Каждую девушку в далёком детстве захватывали мечты о земляничных полянах, изумрудных лугах и сказочной красоты принце в не менее сказочном дворце. Главная героиня неизменно представала в образе прекрасной принцессы в воздушном летящем платье с кружевами. Платье, в котором можно постоянно переживать состояние влюблённости, молодости и красоты и наслаждаться осознанием своего неотразимого очарования. Стиль, который сформировался по мотивам "Лолиты" Набокова и "Алисы в Стране Чудес" в знаменитом фриковском районе Токио Харадзюку, и называнный лолитами (лоли-стайл) в последнее время становится все более популярным. Но пока девушки в кружевных платьях с панталончиками, подвязками, чепчиками и миниатюрными шляпками вызывают недоумение у большинства встречных прохожих. А совершенно зря, потому что лоли-стайл становится все более популярным. Дизайнер марки «BE BABY» Оксана Зубицкая первая из отечественных кутюрье решила порадовать тех, кто в душе все та же маленькая принцесса. Элегантность итальянского шелка, благородство испанского хлопка и ирландского льна, тончайшее французское кружево – всё это соединилось в воздушных платьях, в которых каждая женщина почувствует себя в волшебном королевстве своих детских фантазий. Неотъемлемым атрибутом коллекции являются цветочные мотивы, изящная вышивка и атласные ленты, которые завершают нежный и романтичный образ. В коллекцию марки «BE BABY» также входят кружевные гольфы, нежные панталоны и шортики, которые идеально дополняют воздушные платья. Каждое платье можно носить в комплекте-тройке: платье, блузка и шорты; либо нижнее и верхнее платье и панталоны, - существует несколько вариаций. Кроме того, женственность прекрасных дам подчеркнут ажурные подвязки и чулки, а также серия жилеток и шубок из меха (норка, ласка, шиншилла, каракульча). Рисунок кружева неповторим для каждой модели и создан французскими производителями по авторским эскизам дизайнера марки. Оксана самостоятельно подбирала ткани, рисовала эскизы и отшивала наиболее понравившиеся платья. Летом 2008 коллекция появилась в Сент-Тропе и была полностью распродана. С тех пор платья «BE BABY» были замечены на красной дорожке в Каннах, на Сардинии, Мальте и на пляжах Лазурного побережья. По мнению модельера, именно этот стиль как нельзя лучше выражает внутреннее желание каждой женщины быть беззащитной маленькой девочкой в руках сильного мужчины. На открытии бутика марки в ТЦ «Времена года» все гостьи могли примерить любую одежду и попасть в сказку. Чем и пользовались, доказав, что Оксана Зубицкая угадала тайные мечты девушек и женщин - побыть немного ребенком, и ее коллекцию ждет продолжение успеха.
Красная дорожка престижной голливудской премии «Оскар» и многочисленных кинопремьер повидала многое – звезд в роскошных нарядах от кутюр, абсолютно безвкусных платьях и, наконец, самых откровенных нарядах. Максимальная степень обнажения, однако, не помогла большинству голливудских див, последовательно попадавших в рейтинги самых дурно одетых звезд. Одной из первых актрис, решившихся на действительно откровенный наряд на красной дорожке, стала Элизабет Херли (Elizabeth Hurley). Не обладая и долей той популярности, которой в начале девяностых пользовался ее бойфренд Хью Грант (Hugh Grant), Лиз Херли умудрилась стать звездой премьеры фильма «Четыре свадьбы и одни похороны» в 1994 году, появившись на красной дорожке в платье от Versace с чрезвычайно глубоким декольте и разрезом, скрепленным декоративными булавками. Дженнифер Лопез (Jennifer Lopez) до того, как стать примерной женой и матерью двойни, также не стеснялась в выборе нарядов – еще будучи подругой рэппера P. Diddy, певица появилась на церемонии «Грэмми» в 2000 году в платье от все того же Versace с еще более откровенным вырезом – в буквальном смысле до пояса. Десятилетием спустя костюмы Лопез не стали скромнее – наступление 2010 года Дженнифер отпраздновала выступлением в Нью-Йорке и полупрозрачным черным обтягивающим комбинезоном, благодаря которому все поклонники певицы получили сомнительного удовольствия возможность оценить ее знаменитые ягодицы. Любовью к полупрозрачным тканям увлеклась и Джина Дэвис (Geena Davis) – в 2000 году актриса появилась на красной дорожке церемонии «Эмми» в длинном полупрозрачном платье и моментально завоевала почетное место в рейтинге самых дурно одетых звезд. По примеру Лопез и Дэвис полупрозрачный наряд для кинопремьеры выбрала и Энн Хэтэуэй (Anne Hathaway) – в 2003 году на премьере «Школы рока» актриса появилась в прозрачной блузе, полностью открывавшей грудь Энн. Плохую службу полупрозрачные ткани сослужили и актрисе Уме Турман (Uma Thurman), которая на благотворительном концерте Swarovski Fashion Rocks в 2007 году появилась в более чем откровенном платье от Valentino. В восьмидесятых даже самые сумасшедшие наряды голливудских знаменитостей были в разы скромнее – что доказывает знаменитое платье Шер, которое певица надела на церемонию «Оскар» в далеком 1986 году. Платье, созданное дизайнером Bob Mackie, состояло практически полностью из разрезов, однако, тем не менее, целомудренно прикрывало грудь Шер. Трагически погибший Александр Маккуин (Alexander McQueen) постоянно завоевывал похвалы критиков, однако его платье для Гвинет Пэлтроу (Gwyneth Paltrow) из осенней коллекции-2002 стало настоящим провалом. На Гвинет, выбравшей наряд для церемонии «Оскар», платье выглядело отвратительно, а плохая осанка актрисы лишь усугубила ситуацию. Едва избежала конфуза из-за очень глубокого декольте актриса Кейт Хадсон (Kate Hudson), вышедшая на сцену в рамках церемонии вручения наград American Music Awards в коротком серебристом платье с исключительно откровенным вырезом.
Большой проспект Петроградской стороны в Петербурге издавна считается улицей бутиков. Витрины здесь пестрят роскошью и блеском ведущих марок одежды и обуви. Уже через несколько шагов от многообразия (и однообразия) расцветок и моделей начинает кружиться голова. Однако перед одной из витрин невольно замираешь… Неординарность формы и яркость цвета завораживает. Расшитая бисером юбка-платье и экспрессивно яркий комбинезон-платье придают царящей вокруг снежной феерии какое-то новое празднично-весеннее настроение, которого зачастую так не хватает угрюмому Петербургу. Узор ложащихся на плечи снежинок повторяют хитросплетения вышивки на роскошно-парадной и даже несколько помпезной юбке цвета слоновой кости. Но столь светлая вещь – скорее исключение. Гораздо больше в коллекции Ии Йоц вещей ярких, неожиданно насыщенных цветов. Известный модельер справедливо считает, что в городе, куда так редко заглядывает Солнце, не стоит увлекаться этим цветами. Открывая новое десятилетие Большинству кутюрье вновь не удалось избежать в своих новых коллекциях черного цвета и платьев. Иногда эти два тренда складываются в один – черное платье. У каждого кутюрье свой взгляд на этот непременный атрибут женского гардероба. Маленькое коктейльное платьице, введенное в обиход мадмуазель Коко, или элегантное длинное со шлейфом – черное платье все же остается универсальным способом выглядеть хорошо при минимальных усилиях. Нитка жемчуга, классическая или, напротив, ультрасовременная обувь - и на бал. Однако для того, чтобы быть в центре внимания необходимо нечто большее, чем просто красивое платье и традиционные или экстравагантные аксессуары. Нужен образ! Гармоничный и роскошный, подчеркивающий вашу индивидуальность и отражающий внутренний мир. У любого человека он многогранен и разнообразен. Именно поэтому в своих коллекциях Ия Йоц умело сочетает не только цвета, но и фактуры. Это позволяет наряду «раскрыться», «заиграть». Идеальное платье – это то, в котором женщина чувствует себя органично. Плать...
В Москве проходит 37-й сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia. С первого дня Неделя моды осваивает новые форматы: не только подиумные показы, но и pop-up shop - временный дизайнерский универмаг на минус 2 этаже. Коротко о показах первого дня: ART FASHION by Надежда Шибина ART FASHION by Надежда Шибина представила публике коллекцию под названием «Там, где живут сказки». Юные модели вышли на подиум с прическами в стиле эпохи Марии-Антуанетты и в платьях под стать упомянутому времени - с воланами внизу, объемными юбками и тугими корсетами. Дизайнер использует в своей коллекции большое количество парчи, бархата, пайеток, шифона и бахромы. Облегающие бархатные платья украшают драпировки и жилеты из пайеток. Интересная деталь - обувь на моделях исключительно грубая и брутальная. Главные цвета коллекции: черный, золотой и бургунди. Закончился показ по-королевски: с короной на голове у модели, реверансом и выходом певца Томаса Невергрина. Лаборатория моды Вячеслава Зайцева Лаборатория моды Вячеслава Зайцева представила сразу несколько дизайнеров. Катя Асламова / ASLAMOVA Коллекция дизайнера Кати Асламовой олицетворяет легкий гранж и эпатажность. Доминируют пиджаки с широкими плечами в дуэте с толстовкой, а также костюмы-ветровки. Основные цвета: черный, белый и синий индиго. Галина Бирюкова / KGB (KolyaGalyaBiryukovy) Коллекция дизайнера Галины Бирюковой - это нежность, невесомость и пастельные тона. Главная отличительная черта коллекции - романтичные платья нежно-лавандовых оттенков и стразы, дополняющие наряды. Несмотря на то, что силуэты не обтягивающие, они не лишены женственности, а скорее, наоборот, подчеркивают хрупкую женскую натуру. В качестве верхней одежды - бомберы с вышивкой и стразами. Юлия Горгаева / LiaGorg Юлия Горгаева в своей коллекции придерживается всех оттенков серого: прозрачные свитеры из шерсти, юбки на высокой талии и платья-миди данного цвета тому доказательство. В качестве обуви здесь высокие замшевые ботфорты и ботинки на каблуке. Аксессуарами стали маленькие сумки, напоминающие рыбацкую сетку. Екатерина Забегина / ZABEGINA Коллекция Екатерины Забегиной получилась яркой и разноцветной. Здесь доминируют удобные платья-худи в пол, высокие кеды на шнуровке, легинсы и космический принт. Модели выходили на подиум с подушками, картинами и зонтами с вышеупомянутым рисунком. Василиса Полянская / Vasilisa Polyanskaya Василиса Полянская в своей коллекции представила лаконичные силуэты с примесью футуристичного стиля. Модели стилизованы под галактический дизайн: платья с заостренными плечами, плащи из латекса и сумки разных геометрических форм. MASHA KRAFT Дизайнер бренда MASHA KRAFT использует в своей новой коллекции актуальный змеиный принт - именно в таком анималистичном плаще серебристого цвета вышла на подиум первая модель. Коллекция наполнена винилом, струящейся тканью и неоновыми цветами. Также дизайнер не забывает про необычные аксессуары, среди которых сумка-барсетка из меха цвета фуксии. Барсеток, впрочем, много и в мужской коллекции, только уже без меха. Дизайнер делает ставку на контраст, где золотые шпильки и розовые каблуки удачно сочетаются со спортивными гетрами, а романтичные платья - с грубыми кроссовками. Цвета-фавориты коллекции: фуксия, черный, серебристый, розовый и изумрудный. KSENIASERAYA Новая коллекция дизайнера бренда KSENIASERAYA получилась геометрически выверенной. Лейтмотивом служат прямые линии, лаконичные формы и объемные плечи. Особое внимание уделяется вязаным вещам: кардиганам, платьям-миди, топам, свитерам крупной вязки и также мужским деталям гардероба, а именно, вязаным костюмам. Отличительная черта коллекции - русские буквы на юбках, кофтах и платьях. Дизайнер использует прозрачные вставки в вязаной одежде, что придает силуэту легкость и нежность. Основные цвета коллекции: черный, белый, пудрово-розовый и небесно-голубой. MERCEDES-BENZ PRESENTS Elena Souprun Показ Elena Souprun начался с мелодичных музыкальных ритмов и монолога певца, под который вышла первая модель в бархатном брючном костюме алого цвета с высоким тюрбаном на голове. Коллекция имеет восточный подтекст, сочетая в себе насыщенные и глубокие цвета, а также бархатные текстуры. Дизайнер использует арабский и японские мотивы: иероглифы на атласных костюмах и восточные головные уборы, и наоборот. Оттенки бархата варьируются с помощью градиента: от темного бургунди до ярко-алого. Отличительные особенности коллекции: вшитые рисунки цветов сакуры, дополненные блестящими деталями. Главными цветами стали: оттенки винного, пудрово-розовый, насыщенный синий, серый и изумрудный. ORIENTAL FASHION SHOW Bouchra Filali Ksikes Коллекция бренда Boukhra Filali Ksikes открывала специальный шоукейс восточной моды в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Марокканский дизайнер Бухра Филали Ксикес, рожденная в Касабланке, с детства жила в атмосфере творчества и красоты: ее отец был успешным производителем традиционного марокканского наряда - кафтана. С семи лет она создавала наряды для своих кукол. В 2009 году она открыла свою первую маcтерскую, название которой - FBK - было составлено из первых букв ее имени. Бренд вырос быстро - в прошлом году Бухра уже представляла свои наряды в Калифорнии. В Москве она показала роскошные кафтаны - созданные по древним методам, они сияли золотой вышивкой, а подкладки поражали своей яркостью. Преобладали традиционные для марокканской моды цвета - нежно-персиковый и янтарный, золотой и алый. Показ завершился выходом невесты в особом, обручальном, кафтане перламутрового тона, с фатой, спускающейся с короны. ID Maroc Восточный вечер продолжился показом от еще одного марокканского бренда - дома из Марракеша ID Maroc. Дизайнеры сочетают традиционную восточную одежду с современностью - небольшие тюрбаны на голове каждой модели напоминали о том, что мы смотрим восточную коллекцию, но в остальном работы дома выглядели модерново: легкие полупрозрачные плащи и накидки, небольшие жакеты, приспущенные с плеч, золотые и черные платья с глубокими вырезами. Штаны свободного кроя, украшенные изящной вышивкой, смотрелись с таким нарядом путешественницы по дюнам особенно элегантно, а классические комбинации тонов тканей - черный, кремовый, бежевый, золотой и белый - делали наряды консервативными, но не строгими. Houda Benmlih Дизайнер бренда Houda Benmlih представил коллекцию, в которой невооруженный глаз мог бы отметить русские мотивы. Модели и вправду выглядели сказочно, а многие кафтаны напоминали по крою традиционный русский сарафан. Золотые браслеты и тиары, которыми были украшены руки и запястья моделей, все-таки возвращали нас на Восток, как делали это и тона коллекции - все оттенки охристого, красного и оранжевого, с неожиданными появлениями аквамариновых кафтанов в завершении показа. Zineb Jondy Бренд Zineb Jondy представил свой взгляд на марокканский народный костюм. Его кафтаны обязательно появлялись с длинными накидками из шелка или бархата, украшенными сложной вышивкой или сверкающие яркой подкладкой. Сами кафтаны, напротив, были воздушными и легкими, создавая с плащами контраст. Кафтаны пурпурных, вишневых и изумрудных тонов закрывали для зрителей показ дизайнеров из Марокко. 21DOT12 | The Twenty One Twelve 21DOT12 - бренд Николая Прокофьева показал свою новую коллекцию - как для мужчин, так и для женщин. The Twenty One Twelve создали коллекцию узких костюмов. Сильно приталенные и зачастую затянутые поясами, костюмы смотрелись андрогинно, особенно когда модели поворачивались спиной, и можно было увидеть крупные вырезы на спинах жакетов и пиджаков, пересеченные ремешками или шнуровкой. Один из манекенщиков даже вышел в костюме, сшитом так, чтобы носить его задом наперед. Металлические синие, черные и фиолетовые тона контрастировали с рубашками и шортами, чаще всего носившими кремовые оттенки. PIROSMANI На показе PIROSMANI на подиум (с выключенным светом) под гремящую нойз-музыку выходили модели в сложных геометрических конструкциях из светоотражающих материалов, тканей, светящихся золотом синтетических материалов. Крупные, сложенные во много раз воротники сменялись яркими золотыми плащами и топами, огромными оверсайз-пальто, структурными жакетами с удлиненной линией плеч. Лица многих из них были скрыты накидками, повязками и капюшонами, а их плечи и поясницы украшали плащи металлических тонов. Все это создавало суровую, техногенную атмосферу рейва для подростков будущего или инопланетных колонистов. С брутальными элементами удачно контрастировали легкие юбки из шелка, пояса-оби, разделяющие длинные плащи и длинные свободные брюки. AZ by Araksiya Zholobova Стилист и имиджмейкер Араксия Жолобова продолжила смелое завершение субботнего вечера яркой и модерновой коллекцией бренда AZ by Araksiya Zholobova, полностью скрыв лица моделей инкрустированными стразами масками. Сама коллекция придерживалась консервативных цветов - черный, оливковый, хаки - и была составлена из плащей, жакетов, топов и комбинезонов. Исключением в цветовой палитре стали анималистичные принты, которые дизайнер использовала на лампасах, высоких сапожках и гольфах, топиках под строгий черный жакет, элементах на худи и даже в одном меховом пальто. Фото: Mercedes-Benz Fashion Week Russia
С 27 по 29 апреля в Москве прошел шестой парад авангардных коллекций АльбоМОДА-2001. На протяжении шести лет своего существования парад проходил в самых неожиданных местах: на Красной площади, в московском метро, на заводе им. Серго Орджоникидзе и даже в прибандитченной "Метелице". В этом году АльбоМОДА обосновалась на Казанском вокзале - в зале ожидания № 9 прошли показы авангардных коллекций восьми дизайнеров. Золотой день Вивьен Вествуд (Vivienne Westwood). Одним из самых ярких событий шестого парада стал приезд в Москву знаменитой англичанки Вивьен Вествуд - ее коллекция открыла АльбоМОДУ на Казанском. Вествуд представила коллекцию сезона осень-зима 2001-2002, ведущие модели которой - легкие женские платья - выдержаны в коричневой гамме. Многие платья, как и всегда у Вествуд, построены на противопоставлениях – одна из частей подола свободно развивается, другая – плотно облегает ногу. Большинство вечерних платьев состояло из длинной пышной юбки и плотно облегающего верха. Модели были «дополнены» массивными украшениями, из каковых мне больше всего запомнился серебряный кулон в виде свиньи. На показе присутствовала и сама Вивьен Вествуд – она была облачена в глубоко декольтированное зеленое платье и, не смотря на свои шестьдесят лет, выглядела весьма грациозно. К сожалению, манекенщицы, представлявшие модели знаменитой англичанки, абсолютно не уловили того настроения, которое было задано коллекцией. Вместо того, что требовалось от них – глиссирующей походки уверенной в себе дамы – они порой до слез стеснительно передвигались по подиуму. Мне, признаюсь, в какой-то момент стало просто неудобно перед госпожей Вествуд за то, что ее модели представляют такие «зеленые» манекенщицы. Недостатки работавших на показах манекенщиц, кстати, отметили многие из присутствовавших в зале. («Как будто в Москве нет нормальных моделей», - говорили они.) Синий день Атсуро Таяма (Atsuro Tayama). Показы второго дня – синего – открыл «французский японец» Атсуро Таяма. Представленная им кол...
Известная писательница Ева Ланска представила коллекцию свадебных платьев Игоря Чапурина в рамках LUXURY WEDDING & GIFT FAIR 2011. Свадебная коллекция, созданная Игорем Чапуриным для PLUMAGE — это 11 роскошных платьев. 11 февраля она впервые была показана в Lotte Hotel по случаю открытия LUXURY WEDDING & GIFT FAIR. Кульминацией показа стало уникальное платье, на создание которого ушло 20 метров шелковой тафты и бесчисленное количество кристаллов Swarovski. Представила это платье известная писательница Ева Ланска. Своим участием в показе Ева Ланска захотела привлечь внимание к теме семьи, которая для любой женщины является самой важной. «Каждая женщина, какую бы карьеру она ни делала, с детства мечтает о фате и свадьбе. Семья — один из шедевров природы. Все остальные конструкции не проходят проверку временем. Увы, в реальной жизни мало мужчин, на которых можно действительно опереться. Институт брака постепенно изживает себя, пары не регистрируются, а в гражданском браке нет правовой стороны и защищенности, а значит, такие отношения подвержены дополнительному стрессу. Возвращаясь к CHAPURIN for PLUMAGE, свадебное платье, в котором я закрывала показ, было действительно уникальным. Элегантное, легкое и торжественное. Женственность и нежность — вот какие замечательные чувства во мне пробудил этот точно и талантливо скроенный, качественно сшитый, казалось бы, изначально просто отрезок ткани». Посмотреть на уникальные платья, созданные Игорем Чапуриным, пришли в этот вечер: Анастасия Заворотнюк и Петр Чернышев, Любовь Казарновская, Дмитрий Дибров, Эвелина Бледанс, Ксения Чилингарова, Екатерина Одинцова, Елена Козырева, Леонид Спиридонов, Анна Джексон-Стивенс и Виктор Мызников, Ирина Антоненко и многие другие. Владелица салона PLUMAGE Наталья Батура призналась, что работать с таким мастером, как Чапурин — это большая честь, а результат работы превзошел самые смелые ожидания. Сам Игорь также остался доволен своей первой коллекцией свадебных платьев прет-а-порте: «Создавая ее, я опирался на многолетний опыт Дома в свадебной линии Haute couture. Мы использовали лучшие идеи, лучшие ткани и фурнитуры. Результатом я доволен, показ прошел безупречно, и, уверен, в этих платьях невесты будут чувствовать себя превосходно». Уже к концу выставки стало понятно, что платья станут главным свадебным хитом этого года. Все представленные модели были раскуплены в течение двух дней. Второй год подряд компания Prestige Events представляет мир свадьбы и подарков — удивительное собрание самых интересных и волшебных, ярких и неповторимых решений, позволяющих сделать любое событие удивительным праздником в духе поистине роскошных и стильных торжеств. LUXURY WEDDING & GIFT FAIR 2011 стала настоящим событием — тысячи посетителей, яркие дефиле, множество участников из самых разных стран…
В новом сезоне фаворитами среди аксессуаров и украшений стали довольно необычные вещицы - ниточки, ленточки и тесемки. Похоже, дизайнеры вспомнили красивую легенду о Тесее, Ариадне и ее путеводной нити, вызволившей героев из Лабиринта. Многим это может показаться странным и нелепым, однако не стоит забывать наших прапрапра…бабушек, слывших непревзойденными модницами на светских раутах. Их бальные туалеты считались модными, только если они были отделаны цветными ленточками, тесемками, розочками или бантиками. Ленточка в волосах и на запястье воспринималась как утонченное украшение и необходимое дополнение к наряду. Несмотря на то, что прошло уже несколько столетий, это незатейливое украшение не кануло в лету, а, наоборот, становится фаворитом в наступившем сезоне. Кто бы мог подумать, что обыкновенная сатиновая или атласная ленточка, или шерстяные ниточки способны преобразить до неузнаваемости любой наряд, сделав его изящным или оригинальным. «Подарочная упаковка» Behnaz Sarafpour символически перевязывает атласной лентой женское сердце, словно оно - дорогой подарок. Горловина и талия шифонового платья несколько раз охвачены узкой ленточкой в тон, на которой красивым шрифтом выведены лирические строчки, позаимствованные у известных поэтов. Очень необычно и романтично. «Невеста Христа» Единственным украшением белоснежного скромного платья с завышенной талией является атласная тесемка. Все начинается с тоненьких лямок, затем плавно переходит в поясок под грудью и, наконец, спускается многочисленными ленточками по подолу платья. Просто и неискушенно, вероятно, именно в таких скромных одеяниях невинные девушки принимали участия в церковных праздниках Бережливая девушка Так назвал свою модель Behnaz Sarafpour, облачив ее в оригинальную юбку-кошелек. Правильнее будет сказать, что эта юбка просто усыпана маленькими цветными кармашками, очень напоминающими кошельки. И каждый из них завязывается розовой ленточкой, концы которой свободно свисают вниз. Смотрится очень эффектно....
Наступает самый долгожданный месяц в году: время праздничной эйфории, подарочного ажиотажа и возбужденно-радостного поиска нарядных платьев. Специально для тех, кому надоели традиционные коктейльные наряды, уникальный российский дизайнерский бренд "Майская роза" ( www.mayskayaroza.ru ) предлагает необыкновенно романтичные, напоминающие наши девичьи мечты о балах и Рождестве платья с пышными юбками ниже колена. Каждое платье от "Майской розы" - чарующий образ, в котором соединяются сентиментальное ретро и актуальные тренды текущего сезона. Надев такой наряд на новогодний вечер, вы не только станете "королевой бала", но и несомненно преобразите своим присутствием атмосферу праздника! Оригинальные дорогие ткани, великолепный крой, прекрасное качество исполнения - вот что характеризует платья от "Майской розы". Несомненным достоинством марки является то, что она предлагает своим поклонницам модели в двух ростовках, поэтому они прекрасно садятся как на высоких, так и на миниатюрных красавиц. В коллекции осень-зима 2012 от "Майской розы" можно найти оригинальные платья с лифом из меха, которые не только привлекут к себе всеобщее внимание, но и согреют вас в холодный зимний день, очень женственные платья из полушерсти с пышными юбками и необычным оформлением лифа, вечерние пышные платья из атласа, платья для дневных мероприятий из трикотажного джерси или жаккарда. Средняя розничная цена на дизайнерские платья от "Майской розы" составляет 5000-8000 рублей.
9 июня, в третий день Каспийской недели моды, на подиуме были представлены коллекции дизайнеров из Грозного, Нальчика, Волгограда, Ульяновска и Москвы. Мероприятие посетила корреспондент ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. Этот день сконцентрировал в себе, наверное, главных «героев» IX сезона: детей, детскую моду, в том числе самого юного дизайнера, и современных горожанок - подчеркнуто женственных, но не напоказ, ценящих традиции и семью. Эти ценности одинаково важны для представителей всех конфессий и национальностей, которыми так богата Астрахань. К слову, один из символов города - лотос, образ мира, творения и просветления. Открыл 3-ий день КНМ московский бренд премиальной детской одежды L‘erede, представивший новую капсульную коллекцию для девочек - Sunset by L’erede. Основа коллекции - праздничные платья чёрного, розового, голубого и лилового цветов с ручной отделкой. Есть несколько бархатных чёрных костюмов. «Чёрный бесповоротно вошёл в детскую моду. Для нас это - символ шика, утонченности и изысканной классики»,- считают представители бренда. Дизайнеры бренда - Екатерина Зайцева, Ирина Гордеева, Саша Мочалова создают элегантную повседневную и праздничную одежду на возраст от 0 до 14 лет из натуральных материалов, а также авторские платья ручной работы. Детскую тему продолжил показ Mare Яны Хуснутдиновой (Волгоград) в круизном стиле, что соответствует настроению 9-го сезона Caspian fashion week. Основные образы: брюки и пиджакам, удлинённые шорты и рубашки для мальчиков, блузки, платья, сарафаны, комбинезоны, платья-рубашки для девочек. Коллекция очень лаконичная, выдержана в едином стиле и цветах: белый, голубой, персиковый. Дизайнер уделяет внимание деталям: шорты подвязаны плетеным ремешком-канатиком, самые маленькие участники вышли в шляпках-канотье, а девочки постарше с плетёными сумочками. Дизайнер подчеркивает использование тканей французского бренда Induo, обладающих водо- и грязеотталкивающими свойствами. Завершила череду детских показов 9-го сезона Каспийской недели моды коллекция Power & beauty бренда Emty (Нальчик, Кабардино-Балкарская республика), созданная 16-летним дизайнером Элиной Зумакуловой - самым молодым дизайнером недели. Коллекция удобных, практичных и функциональных повседневных образов (костюмы, толстовки, штаны, платья-толстовки) из футера выполнена на высоком уровне: от цветового перехода до ассортимента и качества пошива. Это первая коллекция начинающего дизайнера. По словам дизайнера, коллекция передает свободный молодежный стиль, в этом помогают различные декоративные элементы, например, светоотражающие детали. Бренд Fashion love story (собственное производство в Москве) привёз на Caspian fashion week коллекцию pre-fall 2019. Здесь, как всегда, актуальные образы на каждый день: выраженные акценты на талию и женственные силуэты, трендовая джинса и цветочный принт, баски, фартуки. В коллекции: сарафаны, комбинированные платья, платья-рубашки, джинсовые юбки-карандаш и юбки-клёш, брюки, рубашки, блузки. Ulyanovk fashion week представили дизайнеры Резеда Сеюкова и Лариса Довгалюк, объединённые общей идеей - показать, как гармонично могут сочетаться в модном образе горожанки современность и традиции. В основе коллекции «Птицы» бренда Larsa home Ларисы Довгалюк история семи славянских птиц - хранительниц рода и домашнего очага. Актуальные силуэты: брюки, юбки, шорты, топы, сарафаны и платья из хлопка и льна. Одежда служит прекрасной основой для вышитых в редкой технике деталей. Ларису Довгалюк вдохновляет ручной труд, орнаменталика. «Моя одежда для творческих людей, ценящих ручной труд, разбирающихся в искусстве,- говорит дизайнер в интервью корреспонденту ИА «РИА Мода», - она свободного кроя, в ней удобно дома, в путешествии, поездках на море, ее же можно одеть на встречу с друзьями». Коллекция «Вдохновение» бренда Byres Резеды Сеюковой посвящена семейным традициям (мусульманским), поэтому акцент на чуть более удлиненные юбки, платья, при этом сохраняются современные подчеркнуто женственные силуэты. «Коллекция построена на ярких контрастах, мне нравится, когда девушка выглядит ярко, меня это вдохновляет», - говорит дизайнер. Восточной изюминки третьему дню добавили совмещённый показ выпускниц Madlen design school и коллекция Madlen Collection (Грозный, Чеченская Республика). Сначала на подиуме свои коллекции представили ученицы Madlen design school: Мялхазни Болтиева, Амина Матаева, Алена Юсупова, Алиса Закраилова, Эльмира Мачигова. Выпускницы продемонстрировали высокий уровень мастерства: все коллекции из сложных натуральных премиальных тканей выполнены вручную самими дизайнерами. «Первая коллекция моих выпускниц всегда на высоком уровне - это результат многолетней практики. В моей школе почти все построено на практике, каждую модель, которую изучаем, мы отшиваем. Конечно, ученицы не просто учатся шить, уделяется много внимания дизайну: умению конструировать, грамотно сочетать цвета», - говорит дизайнер Madlen Collection и основательница Madlen design school Мадлена Джамурзаева в интервью корреспонденту ИА «РИА Мода». После музыкального подарка - лезгинки в детском исполнении, на подиуме появились модели в платьях от Madlen Collection. «Я создаю коллекции, исходя из трендовых цветов. В зависимости от материалов, с которыми работаю, происходит стабильный наплыв идей. Вне зависимости от цвета, коллекции, в тканях для меня всегда важна легкость, чтоб они были удобные, без синтетики, не линяли, не садились. Коллекция после показов всегда продается, и клиенты довольны», - рассказала Мадлена Джамурзаева в интервью корреспонденту ИА «РИА Мода». Дизайнер отметила, что это - 21-й показ бренда, и Madlen Collection всегда радушно встречают в Астрахани. Каспийская неделя моды - первая на Юге России и в Прикаспии международная неделя моды (Caspian Fashion Week). Фотографии Селены Рейн, предоставлены организаторами Каспийской недели моды.
С конца весны россияне начинают усиленно готовиться к сезону свадеб. Как говорится в сообщении маркетплейса, в мае 2022 года продажи обручальных колец на Ozon выросли в 2,4 раза год к году, в июне - уже более чем в четыре раза. Спрос на свадебные платья начал расти еще с марта. При этом россияне подходят к тратам рационально, в духе ответственного потребления, и все чаще выбирают красивые, но недорогие платья и серебряные кольца. В топ-20 самых продаваемых на Ozon обручальных колец в июне попали серебряные кольца стоимостью в районе 2 тыс. рублей. В отзывах пользователи пишут, что серебро им нравится больше золота, и радуются возможности сэкономить на свадебное путешествие. К выбору подвенечных платьев российские невесты тоже подходят осознанно. Вместо одного очень дорогого наряда часто покупают два - торжественный для церемонии и более свободный для вечеринки. Средняя цена такого платья на Ozon - в районе 10-15 тыс. рублей. В топах продаж атласное платье с открытой спиной и разрезом от бедра, платья А-силуэта средней длины с закрытыми плечами, длинное платье с открытыми плечами и рукавами-фонариками, платье миди А-силуэта с открытыми плечами и V-образным вырезом. Россиянки традиционно предпочитают белый цвет, однако иногда выбирают и красные, и даже черные модели. Россияне предпочитают готовиться к свадьбе заранее. Продажи платьев для невест на Ozon в 2022 году начали расти с весны: в марте спрос увеличился на 50% по сравнению с февралем, в апреле - на четверть по сравнению с мартом, в мае - почти вдвое по сравнению с апрелем. Женихи и невесты сейчас уделяют много внимания не только собственному внешнему виду, но и созданию нужной атмосферы в течение всего праздника. Поэтому часто покупают всевозможные свадебные аксессуары: замки любви, наклейки на подарки гостям, лепестки роз для осыпания молодоженов, особые бокалы с мешочками для их битья, книги свадебных пожеланий. Все это вошло в топы продаж товаров для свадьбы на Ozon в июне. Не забывают россияне и о свадебных традициях - подвязка невесты и бабочка жениха, которую по окончанию праздника кидают друзьям для выбора «следующего», не теряют своей популярности. Регионами, где сейчас готовятся к свадьбам активнее всего, в этом году стали Москва и Московская области, Санкт-Петербург и Ленинградская область, а также Ростовская, Архангельская, Свердловская и Ярославская области и Республика Татарстан.
“Russian Ballerina" – через архитектуру тела и выразительность минимализма к триумфу женственности: показ коллекции Модного дома POLUHINA на Volvo Fashion Week: Ведущая солистка балета Большого театра, заслуженная артистка России, Мария Аллаш открывает показ Показ Ольги Полухиной "Russian Ballerina" (сезон осень-зима 2010-2011), состоялся 25 марта 2010 года в рамках Volvo Недели моды в Москве. Первая коллекция, представленная дизайнером после глобального переосмысления философии бренда в 2009 году, прошла не только на фоне нового логотипа марки на заднике подиума, но и стала ярким, знаковым поворотом в творчестве дизайнера. Пожалуй, именно "Russian Ballerina" стала для Полухиной одной из лучших на сегодняшний день коллекций – в ней ярко проявился весь талант и опыт модельера, уникальное умение работать с формой, исключительно точный сложный крой, завораживающая изысканность линий при абсолютной уместности. Одежда Полухиной яркая, выразительная, изысканная, но не нарочитая, не театральная, абсолютно носибельная в реальной жизни, но при этом смело заявляющая о неординарности и вкусе женщины, которая ее носит. В интервью после показа Ольга Полухина отметила: «Я давно хотела сделать коллекцию именно в этих оттенках, сочетание максимально естественного телесного цвета с глубоким, многогранным черным привлекало меня с самой первой моей коллекции «Проектирование тела». Этот же пудрово-розовый, телесный оттенок и черный цвет стали основными цветами нового логотипа бренда (где в качестве эмблемы появилась плавная незаконченная восьмерка – для меня это символ бесконечной женственности). Создавая коллекцию, я не следила за тенденциями, просто делала то, о чем давно мечтала, что само просилось на подиум – и была приятно удивлена, когда мне стали говорить, что именно телесные оттенки – абсолютный тренд этого года. Постфактум могу сказать, что довольна показом - сама я увидела коллекцию, как законченное произведение, только просмотрев видеозапись – ведь во время показа стоишь за ...
Торжественным показом новой коллекции сезона ss 2010 от модного дома Thierry Mugler завершился последний, шестой день Volvo-Недели Моды в Москве. Свои работы лично привезла в российскую столицу Розмари Родригез – новый креативный директор бренда. Серию показов на подиумах Гостиного двора открыл показ модного дома Natali Kvon. Дизайнер предложила зрителям коллекцию удивительных свадебных нарядов, каждый из которых был не похож на предыдущий. Разнообразие праздничных образов, предложенных модным домом, бесспорно было способно покорить сердце самой капризной и разборчивой особы. Это как классические белые и цветные платья в пол, так и экзотические восточные вариации, рокерский мини-комплект из белой джинсы и платье, дополненное жокейскими сапогами и кепи, наряды для детей и подружек невесты, свадебное платье для будущей мамы… Любая невеста сможет найти свой неповторимый наряд для главного праздника в своей жизни в коллекции Натали Квон. Опережая традиционные премьерные показы своего модного дома в Брюсселе и Цюрихе, Дора Бланк впервые представила на суд публики Гостиного двора свою новую коллекцию OXUMORO. Лейтмотив коллекции - сочетание несочетаемого: контрастных фактур и материалов (лионский шелк и войлок, шифон и набивная шерсть) и стилистических решений (от полного целомудрия до провокационной откровенности). Помимо роскошных нарядов, по праву славящихся своим идеальным кроем и проработкой мельчайших деталей, показ порадовал зрителей эмоциональным дефиле от известных российских актрис, Людмилы Чурсиной, Ольги Богдановой, Мариэтты Цигаль-Полищук и Дарьи Белоусовой. Чеченские дизайнеры Лаура и Медни Аржиевы (модный дом LAURA & MEDNI) показали на Volvo-Неделе Моды в Москве свою новую коллекцию «Цветы императора», посвященную первой леди Чеченской республики Медни Кадыровой. Именно при ее поддержке воплотилась давняя мечта дизайнеров о бутике LAURA & MEDNI в центре Грозного. Сестры-модельеры шли к такому успеху много лет, начав шить и конструировать одежду в раннем дет...
JOVANI Коллекция вечерних образов на Неделе моды в Москве. 1 ноября 2013 года в рамках Недели моды в Москве в Гостином дворе состоится показ коллекции вечерних и свадебных платьев американской компании JOVANI. Модный Дом JOVANI уже более 30 лет является лидером американского рынка по созданию вечерней и коктейльной моды. Основанная в 1980-е годы компания и сегодня продолжает оставаться семейным бизнесом, успешно развивающемся в Америке и далеко за ее пределами. Благодаря команде талантливых дизайнеров JOVANI создает вечерние и свадебные платья для женщин с различными характерами и стилем, скроенные и украшенные так, чтобы подчеркнуть достоинства своих обладательниц. Дизайнеры JOVANI специализируются исключительно на вечерних и коктейльных нарядах, именно поэтому многие платья JOVANI стали настоящими бестселлерами и уже никогда не выйдут из моды. В коллекции бренда – более 2500 моделей платьев. В 9 линиях представлены наряды для любого случая – выпускного бала, театральной премьеры, концерта, светского раута, корпоративного вечера, свадебного и новогоднего торжества, первого свидания, конкурса красоты. Отдельного внимания заслуживает линия Couture Dresses, которая создана для особых церемоний и красной дорожки. Каждое событие – достойный повод для выхода в свет в платье от JOVANI. Разнообразие моделей всегда позволяет безошибочно выбрать именно то платье, которое было создано для Вашего неповторимого вечернего образа. Любое платье - из деликатного кружева, изысканное из шелка, расшитое бисером или стеклярусом, мини с пышной юбкой, длинное с декольте или открытой спиной, закрытое по фигуре из джерси с декором или без - станет отражением характера девушки, которая его наденет. Каждое платье JOVANI не просто женственно и красиво, но и действительно уникально, украшено ли оно кристаллами или просто скроено по фигуре из плотного шелка, представлено ли оно в ярких цветах, оттенке nude или классическом черном цвете. Жен...
Во второй день Mercedes-Benz Fashion Week Russia , 13 марта, свои коллекции представили Komod, Blue Jasmine, BGN styled by Alexandr Rogov , Ivanova, Speranza Couture by Nadezda Yusupova, Ksenia Knyazeva, Julia Dala kian, Isabel Garcia, BellaPotemkina, Aelita, DiSiitova, Libаs Atelier, Zherebtsov и F. Gene, сообщают организаторы. День начался с показа Komod. Коллекция Алены Нега «Парящая в мечтах» дарит «ощущение безмятежности и полета». Асимметричные платья в пол, оголенные плечи и глубокие вырезы, баска и невесомые полупрозрачные текстуры - линейка образов выполнена в сдержанных цветах: классическом черном, смежном сером, пудровом с интересными вкраплениями серебристых акцентов. Вечерняя коллекция Анастасии Мишиной Flying Butterfly Collection полностью расшита бабочками - символом возрождения, перевоплощения и свободы. Все наряды состоят из кусочков тканей, которые плавно трансформируются в необычные стильные образы. Женственность, элегантность, парадность определяют коллекцию Blue Jasmine. Платья и формой, и цветом напоминают бутоны утренних роз. Нежность костюмов подчеркивают полупрозрачные рукава и фатиновые каскадные юбки, которые выигрывают на контрасте с асимметричными пиджаками и тяжелыми шлейфами, вышитыми цветами. Для мальчиков дизайнер предложил свободные клетчатые брюки в дуэте с однотонными рубашками и шляпами. Женская коллекция BGN styled by Alexandr Rogov - это кэжуал без вычурности, в спокойных тонах, без броских и кричащих аксессуаров. В коллекции представлены как деловые образы, так и коктейльные и прогулочные варианты. Коллекция Ivanova сезона осень-зима 2017/2018 «Барышня/хулиган» воплощает двойственность современной женской натуры. Дизайнер смело экспериментирует с формами и фактурами, а также играет с различными материалами. Плотная шерсть, твид, вязаный трикотаж, шелк позволяют создавать интересные формы, сохраняя иллюзию мягкости и легкости. В цветовом решении дизайнер использует нейтральные оттенки серого с добавлением розового и нефритового цветов. Бренд свадебных платьев Speranza Couture by Nadezda Yusupova представил прозрачные невесомые наряды, расшитые стразами и ажурными «хлопьями». В этом сезоне дизайнер обратилась к теме восточных сказок. В качестве цветовой гаммы она выбрала оттенки драгоценных камней: аметиста, топаза, сапфира, морганита и бриллиантов. Все линии прочерчены с огромной любовью к женской фигуре и ее пленительному воздействию на избранника. Глубокие вырезы обрисовывают спину и декольте, годе подчеркивает бедра и тонкую талию. Завершают ансамбль роскошные шлейфы с шитьем. Ksenia Knyazeva вдохновилась многогранностью женщины. Героиней коллекции стала Жанна Д'Арк, «соединяющая хрупкость и воинственность, открытость и тайну». Сочетание воплотилось в минималистичных приталенных платьях, свитшотах и пальто-халатах, украшенных отделкой из перьев и вышивкой в форме петуха. Строгие удлиненные жилеты в ансамбле с кюлотами разбавляют провокационные рубашки с портупеями, шнуровка и колготки в сетку, добавляя готики в образ. Средневековую тему продолжают флоральные элементы в акапельных тонах, напоминая гамму витражей. Julia Dalakian представила «магическую коллекцию, гипнотизирующую скромным шимерным сиянием». Глубокий медный и сияющий металлик дополняют пайетки и дерзкие вкрапления в виде цепей или меховых браслетов, подчеркивающих хрупкую беззащитность модели. Также встречаются здесь асимметрия кроя, прозрачные и бархатные ткани, а также дразнящие дерзкие разрезы. Выдержанная элегантность, выраженная в простоте и точности, охарактеризовала показ Isabel Garcia. Коллекция стала настоящим ягодным коктейлем - сначала рябиновые вышивки на интерпретациях делового костюма, затем клюквенные шифоновые платья романтичного А-силуэта. Финальным аккордом стали вечерние обтягивающие платья цвета черники с молоком и струящиеся юбки с каскадными оборками. Вся коллекция дизайнера Bella Potemkina выполнена из модакрилового волокна Kanecaron, из которого создается высококачественный экомех. Цветовая палитра - яркая и многообразная. Это и фуксия, и пурпурный в сочетании с черно-белым монохромом - героиня бренда смелая, дерзкая, готовая к экспериментам. Все образы демонстрируют нарочитую небрежность, легкость, сексуальность и лоск. В рамках Kazakhstan Fashion Week свои коллекции продемонстрировали четыре бренда. Открыли шоу вечерние платья от Aelita. Помимо актуальных пудровых, классических черных и белых цветов в коллекции присутствует томная малина. Многослойные оборки, годе и фатиновые юбки - дань тенденциям, сам бренд удивил разнообразием фасонов рукавов и эффектными корсетами. Минимализм, комфорт и цветовое кодирование - три столпа, на которых держится философия Di Siitova. Пастельные и песочные оттенки образуют контрастные сочетания с черным и темно-синим денимом. Платья прямого кроя, сарафаны, пальто, юбки, поясные сумки наслаиваются цветными слоями, складываясь в сложный ансамбль из простых элементов. Для вечернего выхода дизайнер предлагает облачиться в платья из пайеток с разрезами на рукавах. Ода юности и девичьему обаянию прозвучала в коллекции от Libаs Atelier. Тонкие платья из органзы усыпаны множеством оборок, драпировки складываются в цветы и букеты. Цветовая гамма вторит общем настроению: свежесть молодой зелени, прозрачность ручья, первые тени сумерек. Zherebtsov делает яркие streetstyle-образы, брутальные и драматичные. Основным мотивом стал металл: клатчи снабжены ручками-цепями, крупные заклепки украшают рукава курток, шорты и гольфы. Металлические элементы контрастируют с красной клетчатой тканью и тай-дайденимом. Дизайнер использует приемы, ставшие классикой эпатажа: увеличивает плечи, одевает юношей в меховые шубы, желтые рубашки, вставляет полосатые лампасы. В презентационном корнере сумки ручной работы из экокожи для планшетов и ноутбуков представил питерский бренд F. Gene. Легкие рюкзаки, сумки на ремешке и клатчи украсили аппликации с анималистичными и геометрическими принтами. На сайте бренда дизайнер предлагает создать свою сумку онлайн, выбрав длину ручек, цвет, форму и декор. Фотографии предоставлены организаторами.
Новая коллекция Ольги и Анны Каменевых так обильна и разнообразна, что, кажется, будто ее создавали не мать и дочь, а, как минимум, три разных дизайнера. Вечерняя часть коллекции - это современная трактовка средневекового костюма (как мужского, так и женского). Длинные шифоновые кардиганы под пояс, платья в пол со свободной широкой юбкой как будто одолжены из гардероба эльфийской королевы Галадриэли из эпоса "Властелин колец". Мужской костюм тоже внес свой вклад: имитацией мужской манишки украшены полупрозрачные женские блузы. Вторая часть часть коллекции более приближена к современности и представляет собой брючные комплекты с блестящими блузами из атласа или органзы, приталенные жакеты с подчеркнуто крупным отложным воротником, которые составляют ансамбль с юбкой-карандаш или с зауженными бриджами. И третий акт - коктейльные платья и тренчи из атласа и шелка до середины бедра. Платья довольно разнообразны: это и сдержанные модели с американской проймой со скромным орнаментом, атласные с воротом-хомутом или с отороченным воротом-лодочкой. Особое место в коллекции занимают обаятельные платья из хрустящего газара цвета слоновой кости с поясом, такие нежные и трогательные, будто специально созданные для вечера. Фасоны из новой коллекции Каменевых свободного кроя, с открытыми руками или с рукавами до локтя, выполнены в сложной цветовой гамме (серовато-бирюзовые, тускло-бронзовые, блекло-серебряные оттенки с металлической ниткой). Всю коллекцию отличает изобильная отделка: вышивка по пиджачной ткани, отделка рукавов, ажурная окантовка воротов, лифов и подолов юбок и платьев. Стоит заметить, что ручная работа - одно из обязательных условий создания коллекции. Дом моды "Каменевы" основан Ольгой Каменевой в 1992 году в Ярославле, с 2001 года она является участником Volvo – Неделя Моды. Ее дочь Анна - ученица Вячеслава Зайцева, лауреат "Русского силуэта". С 2003 года Ольга и Анна создают коллекции под одним ...
Казалось бы, вопрос не такой уж сложный – куда труднее найти платье для самой виновницы торжества, мы тоже так думали, пока к нам в салон нарядного платья AFTERSHOCK не пришла одна дама. По безнадежному, усталому взгляду было понятно, что эта женщина уже с ног сбилась в поисках идеального наряда – да и повод у неё оказался действительно значимый – свадьба единственной дочери! Сама дама была из тех, кто и в 50-60 лет будет выглядеть стильно и современно, даже при не маленьком размере фигуры - и её совсем не устраивали предлагаемые ей варианты бабских «чехлов для танков» с кучей рюшечк и блесточек. Так же дама жаловалась на практически полное отсутствие информации в Интернете относительно подбора и поиска наряда для Мамы невесты или жениха – вот для невесты предостаточно пособий, а тем, кто воспитал и вырастил виновницу торжества, совсем не уделяется внимание! На мой взгляд, не справедливо… Итак, несколько простых, но очень важных правил, которые облегчат Вам выбор наряда по случаю бракосочетания любимого чада: 1) Самое важное, что бы Вы чувствовали себя удобно и естественно в выбранном наряде – т.е. если Вы в повседневной жизни предпочитаете носить брюки, не стоит надевать на себя платье, если Вы себя в нем даже не представляете! Сейчас огромный выбор очень красивых брючных костюмов в них Вы будете выглядеть элегантно и естественно. 2) Если все-таки по такому случаю, Вы решили одеть платье – не выбирайте слишком короткие или слишком длинные модели. Обратите внимание на платья длиной по коленочку или до середины икры + свободный крой (это совсем не значит тунику-размахайку, что, кстати, тоже не является плохим вариантом и сейчас возвращается в моду ;) ) 3) Одно из очень важных правил – правильно оценить возможности своей фигуры, если Вы считаете, что Ваши руки, складочки на талии, бедра уже далеки до совершенства – это совсем не повод надевать паранджу! Да, конечно, в таком случае надеть обтягивающее мини с открытой спиной будет не уместно, но и с учетом этих нюансов ...
30 марта в формате самой популярной московской недели моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia состоится показ молодого дизайнера - Nikolai Kyvyrzhik by Slava Zaitsev коллекции pret-a-porte de luxe "Раненая птица" fw - 13/14. Николай дебютировал в прошлом юбилейном 25 сезоне MBFWR с коллекцией "М'АРТ" ss-2013, которая вызвала одинаково немалый интерес и острое любопытство как у официальной прессы, так и сообщества российских блоггеров. Напомню, что Николай Кывыржик является победителем конкурса профессиональных дизайнеров имени Надежды Ломановой в 2012 году, гран-при которого, является возможность представить свою коллекцию на неделе моды. В прошлом сезоне Николай представил вторую линию одежды для всемирно известного бренда Slava Zaitsev, которую посвятил учителю и наставнику, живой легенде и великому художнику – Вячеславу Михайловичу. В интервью Николай рассказал мне немного о себе, о дебютной коллекции и Гагаузской невесте. Елена Максуди: Николай, ты являешься победителем множества студенческих и молодежных дизайнерских конкурсов, как тебе это удалось? Николай Кывыржик: На моем счету более двадцати побед на конкурсах молодых дизайнеров одежды. Как удалось? - сложный вопрос. Думаю, совокупность таких факторов, как хорошая школа дизайна, замечательные преподаватели, трудолюбие, упорство, желание быть понятым и принятым, большое количество экспериментов, познание самого себя – все это дало такой результат. А также, одним из наиболее важных факторов является работа над ошибками. Елена Максуди: Расскажи о создании своей дебютной коллекции М’АРТ. Как пришла идея коллекции? Какими были твои первые мысли, ощущения? Кто был инициатором запуска второй линии SLAVA ZAITSEV? Николай Кывыржик: Идея создания второй линии для бренда Slava Zaitsev принадлежит Вячеславу Михайловичу Зайцеву. Моими первыми ощущениями были паника и огромное количество вопросов к самому себе. Разработать коллекцию для бренда Slava Zaitsev – это безумный груз ответственности, но собравшись мыслями и разложив все по полочкам, я принялся за работу. Идея самой коллекции была обусловлена тканями, так как для сезона весна-лето мне были предоставлены шерстяные ткани. Так и родилось название коллекции - М’АРТ, которое отразило всю концепцию: «ранняя весна, солнечные лучи только начинают греть мир, первые дожди, грязный талый снег на обочинах и газонах, но люди уже улыбаются и находятся в предвкушении теплого радостного лета...» Три месяца отшельничества и усиленной работы над коллекцией, бессонные ночи, нервы и сомнения в итоге завершились показом 22 октября. Елена Максуди: Сейчас весна начинает вступать в свои права, «солнечные лучи только начинают греть мир и, вскоре, первые дожди будут смывать грязный талый снег на обочинах и газонах…» Почему свою первую коллекцию ты посвятил именно одному весеннему месяцу - марту? Ведь он самый холодный, непредсказуемый и меньше всего дарит собой то весеннее тепло и настроение, которое свойственно этому романтичному времени года. Николай Кывыржик: В центральной России март - переходный месяц от зимы к весне. Одежда была изготовлена из шерстяных тканей, как раз для этого времени года, когда еще прохладно. Вторая часть коллекции – это та коллекция, которую я представил на конкурсе профессиональных дизайнеров одежды и победил. Поэтому, я должен был включить ее в показ. Она очень богатая декором, но более легкая, в ней присутствует огромное количество ручной вышивки – одним словом, кутюр. Я долгое время размышлял, как объединить две разные коллекции в единое целое. Но в итоге, плавный переход от одной – холодной темы ранней весны к другой - теплому лету, на мой взгляд, получился. Елена Максуди: Николай, расскажи немного о себе, о своей семье, Родине. Николай Кывыржик: Я родом из небольшого города на юге Молдавии. Национальность - гагауз, это маленькая народность, тюркоязычные, но при этом православные. Отец - водитель, мама - бухгалтер, простая семья, и ничего не предвещало моего интереса к дизайну костюма, творческого начала. Елена Максуди: Как ты пришел к тому, что стал заниматься дизайном одежды? Николай Кывыржик: Все началось в раннем детстве с первой куклы - Барби, которую, как ни странно, купил мне отец. Мне тогда долго пришлось его уговаривать и отвечать на расспросы о том, зачем мне это, ведь я же мальчик. Прошло какое время, я помню это воскресное солнечное утро: родители ушли на рынок, но меня с собой не взяли. Когда они вернулись, отец вручил мне долгожданный подарок. Вы даже представить себе не можете, каково же было мое детское счастье! Это была отправная точка моего творческого пути, которому я верен до сих пор. Затем были другие куклы, многочисленные платья для них, непонимание окружающих, но моим заветным детским желанием было сделать шикарное свадебное платье для своей куклы, которое, впоследствии, и стало последним моим творением и концом игр в куклы. Я долго искал красивую белоснежную ткань с блеском, что-то подобное шелку, в итоге нашел. (Смеется) Выбор остановился на любимом мамином платье, точнее, на его белой нижней юбке. Однажды, в будний день, когда не было родителей дома, особо долго не раздумывая, я взял ножницы и у самого основания юбки отрезал кусок ткани. Сшил из него шикарное свадебное платье. Помню, все так восхищались, какое оно красивое! Знакомые мамы расспрашивали, где я взял ткань для этого платья, а мама тогда не предала этому никакого значения. Так, на следующую Пасху, когда мы, по традиции, всей семьей отправлялись в гости к бабушке, мама утюжила наши вещи. Дело дошло до ее любимого платья… и тут, она внезапно обнаружила откуда же я взял ткань на то шикарное платье для Барби, которым все восхищались. Взрыв эмоций, бешеные глаза, мама бегала с ремнем в поисках меня, так как кроме меня никто не мог этого сделать. (Смеется) Мне тогда очень сильно досталось, но я считаю, что заслуженно. После этой истории родители мне поставили ультиматум, чтобы я избавился от всех кукол и принадлежностей, связанных с ними, я тогда учился в 4-м классе школы. Мне пришлось принять условия. Эскиз из коллекции "Раненая птица" fw-13/14 Nikolai Kyvyrzhik by Slava Zaitsev Наступил момент затишья, я пошел учиться в художественную школу, но мысли об одежде не оставляли меня. После окончания школы встал вопрос о выборе учебного заведения. Единственное, что я тогда точно знал – хочу учиться в России. Нашел профильные ВУЗы и обзвонил все приемные комиссии. Выбор был сделан в пользу Ивановской Государственной Текстильной Академии, так как стоимость обучения была более или менее посильна моим родителям. Приехал, поступил. Началась новая жизнь, где ты один принимаешь решения и отвечаешь за свои действия и безумная ответственность перед родителями. Вначале было очень тяжело, но со временем осознание того, что ты должен собрать максимально полноценную базу знаний и навыков переборол возникшие сомнения. Я выстроил для себя алгоритм постижения целей, которому следовал. Усердно занимался живописью, вырабатывал стиль письма, освоил различные техники, начал писать маслом на холсте, что в итоге помогло мне лучше почувствовать цвет и объем. Елена Максуди: Ты как-то сказал, что все началось с театра и закончилось неделей моды – что бы это значило? Николай Кывыржик: Да, действительно так…(Смеется) На 4-м курсе я готовил свою первую коллекцию. Денег на качественные ткани, как и всех студентов, не было. Выходом из ситуации послужил ивановский ситец. Самым сложным было сделать что- то эффектное из этой ткани. Я начал разрабатывать различные фактуры, что бы обогатить внешний вид. Так родилась «Гагаузская невеста» - коллекция посвященная моему народу, точнее придуманная по мотивам костюма невесты гагаузов минувших лет. Коллекция получилась достаточно театральная и колоритная. Это был некий этно-перфоманс. После были коллекции «Футуристическая невеста», «Белый чай», «Предчувствие», «Я жива», и последняя конкурсная коллекция «Заблудшая в роскоши», которая и дала мне возможность участия в неделе моды. Сложные формы, объемы постепенно таяли, и одежда становилась более жизненной. Я начал задумываться о том, что теория, искусство ради искусства никому не нужны и необходимо задумываться о потенциальном покупателе, о той девушке, которая наденет твой дизайн, так как мы – дизайнеры призваны творить для Вас, а не для себя. Елена Максуди: Мудрое умозаключение. Многие дизайнеры об этом даже не думают, не то, чтобы следовать. Николай Кывыржик: Долгий конкурсный путь в итоге привел меня к лаконичной форме, стерильному дизайну, где для усложнения образа не хватало бы одной какой-то фишки, чтобы это смотрелось интересно. Театр остался в прошлом когда мне надо было заявить о себе на конкурсной площадке, удивить жюри. Теперь стоит новая более сложная задача - сделать одежду, которою бы захотели носить. Елена Максуди: Так все же, что это за мифический персонаж - «Гагаузская невеста», который покорил членов жюри не одного конкурса молодых дизайнеров одежды, где ты представил эту коллекцию? Николай Кывыржик: Темой коллекции «Гагаузская невеста» является костюм невесты гагаузов минувших лет. Коллекция была основана на народной традиции, которая и по сей день сохранилась, так родилось два блока: первый – красно-белый и второй – черный. В заключении дня свадьбы, ближе к полуночи разливают «красную водку», символизирующую непорочность невесты. И каждый гость обязан ее выпить. Второй черный блок символизирует скорбь родителей девушки, которая уже никогда не вернется в родительский дом. В основе коллекции были сложные объемные формы, конструкции, различные авторские фактуры. При разработке коллекции упор был сделан на театральность и творческую составляющую. Елена Максуди: Николай, помимо дизайна, ты еще пишешь картины в сюрреалистичном стиле? Что для тебя это? Хобби? Совершенствование себя, как дизайнера? Николай Кывыржик: Да, действительно в свое свободное время я пишу картины. В первую очередь, для меня это отдых, уход от реальности в другой мир, где я не думаю ни о ком и ни о чем, это мое личное пространство, в котором я нахожусь наедине с самим собой. Здесь нет правил и нет тех посторонних, кто бы мог ворваться и разрушить то, что ты строишь. Безусловно, это совершенствование себя как художника-модельера, так как в процессе работает подсознание, которое порой выдает совершенно неожиданные для меня вещи. Впоследствии, что-то я могу применить в костюме, новые для меня линии, сочетания, формы, найденные в рисунке. Елена Максуди: Не было ли у тебя дилеммы: стать художником и ли дизайнером? Николай Кывыржик: Нет, такого вопроса не возникло. Я с детства хотел создавать именно одежду. Живопись - это мой загородный домик среди леса и цветов, пересадка между станциями, от коллекции к коллекции. Елена Максуди: Планируешь ли ты объединить эти два таланта и, например, делать авторские росписи на тканях, одеждах? Николай Кывыржик: Я думал об том, чтобы перенести фрагменты своих картин в костюм. Так может получится очень интересный синтез, крой плюс сюрреалистические мотивы. В случае реализации этой идеи, перед публикой предстанет совершенно другой, новый я. Конечно, реализация этого проекта будет возможна только спустя время. Может это и к лучшему, так будет больше времени на подготовку авторских работ. Елена Максуди: В твоей дебютной коллекции для бренда SLAVA ZAITSEV чувствуется классический почерк ВМ. Помогал ли мэтр в создании моделей коллекции, советовал ли что-нибудь или предоставил полную свободу? Были ли у вас разногласия в ходе твоей работы над коллекцией? Николай Кывыржик: Важнейшей задачей было показать, что эта коллекция именно для бренда Slava Zaitsev, в какой-то степени сохранить стилистику, чтобы зритель понимал значимость выпуска второй линии - Слава Зайцев сквозь призму молодого дизайнера. Конечно же, метр принимал активное участие. На первых примерках им были введены некие коррективы в изделиях, были так же и незначительные разногласия, но в итоге все разрешилось, и коллекция была собрана без потерь. Елена Максуди: А как шла работа над созданием второй коллекции? Каков был лимит творческого доверия в этот раз? Николай Кывыржик: Вторая коллекция готовилась в авральном режиме, к каждой примерке приходилось готовить более пяти изделий. Разногласий относительно дизайна практически не было, что, в свою очередь, меня очень порадовало. От Вячеслава Михайловича поступали интересные предложения, которые, впоследствии, добавили недостающей изюминки вещам из новой коллекции. Елена Максуди: Основой коллекции "М'АРТ" были всевозможные драпировки, изящно подчеркивающие женский силуэт. Большинство из них выглядели достаточно сложными. Почему именно драпировки? Как ты добился такого красивого эффекта? Где ты этому научился? Станет ли это твоей фирменной дизайнерской «фишкой»? И будет ли драпировка основой на твоем предстоящем показе 30 марта? Николай Кывыржик: Еще будучи студентом, я выбрал метод работы - муляжирование (наколка), где порой можно найти совершенно неожиданные решения объема, который нельзя рассчитать в эскизе. Импровизация, работа с тканью, главное прочувствовать ее свойства и пластику. Затем я дополнил и закрепил свои знания в области «наколки» на курсах в London College of Fashion и на стажировке в Saga Furse в Дании. Эскиз из коллекции "Раненая птица" fw-13/14 Nikolai Kyvyrzhik by Slava Zaitsev Драпировка близка мне по духу, и я ее очень люблю в одежде, я не исключаю, что она станет моей визитной карточкой, так же как и интересный крой. Все мои предыдущие коллекции действительно разные, но их объединяет то, что они все очень женственные и призваны сделать своих героинь более привлекательными и желанными. Драпировка останется в моем дизайне и она будет прогрессировать вместе со мной, так как я не люблю однообразного дизайна, мне всегда хочется экспериментов, как, наверно, любому художнику. В этом сезоне я покажу более лаконичную коллекцию с упрощенными формами и классическим кроем, но драпировка и муляжные находки - визитная карточка бренда и, конечно же, они будут продемонстрированы на предстоящей презентации. Елена Максуди: Где можно купить наряды Nikolai Kyvyrzhik by Slava Zaitsev? Николай Кывыржик: Коллекция будет представлена в Главном Салоне Дома Моды Вячеслава Зайцева, так же возможен вариант индивидуального пошива в Приемном Салоне Дома Моды. Елена Максуди: Что тебя вдохновляет в твоей работе? Николай Кывыржик: Моя работа – это моя жизнь. Все, что связанно с новыми проектами, созданием одежды, любой творческой деятельностью, привносит в мою жизнь новые эмоции, желание жить и творить. Когда я останавливаюсь, я начинаю умирать, как личность, как художник, необходимо постоянное генерирование идей. Елена Максуди: И напоследок, твой совет дизайнера на этот сезон «весна-лето 2013»: что непременно должна иметь в своем гардеробе, помимо платья из твоей коллекции, каждая стильная девушка? Николай Кывыржик: Объемное легкое пальто, различные аксессуары такие, как: броши, тонкие кожаные пояски, палантины, перчатки и конечно сумочки, которые дополнят образ, сделают его более вкусным притягательным. Так же, когда потеплеет не стоит забывать о легких струящихся платьях, блузах и юбках. Елена Максуди: Николай, большое спасибо за такое исчерпывающее интервью! Желаю удачи на показе твоей второй коллекции pret-a-porte de luxe "Раненая птица" NIKOLAI KYVYRZHIK by SLAVA ZAITSEV сезона Осень – Зима 13/14.
1 ноября 2013 года в рамках Недели моды в Москве в Гостином дворе состоится показ коллекции вечерних и свадебных платьев американской компании JOVANI. Модный Дом JOVANI уже более 30 лет является лидером американского рынка по созданию вечерней и коктейльной моды. Основанная в 1980-е годы компания и сегодня продолжает оставаться семейным бизнесом, успешно развивающемся в Америке и далеко за ее пределами. Благодаря команде талантливых дизайнеров JOVANI создает вечерние и свадебные платья для женщин с различными характерами и стилем, скроенные и украшенные так, чтобы подчеркнуть достоинства своих обладательниц. Дизайнеры JOVANI специализируются исключительно на вечерних и коктейльных нарядах, именно поэтому многие платья JOVANI стали настоящими бестселлерами и уже никогда не выйдут из моды. В коллекции бренда – более 2500 моделей платьев. В 9 линиях представлены наряды для любого случая – выпускного бала, театральной премьеры, концерта, светского раута, корпоративного вечера, свадебного и новогоднего торжества, первого свидания, конкурса красоты. Отдельного внимания заслуживает линия Couture Dresses, которая создана для особых церемоний и красной дорожки. Каждое событие – достойный повод для выхода в свет в платье от JOVANI. Разнообразие моделей всегда позволяет безошибочно выбрать именно то платье, которое было создано для Вашего неповторимого вечернего образа. Любое платье - из деликатного кружева, изысканное из шелка, расшитое бисером или стеклярусом, мини с пышной юбкой, длинное с декольте или открытой спиной, закрытое по фигуре из джерси с декором или без - станет отражением характера девушки, которая его наденет. Каждое платье JOVANI не просто женственно и красиво, но и действительно уникально, украшено ли оно кристаллами или просто скроено по фигуре из плотного шелка, представлено ли оно в ярких цветах, оттенке nude или классическом черном цвете. Женщины в 200 странах по всему миру для особых случаев выбирают JOVANI. Среди звездных клиенток JOVANI самые популярные актрисы, певицы и супермодели - Адриана Лима, Кэмерон Диаз, Тейлор Свифт, Ким Кардашьян, Сандра Буллок, Кэтти Перри, Рене Зеллвегер, Пэрис Хилтон. В России платья американской марки для выходов в свет надевали такие известные девушки как Ксения Собчак, Жанна Фриске, Вера Брежнева, Юлия Ковальчук и многие другие. Все взгляды гостей на вечеринке, свадьбе или другом важном мероприятии будут направлены на девушку в ослепительном платье JOVANI .
Накануне в Берлине открылась Mercedes-Benz Fashion Week. Главным событием первого дня стал показ Calvin Klein Jeans и его же афте-пати. Многого ждать не следовало - деним есть деним, но, если тонкости дизайна этих бывших рабочих брюк, завоевавших мир, вам небезразличны, то - выбор будет. Впрочем, в коллекции - не только деним, но и немного крайне необходимой одежды, ведь в джинсах на работу не всякий пойдет, да и на званый ужин тоже. На эти случаи есть женский костюм-двойка (для неформальности носите на голое тело, как на модель на показе, или мужская двойка с шортами (если вы еще не привыкли к такой длине в этом сезоне, дорогие мужчины, до следующей весны есть время привыкнуть); платье-футляр с дополнительным объемом и тому подобное. Дизайнер Anja Gockel не стала заниматься силуэтами, разнообразив коллекцию цветом и принтами. Козырь показа - пышная юбка в духе Dior с принтом в комплекте с типичной черной "косухой" и белым бантом на шее, - этакая принцесса рока. Коллекция Christina Duxa Couture сезона весна-лето 2011 особенной "кутюрностью" не отличилась: отделки немного, силуэты простые, несколько моделей макси - и те не вызывают восторга. Набирающий постепенно популярность в Европе .DIMITRI выгодно отличался в рамках первого дня: яркие цвета, геометрические принты, похожие на мозаики, мотивы египетские и критские. Пятерку ставим платью-макси с черно-лиловым геометрическим рисунком и пастельного оттенка платью с заниженной до бедер талией в сочетании с тяжелыми украшениями и грубым кожаным поясом. Бренд Guido Maria Kretschmer вывел на подиум черно-белую графичную коллекцию, которую можно разделить на две части: в одной окажутся платья с кружевом, цветами на шифоне, и мини в стиле Джеки Кеннеди с монохромным принтом; в другой - геометрические, архитектурно раскроенные платья и костюмы с искаженными полосками. Ретро-образы создавали шляпки с перьями и цветами, отсылающие к первой половине 20 века. Kaviar Gauche выдержал коллекцию в тренде - оттенках белого до пастельного с небольшими вкраплениями бледно-оранжевого. Простые силуэты, талии, акцентированные черными тонкими поясками, брюки и макси, - не особенно интересно. Разве что "свадебное" финальное платье заслуживает внимание "отраженными" объемами выше и ниже талии. Дизайнер Лала (Lala Piedayesh) вдохновилась туром Курта Кобэйна по Кении. Коллекция "Atelier Lala Berlin" сезона весна-лето 2011 опирается на стиль сафари и африканский тренд: платья-макси в духе одеяний женщин масаев, принты, характерные для черного континента, а также шорты и длинные вязаные жакеты-накидки - для европейских путешественниц, которых занесло в пески пустыни. Lena Hoschek балансирует на грани бэби-стайл и творческой неудачи, на мысль о которой наводят то не к месту появившиеся БДСМ-аксессуары на топе платья, то лакированные алые колготки с пасторальным платьицем... Отметить стоит, разве что, прозрачное платье невесты в сочетании с красными аксессуарами и алым бельем. Дита фон Тиз, вполне вероятно, оценит. Marcel Ostertag создал коллекцию, которая буквально разваливается на части, - общую идею найти в ней нереально, кроме описания от самого дизайнера: It's about love. About you. About me. About hatred. About how I love to hate you. Как и в предыдущие сезоны, Берлинская неделя моды снова не отличается ни яркими трендами, ни заметными шоу, - единственным ярким (вернее, белым) пятном первого дня был лишь уже упоминавшийся показ Calvin Klein. Что будет дальше? Увидим.
Москва, Октябрь 2013г .: Молодежный бренд ТВОЕ и дизайнер Султанна Французова представляют совместную коллекцию одежды для девушек. Теперь одежда ТВОЕ предстанет в неповторимом, характерном для модельера стиле «ретро-шик». В этом году ТВОЕ продолжает сотрудничество с российскими дизайнерами и представляет коллекцию женственной одежды, дизайн которой разрабатывала Султанна Французова. В понимании автора самые женственные вещи – это платья, специально для ТВОЕ она разработала серию платьев для торжественных выходов. В коллекции представлено 5 моделей платьев в нескольких цветовых вариациях. Платье-футляр с короткими рукавами и жабо подойдет для официальных мероприятий, классическое платье с юбкой-тюльпаном поможет подчеркнуть достоинства фигуры, кукольное платье с пышной юбкой придаст образу романтичности, платье с рукавом ¾ и юбкой в пол обеспечит пристальное внимание окружающих в течение всего вечера. Основные цвета коллекции – красный, синий, зеленый, черный, бежевый, материалы – хлопок, вискоза и тенсел. На создание коллекции дизайнера вдохновила Страна восходящего солнца – Япония. Графические узоры старинных японских кимоно нашли отражение в орнаменте тканей. Элегантный крой длинных платьев с японской точностью подчеркивает стан, как и национальное кимоно. По словам Султанны Французовой, платье, как самый элегантный предмет одежды, должно занять особое место в женском гардеробе, а новое платье - это всегда маленький праздник для каждой девушки - оно способно поднять настроение и зарядить положительными эмоциями. Коллекция поступит в продажу в ноябре 2013 года во все магазины ТВОЕ. О компании ТВОЕ Компания ТВОЕ активно развивается благодаря сотрудничеству с молодыми талантливыми дизайнерами и предлагает коллекции молодежных моделей от российского производителя. Контроль качества производится на каждом этапе производства: начиная с пряжи, заканчивая пошивом и упаковкой. Высочайшие стандарты и уникальный дизайн позвол...
Британские поклонницы моды в ходе опроса, организованного британским ритейлером Offers Supermarket выбрали 10 самых ярких платьев прошедших 50 лет. Первое место в, без сомнения, почетном рейтинге «иконических» платьев досталось, на удивление, вовсе не нарядам легенды Голливуда, Мэрилин Монро, а провокационному мини-платью с изображением британского флага, которое в 1997 году на церемонию Brit Awards надела экс-участница Spice Girls Джерри Холлиуэлл (Geri Halliwell). На втором месте оказалось платье Элизабет Херли (Liz Hurley) с лондонской премьеры фильма «Четыре свадьбы и одни похороны» 1994 года, созданное Джанни Версаче (Gianni Versace), а белому платью Мэрилин Монро (Marilyn Monroe) из старой комедии «Зуд седьмого года» участницы опроса отдали лишь третье место. Кроме того, в Топ-10 самых запоминающихся ансамблей попали черное платье Одри Хэпберн (Audrey Hepburn) из «Завтрака у Tiffany», платье Леди Гага с церемонии Brit Awards, свадебный наряд принцессы Дианы от Emanuel’s, миниатюрные золотые шорты Кайли Миноуг (Kylie Minogue), платье с более чем откровенным декольте Versace Дженнифер Лопез (Jennifer Lopez), платье-«лебедь» певицы Бьорк с церемонии «Оскар».