26 декабря, анонсирована капсульная коллекция аксессуаров и головных уборов FurLand сезона prefall 2012. В коллекцию “Russian Beauty” вошли 25 головных уборов, жилетов и аксессуаров, выполненных в революционных техниках, имеющих в основе новые технологии дизайн-центра Sagafurs. Все изделия выполнены исключительно из мехов компании Sagafurs. Редкий белый финский енот рассыпается перьевой пеной в палантине Alexandra, селекционные лисы натуральных оттенков - Gold fox, Silver fox, Golden Island Shadow fox, Gold Cross fox – переливаются оттенками от нежного молочно-серого до насыщенного теплого огненного и контрастного бело-черного в головных уборах Mia. Ручная перфорация придает невесомость изделиям, кашемировая основа – особую бархатистость внутренней поверхности бесподкладочным жилетам. Черный бархат стриженой норки складывается в драпировку чалмы Adelina. Часть вещей из преколлекции можно носить круглый год: облегченный летний итальянский кашемир и дубльперфорация позволяют надевать жилеты и палантины прохладным летом. Героиня – Ольга Томпсон, чей индивидуальный стиль восхищает всех поклонников истинной русской культуры. Фото коллекции – Charles Thompson, арт-фотограф, не требующий специального представления, его фотовыставка «Сирин и Алконост» в Москве стала известной не менее, чем работы для Vogue, L’Officiel, Esquire, The New York Times. В съемке использованы украшения Petr Aksenoff, платья Alena Ahmadullina и Ulyana Sergeenko.
Многослойность, оригинальные головные уборы и меха
С 6 по 9 октября в Сочи прошел XIV Международный фестиваль моды «Бархатные сезоны в Сочи». Почетным гостем фестиваля и членом жюри стала академик Национальной Академии Индустрии моды, директор выставки «Индустрия моды» Татьяна Нестерова. Фестиваль проходит ежегодно при поддержке Администрации Президента Российской Федерации, содействии Национальной Академии Индустрии Моды и под патронатом Главы города Сочи. Шесть лауреатов фестиваля являются постоянными участниками выставки «Индустрия моды» в Санкт-Петербурге. Среди них – крупные российские компании fashion – индустрии. В номинации «Промышленная коллекция» победила торговая марка «Шипилова Фэшн дизайн». Фирма была основана в 2007. Ее коллекции разрабатываются художником-модельером Еленой Шипиловой и производятся из натуральных европейских тканей высокого уровня. Компания «Сактон» стала победителем в номинации «Трикотаж». «Сактон» успешно работает на российском рынке 65 лет и является одним из ведущих производителей женской трикотажной одежды. Новые коллекции выходят два раза в год и рассчитаны на женщин разных возрастов и размеров. Фирма «Элегант Леди» победила в номинации «Домашний текстиль». Компания поставляет продукцию на российский рынок с 1997 года. Профессиональные мастера шьют элегантную и современную одежду из импортного трикотажа, произведенного в Европе и на Ближнем Востоке. Модельный ряд одежды включает вечерние наряды, изделия для спорта, домашнюю одежду и белье. Компания «МКС» - победитель в номинации «Мех и кожа» – ведущий российский производитель головных уборов и аксессуаров из меха. Уникальный многолетний опыт позволяет «МКС» изобретать новые принципы в обработке меха, благодаря чему изделия компании всегда узнаваемы не только по качеству исполнения, но и особенным дизайном. Фабри...
Меховые аксессуары – must-have зимы 2012
Головной убор в холодное время года важен также как и другая верхняя одежда. Даже в самый холодный день в головном уборе нам будет тепло и уютно.
Слава эпатажной дивы, заработанная Леди Гага (Lady Gaga) не дает покоя ее коллегам по шоу-бизнесу - причем даже дамам зрелого возраста: Сара Джессика Паркер (Sarah Jessica Parker), взяв пример с Леди Гага, появилась на интервью в рамках промо-тура своего нового фильма в Мельбурне в экстравагантной шляпе, которая, на первый взгляд, была даже больше, чем ее владелица. Созданием экстравагантного головного убора занимался Филипп Трейси (Philip Treacy) - британский дизайнер дамских шляп, в оригинальных головных уборах которого щеголяет не только Леди Гага, но и множество других звезд. Несмотря на кропотливую работу (на создание шляпы для Сары Джессики Паркер дизайнер потратил более 200 часов), результат получился очевидно неудачным - зато гарантированно обеспечил актрисе столь необходимое ей внимание.
Мультибрендовый магазин St. James предлагает идеи новогодних подарков, которые порадуют современных мужчин, способных оценить изысканный стиль и безупречное качество. Что подарить человеку, у которого все есть? В первую очередь стоит обратить внимание на аксессуары: трости и зонты, запонки и перчатки, настольные игры, кожаные футляры для винных бутылок и кейсы из карбона, галстуки и шарфы. Аксессуары завершают целостный образ, привносят дополнительный шик и подчеркивают индивидуальность стиля. Именно эти небольшие, но важные детали рождают отличия, которые становятся преимуществами владельца в глазах окружающих. St. James отличает грамотное сочетание европейских люксовых марок, подбор нетривиальных брендов. В магазине представлены марки: Moorer, St. James, Luigi Borrelli, Luciano Barbera, PRPS, Yohji Yamamoto, Vilebrequin, Belvest, John Lobb, Borsalino, Schedoni, Swaine Adeney Brigg. Дарить мужчине галстук или шарф имеет смысл только в том случае, если они превосходного качества. St.James специализируется как раз на таких: здесь представлены около 500 галстуков от Luigi Borrelli, Luciano Barbera, Richard James, Salvatore Ferragamo самых разнообразных расцветок и фактур. Luigi Borrelli предлагает галстуки ручной работы классического образца «в семь сложений». В отличие от скроенных из нескольких кусков ткани, семиклинные галстуки создаются из цельного отреза шелка по традициям портновского искусства. Галстук в качестве традиционного подарка можно заменить бабочкой или платком в нагрудный карман. St.James предлагает бабочки и льняные платки от Luciano Barbera, а также шелковые платки от Duchamp. Коллекция Duchamp дополнена носками характерных расцветок (например, яркие тонкие полоски) и хлопковым нижним бельем с оригинальными принтами. Шарфы из мягкой шерсти собственного бренда St. James изготовлены вручную по специальному заказу на шотландской мануфактуре, сотрудничающей также с компанией Hermes. В коллекции Luigi Borrelli представлены шарфы из кашемира, из кашемира с шелком, шелковые кашне. Широкие шарфы Yohji Yamamoto, похожие на палантины, и шерстяные пледы крупной вязки марки Altea будут незаменимы зимними вечерами у камина. Актуальным подарком для любителей английского стиля могут стать подтяжки от Yohji Yamamoto. Они не столько выполняют практическую функцию, сколько создают имиджевый акцент. Подтяжки обычно носят с брюками, на которых отсутствуют шлевки для ремня. В магазине представлены оригинальные кожаные аксессуары. Так, наружная сторона портмоне от Richard James выполнена в черном цвете, но цвета внутри при этом неформальные – желтый, бирюзовый, ярко-розовый. Заслуживает внимания практичный набор средств по уходу за обувью от John Lobb: он составляется по желанию покупателя и помещается в уже готовый кофр из телячьей кожи. Галоши от John Lobb (их изготавливает для марки известная компания Swims) - отличный подарок для тех, кто привык заботиться о своей качественной и дорогой обуви. Это не только защита от грязи и влаги, но и оригинальный аксессуар с ноткой щегольства. Галоши выполнены в трех цветах: черном, коричневом и желтом (последний вариант - с запахом ванили). Желтые галоши особенно хорошо смотрятся в сочетании со светло-коричневым кашемировым пальто. Покупателей порадуют аксессуары Schedoni — этот бренд приобрел дополнительную славу благодаря сотрудничеству с Ferrari: Schedoni занимается отделкой салонов автомобилей и всеми видами изделий из кожи под маркой Ferrari. Бренды оказывают друг на друга взаимное влияние: так, Schedoni создал оригинальный кейс-дипломат из легкого и прочного карбона с мягкой кожей внутри. Он пригодится, чтобы складывать деньги на Ferrari: по заявлениям владельцев кейсов, в них помещается ровно полтора миллиона евро. Тем, у кого нет потребности в гоночной машине, предлагают обратиться к более спокойным видам спорта, например, к нардам. Нарды от Schedoni предлагаются в коробке из карбона с кожаной отделкой. Кого-то больше привлечет шкатулка для драгоценностей и часов или подарочный футляр для вина в домашнюю коллекцию – на одну и две бутылки. Футляры выполнены из кожи теленка или из кожи теленка со вставкой из крокодила. Одна из старейших британских марок Swaine Adeney Brigg, представленная в магазине, специализируется на зонтах-тростях. Brigg прославился более ста лет назад тростями со съемной рукояткой, под которой скрывался кинжал. В наше время эта идея трансформировалась в скрытую под рукояткой колбу для коньяка или виски. Беспроигрышным и элегантным подарком всегда остаются запонки. В St. James представлены игривые запонки Luigi Borrelli из серебра с финифтью, серебряные запонки Yohji Yamamoto в виде кошек, рыбьих хребтов или человеческих ладоней, запонки из цветной эмали от Richard James, запонки из драгоценных металлов или стали от ювелирного дома Chaumet. Chaumet представлен также браслетами и часами из линии Dandy. Постоянной популярностью пользуются головные уборы от Borsalino и Luciano Barbera: это кепки из кашемира и твида, а также меховые шапки-ушанки и «пирожки». «Пирожок» от Borsalino из норки или каракуля уже третий сезон остается в тренде, представляя собой особую вещь с историей и ироничным взглядом на постоянно меняющийся мир моды. Отдельной строкой выступает Vilebrequin: без вещей этой французской марки невозможен полноценный круиз. Пляжные шорты и полотенца, головные уборы и поло уже ждут любителей путешествий. Главная тема новой коллекции – полотна знаменитых мировых художников. Фрагменты шедевров избразительного искусства порадуют отдыхающих на Бали или Мальдивах.
Яркие цвета и перья, кости и геометрические принты, тюрбаны и выразительный мейк (и маски, маски, маски!) - и для тех, кто не понял и не прочитал Африку (а были и такие, мне упорно доказывал один нетрезвый фотограф, что имелись в виду индейцы майя, и кто-то ему поддакивал), - футболки с мультяшным негром (повзрослевший негритенок из "Каникул Бонифация"?). Таким будет лето по версии Константина Гайдая. По показам трех московских Недель этого сезона выстраивается целая карта путешествий: Марокко, Средиземноморье, Египет, Нью-Йорк, Париж и другие города и страны. В этот модный вояж отлично вписалась первобытноплеменная Африка со звоном бубенчиков, простыми сандалиями и контрастными одеждами, наполненными "дикарскими" символами. Мы увидели нового Гайдая - но все такого же Гайдая, который не забывает про любимые перья, сложные и аккуратнейшие головные уборы, трансформировавшиеся в маски, и символизм. Простые "африканские" женщины по воле дизайнера носят яркие одежды smart casual, огромные кольца-сережки и металлические ошейники, цветные перья - и не стесняются наготы. Духи предков и боги-звери предпочитают "высокую моду": юбки-макси, жакеты с фантастическими архитектурными плечами, перья и блики света на мельчайшем декоре "металлик". И пусть с одной модели слетел и распался на части ножной браслет с бубенчиками, и пусть торчат нитки на острых углах фактурного рукава, это все меркнет перед созданным презентацией образом и нетривиальностью коллекции. Браво, Константин!
Премия “МОДА РОССИИ”– RUSSIAN FASHION AWARD. ОАО “Рослегпром” и ООО “РЛП-Ярмарка” – организаторы крупнейшей национальной выставки “Текстильлегпром” объявляют о проведении III конкурса на соискание Премии “Мода России” , которая присуждается за профессиональные и творческие достижения в области моды и дизайна в России. Миссия проекта “Мода России”: поддержка и продвижение российской моды и реального отечественного производителя, а также зарубежных компаний, которые работают на российском рынке и для российского потребителя. Символ Премии “МОДА РОССИИ”: стилизованная модель на подиуме, статуэтка “Подиум” вручается по итогам конкурсного дефиле в девяти номинациях. Автор статуэтки – дизайнер Людмила Карнаухова, прообраз - модель Екатерина Рогова, прима (1992-2001 г.г.) Театра моды Славы Зайцева. Приглашаются российские и зарубежные компании, дизайнеры. Дата: 29 февраля 2012 года в Москве в рамках 38-ой Федеральной ярмарки “Текстильлегпром” в павильоне № 69 ВВЦ. Срок подачи заявок до 17 января 2012 года. Условия участия в Конкурсе: · представляется сезонная коллекция класса pret-a-porter или pret-a-porter de luxe сезона “осень-зима 2012/2013"; · количество моделей в коллекции: компания - 15-20, физическое лицо - 12-20; · коллекция представляется впервые. Номинации Конкурса: · линия женской одежды, · линия мужской одежды, · линия одежды для молодежи, · линия одежды для спорта и отдыха, · линия верхнего трикотажа, · линия нижнего белья, · линия детской одежды, · линия изделий из меха и кожи, · линия головных уборов. Критерии оценки коллекций Конкурса: · соответствие коллекции сезону “осень-зима 2012/2013" и заявленной номинации; · соответствие коллекции современным т...
Воинственные головные уборы, перья и черный шелк в коллекции AF Vandevorst весна-лето 2012 Читать далее...
ОАО “Рослегпром” и ООО “РЛП-Ярмарка” – организаторы крупнейшей национальной выставки “Текстильлегпром” объявляют о проведении III конкурса на соискание Премии “Мода России”, которая присуждается за профессиональные и творческие достижения в области моды и дизайна в России. Миссия проекта “Мода России”: поддержка и продвижение российской моды и реального отечественного производителя, а также зарубежных компаний, которые работают на российском рынке и для российского потребителя. Символ Премии “МОДА РОССИИ”: стилизованная модель на подиуме, статуэтка “Подиум” вручается по итогам конкурсного дефиле в девяти номинациях. Автор статуэтки – дизайнер Людмила Карнаухова, прообраз - модель Екатерина Рогова, прима (1992-2001 г.г.) Театра моды Славы Зайцева. Приглашаются российские и зарубежные компании, дизайнеры. Дата: 29 февраля 2012 года в Москве в рамках 38-ой Федеральной ярмарки “Текстильлегпром” в павильоне № 69 ВВЦ. Срок подачи заявок до 17 января 2012 года. Условия участия в Конкурсе: представляется сезонная коллекция класса pret-a-porter или pret-a-porter de luxe сезона “осень-зима 2012/2013"; количество моделей в коллекции: компания - 15-20, физическое лицо - 12-20; коллекция представляется впервые. Номинации Конкурса: линия женской одежды, линия мужской одежды, линия одежды для молодежи, линия одежды для спорта и отдыха, линия верхнего трикотажа, линия нижнего белья, линия детской одежды, линия изделий из меха и кожи, линия головных уборов. Критерии оценки коллекций Конкурса: соответствие коллекции сезону “осень-зима 2012/2013" и заявленной номинации; соответствие коллекции современным тенденциям моды, креативность, индивидуальность; завершенное образно-стилевое решение коллекции; представление в коллекции новых форм, современной цветовой гаммы, конструкторско-технологических решений, грамотного подбора материала и декора; высоко-эстетичная подача коллекции на подиуме, включая музыкальное сопровождение и стиль показа. Историческая справка конкурса “Мода России”: Первый конкурс на соискание Премии “Мода России” состоялся в феврале 2011 года, победители: ТМ “Ж’Ан и Параскева”, дизайнер Тамара Клямурис, г. Волжский; Группа ЛИНУМ, дизайнеры Ксения Малиновская и Светлана Никитина, г. Санкт-Перербург; ТМ “Империя стиля”, дизайнер Светлана Жантаурова, г. Москва; ТМ “Линия КОСС”, дизайнеры Елена Мялькина и Елена Парфентьва, г. Тверь; ООО “Шатурская швейная мануфактура”, дизайнер Любовь Вдовичева, Московская обл.; ТМ “Sky Lake”, творческий коллектив, Москва; Группа компаний “ОВАС”, дизайнер Валентина Смирнова, г. Чебоксары. Второй конкурс на соискание Премии “Мода России” состоялся в сентябре 2011 года, победители: ТМ SINTA, дизайнер Вдовичева Любовь, г. Москва; Дизайн-Студия Олега Наумова, дизайнер Олег Наумов, г. Москва; ТМ “Mimioriki”, дизайнер Жуманбекова Мая, г. Алматы; Компания “Стиллини”, дизайн-бюро Stillini, г. Екатеринбург. Экспертный совет двух конкурсов возглавила Ирина Ашкинадзе, президент компании "Дефиле на Неве", генеральный продюсер недели моды в Санкт-Петербурге. В Экспертный совет конкурсов вошли: Мария Володина – заместитель коммерческого директора группы компаний “Детский мир”; Бригитта Боргман (Германия) – руководитель конструкторского бюро "Borgman", конструктор Домов моды Escada, Laurel, Marco Polo; Дмитрий Бутин – fashion-директор корпорации SELA; Андрей Бурматиков – эксперт индустрии моды, директор консалтинговой группы FASHIONDNA; Кирилл Исакин – главный байер корпорации Beneton Group в России и странах СНГ; Ирина Остроброд – вице-президент по ассортименту корпорации SELA, соучредитель; Сергей Сысоев – член Ассоциации высокой моды и пре-а-порте России, дизайнер ТМ “Sergey Sysoev”; Ирина Филиппова – директор по планированию ассортимента и закупкам Торговой сети “Вещь!”. По окончании Второго конкурса “Мода России”, можно уже говорить об итогах проекта в целом, о тенденциях, его месте и роли в российской индустрии моды. По признанию Сергея Сысоева, отразившего мнение всего Экспертного совета, основная ценность проекта “Мода России” в том, что здесь показывается то, что ждет российский потребитель, не красивая подиумная история, а реальное производство и продажи, лучшее из того, что производится, продается, а стало быть, носится. А, Ирина Ашкинадзе отметила, что эта задача понята всеми торговыми марками, представившими на конкурсе коллекции, в которых грамотно соединены коммерческая составляющая, дизайн, стиль и презентация коллекции. Мария Володина сообщила, что все три торговые марки детской одежды получили предложение сотрудничества от группы компаний “Детский мир”. Андрей Бурматиков прокомментировал значение проекта так: “Для того чтобы развивался дизайнер, для реализации его идей необходимы два аспекта: первое, это коммерческий успех, ибо только он окрыляет и второе, это возможность продемонстрировать одежду на подиуме, потому что это профессиональный аспект этой индустрии. И для тех компаний, которые понимают, это возможность профессионально подойти к вопросу маркетинга, к вопросу презентации коллекции и, честно говоря, к стимулированию, к мотивации персонала, который определяет продукт – самое важное, что есть в модном бизнесе. Это первый аспект, если говорить об интересах участников. А для выставки, которая является огромным важным элементом в сфере российской индустрии – дополнительный институт, который поднимает влияние моды и бренда “Сделано в России”. Участники проекта получили от организаторов широкий спектр услуг: Расширение информационного поля и PR за счет возможностей ОАО “Рослегпром” и ООО “РЛП-Ярмарка”, поддержки проекта большим количеством печатных и электронных профессиональных СМИ. К показам привлечено внимание большого количества байеров, которые приезжают на ярмарку. В Совет профессионалов входят самые лучшие российские и зарубежные специалисты отрасли, многие закупщики товаров крупнейших торговых сетей, реально прокладывается мостик между бизнесом, создающим одежду и бизнесом, который его продает. Участники получают будущие контракты и грамотный анализ своих коллекций. Формат “выставочный стенд + дефиле” предоставляет экспонентам ярмарки явные преимущества в том, что позволяет продемонстрировать новые коллекции на подиуме постоянным и потенциальным клиентам, СМИ, потребителям, а затем возможность посмотреть эти коллекции в шоу-руме компании. Получение самой высокой награды в области индустрии моды – статуэтки “Подиум”, конечно же, повышает статус компании. Наши задачи, как организаторов проекта предельно просты: выявить компании, производящие актуальную продукцию, имеющие возможность ее тиражировать, представить их сильным ритейлерам, которые постоянно ищут новые торговые марки, и довести информацию об этих компаниях до максимального количества потребителей; соединить сильного дизайнера, не имеющего своих производственных мощностей, с производственной компанией, в свою очередь, не имеющей такового.
Письмо редактора Однажды в 1957 году во время радиошоу актер Джон Кас-Саветис, рассказывая о своей недавней роли, объявил, что фильм не удался и что он способен снять более удачную картину сам. В конце передачи он призвал слушателей присылать по доллару на кино, альтернативное Голливуду и его штампам. Он собрал 2000 долларов и начал снимать хотя у него не было ни малейшего представления о том, каким будет фильм. В итоге его картина «Тени» стала манифестом нового движения в кино, которое изменило подход к кинематографу и которое в конечном итоге изменило сам Голливуд. Почему в номере, посвященном моде и кино, я пересказываю именно эту историю? Потому что я уверена, что мода сегодня замерла в ожидании своего Кассаветиса. Двухтысячные были не только десятилетием роскоши, но и десятилетием цитирования. Сегодня двинуть моду вперед смогут дизайнеры, которые будут, перефразируя Блока, «больше любить землю и небо, чем песни о земле и небе». Иными словами, искать вдохновение в жизни вокруг, а не в искусствах, в том числе и не в важнейшем из них. Кто из молодых дизайнеров почувствует в себе смелость искать новое, тот может стать очень востребованным, а то и очень великим. Так что вперед, молодые и талантливые дизайнеры, творите! Творите, вдохновляясь не только кадрами из фильмов прошлых лет, но и примером искреннего и дерзкого Кассаветиса. «Cut!», – сказал дизайнер Основано ли наше впечатление от показа на одежде или на ее подаче? Похож ли показ на кинокартину? «Все чаще на показах публике показывают не дефиле, а видеофильм, в котором одежду почти не видно и форма лиц демонстрируется на правах формы сумок», – замечает известный критик моды Андрей Аболенкин. «Мода выглядит довольно жалко, когда старается доказать свое право называться искусством при помощи ссылок и цитат. Многие в индустрии говорят, что традиционные дефиле перестали себя оправдывать: информация быстро пережевывается и устаревает. Зато когда авторы вспоминают, что у моды есть собственный универсальный язык, язык одежды, получаются гениальные шоу». (стр.34) В мужском образе Fashion Collection изучает мнение о мужских головных уборах в женском гардеробе... Шапка-пирожок, папаха или фуражка, навеянная фильмом «Ночной портье» Лиллианы Кавани?(стр. 38) Голливуд: золотой век Золотой век Голливуда славен своими кинодивами, благодаря которым появилось понятие «жизни звезды», – утопавшей в роскоши и лучившейся в блеске драгоценностей. Их имена доныне сияют нам со звездного небосклона, а ювелирные Дома посвящают им свои коллекции. (стр. 40) Харизма парфюмера Франсис Кюркджиян представил линию ароматов Les Elixirs, стал главным гостем Pitti Immagine Fragranze во Флоренции и начинает продавать свои ароматы в Москве. Муза Приморья Лариса Белоброва, заслуженная артистка России и председатель оргкомитета Международного кинофестиваля во Владивостоке «Меридианы Тихого», рассказала режиссеру Феликсу Михайлову о счастье, профессии и даже загадала два желания. (стр. 71) Вдохновение Владелец ювелирного бренда Stempovsky Александр Стемповски рассказывает о кино, музах и ценностях. (стр. 52) Фотоувлечение Известный актер Венсан Перес поделился с актрисой Ольгой Хохловой профессиональным опытом и рассказал о своей работе за объективом камеры. Первые работы Переса в жанре фотографии были представлены на выставке «От Владивостока до Парижа». «В моих работах каждый персонаж рассказывает свою личную историю. Это могут быть талантливые танцоры, актеры и даже скульпторы. Я предпочитаю портреты, люблю жизненный эксперимент со своими работами. Такие как фото с актером Мишель Буке напротив зеркала или Пьер Ратекс в образе старого клоуна. У всех персонажей есть потребность выйти на сцену, у каждого свое выражение». (стр. 82)
С 6 по 11 октября в выставочных павильонах на площади Зимнего театра г. Сочи с успехом прошли выставка моды и стиля «Fashion salon» и ювелирная выставка «Золото летней столицы. Осень» , которые состоялись в рамках ярмарки « Модный базар » на XIV Международном Фестивале моды «Бархатные сезоны в Сочи» . Торжественно открыли мероприятие: Народный художник РФ, действительный член Российской академии художеств, член Союза художников РФ, заслуженный деятель искусств РФ, лауреат Государственной премии и премии Президента России, лауреат премий Правительства РФ, кавалер ордена «За слуги перед отечеством» IV степени, профессор, лауреат премии им. Людвига Нобеля, почетный гражданин России, почетный гражданин г. Парижа и г. Иваново Вячеслав Зайцев ; вице-президент национальной Академии индустрии моды, генеральный продюсер Международного Фестиваля моды «Бархатные сезоны в Сочи» Людмила Иванова ; Президент сочинской городской общественной организации «Лига женщин – Мост Добра» Елена Пахомова ; заместитель начальника Московского геммологического и сертификационного центра Пробирной палаты России Сергей Дяченко ; начальник Донской Государственной инспекции пробирного надзора Пробирной палат России Александр Шевченко ; заместитель начальника Донской Государственной инспекции пробирного надзора по Краснодарскому краю Надежда Абичайкина ; Президент ООО «Фирма «Даймонд» Александр Санченко и заместитель Председателя Торгово-промышленной палаты г. Сочи Тарас Ярош . Официальные лица мероприятия выразили уверенность, что выставки в рамках «Бархатных сезонов в Сочи» станут настоящим центром торговли, привлекающим посетителей не только широчайшим ассортиментом модных товаров, но и высокой культурой обслуживания, где творческий настрой и плодотворная работа в течении шести выставочных дней позволят участникам установить взаимовыгодные деловые связи и будут способствовать по...
Российские дизайнеры в сезоне осень-зима 2011 и весна-лето 2012 вдохновлялись разными персонами и континентами. Алена Ахмадуллина создала свою страну чудес в коллекции по мотивам сказки Льюиса Кэрролла «Алиса в стране чудес». Дмитрий Логинов – коллекцию Arsenicum, памятуя об Одри Хэпберн и Бриджит Бардо. Дарья Разумихина создала колоритные образы в своем излюбленном стиле этнофутуризма. Кира Пластинина представила лаконичную коллекцию в монохромной гамме. Сергей Сысоев перевел свои личные переживания от мегаполиса во фрагменты гардероба современной женщины. И все они использовали в своих коллекциях кружево. Благодаря своей фактуре кружево почти универсально: из него может быть сделано полностью все платье, топ, юбка или отдельная деталь гардероба и аксессуар вроде туфлей, сумки и пояса. Но никто из современных дизайнеров не останавливается на уже известном использовании кружевного материала. На последней Неделе моды в Москве у разных дизайнеров кружево смотрелось по-разному. Авторитеты моды интересно обыгрывали фактуру кружева и пробовали разные сочетания цветов и материалов. Черные кружевные топы, оголяющие спину, в коллекции Алены Ахмадуллиной сочетаются с однотонными брюками, короткими шортами, а то и вовсе превращаются в элегантный кружевной комбинезон. Кружево, тканое и ручной работы, украсило коктейльные платья в обрамлении шифона и меха. Дмитрий Логинов и Кира Пластинина использует монохромную гамму цветов. В коллекции весна-лето 2012 Логинова вечерние платья дополнены «вороньими крыльями», напоминающими воротнички: желтые платья – с черными, черные – с красными и черными, а белые – с белыми. Этот вечерний наряд отлично смотрится с платком, повязанном в стиле Одри Хэпберн и Бриджит Бардо. Кира Пластинина играет с прозрачностью и цветочным декором в черно-белой гамме. Здесь-то и пригодилось кружево. Шикарное контрастное платье с цветочным декором на рукавах и черным кружевным низом обнажает короткую белую нижнюю юбку. В другом варианте – настоящее кружево на юбке «отзеркалено» кружевным принтом на шелковом верхе легкого платья. Дарья Разумихина использует кружево вперемешку с лентами и оборками на многослойных этнических юбках, получается пестро, нарядно и необычно, впрочем, вполне узнаваемо в стиле дизайнера. А вот в коллекции весна-лето 2012 Сергея Сысоева белое кружево появляется на фоне вполне традиционного черного цвета, но в необычном исполнении – в качестве принта на шелковых струящихся юбках, боди, платье и пальто. В коллекции дизайнера знакомый декоративный элемент приобретает точность и основательность архитектурного фрагмента, сходного с лепниной. Довершают образ удивительной красоты головные уборы, напоминающие древние строения или ландшафтный узор в садах. Мировые и российские дизайнерские изыски наглядно демонстрируют тенденцию: кружево по-прежнему модно. Снова и снова, который век. И если раньше это были лаконичные кружевные наряды, как правило, с шелком, то сегодня дизайнеры смело идут на эксперименты, сочетая кружево с самыми разными цветами и фактурами. Актуальные наряды из кружева подобны нашей современнице: с виду энергичная, яркая, смелая при всей своей силе и значимости, она все же хочет оставаться женщиной, хрупкой и таинственной. Выбирайте воротнички и френчи из кружева ручной работы на divomarket.ru и сочетайте их так, как советуют дизайнеры.
Кейт Миддлтон (Kate Middleton), новая супруга британского принца Уильяма, продолжает собирать награды за свое безупречное чувство стиля: три месяца назад Vanity Fair отдал Кейт первое место в рейтинге самых стильных звезд, а недавно и британский Harper's Bazaar назвал Миддлтон самой стильной англичанкой. Самых стильных представительниц Великобритании выбирало более чем авторитетное жюри: модные дизайнеры Антонио Берарди (Antonio Berardi) и Роксанда Илинчич (Roksanda Ilincic), знаменитый дизайнер головных уборов Филипп Трейси (Philip Treacy) и редакторы Harper's Bazaar. В рейтинге 20 самых стильных англичанок, помимо Кейт Миддлтон, нашлось место традиционным фавориткам мира моды - в почетный список вошли Кейт Мосс (Kate Moss), Кира Найтли (Keira Knightley), Алекса Чанг (Alexa Chung), Эмма Уотсон (Emma Watson) и Стелла Маккартни (Stella McCartney).
Письмо редактора Однажды в 1957 году во время радиошоу актер Джон Кас-Саветис, рассказывая о своей недавней роли, объявил, что фильм не удался и что он способен снять более удачную картину сам. В конце передачи он призвал слушателей присылать по доллару на кино, альтернативное Голливуду и его штампам. Он собрал 2000 долларов и начал снимать хотя у него не было ни малейшего представления о том, каким будет фильм. В итоге его картина «Тени» стала манифестом нового движения в кино, которое изменило подход к кинематографу и которое в конечном итоге изменило сам Голливуд. Почему в номере, посвященном моде и кино, я пересказываю именно эту историю? Потому что я уверена, что мода сегодня замерла в ожидании своего Кассаветиса. Двухтысячные были не только десятилетием роскоши, но и десятилетием цитирования. Сегодня двинуть моду вперед смогут дизайнеры, которые будут, перефразируя Блока, «больше любить землю и небо, чем песни о земле и небе». Иными словами, искать вдохновение в жизни вокруг, а не в искусствах, в том числе и не в важнейшем из них. Кто из молодых дизайнеров почувствует в себе смелость искать новое, тот может стать очень востребованным, а то и очень великим. Так что вперед, молодые и талантливые дизайнеры, творите! Творите, вдохновляясь не только кадрами из фильмов прошлых лет, но и примером искреннего и дерзкого Кассаветиса. «Cut!», – сказал дизайнер Основано ли наше впечатление от показа на одежде или на ее подаче? Похож ли показ на кинокартину? «Все чаще на показах публике показывают не дефиле, а видеофильм, в котором одежду почти не видно и форма лиц демонстрируется на правах формы сумок», – замечает известный критик моды Андрей Аболенкин. «Мода выглядит довольно жалко, когда старается доказать свое право называться искусством при помощи ссылок и цитат. Многие в индустрии говорят, что традиционные дефиле перестали себя оправдывать: информация быстро пережевывается и устаревает. Зато когда авто...
Лауреат Национальной премии в области индустрии моды в номинации "Головные уборы" - меховой салон "Головные уборы", город Екатеринбург. Компания представила зрителям Зимнего театра коллекцию свадебных головных уборов.
Доброго времени суток ! Сегодня, как и вчера, как впрочем и завтра я буду говорить о Туманном Альбионе, и думаю всегда находить что-то интересное для вас. Осень вступила в свои права, становится все холоднее, промозглее и девушки задумались о выборе головного убора. Пожалуй я выберу шляпу, как выбирают уже сотни лет истинные леди - англичанки. За эти десятилетия очень много метаморфоз произошло со шляпами в плане моды и стиля. Если раньше английские девушки одевали их на высокосветские мероприятия, скачки, вечера, пати, то теперь образ шляпницы трансформировался, стал более брутальным. И все-таки права я буду, если скажу, что мировое помешательство на шляпах пошло именно от англичанок, как меня не будут убеждать в обратном. И именно они умеют носить их со спокойным достоинством, и некой чопорностью иногда. Они всегда остаются верны традициям ( как известно, что Великобритания самая верная традициям страна) и носят шляпы гораздо чаще, чем представители других стран. И правильно делают. Шляпы - это именно такой предмет гардероба, который выделит вас из толпы и привлечет внимание, и для этого не стоит прибегать к дешевой эпатажности. Достаточно одеть шляпу. Сейчас можно выбрать любой вид, форму, фасон, от федоры и котелка до широкополых шляп, которые носила когда-то королева богемы Сиенна Миллер. Для англичанок шляпа это практичность и забота о себе. Но посудите сами, как можно выйти из дома в дождь без головного убора, а если он делает тебя еще и красивым, утонченным, или задорной и привлекательной ( в зависимости от выбранного образа), так вообще замечательно.
PLAYERZVILLA.RU является дистрибьютером аксессуаров и одежды американского бренда Mitchell&Ness на территории России и СНГ.Mitchell&Ness - бренд спортивной одежды принадлежащий компании Adidas, которая приобрела его в ноябре 2007 года. Mitchell&Ness была основана в 1904 году и является старейшим брендом спортивных товаров в Филадельфии. По лицензионным соглашениям с МЛБ, Национальной Баскетбольной Ассоциацией, Национальной футбольной лигой, Национальной хоккейной лигой бренд выпускает спортивные майки, куртки, головные уборы.В 2011 Mitchell&Ness, благодаря креативным дизайнам и качеству, побила по продажам головных уборов легендарную компанию New Era. Многие знаменитости предпочитают именно этот бренд.
В четвертой, заключительной части конкурса Молодых дизайнеров в рамках фестиваля Бархатные сезоны в Сочи 2011 мы расскажем о работах в номинации "Этностиль" Анна Кадырова, Екатеринбург «Дыхание Тибета» Брегита Борман Красивые цвета, очень хорошие формы, почувствовала себя на минуточку в Тибете. Продолжайте дальше. Елена Шипилова Мне понравилась коллекция, понравилось то, что когда вы сняли куртки, там трикотаж и все это в едином стиле. Я думаю, что у вас большое будущее, вы настоящий художник. Тибетскую этнику вы почувствовали. Александр Хилькевич Вы очень хорошо чувствуете фактуру, замечательно, это как раз-таки самая главная характеристика дизайнера - как он чувствует материал. Здесь мы увидели смесь современной одежды и этническое влияние, тоже хорошо. Мрамза Марыхуба, Сухум «Абхазский сюрприз» Елена Шипилова Мне понравились головные уборы. Дальше вам предстоит большой труд стать художником – если не головные уборы, был бы провал. Александр Хилькевич Конечно же, нужно еще работать и работать над этой коллекцией. В качестве пожелания и примера хочу посоветовать - посмотрите на себя в зеркало, как вы сегодня одеты. Ваш образ намного интереснее того, что вы показали в своей коллекции. Потому что в вашем образе тоже есть этника, но она смешана с абсолютно современными вещами. В вашем образе есть женственные элементы – многослойная прозрачная юбка, вы ее очень хорошо комбинируете с блузкой в стиле мужской сорочки. Вот это то, с чем нужно работать. Анастасия Шубина, Москва «Ведуньи» Елена Шипилова Это «Мулен Руж», смешанный с русским костюмом. Ужасные серые колготки, которые просто первый выход испортили. Нет моды. Наталья Дригант Эклектика – это очень ответственная вещь на самом деле, свалиться в китч – вот буквально то, что произошло с вами. Я, честно говоря, не понимаю, зачем вы смешивали в данном случае: если вы идете в номинацию «этностиль», сохраните это, а у вас получилось, что это некий декор, то есть вы употребили этностиль для декорирования каких-то изделий. Александр Хилькевич Это катастрофа – то, что мы сегодня увидели. Вы делаете одежду – или по крайней мере думаете, что делаете одежду - для современной женщины, но у вас нет ни одного кармана. Что это за одежда, что это за современная одежда, где нет даже ни одного кармана? Сегодня даже в вечерних платьях это обязательное условие, в боковом шве обязательно должен быть карман. У вас мы не видим такого вообще. Это самая грубейшая ошибка, абсолютно конкретная. Светлана Хетагурова, Владикавказ «Дань традициям» Ирина Танноус-Филичкина Традиции – это такая тонкая штука, и красиво их передать очень сложно. Вы знаете, на самом деле немножечко грустно. В эту коллекцию было вложено больше труда, чем в предыдущую, но она о том же самом, о чем предыдущая, здесь больше китча, чем традиций. Ведь традиции такие богатые, хочется увидеть их в красивых формах, в красивой цветопередаче, в качестве ручной работы. Давайте трепетней к традициям будем относиться. Александр Хилькевич Не делайте смешанных коллекций, делайте либо мужскую, либо женскую. Когда пять моделей, вы не можете развернуть ни одну тему, ни другую. И, соответственно, получается ни то, ни се. Надежда Усачева, Сочи «Наследство от любимой бабушки» Ирина Танноус-Филичкина Очень горько за нас, что мы не умеем использовать наследство наших бабушек, что мы не умеем по-настоящему гордиться ими и что мы не умеем красиво преподнести наш национальный костюм. Александр Хилькевич Принимать участие в конкурсе с таким призовым фондом, с такой конкуренцией нужно посерьезней немножко, иначе мы уже задумываемся о некоторой вашей неадекватности и профессиональной непригодности. Хотя я, опять же, смотрю, как вы одеты – вы одеты очень прилично. Ну почему вы не делаете вещи в том стиле, который понимаете, а выпускаете какой-то ужас? Марина Маркарян, Сочи «Лунные ночи саванны» Александр Хилькевич Аккуратно было все сделано, очень хорошо, ненавязчиво прозвучали при этом вот эти короткие жакетики из плетеного материала, кожи полосками. Единственное, опять же – где ваши карманы? Вы совсем не думаете о функциональности? Потому что платье ради платья, коллекция ради коллекции. Но платье никто на стену не повесит, платье нужно носить. Думайте о функциональности, женщины будут вам за это благодарны. Аминат Чомаева, Айшат Семенова, Черкесск «Наследие нартов» Ирина Танноус-Филичкина Девочки очень хорошо передали дух своего народа. Возьмите себе мальчишку в команду, чтобы он рассказал вам еще о том, что ему будет удобно носить из вашей одежды, а что не очень. Мне кажется, что длинный белый жилет – это не очень удобно. Александр Хилькевич В целом скорее понравилась коллекция, потому что было много в ней интересных приемов - и по фактуре, и каких то декоративных моментов, и, естественно, использование такого богатства материала – кожа, замша, овчина. Но все эти интересные идеи были так рассыпаны, что на чем-то сконцентрироваться было невозможно. Конечно же, подводят общие силуэты, очень несовременные. Вы делаете моду, а мода - это всегда о будущем, потому что вы делаете моду для современного человека. А в вашей коллекции, даже если она называется этно, по силуэтам чувствовалось очень много нафталина. Людмила Бисерова, Люберцы «Морозам вопреки» Александр Хилькевич Вы прекрасно знаете, когда вы сделали эту коллекцию, этой коллекции уже год, если не больше, и я прекрасно помню, как вы ее показывали и какие добрые слова я вам говорил по поводу этой коллекции. Но вы прекрасно понимаете, что гастролировать - это не ваша профессия. Ваша профессия - не гастроли, ваша профессия – дизайн. Тем более, когда дизайнер молодой, миллион идей, желание показать, что я могу и это, и это. А когда мы с нафталином ездим по городам и селам и стараемся претендовать на высокие места – то эта лавочка у нас уже давно в стране прикрыта. Сусанна Макерова, Майкоп «Музыка гор» Ирина Танноус-Филичкина Посмотрите, какие у вас за спиной богатые традиции, как много цвета. […] Ведь это же так классно можно использовать, это же можно так вкусно обыгрывать, ведь это же можно красивой такой нитью красной проносить в современный костюм. Ну не копируйте вы, не делайте кальку с национального костюма, использует элементы, делайте модной, вкусной эту одежду. Александр Хилькевич То, что вы сделали женского и детского – выкиньте вообще и забудьте об этом. Возьмите за основу две мужские модели. Блестящие брюки в современном стиле для классного современного парня, модели вот просто зайки, симпатичные, они очень хорошо чувствуют вашу одежду – вот эти два парня. Возьмите за основу то, что было на них. Анаит Варельджан, Сочи «Сударушка» Ирина Танноус-Филичкина Спасибо вам большое за ваше внимание к русскому костюму. У наших художников есть две крайности – они либо делают все сереньким и невзрачным, либо таким, что прямо глазам смотреть больно. Ну немножечко вы перестарались - в цвете, в форме не туда ушли. Александр Хилькевич Перегружен комплект: очень насыщенный верх, очень насыщенный низ. Ваш конек - юбки. Вы можете делать потрясающие юбки. Я обратил внимание, как вы продемонстрировали карманы. Но при таких пышных, роскошных юбках, конечно же, верх можно было «придушить», чтобы можно было на чем-то акцентироваться. Здесь просто вы немножко переборщили. Наталья Кожевникова, Ижевск «Арабика» Ирина Танноус-Филичкина Дорогие молодые дизайнеры! Учите, пожалуйста, историю костюма! Научитесь отличать армянский стиль в костюме от русского стиля, персидский - от арабского, вам это очень поможет. Елена Шипилова Если убрать название, по-другому назвать коллекцию, то по цвету очень красиво. Александр Хилькевич Нестыковка между названием и стилистикой костюма. Не нужно делать смешанных коллекций, когда вы показываете пять моделей. В результате получается такое впечатление, что вам либо нечего больше сказать, и вы можете сделать только 2 модели для девушек, либо вам не хватило времени. Чтобы не возникало таких вот сомнений, делайте что-то одно.
Вячеслав Зайцев открыл Mercedes-Benz Fashion Week миксовым показом, но менее грандиозным и масштабным, чем обычно. Зато еще более русским - темой коллекции стал ее материал - лен. Коммерческие мужские и женские коллекции – то, что вскоре будет в магазинах. Новая капсула – платья с авторскими принтами по рисункам мэтра. Графические принты доминируют почти во всех частях коллекции: клетка, полоска, горошек Вячеслав Зайцев легко и непринужденно совмещает в потрясающих ярких ансамблях. Но самая долгожданная часть коллекции – фирменный «кутюр» с росписью и вышивкой, огромным количеством ручной отделки, роскошными головными уборами и украшениями. В коллекции мелькнули ноты «нью-лук», одновременно напоминающие народные европейские и русские наряды. Кульминацией стал свадебный наряд цвета спелой пшеницы, в котором вышла Маруся Зайцева, - он напомнил мне старые иллюстрации к русским народным сказкам. Многие из тех, кто считает себя сегодня в курсе моды, считают не менее модным относиться скептически или даже негативно к творчеству Вячеслава Михайловича. Странно, что при этом они не выражают то же самое в адрес вечных леопардов Кавалли или болезненного увлечения БДСМ Готье. Я считаю коллекции модного дома "Слава Зайцев" - а это именно коллективное творчество под общим брендом, и это Вячеслав Михайлович не забывал упоминать, рассказывая о коллекции во время показа, - нашим национальным достоянием. О КОЛЛЕКЦИИ (пресс-релиз) КОЛЛЕКЦИЯ PRET-A-PORTER DE LUXESpring ClassicВЕСНА-ЛЕТО 2012 История новой коллекции очень проста. Основная тема – вологодский лен. Впервые за последние годы коллекция промышленная и рассчитана на продажу. Поэтому форма лаконична, классична, можно сказать, обыденная. По моим эскизам группа «ЛИНУМ» создала серию тканей пяти цветов: черный, красный, белый, желтый, синий с геометрическими рисунками в клетку, полоску, горох, разных по ритму и плотности заполнения. Наряду с промышленными образцами будут представлены комплекты одежды класса Pret-a-Porter de luxe. Это группа платьев-пальто, жакетов и платьев с вышивкой-аппликацией в стиле 80-х годов. Также предлагаются модели, созданные плоским кроем из хлопчатобумажных тканей Индии и Индонезии. Впервые будут показаны модели из трикотажа и хлопка с принтами моих живописных и графических работ. Черные вечерние платья сложного кроя, разработанные молодым художником-стилистом Николаем Кывыржик, являются приятным и неожиданным сюрпризом. Завершается показ коллекции парадом вечерних платьев, созданных, главным образом, муляжным методом. Мужская тема коллекции включает костюмы авторской линии Slava Zaitsev men’s wear, выполненные из итальянских тканей, а также эксклюзивные мужские модели в стиле Pret-a-Porter de luxe. Их отличает богатство цвета, многофактурность тканей и разнообразие кроя. Коллекция изготовлена специалистами экспериментального цеха Дома моды. Огромное спасибо конструкторам, портным, мастерицам по вышивке, технологу, начальнику цеха и особая благодарность главному художнику по производству Галине Крючковой. Спасибо фабрике «Гримуар» и ее генеральному директору Татьяне Семендяевой за совершенные по форме и содержанию головные уборы. Личная благодарность и признательность Егору Зайцеву и режиссеру-постановщику театра моды Екатерине Ромашкиной, а также агентству моделей SLAVA!ZAITSEV за высокопрофессиональную работу. Слава Зайцев
Неделю моды в Париже сезона весна-лето 2012 ознаменовало триумфальное возвращение на подиум Paco Rabanne – бренда, в течение последних нескольких лет пребывавшего в забвении. Маниш Арора (Manish Arora), перед которым была поставлена непростая задача вернуть к жизни идеи «великого новатора» шестидесятых, действительно вдохнул новую жизнь в коллекции Paco Rabanne, взяв все лучшее из архивов основателя дома и представив коллекцию как минимум исключительно зрелищную. Одновременно эта коллекция удивительно приближена к реальности. Гардероб Paco Rabanne – это не футуристика, скажем, Gareth Pugh, ансамбли, которые носить невозможно в принципе как таковые. Многие модели, представленные новыми дизайнерами Paco Rabanne на парижском подиуме, очень легко вообразить, к примеру, на красной дорожке – но при этом выглядят они действительно нестандартно, с легкостью привлекая внимание (хотя, конечно, некоторые детали – например, странные «металлические» головные уборы, полностью скрывающие лица моделей, или представленные под занавес дефиле ансамбли – это не больше чем искусство ради искусства). Да и в целом коллекция оставляет ощущение очень выверенной – очевидно, дизайнеры Paco Rabanne следовали очень четкой концепции, твердо зная, какую именно цель они преследуют.
Бутик Air впервые представляет парфюмерию Nico Uytterhaegen, головные уборы [SCHA] и одежду Akira Naka Читать далее...
18 октября 2011 года в Москве в Гостином Дворе состоялся финал IX Международного конкурса молодых дизайнеров «Русский Силуэт». По уровню организации и широте географии участников он стал одним из крупнейших культурных событий в Европе. «К этому Финалу мы шли полтора года» – сказала на пресс-конференции перед показом президент Благотворительного фонда «Русский Силуэт» Татьяна Михалкова. Самому запоминающемуся модному вечеру этой осени, по традиции проводимому в Гостином Дворе, предшествовало 30 региональных полуфиналов в городах России и СНГ, по их итогам были отобраны 69 коллекции молодых дизайнеров. Именно они, приехав на Финал, боролись за Гран-При – стажировку в магистратуре Домус Академии в Милане, самой представительной «школы моды» в мире, по программе Джанфранко Ферре стоимость 22 000 евро. Незадолго до показа учредитель фонда Александр Митрошенков рассказал, что в этом году на базе «Русского Силуэта» было создано Общероссийское общественное движение «Обновленная страна». Оно объединило сотни тысяч молодых, образованных, энергичных, способных мыслить масштабно людей. В рамках финала конкурса состоялся первый съезд участников движения. «Наши энергия и энтузиазм непременно принесут результат и дадут импульс развитию новых национальных брендов. Помогут высокопрофессиональным специалистам поднять на высокий уровень одну из важнейших отраслей государства – модную индустрию» – подвела итоги Виктория Андреянова. К вечеру в Гостином дворе собрались известные и начинающие дизайнеры из разных регионов России, а также Беларуси, Украины, Армении, Азербайджана, Грузии, Казахстана, Кыргызстана, Литвы, Латвии, Израиля и Китая, более 200 моделей из разных стран, три тысячи гостей, среди которых были представители модного бизнеса и творческая элита России: известные музыканты, актеры, режиссеры. Всех их объединило желание окунуться в атмосф...
На Неделе моды в Лондоне Burberry Prorsum представил коллекцию женской одежды в этническом стиле, в которой особое внимание было приковано к элементам декора. Презентация мужской коллекции бренда стала одним из самых ожидаемых событий Недели моды в Милане. Принты, легкие ткани и забавные головные уборы теперь стали атрибутом и мужского гардероба - по крайней мере, на сезон весна-лето 2012.