Маленькое черное платье благодаря таким легендарным кутюрье, как Коко Шанель и Кристиан Диор, уже давно превратилось в одну из основ женского гардероба и не уступает своих позиций, несмотря на доминирование в весенне-летних коллекциях коктейльных платьев всех цветов радуги. Классическое черное коктейльное платье сделали основой своей новой капсульной коллекции и дизайнеры Viktor & Rolf. Новая коллекция Viktor & Rolf. призвана доказать, что классика никогда не выходит из моды и по определению не может быть скучной: в коллекцию войдут всего пять маленьких черных платьев в самых разных стилях. Основными элементами станут кокетливые банты, корсеты, прозрачные вставки, а длина ансамблей будет варьироваться от короткого платья без бретелей до винтажного наряда длиной до колен в стиле семидесятых. В продаже маленькие черные платья от Viktor & Rolf появятся уже в декабре этого года, как раз в преддверии рождественских праздников.
Дизайнер с мировым именем, французский кутюрье Пьер Карден (Pierre Cardin) показал накануне в Москве свою новую коллекцию. Лишь часть ее можно увидеть на официальном сайте - в Россию Карден привез почти сотню моделей одежды - от нео-необарокко с кринолинами-гармошками до униформы космического будущего, того будущего, которое мы представляем себе по фильмам и иллюстрациям к фантастическим романам. На половину моделей словно сели НЛО - кому-то на голову и стали шляпами, а по кому-то скатились ниже и оказались в рукавах, юбках и на отворотах брюк. Другие шляпки напоминали отдаленно пепелацы из фильма "Кин-Дза-Дза". Среди мужских костюмов были стильные укороченные фраки - и космические куртки, и униформа, отдаленно напоминающая то ли советскую фантастику, то ли американские фантастические фильмы 70-80-х. Практически все модели - что ни на есть повседневная одежда, однако же что-то удивительное в дизайне и декоре отдаляет эти модели от нас на сотню лет в космическое будущее. Вся коллекция оставляла странное впечатление - то ли последнее слово, когда рассказывается всё - о прошлом и будущем, настоящем и отношении к нему. Прогноз и приговор на будущее, праздник в настоящем - и посреди этого, как элемент непонятного маразма - платья с гигантскими нелепыми бантами, напоминающие то, которое заставило поджать губы Миранду Пристли в фильме "Дьявол носит Прада". Цельного впечатления показ не оставил - было видно, что десятилетнее "молчание" вылилось в микс-показ совершенно разных элементов. И большинство из них оказались фантастическими анахронизмами, только не из прошлого. А как-то не из нашей реальности. Впрочем, Пьеру Кардену уже 87, и при этом он бодр и полон творческой энергии - не исключено, что он проживет еще сотню лет, чтобы дождаться того момента, когда эта его коллекция окажется безумно актуальной, и ее будут носить модницы лунной и марсианской колоний...
У редакторов модных журналов появился очередной повод опасаться за свою работу: за выпуск собственного журнала о мире моды взялся легендарный французский кутюрье Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld). Издание, получившее название 31 Rue Cambon в честь первого бутика Коко Шанель, станет серьезным конкурентом для крупнейших журналов о моде. Созданием первого номера журнала наряду с Карлом Лагерфельдом занимался модный фотограф и основатель журнала Purple Оливье Зам (Olivier Zahm). Оценить грядущий выпуск можно уже сейчас: в своем блоге PurpleDiary Зам, выступивший в качестве арт-директора 31 Rue Cambon, опубликовал первые снимки, которые украсят страницы будущего издания. 31 Rue Cambon можно будет приобрести по всему миру в бутиках Chanel.
Французский дизайнер Жан-Поль Готье (Jean Paul Gaultier) воспользовался дизайнерскими решениями культового американского бренда денима Levi's для создания своей новой коллекции мужской одежды сезона весна-лето 2010. Будучи, по собственному признанию, большим поклонником Levi’s, Жан-Поль Готье по-новому интерпретировал некоторые модели из архивов американского бренда. В новую коллекцию Готье вошли четыре винтажных модели Levi’s 501, воплощающие, по мнению дизайнера, «американскую мечту» и узнаваемый американский стиль – в том числе классическая джинсовая куртка и джинсы с полосками и клепками. Сочетая деним с элегантными предметами мужского гардероба, французский кутюрье добился нового прочтения американского стиля, представив несколько по-настоящему стильных комбинаций.
В Москве, в ресторане "ЯрЪ" отеля "Советский" открылся Седьмой Международный Форум Моделей, Талантов и Дизайнеров "Fashion House International" (FHI). Участие в нем принимают регионы России, Украина, Белоруссия, Казахстан, Кыргызстан, Венгрия. А в жюри - российские звезды и шоумены, в том числе Игорь Николаев и Бари Алибасов, а также французские кутюрье Пьер Карден и директор кутюрной линии дома Pierre Cardin Мариз Гаспар. В рамках форума пройдут несколько конкурсов: конкурс моделей в номинациях "Подиумная модель", "Фотомодель", "Рекламная модель", "Детская модель" и "Спортивная модель", конкурс талантов в номинациях "Музыкальный жанр", "Хореография", "Актерское мастерство" и "Оригинальный жанр", конкурс дизайнеров в возрастных категориях от 11 до 17 лет и то 17 до 30 лет. Куда, правда, попадают принимавшие участие в конкурсах первого дня дети-модельеры 9 лет, и пожилые дамы, - неизвестно... Сегодня в рамках форума проходит конкурс "Мини мисс и мистер моды Мира-2009", а завтра пройдет гала-концерт с участием победителей и показ первой с 1998 года коллекции Пьера Кардена. Устроители проводят такие же форумы в Лас-Вегасе и в Турции. Однако общее впечатление от организации мероприятия крайне странное: организаторы явно не имеют ни малейшего представления, как правильно себя представить, как организовать работу с прессой (которая создает имидж событию, вообще-то) и как организовать зону показов так, чтобы вообще можно было фотографировать... После этого можно даже не говорить о ведущей, весьма посредственно исполняющей караоке под видом музыкального подарка гостям, и одетой в костюм из бликующего креп-сатина, который пристал разве что клубным танцовщицам, но никак не ведущей международного форума. Словом, лично мне было стыдно перед французскими гостями за то, что они попали на столь провинциальное мероприятие в центре столицы России....
Пресс-релиз Завершился девятнадцатый сезон Russian Fashion Week. C 17 по 23 октября в Конгресс-центр ЦМТ можно было увидеть самые яркие коллекции, специальные программы и оригинальные fashion-экспозиции. За семь модных дней на подиумах RFW состоялось 58 показов, на которых ведущие дизайнеры из России, СНГ, США, Италии и Малайзии предопределили ключевые тренды следующего сезона и продемонстрировали свое талантливое видение моды будущего. Девятнадцатый сезон Russian Fashion Week войдет в историю моды уже потому, что на официальном приеме, посвященном началу RFW, было объявлено об открытии первого в России государственного Музея Моды. Это знаковое событие привлекло внимание ключевых представителей культурной, политической и модной элиты нашей страны. На торжественном вечере RFW присутствовало рекордное количество гостей, которых на прием доставляли лимузины, предоставленные генеральным партнером Российской Недели моды – компанией «МегаФон». Удачного старта Russian Fashion Week и новому федеральному музейному проекту пожелали Министр культуры РФ Александр Авдеев, председатель комитета Госдумы по культуре Григорий Ивлиев и директор Всероссийского музея Декоративно-прикладного и народного искусства Маргарита Баржанова. А легендарный кутюрье Вячеслав Зайцев передал в дар музею модели из своих коллекций разных лет, положив тем самым начало собранию современных русских дизайнеров в фонде Российского музея моды. В этом сезоне в Российской Неделе моды приняли участие лучшие дизайнеры нашей страны и перспективные дебютанты. На подиуме RFW свои коллекции показали: Slava Zaitsev, ПАРФЕНОВА, ARNGOLDT, Егор Зайцев, St. Bessarion, GULI, Юлия Николаева, TEGIN, BIRYUKOV, POUSTOVIT, Vassa, Masha Kravtsova, Dasha Gauser, Anna Direchina, Anastasia Z, Елена Супрун, Людмила Норсоян, GS by Sabina Gorelik, Юлия Саркисова, Маша Шароева, EVELYN, LENA KARNAUHOVA, M.Rimer, Narciss, O.K.M. , SV2, Модный Дом Бутон, Ольга Бровкина, Hayam Hanukaev, Daina by Chistova & Endourova, KO by Sultanna Frantsuzova и другие. Иностранные участники Russian Fashion Week продемонстрировали удивительно гармоничное сочетание актуальных тенденций с уникальностью и аутентичностью своего творческого почерка. Первый день Недели завершала коллекция с провокационным названием «Империя грязи», созданная американской топ-моделью, актрисой Эрин Уоссон (Erin Wasson), являющейся лицом косметического бренда Maybelline NY, предложившей собственный взгляд современной урбанистки на кантри-стиль. Ведущий дизайнер из Малайзии Сонни Сан (Sonny San) успешно уравновесил классические ориентальные элементы с западными fashion-течениями. Испанский Дом моды Agatha Ruiz de la Prada как всегда впечатлил необычными модными решениями. Сильнейшая модная команда из Италии приехала на RFW в сопровождении делегации от Национальной палаты моды Италии (Camera Nazionale della Moda Italiana) во главе с ее президентом Марио Бозелли (Mario Boselli) и генеральным менеджером Джулией Пировано (Giulia Pirovano). На Итальянском дне были представлены шесть молодых дизайнеров (Gilda Giambra, Leitmotiv, Cristiano Burani, Mauro Gasperi, Chicca Lualdi BeeQueen и Andres) и два знаменитых Модных дома – C’N’C Costume National и Gattinoni. На совместной пресс-конференции итальянские гости и генеральный продюсер RFW Александр Шумский вновь подчеркнули важность стратегического сотрудничества Russian Fashion Week и Milano Moda Donna и заявили о намерении продолжать развивать это партнерство в следующем году. Актуальные тенденции европейской бельевой моды на RFW в своем дефиле представили сеть салонов «Эстель Адони» и французские марки белья Lise Charmel, Antigel, Antinea и Eprise. Звездные гости блистательного показа по достоинству оценили новые коллекции этих брендов, премьеру их круизных линий, а также виртуозную постановку элегантного и роскошного шоу. Безупречный make up и прически моделей Russian Fashion Week, демонстрировавших коллекции российских и иностранных дизайнеров, – заслуга Официального визажиста RFW марки Maybelline NY и стилистов проекта «Персона», мастера которых помимо работы на backstage, создавали новые образы посетителям Недели на своих стендах и make-up station. По традиции расписание Russian Fashion Week было насыщено спецпроектами. В рамках Российской недели моды состоялась совместная благотворительная акция с фондом «Линия жизни» и кинофестиваль «Модное кино». «Ресторанный синдикат» предложил fashion-меню от дизайнеров RFW в семи лучших московских ресторанах, а сеть магазинов “Республика” представила корнеры Russian Fashion Week. Деловая программа агентства “Артефакт” и Fashion Consulting Group позволила прессе и гостям Недели услышать экспертные мнения таких авторитетных специалистов в области моды, как главный редактор Fashion Wire Daily Годфри Дини (Godfrey Deeny), Андрея Бурматикова (Fashion Consulting Group) и Джима Виллы (Jim Villa)- владельца и основателя Grupo Villa-Longoria. На время Российской Недели моды оживилась и ночная жизнь Москвы. Ее зажгли знаменитые вечеринки Russian Fashion Week – Президентский прием генерального продюсера RFW Александра Шумского в Bamboo bar и after-party Российской Недели моды в клубе The Most Private Club, на котором в качестве ди-джея выступила известная топ-модель и it-girl Александра Ричардс (Alexandra Richards) – дочь легендарного гитариста The Rolling Stones Кита Ричардса. Российские дизайнеры неизменно высоко отзываются о профессиональном уровне Russian Fashion Week: Вячеслав Зайцев: «Российская Неделя моды – это потрясающее и очень важное для всех нас мероприятие, ставшее ярчайшим событием международного значения». Юлия Николаева: «Я люблю Russian Fashion Week за его авангардность, оригинальную организацию и необычный «несоветский» взгляд не только на моду, но и на то, что происходит в нашей стране». Vassa: «Russian Fashion Week выполняет миссию по зарождению индустрии моды в России. Кроме того это стартовая площадка для молодых дизайнеров и, что немаловажно, возможность более плотного сотрудничества для уже состоявшихся». Татьяна Парфенова: «RFW – замечательный подиум, готовый для показа дизайнерских коллекций. Здесь не приходится заботиться о многих важных и второстепенных организационных вещах. Нужно просто сделать и привезти коллекцию. Показы посещают ключевые СМИ, мы получаем полный пресс-отчет по окончании мероприятия. Великолепный свет, звук, кастинг, режиссура, оборудованные для гостей кафе и мониторы – трудно перечислить все, чем оснащена Неделя. Самое главное, у нее очень активные и толковые сотрудники». Егор Зайцев: «Мое пристрастие к RFW наполовину обусловлено чисто профессиональными моментами: здесь больше иностранных журналистов, студентов и профессионалов – людей, с которыми можно поговорить. Но есть еще и вторая половина: дух Российской недели моды. Мне кажется, в ней есть что-то рок-н-ролльное, бушующее и креативноее, а следовательно – близкое мне». Олег Бирюков: «Очень приятно в очередной раз окунуться в атмосферу модной Москвы. RFW – профессиональное мероприятие, полное энергии и позитивных эмоций. Очень доволен происходящим, общением с прессой и со зрителями. Все прошло со знаком “плюс”». Маша Кравцова: «RFW- замечательная Неделя моды. Она помогает молодым прорваться и выйти на международный уровень. Так было в моем случае – в сентябре состоялся мой первый показ в Милане, организованный Российской Неделей моды». Светлана Тегин: «Понравилась профессиональная команда, занимавшаяся организацией Russian Fashion Week. С ее помощью можно воплотить в жизнь любые, самые смелые фантазии, которые поначалу кажутся невозможными». Bessarion: «Хочется поблагодарить команду и генерального продюсера RFW Александра Шумского за четкость и стабильность. Факт, что за последние годы значительно вырос уровень и качество RFW, а с ним и русская мода! Могу сказать, что мое шоу состоялось на все 100%».
Компания «Сити Класс» приглашает на мастер-класс великого французского кутюрье и бессменного главы бизнес-империи Pierre Cardin 7 ноября 2009 года в Москве состоится мастер-класс великого французского кутюрье месье Пьера Кардена. Уникальная программа будет включать выступление легендарного маэстро, а также ведущих дизайнеров и художников-оформителей компании Pierre Cardin S.A.R.L. В мастер-классе примет участие мадам Мариз Гаспар, руководитель линии от кутюр Дома моды Pierre Cardin. Кроме того, в программе мероприятия - показ фильма, живое общение с г-ном Карденом. Пьер Карден о моде, стиле и бизнесе. Путь от малого бизнеса до обширной империи. Основные темы: * Мода и стиль. История и современность * Тренды, прогнозирование, пророчество? * Творческие и финансовые амбиции. * Франчайзинг * Построение империи * Принципы и инструменты * Будущее наступит завтра Спикеры: Pierre Cardin легендарный Кутюрье, управляющий S.A.R.L. Pierre Cardin Maryse Gaspard, директор Дома моды Pierre Cardin Haute Couture. В мероприятии примут участие также Emmanuel Beffy управляющий театральными проектами Espace Pierre Cardin, Galina Debouard руководитель Департамента Россия и страны СНГ S.A.R.L. Pierre Cardin, Basilikati Rodrigo дизайнер, пианист, управляющий созданием и производством мебели Pierre Cardin, Daniele известный художник, дизайнер, оформитель дворцов Пьера Кардена. Организатор мастер-класса: компания "Сити Класс" при информационной поддержке Ассоциации предприятий индустрии моды (АПРИМ). Место проведения: Галерея Искусств Зураба Церетели, ул. Пречистенка, д. 19, ст. м «Кропоткинская» Дата и время проведения: 7 ноября 2009 г., суббота, с 19:00 до 22:00. Регистрация и условия оплаты участия на сайте http://cityclass.ru/course/detail/6892/ или по телефону: +7 (495) 788-8868.
В недалеком будущем, судя по всему, мир моды лишится еще одного культового кутюрье: вслед за итальянским дизайнером Валентино Гаравани (Valentino Garavani), ушедшим в прошлом году, покинуть собственный модный дом готовится Джорджио Армани (Giorgio Armani). Во время недавнего визита в Москву «король Джорджио», как называют знаменитого дизайнера в родной Италии, намекнул, что уже готовит команду дизайнеров, которая возглавит дом Armani после его ухода. «Конечно, я не вечен», признал 75-летний кутюрье, «и наступает время, когда ты должен передать управление другому».Впрочем, пока Джорджио Армани не собирается называть своего преемника. В конце сентября, перенеся гепатит, Джорджио Армани публично заявил о ряде перестановок в компании Giorgio Armani – по его словам, это было сделано для того, чтобы немного разгрузить собственное расписание дизайнера и «дать себе немного отдохнуть».
ПАКО РАБАНН Нить Ариадны Искусство читать знаки судьбы» Издательство «Открытый мир» Как известно, Пако Рабанн, модельер, прославившийся использованием нетрадиционных материалов для своих коллекций и конструирующий свои наряды из металла и пластика, несколько лет назад покинул мир большой моды. Но зато его самого не покинул революционный дух! И теперь он занят «другой» модой: думать, мыслить, чувствовать… Прежде всего — самого себя, осознавать свое место, ни больше ни меньше, как во вселенной! Это столь же неожиданно, как когда-то — выход моделей на подиум в сопровождении музыки — это ведь тоже его «изобретение». Действительно, неожиданно читать книгу гуру моды о том, как встретиться на земле со своей путеводной звездой. Его книга так и называется: «Нить Ариадны. Искусство читать знаки судьбы». Она о том, о чем его никогда не спрашивали в «километровых» интервью. О том, что его по-настоящему занимало, его размышления о том — Что? Зачем? И почему? О причинах и следствиях всего происходящего с нами… «… и если у меня в этой жизни еще есть какие-то вопросы, то у него есть огромное количество ответов. И личных трактовок всего сущего, не претендующих на истину в последней инстанции. … Рабанн покинул свой Дом моды, чтобы просто жить. Однажды у всех возникает такая возможность. Пако Рабанн использует ее еще и для того, чтобы вновь спасти человечество. Возможно, не все. Но хотя бы кого-то» — пишет Эвелина Хромченко в предисловии к этой книге. А дальше «Открытый мир», который решил познакомить нас с этой книгой известно кутюрье, приглашает всех заинтересовавших узнать, как обрести гармонию, избежать разочарований и выбрать правильный путь и совершить свое открытие вместе с Пако Рабанном. ДЛЯ ПРОЧИТАВШИХ — БОНУС: БЕСПЛАТНОЕ ПОСЕЩЕНИЕ ОДНОГО ИЗ ЗАНЯТИЙ ПО ПРАКТИКАМ ЦИ-ГУН, ВИН ЧУН ИЛИ ЙОГЕ В МОСКОВСКОМ ЦЕНТРЕ «ОТКРЫТЫЙ МИР» Для получения дополнительной информации: maktany@ya.ru +7 910 461 04 07 Татьяна Макарова Предисловие к книге (Эвелина Хромченко) "Нить Ариадны" - единственна...
После серьезных финансовых проблем, возникших в прошлом сезоне, итальянский кутюрье Роберто Кавалли (Roberto Cavalli) вновь вернулся в модную индустрию, продемонстрировав в Милане блестящую новую коллекцию Just Cavalli и объявив об открытии своего первого онлайн-бутика. Непосредственной разработкой онлайн-бутика Roberto Cavalli будет заниматься компания Yoox Group, в сотрудничестве с которой открыли свой онлайн-бутик Доменико Дольче и Стефано Габбана (Domenico Dolce & Stefano Gabbana). К концу ноября заняться онлайн-шоппингом смогут ценительницы коллекций Роберто Кавалли из 46 стран. В онлайн-бутике будут представлены и мужские, и женские коллекции модной одежды и аксессуаров. За открытием первого онлайн-бутика Роберто Кавалли имеет смысл следить особенно тщательно – первые 500 покупательниц получат в подарок от итальянского кутюрье стильную сумку с принтом.
Авторитетное американское издание Forbes в очередной раз подсчитало доходы самых богатых персон – правда, на этот раз, мертвых. Возглавил список самых богатых покойников французский кутюрье Ив Сен-Лоран (Yves Saint Laurent), ушедший из жизни в июне прошлого года. После смерти дизайнер «заработал» 350 миллионов долларов – большую часть этой суммы наследникам кутюрье принес масштабный благотворительный аукцион, организованный Cristie's в феврале этого года. Более того, в грядущем ноябре Cristie's проведет еще одну распродажу имущества Сен-Лорана, прибыль от которой, по предварительным прогнозам, составит не менее 3 миллионов евро. Помимо Сен-Лорана, в список самых богатых покойников вошли Элвис Пресли (Elvis Presley), несколько лет подряд занимавший первое место рейтинга, однако в этом году оказавшийся лишь на четвертом с доходом в 55 миллионов долларов, и Майкл Джексон (Michael Jackson), занявший третье место с доходом в 90 миллионов долларов. В общей сложности в рейтинге Forbes оказались несколько десятков знаменитостей, посмертный «доход» которых превысил 5 миллионов долларов.
26 октября на Volvo-Неделе моды в Москве свою коллекцию показали дизайнеры - Лаура и Медни Аржиевы (LAURA&MEDNI) , посвятившие ее первой леди Чечни - Медни Кадыровой. Таинственный и манящий, роскошный и волшебный, завораживающий и удивляющий, как сказки «Тысяча и одной ночи» - таким предстает в наших мечтах Восток. И именно туда приглашают сестры Аржиевы, представив вниманию столичных знатоков моды свою коллекцию «Цветы императора». Новая коллекция LAURA&MEDNI вдохновлена мифом о Востоке и настоящей, невыдуманной поэтикой Кавказских гор. Переплетение древней традиции национального костюма и современных силуэтов создают необыкновенный эффект. «Цветы императора» выполнены исключительно из благородных и роскошных материалов: французских кружев, шёлка, шифона, бархата и воздушной органзы. Основные цвета сезона: зеленый, синий, бледно розовый, коралловый и классическое сочетание черного и белого напоминающее о гордых, заснеженных вершинах Кавказа. Оценить великолепные работы чеченских модельеров приехали Руслан Байсаров, Рустам Сулейманов и многие другие гости. Лаура и Медни Аржиевы принадлежат к влиятельному гуноевскому тейпу, в числе их предков - Хажбекар Гапаев, легендарный мастер создания чеченского костюма, обуви, головных уборов. Сами девочки еще совсем маленькими шили наряды для кукол, а затем и для себя. Увлечение стало профессией после того, как сестры Аржиевы поступили в Лабораторию моды Вячеслава Зайцева. Еще во время учебы Лаура и Медни заявили о себе, представив платье-композицию «День и Ночь» на европейском конкурсе «Древс-2003». Год спустя сестры Аржиевы представили коллекцию «Невеста» в конкурсе «Русский силуэт». В декабре 2006 года их сезонная коллекция была показа в грозненском Доме Моды. В 2007 году Лаура и Медни стали дипломантами конкурса «Кутюрье года-2007». В 2008 году участие в показе коллекции Лауры и Медни - проходившего в Москве - приняла «Мисс Россия 2003» Виктория Лопырева, с этого момента ставшая лицом и представителем фирмы сестер Аржиевых ...
FashionTime - о первой массовой коллекции французского кутюрье.
Демократичные коллекции, создаваемые крупнейшими модными дизайнерами для недорогих брендов, уже давно вошли в моду. Недавно к внушительному ряду мировых кутюрье, создающих недорогие коллекции, присоединился и нью-йоркский дизайнер Карлос Фальчи (Carlos Falchi), известный, прежде всего, своими стильными аксессуарами. Выпустив коллекцию аксессуаров для Target, Фальчи создал и полноценную коллекцию для ритейлера HSN, куда войдут не только принесшие дизайнеру международную известность аксессуары, но и верхняя одежда, обувь, ювелирные украшения. Главным украшением коллекции Chi by Falchi for HSN станут, впрочем, именно аксессуары – классические винтажные сумки, привлекающие внимание экзотическими принтами и яркими расцветками. Стоимость моделей из коллекции Карлоса Фальчи для HSN будет варьироваться от 80 долларов за аксессуары до 250 долларов за верхнюю одежду и 100 долларов – за модную обувь.
Вряд ли найдется человек, способный усомниться в масштабности и авторитете Russian Fashion Week. Каждый сезон это яркое событие привлекает внимание огромного количества прессы, звезд отечественного шоу-бизнеса, профессионалов и просто любителей моды. По традиции право открыть столь громкое мероприятие было отдано знаменитому российскому кутюрье Славе Зайцеву. Гостям RFW-09 была представлена коллекция pret-a-porter de luxe сезона весна-лето 2010 с неоднозначным названием «Вопреки!». Вопреки кризису Слава Зайцев стремится окружить человека красотой и напомнить о том, что жизнь прекрасна.
То, что дом, носящий имя кутюрье Кристиана Лакруа много лет является убыточным, уже не является секретом. С самого своего основания в конце 80-х Christian Lacroix нельзя было назвать успешным, а сегодня дела компании в плачевном состоянии и дом даже помещен под судебный надзор с сохранением права деятельности. Но несмотря на это находятся желающие приобрести Christian Lacroix.
Книга Пако Рабанна "Нить Ариадны. Искусство читать знаки судьбы", в которой всемирно известный кутюрье выступает как философ и мыслитель, рассуждающий о законах судьбы и важности интуиции, впервые вышла в России, сообщили РИА Новости в издательстве "Открытый мир". Как отметили в издательстве, это единственная из восьми написанных всемирно известным модельером книг, изданная в России. Первая его книга - "Траектория", вышедшая за рубежем в 1991 году, сразу же стала мировым бестселлером. "Писать гуру высокой моды начал потому, что после одной из телевизионных передач, в которой он принимал участие, он получил больше 20 тысяч писем. Поняв, что он просто не сумеет ответить, выбрал такой путь общения - через книги", - пояснила менеджер издательства Татьяна Макарова. По ее словам, в новой книге Рабанн рассуждает о причинах и следствиях всего происходящего с нами в жизни. Модельер пишет о том, как каждому человеку, избегая ненужных разочарований, обрести собственный путь. Как двигаться к цели, прислушиваясь к внутреннему голосу, который, по мнению автора, остается для каждого единственным верным советчиком. Попутно кутурье рассказывает любопытные факты из собственной биографии. Пако Рабанн - модельер, прославившийся использованием нетрадиционных материалов для своих коллекций и конструирующий свои наряды из металла и пластика. Одно из его изобретений - это выход моделей на подиум в сопровождении музыки.
26 октября на Volvo-Неделя моды в Москве свою коллекцию показали чеченские модные дизайнеры Лаура и Медни Аржиевы (LAURA&MEDNI). Свою коллекцию они посвятили первой леди Чечни - Медни Кадыровой. Таинственный и манящий, роскошный и волшебный, завораживающий и удивляющий, как сказки «Тысяча и одной ночи» - таким предстает в наших мечтах Восток. И именно туда приглашают сестры Аржиевы, представляя вниманию столичных знатоков моды свою коллекцию «Цветы императора». Лаура и Медни Аржиевы принадлежат к влиятельному гуноевскому тейпу, в числе их предков - Хажбекар Гапаев, легендарный мастер создания чеченского костюма, обуви, головных уборов. Сами девочки еще совсем маленькими шили наряды для кукол, а затем и для себя. Увлечение стало профессией после того, как сестры Аржиевы поступили в Лабораторию моды Вячеслава Зайцева. Еще во время учебы Лаура и Медни заявили о себе, представив платье-композицию «День и Ночь» на европейском конкурсе «Древс-2003». Год спустя сестры Аржиевы представили коллекцию «Невеста» в конкурсе «Русский силуэт». В декабре 2006 года их сезонная коллекция была показа в грозненском Доме Моды. В 2007 году Лаура и Медни стали дипломантами конкурса «Кутюрье года-2007». В 2008 году участие в показе коллекции Лауры и Медни - проходившего в Москве - приняла «Мисс Россия 2003» Виктория Лопырева, с этого момента ставшая лицом и представителем фирмы сестер Аржиевых «Империя роскоши». Наряды от Лауры и Медни Аржиевых продаются в роскошном бутике, расположенном в центре Грозного. Дизайн масштабного - 1470 кв. метров - бутика поражает истинно восточной роскошью: «Белиссимо!» - воскликнул Роберто Кавалли, едва зайдя в этот зал. Давняя мечта сестер-модельеров получила свое воплощение благодаря поддержке Медни Кадыровой - первой леди Чеченской республики. Новая коллекция LAURA&MEDNI вдохновлена мифом о Востоке и настоящей, невыдуманной поэтикой Кавказских гор. Переплетение древней традиции национального костюма и современных силуэтов создают необыкновенный эффект. «Цветы императора» выполнены исключительно из благородных и роскошных материалов: французских кружев, шёлка, шифона, бархата и воздушной органзы. Основные цвета сезона: зеленый, синий, бледно розовый, коралловый и классическое сочетание черного и белого напоминающее о гордых, заснеженных вершинах Кавказа. Как пояснили сами сестры Аржиевы, на создание своей модной линии их подтолкнула европейская мода - для них, мусульманок, большая часть роскошных, но часто нескромных праздничных платьев европейского образца не позволены шариатом. Поэтому они решили создать свою версию праздничного женского платья, которое смогут носить и их сестры по вере. Получилось более чем великолепно - носить платья LAURA&MEDNI, я полагаю, будут рады не только мусульманки. Кстати, рекомендую обратить внимание на их свадебный наряды девушкам, которые в ближайшее время собираются замуж: то, что предлагают наши салоны, - это платья универсального размера, стандартного кроя корсет+юбка, открывающие плечи, которые, как правило, только уродуют девушку; а творения сестер Аржиевых - это же просто платья восточных принцесс! Я бы на вашем месте присмотрелась.
Американский модный ритейлер Target наконец официально подтвердил слухи о том, что новую коллекцию для бренда представит знаменитый французский кутюрье Жан-Поль Готье (Jean Paul Gaultier). Элегантные ансамбли от Готье по более чем демократичной для дизайнера цене можно будет примерить уже совсем скоро – коллекция, созданная Жаном-Полем Готье, появится в более чем 250 магазинах Target уже 7 марта. Жан-Поль Готье – не первый известный дизайнер, создающий демократичные коллекции для Target; ранее свои творения для ритейлера представляли Александр Маккуин (Alexander McQueen) и Анна Суи (Anna Sui).
Обычно Неделя моды в Париже – событие, открывающее миру моды новых молодых звезд модельного бизнеса; в этом сезоне, однако, на парижские подиумы вышли модели вполне известные: Ева Херцигова (Eva Herzigova), Наталья Водянова, Дарья Вербовы (Daria Werbowy), открывавшие показы самых знаменитых брендов - Hermеs, Stella McCartney и Balmain. Самой востребованной моделью Недели моды в Париже стала, между тем, Фрейя Беа Эриксен (Freja Beha Erichsen) с ее прирожденным чувством стиля и андрогинной внешностью. Муза самого Карла Лагерфельда (Karl Lagerfeld), Фрейя закрывала показ Chanel вместе с Ларой Стоун (Lara Stone) и новым фаворитом французского кутюрье – Баптистом Джабикони (Baptiste Giabiconi). Кроме того, датская модель появилась на подиумах и других известнейших дизайнеров: открывала показы Рика Оуэнса (Rick Owens) и Chloe и демонстрировала финальные наряды Dries van Noten и Valentino
Международный фестиваль моды "Бархатные сезоны в Сочи" будет внесен в программу культурной Олимпиады, которая пройдет в Олимпийской столице, сообщает ИТАР-ТАСС. Как сообщил сегодня на открытии форума российских модельеров президент фестиваля, мэтр отечественной моды Вячеслав Зайцев, культурная Олимпиада будет проходить в Сочи с 2010 по 2014 годы, четыре масштабных по числу участников ежегодных проекта планируется посвятить музыке, кино, театру и музеям. Организаторы считают, что мода органично впишется в каждый из них. "Сочи теперь не только столица Игр-2014, это город фестивалей, он был, есть и останется курортом номер один в России. Уже 12 лет подряд на одну неделю Сочи становится еще и столицей российской моды", - отметил на торжественной церемонии открытия ХХII-го Международного фестиваля моды "Бархатные сезоны в Сочи" глава города Анатолий Пахомов. По его словам, присказка "мода в Сочи, значит, Сочи в моде", родившаяся в первые годы проведения этого фестиваля на курорте, по-прежнему актуальна. В том, что мода многолика, сегодня убедительно доказали участники прошедшего в рамках "Бархатных сезонов" конкурса парикмахерского искусства "Золотые ножницы". "Бабетты", пышные начесы, четкие геометрические формы, креативные окраски и не выходящая из моды классика царили на сцене Зимнего театра, где свои работы представили обладатели престижной среди стилистов награды. Модели не просто демонстрировали стрижки и укладки, а разыгрывали целые мини-спектакли, порой новые прически рождались прямо во время выступления. В профессиональном конкурсе "Золотые ножницы" в Сочи приняли участие 120 мастеров из разных регионов России и ближнего зарубежья, самым удаленным городом был назван казахстанский Павлодар. А самой молодой участнице фестиваля исполнилось всего 15 лет. Победителями в трех главных номинациях конкурса, которые поедут на стажировку в Париж, стали майкопчанка Наталья Демченко /мужская стрижка/, ее землячка Лиана Авакян /женская прическа/ и Сюзанна Авакян из Ростова-на Дону /женская стрижка с окраской/. Во второй день модного форума начнутся конкурсные отборы работ молодых российских дизайнеров. Вечером в Зимнем театре свои коллекции представят уже завоевавшие модный Олимп кутюрье России, Италии и Испании. ХХII-ый Международный фестиваль моды "Бархатные сезоны в Сочи" продлится на курорте до десятого октября.
26 октября в 17.30 на Volvo-Неделе моды в Москве свою коллекцию покажут чеченские дизайнеры моды - Лаура и Медни Аржиевы (LAURA&MEDNI) , посвятившее ее первой леди Чечни - Медни Кадыровой. Таинственный и манящий, роскошный и волшебный, завораживающий и удивляющий, как сказки «Тысяча и одной ночи» - таким предстает в наших мечтах Восток. И именно туда приглашают сестры Аржиевы, представляя вниманию столичных знатоков моды свою коллекцию «Цветы императора». Лаура и Медни Аржиевы принадлежат к влиятельному гуноевскому тейпу, в числе их предков - Хажбекар Гапаев, легендарный мастер создания чеченского костюма, обуви, головных уборов. Сами девочки еще совсем маленькими шили наряды для кукол, а затем и для себя. Увлечение стало профессией после того, как сестры Аржиевы поступили в Лабораторию моды Вячеслава Зайцева. Еще во время учебы Лаура и Медни заявили о себе, представив платье-композицию «День и Ночь» на европейском конкурсе «Древс-2003». Год спустя сестры Аржиевы представили коллекцию «Невеста» в конкурсе «Русский силуэт». В декабре 2006 года их сезонная коллекция была показа в грозненском Доме Моды. В 2007 году Лаура и Медни стали дипломантами конкурса «Кутюрье года-2007». В 2008 году участие в показе коллекции Лауры и Медни - проходившего в Москве - приняла «Мисс Россия 2003» Виктория Лопырева, с этого момента ставшая лицом и представителем фирмы сестер Аржиевых «Империя роскоши». Наряды от Лауры и Медни Аржиевых продаются в роскошном бутике, расположенном в центре Грозного. Дизайн масштабного - 1470 кв. метров - бутика поражает истинно восточной роскошью: «Белиссимо!» - воскликнул Роберто Ковалли, едва зайдя в этот зал. Давняя мечта сестер-модельеров получила свое воплощение благодаря поддержке Медни Кадыровой - первой леди Чеченской республики. Ей же посвящена и новая коллекция дизайнерского дуэта - «Цветы императора». Новая коллекция LAURA&MEDNI вдохновлена мифом о Востоке и настоящей, невыдуманной поэтикой Кавказских гор. Переплетение древней традиции национал...
К Karl Lagerfeld в сотрудничестве с культовым японским брендом Tokidoki выпускает эксклюзивную коллекцию кукол-миниатюр Карла Лагерфельда. Карл Лагерфельд - настоящая легенда мировой моды. Этот заслуженный статус маэстро приобрел в том числе и потому, что его взгляд неизменно обращен в будущее, он не перестает удивлять яркими работами и всегда чутко следит за изменениями, происходящими в современной культуре. Лагерфельд знаменит и своей любовью к неподражаемому, изысканному, а иногда и провокационному японскому искусству. Именно поэтому он с энтузиазмом принял оригинальное предложение Tokidoki стать моделью для кукол этой марки. Кутюрье признается: «Мне очень льстит, что я стал одной из фигурок Tokidoki . Я люблю этот бренд и счастлив стать его частью».
Блестящим дефиле легендарного французского дома моды "Шанель" (Chanel) ознаменовался сегодняшний день проходящей в Париже Недели моды женского готового платья сезона весна-лето 2010 года. В очередной раз выдающемуся кутюрье "Шанель" Карлу Лагерфельду (Karl Lagerfeld) удалось объединить в завораживающей изяществом коллекции ультрасовременные образы и линии с классическим творческим наследием этого одного из наиболее интересных на сегодняшний день дизайнерских домов. Прибывшую на показ в Гран-пале публику встретил подиум, представлявший собой часть поля с сенным амбаром по середине. Само дефиле началось с пения петуха, после чего модели начали выходить из стога сена. Буколическая атмосфера подчеркнула идею естественности и первозданности новой коллекции "Шанель", вобравшей в себя столь высоко ценимую женскую чистоту. Однако эта почти изначальная невинность сочетается в ней с ультрасовременной, жесткой стороной современного мира, который переживает тяжелый экономический кризис. Отражением этого двойного подхода стали глубокие боковые разрезы коротких юбок, прозрачные ткани вечерних платьев, графические по своему облику платья. Лагерфельд предлагает для будущего весенне-летнего сезона бежевую гамму. Большим успехом пользовалась и во многом неожиданная для этого великого мастера работа с разноцветным материалом и цветочными узорами. Сегодняшнее дефиле "Шанель" подтвердило не только высочайший класс этой торговой марки, но и повышенную конкурентоспособность женской одежды дома на сегодняшнем рынке товаров люкс. Ряд критиков отмечают схожесть основного образа нынешней коллекции и выдающейся французской актрисой Брижит Бордо, которая отмечает в нынешнем месяце свой юбилей. Текст - ИТАР-ТАСС Фото, естественно, STYLE.COM