Эксперименты с кроем и смелое смешение стилей, цветов, принтов, а также фактур стали визитной карточкой молодого дизайнера из Петербурга Юрия Питенина, основателя бренда Saint-Tokyo @sainttokyo. Для коллекции осень-зима 2017/18, продемонстрированной этой весной на Mercedes-Benz Fashion Week Russia @MBFWRussia, характерны асимметрия и нестандартные конструктивные решения, которые подчеркиваются разрезами, шнуровкой и металлической отделкой. Спортивные топы и брюки []
Модный бренд Tokyo Fashion пополнил летнюю коллекцию замечательными образцами летних платьев с цветочными принтами: здесь и всегда любимые девушками мини, миди с расклешенными юбками и рюшами в лоли-стиле и актуальные в этом сезоне макси. А еще мне очень нравится, как азиаты снимают лукбуки - посмотрите сами, просто, но очень светло и нежно получается. Ведь одну и ту же одежду можно презентовать по-разному, и вот эта пастораль как нельзя лучше соответствует самой коллекции.
9 октября в рамках TED x Krasnaya Polyana Salon состоялась online-конференция «Почему это важно? Этичная мода», посвященная теме sustainability. 11 спикеров из разных стран рассказали о своем опыте работы в этом направлении и представили идеи об устойчивом развитии индустрии моды в формате TED Talks. Запись онлайн-конференции доступна для просмотра в официальной группе TED x Krasnaya Polyana в крупнейшей социальной сети в России и странах СНГ ВКонтакте. Ведущей конференции стала Мари Лист - популярный fashion-инфлюенсер и звезда стритстайла из Нью-Йорка с более чем 1 млн подписчиков в Instagram, появлялась в топах известных мировых СМИ, таких как Vogue, Harper's Bazaar, Forbes, Glamour, сотрудничает с крупнейшими люксовыми fashion-брендами. Госпожа Лист - создательница одноименного мастер-класса по построению карьеры в fashion-бизнесе, который насчитывает более тысячи учеников по всему миру. Мари активно развивает и поддерживает тему sustainability на своих платформах, ее идеи в этой области были отмечены Стеллой Маккартни во время Green Carpet Fashion Awards в Милане. Спикеры конференции: ● Александр Шумский, президент Национальной палаты моды и соучредитель Фонда моды, Россия, развеял распространенные мифы об этичной моде. По его мнению, этичная мода начинается с осознанного потребления, и свои потребительские привычки необходимо изменить каждому - снизить количество покупок как минимум вдвое. Ведь глобально проблема заключается в отходах, которые «захламляют» планету. Вторичное производство ткани не всегда возможно, к тому же, оно дорогое, а синтезируемое волокно всегда хуже оригинального по качеству. Как считает президент Национальной палаты моды, только снижая количество покупок можно влиять на ситуацию в индустрии. И если мы будем меньше покупать, брендам придется пересмотреть свои производственные планы, в связи с чем сократится количество вещей, отправляемых на свалку, а качество самих вещей улучшится. Именно об этом нам стоит думать, когда мы говорим об этичной моде. ● Нюша, певица и основатель бренда NyuCycle, Россия, пришла к принципам устойчивой моды, начав раздельный сбор бытового мусора. Дальнейшее изучение темы подтолкнуло ее на создание экологичного бренда, миссией которого является сокращение отходов при производстве одежды и максимальное привлечение внимания общественности к устойчивой моде. Одежда из последней коллекции бренда NyuCycle полностью изготовлена из вторичного сырья, а именно из переработанной джинсы, которую предоставил проект по раздельному сбору одежды «Собиратор». ● Кацума Мори, основатель концептуальных бутиков BUNKER TOKYO и BUNKER TOKYO SUSTAINABLE, Япония, рассказал зрителям конференции о такой важной составляющей устойчивого развития в моде, как прозрачность. Не секрет, что данная индустрия находится на втором месте после продукции пищевой промышленности по масштабам потребления. Однако в последнее время люди все чаще стали задумываться о вреде фастфуда, стали считать калории и выбирать еду органического происхождения. Такой же процесс должен происходить в сознании покупателей одежды: людям нужно задумываться о том, из каких волокон изготовлена их футболка, кто именно ее создал и как в целом происходило ее производство. Только открытое освещение всего процесса может привести к изменению потребительских предпочтений, а значит, повлиять на развитие модной индустрии. ● Тимо Хельгерт, немецкий художник, известный своими виртуальными инсталляциями, основатель агентства Vacades и резидент Adobe, Германия, на собственном примере призывает всех не отказываться от своих креативных идей и уделять им хотя бы по 30 минут времени каждый день. Ведь именно с этого и начинается этичность по отношению к себе и окружающим. Так в период пандемии малоизвестный 27-летний немецкий художник решил поддержать пострадавших от инфекции жителей Италии, изобразив Милан утопающим в цветах и зелени деревьев. Эта работа поразила сердца 20 миллионов людей, и в одночасье Тимо стал настолько востребованным художником, что уволился с прежней работы и занялся творчеством, которое находит отклик в сердцах многих людей. ● Дарья Шаповалова, бизнесвумен, журналистка, общественная деятельница, основательница международной платформы по продаже виртуальной одежды Dress-X, Украина, в своем TED Talk рассуждает о моде будущего, где любой человек может примерить цифровую одежду. У такого подхода есть несколько неоспоримых плюсов: сокращение производства, ведь так бренды смогут находить самые востребованные модели и производить только их в физическом варианте. Более того, в мире социальных сетей, где выкладывать какой-либо контент нужно регулярно, именно цифровая одежда сможет решить проблему перепотребления. Дарья и ее команда работают в этом направлении и призывают всех к сотрудничеству. Брендам не стоит бояться финансовых потерь: да, количество материальной одежды сократится, но сократятся также расходы на семплы для инфлюенсеров, к тому же можно будет заведомо избежать производства непопулярных моделей, которые впоследствии окажутся на свалках. Потребителю такой подход дает возможность сэкономить, а также регулярно обновлять контент в социальных сетях без вреда для окружающей среды. А для многих, кто хотел попробовать себя в дизайне одежды, сейчас есть все возможности, чтобы освоить профессию без лишних материальных затрат. ● Глория Вавамунно, художница, арт-директор и основатель Kampala Fashion Week, член совета директоров Fashion Council Uganda, Уганда, считает важным рассмотреть понятие устойчивого развития в условиях глобализации. По ее мнению, африканские бренды изначально являются этичными, так как используют традиционные методы производства. Однако стремительное развитие современных технологий может это изменить. Поэтому Глория считает, что тему sustainability нужно тщательно изучать. Именно открытое обсуждение, мастер-классы и воркшопы для представителей индустрии моды помогут минимизировать отходы и решить проблему перепроизводства. Также Глория делает акцент на вовлечение в международную индустрию моды народных ремесленников и художников, как следствие, дизайнеры по всему миру смогут рассмотреть возможность перехода от машинного производства к ручному труду и возвращения к натуральному окрашиванию и изготовлению волокна, следуя концепции устойчивой моды. ● Джеки Эндрюс-Удалл, консультант по устойчивому развитию в области моды и текстиля, лектор в Central Saint Martins, Великобритания, в рамках своего TED Talk рассуждает об угрозе экологической катастрофы, причиной которой может стать индустрия моды. Так, для изготовления 1 кг полиэстера требуется 17 литров воды, причем в атмосферу выделяется 14,2 кг углекислого газа - такое воздействие на окружающую среду явно нельзя назвать безвредным. Красители для одежды зачастую изготавливаются из нефтепродуктов и потому изначально являются токсичными и для человека, и для природы, ведь загрязненная вода с фабрик попадает в реки и озера. Также в своем выступлении Джеки подчеркивает проблему социального неравенства, когда низкооплачиваемый труд людей используется, чтобы сделать процесс производства дешевле. Часть комплексного решения проблемы - это использование натуральных красителей и натуральных тканей. Вместо искусственно произведенных красителей, пусть и дешевых, можно получать нужные цвета естественным путем. Джеки призывает профессионалов и энтузиастов индустрии задуматься о долгосрочном эффекте их работы и прийти к более устойчивым практикам. Приоритетом должна стать стабилизация экологической ситуации, а не извлечение выгоды путем разорения планеты. ● Патрик Даффи, основатель Global Fashion Exchange, сооснователь SwapChain и Circular Fashion Summit, Великобритания, напомнил нам о 17 целях по обеспечению устойчивого развития, принятых ООН. Лично он сосредоточен на 12-м пункте - разумном потреблении и осознанном производстве. Он призывает каждого из нас не поддаваться на ложные маркетинговые провокации и не покупать ненужные вещи. Как считает Патрик, совершая покупку из-за навязанного чувства стыда, желания быть «самым модным», человек вредит планете - именно эта мысль легла в основу его философии «Make It Sexy». Сейчас нам как никогда важно сократить ежедневное потребление и количество отходов. По мнению Патрика, приоритетом нужно сделать экономику перераспределения. Одно из решений - это свопы, на которых люди собираются и обмениваются вещами, тем самым сокращая количество покупок и получая положительный эмоциональный заряд. ● Нина Сенская, дизайнер одежды, автор Instagram-блога об устойчивой моде @statussustainable, Финляндия, призывает каждого человека задуматься об экологии и отказаться от импульсивных покупок. Открывая свой шкаф, мы зачастую видим большое количество невостребованных вещей, которым, скорее всего, суждено оказаться на свалке. Эту ситуацию можно изменить, если мы все начнем задумываться о целесообразности той или иной покупки, выбирать этичные бренды, а также поддерживать местное производство, а не масс-маркет. ● Татьяна Нудельман, основатель проекта про индустрию fashion-ресейла «Ничего Нового», Россия. Ее проект первым в России стал развенчивать предрассудки и стереотипы о вторичном потреблении. Татьяна считает, что именно разбирая стереотипы и избавляясь от них, российский покупатель будет готов покупать одежду на вторичном рынке. Это можно сделать с помощью ресейл-платформ. Татьяна отмечает, что продать на такой платформе вещи из масс-маркета практически невозможно, а это значит, что люди будут более осознанно подходить к выбору брендов и покупкам в целом. Ведь лучше купить одну хорошую вещь, которая в перспективе может стать только дороже при повторной продаже, чем тридцать новых футболок в масс-маркете. Ведь так мы гарантируем долгую жизнь вещи и не поощряем перепроизводство. ● Паола Пинна, digital- и 3D-художница, основательница Paola Pinna Studio, Италия, в формате TED Talk рассказала о цифровой моде, поделившись своим опытом работы в этом направлении. Период пандемии заставил индустрию моды задуматься о сокращении темпов производства, а также о возможности перехода в цифровой формат. Так, весной 2020 года Паола была приглашена на Неделю моды в Хельсинки, где ее главной задачей было создание аватара для Эвелин Мора, основательницы Helsinki Fashion Week и the DIGITAL VILLAGE io Metaverse. Этот процесс занял около 3 недель, при этом художница старалась сохранить микромимику человека, работая над цифровым аватаром. Изображения аватара Эвелин были использованы в рекламе Недели моды и на виртуальном подиуме во время показов. Как следствие, многие бренды и частные лица заинтересовались созданием аватаров в собственных целях. Паола считает, что, развивая это направление в рамках индустрии моды, можно решить проблему перепроизводства, сократить количество отходов, а также минимизировать потребность в возобновляемых и невозобновляемых ресурсах планеты. Как и участникам лектория, Mercedes-Benz очень близка тема экоустойчивого развития. В частности, одним из ключевых аспектов бизнес-стратегии Mercedes-Benz AG является электрическая мобильность. В рамках стратегии Ambition 2039 Mercedes-Benz работает над тем, чтобы через 20 лет предложить новый парк легковых автомобилей с нулевым выбросом CO2. Одним из важных аспектов экоустойчивой мобильности является открытость. Вот почему Mercedes-Benz AG является первым производителем автомобилей премиум-класса, чьи цели по защите климата были научно подтверждены в рамках инициативы SBTI. Это означает, что компания соответствует требованиям Парижского всемирного климатического соглашения. Для Daimler экоустойчивость означает вовлеченность и участие всех заинтересованных сторон на долгосрочной основе: клиентов, сотрудников, инвесторов, деловых партнеров и общества в целом. Основой для этого является экоустойчивая бизнес-стратегия. Таким образом, компания берет на себя ответственность за экономические, экологические и социальные последствия своей коммерческой деятельности на всех ее этапах. История глобального сообщества TED началась в 1984 году, и, несмотря на прошедшие годы с того момента, данная инициатива до сих пор способствует распространению передовых идей по всему миру и объединяет стремящихся к развитию людей. Формат TED стал популярным во всем мире благодаря обсуждению актуальных вопросов и уровню приглашаемых спикеров. В разное время на сцене TED выступали Билл Гейтс и Джеймс Кэмерон, Билл Клинтон и Эл Гор, Натали Мерчант и Джордж Такей, Стинг и Боно, Билли Грэм и Стивен Хокинг. TEDxKrasnaya Polyana, будучи независимо организованной конференцией в рамках TED, продолжает традиции проекта, приглашая на свою digital-площадку экспертов из таких стран, как Великобритания, Гонконг, Нигерия, Нидерланды, Россия, США, Уганда, Финляндия, Южная Африка и Япония. Официальным партнером конференции TEDxKrasnayaPolyanaSalon является АО «Мерседес-Бенц РУС». Информационным партнером конференции является Неделя моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Фото: Artefact
Одежный бренд из Санкт-Петербурга Saint-Tokyo и киностудия "Ленфильм" приглашают молодых фотографов и видеографов переосмыслить знаковые кинообразы в современном контексте.
Новая аксессуарная линия K/City от бренда Karl Lagerfeld вдохновлена страстью дизайнера к путешествиям: от Парижа и Лондона до Токио, Нью-Йорка и Москвы, сообщается в пресс-релизе компании. Основная тематика - крупный принт в полоску с логоманией Karl Lagerfeld и ярким принтом с названием того или иного города. Все аксессуары изготовлены из плотного канваса, а цветовая палитра варьируется от алого, канареечного и зеленого оттенков. В аксессуарную линию вошли: три шоппера (с надписями: Paris, New York, Moscow соответственно), две поясные сумки (Tokyo и New York), дорожная сумка с надписью Tokyo и сумка для поездок с надписью London. Кроме того, линию дополнили такие незаменимые аксессуары как картхолдеры, обложки на паспорт, бирки на чемоданы и многое другое. Бренд Karl Lagerfeld был основан в 1984 году немецким дизайнером Карлом Лагерфельдом, арт-директором Chanel. Карл часто повторяет: «Мода - это серьезная игра». ДНК бренда - доступный люкс. В коллекциях классика всегда гармонично миксуется с современными веяниями, стилем рок-шик. Бренд выпускает коллекции одежды и аксессуаров для мужчин и женщин, детскую одежду, сумки и кожаные изделия. В 2016 году компания запустила ювелирные украшения для новобрачных. Бренд Karl Lagerfeld имеет более 95 торговых точек по всему миру. Основные магазины расположились в Европе, на Ближнем Востоке и в Азии. Фотографии предоставлены компанией.
Несмотря на интерес аудитории к покупкам после карантина, мало кому из дизайнеров удалось без трудностей войти в новый сезон. Приходилось либо сокращать тиражи в осенних коллекциях, либо сдвигать сроки пошива. "Деловой Петербург" рассказывает о текущей ситуации в Северной столице. "Пришлось перенести презентацию весенней демисезонной коллекции на осень. Получается, что планы были сдвинуты на полгода-год. К тому же ограничения сильно повлияли на тиражи: мы уменьшили объём производства примерно на 50 проц", - делятся статистикой Татьяна и Леонид Кушнирук, создатели Womenson. О смещённых сроках говорят и представители бренда Mollis. "Из-за карантина все бизнес-процессы были замедлены. Сейчас осенняя коллекция опаздывает, вышла всего пара моделей, а должен быть заполнен уже весь торговый зал. Но в начале сентября появится вся коллекция", - рассказывает Ирина Устина, создательница бренда Mollis. "Сроки создания осенней коллекции затянулись из-за задержек с поступлениями тканей от поставщиков", - называет ещё одну причину "отложенного" производства Юлия Галузина, создательница бренда Eminel. Но даже если бренды успели пошить всё до осени, вероятнее всего, им было необходимо жертвовать другим - тиражами. "Хотя нам пришлось перевести сотрудников на удалённый режим работы, на сроки это сильно не повлияло. А вот тираж мы уменьшили и добавили услугу made-to-order: в случае заказа вещи, которой не было в наличии, мы её оперативно отшивали в нужном размере", - рассказывает Ольга Гинзбург, создательница Ola Ola. "Из-за последствий пандемии нам пришлось делать коллекцию значительно меньше и сконцентрировать ресурсы на создании верхней одежды. Надеемся через месяц вернуть в ассортимент рубашки, а также дополнить коллекцию пижамами и другими лёгкими предметами гардероба", - делятся планами в петербургском бренде этичной одежды "Роса". Но и тиражность вкупе со срочностью - не единственные проблемы в создании и реализации осенних коллекций. Одна из новейших трудностей - надежда аудитории на постоянные скидки и неготовность покупать одежду без красных ценников. "Большинство покупателей стали ожидать акций, чего раньше в таком количестве не наблюдалось. Если в докоронавирусные времена показатель продаж скидочных позиций был примерно 10 проц от общего числа, то сейчас он доходит до 50 проц. Очевидно, что желания покупателей перестали совпадать с их возможностями", - говорят Татьяна и Леонид Кушнирук. Скидки, правда, теперь интересуют не только клиентов, но и самих дизайнеров. Так, например, нормальную для текстиля наценку 300-500 проц бренду TOKYO 1330 удалось сохранить благодаря тому, что производитель-поставщик после карантина снизил для него цены на продукцию. В свою очередь, у самого бренда не было проблем с производством ни весной, ни летом, ни осенью из-за того, что сезонных коллекций в привычном понимании здесь нет. Зато есть ежемесячные релизы новинок - нетипичная история для российских локальных брендов в целом, но частая для тех, кто занимается "стритвиром" и мерчем. "Обычно делаем от одного до трех релизов в месяц, но изначально работаем по системе предзаказов. Условно, если у нас заказали 20 футболок, мы сделаем 40 и половину отправим по предзаказам, а другую продадим по полной цене", - рассказывает Андрей Шуньята, создатель бренда TOKYO 1330 и магазина Samurai Shop. Комфортная одежда, всеобщий переход в онлайн, новый виток размышлений об этичности в легкой промышленности, увеличение сроков и уменьшение объёмов производства - вот она, формула осенних коллекций после пандемии. Но уже сейчас участники рынка прогнозируют: если вторая волна коронавируса окажется лишь страшилкой, то создавать зимнюю коллекцию наконец можно будет в комфортном темпе и с планируемыми тиражами. Вынужденный тренд - тотальный переход к онлайн-продажам Осень 2020 года впитала в себя весенне-летние тренды. И речь здесь не о моде как таковой, а о тенденциях в работе брендов одежды и поведении потребителей. Многие из настроений, характерных для начала коронакризиса, добрались до осени и развиваются в новом сезоне (но в прежнем формате). C марта в Петербурге появилось по крайней мере 19 instagram-брендов, которые позиционируют себя как "удобная одежда для дома и прогулок" и занимаются пошивом домашне-спортивных костюмов из хлопка. Еще восемь брендов с марта полностью переквалифицировались на создание подобных комплектов, а многие дизайнеры выпустили дополнительные коллекции с костюмами без ущерба для основной линейки. Другой вынужденный тренд - тотальный переход к онлайн-продажам, причем не только в интернет-магазинах. Так, в Samurai Shop освоили ещё совсем новое для локальных брендов направление - использование нейросетей под "капотом" чат-бота для страницы магазина "ВКонтакте". К осени бот обучился. Теперь он может оптимизировать процесс продаж и общения с клиентами. "Мы проделали путь от простого алгоритма до сложной системы с искусственным интеллектом. Это уменьшает время обработки заказа. "Человеко-часы" сильно сокращаются. Сбывается мечта: засыпаешь, просыпаешься, а бот сам принимает заказы. К тому же это влияет на имидж бренда", - рассказывает Никита Давидчук, создатель бота и Python-Middle разработчик. Еще одна тенденция в работе модных брендов, перешедшая из весны в осень вслед за ориентацией на комфорт и диджитализацией, - всё большее внимание аудитории к этичным и экологичным брендам. Пандемия напугала людей, но тем самым повлияла на потребительское поведение и укрепила желание клиента "начинать с себя" и "помнить об осознанности". Источник: "ДП" Фото: womenson.ru
В четвертый день Mercedes-Benz Fashion Week Russia, 15 марта, свои коллекции представили Fashion Time Designers, Borodulin` s, Nikolay Legenda, Design Studio by Oksana Fedorova, Portnoy Beso, Aka Nanita , Saint-Tokyo, Lumiér Garson, KETIone и проект #Толстовкамечты , сообщают организаторы. Открылся четвертый модный день объединенным показом Fashion Time Designers. Лейтмотивом бренда La Trevi были летящие журавли - они расположились на голубом костюме, лацканах верхней одежды и платьях. Также в линейке представлено кашемировое пальто персикового цвета, алый костюм и темно-синее платье А-силуэта с расклешенными рукавами. Коллекция дизайнера Olya Gerasimenko выдержана в деликатных персиково-пудровых тонах. Платья цвета утренней зари передают негу и раскрывают женственность, как и нежно-салатовый сарафан на тонких бретелях или укороченный топ с баской. Линейку для всей семьи продемонстрировала дизайнер бренда Family Hope. Встречались в коллекции этнические мотивы, отсюда и вышивка золотом, и бархатные ткани. Необычным выглядит сочетание денима с алым подкладом и декором в виде мерцающих алых кристаллов. Коллекцию для самых маленьких представил бренд Alisia Fiori. Платья для девочек, кажется, будто бы вдохновлены викторианским стилем - манжеты, манишки, белые жабо и сдержанные воротнички созданы в лучших традициях моды для воспитанниц благородных домов. Графичность - отличительная черта вечерних нарядов от Borodulin`s. Дизайнеры Алексей и Анна Бородулины решили отсечь все лишнее, оставить пару доминантных цветов, и сделать ставку на эксклюзивные резные узоры. Орнаменты, торжественные как завитки кованых решеток, превращают женщину в недоступную и величественную крепость. Классические сочетания черного, красного и белого не отвлекают от многообразия вариантов кроя и декора. Перфорация и кружево, сдержанные комбинезоны, немыслимой красоты пелерины и кейпы - далеко не все, что можно открыть для себя в осенне-зимней коллекции бренда. Дизайнер Nikolay Legenda представит первую за историю существования бренда мужскую коллекцию Issue 8 Beautiful Boys. В линейку вошли пальто, рубашки с поясом, напоминающие халаты, кимоно, бомберы с металлизированным покрытием и легкие пуховики флуоресцентных цветов. Несмотря на монохромность и сдержанность, в коллекции присутствовали и яркие акценты - куртки, брендированные жаккардовыми логотипами, меховые свитшоты и анималистические принты. Коллекцию бренда Design Studio by Oksana Fedorova отличает минимализм, монохромность цветовой гаммы и прямые линии, которые подчеркивает полоска как основной принт. Стиль бизнес-леди отражают брюки-клеш со стрелками, кашемировые пуловеры и базовые хлопковые рубашки. Четкий силуэт формируют широкие ремешки с массивными пряжками на талии и объемные выточенные рукава. Ультрамодные образы представил бренд Portnoy Beso. Он попытался раскрыть в женщине ее темную сторону богини-искусительницы. Бомберы на голое тело, мерцающие серебром лосины, платья-бюстье, расшитые бисером и яркого цвета, расклешенные, четко держащие форму. Пайеточные платья-мини перемежаются с макси-образами, в которых фигурируют глубокие вырезы, обнажающие стройные икры модели. Также встречаются более романтичные образы, к примеру, шелковое платье-сорочка, облегающее фигуру. Многослойность и мультисочетаемость материалов продемонстрировал Aka Nanita, соединив вышивку стеклярусом, ажурное кружево, томный бархат и парчу. Юбки были надеты поверх кюлотов, а брючные костюмы цвета подтаявшего пломбира расходились дерзкими разрезами по бокам. Вольная линия талии проходила то на поясе - как у свободных шелковых штанов, то смещалась на бедра - у платьев и пальто. Доминировали брусничный, золото, черный и серебристо-серый. Показ дизайнера Юрия Питенина и его петербургского бренда Saint-Tokyo - это своеобразный эксперимент фактуры и формы. В линейке одежды прослеживается градация цвета: от черно-белого монохрома до зеленого, оливкового, терракотового, ярко-красного и винного. Дизайнер делает ставку на детали и асимметричность линий. На подиуме были представлены разноярусно сконструированные платья, объемные пуховики, капри с карманами с намеком на спорт-шик, струящиеся брюки, усыпанные пайетками, а также геометричные силуэты, кружевные юбки и глянцевые ткани. Концептуальная одежда Lumiér Garson - это материальные высказывания. В прошлых коллекциях дизайнер Жан Рудов размышлял о том, как утомляет мода, как невозможно вернуться в детство, как ускользает память. Осенне-зимняя коллекция охватывает множество тем. Она о том, что за модными ярлыками стирается индивидуальность. Она о тревоге и реальности, ощущаемой как мир постапокалипсиса. Это история о выживающих людях в следах мазута на плаще и краске на рубашках. О девушках в платьях наполовину розовых в рюшах, наполовину прямых и черных. Вокруг безвоздушное пространство, невинность невозможна, наивность утрачена. Лучший выход - это депривация и аскетизм, лучший выход - это подготовка к борьбе. Надевай маску, куртку хаки, бери тактический рюкзак и не забывай, кто ты. Бунтарский дух амбициозной девочки в большом городе воплотила в своей коллекции Кети Топурия KETIone. Парки oversize и ассиметричные свитшоты с вырезом на одно плечо как детали уличного гранжа поддержали спортивные кроп-топы, боди и худи. Практичные изделия выполнены в жизнеутверждающей весенней гамме - хаки, бежевый и бордо. В презентационном корнере проект #Толстовкамечты предлагал всем желающим создать удобную и стильную толстовку по своему вкусу. Выбрать можно цвет, фасон, надписи и принты. Самое сложное - определиться с дизайном, а получить толстовку мечты проще простого, убеждены авторы проекта. Фотографии предоставлены организаторами.
9 октября в рамках TEDxKrasnayaPolyanaSalon состоится online-конференция «Почему это важно? Этичная мода», посвященная теме sustainability. В формате TED Talks 10 спикеров из разных стран расскажут о своем опыте и представят идеи по sustainability - устойчивому развитию индустрии моды. Начало конференции в 15.00 на сайте https://tedxkrasnayapolyana.com и в официальной группе TEDxKrasnayaPolyana крупнейшей социальной сети в России и странах СНГ ВКонтакте. Ведущая конференции Мари Лист - популярный fashion-инфлюенсер и звезда стритстайла из Нью-Йорка с более чем 1 млн подписчиков в Instagram, появлялась в топах известных мировых СМИ, таких как Vogue, Harper's Bazaar, Forbes, Glamour, сотрудничает с крупнейшими люксовыми fashion-брендами. Мари активно развивает и поддерживает тему sustainability на своих платформах, ее идеи в этой области были отмечены Стеллой Маккартни во время Green Carpet Fashion Awards в Милане. Спикеры конференции: • Александр Шумский, президент Национальной палаты моды и соучредитель Фонда моды, Россия; • Патрик Даффи, основатель Global Fashion Exchange, сооснователь SwapChain и Circular Fashion Summit, Великобритания; • Джеки Эндрюс-Удалл, консультант по устойчивому развитию в области моды и текстиля, лектор в Central Saint Martins, Великобритания; • Дарья Шаповалова, бизнесвумен, журналистка, общественная деятельница, основательница международной платформы по продаже виртуальной одежды Dress-X, Украина; • Глория Вавамунно, художница, арт-директор и основатель Kampala Fashion Week, член совета директоров Fashion Council Uganda, Уганда; • Татьяна Нудельман, основатель проекта про индустрию fashion-ресейла «Ничего Нового», Россия; • Кацума Мори, основатель концептуальных бутиков BUNKER TOKYO и BUNKER TOKYO SUSTAINABLE, Япония; • Тимо Хельгерт, немецкий художник, известный своими виртуальными инсталляциями, основатель агентства Vacades и резидент Adobe, Германия; • Нина Сенская, дизайнер одежды, автор Инстаграм-блога об устойчивой моде @statussustainable, Финляндия; • Паола Пинна, digital- и 3D-художница, основательница Paola Pinna Studio, Италия. Среди тем выступлений спикеров - «Триллион вещей на свалках: есть только одно решение проблемы»; «Make It Sexy: как наши желания формируют этичное мышление»; «Почему люди считают, что они не креативны, и как это изменить»; «Маленькие подвиги для большого будущего»; «Наши гардеробы не спасут мир, но могут его изменить» и многие другие. «Поддержка проектов, работающих в сфере этичной моды, уже длительное время является одним из приоритетных направлений деятельности Национальной палаты моды и Фонда моды. Несколько сезонов назад в рамках Недели моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia мы отказались от демонстрации натуральных мехов. Тесное взаимодействие с локальными брендами со всего мира показало нам, что пришло время для начала большого международного диалога. TEDx всегда был площадкой для идей, достойных распространения, поэтому мы объединились, чтобы познакомить как можно большее количество людей с концепцией sustainability», - говорит Александр Шумский, президент Национальной палаты моды. Как и участникам лектория, Mercedes-Benz очень близка тема экоустойчивого развития. В частности, одним из ключевых аспектов бизнес-стратегии Mercedes-Benz AG является электрическая мобильность. В рамках стратегии Ambition 2039 Mercedes-Benz работает над тем, чтобы через 20 лет предложить новый парк легковых автомобилей с нулевым выбросом CO2. Одним из важных аспектов экоустойчивой мобильности является открытость. Вот почему Mercedes-Benz AG является первым производителем автомобилей премиум-класса, чьи цели по защите климата были научно подтверждены в рамках инициативы SBTI. Это означает, что компания соответствует требованиям Парижского всемирного климатического соглашения. Для Daimler экоустойчивость означает вовлеченность и участие всех заинтересованных сторон на долгосрочной основе: клиентов, сотрудников, инвесторов, деловых партнеров и общества в целом. Основой для этого является экоустойчивая бизнес-стратегия. Таким образом, компания берет на себя ответственность за экономические, экологические и социальные последствия своей коммерческой деятельности на всех ее этапах. История глобального сообщества TED началась в 1984 году, и, несмотря прошедшие годы с того момента, данная инициатива до сих пор способствует распространению передовых идей по всему миру и объединяет стремящихся к развитию людей. Формат TED стал популярным во всем мире благодаря обсуждению актуальных вопросов и уровню приглашаемых спикеров. В разное время на сцене TED выступали Билл Гейтс и Джеймс Кэмерон, Билл Клинтон и Эл Гор, Натали Мерчант и Джордж Такей, Стинг и Боно, Билли Грэм и Стивен Хокинг. TEDxKrasnayaPolyana, будучи независимо организованной конференцией в рамках TED, продолжает традиции проекта, приглашая на свою digital-площадку экспертов из таких стран, как Великобритания, Гонконг, Нигерия, Нидерланды, Россия, США, Уганда, Финляндия, Южная Африка и Япония. Официальным партнером конференции TEDxKrasnayaPolyanaSalon является АО «Мерседес-Бенц РУС». Фото: Artefact
Смелый современный крой, многослойность, обаятельные и дерзкие принты - весенне-летняя коллекция молодой марки Saint Tokyo из Санкт-Петербурга сразу приковывает к себе внимание! Основатель бренда Юрий Питенин провел юность в Японии, что принесло в его творчество отпечаток восточной культуры и философии.
Ошеломительная модель Марселина Сова (Marcelina Sowa) потрясла мир своими невероятными подводными типажами, представленными во время фотосессии для японской библии моды, журнала Numero Tokyo....
В коллекциях Saint-Tokyo всегда встречаются современный урбанистический стиль и японское влияние... Весенняя коллекция, продемонстрированная на Неделе моды MBFW Russia, не стала исключением. Смотрим снимки 20 самых запоминающихся образов, а также полное видео с шоу.
Мода в стиле унисекс, милитари, casual, хип-хоп в сочных и сдержанных оттенках на неделе моды TOKYO FASHION WEEK 2018. Восточная столица моды диктует собственные модные тенденции.
Приближение лета ощущается с каждым днем, но страницы глянцевых журналов уже давно наполняются жаркими фотосессиями. Так в июньском номере Numro Tokyo появится интересная съемка супермодели Кармен Педару (Karmen Pedaru), созданная под руководством фотографа Девида Васильевича (David Vasiljevic). Модель соблазнительно демонстрирует роскошные наряды Miu Miu, Sonia Rykiel, Versace, отличающиеся нежной палитрой и романтичными деталями. В целом образ Кармен очень женственный и сексапильный, а игра теней, созданная фотографом, наполняет снимки особым шармом. Если после просмотра фотосессии Вам хочется одеть mini и отправиться гулять по солнечным улочкам - вперед: заряд отличного настроения и мужского внимания гарантирован!
Молодые русские бренды Artem Shumov, Naidal, Lumier Garson, ZA_ZA, Saint-Tokyo, Turbo Yulia примут участие в международной выставке International Fashion Showcase, которая пройдет с 17 по 21 февраля 2017 года в Лондоне, сообщают организаторы. Выставка International Fashion Showcase организована British Fashion Council и направлена на поддержку молодых дизайнеров всего мира. Ежегодный проект IFS является одной из ключевых платформ London Fashion Week, которая отражает «симбиоз актуальной моды и современного искусства». Национальная палата моды и Неделя моды «Мерседес-Бенц» в России поддерживают давние партнерские отношения с British Fashion Council. Участие России в международном проекте IFS позволит «открыть новую страницу в истории сотрудничества». International Fashion Showcase проводится в Лондоне в рамках London Fashion Week с 2012 года. За это время в нем успели принять участие более 450 дизайнеров из 57 стран мира. Проект дает возможность модельерам со всего мира познакомить со своими работами международную аудиторию: байеров, журналистов и других профессионалов индустрии моды. Талант и перспективы участников будет оценивать экспертная комиссия во главе с Сарой Мауэр (модный критик, контрибьютор Vogue US и «покровитель молодых талантов» British Fashion Council). Россия впервые примет участие в этом международном проекте. Мероприятие состоится в крупнейшем выставочном комплексе Лондона Somerset House. В феврале 2017 года основной темой выставки IFS станет Local/Global. В рамках данной темы каждой стране предложено исследовать влияние местных традиций на формирование модных тенденций, а также изучить возможности перевода характерных черт местной культуры на глобальный мировой язык при помощи нового поколения дизайнеров. Для представления темы Local/Global российские дизайнеры обратились к стилистике народных художественных промыслов, отображая возвращение к истокам русской истории и традициям с целью идентифицировать русскую моду на международной арене. «Участие России в проекте IFS Local/Global- замечательная возможность выразить творческий потенциал и представить русское культурное наследие в сочетании с актуальными модными тенденциями на международном уровне. Народно-художественные промыслы становятся источником вдохновения для нового поколения российских дизайнеров, что способствует развитию национальной идентификации и формированию нового взгляда на современную русскую моду», - считает Александр Шумский, исполнительный президент Национальной палаты моды и президент Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Оригинальные паттерны русских промыслов станут вдохновением для каждого дизайнера-участника и получат новое воплощение в современной интерпретации. Специально для IFS 2017 выбранные к участию дизайнеры создадут капсульные коллекции, которые затем войдут в коллекции предстоящего сезона и будут показаны 12-17 марта 2017 года на Mercedes-Benz Fashion Week Russia в ЦВЗ «Манеж». Показ ZA_ZA состоится 13 марта. Показ Saint-Tokyo - 15 марта. Показ Lumier Garson - 15 марта. Показ Artem Shumov - 16 марта. Куратором русского стенда и инсталляции выступит Екатерина Мельникова - стилист и декоратор, известная своим десятилетним сотрудничеством с журналом GQ в качестве креативного директора. За последние пять лет Екатерина выступила куратором ряда выставок моды, прошедших в Московском музее современного искусства и Мультимедиа Арт Музее в Москве, а также ряда известных фотопроектов. Все представленные на IFS изделия будут доступны для немедленной покупки на веб-сайте компании thenandnowshop.com. Посетители смогут приобрести выставочные экземпляры изделий в специально представленном разделе сайта. «Вот уже шестой год выставка International Fashion Showcase продолжает набирать обороты, предоставляя уникальную возможность молодым развивающимся дизайнерам со всего мира продемонстрировать силу и многообразие мировой моды во время Лондонской Недели моды. Тема этого года - Local/Global - изучает связь моды с локальным контекстом, выступающим исходной отправной точкой, и позволяет увидеть, как молодые дизайнеры исследуют вопрос идентичности во все более ускоряющемся мире глобализации. Уровень работ, представленных на IFS, всегда производит уникальное впечатление, и я с нетерпением жду встречи с разнообразием и инновациями в инсталляциях дизайнеров, принимающих участие в выставке этого года», -говорит Сара Манн, директор Департамента архитектуры, дизайна и моды, British Council. Фотографии предоставлены организаторами.
Одежный бренд из Санкт-Петербурга Saint-Tokyo и киностудия "Ленфильм" приглашают молодых фотографов и видеографов переосмыслить знаковые кинообразы в современном контексте.
9 октября в рамках TedxKrasnayaPolyanaSalon состоится online-конференция «Почему это важно? Этичная мода», посвященная теме sustainability, сообщает iz.ru. В формате TED Talks 10 спикеров из разных стран расскажут о своем опыте и представят идеи по sustainability - устойчивому развитию индустрии моды. Спикеры конференции: Александр Шумский, президент Национальной палаты моды и соучредитель Фонда моды, Россия; Патрик Даффи, основатель Global Fashion Exchange, сооснователь SwapChain и Circular Fashion Summit, Великобритания; Джеки Эндрюс-Удалл, консультант по устойчивому развитию в области моды и текстиля, лектор в Central Saint Martins, Великобритания; Дарья Шаповалова, основательница международной платформы по продаже виртуальной одежды Dress-X, Украина; Глория Вавамунно, художница, арт-директор и основатель Kampala Fashion Week, член совета директоров Fashion Council Uganda, Уганда; Татьяна Нудельман, основатель проекта про индустрию fashion-ресейла «Ничего Нового», Россия; Кацума Мори, основатель концептуальных бутиков Bunker Tokyo и Bunker Tokyo Sustainable, Япония; Тимо Хельгерт, немецкий художник, известный своими виртуальными инсталляциями, основатель агентства Vacades и резидент Adobe, Германия; Нина Сенская, дизайнер одежды, автор Инстаграм-блога об устойчивой моде @statussustainable, Финляндия; Паола Пинна, digital- и 3D-художница, основательница Paola Pinna Studio, Италия. Среди тем выступлений спикеров - «Триллион вещей на свалках: есть только одно решение проблемы»; «Make It Sexy: как наши желания формируют этичное мышление»; «Почему люди считают, что они не креативны, и как это изменить»; «Маленькие подвиги для большого будущего»; «Наши гардеробы не спасут мир, но могут его изменить» и многие другие. «Поддержка проектов, работающих в сфере этичной моды, уже длительное время является одним из приоритетных направлений деятельности Национальной палаты моды и Фонда моды. Несколько сезонов назад в рамках Недели моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia мы отказались от демонстрации натуральных мехов. Тесное взаимодействие с локальными брендами со всего мира показало нам, что пришло время для начала большого международного диалога. Tedx всегда был площадкой для идей, достойных распространения, поэтому мы объединились, чтобы познакомить как можно большее количество людей с концепцией sustainability», - говорит Александр Шумский, президент Национальной палаты моды.
С 29 октября по 12 ноября в московском Центре современного искусства М'АРС будет открыта выставка фотографий токийской уличной моды «STYLE from TOKYO – жизнь города, жизни людей».
Смелый современный крой, многослойность, обаятельные и дерзкие принты - новая весенне-летняя коллекция молодой марки Saint Tokyo из Санкт-Петербурга сразу приковывает к себе внимание! Основатель бренда Юрий Питенин провел юность в Японии, что принесло в его творчество отпечаток восточной культуры и философии.
По-настоящему летняя коллекция от Tokyo Laundry.
4 декабря в клубе Pacha пройдет вечеринка «Tokyo In da House».
В четвертый день Mercedes-Benz Fashion Week Russia, 15 марта, свои коллекции представили Fashion Time Designers, Borodulin` s, Nikolay Legenda, Design Studio by Oksana Fedorova, Portnoy Beso, Aka Nanita , Saint-Tokyo, Lumiér Garson, KETIone и проект #Толстовкамечты , сообщают организаторы. Открылся четвертый модный день объединенным показом Fashion Time Designers. Лейтмотивом бренда La Trevi были летящие журавли - они расположились на голубом костюме, лацканах верхней одежды и платьях. Также в линейке представлено кашемировое пальто персикового цвета, алый костюм и темно-синее платье А-силуэта с расклешенными рукавами. Коллекция дизайнера Olya Gerasimenko выдержана в деликатных персиково-пудровых тонах. Платья цвета утренней зари передают негу и раскрывают женственность, как и нежно-салатовый сарафан на тонких бретелях или укороченный топ с баской. Линейку для всей семьи продемонстрировала дизайнер бренда Family Hope. Встречались в коллекции этнические мотивы, отсюда и вышивка золотом, и бархатные ткани. Необычным выглядит сочетание денима с алым подкладом и декором в виде мерцающих алых кристаллов. Коллекцию для самых маленьких представил бренд Alisia Fiori. Платья для девочек, кажется, будто бы вдохновлены викторианским стилем - манжеты, манишки, белые жабо и сдержанные воротнички созданы в лучших традициях моды для воспитанниц благородных домов. Графичность - отличительная черта вечерних нарядов от Borodulin`s. Дизайнеры Алексей и Анна Бородулины решили отсечь все лишнее, оставить пару доминантных цветов, и сделать ставку на эксклюзивные резные узоры. Орнаменты, торжественные как завитки кованых решеток, превращают женщину в недоступную и величественную крепость. Классические сочетания черного, красного и белого не отвлекают от многообразия вариантов кроя и декора. Перфорация и кружево, сдержанные комбинезоны, немыслимой красоты пелерины и кейпы - далеко не все, что можно открыть для себя в осенне-зимней коллекции бренда. Дизайнер Nikolay Legenda представит первую за историю существования бренда мужскую коллекцию Issue 8 Beautiful Boys. В линейку вошли пальто, рубашки с поясом, напоминающие халаты, кимоно, бомберы с металлизированным покрытием и легкие пуховики флуоресцентных цветов. Несмотря на монохромность и сдержанность, в коллекции присутствовали и яркие акценты - куртки, брендированные жаккардовыми логотипами, меховые свитшоты и анималистические принты. Коллекцию бренда Design Studio by Oksana Fedorova отличает минимализм, монохромность цветовой гаммы и прямые линии, которые подчеркивает полоска как основной принт. Стиль бизнес-леди отражают брюки-клеш со стрелками, кашемировые пуловеры и базовые хлопковые рубашки. Четкий силуэт формируют широкие ремешки с массивными пряжками на талии и объемные выточенные рукава. Ультрамодные образы представил бренд Portnoy Beso. Он попытался раскрыть в женщине ее темную сторону богини-искусительницы. Бомберы на голое тело, мерцающие серебром лосины, платья-бюстье, расшитые бисером и яркого цвета, расклешенные, четко держащие форму. Пайеточные платья-мини перемежаются с макси-образами, в которых фигурируют глубокие вырезы, обнажающие стройные икры модели. Также встречаются более романтичные образы, к примеру, шелковое платье-сорочка, облегающее фигуру. Многослойность и мультисочетаемость материалов продемонстрировал Aka Nanita, соединив вышивку стеклярусом, ажурное кружево, томный бархат и парчу. Юбки были надеты поверх кюлотов, а брючные костюмы цвета подтаявшего пломбира расходились дерзкими разрезами по бокам. Вольная линия талии проходила то на поясе - как у свободных шелковых штанов, то смещалась на бедра - у платьев и пальто. Доминировали брусничный, золото, черный и серебристо-серый. Показ дизайнера Юрия Питенина и его петербургского бренда Saint-Tokyo - это своеобразный эксперимент фактуры и формы. В линейке одежды прослеживается градация цвета: от черно-белого монохрома до зеленого, оливкового, терракотового, ярко-красного и винного. Дизайнер делает ставку на детали и асимметричность линий. На подиуме были представлены разноярусно сконструированные платья, объемные пуховики, капри с карманами с намеком на спорт-шик, струящиеся брюки, усыпанные пайетками, а также геометричные силуэты, кружевные юбки и глянцевые ткани. Концептуальная одежда Lumiér Garson - это материальные высказывания. В прошлых коллекциях дизайнер Жан Рудов размышлял о том, как утомляет мода, как невозможно вернуться в детство, как ускользает память. Осенне-зимняя коллекция охватывает множество тем. Она о том, что за модными ярлыками стирается индивидуальность. Она о тревоге и реальности, ощущаемой как мир постапокалипсиса. Это история о выживающих людях в следах мазута на плаще и краске на рубашках. О девушках в платьях наполовину розовых в рюшах, наполовину прямых и черных. Вокруг безвоздушное пространство, невинность невозможна, наивность утрачена. Лучший выход - это депривация и аскетизм, лучший выход - это подготовка к борьбе. Надевай маску, куртку хаки, бери тактический рюкзак и не забывай, кто ты. Бунтарский дух амбициозной девочки в большом городе воплотила в своей коллекции Кети Топурия KETIone. Парки oversize и ассиметричные свитшоты с вырезом на одно плечо как детали уличного гранжа поддержали спортивные кроп-топы, боди и худи. Практичные изделия выполнены в жизнеутверждающей весенней гамме - хаки, бежевый и бордо. В презентационном корнере проект #Толстовкамечты предлагал всем желающим создать удобную и стильную толстовку по своему вкусу. Выбрать можно цвет, фасон, надписи и принты. Самое сложное - определиться с дизайном, а получить толстовку мечты проще простого, убеждены авторы проекта. Фотографии предоставлены организаторами.
27 февраля шоу-рум российских дизайнеров закрыл зимнюю кампанию продаж FW18/19 и поделился результатами работы. С 1 по 27 февраля 2018 г. шоу-рум Moscow представил бренды Graviteight, Dima Neu, Alina German, Annette Hoffmann, Saint-Tokyo, Julia Davidian, Kondakova, House of Fame, Cepheya, Miro, Xassa, Per Te, Mia Muso. Сезон FW18/19 продемонстрировал стабильный рост объема продаж плюс 15 проц. За месяц кампании продаж шоу-рум посетило 118 бутиков из России и стран бывшего СНГ и 27 зарубежных байеров. Как и в предыдущие сезоны, лидирует по количеству закупок южный регион России: Махачкала, Грозный, Нальчик, Пятигорск, Черкесск, Сочи, Краснодар. Также активно продолжают закупать российских дизайнеров северные города: Красноярск, Сургут, Магнитогорск. Давно и успешно шоу-рум сотрудничает с бутиками из Казани и Санкт-Петербурга. Каждую кампанию продаж приходят новые клиенты. В этом сезоне впервые приехали байеры из Пензы, Смоленска, Читы, Калининграда, Владикавказа, Еревана, Омска, Саратова, а также из Баку и Минска. Зарубежные клиенты шоу-рума представляли города Вена, Амстердам, Вильнюс, Рига, Варшава, Милан, Рим, Неаполь. Географическое положение бутиков влияет на ассортимент заказа. Так, северные регионы заказывают больше верхней одежды и теплого трикотажа, а южные больше платьев, юбок и ярких нарядов для торжественных случаев. Лаконичные и женственные платья House of Fame пользуются спросом как в Краснодаре, так и во Владивостоке, Омске и Калининграде. А полупрозрачный трикотаж Cepheya в этом сезоне обратил на себя внимание байеров из Казани, Минска, Баку, Читы, Нижневартовска и еще множества других городов России. Бренды, со своей стороны, стараются адаптировать коллекции, например, вводят такие опции, как двойные подклады, длинные рукава для северных регионов, а для Кавказского региона удлиняют изделия и закрывают прозрачные детали подкладами. Также в связи с ростом продаж бренды расширяют ассортимент, добавляя в коллекции шубы, обувь, пуховики, трикотаж, аксессуары: перчатки, съемные воротники и манжеты, сумки, шарфы, шапки, пояса и бижутерию. Большим конкурентным преимуществом шоу-рума Moscow являются цены в рублях и отсутствие таможни для отгрузок. Все заказы производятся в России на фабриках Москвы и Санкт-Петербурга. Следующая кампания продаж пройдёт в Милане с 10 июня по 10 июля 2018. Showroom Moscow Russian Designers был основан в 2013 году Сергеем Пищулиным. Бизнесмен создал его изначально как площадку для взаимодействия российских дизайнеров с российскими точками продаж. Постоянными клиентами Showroom Moscow стали 120 бутиков со всей России и стран бывшего СНГ. В 2017 году стало очевидно, что проект готов выйти на новый уровень, и шоу-рум переехал в Милан, чтобы работать не только с российскими, но и с зарубежными байерами. Шоурум российских дизайнеров Moscow владеет эксклюзивными правами на дистрибуцию по всему миру российских брендов Graviteight, Dima Neu, Alina German, Annette Hoffmann, Saint-Tokyo, Julia Davidian, Kondakova, House of Fame, Cepheya, Miro, Xassa. Все бренды работают в двух ценовых сегментах: средний (оптовые цены до 15.000 рублей) и средний плюс (от 15.000 до 40.000 рублей). Фото: Showroom Moscow Russian Designers в Милане
В новом, июньском номере модного журнала Numero Tokyo супермодель Жизель Бюндхен (Gisele Bundchen) мало похожа на себя – современную. После многочисленных фотосессий, очевидным образом подчеркивающих сексуальность бразильской дивы с помощью откровенных нарядов и обилия золота, фотографы Numero сумели напомнить Бюндхен в самом начале ее модельной карьеры. Фотосессия для Numero с участием Жизель получилась непривычно простой и сдержанной, однако именно здесь Бюндхен выступает в почти забытом качестве модели haute couture, а не разрекламированной секс-бомбы.
From Tokyo to Moscow - сегодня в "Атриуме" казалось, что это не рекламный слоган, а обозначение размера очереди, выстроившейся к дверям открывавшегося магазина японской марки UNIQLO. Да, друзья, померкли перед ней и очереди модников за коллекцией Джимми Чу для H&M, и даже очереди за билетами в метро в первый рабочий день каждого месяца. Очередь вилась от стеклянных дверей магазина через половину второго этажа, спускалась по лестнице на первый и начинала изгибаться там. На моих глазах девочки с табличкой "Начало очереди" были вынуждены перебежать почти на десять метров, чтобы оказаться снова в начале разрастающейся очереди - за то время, пока я сделала два кадра, в хвост колонны пристроилось без преувеличения полтора десятка человек. Всего же в очереди было явно не менее полутора тысяч москвичей, скорее всего - больше. Мне даже стало интересно, хватит ли до конца сегодняшнего дня товаров, завезенных в магазин. Впрочем, подготовились японцы на славу - магазин сочетает в себе в том числе склад: аккуратно сложенные вещи на полках напоминают книги в библиотеке, и эти "книжные шкафы" - от пола до потолка. Все это - самые обычные базовые вещи, которые нужны нам каждый день, естественно, высокого японского качества, а главное - за смешные для московских магазинов деньги. А в честь открытия еще и вдвое была снижена цена на мужские джинсы Made in Japan, которые производятся не на заводах марки в материковой Азии, а непосредственно в Стране восходящего солнца. Само открытие соответствовало масштабам ажиотажа вокруг него. К директору первого московского магазина UNIQLO и президенту компании UNIQLO, специально по этому случаю прилетевшего в Россию, присоединились посол Японии в России господин Коно, а также российские знаменитости! И если увидеть Ирину Хакамаду на открытии японского магазина было еще логично, то ведущая - Тутта Ларсен (снова беременная, кстати) и Филипп Киркоров были явным сюрпризом. Последний заявил, что желает, чтобы его шоу-балет одевался в UNIQLO для выступлений на сцене. Посмотрим, так ли это будет на самом деле. Вместе со всеми перечисленными разрезать ленточку доверили и девушке, которая оказалась самой первой, занявшей очередь к дверям магазина. Она собирается стать мамой и заодно интересовалась, нет ли в UNIQLO детской одежды. На что Тутта Ларсен сообщила, что насчет детской не знает, но для молодых мам точно есть - примером была она сама. Наконец двери открылись и покупателей стали постепенно впускать внутрь - все все равно бы не поместились. По-японски дисциплинированные и вежливые консультанты магазина едва успевали приветствовать всех входящих, выдавать корзины для покупок и отвечать на вопросы. Покупатели были самых разных возрастов и явно разных финансовых возможностей. Торжество пиара UNIQLO, в котором и я участвовала, было поразительным. Хотя, надо отдать должное, - соотношение цена-качество у этой японской марки говорит само за себя. Так что сомневаться не приходится - открытие магазина окупится вмиг, и почти наверняка вскоре компания задумается о том, чтобы открыть в России еще как минимум один магазин... Ну и напоследок - о бонусах: самым терпеливым в очереди, тем, кто продолжал занимать ее на первом этаже, выдавали купоны на 500 рублей, которые можно будет использовать как часть оплаты за покупки. Впрочем, эти самые купоны будут доставаться в течение месяца ежедневно первым двум тысячам покупателей, которые совершат покупку на две тысячи рублей. Акция привлекательная, не поспоришь. А сама ее формулировка говорит о том, что японцы не сомневаются - ежедневно магазин будет посещать более двух тысяч человек. И, судя по очереди к открытию, они совсем недалеки от истины.
В рамках 32-го сезона MBFWR в ЦВЗ «Манеж» свои коллекции сезона осень-зима 2016/2017 презентуют дизайнеры из России, Грузии, Украины и других стран, сообщают организаторы. Slava Zaitsev, Alena Akhmadullina, Viva Vox, Yasya Minochkina (Украина), Юлия Николаева, Dasha Gauser, Julia Dalakian, Pirosmani By Jenya Malygina, Yulia Prokhorova Beloe Zoloto, Igor Gulyaev, Goga Nikabadze (Грузия), Dimaneu, Saint-Tokyo, Outlaw Moscow, Masterpeace представят свои коллекции на подиумах Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Свои работы продемонстрируют и дебютанты, начинания которых поддерживает Неделя моды «Мерседес-Бенц» в России. Напомним, Mercedes-Benz Fashion Week Russia (до 2011 года — Russian Fashion Week) проводится в Москве в первых числах апреля и в середине октября. MBFWR нацелена на поддержку и продвижение молодых талантов, в то же время предоставляя подиум для признанных мастеров. С XXV сезона проводится в ЦВЗ «Манеж».