Каждый раз перед наступлением праздников мы хотим удивить и порадовать своих близких и друзей. Легендарная марка Wolford создана во имя женщины и заботится о том, чтобы Ваш подарок был особенным. Если Вы не знаете, что подарить маме, подруге или коллеге, то подарите выбор и можете быть уверены, что сертификат Wolford Lady Cheque станет действительно приятным и незабываемым сюрпризом. Ведь любая женщина мечтает окунуться в мир комфорта, качества и элегантности! Роскошные чулки и колготки изысканных расцветок, завораживающее нижнее белье, восхитительные платья и другая одежда на все случаи жизни – все это Вы дарите вместе с Wolford Lady Cheque! При этом женщина сможет сама выбрать понравившуюся модель в нужном размере и расцветке!
Успешный дебют NASTIA AND DINA FASHION FACTORY при участии STYLE AVENUE на Volvo Fashion Week В рамках Недели Моды Volvo Fashion Week в Москве состоялся показ молодых дизайнеров NDFF (NASTIA AND DINA FASHION FACTORY), презентовавших коллекцию весна-лето 2013 под названием «The Beginning». Четырехкратная Олимпийская чемпионка Анастасия Ермакова и имиджмейкер Дина Исмагилова совместно с ювелирным брендом STYLE AVENUE продемонстрировали гостям показа, как современная девушка может выгодно использовать ретро-мотивы в создании совершенного образа для выхода в свет. Создавая коллекцию «The Beginning», дизайнеры придерживались классических традиций вечерней моды, отдавая предпочтение натуральным тканям и изысканному декору - итальянскому шелку, швейцарскому кружеву, французскому шитью. Большинство платьев украшены ручной вышивкой, инкрустированы бисером и натуральным жемчугом. В коллекции преобладает классическая цветовая гамма - черный, молочно-белый, насыщенный красный, стальной серый и глубокий зеленый. Для дизайнеров было важно также отразить актуальные тенденции в создании современного модного образа – комфорт и эффектную подачу женской фигуры. По словам дизайнера NDFF Анастасии Ермаковой, прежде всего, в работе над коллекцией они стремились соблюсти чувство меры - «открыть, но не оголить, подчеркнуть, но не обтянуть, украсить, но в меру, и самое главное - сохранить правильные пропорции в погоне за сложностью кроя и полетом фантазии». Чтобы наиболее выгодно продемонстрировать красоту и заданный стиль коллекции, дизайнеры превратили подиум в красную дорожку премии Оскар, по которой грациозно проходили кинодивы 20-х годов прошлого столетия. Великая эпоха вдохновила дизайнеров не случайно, ведь именно в те годы в моду вошли Джаз, Спорт и Большое кино. Во время показа эти три элемента «зазвучали» в едином ритме, полностью окунув гостей в атмосферу прошлого. «Этот показ мы приурочили к открытию нашего ...
Новая коллекция коктейльных платьев сестер Калашниковых 2012-2013 – каскад ярких нарядов сочного цвета. Длинное шелковое платье цвета зеленого яблока или лимона… Нежное сиреневое платье… Пронзительно-синее и красное платье…. Яркие дизайнерские платья, словно разноцветная новогодняя гирлянда, которая сияет на елке. Смотришь на них – и глаз радуется. Выберите любое, и вы окажетесь в выигрыше. Дизайнерские коктейльные и вечерние платья самые разные, но их объединяет одна важная вещь — кутюрный крой. Простые линии, никаких оборок и излишеств. Выбирайте фасон дизайнерского платья исходя из особенностей фигуры, отдавая предпочтение тому платью, которое превращает ваши кажущиеся недостатки в достоинства. Здесь есть и шелковое платье-рубашка, и облегающее ассиметричное платье с декольте, и платье-футляр, которое так рекомендовала Коко Шанель.
У любого искусства есть свои крайности. Чаще всего они ярче, зрелищнее, нетривиальнее основной массы произведений и являются источником вдохновения и путеводной звездой для дальнейшего развития этого искусства. В моде это – wearable art. Wearable art в буквальном переводе – носимое искусство, произведение, которое можно надеть на себя. Конечно, такими произведениями в той или иной степени является любая одежда, но вот художественная ее ценность ничтожна по сравнению с практической. Wearable art одеждой назвать очень сложно, даже если его предметы и похожи на привычные вещи. Вы наверняка встречали фотографии и с интересом обсуждали свадебное платье из туалетной бумаги или исторический наряд из гнутого дерева, а если пока еще нет – сегодня самое время познакомиться с необычным миром «моды ради моды». У дизайнеров, увлекающихся созданием необычных нарядов из необычных материалов, есть своя неделя моды и своя премия – World Wearable Art в США. Есть и свой музей - World of Wearable Art and Classic Cars Museum в новозеландском Нельсоне. Здесь можно увидеть рукодельные фэнтезийные доспехи, невероятные костюмы пришельцев из иных миров, деревянный королевский наряд и бумажные платья-крылья... Бумага – один из излюбленных материалов у создателей wearable art в силу доступности и удобства работы. Художница Дарла Теагарден создала платье из бумажных формочек для капкейков, поместив в них фотографии глаз. Творение называется многозначительно - Lovers Eye. Американка Элоиза Корр Данч вырезала и склеила исключительно из бумаги роскошное платье в стиле испанской моды 16 века. А Джолис Паонс пустила на коктейльное платье с юбкой-пачкой множество…инструкций к мобильным телефонам. Но далеко не все уникальные творения дизайнеров можно сохранить надолго. Среди разнообразных регулярно возникающих шедевров бывают платья из шоколада, из свежесорванных цветов, кринолины-клетки с живыми птицами и многие другие необычные вещи. Границы wearable art довольно размыты, и часто мы видим на подиумах невероятные силуэты, аксессуары и стилистические решения, которые в реальной жизни, конечно же, применить невозможно никому, кроме артистов и певцов на сцене. В сезоне осень-зима 2012\13 на мировых подиумах не раз появлялись необычные наряды. Необычайной популярностью пользовались головные уборы, напоминающие шлемы скафандров или костюмов химзащиты – мы видим их в коллекциях Alexander Wang, Comme des Garcons, Cristiano Burani. Креативные головные уборы и маски – один из простейших способов придать наряду фантастический или постапокалиптический настрой. Безликими вышли на показ модели Maison Martin Margiela – вместо лиц зрители увидели сложные маски, напоминающие ракушки. А вместо пуговиц в петли платьев, как запонки, были вставлены…дверные ручки. Впрочем, дизайнерам модного дома Martin Margiela уже не раз удавалось таким игровым образом предсказывать ультрамодные тренды – на сезон раньше всеобщего увлечения пластиковыми аксессуарами и плащами они показали коллекцию из прозрачного полиэтилена. Фантастические силуэты пришельцев из будущего демонстрируют Гарет Пью и Тьерри Мюглер – мы могли бы увидеть такие у экипажей космических кораблей в какой-нибудь космической опере. Футуризм – одна сторона фантазий дизайнеров, другие же идут по пути, который по аналогии с группой литературных жанров назван стимпанком. Сюда попадают и киберпанк с его гаджетами, новыми технологиями и чрезмерной функциональностью одежды; и стимпанк с викторианской стилистикой и аксессуарами, напоминающими нам об эпохе технической революции – трубы, шестеренки; и постапокалиптика в стиле культовой антиутопии ««Безу мный Макс». Деконструктивист Рик Оуэнс, творящий в постапокалиптической стилистике, в этом сезоне добавил к свободным балахонам вязаные шапочки, напоминающие отдаленно шлемы фехтовальщиков или хоккеистов, только сетка, закрывающая лицо, в данном случае вязанная. Модный бренд threeASFOUR на Неделе моды в Нью-Йорке представил и фантастические наряды-коконы (или скафандры?), а также довольно простые в основе образы, платья и сапоги в которых украшены сложными кружевными переплетениями, напоминающими стимпанковские шестеренки. И да, без полумасок-шестеренок тут тоже не обошлось. Апофеоз «инопланетности» - коллекция haute couture Iris van Herpen из цветного пластика. Необычные корсеты и платья можно носить разве что в кино, а одно из платьев-скафандров недвусмысленно намекает на свою схожесть с мондошаванами из «Пятого элемента». Один из самых простых приемов создания образа «не от мира сего» - это искажение пропорций. Образы, созданные threeASFOUR и Emilio de la Morena напоминают об образах пришельцев, якобы посещающих наш мир на «летающих тарелках» - и об их древних изображениях в Центральной Америки и Тибете. Но при всей фантастичности похожие силуэты создаются головными уборами монахинь и были вполне привычны для русских женщин в дореволюционное время, когда для тепла платки повязывали поверх головных уборов. Не исключено, что все, что сегодня попадает под определение wearable art – не просто свобода фантазии художника. Возможно, это предпосылки новых трендов, внедрения новых материалов, изменения облика современного человека в целом. Те же, кто хочет уже сегодня приобщиться к будущему моды, могут начать с аксессуаров: стимпанковских ожерелий Lanvin, колец Amova Jewellery, техногенных браслетов Reed Krakoff…
Ольга по-прежнему остается верна выбранной концепции: ее коллекции вечерних платьев – это эксклюзивные вещи для особого случая в жизни городской девушки. Модельный ряд состоит из нарядов с выверенной линией декольте и четкими силуэтами, обрисовывающими линии груди и талии. Однако, по сравнению с предыдущими работами, “Прозрачные намерения” – это коллекция более цельная и строгая, платья более закрытые и скромные. Вместе с тем, в них появилась томная загадочная и элегантная простота. Пропорции нарядов вытянутые, создающие стройный тонкий силуэт с подчеркнутыми объемами. Здесь есть и платья-футляры с узкими юбками, закрывающими колени, и длинные платья с узким приталенным силуэтом. У платьев от Olga Ibragimova есть один секрет – благодаря плотной кружевной вышивке на лифе и бедрах, талия кажется уже.
Новая коллекция Luisa Beccaria не обладает цельностью и по сути - набор разных тем, но при этом - это набор нарядных, интересных и женственных платьев на разнообразные торжественные и парадно-выходные случаи. Часть платьев отличается ажурной узорностью - тут и гипюр, и кружево, и особенный ажурный материал, который я, признаюсь, не знаю, как назвать. Единственное "но" в последнем - пастельных оттенков ажурные цветы очень сильно напоминают аналогичные цветы покрупнее в коллекции Dior. Стеганые куртки и жакеты из бархата - одна из самых интересных находок коллекции, потому что при всей схожести с "фуфайками", фактура бархата превращает подобные модели в нечто богемное. Кроме стеганых вещиц привлекли мое внимание и вещи с принтами, словно нарисованными акварелью, причем на части платьев добавлен акцент в виде декора камнями. "Заглавное" платье в этой теме - темно-синее в пол с расшитым верхом, напоминающее платья византийских императриц.
Ольга Ибрагимова представила новую коллекцию «Прозрачные намерения» на VFW. Название коллекции – говорящее, все платья полупрозрачны, невероятно чувственны и сексуальны. Летящие, воздушные, легкие как взмах крыльев бабочек, которые тоже поучаствовали в показе, причем самым неожиданным образом! Анастасия Осипова, дефилировавшая по подиуму в черном кружевном платье, держала в руках маленькую коробочку. В ней и притаились экзотические красавицы с размахом крыльев в 18 сантиметров. Настя выпустила их на волю, дойдя до конца подиума, и море восторга наполнило зал. Кстати, это были не единственные представители фауны, поучаствовавшие в шоу. Два очаровательных дрессированных пуделя также дополняли образы аристократичных барышень, демонстрировавших платья в черном и белом цвете. Певица Габриелла представила полностью закрытое ослепительно белое платье, нежно подчеркивающее красоту бразильской дивы. Но самой яркой звездой показа стала Анастасия Волочкова, вышедшая рука об руку с Ольгой Ибрагимовой. Приме балета Ольга предложила очень эффектное золотое платье в пол с открытыми плечами, в котором балерина была особенно грациозна. Это и есть визитная карточка Ольги – умение подчеркнуть женскую красоту, мастерски играя с силуэтами и материалами. В коллекции «Прозрачные намерения» - это облегающий фасон, длина в пол и кружево и только кружево! Женственность достигла своего апогея, произведя настоящий фурор. Информационными партнерами показа выступили журналы Millionaire International и Рублеff.
Аспирант Ивановской текстильной академии, многократный победитель конкурса молодых дизайнеров «Экзерсис», обладатель Национальной премии в области моды в номинации «Дебют», триумфатор Fashion Summit в Тунисе, обладатель Гран-при конкурсов «Русский силуэт» и «Губернский стиль» - это далеко не полный список регалий дизайнера из Республики Молдовы. Николай Кывыржик, как обладатель Гран-при конкурса профессиональных дизайнеров имени Надежды Ламановой 2012 года получил возможность представить свою коллекцию на 25 юбилейном сезоне MBFWR. После стажировок в Копенгагене и Лондоне Николай пополнил ряды уникальных специалистов Дома моды Вячеслава Зайцева.Бренд Nikolai Kyvyrzhik by Slava Zaitsev был создан по идее мэтра российской моды. Не удивительно, что коллекция «М'АРТ» весна-лето 2013 была посвящена любимому учителю, великому кутюрье и художнику. В новой линии одежды pret-a-porter de luxe для бренда Slava Zaitsev Николай Кывыржик, вдохновленный первыми днями весны, представляет модную палитру предстоящего сезона: сиреневые, пасмурно-розовые, голубые, белые, синие оттенки неба и первой зелени. Пастельная гамма цветов платьев от Кывыржика не может приглушить эффект «разорвавшейся бомбы»: каждая модель - шедевр портновского искусства, созданная муляжным методом. Лаконичные приталенные платья восхищают изощренностью драпировок. В одной модели мини-шлейф неожиданно подхватывается на спинке, в другой - он появляется спереди. Сложные драпировки похожи на оригами, они охватывают плечи, уютно устраиваются на груди, обрушиваются к низу, при этом сохраняя идеальное прилегание платьев по всем изгибам женского тела. Несовместимые элементы: объемные складки и анатомический крой празднуют свое воссоединение на ограниченном пространстве. Подобное искусство завораживает, как модели старинных каравелл, собранные в бутылке. Торжество высокого шитья завершилось выходом восхитительных коктейльных и свадебных нарядов, принесших победу Николаю на Ламановском конкурсе 2012 года, проходившем под девизом: «50 лет Славы». Вячеслав Зайцев, гордый высокими достижениями своего талантливого ученика, после показа подчеркнул: «Работы Николая – это новый уровень дизайна одежды в нашей стране. Он удивительный мастер, который всю коллекцию выполнил своими руками. Он полтора месяца шил свои платья. За Николаем большое будущее!». Французские гости MBFWR супруги Лоик и Алена Паске, владельцы самых известных старинных виноградников в Бордо и производители элитного вина Liber Pater, взволнованы своим открытием: «Очень элегантно и креативно! Удивлены, что такой молодой дизайнер создает вещи такого уровня. Особенно женственны платья последних выходов. Это мода международного уровня!». Информационное агентство SlavaZaitsev. Фотографии - Дима Бабушкин.
С любой коллекцией лучше знакомиться не только на подиуме в стилизации показа, но и вблизи, с возможностью прикоснуться, оценить на ощупь, изучить каждую деталь. Сегодня я побывала в бутике A LA RUSSE Anastasia Romantsova на Малой Бронной на пресс-дне летней коллекции и открыла для себя ее с другой стороны. Например, показавшиеся издалека кожаными резные тиары на деле оказались деревянными с металлическими колосьями, цветами и миниатюрными грабельками - невероятно утонченное прочтение образа барышня-крестьянка уже только в этом аксессуаре. Образ "народный" создается не только подчеркнуто традиционными силуэтами не только с современным акцентом на талии, но и с этническим старинным отрезом платья под грудью или вообще без линии отреза. Впрочем, если захотеть, то для каждого платья есть пояса (не все из них участвовали в съемках лукбука или в показе, но они есть), а если рискнуть и сделать оригинальный шаг, то можно надеть кружевной передник. С некоторыми платьями он вообще единое целое. Несмотря на очень оригинальное и "лубочное" впечатление, которое должно развеяться, я считаю, по мере привыкания русских модников к родной тематике, и на платье с передником, и на чудесные "рубахи", и просто на передники уже сделали заказы байеры крупнейших московских универмагов. Впрочем, было бы странно, если бы они этого не сделали: в коллекции покоряет абсолютно все от приятнейших на ощупь натуральных тканей, как тонких, практически прозрачных, так и довольно плотных - на любую погоду и любой силуэт; от прозрачных моделей полностью из ришелье до тончайшего французского кружева, тоньше любой нити. Несомненным успехом будут пользоваться и узнаваемо-авторские принты в насыщенных, солнечных цветах, где основной темой стали проходящие, простите за банальность выражения, красной нитью через всю коллекцию и ее презентации колосья. Аксессуарный ряд дополняют не только уже упоминавшиеся деревянные тиары: Анастасия Романцова привлекает внимание модниц к некогда весьма популярным корзинкам и плетеным из лозы сумочкам-ящичкам, украшая их брошками с камнями и пасторальными кружевами. Единственное, что вызвало расхождения во мнениях у клиентов и баейров - кому-то очень понравилось, а кому-то нет, - асимметричные туфли, которые мне показались немножко странными еще на показе. Впрочем, это тот случай, когда вопрос только в личных предпочтениях, потому что подобные силуэты пользуются неплохим спросом, к примеру, у Roger Vivier (конечно, в других материалах и стилистике). А вот лодочки с тупым носком и "розетками" с кристаллами вопросов ни у кого не вызвали, думаю, это те туфли, о которых готова мечтать если не каждая первая, то каждая вторая Золушка.
Свитер – бесспорный лидер зимнего гардероба. Свитера в елочку и «лапку», с оленями и скандинавскими узорами, длинные и короткие, лаконичные и сложносочиненные – выбор огромен, как и бесконечны варианты образов, которые можно создать с их помощью. Следим за решениями стилистов на подиумах и вдохновляемся. 1 Рукава длиннее, юбки короче – правило школьной формы и уличной моды. Чтобы не показаться слишком несерьезной, свитер выбирайте максимально классический, а туфли – на устойчивом каблуке. И помните, что сумки из меха снова будут в моде этой зимой. 1. Свитер Warehouse. 2. Cерьги Dannijo 3. Cумка Miss Sixty 4. Юбка Alexander McQueen 5. Ботильоны Alena Akhmadullina. 2 Элегантный гранж – для тех, кто уже полностью уверен в своем вкусе. Мягкая многослойность, свитер вместо платья с широким ремнем на талии – уже залог успеха. А если добавить строгую шляпу и металлические перчатки – за вами начнут охотиться модные папарацци. 1. Кардиган DKNY Jeans 2. Свитер Patrizia Pepe 3. Легинсы Missoni 4. Ремень Miss Sixty 5. Шляпа Mango 6. Сапоги Grand Style 7. Перчатки Patrizia Pepe 3 Джинсы, рубашка и свитер – не самый скучный образ, если подобрать правильные цвета: ярчайший синий с черным, как у Iceberg, или зрелый красный с белым – как мы предлагаем. А темные очки зимой внесут в образ нотку загадочности. 1. Джинсы Htc 2. Рубашка UNIQLO 3. Свитер Zara 4. Сумка Lollipops 5. Туфли Tom Ford 6. Очки Dolce&Gabbana 4 Иногда всем хочется немножко похулиганить и почувствовать себя подростком. Футболка навыпуск, подпоясанный свитер, юбка-миди и аксессуары в стиле «рок» - только будьте аккуратнее, ведь старшеклассники будут принимать вас за сверстницу, а они совсем не умеют тактично привлекать внимание девушек. 1. Серьги Stephen Webster 2. Блузка Bioneuma natural fashion 3. Свитер Vis-a-Vis 4. Юбка Burberry 5. Сумка DKNY 6. Сапоги Call It Spring for DEBENHAMS 5 Образ от Giambattista Valli – образец зрелой классики с ноткой актуальности: баска и юбка-миди на пике трендов. Особенно если выбрать юбку и аксессуары в стиле барокко – еще одном актуальнейшем тренде сезона. 1. Свитер с баской Moscino 2. Юбка Miss Selfridge 3. Ботильоны Rockport 4. Ботильоны Baldinini 5. Серьги Salvatore Ferragamo 6. Ремень Dorothy Perkins 7. Клатч Balenciaga 6 Платье-футляр – основа офисного дресс-кода. Наскучил? Внесем разнообразие: женственный свитер почти такой же длины, как и платье, барочные аксессуары и контрастные легинсы. Приготовьтесь, что коллеги начнут интересоваться, не влюбились ли вы… 1. Свитер Patrizia Pepe 2. Платье Dorothy Perkins 3. Туфли Miss Selfridge 4. Легинсы UNIQLO 5. Серьги Dorothy Perkins
Вязаное платье – обязательный элемент гардероба многих модниц. Вязаное платье зимой – это не только красиво, но и тепло. Именно поэтому так много девушек приобретают себе к зиме модное вязаное платье.
Ноябрьский номер "Дорогого удовольствия" стал для меня последним в работе с этим изданием и ознаменовался началом собственных съемок обложек (по крайней мере, по плану). Дата съемки была назначена на не самое удобное время - на воскресенье после пятничного вечера, ознаменовавшегося церемонией "Человек года GQ", и из некоторых шоу-румов, например, Mercury, платья были разобраны в ноль раньше. К тому же назначена в весьма авральном темпе. Словом, условия были не самые лучшие, но, благодаря очень дружественному отношению коллег из шоу-румов, особенно Dior, Goldberg&Budinstein (Escada), Stephen Webster, Mercury и Aizel, все удалось организовать. К сожалению, в силу весьма консервативной политики журнала, в номер не попали кадры с замечательными украшениями A LA RUSSE, потому что "нужны бренды" (с уточнением - бренды, которые знает последний провинциал где-нибудь в Якутске). Впрочем, в итоге мне удалось отстоять присутствие на фотосессии вещей, которые и понравились нашей героине Альбине Джанабаевой - и классические туфли Louboutin на шпильке с платформой, и лиловая "двойка" Escada, и платье Lanvin - арт-директором они все были забракованы, стоит уточнить. Меж тем платье Lanvin, как оказалось чуть позже, когда вышли журналы с осенними рекламными кампаниями, то же, что и в рекламе! И, если открыть небольшой секрет, платье рассчитано на девочек без груди, поэтому на Альбине застегнулось не до конца, но настолько понравилось певице, что она решила сниматься в нем все равно. Словом, подготовка была крайне нервной, но все-таки фотосессия состоялась. А результат - тут уж вам судить, так как руководить фотографом у меня не было возможности.
Коллекция включает более 20 вечерних платьев haute couture, каждое из которых специально создано для светского мероприятия, важной церемонии, приема или званого ужина. Эта коллекция – своеобразное отражение внутреннего содержания женщины. Каждое платье в ней сочетает в себе одновременно сексуальность, сдержанную элегантность, изысканность и утонченность. А качество материалов и нежные цвета создают атмосферу легкости. Коллекцию Весна-Лето 2013 смело можно назвать магической и самой шикарной, за всю историю существования бренда. Потому что красота платьев завораживает и притягивает, а от совершенного кроя и качество исполнения невозможно отвести взгляд. Все платья ручной работы из итальянского шелка, расшиты полудрагоценными камнями, кристаллами Swarovski и стеклярусом. Впервые были использованы такие цвета как зеленый, синий и голубой. Эти цвета идеально вписались в весеннюю палитру пастельных оттенков. Воплощение самых лучших и смелых идей, индивидуальность и неповторимость каждого наряда, так можно описать стиль мастера, дизайнера, который создает шедевр. Роскошные и женственные наряды подчеркнут совершенные изгибы тела, женственность, хрупкость и изящество. Только смелая и уверенная женщина пойдет на такой риск, быть преступно красивой. Официальный релиз дизайнера
Дебютантка Volvo-Недели моды в Москве Олеся Малинская представляет свою первую весенне-летнюю коллекцию вечерних платьев «Золотая середина». Основанная на сложных оттенках главного цветового трезвучия, она передает насыщенный гранатовый, томатно-красный, угольно-черный, фарфоровый, сливочный… Именно они идеально подходят к изысканным силуэтам, с которыми работает Дом моды Olesya Malinskaya. Основа коллекции – легкие корсетные платья и платья-бюстье, подчеркивающие пышные женственные формы, вечерние модели, обнажающие спину, а также коктейльные вариации, стилизованные под пеньюары. Большинство платьев скульптурные, с четкой геометрией форм. Фантазийные линии переплетающихся узоров бусин, бисера и страз Swarovski – ключевые элементы ручной вышивки, украшающей модели. Нежный шелк, струящийся шифон, витиеватое кружево – для искушенных перфекционистов, чей выход в свет являет собой стиль жизни и философию, Олеся Малинская выбрала исключительные материалы. Эротичные и гармоничные – это образы для девушки, чувствующей свой внутренний мир.
Бренд TAGO впервые появился в 2005 году в Украине в виде коллекции, созданной Татьяной Чумак, а в 2008 году в Киеве уже открылся первый монобрендовый бутик марки. Одежда TAGO быстро обрела популярность среди киевских модниц и вот, осенью 2012 года, в Москве открылся первый магазин дизайнерского бренда, расположившись на территории дизайн-завода «Флакон». Вещи TAGO самодостаточны, утилитарны и практичны. Это квинтэссенция городской моды, позволяющая всегда выглядеть к месту в условиях бешеного ритма большого города. В платье TAGO можно придти в офис, продолжить вечер в шумном заведении и везде выглядеть уместно. Бренд представляет mash-up из самых разных стилей и это делает его невероятно удобным и современным Коллекции задуманы таким образом, чтобы модели разных коллекций могли органично сочетаться. Лояльная ценовая политика бренда делает вещи TAGO доступными широкой аудитории - их по достоинству оценит и искушенная модница, и девушка, которая просто хочет выглядеть отлично каждый день. Из сезона в сезон креативная команда бренда создает коллекции, в которых воплощает свои идеи в яркие стильные образы. Новые вещи появляются каждые 2-3 недели , так что девушкам не нужно ждать начала следующего сезона, чтобы пополнить свой гардероб. Интеллектуальный дизайн платьев, блуз, юбок и брюк, делает их основой повседневного дресс-кода; нарядные платья и стильная бижутерия подходят для коктейлей и вечеринок. В коллекциях бренда вы найдете все составляющие, необходимые для создания базового делового и выходного гардероба. Последние несколько сезонов очень трудно найти вещи, которые определенно вышли из моды, – их просто не существует! Носить можно все, если есть свой собственный стиль. TAGO предлагает must-have вещи, которые непременно станут самыми любимыми в вашем гардеробе. Cредняя цена: 12 000 руб, шоурум\монобренд : дизайн-завод «Флакон»: MARKET, 3-й этаж, ул. Б. Новодмитровская...
“BOOM” (1968 г.) - это самый странный фильм Джозефа Лоузи по пьесе Теннесси Уильямса «Молочник здесь больше не останавливается» (The Milk Train Doesn’t Stop Here Anymore). Эта фантасмагорическая экстраваганза, доведенная до мрачного, шедеврального абсурда, как нельзя лучше соединяет первую часть коллекции, посвященную бриллиантово-изумрудно искрящейся Элизабет Тейлор, и вторую - мрачную, таинственную, навеянную работами великой Джоан Кроуфорд в жанре нуар. Любимые цвета Лиз Тейлор – белый, желтый, фиолетовый, лиловый, леопардовый принт, – доминируют в первой, коктейльной части. Черно-белый – золотой парадокс творчества Джоан Кроуфорд – цвета второй, вечерней части. Коктейльные пальто различных силуэтов – овал, трапеция, «песочные часы». Маленькие коктейльные платья: узкие, приталенные, с деликатным верхом, платья с использованием нижних юбок. Вечерние платья: сложный крой по косой. Ткани: натуральный шелк во всех своих разновидностях - шелковый креп, дубль-креп, креп-сатин, жаккард, шелк-брокард. В коллекции использованы: авторская роспись в японской градуированной технике, ручная вышивка и отделка стразами Swarovski. Все образы коллекции дополняют украшения, созданные дизайнером из драгоценных и полудрагоценных камней: оникса, нефрита, жадеита, жемчуга с элементами антикварных старинных вставок, а также из резного дерева и слоновой кости. Официальный релиз дизайнера
В ГУМе стартовала неделя моды от BOSCO. Показ Ermanno Scervino, состоявшийся накануне в рамках BOSCOAFASHIONWEEK стал сочетанием романтичной скромности и чувственной страсти. Первые минуты на подиуме царил контраст спокойного бежевого и провокационной фуксии. Глубина цвета шикарных однотонных платьев и пальто не требовала дополнений. К знаковым цветам марки: молочному, серому, бежевому и графитовому добавились яркий травяной зеленый, изумрудный и жизнерадостный оранжевый. Конечно, Ermanno Scervino не оставил женщину без меха. Его в осенне-зимней коллекции как всегда много и он очень разный: пальто из меха с леопардовым принтом, теплое дополнение к платью - меховые жилеты, пальто с отороченными лисой манжетами и воротником… Даже куртки в стиле милитари и неожиданное для Ermanno Scervino джинсовое пальто – смягчены по линии капюшона меховой волной. В маленьком чёрном платье от Ermanno Scervino вышла на подиум актриса и телеведущая Анастасия Заворотнюк.
Маленькое черное платье не всегда можно купить по такой же маленькой цене. Сколько стоит и сколько весит платье-рекордсмен?
«Мне нравится создавать наряды для кино, выделять индивидуальность актрисы, ее характер, а иногда и помогать еще более перевоплотиться», - рассказывает Лидия Нестерова, которая на протяжении многих лет работала художником по костюмам в телесериалах «Моя прекрасная няня», «Кто в доме хозяин», «Круиз», фильме «Гитлер капут» и др. К новому сезону она решилась на дебютную коллекцию из 29 ансамблей. Женственность, сдержанная сексуальность, изящность – работы дизайнера передают изысканные ноты благодаря нежности выбранной гаммы оттенков. Пастельные тона, такие как беж, персик и цвет топленого молока, – ключевые элементы палитры красок. Дизайнер также вводит трендовый цвет индиго, черный и белый. Образы Лидии Нестеровой строятся на многослойности вещей: платья дополняются накидкой или вуалью. Главные требования, которые выдвигаются к моделям, – удобство. Платье не должно нуждаться в трепетном отношении. Основные силуэты – прилегающие и приталенные. Особое внимание привлекают предметы, созданные из шерсти техникой валяния. Дизайнер представляет из нее не только сумки, но и платья. Одна из самых интересных моделей - великолепное летнее пальто. Описать коллекцию одним точным словом можно – порхающая. Она предназначена для той, кто хочет привлекать к себе восхищенные взгляды, кто ценит шелк и шифон, нежную замшу и лайку, для той, которая готова найти новую гармонию с собой. Официальный релиз дизайнера
Бренд Pronovias известен в первую очередь свадебными платьями, но это далеко не весь ассортимент - вечерние и коктейльные наряды составляют немалую часть коллекции. В новой капсуле Pronovias Cocktail 2013 представлено множество ярких цветных платьев с греческими драпировками, а также роскошные расшитые пайетками, кристаллами и бисером коктейльные и вечерние наряды. В преддверии Рождества и Нового года коллекция уже поступила в магазины марки, один из которых есть и в Москве.
А какое платье на Новый Год ты бы выбрала для себя? Прими участие в модном голосовании!
Еще до начала показа Маруси Зайцевой модная общественность была заинтригована. Вместо привычных пригласительных билетов дизайнер вручила своим гостям пластиковые пузырьки, где были указаны противопоказания и побочные эффекты, а внутри находилось «противоядие» от возможной угрозы заражения. Очередная коллекция молодого дизайнера состояла не только из коммерческого предложения потенциальным покупателям, но и из обращения –предупреждения к неравнодушным людским сердцам. «Я еще не в том возрасте, чтобы размышлять о смысле жизни, - комментирует свою коллекцию Маруся Зайцева. – Я решила подумать, что может случиться с человеком, когда у него отключатся все чувства, нужные для связи с внешним миром, и какое чувство в нем останется». Видеоролик настроил публику на вдумчивое восприятие предстоящей презентации коллекции одежды. Вдохновленная фильмами Дэвида МакКензи и собственными снами, Маруся вывела на задымленный подиум 22 манекенщицы агентства моделей Z'S Models и осветила их тусклым светом единственного городского фонаря, достоверно воссозданным творческой командой дизайнера. Постапокалиптический мир может оказаться опасным для человечества, предупреждает Маруся, размещая на простых шелковых платьях и комбинезонах знак «Осторожно! Радиоактивные вещества и ионизирующее излучение». Однако один вирус, по убеждению автора, окажется неожиданно стойким в мире убитых чувств, это вирус любви. Миром правит любовь – убеждена Маруся, представляя свои платья, блузы, брюки, шорты и боди из шелковых тканей с ярким абстрактным принтом и в классический горошек. Коллекция чиста в своих отточенных формах конструкций и креативна в поиске дизайнером своего, узнаваемого почерка. Помимо оригинальной режиссуры показа от Ольги Ненастьевой, также хотелось бы отметить неожиданный make up и стайлинг с использованием ярких искусственных волос в исполнении визажиста Альбины Москалевой. По окончании показа в интервью ИА Slava Zaitsev основатель творческой династии Вячеслав Зайцев отметил: «Эта замечательная коллекция создана от начала и до конца в мастерских Дома моды. Блестящий пролог, представлен удивительный образ, использованы хорошие ткани. Эта простая и ясная коллекция в духе Jil Sande rи Calvin Klein. Такую коллекцию может себе позволить маститый художник. Обычно молодое поколение стремится шокировать публику, а здесь все вещи можно надеть. Коллекция создана для сложного возраста девушек, в мировой моде только в мужской линии Diorдизайнер Kris Van Assche работает с молодежью. Девушкам предлагают одеваться как мамы или дети. Маруся создала дивный, совершенно неожиданный образ! Все здорово сделала, заложив в показ глубокую философию. Я очень счастлив, она очень умный человек!». Марина Владимировна Зайцева также взволнована показом внучки: «Заставка показа дает очень много, мне даже стало страшно. В данной коллекции представлена не мода, а размышление образами. Меня потрясает глубинная сторона этой коллекции. Это философский театр – зрелище для размышлений. Это другой уровень восприятия мира. У Маруси установки совершенно взрослого человека. Она удивительная!». Наталия Козлова, телеведущая и эксперт по моде международного уровня, новую коллекцию Маруси Зайцевой комментирует так: «Есть прогресс. Сегодня это важнее, чем удивлять или поражать. У каждого из плеяды Зайцевых существует определенный стиль. Маруся не хочет повторять ни дедушку, ни папу. В коллекции есть очень правильная линия pret-a-porter, то есть Маруся пробует экспериментировать в определенных линиях и формах. Человек идет своим путем и это вызывает уважение». Информационное агентство SlavaZaitsev. Фото MBFWR и Юлии Юдаевой.
29 сентября в Гостином дворе состоялось закрытие 28-ого сезона Volvo Fashion Week. Финальным показом на неделе моды была весенне-летняя коллекция ARNGOLDT (Александра Арнтгольдта). Завершала шоу актриса Надежда Михалкова, преданная поклонница модельера, продемонстрировавшая длинное белое платье в пол с воротником, расшитым жемчугом. На протяжении нескольких лет коллекции Александра Арнтгольдта поражают поклонников российской моды своей лаконичностью и аристократизмом. Являясь одним из самых непредсказуемых и профессиональных дизайнеров современности, он всегда создает коллекции-истории. Основной источником вдохновения для коллекции весна-лето 2013 стали кошки, или точнее сравнение женщин с кошками, такими же уверенными в себе, грациозными, самодостаточными и в тоже время нежными. На заднем фоне подиум был украшен кошачьей мордочкой, и на протяжении всего показа играла музыка с милым мурлыканьем, а в конце шоу все модели вышли в масках кошек. Это сделало дефиле еще более театральным. После показа шеф-редактор журнала Shopping Guide – Юлия Чулкова, вручила Александру от имени издания памятный подарок, как самому талантливому дизайнеру 28-ого сезона Volvo Fashion Week. «Александр Арнгольдт – один из немногих дизайнеров, которому каждый раз удается поражать публику своими показами, при этом оставаясь верным своему стилю, создавая романтические и идеальные платья. Его коллекции созданы для современных и амбициозных мечтательниц» - говорит Юлия Чулкова.
В основе модельного ряда – вечерние платья. Ключевые фигуры – силуэты «ампир», с завышенной линией талии, «русалка», заостряющий внимание на женственности форм, и а-силуэт с юбкой, расширяющейся книзу. «Создавая коллекцию, мне важно выделить характер женщины, выстроить ее образ гармонично», - говорит Катрин. Ее модели учитывают свет, блеск, движения, тени и общую индивидуальность той, кто их носит. Они буквально приспосабливаются к тому, кому предназначаются. Узоры макраме, вышивки на жаккарде, гипюре и шифоне - Катрин акцентирует свою любовь к нестандартным решениям, создавая большинство эскизов для тканей самостоятельно. Еще одна не менее яркая, чем платья, линия коллекции – это купальники, сложного, необычного кроя с затейливыми рисунками, выложенными кристаллами. Дизайнер использует такие декоративные элементы, как пайетки, стразы Swarovski, камни цветов шампань, бирюза, пурпур и других тонких оттенков. Палитра красок – классическая для лета: небесно-голубой, яркий розовый, чистый желтый, яркий апельсиновый, насыщенный изумрудный. Эта коллекция – новое прочтение канонов о красоте. Официальный релиз дизайнера
Коллекция бренда Eleonora Amosova разбита не несколько тематических блоков, в каждом из которых дизайнер раскрывает один из актуальных будущей весной трендов – кожа и кружево, геометрические мелкие принты, электрические яркие цвета. Платья прямого кроя с квадратной горловиной выполнены из кожи и дополнены элементами с эффектом перфорации. Женственные платья с пышной юбкой выполнены преимущественно по принципу color block – с ярким топом желтого или синего цветов и юбкой с графичным принтом. Официальный релиз Недели моды