр и другие. Дора Бланк за время своей работы в качестве дизайнера персонального гардероба получила признание не только в Москве, но и в Цюрихе, где она работает над созданием эксклюзивной одежды для швейцарского бомонда. Дора Бланк считает, что мода сегодня настолько разнообразна и космополитична, что модным может быть абсолютно всё: «Модно не то, о чем говорят и пишут на страницах глянца и ТВ, а то, что идет конкретному человеку, заканчивает его образ, подчеркивает индивидуальность, украшает и скрывает недостатки, но при этом остается удобным и эргономичным», - считает Дора Бланк. В салоне Дома персональных коллекций Dress Theatre в Столешниковом переулке были разработаны и сшиты костюмы Людмилы Гурченко и Светланы Светличной, в которых они стали Иконой стиля (2004-Гурченко и 2009-Светличная), платье королевы оперного искусства Галины Вишневской к ее 80-летию, а Людмила Чурсина являясь постоянной клиенткой салона, с удовольствием носит наши костюмы и платья как на сцене, так и в жизни.
Шоу-рум Дома персональных коллекций Dress Theatre и австралийский производитель женской обуви компания Shoes of Prey объявляют о сотрудничестве: каждая покупательница может заказать эксклюзивные туфли Shoes of Prey по индивидуальному дизайну, которые идеально дополнят ее образ, созданный в Dress Theatre. В октябре 2011 года новый шоу-рум Дома персональных коллекций Dress Theatre отпразднует свое открытие в Столешникове переулке. В шоу-руме представлена яркая и редкая линейка известных российских дизайнеров, среди которых Илья Шиян, Макс Либер, Дмитрий Логинов, Дора Бланк, Ольга Вильшенко и Наталья Власова. Создать обувь к новому наряду от Dress Theatre, поможет Shoes of Prey — первая компания-производитель женской обуви по индивидуальному дизайну. В ассортименте Shoes of Prey лучшие материалы от змеиной кожи и меха до итальянского шелка и трикотажа, а возможности онлайн дизайнера на сайте www.shoesofprey.ru позволяют создать модели на любой вкус. Каждая пара туфель Shoes of Prey изготавливается вручную с учетом индивидуальных требований: заботой мастеров является не только красота и качество исполнения заказа, но и комфорт покупательницы. Shoes of Prey имеет неоценимый опыт изготовления красивой, качественной и удобной женской обуви и гарантирует покупательнице возможность возврата товара, если он ей не подошел или она передумала. В шоу-руме Дома персональных коллекций Dress Theatre можно примерить образцы обуви Shoes of Prey и подобрать материалы для туфель. По словам хозяйки шоу-рума Доры Бланк, его основная задача – помочь не просто выбрать среди многочисленной одежды свою вещь, но и построить свой уникальный персональный гардероб. К услугам клиентов - персональный дизайнер, который поможет выбрать одежду и аксессуары из представленных коллекций или разработать дизайн новых вещей гардероба. В ателье, которое работает здесь же, сошьют придуманные вещи. Шоу-рум Дома персональных коллекций Dress Theatre создает дорогие и качествен...
24 марта на Volvo-Неделя моды в Москве состоится показ новой объединенной коллекции Дома персональных коллекций Dress Theatre Доры Бланк – ONLY D... 45 платьев – абсолютно непохожих, очень отличающихся по стилю, крою и форме, составляющих полноценный гардероб женщины, которая каждый день может выглядеть совершенно по-разному. Бизнес-платья и платья casual, комфортные платья для поездок в частном самолете и уютный трикотаж, вечерние платья Ар-деко и романтичные – из 50-х. В показе участвуют Народная артистка СССР Людмила Чурсина, Народная артистка России Ольга Богданова, актрисы театра и кино Ирина Чериченко и Дарья Белоусова, а также некоторые клиенты салона Dress Theatre. Начало в 16.30. Подиум Скандинавский Мастера Дома персональных коллекций Dress Theatre Доры Бланк представляют коллекцию, в которой все многообразие форм и идей костюмов разных эпох нашло свое воплощение в Платье. Коллекция состоит из моделей абсолютно разного стиля и материалов. Каждое платье индивидуально и поражает воображение сложностью кроя, изысканностью тканей и сложными историческими аллюзиями. Это и ювелирные подрезы и многочисленные вытачки, рубчики и защипы начала 20-го века на английской шерсти и итальянском шелке; и демонические, художественные формы Ар-деко с бахромой и отделкой французским кружевом; и женственные шуршащие юбки 50-х из шелка и чесучи, и удобные, но стильные бизнес-варианты – фрачные платья и платья-футляры из шерстяного крепа и шерсти с шелком; и, конечно, король casual гардероба – трикотаж – резаный, драпированный или струящийся. Цветовая палитра коллекции – все цвета, кроме черного – цвета, который Дора Бланк считает отсутствием цвета. Особенностью коллекции ONLY D … является то, что все представленные платья разработаны Дорой Бланк специально для гардероба своих клиентов, которые с удовольствием - в жизни и на подиуме - демонстрируют шедевры портновского искусства Dress Theatre. Дом персональных коллекций Dress Theatre был основан в 2004 году дизайнером Дорой Блан...
Ювелирный Дом Jewellery Theatre принял участие в международной выставке часов и ювелирных украшений Baselworld 2009, которая проходила с 26 марта по 02 апреля. На выставке компания представила две новые коллекции «Caravaggio» и «The Elements». 28 марта Ювелирный Дом устроил прием, который прошел под эгидой Посольства Российской Федерации в Швейцарии с официальным приглашением гостей с обеих сторон. Вот уже семь лет подряд стенд Jewellery Theatre занимает на выставке Baselworld престижное место в Зале Видений (Hall of Visions) второго павильона рядом с таким ювелирными компаниями, как Carrera&Carrera, Pasquale Bruni, Mikimoto, Korloff, David Yurman и др. Философия Jewellery Theatre - это синтез различных видов искусств и продолжение достижений великих российских художников прошлого. Jewellery Theatre - первая компания, достигшая твердого мирового признания, это российский бренд, выпускающий продукцию исключительного качества и дизайна. В этом году на ежегодном приеме, устраиваемом на стенде компании, была представлена полная коллекция «Caravaggio», заявленная в прошлом году. Вдохновленные работами известного итальянского художника Микеланджело да Караваджо, изысканные украшения воплотили образы экзотических плодов в драгоценных материалах. Затейливый лабиринт апельсина, изумрудные узоры киви, сочный срез яблока и соблазнительная мякоть клубники – эти и многие другие тайны фруктов нашли свое воплощение в коллекции «Caravaggio». Кроме того, компания представила концепт – коллекцию «The Elements» - ювелирные изделия, олицетворяющие противодействие неукротимых сил природы: «Атлантика» и «Огонь». Ювелирный Дом Jewellery Theatre был создан в 1998 году, в Москве художниками – ювелирами Ириной Дорофеевой и Максимом Вознесенским. За эти одиннадцать лет компания прошла огромный путь, и из закрытого ювелирного ателье превратилась в ювелирный бренд международного уровня.
В Ташкенте с 9 по 14 октября 2010 года прошел ежегодный проект в области культуры, искусства и моды Art Week Style.uz-2010, привлекающий все большее внимание международной общественности к Центральной Азии. Автор и организатор проекта – Председатель Попечительского совета Фонда Форума Гульнара Каримова. В 2010 году на Art Week Style.uz были представлены персональные выставки художников Марко Перего (Италия, США) и Катрин Метэ (Франция); Международная Фотобиеннале, концептуальные проекты – выставка молодых художников «Загадка Аристотеля» и выставка современного искусства «Знаки времени», аукцион Ассоциации MEROS и Duke's Auctioneers (Великобритания) - «Национальный текстиль – хранитель традиций»; Фестиваль национального платья, показ от молодых дизайнеров Underground, дефиле от ведущих узбекских и зарубежных модельеров и домов мод Balmain (Франция), Domenico Vacca (США), Brioni (Италия), Max Mara (Италия), Агата Руиз Де Ля Прада (Испания), Лемоньез (Испания), Игоря Чапурина (Россия), Чисато Цумори (Япония), Наоши Саваянаги (Япония); экспозиция одежды из узбекских тканей от Basso & Brooke (Великобритания); мастер-классы от специалистов в области искусства и моды художника Александра Ищенко (Россия), Salvatore Ferragamo (Италия) и Лондонского колледжа моды; ювелирные презентации от брендов Faberge, а также Chopard и de Grisogono с участием Каролин Груози-Шойфеле и Фаваза Груози (Швейцария); презентация журнала «L`Officiel Central Asia» с участием владелицы ИД «Les Editions Jalou» Мари-Жозе Жалю и редактора французского «L’Officiel» Бенджамина Эймере; международный театральный фестиваль Teatr.UZ, М еждународная научно-теоретическая конференция «Сохранение историко-культурного наследия: теория, практика и коллекционирование», круглый стол «Диалог: образование и бизнес» , благотворительный аукцион от дизайнеров в поддержку женщин с раком груди ...
Официальный релиз дизайнера Коллекция TO BE TWO Доры Бланк осень-зима 2011-2012 – это уют, нежность, комфорт и этно-шик в европейском преломлении красок и образов. Как всегда, на пьедестал подиума и пьедестал жизни Дора Бланк выводит Женщину. Но на этот раз образ современной уверенной в себе леди смягчен чувствами грядущего материнства. «Моя беременная коллекция», - так называет ее сама Дора. Ведь она создана на том эмоциональном подъеме, который дает это невероятное космическое состояние, когда под твоим сердцем стучит еще одно. Теплая, мягкая шерсть необыкновенных оттенков и натуральных природных цветов, удобный шелковый стретч, вязаный трикотаж – вещи из этих незаменимых осенью и зимой тканей великолепно выглядят и создают радостное настроение. Универсальность – еще одно отличительное качество одежды от Доры Бланк. Все вещи коллекции TO BE TWO – а это, как всегда, множество платьев и пальто различных силуэтов и цветосочетаний – с помощью поясов, шелковых лент и молний легко модифицируются. Их могут надеть и девушки с точеной фигурой, и быстро меняющиеся в объемах (и часто очень капризные в одежде) будущие мамы, которым fashion-индустрия обычно уделяет не слишком много внимания, кроме того любая модель из эксклюзивной серии To Be Two украсит и дополнит повседневный статусный гардероб и после рождения ребенка. Дизайнер Дора Бланк работает одновременно в Швейцарии, Бельгии, Израиле и России и имеет возможность вдохновляться традициями разных культур при создании своих коллекций. Но на этот раз главным и объединяющим мотивом стали тепло и любовь – и это те слова и чувства, которые ценятся в любой точке мира. Dress Theatre Дом персональных коллекций Dress Theatre был основан в 2004 году дизайнером Дорой Бланк как салон для разработки образа и создания индивидуальных коллекций для VIP-персон на базе театральных мастерских, в которых совместно с культовым театральным художником Аллой Коженковой создавались костюмы для спектаклей ведущих Российских театров – Ленком, Сатирикон, театр Романа Виктюка, Театриум на Серпуховке, Детский музыкальный театр и другие. В салоне Дома персональных коллекций Dress Theatre в Столешниковом переулке были разработаны и сшиты костюмы Людмилы Гурченко и Светланы Светличной, в которых они стали Иконой стиля (2004-Гурченко и 2009-Светличная), платье королевы оперного искусства Галины Вишневской к ее 80-летию, а Людмила Чурсина, являясь постоянной клиенткой салона, с удовольствием носит наши костюмы и платья как на сцене, так и в жизни.
5 октября 2011 года среди многочисленных дверей моно- и мульти- брендовых бутиков состоится официальное открытие нового шоу-рума, основная задача которого, как говорит его хозяйка Дора Бланк – помочь не просто выбрать среди многочисленной одежды свою вещь, но и построить свой уникальный персональный гардероб, не вкладывая в это мероприятие много времени и эмоций. Представляя довольно яркую и редкую линейку известных российских дизайнеров, среди которых такие, как Илья Шиян, Макс Либер, Дмитрий Логинов, Дора Бланк, Наталья Власова и другие, - шоу-рум Дома персональных коллекций Dress Theatre, предлагает услуги персонального дизайнера. Вместе с клиентом он поможет выбрать одежду и аксессуары из представленных коллекций или разработать дизайн одной или нескольких новых вещей гардероба, которые смогут объединить или дополнить уже существующую индивидуальную коллекцию. В ателье, которое работает здесь же, сошьют придуманные вещи. «За подобными предприятиями – будущее, если мы говорим о гардеробе женщины или мужчины, которые не хотят встретить своего двойника в Столешниковом переулке и стараются не слиться с серостью толпы, - говорит Дора Бланк. – Для нашего шоу-рума мы стараемся подбирать дизайнеров, которых отличает яркая индивидуальность , высокое качество и низкая тиражность – многие вещи созданы в единственном экземпляре. Одежда и аксессуары, представленные в щоу-руме, смогут быть не просто заметной частью гардероба, а украсить и разнообразить основной стандартный гардероб. Моя прабабушка мне когда-то говорила: «У тебя может не быть много одежды, и эта одежда может быть самой простой и дешевой. Но если у тебя будут хорошие дорогие аксессуары и несколько дорогих и очень качественных вещей, ты сможешь каждый день выглядеть дорого». В шоу-руме Дома персональных коллекций Dress Theatre в Столешникове переулке мы предлагаем и создаем именно такие – дорогие и качественные вещи, которые не один сезон будут радовать своего хозяина. По предварительной записи – по телефону 629 01 25 – можно договориться о встрече с менеджером или дизайнером шоу рума.
Выставка в качестве информационной платформы Подготовка к новому сезону 2009, несомненно, принесла свои плоды- выставки Igedo Fashion Fairs пройдут с 1 по 3 февраля на территории Выставочного комплекса в Дюссельдорфе. Около 1.450 экспонентов в павильонах 5, 7, 9, 10, 11,12 представят свои актуальные коллекции сезона осень/зима 2009/2010 в рамках экспозиции трех выставок CPD (женская мода), HMD (мужская мода) и Global Fashion (отраслевые поставки, производство частных лейблов и коллекций на заказ). Так же, как и мир моды в целом, организаторы Igedo Fashion Fairs не могут не учитывать общемировую ситуацию, связанную с текущими проявлениями экономической и коньюнктурной рецессии. «Сегодня текущую ситуацию в секторе торговли и производства вряд ли можно назвать простой», - говорит генеральный директор компании Igedo Филипп Кронен, - «Однако представителям торговли не стоит сегодня прятать голову в песок, вместо этого следует начинать внедрение инновационных стратегий сбыта и освоение новых рынков, привлекая внимание потенциальных заказчиков к своей работе. Информация и активный диалог с промышленностью в такой сложный период, как сегодня, помогут компании пережить столь непростые времена. Только те, кто активно исследует актуальные тенденции развития и не остается в стороне, принимая непосредственное участие в работе, смогут распознать и грамотно воспользоваться шансами, открывающимися во время кризиса. Именно выставки в этом смысле представляют собой мощную платформу для получения информации и осуществления коммуникации. И в рамках Igedo Fashion Fairs в Дюссельдорфе байеры найдут широчайший ассортимент модных марок, которые помогут разнообразить и поднять качественный уровень ассортимента, сделать его особенным и непохожим на другие. Только таким образом дилер может выделиться из множества других». Наряду с большим количеством модных показов, организованных на стендах экспонентов, а так же на площадке Fashion Theatre, организованная в воскресенье экспозиция „Order Info...
TO BE TWO Доры Бланк Коллекция TO BE TWO Доры Бланк осень-зима 2011-2012 – это уют, нежность, комфорт и этно-шик в европейском преломлении красок и образов. Как всегда, на пьедестал подиума и пьедестал жизни Дора Бланк выводит Женщину. Но на этот раз образ современной уверенной в себе леди смягчен чувствами грядущего материнства. «Моя беременная коллекция», - так называет ее сама Дора. Ведь она создана на том эмоциональном подъеме, который дает это невероятное космическое состояние, когда под твоим сердцем стучит еще одно. Теплая, мягкая шерсть необыкновенных оттенков и натуральных природных цветов, удобный шелковый стретч, вязаный трикотаж – вещи из этих незаменимых осенью и зимой тканей великолепно выглядят и создают радостное настроение. Универсальность – еще одно отличительное качество одежды от Доры Бланк. Все вещи коллекции TO BE TWO – а это, как всегда, множество платьев и пальто различных силуэтов и цветосочетаний – с помощью поясов, шелковых лент и молний легко модифицируются. Их могут надеть и девушки с точеной фигурой, и быстро меняющиеся в объемах (и часто очень капризные в одежде) будущие мамы, которым fashion-индустрия обычно уделяет не слишком много внимания, кроме того любая модель из эксклюзивной серии To Be Two украсит и дополнит повседневный статусный гардероб и после рождения ребенка. Дизайнер Дора Бланк работает одновременно в Швейцарии, Бельгии, Израиле и России и имеет возможность вдохновляться традициями разных культур при создании своих коллекций. Но на этот раз главным и объединяющим мотивом стали тепло и любовь – и это те слова и чувства, которые ценятся в любой точке мира. Dress Theatre Дом персональных коллекций Dress Theatre был основан в 2004 году дизайнером Дорой Бланк как салон для разработки образа и создания индивидуальных коллекций для VIP-персон на базе театральных мастерских, в которых совместно с куль...
Коллекция FavorD... 8 апреля Дора Бланк представит в рамках Volvo Неделя Моды свою новую коллекцию – FavorD... Начало показа в 15.00. Ильинский подиум. Новая коллекция Доры Бланк FavorD… - невероятно женственная и элегантная. Шерстяная клетка – причудливо изогнутая, в сочетании с комфортным джерси, бархат - сложного детального кроя, отделка органзой и шелковым кантом, хлопок с шелком в «турецких огурцах» приятных, ненавязчивых тонов, необыкновенные шелковые вечерние туалеты. Как всегда в коллекции представлены «женские» классические формы гардероба: платья, костюмы, юбки, а также пальто и жакеты, которые можно носить как с длинными, так и с короткими моделями. Дора считает брюки не самой лучшей частью женского гардероба. Почти все модели – с длинными мягкими юбками, которые так удобны в зимние холода. Всё легко сочетается друг с другом, что дает возможность бесконечных вариаций форм, цветов и фактур. Небольшие бархатные и замшевые шапочки, кисеты и пояса причудливых форм – еще одно дополнение, созданное, чтобы разнообразить дамский гардероб от Доры Бланк в этом сезоне. И конечно же, коллекция FavorD… имеет все главные особенности коллекций дизайнера - это фирменный, эргономичный, подчеркивающий женские формы крой и отсутствие черного цвета. Dress Theatre Дом персональных коллекций Dress Theatre был основан в 2004 году дизайнером Дорой Бланк как салон для разработки образа и создания индивидуальных коллекций для VIP-персон на базе театральных мастерских, в которых совместно с культовым театральным художником Аллой Коженковой создавались костюмы для спектаклей ведущих.
#moda247 Young Theatre Fashion Weekend состоится 7 и 8 марта на площадке Союза театральных деятелей России СТД РФ Боярские Палаты - для молодых театральных художников по костюму. #ytfw2019 #youngtheatrefashionweekend2019 #stdrf #bpstdrf @startstd В проекте участвуют художники по созданию театрального костюма и дизайнеры в возрасте до 35 лет. Показ театральной моды пройдет уже третий год подряд. В [] ©MODA 24/7
XII-ый Фестиваль моды и талантов «Stars International 2019» Всероссийский конкурс обаяния и талантов «Маленькие мисс и мистер Россия 2019» ПОСТ-РЕЛИЗ C 3 по 9 мая в Москве состоялся XII–Й Детский Фестиваль моды и талантов «Stars International 2019» Традиционно Фестиваль собрал самых талантливых детей из разных городов России. Участники смогли попробовать свои силы в следующих конкурсах Фестиваля: · Вокальный конкурс Song Stars International · Хореографический конкурс Dance Stars International · Конкурс Fashion Stars International · Конкурс «Theatre Stars International» · Фотоконкурс «Photo Stars International» · Конкурс «Martial arts Stars International» · И самый престижный конкурс Фестиваля – Конкурс обаяния и таланта «Маленькие мисс и мистер Россия 2019». Чтобы попасть на Фестиваль во многих городах России прошли региональные отборочные туры, по итогам которых, победители представляли свои регионы на Фестивале моды и талантов «Stars International 2019». Все это и многое другое будет освещено в дневниках Фестиваля Программой «Мир глазами детей» с очаровательной ведущей – обладательницей титула «Маленькая мисс Россия 2015» (зрительское голосование) Настей Годуновой. Семь дней участники готовились, репетировали и волновались, но вместе с тем они успевали и отлично отдохнуть, пообщаться с новыми и старыми друзьями, посетить внеконкурсные мероприятия Фестиваля, и конечно же поближе познакомиться с членами жюри на Творческих встречах Фестиваля. И первым мини-испытанием для участников, в этом сезоне стала фотосессия в русском стиле от партнеров Фестиваля студии «Креативик-фото». Продолжилась внеконкурсная программа Фестиваля очень веселой программой у партнеров Фестиваля Игрового шоу «Золотая лихорадка», где ...
В марте Союз театральных деятелей России представил проект Young Theatre Fashion Weekend («Выходные молодежной театральной моды») для молодых театральных художников по костюму, сообщает ModaNews.ru. В проекте Young Theatre Fashion Weekend (YTFW) участвовали студенты и выпускники театральных вузов - ГИТИСа, Школы-студии МХАТ, Мастерской индивидуальной режиссуры Бориса Юхананова, РГУ им. А.Н. Косыгина, Британской высшей школы дизайна, Колледжа музыкально-театрального искусства имени Г.П. Вишневской, а также молодые специалисты, работающие в театрах Москвы, Санкт-Петербурга, Омска, Воронежа и других городов. Союз театральных деятелей России ежегодно воплощает проекты для творческой молодежи. Проект «Выходные молодежной театральной моды» направлен на то, чтобы реализовать творческий потенциал участников и познакомить театральное сообщество с молодыми художниками по созданию сценического костюма в области исполнительских искусств. Для участия в проекте принимались заявки художников по созданию театрального костюма, дизайнеров в возрасте до 35 лет. YTFW проходит третий год подряд. «В Боярских палатах третий год подряд проходит показ-дефиле театрального костюма среди молодых художников и специалистов, - рассказал Moda24/7 Заместитель Председателя Союза театральных деятелей РФ, руководитель молодежных проектов СТД РФ, Дмитрий Александрович Мозговой. - Молодежный проект СТД с каждым годом вызывает все больший интерес, как у участников, так и у зрителей. В этом году техническую поддержку показа обеспечила компания Epson. Мы получили более 60 заявок, а суммарно за два дня показа удалось продемонстрировать более 100 уникальных костюмов. Рано загадывать, что ждет нас в следующем году, но мы не сомневаемся, что делаем нужное мероприятие». «Выходные молодежной театральной моды» проходят третий год подряд. Желающих участвовать с каждым разом все больше. Участвовать в проекте смогли молодые люди до 35 лет - студенты, выпускники вузов и даже школьники. Самая юная участница Анастасия Чернышова учится в 11 классе и выступила с дебютной коллекцией «Светящийся кальмар». «У некоторых костюмов уже была сценическая жизнь, их можно было увидеть на сцене в спектакле, другие придумали специально для этого проекта», - отметил Дмитрий Александрович. Художника-сценографа Ольгу Горячеву вдохновила высокая мода. Вышивка, пайетки и буйство красок. Так появились костюмы для спектакля «Маугли» в Русском драматическом в театре в городе Стерлитамак в Башкоратстане, а после премьеры их привезли на показ. «На третий год жизни проекта, YTFW получил широкую поддержку в СМИ и многих людей, за пределами узкого театрального круга театральных дизайнеров, сообщила Главному редактору Moda 24/7 Илье Тихонову Генеральный продюсер проекта YTFW Яна Экк. - Причиной этому послужил набранный специалистами СТД РФ за 2 предыдущих года опыт и репутация проекта, как самого дружественного мероприятия для художников театра. С каждым годом мы, как создатели проекта, понимаем, что проект растет и помимо СМИ и новых участников, привлекает новых зрителей, из совершенно неожиданных профессиональных сообществ, которые хотят с нами сотрудничать и предлагают новые инструменты воплощения наших идей - это, пожалуй, одно из важнейших открытий этого года. Мое личное мнение, по наполнению художественной программы этого года: профессиональный уровень участников стал выше, да и заявок было больше. Это говорит о том, что профессиональное сообщество активно развивается за счет молодых, неординарных мастеров. Мы всегда говорили, что костюм - это уже произведение, это целостный концепт - и участники нас услышали и поняли». В 2019 году в проекте «Выходные молодежной театральной моды» приняли участие: Первый день: Татьяна Кирьякова (Москва) Smoke and mirrors и Альбина Кузнецова (Москва) Change, Олеся Булавкина (Москва) «Афсодасан» и Полина Малишевская (Москва) «T-C», Ruslan Nasir (Москва) Lightweight и Полина Брагина и Маргарита Коковина (Москва) «Изнутри», Маргарита Коковина (Москва) «Под пером Жар-птицы» и Виктор Гладков (Москва) «Из лоскутов эмоций полотно», Анастасия Баевская (Омск) «Время подумать» и Анна Емельянова (Омск) «Ныряльщик», Алина Дарвай и Елизавета Колесник (Москва) The Plastic Pig Parade, Анастасия Чернышова (Москва) Watasenia и Мария Бычкова (Москва) «Fatal Fate», Анжелика Никитина, Ляна Гажонова, Элима Джамалханова (Москва) «Золотой дракон» и Дарья Комарова (Москва) «Резкие формы», Арт-группа Аpadakaladas (Москва) «Колобок» и Специальный показ Театра «Эскизы в пространстве». Второй день: Полина Малишевская (Москва) Ak Jah и Евгения Платонова (Москва) «Красное знамя», Татьяна Кирьякова (Москва) Smoke and Mirrors и Евгения Кудрявцева (Москва) «Ностальгия», Мария Наумова (Воронеж) Leg o ‘ mutton и Мария Юнушкина (г. Заречный; Пензенская обл.) High education, Анастасия Чернышова (Москва) «Блоха» и Лия Ахмадуллина (Москва) «Чужие», Творческое объединение Emsituo (Москва) Kriegsparasiten и Георгий Хомич (Москва) «Костюм Страха», Пелагея Щеглинская, Екатерина Куколь, Дарья Ландарева (Москва) Арт- группа apadakaladas: Сopines de la nuit и Мария Глебова (Москва) «Верона», Александра Харина (Москва) «Метаморфилия» и Елена Сохацкая (Москва) Golden fever, Ольга Горячева (Санкт-Петербург) «Маугли» и Тимур Хамраев (Москва) «Сказ о самоцветах». Фотографии предоставлены ModaNews.ru.
#moda247 В марте Союз театральных деятелей России (СТД РФ) представил проект Young Theatre Fashion Weekend («Выходные молодежной театральной моды»): молодых театральных художников по костюму. #ytfw2019 #youngtheatrefashionweekend2019 #stdrf #bpstdrf @startstd В проекте Young Theatre Fashion Weekend (YTFW) участвовали студенты и выпускники театральных вузов - ГИТИСа, Школы-студии МХАТ, Мастерской индивидуальной режиссуры Бориса Юхананова, РГУ им. А.Н. Косыгина, Британской [] ©MODA 24/7
8 апреляНачало показа в 15.00. Ильинский подиум. Новая коллекция Доры Бланк FavorD… - невероятно женственная и элегантная. Шерстяная клетка – причудливо изогнутая, в сочетании с комфортным джерси, бархат - сложного детального кроя, отделка органзой и шелковым кантом, хлопок с шелком в «турецких огурцах» приятных, ненавязчивых тонов, необыкновенные шелковые вечерние туалеты. Как всегда в коллекции представлены «женские» классические формы гардероба: платья, костюмы, юбки, а также пальто и жакеты, которые можно носить как с длинными, так и с короткими моделями. Дора считает брюки не самой лучшей частью женского гардероба. Почти все модели – с длинными мягкими юбками, которые так удобны в зимние холода. Всё легко сочетается друг с другом, что дает возможность бесконечных вариаций форм, цветов и фактур. Небольшие бархатные и замшевые шапочки, кисеты и пояса причудливых форм – еще одно дополнение, созданное, чтобы разнообразить дамский гардероб от Доры Бланк в этом сезоне. И конечно же, коллекция FavorD… имеет все главные особенности коллекций дизайнера - это фирменный, эргономичный, подчеркивающий женские формы крой и отсутствие черного цвета. Dress Theatre Дом персональных коллекций Dress Theatre был основан в 2004 году дизайнером Дорой Бланк как салон для разработки образа и создания индивидуальных коллекций для VIP-персон на базе театральных мастерских, в которых совместно с культовым театральным художником Аллой Коженковой создавались костюмы для спектаклей ведущих.
8 января 2022 года впервые в Дубае будет представлена коллекция plus size, созданная в коллаборации двух российских дизайнеров Елены Рудиковой (Санкт-Петербург) и Нины Ручкиной (Москва), сообщается в пресс-релизе. Коллекция состоит из трех капсул: «Восточная сказка», «Инь и Янь» и «Самоцветы». Части коллекции объединены идеей передать культуру исторических русских костюмов разных губерний России. Своей коллекцией дизайнеры раскрывают многогранность и культурное наследие России в современном мире. Аксесуары и головные уборы, представленные в коллекции, созданы и представлены мастерами Еленой Бондарнеко, Мариной Шаденковой и компанией «Ясна Яра» (Мариной Бойковой). Показ коллекции будет сопровождаться мультимедийными проекциями российских художников Лавровой Ксении и Мушкина Александра. В показе участвуют модели разных возрастов, размеров и национальностей. Организатор мероприятия: Dubai Fashion Week Russian Style. Организатор показа и идейный вдохновитель коллекции: основатель и директор Art and Fashion Group Ева Росс. Модельное Агентство: TrueSize model agency. Кастинг директор и постановщик показа Гарипова Регина. Место проведения: Theatre of Digital Art. Информация и иллюстрации предоставлены организаторами.
Накануне на Volvo-Неделя моды в Москве прошел показ новой объединенной коллекции Дома персональных коллекций Dress Theatre Доры Бланк – ONLY D... 45 платьев – абсолютно непохожих, очень отличающихся по стилю, крою и форме, составляющих полноценный гардероб женщины, которая каждый день может выглядеть совершенно по-разному. Бизнес-платья и платья casual, комфортные платья для поездок в частном самолете и уютный трикотаж, вечерние платья Ар-деко и романтичные – из 50-х демонстрировали не только профессиональные модели, но и любимицы публики: Народная артистка СССР Людмила Чурсина, Народная артистка России Ольга Богданова, актрисы театра и кино Ирина Чериченко и Дарья Белоусова, а также некоторые клиенты салона Dress Theatre. Платья не объединены никакой общей идеей, они содержат множество интересных деталей: это и ювелирные подрезы и многочисленные вытачки, рубчики и защипы начала 20-го века на английской шерсти и итальянском шелке; и демонические, художественные формы Ар-деко с бахромой и отделкой французским кружевом; и женственные шуршащие юбки 50-х из шелка и чесучи, и удобные, но стильные бизнес-варианты – фрачные платья и платья-футляры из шерстяного крепа и шерсти с шелком; и, конечно, король casual гардероба – трикотаж – резаный, драпированный или струящийся. Цветовая палитра коллекции – все цвета, кроме черного – цвета, который Дора Бланк считает отсутствием цвета. Темой самого показа стал, как ни странно, секс. Причем воплощением секса стала женщина, которая легко управляет мужчинами, будь она в строгом образе учительницы, в невинном образе невесты или соблазнительной куртизанки. Так что во время всего показа подиум украшали мускулистые тела манекенщиков, а женщины-модели скидывали на них разноцветные шарфики при каждом выходе, так что в финале, можно сказать, юноши были уже одеты в эти шелка.
Коллекция Favor D... 8 апреля в рамках Volvo Неделя Моды Дора Бланк представила свою новую коллекцию – Favor D... В новой коллекции дизайнер приглашает отправиться в далекие путешествия. Шотландия, Италия, Испания - лишь небольшой список стран, чьим духом и колоритом пронизаны модели Favor D… Коллекция осень-зима 2012-13 получилась невероятно женственной и элегантной. Шерстяная клетка в сочетании с комфортным джерси, бархат сложного детального кроя, отделка органзой и шелковым кантом, В коллекции используется хлопок с принтом «пейсли», ненавязчивых тонов, который активно вернулся в моду в этом сезоне . Как всегда в коллекции представлены классические женские формы гардероба: платья, костюмы, юбки, а также пальто и жакеты, которые можно носить как с длинными, так и с короткими моделями. Почти все образы дополнены длинными мягкими юбками, которые так удобны в зимние холода. Все модели легко сочетаются друг с другом, что дает возможность бесконечных вариаций форм, цветов и фактур. Небольшие бархатные и замшевые шапочки, кисеты и пояса причудливых форм – еще одно дополнение от Доры Бланк, созданное для разнообразия дамского гардероба. И конечно же, FavorD… - это фирменный, эргономичный крой, подчеркивающий женские формы, и отсутствие черного цвета. В новой коллекции дизайнер осталась верна своему главному принципу: женщина должна быть прекрасной, несмотря на возраст и фигуру. В FavorD… представлены модели для всех типов женской фигуры. Звездой показа стала - звезда советского кино Людмила Чурсина. Dress Theatre Дом персональных коллекций Dress Theatre был основан в 2004 году дизайнером Дорой Бланк, как салон для разработки образа и создания индивидуальных коллекций для VIP-персон на базе театральных мастерских, в которых совместно с культовым театральным художником Аллой Коженковой создавались костюмы для спектаклей ведущих. ...
IX Рязанский областной фестиваль бытовых услуг и ремесел «Окские сезоны - 2017» состоялся 1-2 декабря, сообщается в пост-релизе мероприятия. Организаторами фестиваля выступили правительство Рязанской области, Министерство экономического развития и торговли Рязанской области, НП «Рязанская областная палата предприятий сферы услуг и ремесел» и Национальная академия индустрии моды. В Рязанском областном театре кукол 33 участника показали на подиуме 44 коллекции по семи номинациям. В начале показа задала весь тон фестивалю гостевая коллекция молодого, но уже известного модельера-конструктора одежды Дома моды Slava Zaitsev Алексея Михайлова «Городской пижон». Компетентное жюри определило победителей фестиваля: Номинация Casual: 1-е место - Лебедева Ирина Александровна, коллекция «От и до»; 2-е место - Крамсакова Ольга (Оля Крамс), коллекция «Каллиграфия». Номинация «Дебют»: 1-е место - театр моды «Энигма», руководитель Цаплина Ирина, коллекция «Дочки-сыночки»; 2-е место - театр костюма «Кокетка», руководитель Наталья Секач, коллекция «Стильный Folk». Номинация Folk Costume: 1-е место - театр костюма «Кокетка», Наталья Секач, коллекция «Славянская душа»; 2-е место - ателье «Карнавал», Сухова Людмила (Тула), коллекция «Мезеньские птицы». Номинация Theatre Costume: 1-е место - театр молодежной моды «Жар-птица», Колычева Анастасия, Кабанова Любовь, коллекция «Сказка старого флюгера»; 2-е место - творческое объединение «Дар», Венедиктова Елена, Маликова Татьяна и Рыбакова Татьяна, коллекция «Лебединый путь». Номинация Аccessories: 1-е место - Веденеева Валерия коллекция «Фантазийная»; 2-е место - Синицына Людмила, коллекция «Мон Амур». Номинация New style: 1-е место - Ермакова Мария, коллекция «Ч/Б»; 2-е место - Риффель Ирина, коллекция «Время перемен». Номинация Нoute Couture: 1-е место - Доронина Татьяна, бренд «Весна»; 2-е место - Рязанский филиал «Высшая школа народных искусств (институт)», дипломные работы студентов, руководитель Христолюбова Дарья, коллекция «Кружевная мелодия». На фестивале были вручены два специальных приза. Соискателем Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено - 2017» в номинации «Дебют» стала Мария Ермакова с коллекцией «Ч/Б». Специальный приз - сертификат на право реализации своей коллекции одежды в мультибрендовом салоне женской одежды «Сезоны» в г. Сочи получила коллекция Ольги Султановой «Постапокалипсис». Организаторы особо отметили интересные коллекции Ермаковой Марии, (коллекция «Ч/Б»); творческого объединения «Еще не вечер» (руководитель Наталья Секач, коллекция «Городская кадриль») и дебютанта фестиваля Ляминой Елены (коллекция «Метаморфозы»). Для большинства зрителей и членов жюри стало открытием выступление артистов Рязанского областного музыкального театра с номером «Кроты» из мюзикла «Приключения Дюймовочки» (художник по костюмам Светлана Тябут). Фотографии предоставлены организаторами.
Путь к профессии внучки, Розиты Миссони, основательницы одной из самых известных трикотажных марок, был извилист. Сегодня Маргарита – ведущий дизайнер линии аксессуаров Missoni. Успешной считают ее коллекцию солнцезащитных очков для этого лета, а ее сумки пресса признала хитом сезона осень-зима 2010-11, эта коллекция продается в парижском Colette. Последняя рекламная компания Missoni, похожа на фотографии из семейного альбома, сделанные детской рукой с помощью «мыльницы». Семейство Миссони запечатлено в своем доме в местечке Сумираго, что недалеко от Милана. Съемка не похожа на те «совершенные творения», что предназначаются для глянца. Фотограф Юрген Теллер (Juergen Teller) умен и независим в своих суждениях, поэтому он решил показать семью Миссони такой, какая она есть. Главный инструмент маркетинга марки – личности семьи Миссони, а когда вы встречаете Маргариту Миссони, это становится особенно очевидно. 27-летняя Маргарита – последняя из клана Миссони, присоединившаяся к семейному бизнесу. Ее мать, Анжела, с 1998 года выполняет обязанности креативного директора компании и основной коллекции, а 80-летняя бабушка разрабатывает коллекцию для дома и отеля Missoni. Маргарита вспоминает: «Я всегда чувствовала обиду, так как мы не делали аксессуары», и продолжает: «Считаю, что для большинства марок это большая часть бизнеса». Знаменитая марка люкс-трикотажа была образована в 1953 году, бабушкой и дедушкой Маргариты, Розитой и Оттавио, когда они начали свое дело в маленькой мастерской, в подвале собственного дома. Первой, кто заметил оригинальный трикотаж, была Анна Пьяджи, креативный консультант итальянского Vogue. В 1969 году произошла знаменательная встреча с Дианой Вриланд, редактором американского Vogue. Вриланд тогда с изумлением воскликнула: «Смотрите! Кто сказал, что бывают только цвета! Здесь есть и полутона». С этого момента началось мировое признание Missoni, но глобальное расширение не повлекло за собой потерю самобытности малого бизнеса. Под руководством мастеров своего дела производство трикотажа ведется по-прежнему в нескольких метрах от семейного дома в Сумираго, на небольшой фабрике. Маргарита признает, что семья сформировала ее чувство стиля. «Мода – настоящая страсть в моей семье», говорит она. Когда Маргарите было 12 лет, она выпросила у матери свою первую кутюрную вещь. Это было пальто Тома Форда для Gucci, купленное на распродаже. Мать, придя домой, сразу же поменяла фирменные пуговицы с логотипом на более простые, считая, что не следует отпускать ребенка в школу в таких дорогих вещах. Она понимала, что воспитала маленького монстра, но юная модница была обеспечена двумя неделями повышенного внимания. Маргарита продолжила образование в области философии в Миланском Университете, затем переехала в Барселону, а потом в Нью-Йорк, где поступила в Lee Strasberg Theatre&Film Institute, собираясь начать свою деятельность в кинематографе. Однако ей не удалось избежать участи неофициального посла бренда Missoni. Когда это было необходимо, она участвовала в фотосессиях, давала интервью. В конце концов, решив, что выбор сделан за нее, она вернулась домой, где окунулась в череду непрекращающихся званых ужином и круговорот людей. Маргарита размышляет: «Я бы вернулась в Нью-Йорк, но моя любовь к моде сильней. Отказ от моды означал бы для меня разрыв с семьей». Через некоторое время мать предложила работу в компании, сразу предоставив «невероятную свободу и ответственность», но как в любой семье, между матерью и дочерью возникает некоторое напряжение. Анжела говорит, что на фабрику все приходят развлекаться. Хотя сама может схватить понравившееся платье и объявить на всю фабрику: «Смотрите, что я нашла!» и все бросаются его примерять. Маргарита считает, что мать все еще видит в ней продолжение себя, что-то наподобие третьего глаза, но она доверяет дочери. Бабушка также находит в характере Маргариты много своих черт, и она была бы очень огорчена, если бы девушка покинула компанию. «У нас разные стили, и я бы не стала делать такую же одежду как мама и бабушка, но у нас, у всех, есть вкус», признается Маргарита.
Очень сложно понять, как этой талантливой личности на все хватает времени. Совсем недавно в прокат вышел новый фильм «Робин Гуд» с участием знаменитой актрисы Кейт Бланшетт (Cate Blanchett), но параллельно с этим австралийская звезда успевала руководить театром Sydney Theatre Company и принимать участие в модных фотосессиях. Одной из таких фотосессий стала съемка для июньского номера W magazine. По ту сторону объектива - фотограф Крейг МакДин (Craig McDean), сумевший создать очень утонченные снимки, на которых Кейт демонстрирует наряды и аксессуары Giorgio Armani, Chloé, Etro, Tom Ford, Yves Saint Laurent. Стилистом проекта стала Лори Гольштейн (Lori Goldstein), сумевшая подобрать для Бланшетт интересные комплекты к ее женственному образу.
Актриса оставила свои отпечатки рук и ног у знаменитого Chinese Theatre!
В парижском театре Theatre des Champs Elysees состоялась мировая премьера нового фильма, посвященного легендарному французскому дизайнеру Коко Шанель (Coco Chanel) - Coco avant Chanel, главную роль в котором исполнила актриса Одри Тоту (Audrey Tautou). В кинотеатрах Франции показ фильма начнется 22 апреля. Фильм, посвященный жизни и творчеству Коко Шанель, начинается с прибытия ее в сиротский приют, где будущий дизайнер росла и училась шить. Coco avant Chanel отслеживает основные события в жизни великой Шанель – в том числе ее роман с Боем Капелем (Boy Capel), спонсировавшим в свое время открытие первого бутика Коко, и рождение легендарного маленького черного платья. Заканчивается фильм дебютным модным показом коллекции Шанель. Сюжет ленты представляет собой достаточно свободное переложение биографии Коко Шанель авторства французской писательницы Эдмонды Шарль-Рю (Edmonde Charles-Roux), снятое американской кинокомпанией Warner Bros. Над декорациями и костюмами к фильму потрудились известнейшие современные дизайнеры. В их числе – сам Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld), возглавляющий сегодня дом Chanel, и дизайнер головных уборов Стивен Джонс (Stephen Jones), специально для съемок ленты создавший несколько сотен шляп.