12 декабря, в арт-центре Ветошный собралось необычайно много красивых и стильных людей. Причиной тому - масштабный показ марки Fabi, который впервые был организован в России. Известный итальянский бренд совместно с компанией NO ONE представил гостям вечера весенне-летнюю коллекцию 2013 года. Для большинства марка Fabi ассоциируется с обувью, но на этот раз креативная команда во главе с дизайнером Франческо Дотильо доказали, что Fabi – это бренд, создающий не только стильную обувь и аксессуары, но и ультрамодную одежду для мужчин и женщин. Показ условно разделился на дневную и вечернюю коллекции. Коллекция получилась очень разноплановой: романтичные сарафаны, легкие жакеты, шорты и брюки-бананы соседствуют с вечерними платьями и эксцентричными мужскими костюмами. Создавая «день», дизайнер вдохновлялся образами французской кинодивы Бриджит Бардо, которая всегда ассоциировалась с женственностью, естественной красотой и шиком. «Вечер», воплощенный в насыщенной, черно-красной цветовой палитре, экстравагантном крое и ярких деталях – это легендарный Марчелло Мастрояни и его «Dolce Vita». В своей коллекции Fabi охватили несколько стилей - это и спортивный шик, и круизные модели, наряды для светских выходов и, конечно же, casual. Франческо Дотильо подчеркнул, что весенне-летняя коллекция Fabi для стильных людей, с тонким чувством вкуса, желанием экспериментировать и создавать смелые образы. Этой весной коллекция будет представлена во всех монобрендовых бутиках Fabi, а также в бутиках NO ONE.
Новая коллекция пальто от Ekaterina Smolina весна-лето 2012, разработана для группы компаний «Берендеево Царство». Центральная идея совместного проекта – возрождение традиционной культуры, сохранение народных промыслов, воспевание наследия наших предков. В рамках общей идеи была создана лимитированная коллекция дизайнерских пальто с элементами вологодского кружева ручной работы. Важной особенностью является внутренняя сторона изделий, где отображаются фрагменты русских сказок, которые воплощены в проекте сказочного парка «Берендеево Царство». Живописные эскизы замков и скульптур разместились, в единичном экземпляре, на обратной стороне каждой модели. Основные цвета коллекции – молочно-белый, жемчужно-серый, мятный, цвет желтой акации, аквамарин. Легкие пальто выполнены в мягком кашемире и уютной тонкой шерсти. Все модели дополнены необычными декоративными элементами – ткань пальто заплетается в косы, которые переходят в уверенные складки и исчезают в широкой юбке, английский воротник плавным изгибом растворяется в силуэте. Серия пальто дополнена одеждой легкой группы - юбки, блузы и сарафаны будут также представлены в дефиле. «Мы рождены, чтоб сказку сделать былью» – таков девиз Группы Компаний «Берендеево Царство». Модный дом Ekaterina Smolina творит под лозунгом – «Пальто как платье». Объединяя обе концепции, о моделях данной коллекции смело можно сказать: «Пальто как сказочное платье!» Из официального релиза дизайнера
Образ прекрасного острова Mustique, такого манящего и далекого, с красивой голубой водой и белоснежными пляжами, словно нарочно всплывает в памяти всякий раз, когда хочется романтичной идиллии вдали от больших городов. Коллекция PLUME PRINCESS сезона Лето 2013 создает образы, основанные на сочетании простоты и нежности, с первичными для дизайнеров марки выверенностью деталей и идеальным кроем. В первой части показа - костюмы и платья синих и перламутровых оттенков, очень подходящих для беззаботного отдыха на борту морского круизного лайнера. Здесь есть место и дениму с яркими вышитыми шевронами в виде морских коньков, коралловых рыбок и морских звёзд. Во второй части – героиня показа оказывается на частном острове Mustique, о существовании которого почти никто не знает. Именно там она может обрести полную гармонию с собой. Свободные платья и сарафаны летящих силуэтов цвета голубой лагуны делают ее отдых максимально комфортным и ярким. Особенным элементом в коллекции стали полосы на ткани, которые расположены разнонаправлено, от чего простой силуэт приобретает дополнительный интересный эффект 3D при движении. Это стало возможным благодаря принтам, разработанным в Италии для PLUME PRINCESS. Материалы коллекции: шелк, шифон, хлопок, вискоза, деним.
Коллекция MICHAEL Michael Kors сезона весна-лето 2013 рассказывает историю отдыха. Отдых начинается с путешествий еще весной - для этого предусмотрены куртки-парки, брюки с манжетами, тончайшая нежная замша и насыщенный цвет мандарина. Экзотика тропических стран воплощена в тигровом принте - он украшает топы и брюки и выполнен как в природных цветах, так и в черно-белом и оранжевом. Total look в полоску - провокационный, но не лишенный смысла. Морская полоска - продолжение коллекции уже в ее курортной части. Потрепанные жизнью тельняшки, принты с цепями, ажурное ришелье и вязаные платья, асимметричные топы и сарафаны с лямками-канатиками, завязанными морским узлом - коллекция может рассказать целую историю. А если далеко от шума больших городов вас посетит ностальгия по его ночным огням, будет смысл примерить платье, расшитое черными и белыми пайетками с удивительным визуальным эффектом объемного принта. Эффект достигается тем, что пайетки вшиты в ткань перпендикулярно ее плоскости - и при этом так, что совершенно не чувствуются с изнанки. В аксессуарной части коллекции, как всегда, богатой, хочется отметить несколько вещей. Во-первых, самую миниатюрную, практически кукольную оранжевую сумочку на длинном ремешке - на фото сложно оценить ее размер, но она помещается на ладони. И даже чуть короче кошелька, который лежал рядом. Лучший вариант для женщины, свободной от забот (хотя телефон туда поместится). А вот для тех, кто всегда при деле, вне зависимости от того, в городе или в путешествии, создана замечательная вещь - сложно ее правильно назвать, я бы назвала органайзером: это подобие папки или клатча, где одна секция - чехол для планшета, а другая - клатч с отделениями для карточек, телефона и необходимых мелочей, которые обычно носят в сумочке. Функциональность ее непременно оценят наши девушки! В скором времени появятся официальные съемки предметов коллекции, тогда покажу все интересное подробнее, а пока - некоторые кадры с презентации.
Кем работают участницы «Каникул в Мексике» после проекта? 13 октября ярких и стильных девушек проекта «Каникулы в Мексике» можно было увидеть в магазине дизайнерской одежды Ekepeople в качестве… консультантов. По случаю своего 7-летия, Ekepeople решил устроить сюрприз для своих гостей и для этого пригласил Катрин, Милу и Снежану. Девочки, как настоящие поклонницы моды, помогали покупателям выбрать все самое интересное и стильное, что есть в этом сезоне, ну и, конечно же, преследовали цель пополнить и свой гардероб. Катрин остановила свой выбор на бежевом кожаном платье, Мила же вышла из примерочной в черном наряде из бархата, в котором и провела остаток вечера. А вот Снежана выбрала для себя более скромный, но не менее яркий look в виде синего укороченного сарафана и кружевной блузы. Также среди известных гостей были замечены: стились Влад Лисовец, Настя Задорожная и Лена Ленц (Trendy Lab). Кроме приятного шоппинга вместе с героями одного из самых рейтинговых шоу канала MTV, все принимали участие в беспроигрышной лотерее, в которой могли вытянуть скидку, эксклюзивные аксессуары, бутылочку хорошего вина, сладости и другие призы. А также на протяжении всего дня каждый гость мог проявить дизайнерские способности и сделать рисунок своей мечты на фирменной футболке EKE с помощью специальных красок. Свой шедевр, конечно же, каждый забрал с собой. Вечер завершился одним из самых красивых и романтичных моментов: все желающие могли поучаствовать в массовом запуске китайских фонариков и загадать свое самое заветное желание.
Анна и Алексей Бородулины в этом сезоне снова радуют. Мало кто из дизайнеров у нас работает всерьез с русской темой, да и аспектов у нее так много, что на этих корнях может вырасти не одно дерево. Тема важных для России исторических личностей и явлений стала для дизайнерского дуэта той необходимой точкой опоры, которая помогает находить вдохновение и создавать целостные коллекции. Кто-то фыркнул в моем присутствии, что-де "та же Византия, что у того-то". Византия, да не та, и не она сама. Если говорить о принтах, то они - совсем не рисунки с фресок, это - произведение современных технологий, рисунок, словно размытый от чрезмерного увеличения, нанесен на хлопковый трикотаж особым методом, гарантирующим, что цвет никуда не исчезнет впоследствии. Но принты - скорее лишь источник вдохновения, не сама коллекция. Современные вещи женской части коллекции наполнены деталями, которые, при всей актуальности, имеют заметные культурно-исторические корни. Узорные вороты с линией "застежки", где по принту еще и вышивка цветными кристаллами, - эхо византийских одеяний, которое донесли до нас те самые фрески. Замечательнейшие аксессуары - воротнички и манжеты с принтами-виньетками, которые любой наряд моментально превратят в праздничный и модный. Вшитые накидки, то длинные, то укороченные почти до "матроски". Платья-рубахи. Плетеные пояса с кистями. Потрясающий по своей красоте сарафан с расшитыми лямками и необычным запахом спереди. Эта интересная форма подола достойна своего развития. Еще одна нативная составляющая коллекции - "холщовые" одежды. Выглядящие нарочито грубоватыми, необработанными, ткани на самом деле представляют собой также результат современных технологий: особое напыление придает ткани легкую дымку или золотистый блеск, превращая материал визуально грубый в почти волшебный. Утонченный примитивизм - одно из интереснейших направлений современной моды, за который пока мало кто берется. Анна и Алексей Бородулины довольно часто обращаются к этому стилю и, если угодно, методу, оставляя ткань почти нетронутой, но так скрепляя ее, что она кажется достаточно расчетливо раскроенной. Симпатичным решением оказалось скрытие ярких, контрастных узоров в цветовой гамме Гжели под стеклянно-белыми прозрачными тканями: и платье, и юбка кажутся то ли спрятанными за стеклом, то ли подернувшимися инеем. Очень нежный эффект. Петь дифирамбы в данном случае могу долго, например, восхищаться наилюбимейшей цветовой гаммой, особенно сочетанием оттенков кофе с молоком и небесно-голубого. Кстати, это основа и цветовой гаммы фресок Дионисия. Единственное, пожалуй, что не очень симпатично мне - это силуэты "русалочьих" подолов, когда основная плотная часть юбки заканчивается сужением в районе колен, а дальше скользит легкий, струящийся подол. Впрочем, сейчас это довольно трендовое явление. Хотя все-таки намного выгоднее смотрятся и в этой коллекции, и в принципе платья и образы, созданные с учетом силы земного притяжения: легкие ткани сверху, тяжелые снизу. Грядущим летом пасторально-нативная тематика обещает быть одним из трендов, так что присмотреться к новой коллекции Borodulin`s - самое время. Причем не только девушкам, но и мужчинам, потому что впервые на подиуме Анна и Алексей представили мужские образы. И сразу - успешно! Признаюсь честно, я бы и сама надела толстовку с принтом, длинную "холщовую" рубаху (не знаю, как иначе назвать это длинное одеяние, которая так стильно смотрится с аналогичными брюками, напоминающими джинсы), или похожую рубашку покороче с интересным воротником, отдаленно похожим на хомут, или необычной конструкции топ на ремне с...баской (опять-таки иначе эту деталь и не назовешь). Словом, за коллекцию хочется поставить пять с плюсом и пожелать Анне и Алексею Бородулиным дальнейшего вдохновения и ни в коем случае не останавливаться на достигнутом! PS: А в качестве постскриптума все-таки удивлюсь тому, что финальное платье, в котором должна была выходить Катя Ромашкина, одна телеведущая, которой его одолжили для стендапа, в последний момент не стала возвращать и сама решила выйти на подиум... Дизайнеры очень добрые, раз разрешили ей это, потому как непрофессионализм на подиуме все-таки заметен очень хорошо...
В рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia 21 октября российский дизайнер MARI AXEL представила свою новую коллекцию женской одежды. По словам дизайнера в работе над новой коллекцией ее главным источником вдохновения стала сама женщина, красота ее форм и изгибов. Плавные, но четкие линии, скульптурность силуэтов, текучие фактуры – эти качества неизменно ассоциируются с женственностью и элегантностью, и именно они определяют суть новой коллекции MARI AXEL. Задорные сарафаны, веселые юбки созданы из натуральных материалов, которые как нельзя лучше соответствуют сезону весна-лето 2013. Мари Аксель осталась верна себе и, как обычно, в своей работе использует свои любимые цвета – белый, черный, красный, хотя и не побоялась поэкспериментировать с палитрой. В этот раз подиум был расцвечен яркими насыщенными оттенками розового, изумрудного, желтого, голубого и затейливыми цветочными принтами. Также на вечерних образах представленных Мари на показе гости могли наблюдать новую коллекцию ювелирных украшений by Konstantin Krukov. Закрывала свой показ Мари в великолепном платье изумрудного цвета из ее новой коллекции весна-лето 2013.
Новая весенне-летняя коллекция prêt-a-porte Дома моды VEMINA под названием ИНТРИГА поражает откровенной эмоциональностью, щедростью палитры, богатством форм, изобретательным кроем и виртуозным портновским мастерством. В коллекции используются только натуральные благородные ткани, тончайшая натуральная кожа высшего качества и уникальная фурнитура. Основная идея коллекции – бьющая через край, пьянящая радость жизни: интригующей, переменчивой, многоцветной и невыразимо прекрасной. Весна и лето – особый сезон: легкомысленный и романтичный, обещающий приятные сюрпризы и неожиданные встречи. Поэтому коллекция VEMINA включает актуальные модели на все случаи многоликой и непредсказуемой летней жизни: от кокетливо-наивных сарафанов кантри до элегантно-роскошных вечерних платьев. Новая весенне-летняя коллекция Дома моды VEMINA – это креативный союз современной классики, безупречного вкуса и дизайнерского мастерства.
Артисты театра моды Вячеслава Зайцева в ярких фольклорных моделях мэтра российской моды, завораживали своей красотой посетителей «Мега-Химки», приглашая посетить праздник в магазине «Вещь!». Под динамичные композиции DJ переполненный публикой зал с воодушевлением встретил появление Вячеслава Зайцева, представившего яркие образы из своей последней коллекции. Далее топ-модели Дома моды Вячеслава Зайцева продемонстрировали варианты комплектации женского гардероба, созданные лидером отечественной индустрии моды на основе новой коллекции сезона осень-зима 2012/13 сети магазинов «Вещь!». По окончании дефиле Вячеслав Зайцев обратился к публике со словами: «Все модели, которые были показаны на подиуме, уже представлены в торговом зале и вы можете их приобрести!». Призыв мэтра был настолько активно поддержан восторженными зрителями, что приготовленные сувенирные футболки для первых покупателей закончились в считанные минуты. Директор салона-магазина "Вещь!" ТЦ "Мега-Химки" Марина Мишукова с воодушевлением прокомментировала прошедший праздник: «Это мероприятие очень положительно повлияло на имидж нашей компании. Мы благодарны Вячеславу Михайловичу за то, что он обратил внимание на нашу сеть. Это большой подарок в канун 13-летия сети магазинов «Вещь!». Торжество привлекло огромное количество посетителей, все активно интересовались, что у нас происходит. Приятно, что среди людей уважаемого возраста, которые еще помнят зарождение моды от Зайцева, было замечено огромное количество молодежи! Вячеслав Зайцев высоко оценил наши модели. Сегодня на подиуме была подчеркнута красота и женственность предлагаемого ассортимента женской одежды: блузок, платьев и сарафанов. Нельзя сравнить представление комплектов одежды на манекенах и на профессиональных моделях! Кроме того, Вячеслав Михайлович продемонстрировал урок комплектации гардероба, который восхитил покупателей и станет наглядным пособием для всех сотрудников сети магазинов «Вещь!». Талант Зайцева уникален, его ни с кем не перепутаешь, в основе его таланта лежит красота, казалось бы, несочетаемых вещей и любование женской фигурой. Начало нашего сотрудничества с Вячеславом Михайловичем стало очень удачным! А вскоре мы планируем развивать детскую группу!». Поток покупателей, изучающих модели, рекомендуемые Зайцевым, неиссякал. Студентки Московской государственной юридической академии Ксения и Наталья поддержали акцию: «Мы не столько интересуемся модой, сколько стилем. Достаточно правильно расставлять акценты и уметь сочетать оттенки цвета. В наше время вполне приемлемо сотрудничество знаменитого дизайнера и демократичной торговой сети». Импозантный ведущий мероприятия Максим Керменов признается: «Давно не слышал о том, как обстоят дела у Вячеслава Михайловича. Наконец-то понял, что все движется в положительном русле. Это очень обаятельный человек, несмотря на все трудности, на его лице всегда улыбка. Он уделяет внимание и звезде, и простому человеку. Я горд, что побывал с мэтром на одной площадке! Мероприятие удалось на 100%! Харизма и талант Зайцева творят чудеса, вещи раскупаются в огромном количестве. Коллекция шикарная и универсальная, она подойдет и девушкам, и зрелым женщинам. В этой одежде можно отлично выглядеть в офисе и на продвинутом сейшене. Я с интересом наблюдал за публикой. На некоторых лицах сквозил вопрос, который через 5 минут общения с Зайцевым превращался в улыбку. Он хороший гипнотизер! Вячеслав Зайцев был в тренде, есть в тренде и задает тренды! Таким людям надо только желать «многие лета», чтобы они подольше радовали нас своей добротой и талантом!». Напомним, что женская коллекция одежды от Вячеслава Зайцева поступит в продажу в 47 магазинов сети «Вещь!» в декабре 2012 года.
В рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia 21 октября в 15.00 российский дизайнер Mari Axel представит свою новую коллекцию женской одежды. Мари Аксель – армянская звезда российской моды – в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia представляет свою коллекцию сезона весна-лето 2013. Молодой дизайнер уже третий раз устраивает показ на столь престижной площадке и ее можно с полным правом назвать постоянным участником Российской недели моды. Элегантный и лаконичный стиль Мари Аксель все больше и больше привлекает внимание столичных модниц, и популярность бренда MARI AXEL растет с каждым днем. Даже сам маэстро Вячеслав Зайцев с интересом следит за деятельностью Мари. По словам дизайнера в работе над новой коллекцией ее главным источником вдохновения стала сама женщина, красота ее форм и изгибов. Плавные, но четкие линии, скульптурность силуэтов, текучие фактуры – эти качества неизменно ассоциируются с женственностью и элегантностью, и именно они определяют суть новой коллекции MARI AXEL. Задорные сарафаны и летние шорты, рубашки и веселые юбки созданы из натуральных материалов, которые как нельзя лучше соответствуют сезону. Мари Аксель остается верна себе и, как обычно, в своей работе использует свои любимые цвета – белый, черный, красный, хотя и не боится экспериментировать с палитрой. В этот раз подиум будет расцвечен яркими насыщенными оттенками розового, изумрудного, желтого, голубого и затейливыми цветочными принтами. Закрывать показ будет вечерняя линия - роскошные платья из струящегося шелка соответствуют вневременному стилю самой Мари Аксель и достойны лучших залов не только России, но и мира.
Российская марка молодежной, подростковой одежды SABOTAGE в преддверии нового учебного года устраивает модный переворот. Кто сказал, что школьная форма это скучно? Новая коллекция SABOTAGE — это стильный современный дресс-код для школы, который понравится не только строгим учителям и родителям, но и самим подросткам, для которых так важно выглядеть модно среди своих сверстников. Коллекция для маленьких и взрослых модниц навеяна утонченностью и шармом Парижа, его красотой и неповторимой элегантностью. Маленькая «француженка» от SABOTAGE романтична, мила и очаровательна, взрослая — интеллектуально-гламурна. Настроение коллекции создают изящные детали: рюши, бантики, броши, кружевная и ажурная отделка. Большой выбор платьев, блузок, юбок, рубашек, брюк и жакетов по демократичным ценам позволяет смело комбинировать вещи между собой и подбирать яркие интересные образы на каждый день. Юные модницы почувствуют себя настоящими школьными принцессами в нарядных юбках, декорированных рюшами и бантами, кокетливых кружевных блузках и романтичных сарафанах и платьях. Старшеклассницам стоит обратить внимание на взрослый «офисный» look из строгой черной юбки и стильной клетчатой блузки с воротником-жабо, рубашку с галстуком в стиле а-ля гарсон и элегантное черное платье, украшенное изящной брошью в виде цветка. Цветовая палитра школьной коллекции SABOTAGE для девочек представлена не только классическим черным и белым цветами, но и нежным розовым, элегантным синим, несколькими оттенками серого, а также интересными графическими принтами. Коллекция SABOTAGE для мальчиков — это школьная классика в молодежной интерпретации. Модели, выполненные в строгих тонах (черный, белый, темно-синий и серый), выглядят ярко, стильно и современно благодаря наличию различных контрастных деталей и элементов. Силуэтная линия коллекции создана с учетом последних тенденций — полуприталенные рубашки, зауженные к низу брюки и джинсы. Особый акцент с...
Интернет-магазин женской одежды «БелМода» снова преподнес своим клиенткам несколько приятных сюрпризов! Сразу несколько брендов представили новые коллекции, а марка La Vela предлагает приобрести блузки и платья со скидками. А теперь подробнее о приятных новостях. Скидки — это всегда приятно. Тем более, когда производитель дарит вам целых 7 % от стоимости вещей. Белорусский бренд La Vela объявил август месяцем скидок! В последний месяц лета вы можете купить стильные костюмы и сарафаны марки по доступным ценам. Чтобы получить скидку, необходимо полностью оплатить покупку в период с 1 по 31 августа. Важно помнить, что скидки не суммируются. Увидеть коллекцию La Vela можно прямо на сайте магазина, пройдя по ссылке на главной странице или, выбрав через фильтр, поставив галочку рядом со словом «Акции». Все цены указаны без учета скидок, поэтому можете смело минусовать 7 % от цены и делать заказ. Пара слов о правилах работы интернет-магазина «БелМода». Если вы впервые приобретаете одежду на сайте www.belmoda.ru , то минимальный заказ должен составить пятнадцать единиц товара. Второй и последующий разы вы можете купить от пяти нарядов. Но в августе «БелМода» радует своих клиенток не только скидками, но и новыми коллекциями. Начнем с бренда Le Jole. Это марка одежды специализируется на вечерней моде. Роскошные современные платья подойдут и хрупким девушкам, и дама с аппетитными формами. Найдется и женская одежда больших размеров, в которой обаятельные пышки будут выглядеть богинями. Новыми коллекциями модниц порадуют также Noche Mio, BARLEN, NICOLE&NICOLE, Новелла Шарм и дизайнер Лариса Балунова. Современные белорусские марки предлагают одежду от производителя, а это значит, что гарантированы и качество (всегда отменное), и стиль (узнаваемый почерк каждого дизайнера), и приемлемые цены. Но не только дамы могут порадоваться свежим поступлениям в магазин «БелМода». На сайте есть...
В рамках фестиваля были представлены как дизайнерские работы детей, так и выступления коллективов. Открыла показ группа Василиса. Коллекция "В стиле ампир" посвящена 200-летию победы в Отечественной войне 1812 года. Далее ... Extrim – Коллекция ”Девочкидеревочки» Источником вдохновения при создании коллекции послужила природа, а в частности деревья. Коллекция выполнена из натуральных материалов: кожа, шёлк, хлопок. Маленькая Леди – Коллекция «Welcome to the tea party» или «Добро пожаловать на чаепитие!» Коллекция создана дизайнером - Викторией Прохоровой. Творческим источником для создания коллекции явилась сцена чаяпития небезызвестной сказки "Алиса в стране чудес". Сказка насыщена красками, сюрреалистичными пейзажами и персонажами в необычных нарядах. Практически каждый мечтал окунуться в столь красочную атмосферу, побывать на месте героев, принять участие в действиях. Наши дети в ярких костюмах и аппетитных головных уборах предлагают присоединиться зрителю к сказочному чаепитию. Кокетка - Коллекция «ПЛЮС ОДИН» Участники коллектива «Кокетка» из села Подвязье Рязанской области верят, что головной убор – это не просто аксессуар к костюму, - это настоящий друг, который помогает раскрыть внутренний мир человека для окружающих… Надень шляпку – доверься другу… Стиль – Коллекция "МОЛОДЕЦКИЕ ЗАБАВЫ-ДЕВИЧЬИ ПОТЕХИ" Платья, сарафаны, блузки и жакеты- это только малая часть одежды, которую шьют из павлово- посадских платков маститые дизайнеры. И нашим рукодельницам павлово-посадские платки также на дают покоя.Полет мыслей юных модельеров настолько безграничен,насколько безграничны и разнообразны рисунки и орнаменты этих платков, донесших до наших дней свою уникальность и неповторимость. Красота павловских платков в сочетании с древнейшим текстильным искусством - войлоковалянием - получило в нашей коллекции новое прочтение. Идеей коллекции послужило творчество владимирского художника Дмитрия Холина, работающего в технике русского городского лубка. А сюжетом коллекции стали его работы "ПОТЕШНЫЙ БОЙ", "СВЯТКИ", "ИГРА В МЯЧ" по мотивам русских народных игр забав. «Жар-Птица» - Коллекция «Лютики - цветочки» Театр молодежной моды «Жар-Птица» представляет коллекцию праздничной молодежной одежды «Лютики – цветочки». Вдохновением к её созданию послужила городская мода 19-го века, которой были характерны легкость, игривость и необыкновенные силуэты. Турнюры, кружева, ленты и банты, все это есть и в нашей коллекции. Modus ars Models – Коллекция «Властелины колец» Спортивный стиль предстоящей олимпиады 2014 года в Сочи вносит уже сейчас динамичность в одежду, дарит жизнерадостное настроение! Благодаря удачному сочетанию комфортности, красоты и функциональности спортивный стиль стал частью жизни наших современниц. Это направление успешно используется в повседневном гардеробе. Ожидание праздника, подготовка к нему и, наконец, само событие - те составляющие жизни, которые вносят приятное разнообразие в планомерное ее течение. Как сделать это событие неповторимым, для себя и темой для разговоров окружающих людей? Да просто создать костюм, как способ выражения внутреннего мира, подарить ощущение праздника уже сейчас - сегодня! Натали - Коллекция «Не может быть…» Современный взгляд на исторический костюм разных эпох.
Авторы: Ирина Каримова, Екатерина Лазарева, FashionEducation.ruФото из личного архива В. М. ЗайцеваМэтр российской моды, народный художник России, член-корреспондент Российской Академии Художеств, профессор, художник-модельер, живописец и график – все это как нельзя лучше описывает стиль жизни и рабочий день Вячеслава Михайловича Зайцева: он создает новые коллекции, преподает в созданной им же «Лаборатории моды», занимается фотографией, живописью и графикой – и находит время, чтобы пообщаться с журналистами. О том, каким должно быть fashion-образование в современных условиях, и что хорошего было в советской системе образования, как найти свой путь в жизни начинающему модельеру – все это вы найдете в эксклюзивном интервью В.М.Зайцева для FashionEducation.ru. FashionEducation.ru: Вячеслав Михайлович, как вы считаете, чего сейчас не хватает в современном fashion-образовании? И что было хорошего, когда вы учились?Вячеслав Зайцев: Когда я учился, а это было в 1956 году, я заканчивал Ивановский химико-технологический техникум, факультет прикладного искусства. Рисовать нас учили идеально, например, ягодку смородины нужно было нарисовать так, чтобы внутри были видны все зернышки. После окончания техникума я поехал учиться в Москву, и меня потрясло то, насколько досконально меня учили на факультете прикладного искусства. В техникуме я рисовал хорошо, но в Москве была совершенно другая манера, поэтому было тяжело поначалу переучиваться. Я был очень темпераментным и активным, было много потрясающих идей, которые, прежде всего, приходили ночью, так что и во сне мне стала сниться работа. Самое замечательное то, что, когда я начал задумываться о профессии художника-модельера, я начал рисовать маленькие наброски разных людей, делал зарисовки с улицы, чтобы понимать пропорции. У нас была замечательный педагог по истории костюма- Захаржевская Раиса Владимировна, которая приучала нас к тому, чтобы мы много работали над нашими эскизами, чтобы понять истинные ценности истории костюма и изучить ее очень глубоко. Я и мои однокурсники стали делать эскизы, и я вместо трех- четырех делал десять – пятнадцать, так как очень хотел ей понравиться. Она меня жутко не любила, потому что я был внешне обычным ивановским парнем, а она была эстетом, и я никак тогда не вписывался в ее понятия элегантности. Когда нас учили шить рубахи, я начал их шить разных цветов - красные, оранжевые; я делал декоративные аппликации, и ее это снова не устраивало. Я все вечера просиживал в библиотеке на Пушкинской улице, стал изучать историю древних цивилизаций, например, историю древнего Египта, Индии, Ирина, Китая, Японии - но я не читал текст, а перерисовывал картинки, чтобы понять, как возникает образ, понять основы сочетания цветов, композиции и т.д. Я делал копии с картин художников моей любимой эпохи Возрождения - Микеланджело, Рафаэля, Леонардо Да Винчи. В итоге я всю историю пропустил через свое сознание, через свой мозг и через руки. После того, как я с отличием закончил Московский текстильный институт, я был распределен на Экспереминтально-техническую швейную фабрику Мособлсовнархоза в г. Бабушкине. Это был одним из важных этапов моей творческой жизни. Проблема возникла в том, что тогда делали спецодежду только из серых тканей, и мне, как эстету, всегда было жутко от этого. Тогда я сделал цветные телогрейки, которые вызвали неприязнь со стороны моих советских коллег, и в то же время Франция признала меня как первого художника в Советском Союзе. Интересно, конечно, все было это делать, но и через эти тернии пришлось пройти серьезно. Вообще я стараюсь плохое в памяти не оставлять, но помню, что после показа той коллекции меня обвинили, что я не туда увожу весь коллектив, а мне просто хотелось подарить людям радость, вместо их серых будней. Вместо серых телогреек - цветные, яркие юбки из павлопосадских платков – в общем, все, чтобы сделать праздник. Спустя почти 50 лет я сделал коллекцию, которая называется «Истоки», из павлопосадских платков, которая принесла мне колоссальный успех как художнику и мировое признание, даже правительство присудило мне Госпремию за эту коллекцию. Жаль только, что столько лет пришлось доказывать состоятельность своих идей. Помимо этого, мне было очень интересно работать в театре. Все начало складываться удачно, т.к. нужно было много создавать рисунков и я легко представлял себя художником той эпохи. Первый спектакль, над который я оформлял как художник по костюмам - «Женитьба Фигаро» в театре «Сатиры», и я сделал то, что не хватало в театральном костюме – мне не нравилась бутафорность и сухость, слишком много было искусственности. Я взял натуральные ткани, и сделал так, чтобы в костюме можно было не стыдно выйти в зал. Позже меня пригласила Галина Волчек главный режиссер театра «Современник» для работы над спектаклями «Вишневый сад», «Три сестры», «Анфиса». В этом же театре мне посчастливилось работать с режиссёром Валерием Фокиным, который доверил мне создать сценографию и костюмы к спектаклю «Лоренцаччо» Мюссе. Так же 70-90-е гг. я оформил спектакли в театрах «Ромэн», им. Е. Вахтангова, МХАТ и др.. Накопленный опыт, полученный мною за время изучения костюмов разных эпох ушедших цивилизаций, помог мне в работе над созданием костюмов для театра и кино. FashionEducation.ru: Что бы вы посоветовали дизайнеру, чтобы выработать свой авторский почерк, но при не потерять связи с реальностью? Вячеслав Зайцев: Студенту и выпускнику очень важно понимать, для чего ты работаешь и для кого ты работаешь. В 1965 году я начал работать художественным руководителем экспериментально- технического цеха Общесоюзного Дома Моделей одежды («ОДМО») на Кузнецком мосту. Наша группа занималась разработкой новых моделей одежды для всей страны. По итогам работы проводилось совещание в ОДМО, там же устраивались показы. Это мне очень помогло сформировать отношение к моде, как к определенному циклу, со своими законами и правилами. Работая в ОДМО, я понял, что в моде очень важно быть смелым, не поддаваться действию или противодействию тех, кто настроен против тебя, а идти и идти. Только тогда ты можешь чего-то добиться. В тот период мне было очень непросто. Началась настоящая борьба за выживание. Мне пошли предложения из Америки, после того, как в 1969 году мы сделали коллекцию из шелковых тканей крупнейшей американской фирмы вместе с Линой Телегиной и Ириной Крутиковой. Эта коллекция была представлена в Америке в Музее Современного Искусства, но нас, ее создателей, даже не выпустили на ее презентацию, которая, кстати, имела большой успех: «Голос Америки» сделал передачу про блестящий показ в музее современного искусства. Были публикации в журнале «Америка», в других СМИ. В итоге двадцать лет меня никуда не пускали, боролись со мной, хотя я не понимаю почему, я всего лишь хотел подарить людям радость, признание красоты и приобщение к красоте. Я занимался очень серьезной и активной деятельностью, ездил по стране и читал лекции в больших залах, занимался обучением и получал огромное удовольствие от этого, так как я понимал, что если не могу выложиться как художник, то хотя бы могу рассказать о том, что и как я вижу. У меня нет профессионального ораторского образования, но я всегда мог рассказать о том, что и как я делаю, и ответить на все вопросы, которые возникали во время конкурса и совещаний. Все, что я делал в ОДМО, чисто на подсознательном и интуитивном уровне получалось профессионально - то, за что я брался, получалось очень точно и очень продуманно - бижутерия, фурнитура, отделка. Я понятия не имел, откуда я это знаю, и почему я так уверен в этом, но, вероятно, я так говорил, потому, что интуитивно чувствовал, что так и должно быть. Время показало, что я был прав, и на всё воля Божья. Я считаю, что я во всём обязан провиденью. Вероятно, поэтому я состоялся. Но, тем не менее, нужно обладать огромными знаниями и бесконечно познавать тайны Величайшего искусства одежды. FashionEducation.ru: На какие предметы и дисциплины посоветуете обратить внимание начинающим модельерам?Вячеслав Зайцев: Сегодня молодежь, которая пытается быть модельерами, и называют себя кутюрье – это те люди, многие из которых на самом деле не имеет понятия о том, что такое кутюр. Я начал с того, что начал изучать этнографию, народный костюм, весь спектр образов и костюмов, рубах, сарафанов, изучил серьезно крой, что для меня сейчас является абсолютно элементарным. С опытом приходит понимание и знание того, как сшить любую вещь – от рубахи до пальто, это уже так же легко, как азбука. Поэтому без знаний творить невозможно, творческий путь дизайнера - это огромнейший труд. Сейчас у меня накоплен огромный материал, создано бесконечное количество эскизов. С 1990 года неоднократно проходили мои персональные выставки как живописца в Америке(Нью-Йорк, Сан-Франциско, Лос- Анжелес), в Бельгии (Берзель, Кортрек), в Эстонии (Талин). Недавно моя выставка была в Музее современного искусства Эрарта в Санкт-Петербурге, прошла выставка Москве, в Манеже. В октябре предстоит огромная выставка костюмов, живописи, графики и фотографии и фотоживописи Санкт-Петербурге в Музее этнографии. FashionEducation.ru: Вячеслав Михайлович, как вам удается развивать потенциал каждого студента? Ведь вы каждому помогаете разглядеть свои талант и помочь ему вырасти.Вячеслав Зайцев: У меня великолепные коллеги и педагоги - Людмила Давыдова, которая преподает муляжный метод, Лена Ржевская, которая ведет группу по рисунку и моделированию одежды. Людмила и Лена были моими студентами раньше, потом они предложили основать мое учебное заведение. Я был в самых разных странах: в Лондоне, Сан-Франциско, Нью-Йорке, Индии, Японии, Китае и пришел к выводу, что в ВУЗах и Академиях моды очень длительный процесс обучения. Мы решили сделать одногодичное обучение, потому что по своему опыту понял, что людей можно научить за год тому, чему их учат за пять. Методику мы взяли простую, в основном рисунок, наколка, конструирование, отшив моделей и параллельно творческие разработки. Я понял, что это очень действенная система. Для того, чтобы подготовить студента к самостоятельной творческой работе, нужно что бы педагог был высокообразованным профессионалом или имел собственное дело как художник-модельер, представляя свои коллекции ежегодно на неделях моды. Очень важно, чтобы педагог чувствовал пульс времени, что позволяет ему быть современным действующим художником, иначе у него появляется рутинность в восприятии и излишний консерватизм, что тормозит развитие творческого потенциала у студентов. На Западе все действующие педагоги имеют свои линии прет-а-порте. FashionEducation.ru: А что вы заложили в «Лабораторию моды», чего не хватает в российском образовании?Вячеслав Зайцев: Муляжный метод моделирования одежды и большая практическая работа с участием ведущих специалистов модной индустрии (выпускники «Лаборатории моды») над созданием коллекции студента.FashionEducation.ru: Кем из своих студентов из этого выпуска или предыдущих вы особенно гордитесь? Вячеслав Михайлович: Мне трудно сказать фамилии, потому что их много, но могу сказать, что все талантливые и не стыдно за них. Отбор студентов чаще происходит интуитивно, например, приходит человек и у него мало работ, но я вижу у него в глазах колоссальное желание работать, человек будет предан своему делу. Я всегда беру таких людей, у которых блеск в глазах. Например, моя внучка Маруся, которая изначально не собиралась идти в модельеры, ей больше были интересны живопись, искусствоведение, она много читает художественной литературы и интересуется искусством. Конечно, в ней еще много наивности, но она молодец в том, что так серьезно собралась и сейчас вплотную занимается рисунком и живописью в студии по вечерам. Под руководством Е.Ржевской за полгода она подготовилась к поступление в «Лабораторию Моды» и на общих основания поступила и через год блестяще закончила её. В 2012 году Маруся подготовила новую молодёжную коллекцию и успешно представила её на MBFW. Этот успех стал началом её профессиональной карьеры. FashionЕducation.ru: Скажите, а откуда берутся силы и такая работоспособность? В чем ваш секрет? И как вы боретесь с завистью, так как все, что с вами происходило, как нам кажется, это связанно именно с завистью!Вячеслав Зайцев: Знаете, все люди, которые мне завидовали, они все испарились, поэтому я спокойно к этому отношусь, вообще ни с кем никогда не спорю, не выясняю отношений, так как это бессмысленно, Бог все расставит на свои места. Благодаря этому я и живу, поэтому все и получается так здорово. Я чувствую еще такой огромный потенциал внутри, столько еще не сделано и не хватает двадцати четырех часов в сутки - время так быстро летит.FashionEducation.ru: Ваши пожелания тем, кто только приходит делать карьеру в индустрию моды. Что бы вы им пожелали?Вячеслав Зайцев: Максимально любить людей, для которых ты собираешь создавать одежду, ни в коем случае не мнить себя лидером. Есть такая фраза: «Люби не себя в профессии, а профессию в себе», это очень важно! Самое ценное - это служить человеку! Когда ты живешь и понимаешь, что ты приносишь людям радость, ради этого и стоит жить, когда профессия становится смыслом бытия - это счастье! И это - самое ценное, что ты делаешь для людей. FashionEducation.ru: Мы желаем вам, чтобы все планы, которые вы задумали, осуществились, чтобы время для вас не летело, а шло именно так, как вам нужно и чтобы всегда ваши сотрудники, клиенты и студенты просто радовали!
3 июля 2012 года в Резиденции Посла РФ во Франции в рамках Недели Моды Haute Couture состоялся показ коллекции сезона осень-зима 2012/13 Модного Дома Yanina. Вот уже четвертый сезон Модный Дом Yanina принимает участие в престижной Парижской Неделе Высокой Моды с неизменным успехом, что подтверждают многочисленные восторженные статьи не только в российской прессе, но и в авторитетных зарубежных изданиях о моде. Каждое дефиле Модного Дома Yanina – это ни с чем несравнимое действо, завораживающее, неповторимое по своей красоте, финальным аккордом которого неизменно становится прекрасная дама в подвенечном наряде. В этом году ею стала известная актриса и модель Анна Щербинина. О коллекции Она могла бы быть красивым сном – с яркими цветами и сказочными птицами. Или прекрасным воспоминанием о волшебстве new look с волнующим шуршанием пышных юбок и затянутыми талиями женщин-цветов…. А может быть душевной песней, полной очарования русских образов, узоров и символов? Она могла быть чем угодно – чудесным и увлекающим мечтой – но стала коллекцией чарующих платьев, в которых Россия фольклора и традиций словно смотрится в зеркало французской haute couture, предаваясь мечтам о красоте, не знающей границ и различий… Здесь сказочная птица Сирин роняет чудо-перья, здесь русские гуси-лебеди летят за счастьем по небесам из шелковой тафты, здесь васильки и лютики вплетены в узоры, знакомые российским мастерицам и два, и три века назад… По воле вдохновения традиционные для Дома Yanina шелк и бархат расцвечены на этот раз яркими всполохами, а пленительные линии русских рубах и сарафанов нашли себя в точных силуэтах классических коктейльных и вечерних нарядов. ...
Хлопок, луб, джут, цветная замша присутствуют в ключевых трендовых моделях в линии Tamaris Holliday edition. Не отступая от своего главного принципа «создавать обувь в духе времени», дизайнеры бренда предлагают тематические обувные сеты, которые подойдут на любой случай: Алоха, Гаваи! Данная серия обуви с однотипным хлопковым верхом подходит для любой женщины и поклонницы каблуков, и устойчивой танкетки с джутовым кантом, и любительницам летних балеток и сланцев. Все модели созданы в едином стилистическом исполнении и отлично дополнят образ красотки экзотических островов. В линии « Гаваи» представлено 4 типа туфель. Словно хищница… Обувь из материалов с леопардовым или змеиным принтами – необходимый элемент для завершения дерзкого, обольстительного образа незнакомой бунтарки. Эффектные туфли на высоком каблуке в сочетании с однотонным платьем выгодно выделят вас среди однообразной толпы отдыхающих отеля. Мягкие, словно шаги дикой кошки, балетки заставят почувствовать непреодолимое желание стать грациозно-независимой. Триколор Яркие трехцветные сочетания сочных летних оттенков желтого, зеленого, красного переплетаются в обувных сетах на высокой подошве: босоножки на высокой танкетке с желтой окантовкой – идеальный вариант для ретро-образа в стиле Твигги. А высокий каблук в модели с открытым верхом станет отличным дополнением к яркому платью-футляр или летнему сарафану с глубоким V-образным вырезом. Адрес магазина: ТЦ « Гагаринский», ул. Вавилова, 3, 2 этаж
Казалось бы, базовые вещи гардероба можно найти на каждом углу, а на поверку - это совсем не так. Скажем, где взять классическую рубашку, аналогичную мужской сорочке, без вариаций на тему воротника и застежек, без рюш, прозрачных вставок и т.п.? Практически нигде, поэтому, как только в магазинах UNIQLO появится осенняя коллекция, я лично побегу туда как минимум за белыми рубашками, которые очень хочется носить - но нигде не купить! Рубашки, как и все модели одежды UNIQLO, представлены в достаточно широкой цветовой гамме. Из новинок: свитера-пончо и блузки-пончо; знаменитые сверхлегкие пуховики удлиненные и А-силуэта; трикотажные легинсы Heattech, аналогичные колготкам предыдущего сезона (проверено, хорошо сидит и даже некоторый дополнительный момент сохранения тепла присутствует). Мужские пуховики в расцветке байковых рубашек. Приятнейшие на ощупь фетровые водолазки. Трикотажные платья и вельветовые сарафаны в примитивистском стиле, который сейчас очень любят и дизайнеры, и модники. Словом, базовый гардероб с UNIQLO с каждым годом становится все ярче и интереснее.
24 июня в воскресенье в милой атмосфере шоурума "Магазин №8" состоялись показы коллекций эко-дизайнеров, участников недавно прошедшей в Москве Первой Русской Недели Экомоды. Я с большим удовольствием посетила это мероприятие по приглашению Оксаны Березиной, которая от всей души занимается продвижением проекта "ЭКОТКАНИ" и экомоды в целом в российской модной среде. По итогам вечера я сделала небольшой фото-репортаж. SHOWROOM& ЧАЙНАЯ Итак, в "Магазине №8" я была впервые, поэтому с удовольствием рассматривала вещи и аксессуары. В принципе, выбор представленной одежды оказал на меня благоприятное впечатление, хотя показалось, что мужской одежды больше и она более разнообразна. Особенно выделю небольшие женские кожаные сумки ярких цветов и оригинальную бижутерию в виде птичьих фигурок. Одним из самых приятных моментов при посещении шоурума стала чайная c чудесными терпкими запахами, плетенными креслами и приятной расслабляющей музыкой. ПОКАЗЫ Свои коллекции в тот вечер представили PRIMEROVA & ECOTKANI, Людмила Загоскина и Юлия Синдревич. Вообще, у многих при употреблении словосочетания "экологичная одежда" сразу возникают ассоциации - свободный балахон из грубой ткани или бесформенные сарафаны из льна, и признаюсь честно, сама я была заложником подобных стереотипов, но посетив вчерашнее мероприятие мое мнение изменилось. Например, коллекция от Ольги Примеровой показалась мне такой по-деревенски лиричной, что сразу вспомнились аромат сена и спокойствие тихих вечеров в душевных беседах. А, коллекция одежды для занятий йогой от Людмилы Загоскиной понравилась своей лаконичностью и аутентичностью материалов. Что же касается показа Юлии Синдревич, то в ней мне пришлись по душе темно-синие платья из тончайшего вязаного полотна и авторские шляпы.Так, что могу с уверенностью сказать, что в тот вечер одним ненужным стереотипом стало меньше взамен осознания того, что рядом есть энтузиасты, которые стремятся сделать наш мир хоть чуточку чище и человечнее. В заключении вечера Оксана Березина представила одежду от проекта ECOTKANI в сотрудничестве с Ириной Омельянчук, Екатериной Тарасовой-Горж и Анной Украинцевой.
11 мая 2012 года в присутствие жюри из 14 экспертов из 9 стран состоялись конкурсные показы финалистов и награждение победителей Второго международного конкурса «Bezgraniz Couture™ INTERNATIONAL FASHION AND ACCESSOIRE AWARD. Это уникальный международный профессиональный конкурс, который обращается к теме «универсальный дизайн» и одежды для людей с нестандартной фигурой и особенными потребностями. В финальном дефиле приняли участие 9 коллекций. Победителями конкурса стали: 1 место - Наталья Костина (Архангельск), коллекция одежды для детей с тяжёлой формой ДЦП (10 000 USD); 2 место - Кристине Вольф (Берлин), коллекция "Архитектура моды" для женщин, пользующихся инвалидной коляской (7 500 USD); 3 место - Дмитрий Ключевский (Москва), коллекция "Анализируя анатомию" для мужчин, пользующихся инвалидной коляской (5 000 USD). Премию за инновацию (2 500 USD) получили Инае Бриту и Харуми Сато (Сан Пауло) за внеконкурсную коллекцию для незрячих детей «Жили-были». Ценные призы – профессиональные отпариватели от компании BSH – получили коллекции, занявшие 4-ое и 5-ое место: Инае Бриту и Харуми Сато с коллекцией «Крылья Бразилии» и Лена Лукьянова (Берлин) с коллекций «Кнопка-Пуговица-Лента». Напоминаем, что в финал конкурса так же вышли коллекции Анжелы Тённис (Берлин), Елены Шипиловой (Москва), Фирузы Баяновой (Томск) и Вивиен Шлютер (Эрцен, Германия). Коллекции одежды и аксессуаров, поданные на конкурс, должны были соответствовать запросам людей с особыми запросами, в том числе с ограниченной мобильностью. В дизайне должен был присутствовать инновационный подход в создании нового стиля жизни, а также в использовании тканей и материалов. Коллекции оценивались жюри, исходя из следующих критериев: · креативный дизайн - 30%: творчество и новаторство в решении задачи. · коммерческий дизайн - 50%: вопл...
Сезон отпусков и путешествий официально открыт – по крайней мере, с точки зрения Миуччии Прада (Miuccia Prada). Бессменный дизайнер итальянского дома Prada представила новую капсульную коллекцию с символическим названием Le Voyageur, которая представляет собой прямо-таки готовый гардероб для отпуска. Основу коллекции составляют винтажные принты – яркие, пестрые, по-летнему жизнерадостные и, в полном соответствии со стилем последних коллекций Prada, винтажные. Сарафаны, легкие летние платья, босоножки на платформе – цветастые принты украшают каждую модель из капсульной коллекции, а стильные детали гардероба – вязаные сумочки, шелковые платки – дополняют по-летнему легкие и беззаботно-стильные образы. Prada Le Voyageur уже поступила в продажу в бутики Prada.
Магазин INCITY в «Охотном ряду» на правах флагманского торжественно запустил продажи капсульной коллекции Chapurin for INCITY. Капсула, разработанная дизайнером Игорем Чапуриным специально для марки, найдёт своих покупателей в 14 магазинах марки по России. Коллекция Chapurin for INCITY сочетает в себе уникальный фирменный крой и неповторимый дизайн Игоря Чапурина. Предметом вдохновения дизайнера к созданию коллекции послужили цветы с их разнообразием оттенков и форм. Основными тонами коллекции стали: лимонный, фуксия, бирюза, бронза и серебро. Поскольку для России практика капсул ещё не настолько активно развита, как во всём мире, интерес к коллекции нарастал уже с февраля, именно тогда в антураже Пушкинского музея звезды и представители ведущих глянцевых СМИ впервые увидели модели коллекции в рамках показа марки. Звездные гости, собравшиеся в магазине вчера, смогли не только приобрести вещи из капсульной коллекции, но и оценить дизайн витрин магазина, также разработанный кутюрье. Всё в этот день звучало в унисон с коллекцией: обновлённые витрины, стиль манекенов, и даже флористические композиции, собранные в тон цветам коллекции. Гостей угощали фруктовыми десертами и шампанским. Ирина Муромцева, ведущая программы «Доброе утро» на телеканале Россия, купила сразу несколько вещей не только для личных целей, совсем скоро зрители смогут увидеть её в нарядах Chapurin for INCITY в эфире, а актриса Ирина Лачина приобрела сарафан из коллекции и сразу его одела для следующего мероприятия. Благо, в Москве наконец-то установилась настоящая летняя погода. Для INCITY сотрудничество с Игорем Чапуриным, дизайнером мирового уровня, – новый экспериментальный проект. В его основе лежит идея о доступности широкой аудитории одежды, которой восторгалась публика на показах в Москве и Париже, одежда, о которой пишут ведущие глянцевые журналы и носят знаменитости. Именно поэтому цены на вещи коллекции будут демократичными и варьироваться в сегменте от 300 до 3000 рублей.
Специальный выпуск журнала «Diana Moden. Simplicity. Платья» № 02/2012 представляет 34 платья на любой вкус. Свадебные платья и платья для выпускного бала, летние сарафаны для мам и дочек, платья для костюмированного бала. Использованы следующие конверты из каталога Simplicity: 2442, 1881, 2178, 1909, 2247, 6046, 2172, 2377. Первый день продаж спецвыпуска - 21 мая 2012 года.
Компания ТВОЕ представляет новую летнюю коллекцию, наполненную яркими и насыщенными красками, которые подчеркнут настроение сезона. Коллекция представлена хлопковыми сарафанами, брюками, длинными юбками, комбинезонами из струящихся тканей, блузками, летними платьями и купальниками вдохновением для которых послужила культура Индии, Бали и Пелопоннеса. Модели подходят для создания свежих и актуальных образов, как для пляжного отдыха, так и для встреч с друзьями в городских парках.
В ночь выпускного бала кажется, что весь мир у твоих ног… И пусть еще впереди экзамены, поступление в университет, но в канун праздника самый главный вопрос, который встает перед девушками и парнями: «В чем пойти на выпускной?». Подбирать варианты, пролистывая страницы глянцевых журналов, девушки начали еще с осени. Лишние килограммы сброшены, настало время точно определиться с выбором и купить то-самое-платье, в котором ты сможешь затмить всех одноклассниц и стать королевой бала, совсем как в американских ромкомах. Правильное платье должно нравиться именно тебе, хорошо сидеть по фигуре и соответствовать модным тенденциям. Это непростая задача, ведь совсем не хочется омрачать воспоминания важного события переживаниями по поводу своего наряда. Нет, выпускной должен запомниться веселым и интересным праздником! Выбор наряда в 2012 году, как всегда отличается разнообразием всевозможнейших фасонов, расцветок и тканей. Самые модные - пастельные оттенки и яркие насыщенные принты, как в летней коллекции Monton. Актуальные ткани для выпускных платьев – это легкие и воздушные, как шифон и шелк, тонкий трикотаж,. Правильные складки и драпировки помогут скрыть небольшие недостатки в фигуре, если таковые имеются. Для выпускного вечера безусловный хит – белый цвет, который подчеркивает юность и красоту его обладательницы. Как белые, приталенные платья Monton: торжественное Chelsea c юбкой в форме тюльпана и эффектном декольте на спине, украшенным строгим галстуком-бабочкой, а для поклонниц 60-х – вышитое вручную платье Hedvige. Также в моде все пастельные оттенки: нежный мятный, зефирные оттенки розового, желтого, небесно-голубой. Важная тенденция, которую выпускницы должны взять на заметку – цветочный принт. Он вот уже несколько сезонов подряд настраивает модниц на романтику. В 2012 году на смену садам из нежных розочек и пионов пришли дикие джунгли! Активно яркие и насыщенные цвета: фуксия, ярко-зеленый, сиреневый – как в мини платьях Orhide и цветочное - Chelsea. По-прежнему актуальные длинные хиппи-сарафаны цветочной расцветки. В коллекции Monton их много, например, яркое платье Pallis с тропическим принтом и нежное, романтичное Zaldias. Вязанные и кружевные платья – еще одна интересная тенденция даже в жаркие дни! Выбирай пастельных оттенков или ярких цветов, как красное платье Cocinela. Если хотите по-настоящему выделиться из толпы – обратите внимание на комбинезоны из легкой ткани или брючные костюмы ярких и постельных тонов – они скажут лучше вас о ваших серьезных планах во взрослой жизни. Выбрать правильный костюм для парней не менее важно, чем для девушек - платье. Молодым людям в летний день стоит отдать предпочтение светлому костюму. Акцентом будет рубашка контрастного цвета или футболка с актуальном принтом, брюки чиносы. Образ заверши стильными аксессуарами: запонки, зажим или булавка для галстука и ремень. Главное - платье на выпускной должно не только хорошо сидеть, но и соответствовать внутреннему настрою его обладательницы!
Flash-коллекция SELA Summer 2012 Специально для всех с нетерпением ожидающих лета, компания SELA выпустила новую яркую flash-коллекцию, в которой нашли свое отражение самые актуальные тренды сезона SS 2012. Легкие комбинезоны с цветочными мотивами, юбки и сарафаны в пол, яркие клетчатые рубашки, футболки с монохромными фотопринтами. Необычные контрастные сочетания оттенков, цветочные набивки, легкие летящие ткани и элегантный крой, - все это отлично подойдет не только для города, но и для отпуска. Коллекция очень многофункциональна – вещи легко комбинируются с различной обувью и аксессуарами. Теперь каждая сможет с легкостью составить интересный комплект в любом понравившемся стиле. Добавьте к своему наряду лоуферы или тенниски – получится стиль спортшик, сандалии и широкий пояс – этно, выбеленный деним и каблуки – образ в рокнрольном стиле. Можно смело выходить в свет! Цветы – один из основных трендов сезона, поэтому в коллекции достойное место занимают летние сарафаны, просторные комбинезоны, топы на тонких бретельках с флоральными мотивами. Макси-длина на пике моды: юбки, сарафаны, комбинезоны – легкие летящие ткани не сковывают движений и дарят желанную прохладу. Яркие цвета актуальны как никогда, так что пришло время надевать ультрамариновые брючки, апельсинового цвета платье, комбинезон, усыпанный звездами и другие столь же жизнерадостные наряды.