В ноябрьском номере журнала British Vogue вышла заметка о российском модельере Алене Миланской. Внимание британских специалистов моды привлекла последняя коллекция Алены, которая была представлена в эфире и на сайте модного телеканала Fashion One (New York). Профессионалы от моды не только отметили, что коллекция отражает последние модные тренды, но и назвали модельера Алену Миланскую за ее персональный стиль "Русская Шанель". По мнению профессионалов моды английские модные издания впервые такое повышенное внимание проявили к российскому модельеру. Уже поступили предложения о публикациях материалов из последней коллекции Алены Миланской и от других британских модных журналов, таких как Marie Claire, In Style, Glamour, Urban Coco. В них планируется освещение коллекции "Alena Milanskaya Voyage Collection 2014", аксессуаров для авиа-перелетов "Alena Milanskaya Fly Accesories" и развернутое интервью с дизайнером Аленой Миланской.
RFW Display на основной площадке Milano Moda Donna/Миланской недели моды лишь первый шаг в пропаганде Москвы как нового центра моды. В следующем сезоне Russian Fashion Week проведет несколько дефиле на Миланской неделе. 18-26 февраля в Италии проходила Milano Moda Donna/Миланская неделя моды – важнейшее событие мировой модной индустрии. На основной площадке Недели – в Fiera Milano – была открыта экспозиция RFW, где были представлены модели 14 дизайнеров-участников Российской недели моды. Российская мода впервые была представлена в таком масштабе на европейской Неделе моды. RFW Display, расположенный на центральной площадке Миланской недели моды, экспонировал модели из коллекций Max Chernitsov, Arsenicum by Enton, Юлии Далакян, Shevchenko, Егора Зайцева, Romina, Чистовой&Эндоуровой, Дарьи Разумихиной, Ларисы Погорецкой, SERGUEI TEPLOV, Маши Шароевой, Frol Romanoff, NB&Karavay и Ольги Самощенко. Русский десант на Миланской неделе привлек внимание большого количества специалистов. Основной вопрос, который звучал на стенде RFW, - где это можно купить? Из участников RFW в миланских шоу-румах представлены только Max Chernitsov и Дарья Разумихина. За все время работы пространство RFW посетило порядка 1000 человек – аккредитованных на Неделе журналистов и байеров. RFW Display – еще один шаг в реализации программы сотрудничества Москвы и Милана, о которой в апреле 2005 года договорились Марио Бозелли, Президент Национальной палаты моды Италии, и Александр Шумский, генеральный продюсер RFW. На 2006 год запланировано несколько совместных мероприятий RFW с Национальной палатой моды Италии (CNMI). В следующем сезоне несколько российских дизайнеров проведут свои дефиле в Милане при поддержке RFW и CNMI. Точный состав и количество участников этого проекта будет определено в ходе совместной консультационной работы представителей RFW и Национальной палаты моды Италии. За дополнительной информацией обращайтесь по телефонам: 299-99-43, 299-07-07, 232-14-75/76/77/78. www.rfw.ru
ОБЗОРИз огромного потока образов, предложенных дизайнерами, Галина Кравченко, директор департамента ассортимента Fashion Consulting Group совместно с коллегами из международного тренд-бюро FashionSnoops, выбрала хайлайты, которые станут бестселлерами предстоящего сезона SS19. Галина рассказала FashionUnited о цветах, материалах, графике, декоре и ключевых видах ассортимента в женской одежде на примере недавно завершившихся показов ключевых мировых недель моды. Модные темы «Новый модерн» / ethos Новый взгляд на минимализм в стиле Ethos (этос) подразумевает лаконичные формы моделей в чувственных цветах и отделке уникальной ручной работы. В цветовую палитру включены теплые нейтральные оттенки. В моделях прослеживаются чёткие линии, мягкий крой и удобство. Модная тема наиболее ярко была отражена на Неделях моды в Лондоне и Нью-Йорке в коллекциях Rejina Pyo, Chalayan, Victoria Beckham, Roksanda, Eckhaus Latta, Proenza Schouler, Phillip Lim, Tory Burch. «Спецодежда» «Спецодежда» стала одной из ярких тем на миланской и парижской Неделях моды - особенно в коллекциях Jil Sander, Max Mara, Fendi, Hermes, Stella Mccartney, Dries van Noten. Бежевые, кофейные и болотные оттенки зеленого - основная цветовая палитра нового «рабочего костюма». Что касается декора и конструкций, то это оверсайз накладные карманы и ремешки. Такие виды ассортимента, как куртки и пальто, сочетаются с must have сезона - шортами из стрейч материала. «Генезис» Слово Генезис имеет различные трактовки. В тенденциях SS19 тема «Генезис» будет демонстрировать новое видение одежды с использованием обращений к историческим узорам, конструкциям моделей или классическим цветам. Эдакий «генезис» новой моды из цитат старого. В модной теме «Генезис» в рамках миланской Недели моды показаны различные узоры и цвета, так или иначе связанные с геологией и оттенками почвы. Тренд «Генезис» был реализован на подиуме через текстурные переплетения, экзотические принты и декоры. В Париже эта модная тема была пропитана историей, переданной в узорах принтов. Тренд прослеживался в коллекциях Akris, Chloe, Leonard, Marni, Roberto Cavalli, Fendi, Stella Jean. Dose Самой заметной модной темой на Неделе моды в Нью-Йорк стала тема Dose. Dose - это общество, одержимое гаджетами и виртуальной реальностью, на грани зависимости, сравнимой с «дозой» наркотиков. В этой теме главным становится яркий, «вибрирующий» цвет: однотонные комплекты или колорблокинг. Тренд прослеживается в коллекциях Dion Lee, Prabal Gurung, Milly, Salli Lapointe. Так, например, Dion Lee представили брюки и удлиненное платье-плащ яркого синего цвета. А колорблокинг - сочетание зеленого, малинового и желтого - наиболее заметен был в модели платья Prabal Gurung. «Викториана» История Англии наложила свой отпечаток на коллекции лондонской Недели моды. Стиль Викторианской эпохи прослеживался в коллекциях от Erdem, Ryan Lo, Preen by Thornton Bregazzi, и был выражен в таких элементах, как объёмные рукава, платья макси, нежные флоральные узоры, романтичные банты. Цвета Всплеск цвета Буйство цвета однозначно возвращается: в Милане это было видно в коллекциях Jasper Conran, Natasha Zinko, Roksanda, David Koma, House of Holland. Конструкции этой цветовой палитры: преувеличенные плечи, облегающие силуэты. В Париже яркие цвета поддерживали стиль «диско» 80-х в сочетании с блестками и леопардом: Balmain, Balenciaga, Celine, Saint Laurent. Многие лондонские дизайнеры использовали в своих коллекциях неоновый розовый, жёлтый и оранжевый цвета. House of Holland затмили всех ярко-розовым цветом, в то время как David Koma и Natasha Zinko включили в свою коллекцию флуоресцентный зелёный. А самым фееричным, пожалуй, оказался цвет драконьего фрукта («питайя»), в котором было выполнено платье от Roksanda. Пастельные цвета Пастельные цвета были более выражены в коллекциях Миланской и Парижской Недель моды, чем в Нью-Йорке и Лондоне, где ключевыми, как мы уже сказали, были яркие палитры. В Милане воображение поражают мягкие оттенки лимонного, небесно-голубого и пудрово-розового у Brognano, Jil Sander, Arthur Arbesser, Moschino, Etro. В Париже - пастельные оттенки, включая лимонный желтый, нежно-розовый, пыльно-персиковый, ментоловые и небесно-голубые оттенки у Stella Mccartney, Poiret, Giambattista Valli, Diogo Miranda, Gauchere. Узоры «Леопард» Леопард становится одним из самых важных узоров сезона весна-лето 2019. В коллекциях Лондона представлены как мелкие, так и крупные повторяющиеся орнаменты. Rejina Pyo предлагает комбинацию нечётких точек как обновление классического представления о леопардовом принте. Nicopanda, Burberry, Asian Fashion East, Richard Quinn обращаются к интерпретации узора шкуры оцелота. Особое внимание данной анималистичной теме на миланской Неделе моды уделил Antonio Marras. Пэчворк и наложение рисунка различного растра один на другой, сочетание с кружевом - всё это меняет представление о наряде из леопарда. «Тай-дай» Частично вдохновленная культурой сёрферов, техника тай-дай возвращается. Разводы акварелью создают абстрактные формы, а отсутствие жестких линий напоминает о спокойном морском бризе. Эта техника звучала на Неделях моды в Нью-Йорке, Милане, Париже. Тренд прослеживался в коллекциях R13, Libertine, John Elliott, Mgsm, Prada, Christiano Burani, Dior, Each X Other, Journe, Luis Buchinho, Esteban Cortazar. Модели Объемные рукава Объёмные рукава по-прежнему являются основным элементом в коллекциях лондонских дизайнеров, особенно это выражается в отсылках к викторианской эпохе. Объёмные рукава представлены как в конструкциях романтичных платьев, так и блуз у Emilia Wickstead, Erdem, Peter Pilotto, Roksanda. Рукава буфы в Нью-Йорке вызывают ассоциации со стилем 80-х годов. Плиссированная юбка Несмотря на то, что плиссированные юбки популярны на подиумах уже два сезона, в коллекциях SS19 они также представлены в довольно большом количестве. Длина миди - самая популярная, в том числе за счет акцентов на материале: прозрачные и полупрозрачные текстуры вдохнули новую жизнь в уже привычные не первый сезон плиссированные юбки в Милане у Ermanno Scervino, Fendi, Emilio Pucci, Marco De Vincenzo. В Лондоне плиссированные юбки находятся в центре внимания в коллекциях Christopher Kane, Burberry и Toga. Плотные материалы разбавляют модели, выполненные из полупрозрачных шифонов. В Париже модели плиссе рекомендовано носить с лосинами-шортами как у Dior, или подпоясывая талию как Awake и Valentino. Акцентированные подплечники Чем больше размер подплечников, тем лучше. Особенно актуальны были подплечники для блейзеров и пальто на Неделе моды в Лондоне: Emilia Wickstead, Christopher Kane, Toga, Erdem, Paul Costelloe. В Париже этот элемент также присутствует в коллекциях, поддерживая тренд возвращения к 80-м. Агрессивные заостренные плечи удивляют своей футуристичностью в сочетании с гламуром в коллекциях Chanel, Balmain, Balenciaga. «Велосипедки» «Велосипедки» (лосины длиной выше колена) присутствовали в большинстве коллекций миланской и парижской Недель моды. Их можно носить как самостоятельную вещь, так и в виде нижнего слоя под юбки или платья. Они могут быть выполнены в ярких цветах, с узорами, из необычных материалов, в том числе из кожи. Тренд был представлен в коллекциях Roberto Cavalli, Blumarine, Laura Biagiotti, Fendi, Ermanno Scervino, Emilio Pucci, Marco De Vincenzo. Брючный костюм Классические костюмы и небрежный street style. Интересное сочетание. Такой свежий взгляд на свободный от стереотипов брючный костюм представили дизайнеры на подиуме в Нью-Йорке: узор граффити на строгом брючном костюме, небрежная оверсайз форма в модели из тонкой костюмной шерсти, блестящие материалы, вызывающий лиловый оттенок. Тренд прослеживался в коллекциях Sies Marjan, Gabriela Herst, Marc Jacobs, Alice Olivia by Stacey Bendet. Фото: FashionSnoops Заглавное фото: Mugler, Chanel, Each x Other, Esteban Cortazar Официальный представитель Fashion Snoops в России - Fashion Consulting Group
22 февраля 2020 года в Милане состоится презентация проекта «Vogue Yoox Challenge - Будущее сознательной и этичной моды», сообщают организаторы. Цель проекта - оказание поддержки дизайнерам, креативным умам, новому поколению талантов, людям творческих профессий и стартапам, которые смело инвестируют в более ответственный и устойчивый подход в сфере моды. Vogue Yoox Challenge будет представлен на Миланской неделе моды с 10 финалистами, отобранными научным комитетом экспертов по устойчивой и этичной моде. Затем международное жюри оценит проекты, представленные финалистами во время Миланской недели моды в сентябре 2020 года. Награждение победителя состоится в феврале 2021 года. Помимо постоянной поддержки со стороны Yoox и Vogue Italia, победитель также получит премию для осуществления проекта. Параллельно Vogue Yoox Challenge знаменует собой старт еще одного важного события: каждый месяц Yoox будет запускать на сайте устойчивую коллекцию капсул, а Vogue Italia - организовывать мероприятия для знакомства с работами дизайнеров и встречи, чтобы продвигать и знакомить молодое поколение с важными темами ответственной и этичной моды. «Будущее уже у нас на пороге, и это очень волнительно. Благодаря Vogue Yoox Challenge молодые дизайнеры с концептуальными идеями и новыми стартапами могут использовать технологии для создания устойчивых и революционных решений в сфере моды. Они - главные действующие лица завтрашнего дня, которые придумают и разрабатывают путь, позволяющий уважительно и бережно относиться как к миру, так и к природе. И мы будем готовы помочь им достигнуть успеха в этой задаче», - прокомментировал Федерико Маркетти, основатель и генеральный директор Yoox Net-A-Porter Group. «Большая задача в сегменте устойчивого развития в моде требует не просто теоретических идей, а конкретных действий всех участников в зависимости от их возможностей. Vogue Italia приступили к действию, начиная с январского номера, в котором не было фотосессий. Сэкономленные деньги были пожертвованы венецианской организации для борьбы с ущербом, причиненным наводнением в городе. Работа в этом направлении продолжается сегодня уже в партнерстве с Yoox с нашим общим амбициозным проектом, позволяющим выявлять, а затем оказывать постоянную поддержку талантливым творческим людям, которые смогут изменить модный сегмент, как с точки зрения творчества, так и бизнеса», - отметил главный редактор Vogue Italia Эмануэле Фарнети. «Поддержка нового поколения креативных умов всегда была одной из основных задач Vogue Italia. Найти, поддержать и оценить новаторов в моде - это часть нашей ДНК, - сказала Сара Соццани-Майно, заместитель главного редактора Vogue Italia и руководитель Vogue Talents. - В последние годы к нашей ответственности перед новыми талантами добавилась необходимость смотреть на более добросовестный подход как на единственную возможную дорогу в будущее. Мы хотим поддержать дизайнеров, артистов, которые формируют моду и стремятся к ответственному и осознанному выбору». В состав нового международного жюри вошли: Федерико Маркетти, основатель и генеральный директор Yoox Net-A-Porter Group; Эмануэле Фарнети, главный редактор Vogue Italia и L 'Uomo; Сара Соццани-Майно, заместитель главного редактора Vogue Italia и руководитель Vogue Talents; Лия Кебеде, модель, актриса и активистка по правам женщин; Амбер Валлетта, модель, актриса, активистка; Лиза Армстронг, руководитель отдела моды в The Telegraph; Элис Бен Арус, начальник штаба отдела моды и аксессуаров и член Комитета CSR, Richemont; Карло Капаса, президент Итальянской палаты моды; Розарио Доусон, актриса, активистка и соучредитель студии 189; Орсола Де Кастро, основатель Fashion Revolution; Тонни Гудман, редактор отдела этичной моды американского Vogue; Ева Херцигова, модель и колумнист Vogue Чехословакия; Сьюзи Менкес, редактор Vogue International; Клэр Пресс, ведущая подкаста «Кризис гардероба»; Дилис Уильямс, директор Центра устойчивой моды Лондонского колледжа моды. В состав научного комитета вошли: Алекс Макинтош, основатель и креативный директор Create Sustain; Джорджия Роверси, директор по вопросам устойчивости и интеграции Yoox Net-A-Porter Group; Франческо Перрини, профессор кафедры менеджмента и технологий Университета Боккони; Франческа Романа Ринальди, директор магистратуры по бренду, управлению бизнесом и курса «Новая устойчивая мода» Миланского института моды (Межуниверситетский консорциум, в состав которого входят Университет Боккони, Католический Университет Святого Сердца и Миланский Технический Университет); Элиза Первинка Беллини, редактор журнала Vogue Italia по вопросам устойчивости и талантов, член Глобального совета сотрудников CN по вопросам устойчивости. Начиная с 2011 года Yoox и Vogue Italia объединили усилия для продвижения и поддержки талантов. J.W.Anderson, Aquazzura, Betaney Williams, Giannico, Sara Battaglia и многие другие были в числе главных и желанных героев во время Миланской недели моды. В последние два года инициатива была ориентирована на тех дизайнеров, которые ставят устойчивость и этичный подход в центр своего творческого и производственного процесса. Изображение предоставлено организаторами.
28 февраля в рамках миланской Недели pret-a-porter Дом Nijole представил свою осенне-зимнюю коллекцию pret-a-porter de luxe. Дебют марки на миланском подиуме прошел с оглушительным успехом: вместо одного показа пришлось устраивать два, а модели распродавались прямо с подиума. "Гуччи с Востока" - так влиятельнейшая итальянская газета "Карьера делла сера" озаглавила статью о показе коллекции Nijole, прошедшем в рамках Недели pret-a-porter в Милане. Впервые дефиле моды восточноевропейской марки вызвало настоящий фурор среди избалованного подобными зрелищами западного бомонда: в общей сложности на дефиле побывало более 700 человек. Причем организаторам пришлось устраивать два показа одной коллекции: зал, в котором миланской публике была представлена осенне-зимняя коллекция Nijole, просто не вмещал всех зрителей. Первые модели были проданы практически с подиума: певец Тото Кутуньо, присутствовавший на обоих показах, приобрел для своей спутницы черное кашемировое пальто с собольим воротником. Коллекция pret-a-porter de luxe осень-зима`02 от Nijole абсолютно аутентична своему классу: роскошь, динамика, функциональность и, как всегда, эксклюзивные технологии обработки меха. Nijole и Валентин Юдашкин, создающий уже вторую коллекцию для Дома, в грядущем сезоне решили уйти от привычного для марки тотального мехового диктата: так, рядом с американской норкой, соболем и горностаем появляются тафта, набивной шелк, кожа и замша. Помимо верхней одежды - шуб, пальто и курток, Nijole представила брючные костюмы и юбки из стриженой норки. Впервые в коллекции Дома прозвучала спортивная тема - вниманию гостей показа были представлены, в частности, двойные спортивные куртки из кожи и соболя. Несмотря на то, что в коллекции присутствуют пальто и шубы классической длины, размерной доминатой сезона, по мысли Nijole, станет более динамичная и современная длина. Цветовая гамма коллекции близка к натуральной: от ярко-красного до белого и черного и от оттенков "старого золота" до коричневого. П...
Первые дни Недели моды MBFW Russia проходят насыщенно в Музее Москвы. 19 апреля состоялся показ московского бренда Ruban. 20 апреля показы #MBFWRussia состоялись в Милане и Москве. Так, итальянские бренды Hand Picked, Collini, Daniela de Souza, Vuarnet и другие представили свои новые коллекции в пространстве миланского шоурума Sari Spazio. Также в Музее Москвы открылся пункт сбора ненужной одежды, которая в следующем сезоне Недели моды будет в основе sustainable-коллекции дизайнеров-участников MBFW Russia. Сдать вещи может любой желающий с 14:00 до 21:30 по адресу Зубовский бульвар, 2; пункт приема будет работать до 24 апреля. Ознакомиться с критериями принимаемой одежды можно по ссылке: https://vtoroe.ru/modno-sdat/chto-mozhno-sdavat/. Некоторые участники акции смогут получить приглашения на показы брендов устойчивой моды в этом и следующем сезонах. Свою работу продолжает интерактивная digital-платформа MBFW Russia https://mbfwrussia.ru/. Для пользователей доступны онлайн-игры. На платформе можно скачать чеклист по поиску вдохновения и музыкальный плейлист - материалы подготовлены совместно с более чем 50 дизайнерами-участниками MBFW Russia. Школа стилистов INSIDE ( https://goinside.online/) и MBFW Russia совместно подготовили гайд по созданию и пониманию мудборда, который также доступен для скачивания на платформе. Все материалы первого дня доступны по ссылке: https://mbfwrussia.ru/. MBFW Russia запустила реалити-шоу в TikTok. 20 апреля прямые трансляции провели редактор «Афиши Daily» и автор блога Post Wintour Анна Махорина, ведущая телеканала RU.TV Юлия Завьялова, артист и блогер Иса Шенгелия (@flaffyx, 5,4 млн подписчиков), TikTok-блогер Макс Слакис (@sluckysss, 1,4 млн подписчиков) и арт-директор fashion-съемок и стилист Анна Косулина. Гостями прямых эфиров стали художник-модельер, создатель, владелец и руководитель брендов BOYARI и Olga Boyarinova couture Ольга Бояринова; дизайнер, основатель бренда Leader by Vadim Merlis, преподаватель Вадим Мерлис; дизайнер и основатель бренда RigRaiser Анна Леконцева и другие. Ruban Бренд Ruban существует с 2010 года. Дизайнерский дуэт сестёр Алисы и Юлии Рубан каждый сезон предлагает новый взгляд на образ уверенной в себе женщины, которая не боится смелых сочетаний и многослойных образов. Неоднозначный прошлый год лишь усилил желание дизайнеров понять, что на самом деле нужно женщине, чтобы чувствовать себя комфортно и уверенно в любой ситуации. Каждое изделие в новой коллекции создавалось с мыслями о том, где, с кем, а главное, что чувствует женщина, о чем она думает в тот или иной момент. Коллекция RUBAN осень-зима 21/22 получилась двухчастной: Demi Couture и Pret-a-Porter. Первое направление реализует потребность в нарочито женственной одежде, второе предлагает практичную функциональную одежду для городской жизни. PROfashion Masters В показе приняли участие российские дизайнеры - победители конкурса PROfashion Masters. Ksenia Demianenko (Иваново) Ксения представила коллекцию одежды для мужчин и женщин, преобладающей темой которой стала природа. Пастельные оттенки сочетались с ярким красным, принты отсылали к японским мотивам, а крой демонстрировал свободу самовыражения. На подиуме появились мужские кейпы и пальто свободного кроя, женские платья с высоким воротом, широкие пиджаки с необычными манжетами. Lyudmila Gorkovenko (Москва) Коллекция Людмилы стала рупором женственности в этом показе. На подиуме преобладали платья и приталенные пальто со сложной, интересной отделкой. В ход пошли перья, шнуровка, кожаные аксессуары и асимметричный крой. Ksenia Vlasova & Evgeniya Sinkova (Казань) Пальто-халаты, жакеты-кимоно, брюки и другие вещи, представленные на показе, были украшены различными небрежными надписями в духе городских граффити. В коллекции преобладали черный, белый, серый цвета, которые уместно дополнялись неоновыми оттенками. Emiliya Tokranova (Казань) Дизайнер представила коллекцию верхней одежды: оверсайз-пальто сложного кроя, прямые пальто со спущенной линией плеча, жилеты и худи удачно подчеркивали фигуру, а детали вроде карманов с пайетками приковывали взгляд. В палитру коллекции вошли оттенки красного, белый, хаки и camel. Nikolay Vorobyov (Омск) На подиум вышли модели в трикотажных кардиганах, полупрозрачных водолазках, брюках, комбинезонах и чепцах, а природа дала вдохновение для принтов, использованных в изготовлении одежды. Valentins Израильский бренд на Mercedes-Benz Fashion Week Russia представил коллекцию «Invisible colour» («Невидимый цвет»). Танцующие 3D-модели в рамках онлайн-презентации продемонстрировали яркие женские платья. Графические принты в виде больших кругов или полос выгодно смотрелись в танце, а классический аккомпанемент дополнял картину. Среди восьми платьев были как приталенные миди с юбками-тюльпанами, так и платья с летящими круглыми юбками. Интересно, что модели были обезличены, - это позволило выделить сами образы. Gerda Irene Коллекция «Diffusion» («Диффузия») соединила в себе винтаж и современность. Бренд придерживается принципов устойчивой моды, поэтому каждая вещь создана вручную из переработанных материалов или тканей ручной работы. На подиуме зрители увидели классические тренчи в новом прочтении, платья на широких бретелях, костюмы с укороченными жакетами и велосипедками, а также головные уборы, которым дизайнер Герда Ирен уделяет особое внимание. У нее есть своя технология переработки пластиковых пакетов, которая используется для создания шляп. Показ получился довольно ярким: хаки, бежевый, охра, кирпичный - эти цвета удачно дополнялись фактурой тканей. Из принтов дизайнер отдала предпочтение графической классике: клетке, полоске, гусиной лапке, но не забыла и о настоящих арт-объектах - на некоторые вещи были нанесены картины, ведь вдохновением для этой коллекции было искусство Возрождения и 60-х. Sari Spazio Showroom: Collini, Sharra Pagano (Милан, Италия) Миланский шоурум Sari Spazio представил изделия шести дизайнеров в рамках второго дня MBFW Russia. Первые два - Collini и Sharra Pagano - устроили на подиуме настоящую блестящую вечеринку! Яркий металлик, тотал-голд, переливающиеся платья со стразами или костюмы с перьями - каждый из образов создан для привлечения внимания. Повседневные вещи вроде тренчей, классических костюмов и коктейльных платьев показали себя с новой стороны. В дополнение к образам были использованы ювелирные украшения Sharra Pagano - массивные колье и серьги. Sari Spazio Showroom: Hand Picked, Pantofola dOro (Милан, Италия) Второй показ миланского шоурума Sari Spazio прошел под эгидой casual. На моделях были представлены худи, брюки, рубашки, пальто, поло - все для комфортного и расслабленного образа. В каждой вещи отразилась философия бренда: человек, выбирающий такую одежду - лидер своего поколения и несет ответственность за свой выбор. Сдержанность в оттенках и крое, минимум отделки, классические фасоны бренда Hand Picked подойдут тому, кто нашел свой стиль. Каждый образ был дополнен кедами или кроссовками бренда Pantofola dOro. Ето Искусство Дизайнер бренда Ульяна Девивье вдохновлялась образом женщины-богини при создании коллекции. Она представила на подиуме широкие брюки, женственные блузы, удлиненные жакеты. Для создания коллекции были использованы самые разные ткани: гладкий и плиссированный бархат, жаккард, шифон, кружево - каждая из них по-новому играла в сочетании с цветами и принтами. Например, на спины жакетов дизайнер нанесла обложки журналов XX века. На подиуме зрители увидели роскошные платья и пальто, костюмы с брюками-палаццо и интересные аксессуары - чего стоит сумочка в виде маленькой туфельки или веера, нехарактерных для нашего времени. Sari Spazio Showroom: Vuarnet, Pantofola dOro (Милан, Италия) Третий показ миланского шоурума Sari Spazio был спортивным. Бренд Vuarnet занимается производством функциональной спортивной одежды и солнцезащитных очков. Дополнила образы снова обувь бренда Pantofola dOro. И если сначала спортивные костюмы идеально подходили для выходных в горах и катания по склонам, то в конце были представлены более повседневные вещи: короткие и удлиненные пуховики разного кроя - с капюшонами и двухсторонние. Sari Spazio Showroom: Daniela de Souza, Sharra Pagano (Милан, Италия) Последний показ Sari Spazio Showroom получился самым женственным и элегантным. Вечерние платья, струящиеся ткани и крупная бижутерия бренда Sharra Pagano сделали свое дело. Здесь нашлось место для платьев самого разного кроя: платья-пиджаки, макси, комбинации с прозрачными накидками, облегающие или с глубоким декольте - каждое из них выполнено безупречно. К тому же бренд Daniela de Souza представил несколько вариантов детской одежды. M.I.R.277 Коллективный показ M.I.R.227 в этот раз представил несколько коллекций под живой аккомпанемент. На показе были представлены различные образы для женщин и детей. Платья и костюмы с пластиковыми прозрачными вставками, элегантные худи с вышивкой, юбки-миди в сочетании с кроп-топами и удлиненными жакетами, верхняя одежда - это было многогранно и ярко. Дети, которые вышли на подиум, продемонстрировали тренчи с кожаными вставками и микросумки - пожалуй, ничто не отличало их от взрослых моделей. В конце показа дизайнеры представили модели из органзы: брюки, рубашки и накидки из этой ткани смотрелись выгодно и стильно. Elena Souproun «Le temps de lamour, le temps des copains et des aventures» («Время любви, время друзей и приключений») - так называется новая коллекция бренда Elena Souproun. В нее вошли женственные коктейльные платья, удлиненные блузы, легкие пальто и актуальные костюмы. Разнообразие цвета определенно «цепляет»: Тиффани в сочетании с нежным коралловым, фуксия, лимонно-желтый - такие вещи точно добавят красок в любой гардероб! Как и всегда, большое внимание уделено отделке и выбору тканей: в коллекции использованы муаровый адрас ручного ткачества и окраски, винтажный шелковый бекасам, фактурные шелковые крепы, старинный бархат деворе, шелковый бархат и шелковый муслин ручной гофрировки. А вышивка и роспись созданы вручную. Mercedes-Benz presents Emma Bruschi Mercedes-Benz представил новый короткометражный fashion-фильм дизайнера Emma Bruschi. Этот фильм - анализ ее творчества и экоустойчивых техник, которые она использует при создании коллекций. Эта видеопрезентация - часть гранта Emma Bruschi от Mercedes-Benz и Fashion Open Studio, который бренд получил на 35-м Международном фестивале моды, фотографии и модных аксессуаров в Йере за лучшие sustainable-практики. Бренд Emma Bruschi также получил премию Chanel Metiers dart 19M Prize. Эмма Бруски совмещает работу фермера и дизайнера: ей нравится создавать одежду из того, что она может вырастить собственноручно. Главная идея представленной коллекции «Альманах» - возвращение к истокам, к природе. Это отражено и в подборе моделей разного возраста и параметров, и в выборе локации (небольшой деревеньки), и в самих вещах, созданных Эммой. В коллекции преобладают натуральные цвета: соломенно-желтый, camel, белый, хаки. Стоит обратить внимание и на аксессуары: на некоторых моделях необычная «рогатая» обувь. При создании коллекции дизайнер вдохновлялась людьми, флорой и фауной сельскохозяйственных сообществ. Коллекция «Альманах» основана на жизни фермеров французского региона Савойя. Semiletova Дизайнер Мария Семилетова - рупор лаконичности, сдержанности и утонченности. Это же отображено в ее новой коллекции. Зрители увидели летние платья-рубашки прямого кроя, блузы с объемными плечами и удлиненные жакеты, сарафаны, комбинезоны и вечерние платья. Каждая из вещей имела безупречный крой и подчеркивала фигуру моделей. В работе дизайнер использует экологичные ткани - органический хлопок, переработанные материалы, экокожу и экошелк, а также отдает предпочтение спокойным классическим оттенкам: бежевому, белому, серому и черному. Показ бренда Semiletova прошел в салоне продаж «Мерседес-Бенц РУС». Elisa De Cordova (Чили) Чилийский бренд Elisa De Cordova для своей работы использует солнечную энергию и органические, натуральные и переработанные ткани. В рамках MBFW Russia бренд провел солнечную и близкую каждому онлайн-презентацию: прогулка в саду, блики, тени - все это встречается нам ежедневно. В коллекцию вошли платья и летние сарафаны, вязаные свитеры с высоким горлом, классические пальто и блузы. При создании использовано всего 3 цвета - черный, красный и белый. Sasha Gapanovich В рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia дизайнер с крайнего севера Александра Гапанович представила коллекцию MOST (Mea Orbis Secretum Transitus, или мой мир - тайный переход), вдохновленную поездкой в Индию. Здесь отображены и сочетание бедности с роскошью, и идея кастовости, и бесконечная любовь к праздникам. Александра отдала предпочтение большим формам: оверсайз-пальто, стеганые шорты-бермуды, жакеты с объемными плечами, многослойность - все действительно выглядит как гротескные карнавальные костюмы. При этом выбраны классические принты: полоска, крупный и мелкий горох. Основными цветами коллекции стали красный, черный, синий, молочно-белый, бордовый. В качестве дополнения к образам - пушистые панамы и чепцы. Музей Москвы основан в 1896 году. Музей располагается в Провиантских складах, памятнике архитектуры федерального значения. Фондовая коллекция насчитывает около 800 тыс. единиц хранения, в том числе богатое собрание археологических артефактов. Музей Москвы также включает несколько филиалов: Музей археологии Москвы, Музей истории Лефортово и Центр Гиляровского. Фото: Artefact
Первые дни Недели моды MBFW Russia проходят насыщенно в Музее Москвы. 19 апреля состоялся показ московского бренда Ruban. 20 апреля показы #MBFWRussia состоялись в Милане и Москве. Так, итальянские бренды Hand Picked, Collini, Daniela de Souza, Vuarnet и другие представили свои новые коллекции в пространстве миланского шоурума Sari Spazio. Также в Музее Москвы открылся пункт сбора ненужной одежды, которая в следующем сезоне Недели моды будет в основе sustainable-коллекции дизайнеров-участников MBFW Russia. Сдать вещи может любой желающий с 14:00 до 21:30 по адресу Зубовский бульвар, 2; пункт приема будет работать до 24 апреля. Ознакомиться с критериями принимаемой одежды можно по ссылке: https://vtoroe.ru/modno-sdat/chto-mozhno-sdavat/. Некоторые участники акции смогут получить приглашения на показы брендов устойчивой моды в этом и следующем сезонах. Свою работу продолжает интерактивная digital-платформа MBFW Russia https://mbfwrussia.ru/. Для пользователей доступны онлайн-игры. На платформе можно скачать чеклист по поиску вдохновения и музыкальный плейлист - материалы подготовлены совместно с более чем 50 дизайнерами-участниками MBFW Russia. Школа стилистов INSIDE ( https://goinside.online/) и MBFW Russia совместно подготовили гайд по созданию и пониманию мудборда, который также доступен для скачивания на платформе. Все материалы первого дня доступны по ссылке: https://mbfwrussia.ru/. MBFW Russia запустила реалити-шоу в TikTok. 20 апреля прямые трансляции провели редактор «Афиши Daily» и автор блога Post Wintour Анна Махорина, ведущая телеканала RU.TV Юлия Завьялова, артист и блогер Иса Шенгелия (@flaffyx, 5,4 млн подписчиков), TikTok-блогер Макс Слакис (@sluckysss, 1,4 млн подписчиков) и арт-директор fashion-съемок и стилист Анна Косулина. Гостями прямых эфиров стали художник-модельер, создатель, владелец и руководитель брендов BOYARI и Olga Boyarinova couture Ольга Бояринова; дизайнер, основатель бренда Leader by Vadim Merlis, преподаватель Вадим Мерлис; дизайнер и основатель бренда RigRaiser Анна Леконцева и другие. Ruban Бренд Ruban существует с 2010 года. Дизайнерский дуэт сестёр Алисы и Юлии Рубан каждый сезон предлагает новый взгляд на образ уверенной в себе женщины, которая не боится смелых сочетаний и многослойных образов. Неоднозначный прошлый год лишь усилил желание дизайнеров понять, что на самом деле нужно женщине, чтобы чувствовать себя комфортно и уверенно в любой ситуации. Каждое изделие в новой коллекции создавалось с мыслями о том, где, с кем, а главное, что чувствует женщина, о чем она думает в тот или иной момент. Коллекция RUBAN осень-зима 21/22 получилась двухчастной: Demi Couture и Pret-a-Porter. Первое направление реализует потребность в нарочито женственной одежде, второе предлагает практичную функциональную одежду для городской жизни. PROfashion Masters В показе приняли участие российские дизайнеры - победители конкурса PROfashion Masters. Ksenia Demianenko (Иваново) Ксения представила коллекцию одежды для мужчин и женщин, преобладающей темой которой стала природа. Пастельные оттенки сочетались с ярким красным, принты отсылали к японским мотивам, а крой демонстрировал свободу самовыражения. На подиуме появились мужские кейпы и пальто свободного кроя, женские платья с высоким воротом, широкие пиджаки с необычными манжетами. Lyudmila Gorkovenko (Москва) Коллекция Людмилы стала рупором женственности в этом показе. На подиуме преобладали платья и приталенные пальто со сложной, интересной отделкой. В ход пошли перья, шнуровка, кожаные аксессуары и асимметричный крой. Ksenia Vlasova & Evgeniya Sinkova (Казань) Пальто-халаты, жакеты-кимоно, брюки и другие вещи, представленные на показе, были украшены различными небрежными надписями в духе городских граффити. В коллекции преобладали черный, белый, серый цвета, которые уместно дополнялись неоновыми оттенками. Emiliya Tokranova (Казань) Дизайнер представила коллекцию верхней одежды: оверсайз-пальто сложного кроя, прямые пальто со спущенной линией плеча, жилеты и худи удачно подчеркивали фигуру, а детали вроде карманов с пайетками приковывали взгляд. В палитру коллекции вошли оттенки красного, белый, хаки и camel. Nikolay Vorobyov (Омск) На подиум вышли модели в трикотажных кардиганах, полупрозрачных водолазках, брюках, комбинезонах и чепцах, а природа дала вдохновение для принтов, использованных в изготовлении одежды. Valentins Израильский бренд на Mercedes-Benz Fashion Week Russia представил коллекцию «Invisible colour» («Невидимый цвет»). Танцующие 3D-модели в рамках онлайн-презентации продемонстрировали яркие женские платья. Графические принты в виде больших кругов или полос выгодно смотрелись в танце, а классический аккомпанемент дополнял картину. Среди восьми платьев были как приталенные миди с юбками-тюльпанами, так и платья с летящими круглыми юбками. Интересно, что модели были обезличены, - это позволило выделить сами образы. Gerda Irene Коллекция «Diffusion» («Диффузия») соединила в себе винтаж и современность. Бренд придерживается принципов устойчивой моды, поэтому каждая вещь создана вручную из переработанных материалов или тканей ручной работы. На подиуме зрители увидели классические тренчи в новом прочтении, платья на широких бретелях, костюмы с укороченными жакетами и велосипедками, а также головные уборы, которым дизайнер Герда Ирен уделяет особое внимание. У нее есть своя технология переработки пластиковых пакетов, которая используется для создания шляп. Показ получился довольно ярким: хаки, бежевый, охра, кирпичный - эти цвета удачно дополнялись фактурой тканей. Из принтов дизайнер отдала предпочтение графической классике: клетке, полоске, гусиной лапке, но не забыла и о настоящих арт-объектах - на некоторые вещи были нанесены картины, ведь вдохновением для этой коллекции было искусство Возрождения и 60-х. Sari Spazio Showroom: Collini, Sharra Pagano (Милан, Италия) Миланский шоурум Sari Spazio представил изделия шести дизайнеров в рамках второго дня MBFW Russia. Первые два - Collini и Sharra Pagano - устроили на подиуме настоящую блестящую вечеринку! Яркий металлик, тотал-голд, переливающиеся платья со стразами или костюмы с перьями - каждый из образов создан для привлечения внимания. Повседневные вещи вроде тренчей, классических костюмов и коктейльных платьев показали себя с новой стороны. В дополнение к образам были использованы ювелирные украшения Sharra Pagano - массивные колье и серьги. Sari Spazio Showroom: Hand Picked, Pantofola dOro (Милан, Италия) Второй показ миланского шоурума Sari Spazio прошел под эгидой casual. На моделях были представлены худи, брюки, рубашки, пальто, поло - все для комфортного и расслабленного образа. В каждой вещи отразилась философия бренда: человек, выбирающий такую одежду - лидер своего поколения и несет ответственность за свой выбор. Сдержанность в оттенках и крое, минимум отделки, классические фасоны бренда Hand Picked подойдут тому, кто нашел свой стиль. Каждый образ был дополнен кедами или кроссовками бренда Pantofola dOro. Ето Искусство Дизайнер бренда Ульяна Девивье вдохновлялась образом женщины-богини при создании коллекции. Она представила на подиуме широкие брюки, женственные блузы, удлиненные жакеты. Для создания коллекции были использованы самые разные ткани: гладкий и плиссированный бархат, жаккард, шифон, кружево - каждая из них по-новому играла в сочетании с цветами и принтами. Например, на спины жакетов дизайнер нанесла обложки журналов XX века. На подиуме зрители увидели роскошные платья и пальто, костюмы с брюками-палаццо и интересные аксессуары - чего стоит сумочка в виде маленькой туфельки или веера, нехарактерных для нашего времени. Sari Spazio Showroom: Vuarnet, Pantofola dOro (Милан, Италия) Третий показ миланского шоурума Sari Spazio был спортивным. Бренд Vuarnet занимается производством функциональной спортивной одежды и солнцезащитных очков. Дополнила образы снова обувь бренда Pantofola dOro. И если сначала спортивные костюмы идеально подходили для выходных в горах и катания по склонам, то в конце были представлены более повседневные вещи: короткие и удлиненные пуховики разного кроя - с капюшонами и двухсторонние. Sari Spazio Showroom: Daniela de Souza, Sharra Pagano (Милан, Италия) Последний показ Sari Spazio Showroom получился самым женственным и элегантным. Вечерние платья, струящиеся ткани и крупная бижутерия бренда Sharra Pagano сделали свое дело. Здесь нашлось место для платьев самого разного кроя: платья-пиджаки, макси, комбинации с прозрачными накидками, облегающие или с глубоким декольте - каждое из них выполнено безупречно. К тому же бренд Daniela de Souza представил несколько вариантов детской одежды. M.I.R.277 Коллективный показ M.I.R.227 в этот раз представил несколько коллекций под живой аккомпанемент. На показе были представлены различные образы для женщин и детей. Платья и костюмы с пластиковыми прозрачными вставками, элегантные худи с вышивкой, юбки-миди в сочетании с кроп-топами и удлиненными жакетами, верхняя одежда - это было многогранно и ярко. Дети, которые вышли на подиум, продемонстрировали тренчи с кожаными вставками и микросумки - пожалуй, ничто не отличало их от взрослых моделей. В конце показа дизайнеры представили модели из органзы: брюки, рубашки и накидки из этой ткани смотрелись выгодно и стильно. Elena Souproun «Le temps de lamour, le temps des copains et des aventures» («Время любви, время друзей и приключений») - так называется новая коллекция бренда Elena Souproun. В нее вошли женственные коктейльные платья, удлиненные блузы, легкие пальто и актуальные костюмы. Разнообразие цвета определенно «цепляет»: Тиффани в сочетании с нежным коралловым, фуксия, лимонно-желтый - такие вещи точно добавят красок в любой гардероб! Как и всегда, большое внимание уделено отделке и выбору тканей: в коллекции использованы муаровый адрас ручного ткачества и окраски, винтажный шелковый бекасам, фактурные шелковые крепы, старинный бархат деворе, шелковый бархат и шелковый муслин ручной гофрировки. А вышивка и роспись созданы вручную. Mercedes-Benz presents Emma Bruschi Mercedes-Benz представил новый короткометражный fashion-фильм дизайнера Emma Bruschi. Этот фильм - анализ ее творчества и экоустойчивых техник, которые она использует при создании коллекций. Эта видеопрезентация - часть гранта Emma Bruschi от Mercedes-Benz и Fashion Open Studio, который бренд получил на 35-м Международном фестивале моды, фотографии и модных аксессуаров в Йере за лучшие sustainable-практики. Бренд Emma Bruschi также получил премию Chanel Metiers dart 19M Prize. Эмма Бруски совмещает работу фермера и дизайнера: ей нравится создавать одежду из того, что она может вырастить собственноручно. Главная идея представленной коллекции «Альманах» - возвращение к истокам, к природе. Это отражено и в подборе моделей разного возраста и параметров, и в выборе локации (небольшой деревеньки), и в самих вещах, созданных Эммой. В коллекции преобладают натуральные цвета: соломенно-желтый, camel, белый, хаки. Стоит обратить внимание и на аксессуары: на некоторых моделях необычная «рогатая» обувь. При создании коллекции дизайнер вдохновлялась людьми, флорой и фауной сельскохозяйственных сообществ. Коллекция «Альманах» основана на жизни фермеров французского региона Савойя. Semiletova Дизайнер Мария Семилетова - рупор лаконичности, сдержанности и утонченности. Это же отображено в ее новой коллекции. Зрители увидели летние платья-рубашки прямого кроя, блузы с объемными плечами и удлиненные жакеты, сарафаны, комбинезоны и вечерние платья. Каждая из вещей имела безупречный крой и подчеркивала фигуру моделей. В работе дизайнер использует экологичные ткани - органический хлопок, переработанные материалы, экокожу и экошелк, а также отдает предпочтение спокойным классическим оттенкам: бежевому, белому, серому и черному. Показ бренда Semiletova прошел в салоне продаж «Мерседес-Бенц РУС». Elisa De Cordova (Чили) Чилийский бренд Elisa De Cordova для своей работы использует солнечную энергию и органические, натуральные и переработанные ткани. В рамках MBFW Russia бренд провел солнечную и близкую каждому онлайн-презентацию: прогулка в саду, блики, тени - все это встречается нам ежедневно. В коллекцию вошли платья и летние сарафаны, вязаные свитеры с высоким горлом, классические пальто и блузы. При создании использовано всего 3 цвета - черный, красный и белый. Sasha Gapanovich В рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia дизайнер с крайнего севера Александра Гапанович представила коллекцию MOST (Mea Orbis Secretum Transitus, или мой мир - тайный переход), вдохновленную поездкой в Индию. Здесь отображены и сочетание бедности с роскошью, и идея кастовости, и бесконечная любовь к праздникам. Александра отдала предпочтение большим формам: оверсайз-пальто, стеганые шорты-бермуды, жакеты с объемными плечами, многослойность - все действительно выглядит как гротескные карнавальные костюмы. При этом выбраны классические принты: полоска, крупный и мелкий горох. Основными цветами коллекции стали красный, черный, синий, молочно-белый, бордовый. В качестве дополнения к образам - пушистые панамы и чепцы. Музей Москвы основан в 1896 году. Музей располагается в Провиантских складах, памятнике архитектуры федерального значения. Фондовая коллекция насчитывает около 800 тыс. единиц хранения, в том числе богатое собрание археологических артефактов. Музей Москвы также включает несколько филиалов: Музей археологии Москвы, Музей истории Лефортово и Центр Гиляровского. Фото: Artefact
Оргкомитет Российской Недели Моды/Russian Fashion Week и Национальная палата моды Италии/Camera Nazionale della Moda Italiana объявляют о том, что три российских модельера впервые примут участие в показах Миланской недели моды/Milano Moda Donna. Юлия Далакян, Макс Черницов и Лариса Погорецкая представят свои коллекции «весна-лето 2007» на одной из самых главных fashion-площадок мира. Три показа женских коллекций Юлии Далакян, Макса Черницова и Ларисы Погорецкой войдут в официальное расписание Миланской Недели Моды/Milano Moda Donna, которая пройдет с 23 сентября по 1 октября 2006 года. Совместное дефиле Юлии Далакян, Макса Черницова и Ларисы Погорецкой состоится в субботу 30 сентября в 18:30 на главной площадке Milano Moda Donna – Milano Fashion Centre (Via Gattamelata, 5). Отечественные дизайнеры покажут свои коллекции в тот же день, что и знаменитые итальянские марки Missoni, Roberto Cavalli и Philosophy by Alberta Ferretti. Русские fashion-дебюты в Милане – результат стратегического партнерства Russian Fashion Week и Camera Nazionale della Moda Italiana. С самого начала своего существования Russian Fashion Week работает в соответствии с международными стандартами. Сегодня RFW прочно заняла место в мировом модном календаре, наряду с национальными неделями моды в Париже, Милане, Лондоне и т.д. «Russian Fashion Week обладает безупречной репутацией благодаря тому, что в Москве используется такой же формат и профессиональные стандарты, как на неделях моды в Милане и Лондоне», – написала влиятельнейшая итальянская Corriere Della Sera в конце марта 2006. “В Москве несколько недель моды, сроки проведения которых иногда совпадают, но Russian Fashion Week… единственная, чей формат соответствует Неделям Милана или Лондона...”, – вторит ей британская Financial Times. Русские имена, попавшие в расписание Milano Moda Donna, мгновенно вызвали интерес в профильных СМИ. Итальянский журнал MF Fashion, анонсируя русский показ, написал: “Еще вчера мы были поклонниками только итальян...
Миланская неделя моды в обычном представлении – это знаменитый итальянский минимализм прет-а-порте с одной стороны, а с другой – южная любовь к ярким цветам, блеску стразов и анималистичным принтам. Сезон осень-зима 2013 оказался разрушающим стереотипы: пока другие дизайнеры реабилитируют леопардовый принт, Роберто Кавалли отказывается от этого знакового для него узора; коллекции Missoni и Prada несут оттенок гранжа, а показ Iceberg удивляет нехарактерными для бренда сложными конструктивными решениями. Нестандартный взгляд на вещи не может не радовать – из меха шьются косынки, из шифона – брюки, а домашний халат начинает задавать тон верхней одежде. ИГРАЮТ В АНСАМБЛЕ Тренд ансамбля был заявлен еще прошлой осенью – и он явно намерен надолго закрепиться в моде. И это можно понять – сочетая вещи в одном цвете и фактуре, стильным может выглядеть даже человек, не обладающий тонким модным вкусом. Простые из двух-трех вещей предлагают взять за образец Blumarine и Marni. Решения Prada, Blumarine, Emporio Armani чуть сложнее – здесь уже включаются в образ аксессуары или более одной цветовой гаммы. Самые сложные и интересные многослойные решения предлагают Max Mara, Moschino и No.21. А образец тренда - Antonio Marras, сочетающий различные цвета и фактуры во всех слоях одежды, обуви и аксессуарах. ЗВЕРИНАЯ НАТУРА Роберто Кавалли отказался от леопарда, но не от анималистичной темы в целом - пара вещей в коллекции отделана мехом, намекающим на расцветку шкуры барса. Дикие кошки традиционно возглавляют топ этого тренда: Just Cavalli, McQ Alexander McQueen и Versace демонстрируют тигриные полоски, правда, в ненатуральных цветовых решениях. А леопардовая расцветка присутствует в этом сезоне только у Trussardi. С ЧИСТОГО ЛИСТА Белый цвет – не самый характерный для осеннее-зимнего сезона, но в этом году дизайнеры ломают многие собственные стереотипы и клише, что не может не радовать. Если любите белый цвет, то не надо от него отказываться и зимой. Alberta Ferretti, Dolce & Gabbana, Fendi предлагают белоснежные платья; Dsquared и Francesco Scognamiglio – брючные пары, McQ Alexander McQueen – трикотаж. Пальто цвета снега можно будет найти у Moschino и No. 21. МЕХ: ДЕТАЛИ Мех в последнее время – не столько основной материал, сколько способ создавать интересные акценты в образе. В новой коллекции Bally мех – на головах и на ногах. Dsquared и Marni создают из меха абсолютно разные по стилю шарфы. В коллекции Gucci длинный ворс украшает куртки и топы, а для Fendi Лагерфельд украсил мехом туфли, создал из него юбки и другие не самые привычные для этого материала вещи. Необычнее всего мех представлен в коллекции Ermanno Scervino – из него сделаны косынки. НАСЛЕДИЕ ВИЗАНТИИ Роскошь платьев и украшений, великолепие архитектуры Византийской Империи в этом сезоне вдохновляет многих дизайнеров. Альберта Ферретти все платья коллекции сопровождает серьгами-крестами с эмалью, а сами платья напоминают о белоснежных силуэтах православных храмов. В коллекции Emilio Pucci есть и расшитый камнями крест, и узорные принты, напоминающие сложные узоры с обложек византийских фолиантов. Концентрированный тренд – большая часть коллекции Dolce&Gabbana, которые выбрали атмосферу и мозаики легендарного Константинополя главным источником вдохновения: платья, напоминающие религиозные платья-саккосы, фрески-принты, короны императоров, серьги-кресты и драгоценные каблуки. ДЕТКИ В КЛЕТКУ Ткани в клеточку от тонкой «паутинки» до узнаваемой шотландки обычно ассоциируются с теплыми тканями и холодным сезоном. И в этой осени они не стали исключением – на миланских подиумах многие бренды отдали предпочтение «клетке»: от мелкой «тетрадочной» у Aquilano.Rimondi до яркого контраста Moschino; от небольшой вставки у No. 21 до total look Antonio Marras. ЛЕДИ В МАНТО Пальто из меха – одна из интересных тенденций в работе с этим природным материалом у модных дизайнеров. Классический силуэт с отложным воротником или модная версия в стиле ретро без воротника в новой фактуре играет совсем иными красками. Fendi предлагает вариант в авангардную полоску. Донателла Версаче создает красочные вещи из меха яркого цвета, выкрашенного в полоски и пятна диких кошек. А в коллекция No.21 и Max Mara можно найти самые классические для пальто силуэты – только уже не из драпа. В СТИЛЕ ПЭЧВОРК Сочетание самых парадоксальных цветов, принтов и фактур – один из самых интересных трендов сезона, продемонстрированный не только на Миланской неделе моды. Антонио Маррас и Роберто Кавалли мастерски «собирают» пальто и платья из ткани с принтами и без, дополняя их деталями из меха и кожи. В коллекции Emilio Pucci встречаются вещи с рукавами разного цвета, у Fendi – платья из разным образом стриженного искусственного «меха». А Донателла Версаче с присущей ей дерзостью украшает кусочками меха прозрачные платья. СИНИЙ-СИНИЙ ИНЕЙ Яркий синий цвет закрепился в осеннее-зимнем сезоне в прошлом году и радует тех, кто и в холодное время года не хочет отказываться от ярких красок. Оттенки разнообразны: от насыщенного голубого у Emilio Pucci и Dsquared через синий оттенка «электрик» в коллекциях Alberta Ferretti и Sportmax – до navy у Jil Sander. ИЗ ШИРОКИХ ШТАНИН Брюки свободного силуэта, прямые и часто максимальной длинны – тренд не только стильный, но и очень удобный. Версии широких брюк есть разные: очень широкие и укороченные у Emporio Armani, зауженные книзу у Blumarine, прямые макси у Antonio Marras и Francesco Scognamiglio. Маргерита Миссони проводит в холодный сезон летний тренд пижамных брюк. А Max Mara просто не экономит ткани в этом сезоне – ни на брюках, ни на пальто. ВЕЯНИЕ ВОСТОКА Восточный халат начинает активно внедряться в современную западную моду. Запашная верхняя одежда с поясом, часто вшитым, - несомненный тренд грядущего сезона. Blumarine и Missoni демонстрируют классическую форму, обыгрывая детали. Пальто Salvatore Ferragamo приобретает внутренний пояс (такие раньше встречались на шубах), а братья Катены превращают халат в вечерний наряд с помощью драгоценных аксессуаров. ГОТИЧЕСКАЯ КУЛЬТУРА Черный цвет, любимец готов и женщин, желающих выглядеть с его помощью стройнее, отступал всего на один сезон и то не сильно – и вот снова отвоевывает свои позиции на подиуме. Миучча Прада, Роберто Кавалли, Маргерита Миссони, Алессандро дель Аква и многие другие отдают дань этому любимому и практичному цвету – в черном представлена не только верхняя одежда или обувь, а все предметы гардероба. В каждой второй коллекции Миланской недели моды можно было увидеть черный total look.
За осенне-зимний сезон 2016 г. ( с 1 февраля по 31 июля) выручка ЦУМа выросла на 12 проц в евро и 30 проу в рублях, рассказал генеральный менеджер ЦУМа Александр Павлов, не приведя показателей в рублях или евро. Клиентская база выросла на 30 проц, конверсия выросла на 22 проц, трафик в ЦУМе вырос на 15 проц, перечислил он. Причиной роста выручки стала кампания «миланские» цены, а также привлечение туристов из Азии, в частности из Китая, считает Павлов. В ЦУМе 8 проц оборота составляет выручка от китайских туристов, пишут «Ведомости». После девальвации рубля к доллару и евро в конце 2014 г. и сокращения спроса на предметы роскоши многие крупные игроки в сегментах люкс и премиум стали заявлять о снижении цен или привязке их к уровню цен в Европе. Так, ЦУМ запустил кампанию «Миланские цены»: в марте 2015 г. он сообщил о 15 проц снижении цен. Как сообщалось на сайте универмага, подешевели женские, мужские и детские одежда, обувь, сумки, аксессуары и оптика. Как было заявлено, их цены на весенне-летние коллекции ведущих марок соответствуют европейским. Но хотя «миланские цены» подняли выручку ЦУМа, это сказалось на чистой прибыли: она упала на 10-15 проц, признал Павлов. ЦУМ, по его словам, был готов к снижению прибыли. В новом сезоне ЦУМ планирует провести акцию «Лучшая цена»: цены на самые популярные товары станут еще ниже, чем в Европе. В конце апреля 2015 г., через месяц с объявленного снижения цен, Павлов говорил «Коммерсанту», что рентабельность ЦУМа сократилась на 20 проц. «Хотя мы надеемся, что в абсолютных цифрах ниже прибыли 2015 г. не упадем. Но даже если прибыль снизится, она сегодня не основная цель, главное - увеличение доли рынка», - отмечал он. В 2015 г. выручка ЦУМа выросла на 6,6 проц в евро год к году, общая выручка, включая арендаторов, составила более 500 млн евро, сообщал Павлов. В октябре 2016 г. владелец группы Bosco di Ciliegi и торгового дома ГУМ Михаил Куснирович в интервью «Ведомостям» говорил, что снижение маржи конкурентами, как кампания «миланские цены» ЦУМа, «открывает ящик Пандоры, уходя от фокуса «качество» на фокус «дешево». «Я живу в рациональном мире. Если я покупаю за 100, мои издержки еще 150, а я все это дело продаю за 240 - я не понимаю, в чем бизнес», - рассуждал Куснирович. В новом сезоне ЦУМ планирует провести акцию «Лучшая цена», рассказал Павлов: цены на самые популярные товары станут еще ниже, чем в Европе. Прибыль должна восстановиться в следующем году, надеется Павлов, после того как ЦУМ займет большую долю на рынке. Источник, фото: «Ведомости»
Коллаборация Santoni Edited by Marco Zanini, представленная в Милане 21 сентября, включает в себя 12 женских и 6 мужских образов, а также линию обуви, сообщается в пресс-релизе компании. Марко Дзанини представил вторую главу сотрудничества с итальянским обувным брендом Santoni, и по этому случаю выпустил книгу Edited: Trip. «Я обожаю книги и считаю их непреходящей ценностью. Новое издание наглядно иллюстрирует и рассказывает о ключевых идеях и вдохновении коллекции», - утверждает Дзанини. Edited: Trip является дополнением коллекции и воплощением незаурядного взгляда дизайнера. Для создания книги Марко Дзанини объединился с такими известными фотографами как Тим Хилл и Джеймс Обри, с которыми отправился к берегам живописного озера Комо. Там, в зеленеющих садах и интерьерах поместья 60-х гг. состоялась съемка новой коллекции для Santoni. В результате творческого дуэта получилась книга, в которой фотографии моделей чередуются с изображениями мрамора из коллекции миланского архитектора Пьеро Порталуппи (1888-1967). «Побывав на Вилле Некки, которую архитектор Пьеро Порталуппи спроектировал для самого себя, мы неожиданно обнаружили, что он был одержим изделиями из мрамора, которые привозил из разных уголков мира, - рассказывает Дзанини. - Он приводил все изделия к одному размеру и форме, чтобы хранить их в своем невероятном книжном шкафу, выполненном на заказ». Специальные мраморные покрытия послужат также идеальным фоном для презентации коллекции Santoni Edited by Marco Zanini Весна-Лето 2018, включающей в себя 12 женских и 6 мужских образов, а также линию обуви. «Коллекция задумана, как гардероб, где каждое изделие выполнено из необычных материалов», - объясняет Дзанини. Так, например, дизайнер нашел применение ультра-легкой парашютной ткани, тафте и технологичному шелку: «Это маленький проект, но с большим размахом и высокой планкой качества. С одной стороны, он хочет быть в центре модной индустрии, но с другой - проект основывается на других правилах… Он как остров счастья в модном море». Первая коллекция Santoni Edited by Marco Zanini была представлена в прошлом году в рамках миланской Недели моды Осень-Зима 2017, тогда же состоялась презентация книги Edited: Milano, в которой были собраны фотографии миланских интерьеров. Santoni - итальянская компания по производству обуви и аксессуаров ручной работы класса «люкс». Это семейный бизнес, которым сейчас руководит уже второе поколение итальянского семейства Сантони. Андреа Сантони основал компанию в 1975 году со своей супругой Розой. Компания на сегодняшний день помимо обуви производит сумки, кошельки, ремни и другие изделия. Фотографии предоставлены компанией.
Под брендом Alena Milanskaya работает перспективный модельер Алена Миланская. Родилась и выросла она в городе Владивостоке, видимо именно поэтому ей так хорошо удаются круизные коллекции. Одежда от этого дизайнера - это прет-а-порте премиум класса, что явственно доказывает идеальный крой и уникальные ткани, из которых шьются коллекции. На данный момент Алёна Миланская крайне увлечена материалом японского [...]
В юбилейном сезоне Рижской недели моды, который пройдет с 26 по 30 марта, примут участие местные бренды, сообщают организаторы. Свои новые осенне-зимние коллекции представят Natālija Jansone, One Wolf, Narciss by Alise Trautmane, Katya Katya London, Amoralle, BLCV by Bulichev, Public Makes Image и Bergs Privé. После длительного отсутствия, на главный подиум страны вернутся Anna Led и Baiba Ladiga. В свою очередь, впервые в Рижской неделе моды примет участие дизайнер Ивета Вецмане (Iveta Vecmane). С презентацией своих брендов в RFW примут участие также Noname Atelier, Ameri и бренды салона The Secret Garden. Дополнит программу Riga Fashion Week уже традиционный показ детских коллекций одежды от Aristocrat Kids, Zaza Couture и Rock'n'Mouse. One Wolf продолжает развиваться за пределами Латвии, принимая активное участие в проекте United Fashion, который осенью прошлого года состоялся в рамках Рижской недели моды. Благодаря данному проекту, бренд принял участие в показе премиум класса в Берлине, а в ближайшее время станет участником Недели моды в Македонии (Skopje Fashion Weekend). Дизайнер и основательница бренда Narciss Алисе Траутмане уже покорила рынок Нью-Йорка, теперь на очереди - Лондон. Чуть более двух лет назад Алисе основала платформу для дизайнеров Dreams On Air в Нью-Йорке, на которой сейчас представлено более 80 дизайнеров, в числе которых такие всемирно известные бренды, как: MSGM, Richard Quinn, GCDS, Litkovskaya, Walk of Shame и, конечно, бренд Narciss. Вместе с тем, в обозримом будущем Dreams On Air откроет свои двери в престижном районе центрального Лондона - Мейнфэр, наряду с брендами Kenzo, Burberry, Ellie Saab и другими. Команда бренда свадебных и вечерних платьев Katya Katya London, которая незадолго до грядущей Рижской недели моды представит новую коллекцию на свадебной выставке в Лондоне, уже в апреле отправится на миланскую выставку и посвященную свадебной индустрии Неделю моды в Барселоне. Тем временем, сама Катя Шехурина продолжает успешное сотрудничество с театром Dailes на позиции художника по костюмам. В этот раз Катя создала образы одежды для спектакля «Каренин» (Kareņins), который скоро появится в программе театра. Команда Amoralle во время грядущей Рижской недели моды впервые представит новую линию одежды на каждый день, в основе которой - элегантные наряды как для повседневных образов, так и для особых случаев. Марка детской одежды Aristocrat Kids скоро представит коллекцию текущего сезона на новом стенде в престижном торговом центре Harrods в Лондоне. Кроме этого одежду марки можно приобрести и в других не менее престижных магазинвх - ЦУМ в Москве, Harvey Nichols в Дохе, Isetan Shinjuku в Токио. Bergs Privé благополучно перебрался в свой новый дом по адресу ул. Элизабетес 20, где в свое время находился легендарный Рижский дом моделей. Кроме этого, в рамках грядущей Рижской недели моды будет представлена коллекция Bergs Privé, которую впервые самостоятельно создала креативный директор магазина Bergs Илзе Приеде-Клявиня. В развитии бренда Natalija Jansone есть также новый виток, - в ближайшее время дизайнер предложит модницам новую линию одежды для повседневных выходов «В черном» (In The Black). Для бренда Anna Led одно из ключевых событий сезона - начало продажи своих коллекций в далекой Японии. Public Makes Image со своей новой коллекцией дебютировал в шоу молодых талантов Emerging Talents в рамках Миланской Недели моды. Марка BLCV by Bulichev также заявила о себе в мировой столице моды, приняв участие в шоуруме во время Миланской недели моды. Из других значимых событий в развитии бренда - попадание в ассортимент московского ГУМа. Аккурат перед Рижской неделей моды, Baiba Ladiga представит свою новую коллекцию в шоуруме Ambiance на Неделе моды в Токио. Кроме этого, дизайнер Байба Ладига-Кобаяси (Baiba Ladiga-Kobayashi) создала новую демократичную линию одежды Kobayashi, которая будет доступна в Латвии, соседних странах и в интернете. Iveta Vecmane сразу после участия в Рижской недели моды отправится в Москву, где примет участие в проекте Global Talent, в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Также в скором времени дизайнер планирует запустить собственный интернет-магазин. Дебютант прошлого сезона Noname Atelier недавно запустил свой интернет-магазин nonameatelier.com, а совместно с другими брендами, представленными в их бутике Noname Place, заявил о себе во время Миланской недели моды. В рамках грядущей RFW латвийская марка одежды Ameri будет представлена впервые, однако свой бутик в Berga Bazārs и интернет-магазин ameri.lv бренд открыл уже в прошлом году. Недавно марка запустила производство трикотажа наивысшего качества из кашемира, хлопка и льна. Коллекции сезона осень/зима 2019/20 будут представлены в рамках Рижской недели моды с 26 по 30 марта. Фотографии предоставлены организаторами.
Молодые российские дизайнеры примут участие в Миланской Неделе моды. На одном из главных подиумов мира свои коллекции Весна-Лето/2010 представят Лена Карнаухова и Маша Кравцова. Совместный показ дизайнеров RFW состоится 30 сентября в 11.00 в Milano Fashion Center (via Gattamelata 5 – Sala Spiga). Совместное дефиле двух резидентов RFW, вошедшее в расписание Milano Moda Donna, является результатом стратегического сотрудничества Российской Недели моды и Camera Nazionale della Moda Italiana. О деталях партнерства двух Недель моды было рассказано на анонсирующей пресс-конференции Milano Moda Donna в Милане, специальным гостем которой стал генеральный продюсер Russian Fashion Week Александр Шумский. «Russian Fashion Week обладает безупречной репутацией благодаря тому, что в Москве используется такой же формат и профессиональные стандарты, как на Неделях моды в Милане и Лондоне», – считает влиятельная итальянская газета Corriere Della Sera. Показ Лены Карнауховой и Маши Кравцовой на Миланской Неделе моды не первый проект RFW на центральной fashion-площадке Европы. В феврале 2006 года на специальном стенде Russian Fashion Week на Fiera Milano была представлена одежда пятнадцати российских дизайнеров. А уже осенью 2006 года свои коллекции на Milano Moda Donna демонстрировали три хедлайнера Российской Недели моды. По мнению Александра Шумского, миланские дебюты открывают перед российскими участниками определенные возможности: «Показы в Милане – это важная точка в развитии любого Дома моды. Коллективные показы дают возможность вступить в диалог с европейской модной индустрией, при этом расходы на такой контакт относительно небольшие. Плюс, благодаря нашим многолетним отношениям с Национальной палатой моды Италии, у молодых российских дизайнеров есть существенные льготы в Милане. У Лены Карнауховой и Маши Кравцовой уже запланированы встречи с итальянскими шоу-румами и производителями. С местной прессой тоже все хорошо. Показы в Милане безусловно дадут дополнительные возможности российским участникам». Партнерство Russian Fashion Week и Camera Nazionale della Moda Italiana распространится и на Москву: в октябре на RFW пройдет Итальянский день. Собственно с Итальянского дня на RFW в октябре 2005 года началось сотрудничество двух недель моды – Миланской и Московской. В 2005 году на RFW были показаны коллекции La Perla, Exte’, Guerriero, Romeo Gigli и Pollini by Rifat Ozbek. В октябре 2009 на подиумах Russian Fashion Week в Конгресс-холле ЦМТ будут представлены Costume National, Krizia, Gattinoni, Ermanno Scervino и La Perla.
7 декабря в Милане снова свои двери распахнет бутик Gucci, расположенный на Виа Монтенаполеоне, 5. Флагманский магазин был закрыт в июле 2022 года на реконструкцию. Торжественное мероприятие в честь открытия состоится 13 декабря, пишет Buro 24/7 со ссылкой на WWD. Миланский флагман стал первым бутиком, спроектированным бывшим креативным директором Алессандро Микеле Микеле ушел в ноябре прошлого года, и его на этом посту сменил Сабато де Сарно. Первый миланский магазин Gucci был открыт на Виа Монтенаполеоне в 1951 году Родольфо Гуччи, одним из трех сыновей основателя Гуччо Гуччи. В 2023 году миланская Виа Монтенаполеоне и Пятая авеню Манхэттена были признаны самыми дорогими торговыми районами в мире.
"Королева России 2014"- Диана Пегас вернулась на самый дорогой подиум мира. Диана Пегас, будучи экспертом моды, посетила в очередной раз Неделю Моды в Милане. Второй сезон подряд она летает в модную столицу не в качестве эксперта, а в качестве почетной модели от России. Обладательница титула «Королева России» вновь согласилась отработать на Европейском подиуме в рамках Миланской Недели Моды для Итальянского бренда «Grinko», входящего в интернациональный календарь группы дизайнеров. Диана сообщила, что ради положительного ответа на предложение Дизайнера участвовать в презентации новой коллекции бренда, ей пришлось отменить своё участие в телевизионном проекте в России: «Мне показалось замечательным предложение отработать вновь на Миланском подиуме, и тем самым поддержать нашего соотечественника и укрепить дружественные связи с Европой посредством моды." В 2014 году создатель Grinko был признан одним из самых перспективных молодых дизайнеров в Италии. Диана считает, что бренд выделяется тем, что он одновременно сочетает в себе разные фэшн направления, формируя свой индивидуальный стиль. Не нужно быть профессионалом, чтобы заметить, что все материалы, используемые в создании коллекции- эксклюзивные. Классический силуэт дополнен современными принтами ручной работы и элементами в стиле модерн. Королева России поделилась впечатлениями о работе с известнейшими Европейскими творцами Фэшн и Бьюти индустрии и о том, как проходила подготовка к выходу на Миланский подиум: «Для меня не было особой разницы в режиме и том ритме, в котором приходилось работать каждый день, так как находясь в России, я умышленно составляю себе подобный график. Я люблю жить по расписанию и проводить свой каждый новый день в быстром темпе. Эта самодисциплина мне позволяет чувствовать, что я с максимальной пользой распределяю своё время. С первого дня со мной начали работать. Фиттинг (примерки, утверждение лука и фиксация стилистики образа), работа с в...
Осенью Юлия Далакян, Лариса Погорецкая и Макс Черницов представят свои коллекции на Миланской Неделе Моды. Для Юлии Далакян это не первый визит в столицу мировой моды: в 90-х она проработала несколько лет стилистом в доме моды Roberto Cavalli. А вещи марки Max Chernitsov представлены в одном из миланских шоу-румов. Отметим, что все показы пройдут в рамках официального расписания Недели (Milano Moda Donna), которая пройдет 23 сентября -1 октября. Напомним, что Милан – общепризнанная столица мировой моды, в которой все модные тенденции приобретают «носибельный» вид. В Милане проходят дефиле таких легендарных марок как Versace, Gucci, Alberta Ferretti, Alessandro Dell'acqua, Dolce & Gabbana, Fendi, Giorgio Armani и прочие Дома, причисленные к рангу высокой моды.
Состоялся показ дизайнеров Russian Fashion Week на Milano Moda Donna. В день закрытия Миланской Недели моды с большим успехом дебютный показ дизайнеров Russian Fashion Week Лены Карнауховой и Маши Кравцовой . Показ коллекции весна-лето 2010 на Milano Moda Donna молодых и талантливых русских дизайнеров Лены Карнауховой и Маши Кравцовой в очередной раз продемонстрировал, что у русской моды есть потенциал развития и что она интересна зарубежной публике. Стиль и качество представленных коллекций высоко оценило присутствовавшее на показе руководство Camera Nazionale della Moda Italiana - Президент палаты Марио Бозелли и Генеральный менеджер Палаты моды Джулия Пировано . По словам г-на Бозелли : "Русские дизайнеры в Италии продемонстрировали очень высокий уровень коллекций. Я уверен, что мы продолжим сотрудничество с Russian Fashion Week в будущем году. Миланская неделя моды всегда готова принимать молодых интересных модельеров". Лена Карнаухова представила в рамках Миланской Недели моды свою новую коллекцию "Air Addicted" сезона весна-лето 2010. Мне очень понравилась реакция публики на мои модели. Коллекция состоит из легких, объемных юбок-"баллонов", словно наполненных воздухом плащей, платьев-трансформеров. Надеюсь, на хорошую оценку моей работы и на Родине! И спасибо Russian Fashion Week за помощь в работе по представлению моей коллекции в Европе". Маша Кравцова считает, что благодаря показам в Милане мнение о русской моде будет более четким и позитивным. "Я не работаю с клише, всегда пытаюсь найти тот образ, который отразит картину сегодняшнего дня, именно с этой мыслью была сделана моя последняя коллекция". Череда совместных дефиле резидентов Russian Fashion Week на Milano Moda Donna , является результатом стратегического сотрудничества Российской Недели моды и Camera Nazionale della Moda Italiana . Партнерство Russian Fashion Week и Camera Nazionale della Moda Italiana распространится и на Москву: в октябре на Russian Fashion Week пройдет Итальянский день. 22 октября 2009 на подиумах Russian Fashion Week в Конгресс-холле ЦМТ будут представлены Costume National, Krizia, Gattinoni, Ermanno Scervino и La Perla.
Горячие новости на старте RFW: одна из первых красавиц мира откроет Russian Fashion Week в показе Славы Зайцева, а Кастельбажак приедет на RFW с женой топ-моделью. 29 марта стартуют показы главного модного мероприятия Москвы – Russian Fashion Week в конгресс-центре ЦМТ. Крупнейшая неделя моды в Восточной Европе RFW откроется показом мэтра российской моды Славы Зайцева, который представит на подиуме Russian Fashion Week изысканную коллекцию haute couture «Русский Модерн. III Тысячелетие”. Звездой первого показа RFW станет Вице-Мисс Вселенная 2008 Вера Красова – самая красивая русская девушка в мире. Russian Fashion Week продлится 7 дней и включит в себя показы лучших дизайнеров из России, Украины, Беларуси, Франции, Италии и Испании. Российская неделя моды/Russian Fashion Week стартует в очередной раз с настоящим международным размахом. Слава Зайцев признается: «Я подготовил коллекцию «Русский модерн» специально для открытия Russian Fashion Week. Посвятив этот показ 100-летию дягилевских сезонов, я хотел подчеркнуть уровень этой недели моды и ту роль, которую RFW играет в текущей модной жизни. Russian Fashion Week сейчас единственный, по сути, институт в России, который целенаправленно на федеральном уровне работает на развитие отечественной моды - открывая новые имена, поддерживая художников и продвигая русскую моду в мире». Сезонная коллекция маэстро Славы Зайцева – pret-a-porter de luxe – будет представлена на подиуме Russian Fashion Week в последний день недели – 4 апреля. Международной звездой первого дня Russian Fashion Week станет маркиз Жан-Шарль де Кастельбажак. Знаменитый французский модельер представит на главном подиуме России – на RFW - свою последнюю коллекцию, посвященную героям легендарного The Muppet Show. Жан-Шарль де Кастельбажак приедет на Russian Fashion Week со своей супругой – известной моделью, актрисой и певицей Маревой Галанте. Марева родилась на островах Французской Полинезии и в 19 лет выиграла титул Мисс Таити. Среди трофеев Маревы Галанте есть также корона Мисс Франции, она выпустила альбом на Warner Music, снялась в нескольких фильмах, среди которых и «Розовая пантера». Еще одним ярким событием первого дня RFW станет совместный показ итальянских дизайнеров a.VE, Chicca Lualdi Beequeen, Leitmotiv. Это шоу – часть стратегического плана сотрудничества между Russian Fashion Week и Camera Nazionale della Moda Italiana (Национальная палата моды Италии). Российскую и Миланскую недели моды связывают многолетние партнерские отношения и совместные проекты. Благодаря усилиям Russian Fashion Week вход на важнейшую модную неделю мира – Milano Moda Donna – оказался открытым для многих русских дизайнеров. В следующем сезоне RFW также представит молодых российских модельеров на подиуме Миланской недели моды. Специально для встречи с потенциальными участниками показов в Милане на Russian Fashion Week приедет Марио Бозелли – Президент Национальной палаты моды Италии. Марио Бозелли уже третий раз приезжает на Российскую неделю моды. В прошлом сезоне г-н Бозелли объявил в Москве на пресс-конференции с генеральным продюсером RFW Александром Шумским о новых совместных планах. 29 марта Марио Бозелли будет присутствовать на показе итальянских дизайнеров, а также встретится с некоторыми российскими модельерами-участниками Russian Fashion Week. Национальная палата моды Италии и Миланская неделя моды под ее патронажем - главный элемент на карте международного партнерства Russian Fashion Week. Карта международного сотрудничества RFW охватывает все континенты и включает в себя недели моды в Мадриде, Барселоне, Лондоне, Кейптауне, Амстердаме, Куала-Лумпуре, Торонто, Лос-Анжелесе, Майами, Мехико, Сан-Пауло и пр. Национальный размах и международный уровень Russian Fashion Week очевидны не только для российских участников недели моды, но и для иностранных специалистов. Только за последние пять лет Российская неделя моды представила в Москве национальные модные дни Италии, Великобритании, США и Китая – это была концепция, впервые придуманная и реализованная на Russian Fashion Week, равно как и идея международных fashion-обменов, позволившая российским участникам RFW показаться в Пекине, Лиссабоне, Торонто, Милане и т.д. Know-how RFW стало образцом для подражания не только в Москве, но и на некоторых второстепенных неделях моды в Азии и Европе. При этом Russian Fashion Week – единственное мероприятие в России, которое эксклюзивно поддерживается крупными международными медиа-ресурсами, такими как Firstview (главный источник фотографий с мировых подиумов) и WGSN (ведущий аналитический fashion-сайт). RFW акцентирует внимание именно на первом дне в расписании, чтобы привлечь максимальный международный и национальный интерес к показам в Москве. В разные сезоны показы Russian Fashion Week открывали Viviene Westwood, Ее Высочество Принцесса Таиланда Сириваннавари и многие другие. Завершат первый день Russian Fashion Week показ дебютанта RFW Лены Карнауховой и шоу Маши Кравцовой. Лена Карнаухова посвятила коллекцию Untouchable Beauty своему учителю - Раисе Анненко, знаменитому педагогу, автору уникальной методики конструирования одежды. В свое время у Раисы Анненко одевалась вся творческая интеллигенция Москвы, включая поэтессу Анну Ахматову. Маша Кравцова в своей новой коллекции Осень-Зима 2009-2010 не обошла вниманием сильную половину человечества. В прошлых сезонах Маша уже показывала несколько мужских моделей, но в этом сезоне одежда для современных мужчин занимает большую часть новой коллекции. «Мужская мода очень сложна, но я надеюсь, что эксперимент мне удался, и джентльмены его оценят. Женская линия моей коллекции получилась достаточно сдержанной, поскольку я считаю, что нашу сексуальность не всегда нужно открыто демонстрировать», - считает Маша Кравцова. Неофициальное открытие RFW пройдет в ночь накануне показов – 28 марта в клубе The Most состоится RFW Grand Opening Night. Открывающие вечеринки Russian Fashion Week уже давно стали легендарными – в свое время они проходили в клубах Leto, «Осень», «Дягилев», в том же The Most, Famous. Каждая из этих вечеринок запомнилась огромными толпами перед клубами, не способными вместить всех «жертв моды». Чтобы избежать разочарований, клуб The Most ввел в этом сезоне три дресс-кода для главной party сезона: Night Glamour, Fashion Victim, Fantasy Dress. Строгий face control клуба можно будет покорить своим total look, чтобы проникнуть на самую модную вечеринку сезона. Закрывающая вечеринка RFW для самых красивых, модных и стильных пройдет также в клубе The Most 4 апреля.
В феврале в рамках шоу-рума Milano Moda Donna (Миланская неделя женской моды) будет работать объединенный стенд дизайнеров из России. Впервые российские дизайнеры официально представлены в рамках Миланской недели моды в таком масштабе: на специальном стенде RFW будут экспонированы модели более 14 российских дизайнеров.
В связи с пятой волной пандемии Национальная палата моды Италии (CNMI) была вынуждена реорганизовать Неделю мужской моды. Теперь в рамках фэшн-сезона запланировано всего по четыре физических дефиле в день, сообщает ru.fashionnetwork.com. Milano Fashion Week, которая пройдет с 14 по 18 января, столкнулась с отменами показов и изменениями в программе, однако ближайшие пять дней, посвященные мужским коллекциям сезона Осень-Зима 2022/23, не стали от этого менее притягательными. Из соображений санитарной безопасности Джорджо Армани отменил все свои миланские показы (как для Armani, так и для Emporio). Вслед за ним и другие игроки индустрии - например, MSGM - начали отказываться от физических шоу, заменяя их цифровыми форматами. В результате двое из шести ранее заявленных дебютантов миланского подиума (модный дом JW Anderson под руководством ирландца Джонатана Андерсона и 44 Label Group, новый лейбл Клаудио Антониоли) сказали нет «живым» выступлениям и переместились в виртуальную реальность. Тем не менее Милан может рассчитывать на четверых своих новобранцев, которые не стали аннулировать дефиле. Это 1017 Alyx 9SM, марка американца Мэтью Уильямса, который также является креативным директором Givenchy, а еще Federico Cina, JordanLuca и Justin Gall - тоже молодые и очень интересные бренды. Последний день модного сезона - 18 января, вторник - пройдет под знаком цифровых шоу, которые представят, в частности, A-Cold-Wall, Children of the Discordance и Serdar. В общей сложности организаторы сообщают о шестидесяти разнообразных мероприятиях. Милан примет пятьдесят три марки, «с шестнадцатью физическими дефиле, двадцатью двумя презентациями, восемнадцатью цифровыми премьерами и семью специальными событиями». Показы по понятным причинам состоятся в узком кругу - с сотней приглашенных, не более. Кроме того, дефиле будут напрямую транслироваться в сети. Логично, что не состоится и большинства торжеств, изначально предусмотренных в программе Недели. Большинства, но не всех. Так, гости миланского модного марафона смогут побывать на восьмой сессии Fashion Film Festival Milano, на выставке в честь фотографа Джованни Гастеля или на экспозиции по случаю полувекового юбилея C.P. Company.
"Впервые в истории Петербургской моды дизайнер Лена Ларионова получила приглашение от руководства Национальной палаты итальянской моды представить свою коллекцию, наравне с мировыми законодателями моды, в Миланских сезонных показах прет-а-порте", - прочитала я в пресс-релизе от продюсерского центра Надежды Абрамовой. О таком важном и очень приятном событии для нашего города, сложно умолчать. Недолго думая, я договорилась с Еленой об интервью. Встреча произошла в студии модельера в центре города, где мне даже не пришлось снимать обувь. Мы расположились на кухне, когда дизайнер, определив по моей коже, что я не курю, спросила, как я переношу дым. Курит обаятельная и уверенная в себе Лена много! Елена Ларионова известна очень узкому кругу лиц, ведь модных тусовок она не любит, рекламу не дает, на свои показы журналистов практически не приглашает. Однажды, один из ее нынешних клиентов искал модельера целых 7 лет. С самого раннего детства, несмотря на то, что мама - врач, а папа - военный психолог, она решила стать дизайнером одежды. Соседки становились в очередь для того, чтобы девочка нарисовала им "фасончик". А в школу, вопреки всему, Лена носила синее, вместо коричневого, платье с плюшевым зайцем на спине. Мама не ругала за это дочку, хоть родителей и вызывали в школу. "Но самое смешное, - рассказывает Елена, - что мой сын пошел в меня. Несмотря на всю, вроде бы, нынешнюю свободу, мне учителя звонили с благодарностью, когда я на него с большими уговорами надела мятый льняной костюм". Благодаря папе Лена провела все детство "на чемоданах", окончила художественную школу и впоследствии приехала учиться во Владивосток в экспериментальный цех, где было много свободного времени для творчества. Но из-за того, что близких людей и друзей там не было, Елена Ларионова поступила на заочное отделение в Омский Институт Легкой промышленности, а затем и на факультет журналистики Дальневосточного университета. Кстати, модельеру прочили замечательное журналистское будущее и постоянно ...
- Давайте совершим маленький экскурс в Вашу биографию... - Я родилась в Саратове. Параллельно с общеобразовательной, училась в художественной школе, потом окончила техническое училище по специальности закройщик, уже в Москве, заочно, училась в Институте Текстильной и Легкой Промышленности, одновременно с учебой создала в Саратове частное предприятие. Это была маленькая мастерская, она ютилась в подвальчике, тогда у меня работали один конструктор и три мастера. В Москву я привозила свои коллекции, проводила первые показы в кругу друзей. В 93-94 году мы с семьей окончательно переехали в Москву. Первый основательный показ прошел в это же время в клубе "Арлекино", был продемонстрирован полный диапазон одежды: от деловой до вечерней. С 94 года два раза в год мы показывали свои сезонные коллекции, давая нашим дамам заряд нового настроения. - Как вы определяете стиль "Дома моды Юлии Яниной"? - В основном это классика, но в работе с индивидуальными заказчиками стиль идет от личности женщины, я ловлю настроение и создаю образ для каждой конкретной женщины. - Каковы ваши симпатии в мире моды? - Конечно, для меня это в первую очередь великий учитель и маг, который столько сделал для женщин, - я имею в виду Сhristian Dior. Это классическая школа и основательный подход к женщине. И мы в своем Доме Моды тоже стремимся создавать традиции и следовать им. И прежде всего, это деликатные и близкие, доверительные отношения с клиентами. - Как Вы следите за модой? - Я езжу в Милан на неделю моды, посещаю выставки тканей, фабрики. Стараюсь следить за происходящим на Лондонской и Парижской неделях моды. Из модной периодики люблю миланский журнал "O-La" - мне нравится, что в нем одежду демонстрируют известные персоны. - Какое направление моды (лондонское, парижское, миланское) вам ближе? - Парижская и Миланская школы - я тяготею к школе высокого шитья. Мои мастера глубоко проникают в процесс создания одежды и вкладывают в вещи душевное тепло, поэтому эти вещи обладают сильной энергетикой, и...