Первый план (10 best look). Камерон Диас Звезда нового триллера «Посылка» Камерон Диас с легкостью меняет образы — она может быть и женщиной-вамп, и милой скромницей, и соседской девчонкой. Так же естественно Камерон выглядит и в роли королевы красной ковровой дорожки. Аксессуары (acsess report). Праздник всегда с тобой Черный и золотой, кружево и бархат, цветные камни, сверкающий металл и декоративные змеи - мы выбрали длЯ вас самые праздничные из самых модных аксессуаров сезона. Beauty / за кулисами (beauty backstage). Тайны и следствия Хотите узнать, как знаменитости готовЯтсЯ к важным событиЯм? InStyle побывал за кулисами концертов и модных съемок - и расспросил звездных визажистов об их профессиональных секретах. Beauty / правила (beauty KIA). Красиво живем Эксперты InStyle представляют 50 лучших (и порой довольно неожиданных!) бьюти-советов на все времена и на все случаи жизни. Бьюти/ лицо (beauty face). Шарлиз Терон Лицо Dior, идеальная блондинка Шарлиз Терон, которая скоро появится на экранах в новом фильме «Дорога», рассказывает InStyle о том, как меняться, всегда оставаясь собой. Бьюти / школа (beauty special). До и после полуночи Как сохранить свежий цвет лица и бодрый вид в бесконечной череде декабрьских вечеринок - и встретить долгожданную новогоднюю полночь во всеоружии? Эксперты InStyle предлагают простые советы, которые помогут блистать на праздниках и прекрасно чувствовать себЯ следующим утром. Бьюти / волосы (beauty story). Принцесса на бобах Говорят, что короткая стрижка отрезает все пути к красивым укладкам. Звезда «Сумерек» Эшли Грин и звездный стилист Данило опровергают это заблуждение, демонстрируя три совершенно разных варианта прически боб. Бьюти / перемены (beauty transformations). Изменчивые особо Весь год InStyle с интересом наблюдал за beauty-экспериментами знаменитостей, чтобы рассказать о звездах, чьи превращения оказались самыми удачными. Украшения / бижутерия (bjoux guide). Не все то золото Главные тренды, совершенно фантастические к...
Французский дизайнер Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld) очевидно не страдает от пониженной самооценки. Полагая (и в чем-то совершенно справедливо), что его уход станет для мира моды настоящей потерей, Лагерфельд в одном из недавних интервью заявил: «Мир может полагаться на меня еще долго. Возможность ухода на пенсию я даже не рассматриваю. Почему я должен об этом думать? У меня по-прежнему столько проектов, что иногда я даже не знаю, с чего начать», заявил 76-летний кутюрье. «Chanel будут требоваться новые коллекции, даже когда мне будет 89», отмечает Карл Лагерфельд. Судя по всему, дизайнер твердо вознамерился оставаться у руля легендарного французского дома еще не менее десятилетия. Между тем, первые слухи о том, что Лагерфельд вполне может покинуть модную индустрию вслед за Валентино Гаравани (Valentino Garavani), оставившим собственную модную империю в прошлом году, уже циркулируют в модном сообществе. По слухам, место Лагерфельда во главе Chanel мог бы занять дизайнер Альбер Элбаз (Alber Elbaz), в настоящее время возглавляющий модный бренд Lanvin.
В LA Times – статья о будущем нишевых ароматов и интервью Элизабет Тейлор о ее парфюмерной линии.
Супермодель Клаудиа Шиффер (Claudia Schiffer), принимавшая участие в конференции IHT Techno Luxury в Берлине, заявила о планах по созданию собственной линии модной одежды. После более чем двух десятилетий в модельном бизнесе Шиффер наконец готова добавить в свое обширное резюме и строчку «дизайнер», и, хотя пока и не подписала контракт с каким-нибудь из ритейлеров, всерьез намерена заняться созданием коллекций. По словам Клаудии Шиффер в интервью WWD, больше всего супермодель привлекает идея создания серии одежды из кашемира – достаточно демократичной в плане стоимости. Как отмечает Шиффер, большинство линий одежды из кашемира отличаются классическим стилем, поэтому сама Клаудиа постарается сделать свои модели более современными и модными. Клаудиа Шиффер - далеко не первая супермодель, пробующая себя на ниве дизайна. Элль Макферсон (Elle Macpherson), коллега Клаудии по подиумам девяностых, уже давно и успешно занимается созданием коллекций нижнего белья, а недавно и Амбер Валетта (Amber Valletta) заявила о планах по созданию собственной модной линии.
- Вам вручена Национальная Премия в области индустрии моды в солидной творческой номинации, что это значит для вас? - Мы очень рады, что нам удалось победить в столь значительном масштабном мероприятии в своей номинации. Это признание среди профессионалов. И жюри журналистов и совет профессионалов были едины в своем решении. После награждения нам удалось лично пообщаться со всеми из них. Такая оценка для нас многое значит. Лично поздравил Вячеслав Зайцев. Приз нам вручали Валентин Юдашкин и Татьяна Парфенова, признанный мастер с большим стажем сама номинирована в этой же номинации в этом году. Искренне желаем удачи. Вообще это очень профессиональная площадка и делать там показ большая честь и удовольствие, хотя показ на этом подиуме требует особого отношения и значительной подготовки. - Вы принимали участие в Ukrainian Fashion Week, Ural Fashion Week, Russian Fashion Week, что это дает? - Для нас это хороший опыт, это разные площадки, но дают представление обо всех нюансах связанных с индустрией моды. Есть возможность контакта с журналистами и байерами, есть возможность пообщаться с коллегами и просто интересующимися модой людьми. Вообще участие в неделях моды - это всегда движение вперед. Эти профессиональные мероприятия удалены друг от друга географически и это хорошо. Дизайнеру нужно стремиться быть не пловцом в луже, а пловцом в море. Это расширяет кругозор и вдохновляет на новые коллекции. Часто удается пообщаться с авторитетными людьми, мнение которых нам интересно. - А чужое мнение много значит для вас? - Смотря чье это мнение. Начинали мы свой путь не с недель моды, а со студенческих конкурсов. Далее были профессиональные конкурсы. Во всех конкурсах, в которых приняли участие, мы получили самые высшие награды, это давало силы работать дальше. Нас оценивали мэтры и авторитетные практики моды, со многими мы познакомились и по возможности поддерживаем отношения. Можем сказать, что всегда меньше всего нас интересовало мнение теоретиков. - В чем на Ваш взгляд раз...
Наташа Швец стала героиней интервью и модной фотосессии ноябрьского номера Harper's Bazaar. Фотографом выступил Илья Вартанян. Образ и стилистика съемки создают впечатление весьма суровой женщины.
В 2004 году, после того, как Том Форд (Tom Ford) покинул модный дом YSL, сам Ив Сен-Лоран (Yves Saint Laurent) отозвался о своем, теперь уже бывшем, дизайнере весьма нелицеприятным образом. В недавнем интервью Advocate Том Форд, судя по всему, решил отплатить тем же – Форд не только назвал легендарного французского кутюрье «злым», но и заявил, что Сен-Лоран ему попросту завидовал. «Сотрудничество с Yves Saint Laurent стало для меня негативным опытом, хотя бизнес и процветал во время моей работы в YSL», заявил Том Форд. «Ив и его партнер, Пьер Берже, были такими неприятными, такими злыми – они превратили мою жизнь в каторгу. Я никогда раньше не говорил об этом, однако работа в YSL была для меня ужасным временем». «Ив и я были друзьями до того, как я возглавил компанию», вспоминает Том Форд. «Однако затем мы начали развивать компанию и добились большого успеха… Он стал безумно завидовать».
Итальянский дизайнер Миуччиа Прада (Miuccia Prada) в интервью журналу Purple Fashion поделилась своим видением новой коллекции мужской одежды: в грядущей коллекции сезона осень-зима 2010 Прада оденет мужчин в мини-юбки. Как заявила итальянский дизайнер, мужская мода настолько ограничена, что она просто «умерла бы со скуки», не будучи свободной в своих идеях. Идею мужской юбки, которую активно эксплуатирует Миуччиа Прада, революционной назвать, впрочем, уже нельзя – Марк Джейкобс (Marc Jacobs), к примеру, уже давно появляется на подиуме, закрывая свои показы, в юбках. В разное время юбки примеряли и мужчины-знаменитости – начиная от Стинга и заканчивая Джеймсом МакЭвоем (James McAvoy).
11 октября 2009 г. завершился XII Международный Фестиваль Моды «Бархатные сезоны в Сочи», популярность которого растет из года в год. Это было блистательное шоу, участниками которого стали заслуженные мастера дизайна и стиля. Жюри было представлено элитой российской моды, известными журналистами и профессорами международной фэшн-индустрии. Одним из самых ярких событий Фестиваля стало дефиле «Краски жизни» от Eugénie Grandet, прошедшее в Зимнем театре. Эта промышленная коллекция была создана лауреатами конкурса, дизайнерами Марией и Евгенией Гранде. В ней было раскрыто все многообразие жизни и многогранный внутренний мир женщины. Коллекция была представлена в трех образах подчеркивающих красоту и современность его обладательниц. Показ начался с элегантного образа героини, уверенной в себе и устремленной на карьеру. Использование хлопка и бархата придало образу серьезность и лаконичность. Новинкой сезона стал френч, который кардинально меняет отношение к жакету в целом, делая его частью не только офисной жизни, но и полноценной верхней одеждой, наделенной передовой стилистикой и безупречным кроем. Следующую серию можно охарактеризовать как «спокойный шик». Облегченность образа была достигнута благодаря коричнево-бежевому атласу и хлопку, земляным оттенкам шифона, а также шелку крашения «tye-and-dye». Особое внимание следует уделить последнему, спокойно-буржуазному образу «новый минимализм». Тонкая полоска придала ему изысканности и утонченности. Коллекция, выполненная из итальянского шелка лилово-красных оттенков и золота, полностью соответствует меняющейся роли женщины в обществе. Сочетая образы и бизнес-леди, и хозяйки торжества, и романтичной возлюбленной, современная женщина всегда остается сама собой. Стоит отметить кутюрные детали пошива и конструкции, и строгие смягченные формы. Это дает ощущение комфорта и благополучия обладательницы. Вместе с тем серии свойственна простота и четкость, она и элегантна, и точна. «Краски жизни» показали гармоничное сочетание традиционной сдержанности одежды на каждый день и необыкновенной легкости и изящности, пришедших из мира высокой моды. «Краски жизни» - это неповторимый колорит на каждое событие. По завершении показа и церемонии награждения дизайнеры дали интервью каналу Муз-ТВ и провели пресс-конференцию, на которой присутствовали также и ведущие критики, и обозреватели моды. 141014, г. Мытищи, ул. Веры Волошиной,д.20. Фирменный магазин: 109507, г. Москва, ул. Ташкентская, д.25/1 www.eugenie-grandet.com e-mail: egrandet@inbox.ru
ПАКО РАБАНН Нить Ариадны Искусство читать знаки судьбы» Издательство «Открытый мир» Как известно, Пако Рабанн, модельер, прославившийся использованием нетрадиционных материалов для своих коллекций и конструирующий свои наряды из металла и пластика, несколько лет назад покинул мир большой моды. Но зато его самого не покинул революционный дух! И теперь он занят «другой» модой: думать, мыслить, чувствовать… Прежде всего — самого себя, осознавать свое место, ни больше ни меньше, как во вселенной! Это столь же неожиданно, как когда-то — выход моделей на подиум в сопровождении музыки — это ведь тоже его «изобретение». Действительно, неожиданно читать книгу гуру моды о том, как встретиться на земле со своей путеводной звездой. Его книга так и называется: «Нить Ариадны. Искусство читать знаки судьбы». Она о том, о чем его никогда не спрашивали в «километровых» интервью. О том, что его по-настоящему занимало, его размышления о том — Что? Зачем? И почему? О причинах и следствиях всего происходящего с нами… «… и если у меня в этой жизни еще есть какие-то вопросы, то у него есть огромное количество ответов. И личных трактовок всего сущего, не претендующих на истину в последней инстанции. … Рабанн покинул свой Дом моды, чтобы просто жить. Однажды у всех возникает такая возможность. Пако Рабанн использует ее еще и для того, чтобы вновь спасти человечество. Возможно, не все. Но хотя бы кого-то» — пишет Эвелина Хромченко в предисловии к этой книге. А дальше «Открытый мир», который решил познакомить нас с этой книгой известно кутюрье, приглашает всех заинтересовавших узнать, как обрести гармонию, избежать разочарований и выбрать правильный путь и совершить свое открытие вместе с Пако Рабанном. ДЛЯ ПРОЧИТАВШИХ — БОНУС: БЕСПЛАТНОЕ ПОСЕЩЕНИЕ ОДНОГО ИЗ ЗАНЯТИЙ ПО ПРАКТИКАМ ЦИ-ГУН, ВИН ЧУН ИЛИ ЙОГЕ В МОСКОВСКОМ ЦЕНТРЕ «ОТКРЫТЫЙ МИР» Для получения дополнительной информации: maktany@ya.ru +7 910 461 04 07 Татьяна Макарова Предисловие к книге (Эвелина Хромченко) "Нить Ариадны" - единственна...
Новый глава Versace заявил о планах реструктуризации бизнеса компании. В ходе телефонного интервью Associated Press, новый руководитель бренда Versace Жан Джакомо Феррари заявил о необходимой реструктуризации компании. По его словам, стратегические изменения, р...
Лондонский дизайнер Осман (Оsman) после громкого успеха его весенне-летней коллекции одежды 2010 представил новую коллекцию, на этот раз - обуви. "Я хочу расширить сферу приложения своих умений в области готовой одежды до обуви. Для меня в ней важен силуэт и скульптурность формы", - заявил Осман в интервью Vogue. Кроме того, дизайнер старается избегать ремешков в обуви, то есть идет против главного обувного тренда сезона. И надо сказать, идет удачно. Его лозунг "comfort was key" (Главное - удобство) привел к созданию обуви-кокона, который мягко обволакивает ногу и создает ощущение "как в чулке", при этом не пренебрегая ни каблуками, ни платформами. Правда, комфорт этот весьма недешев - 460 фунтов за пару туфель не всякая модница себе позволит. Хотя я бы лично не отказалась вот от этой синей промо-пары, по силуэту почти полностью повторяющей ту, которую с началом зимы мне придется выкинуть - что поделать, больше двух лет любимая обувь редко живет...
Маноло Бланик (Manolo Blahnik), известнейший мэтр модной обуви, без чьих туфель не обходится гардероб практически ни одной голливудской знаменитости, в одном из недавних интервью признался, что на самом деле «ненавидит» звезд. Впрочем, ко всем без исключения голливудским дивам это не относится – презрение Бланика заслуживают лишь претенциозные старлетки, которые, по словам дизайнера, мнят себя «знаменитостями». Маноло Бланик уже не в первый раз признается в своей нелюбви к Голливуду – так, например, в сентябре он заявил, что от «Секса в большом городе» его попросту тошнит, хотя именно культовый сериал принес обуви Маноло Бланика международную известность.
27октября нацентральной линии ГУМа под руководством модельера иоснователя дома Джорджио Армани состоялся показ коллекции Emporio Armani- Red night atMoscow, который был приурочен кгодовщине открытия первого флагманского 3-х этажного бутика Emporio Armani вМоскве. Гости заходили через бутик Emporio Armani, где они осматривали коллекцию иделали покупки. Перед входом вглавный зал всех ждал фуршет, шампанское илегкие коктейли; гости общались, фотографировались идавали интервью.В 22.00всех пригласили напоказ Emporio Armani. Центральная линия ГУМа была полностью задрапирована черной бархатной тканью, через весь зал простирался черный лаковый подиум, накоторый выходили модели влуках молодежной линии. Приятным сюрпризом для всех стал выход наподиум Димы Билана вкачестве модели. После шоу Дмитрий признался, что бесконечно счастлив был поработать слегендарным дизайнером ипринять участие впоказе Emporio Armani. Завершением показа стал выход Маэстро под оглушительные аплодисменты зрителей. Весь зал встал чествовать великого дизайнера. Джорджио Армани был очень тронут теплым приемом ипрошел повсей длине подиума, чтобы поприветствовать всех гостей. Посмотреть коллекцию Emporio Armani иувидеть одного извеличайших дизайнеров вистории моды собралось много известных гостей, втом числе Алексей Немов, Юлия Бордовских, Светлана Хоркина, Татьяна Навка , Мария Петрова иАлексей Тихонов, Лидия Александрова, Ольга Свиблова, Алена Долецкая, Эвелина Хромченко сАлександром Шумским, Николай Усков, Ирина Гафина, Надежда Соловьева, Надя Михалкова иРезо Гигиенишвили, Наталья Синдеева, Филипп Янковский иОксана Фандера, Степан иЕлизавета Михалковы, Ингеборга Дапкунайте, Кирилл Клейменов, Сергей Шакуров, Валерий Сюткин, братья Кристовские, Михаил Друян, Барт Дорса, Ирина Забияка, виджей Марика, Алена Бабенко, Арина Шарапова, Эмин Агаларов ссупругой Лейлой Алиевой, Игорь Углольников ссупругой, Катя Стриженова, Михаил Барщевский ссупругой. После окончания шоу гости еще долго нерасходились, обсуждали яркое событие иделились впечатлениями околлекции.
27октября нацентральной линии ГУМа под руководством модельера иоснователя дома Джорджио Армани состоялся показ коллекции Emporio Armani- Red night atMoscow, который был приурочен кгодовщине открытия первого флагманского 3-х этажного бутика Emporio Armani вМоскве. Гости заходили через бутик Emporio Armani, где они осматривали коллекцию иделали покупки. Перед входом вглавный зал всех ждал фуршет, шампанское илегкие коктейли; гости общались, фотографировались идавали интервью.В 22.00всех пригласили напоказ Emporio Armani. Центральная линия ГУМа была полностью задрапирована черной бархатной тканью, через весь зал простирался черный лаковый подиум, накоторый выходили модели влуках молодежной линии. Приятным сюрпризом для всех стал выход наподиум Димы Билана вкачестве модели. После шоу Дмитрий признался, что бесконечно счастлив был поработать слегендарным дизайнером ипринять участие впоказе Emporio Armani. Завершением показа стал выход Маэстро под оглушительные аплодисменты зрителей. Весь зал встал чествовать великого дизайнера. Джорджио Армани был очень тронут теплым приемом ипрошел повсей длине подиума, чтобы поприветствовать всех гостей. Посмотреть коллекцию Emporio Armani иувидеть одного извеличайших дизайнеров вистории моды собралось много известных гостей, втом числе Алексей Немов, Юлия Бордовских, Светлана Хоркина, Татьяна Навка , Мария Петрова иАлексей Тихонов, Лидия Александрова, Ольга Свиблова, Алена Долецкая, Эвелина Хромченко сАлександром Шумским, Николай Усков, Ирина Гафина, Надежда Соловьева, Надя Михалкова иРезо Гигиенишвили, Наталья Синдеева, Филипп Янковский иОксана Фандера, Степан иЕлизавета Михалковы, Ингеборга Дапкунайте, Кирилл Клейменов, Сергей Шакуров, Валерий Сюткин, братья Кристовские, Михаил Друян, Барт Дорса, Ирина Забияка, виджей Марика, Алена Бабенко, Арина Шарапова, Эмин Агаларов ссупругой Лейлой Алиевой, Игорь Углольников ссупругой, Катя Стриженова, Михаил Барщевский ссупругой. После окончания шоу гости еще долго нерасходились, обсуждали яркое событие иделились впечатлениями околлекции.
Дом Моды KURALAI покажет на Volvo Fashion Week новую коллекцию. Белоснежные песочные пляжи, обжигающий ветер, красивейшие яхты, бирюзовая гладь моря, стильные капитаны, управляющие кораблями и яхтами, - вот то, что вдохновило дизайнера Куралай Нуркадилову на создание коллекции весна-лето 2010 «Капитанская дочка». Идея создания коллекции пришла спонтанно, во время отдыха дизайнера Куралай на бескрайних просторах Лазурного берега. Лицом новой «Капитанской дочки» стала Гала Борзова – известный стилист и персона, в образе которой как раз можно прочитать всю идею и роскошь коллекции. Дом Моды KURALAI основан в 1994 году в Казахстане дизайнером Куралай Нуркадиловой. В мае 2009 впервые в Москве появилась точка продажи Дома Моды KURALAI - монобрендовый бутик «Belissimo». Здесь представлена как первая линия одежды (премиум), так и вторая, более демократичная. Дом Моды KURALAI - официальный дизайнер международного конкурса «Мисс Мира 2009» от России и Казахстана. На показ 25 октября придут: "Вице-Мисс Россия" Ксения Шипилова, "Мисс Россия" София Рудьева, Виктория Лопырева, Александр Олежко, Вячеслав Манучаров, Эмилия Вишневская, Михаил Дорожкин, Яна Лапутина, Ирина Климова, Анастасия Макеева, группа «Мобильные Блондинки», группа «Фабрика», Настя Цветаева, Анна Пояркова, группа «Бархат», Марина Девятова, Эвелина Бледанс, Opium Project, Слава Новиков, группа «ПМ», Татьяна Недзвецкая, Аннета Орлова, Александр Ковалев, участники телепроекта «Дом2», группа «Подиум», Тимур Соловьев, группа "Любовные истории" и другие. Дата проведения показа: 25.10.2009 Время: 22.00 Место: Гостиный двор, Подиум: Скандинавский Режиссер показа: Артем Кривда Стилист показа: Гала Борзова Информационная поддержка: «Joy», «Интервью», «Shape», «Дом-2», Face.ru, Post.tv, Fg.ru, Intermoda.ru, 4shopping.ru, Celebrities.ru, Passion.ru, Радио «Premium».
Еще в июне этого года, накануне показа новой коллекции Chanel haute couture, дизайнер Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld) категорично заявил, что покидать модную индустрию не собирается – и даже «умрет в ботинках», по собственному выражению. Столь резкое заявление Лагерфельда последовало за появившимися в модной индустрии слухами о том, что возглавляющий знаменитый бренд Chanel дизайнер готов отправиться на покой. Несмотря то, что Лагерфельд эти слухи всячески отрицает, мир моды уже готов назвать его последователя – место Карла во главе Chanel вполне может занять дизайнер Альбер Элбаз (Alber Elbaz). Вслед за показом очередной коллекции дизайнера для бренда Lanvin, прошедшим несколько дней назад в рамках Недели моды в Париже, модные эксперты выражают уверенность в том, что у Альбера Элбаза достаточно таланта и харизмы, чтобы руководить таким «столпом» мира моды, как дом Chanel. Один из редакторов глянца – пожелавший, правда, остаться анонимным – в интервью The Daily заявил: «шоу Lanvin было таким успешным, что почти доказало – если кто-то и сможет заменить Лагерфельда во главе Chanel, то это Альбер».
Новая коллекция Весна-Лето/2010 линии LUBLU K. Plastinina была представлена на Неделе Моды в Милане. В своей новой работе «Мечты об Африке» Кира Пластинина осталась верна себе и вновь создала сложный, построенный на контрастах, образ. Fashion-show состоялось на официальной площадке Миланской Недели Моды – Milano Fashion Center. Итальянская пресса по достоинству оценила новую коллекцию. Показ коллекции LUBLU K. Plastinina Весна-Лето/2010, состоявшийся в рамках Недели Моды в Милане, оказался в центре внимания итальянской модной публики и прессы. Показ посетило руководство Национальной палаты моды Италии (Camera Nazionale della Moda Italiana) – Президент Марио Бозелли (Mario Boselli) и Директор Джулия Пировано (Giulia Pirovano). Показ вызвал большой интерес западной прессы, на дефиле присутствовали известные итальянские fashion-критики, более 70 фотографов расположились у подиума, а для того, чтобы взять интервью у дизайнера, журналистам приходилось выстраиваться в очередь. Ведущие итальянские газеты в своих репортажах с миланских подиумов не обошли вниманием и показ молодого дизайнера. Газета IL MESSAGGERO так отозвалась о коллекции LUBLU K. Plastinina Весна-Лето/2010: «Среди других коллекций ярко выделилась линия LUBLU от Киры Пластининой. Кира смешала воедино стиль «рок» и африканские мотивы». «Коллекция LUBLU Киры Пластининой, семнадцатилетнего русского дизайнера, в скором времени появится и в престижном Harrod’s в Лондоне. Стили резко переходят от джинсового, обогащенного Swarovski для придания Rock-оттенка, к драпированному комплекту в стиле «богиня», от ковбойской жилетки к костюму в стиле «дама-шик 70-х», - написала после показа газета «LIBERO». А итальянская «LA REPUBBLICA» утверждала: «От классических стилей неделя моды плавно перешла к диско-стайлу, представленному одной из самых светских и общительных девушек московской модной сцены Кирой Пластининой. Вызывающий стиль LUBLU а-ля «bad girl» любят Пэрис Хилтон, Николь Ричи и прочие звезды Голливуда». В коллекции LUBLU K. Plastinina Весна-Лето/2010, Кира воплотила свои «Мечты об Африке». Вдохновленная красотой, гармоничностью национальных нарядов и природы этого экзотического континента, дизайнер использовала сложные драпировки, принты, изображающие ритуальные маски и головные уборы из перьев, бахрому, искусственно состаренные украшения, натуральные ткани – шелк и хлопок. Изысканные акценты коллекции – аппликации в виде стрекоз, сделанные из страз Swarovski. Колористическую палитру Африки прекрасно передают синий, желтый, песочный и белый цвета, напоминающие о высоком африканском небе, жарком солнце, барханах и одежде кочевников. В своей новой коллекции Кира Пластинина не ограничилась одной лишь африканской темой, создав оригинальный и контрастный микс при помощи элементов своего любимого рокерского стиля: жилетов, крупных металлических аксессуаров и украшений, вышитых крестов, укороченных курток, хулиганских маек и джинсов. Линия LUBLU K. Plastinina демонстрирует, насколько острее, современнее и ярче стал модный почерк дизайнера Киры Пластининой. Именно поэтому одежда и аксессуары LUBLU K. Plastinina пользуются успехом как в монобрендовом бутике на бульваре Робертсон в Лос-Анжелесе, так и в престижных универмагах – от ЦУМа до Harrod’s.
Париж, признанную столицу моды, несколько раз в году наводняют ценители моды со всей Европы и США: Неделя моды в Париже привлекает не только экспертов модной индустрии, но и многочисленных звезд, заранее заботящихся о том, чтобы зарезервировать место в первом ряду. На этот раз на парижских показах побывали Рианна (Rihanna), Гвинет Пэлтроу (Gwyneth Paltrow), Лили Аллен (Lily Allen), Клаудиа Шиффер (Claudia Schiffer) и Кейт Мосс (Kate Moss). Настоящей королевой Парижа в этом сезоне стала певица Рианна, побывавшая практически на всех показах – от Christian Dior и Jean Paul Gaultier до Balmain и Givenchy, - и каждый раз демонстрировавшая все новые и весьма откровенные наряды. Вместе с ней на многих показах побывала и коллега по музыкальной сцене – Кэти Перри (Katy Perry), не только сидевшая в первом ряду на показе Jean Paul Gaultier, но и успевшая взять интервью у самого Карла Лагерфельда (Karl Lagerfeld) после презентации его новой коллекции. Актриса Гвинет Пэлтроу прилетела в Париж, чтобы лично оценить новую коллекцию своей близкой приятельницы – дизайнера Стеллы Маккартни (Stella McCartney), а супермодели Клаудиа Шиффер и Кейт Мосс в компании Принца стали гостями показа Карла Лагерфельда.
Супермодель Клаудиа Шиффер (Claudia Schiffer) в одном из недавних интервью категорично заявила, что не последует примеру коллеги по модельному бизнесу Натальи Водяновой – которая на прошлой неделе в Милане вновь вышла на подиум после 8 лет отсутствия. «Я навсегда покончила с подиумом», отметила Клаудиа, недавно ставшая новым лицом рекламной кампании аромата Alberta Ferretti. «Я не буду по нему скучать. Я до сих пор снимаюсь в рекламных кампаниях и наслаждаюсь этим, однако больше никогда не выйду на подиум». Пока Клаудиа Шиффер наслаждается новым для нее опытом: вместо того, чтобы демонстрировать новые коллекции на подиуме, супермодель сидит в первом ряду, отмечая для себя наиболее успешные ансамбли. В рамках Недели моды в Милане Шиффер посетила несколько модных показов наиболее известных брендов.
Новый сезон принёс очередной плейбэк. Сегодня модный коктейль состоит из самоуверенных восьмидесятых и серьёзных сороковых, приправленных брутальностью байкерской кожи, заклёпок и шипов. Вам не кажется, что мы всё это уже видели? Конечно, можно подумать о том, что восьмидесятые не совсем те же: меньше неона, больше скульптурности. А сороковые – не то, что раньше: наряднее, богаче фактурой. Только это будут не слишком убедительные аргументы. Проблема современной моды в том, что сейчас придумать нечто совершенно новое практически невозможно. Все глобальные открытия совершили "прекрасные умершие" или сильно состарившиеся, счастливые своей причастностью к истории дизайнеры ХХ века. Платье-баллон, юбка-карандаш, юбка-тюльпан, мужской пиджак, широкие брюки, узкие "сигареты" - список можно продолжать до бесконечности - и всё это уже было. Мы носим то, что носили наши мамы и бабушки, и с каждым сезоном найти что-то по-настоящему новое и вдохновляющее всё труднее. Луиза Уилсон ведёт курс MA Fashion в знаменитейшей Central Saint Martins. Острая на язык, наблюдательная, порой резкая, она является тем самым "контактом на страховой случай", к которому обращаются все ведущие мировые модные дома в поисках талантливых ассистентов. (А мы с вами знаем, что всю настоящую работу в прекрасных Fashion Houses делают не дизайнеры-звёзды, а трудяги-помощники.) Среди выпускников MA Fashion есть и по-настоящему крутые дезигнеры: Александр Маккуин, Кристофер Кейн и Мариос Шваб. Луиза придирчиво отбирает студентов для своей программы и, судя по её недавнему интервью International Herald Tribune, в последнее время всё чаще чувствует себя расстроенной: "По сути, индустрия моды не меняется. Компании хотят идеи, много идей. Они хотят молодость, потому что молодость - это свежий взгляд на вещи. Но разве можно было предположить, что сейчас все будут путешествовать по одним и тем же странам, что у всех будут свободные деньги, что все будут одинаково тупыми? Не так давно я проводила вступительное интервью на курс и оказалось, что последним фильмом, который смотрели эти люди, была "Операция "Валькирия" с Томом Крузом. "Вы, наверное, шутите, - сказала я. - Вы ходили в кинотеатр?" - "Да". - "Ну, я могу понять, если вы посмотрите этот фильм во время полёта. Но кино? Это не то, что вы должны были сказать. Следовало соврать". Есть невероятно талантливые люди, но я почти кожей ощущаю, как их засасывает в водоворот этого посредственного мира, где никто не критикует и всё чудовищно политкорректно. Это касается и журналистов. Вы знаете, что сложно получить плохой отзыв. Считается, что обозреватели поддерживают индустрию, и не в их интересах "топить" кого бы то ни было. Это так же предсказуемо, как и отношение к молодости. Даже в случае соединения этих понятий. Опять же, сегодня я проводила интервью на курс и спросила "Почему вы одеты в Topman?" Может, конечно, это была рубашка Miu Miu, но на самом деле - Topman. Индивидуальность отсутствует напрочь. У футболки не растянут ворот, они совершенно не пытаются переделать свою униформу. Они даже не носят non-fashion. Они даже не заявляют этого. Они просто никакие. У большинства нет собственного мнения. Они так тщательно и усердно выполняют свою работу, и кому какое дело? Я пришла к выводу, что ничего не происходит. Вот почему сейчас гетеросексуалы выглядят более геями, чем сами геи. Я спросила у своих студентов, почему так, и они посмотрели на меня как на сумасшедшую. Всё размывается и разваливается. Новое поколение, они ничем не рискуют, даже противостоянием с индустрией или демонстрацией своей одежды. Они вроде как профессиональны." Профессионализм отменил вдохновение. Все процессы механизированы. Кто-то другой выкроит, кто-то третий подберёт ткань. Исчезло то самое волшебство, которое делает моду частью искусства. И этот недуг поразил не только корпорации, но и вечного антипода гламура - уличную моду. Но об этом подробнее в следующей статье.
Виктория Бекхэм (Victoria Beckham) в родной Великобритании уже давно признана современной иконой моды – ее безупречно элегантному стилю подражают женщины по всей Великобритании. Однако, переехав в Лос-Анджелес, Виктория оказалась почти белой вороной – в недавнем интервью Elle Бекхэм рассказала, что до сих пор не может понять лос-анджелесского стиля. «Мне кажется странным, что люди могут отправиться в ресторан или театр в джинсах и футболке», заявила Виктория, признаваясь, что увлечение голливудских звезд casual-стилем ей нисколько не близко. Как известно, сама Бекхэм – большая поклонница элегантных платьев и ярких цветов. Кроме того, в интервью Elle Виктория раскритиковала голливудских знаменитостей за привычку к одному и тому же стилю – «Есть знаменитости, которые всегда выглядят замечательно, однако носят один и тот же макияж, выбирают одну и ту же прическу. Мне это кажется очень скучным».
10-13 сентября в Петербургском СКК состоялся Фестиваль Красоты «Невские Берега», собравший более ста тысяч гостей со всего мира. XIII Международная профессиональная выставка индустрии красоты V Открытый независимый чемпионат по парикмахерскому искусству, нейл-дизайну и декоративной косметике на Кубок России А также: Деловая программа для специалистов индустрии красоты Шоу-программы от ведущих компаний и стилистов Мастер-классы на стендах выставки «Открытый чемпионат Санкт-Петербурга по спа-массажу» - отборочный тур на III Чемпионат мира по спа-массажу Конкурс FOOT PROFI 2009 на «Кубок Санкт-Петербурга по аппаратному педикюру» «CRAZY COLOR»: конкурс модной стрижки и креативного окрашивания На четыре дня в город на Неве съехались известнейшие специалисты из разных уголков мира: косметологи, нейл-дизайнеры, массажисты, парикмахеры, визажисты, руководители различных проектов в салонном бизнесе, которые не могли пропустить столь значимое мероприятие. Международная профессиональная выставка индустрии красоты размещалась на трёх уровнях Петербургского СКК площадью 15 тысяч квадратных метров. В ней приняли участие более 350 компаний: известные бренды лидеров косметологического, ногтевого и парикмахерского направлений представили свои новейшие разработки. Особое место среди экспонентов занял сектор косметологов и специалистов по массажным технологиям. Ни для кого не секрет, что красота начинается со здоровья, поэтому интерес к этой отрасли растет с каждым годом. Ногтевая индустрия в этом году была представлена очень широко: мастер-классы различных школ нейл-дизайна, ведущие компании продемонстрировали новинки. Впервые в рамках Фестиваля красоты «Невские Берега» была представлена специальная программа от знаменитых стилистов Академии “Sassoon”, Лондон: директора колористики компании “Sassoon” по Великобритании - Эдварда Дарли и старшего креативного директора Академии - Даниэль Харвей. В течение четырех дней посетители могли насладиться мастерством и неподражаемой техникой стилистов. Эдвард и Даниэль были приятно удивлены размахом Фестиваля и профессионализмом наших мастеров, поэтому планируют привезти в Петербург специальную программу на «Невские Берега» с 19 по 23 февраля 2010 года. Деловая программа для специалистов различных направлений индустрии красоты собрала немалое количество участников, наблюдался устойчивый интерес профессионалов к учебным программам. Деловые мероприятия Фестиваля осветили все салонные направления, уделив внимание различным аспектам развития салонного бизнеса и повышения квалификации мастеров и руководящего персонала. Был проведен ряд образовательных программ для косметологов и эстетистов: форумы для специалистов SPA-массажа, для косметологов и для подологов имели настоящий успех у представителей этих профессий. Конференц-зал пресс-центра «Буржуа» 12 сентября разместил более сотни косметологов со всей России. Тема «Пилинги от А до Я. Вся правда о пилингах» оказалась актуальной на сегодняшний день, тем более что читала ее Наталья Анатольевна Полонская - кандидат медицинских наук, доцент кафедры дерматовенерологии и клинической микологии факультета усовершенствования врачей Российского государственного университета, главный врач Корпорации Эстетической Медицины "Оптимед". На форуме были раскрыты важные аспекты теории и практики самой востребованной процедуры косметического кабинета. Эстетика образа становится все более значимой для современного человека, поэтому все билеты на «День Визажиста», «Nail&Spa Show» и «Форум специалистов парикмахерских и салонов красоты» были распроданы задолго до начала выставки. Посетители деловых мероприятий отметили высокий уровень семинаров и мастер-классов и изъявили желание постоянно участвовать в образовательных программах Фестиваля. Основными партнерами-организаторами тематических дней выступили: «Сергеев, Каюмов и партнеры», NailSpa magazine, Корпорация Эстетической Медицины "Оптимед", компания «Стилист-Профи». В рамках Фестиваля состоялся Чемпионат на Кубок Санкт-Петербурга по аппаратному педикюру «Foot-Profi - 2009», организатор – компания «Пластэк», традиционно проводился среди участников их разных городов России. Обучение на предконкурсных тренировках позволило мастерам чувствовать себя уверенно, ведь критерии оценок соревнований очень четкие и требуют обязательной специальной отработки. Церемония награждения проходила на главной сцене Петербургского СКК, победители получили заслуженные кубки, медали и ценные призы. Вот их имена: 1 место Семенова Елена, Санкт-Петербург 2 место Волков Алексей, Вологда 3 место Райдина Наталья, Санкт-Петербург Еще одним значимым событием был I Открытый чемпионат Санкт-Петербурга по SPA-массажу. Магическое притяжение к действию на подиуме заставляло зрителей часами сидеть в зрительном зале. Победителями стали: 1 место Шерали Манонзода, Спа-комплекс, курорт Игора 2 место Гамульская Оксана, Спа-комплекс, курорт Игора 3 место Мусаткова Екатерина, г. Бор, Нижегородская обл., Студия «Креатив» V Открытый независимый Чемпионат по парикмахерскому искусству, нейл-дизайну и декоративной косметике на Кубок России приковывал внимание зрителей всего мира к главному подиуму Петербургского СКК в течение четырех дней Фестиваля. В конкурсе приняло участие более двух с половиной тысяч участников со всей России, а также из Японии, Франции, США, Великобритании, Италии, Эстонии, Латвии, Финляндии и других стран. Специально разработанная система судейства исключает предвзятость, поэтому на главной сцене развернулась настоящая битва профессионалов, яркое шоу, к которому мастера готовятся годами, оттачивая технику и придумывая образы. Сильнейший состав судей со всего мира оценивал работы конкурсантов, результаты стали известны только на церемонии награждения, 13-го сентября. Тревор Митчелл, почетный судья ОМС, в интервью журналистам перед награждением сказал: «Чемпионаты на «Невских Берегах» - самые красивые и крупные в Мире. У вас впереди – большое будущее. Мы уезжаем в Англию с великим желанием вернуться вскоре». С подробными результатами Чемпионата можно ознакомиться на официальном сайте: www.beautycup.info. Шоу-программы на открытии и закрытии Фестиваля поражали своей красочностью: салон-студия Наталии Кондратьевой продемонстрировала шоу-коллекцию Марии Фурэ «Блеск», выпускники Европейского центра «Стелла» под творческим руководством Елены Капрановой выступили с шоу-прогаммой «Посвящение»,, Николай Исак - художник-модельер одежды, стилист, парикмахер, визажист из города Якутска представил свою новую шоу-программу «Северное сияние». Событие вызвало резонанс в средствах массовой информации, журналисты ведущих изданий посетили Фестиваль, сотни фото- и видео-корреспондентов работали на мероприятии. Велась прямая трансляция в Интернет на сайтах www.ligaspb.ru и www.beautycup.info с главной сцены, где проводился Чемпионат, а также с выставочных стендов, с конференций деловой программы и с Чемпионата по SPA-массажу и «Foot Profi”. А c 19 по 23 февраля 2010 года «Невские Берега» вновь соберут гостей в Петербургском СКК на потрясающем празднике красоты.
Британский дизайнер Стелла Маккартни в интервью журналу Harper’s Bazaar призналась, что на большую часть коллекций ее вдохновляет стиль ее матери Линды. «Мне нравится стиль моей матери», отмечает Маккартни.
Сезон Недель моды, проходящих в течение почти полутора месяцев в крупнейших столицах моды мира, становится для глянцевых изданий весьма серьезной статьей расходов: десятки редакторов разделов моды отправляются в Европу, чтобы посетить максимальное количество модных показов. В этом году, однако, в связи с кризисом большинство редакторов останется в США: модные журналы урезают расходы на визиты своих сотрудников на Недели моды. Американский Vogue отправил на юбилейную, 25-ю по счету Неделю моды в Лондоне трех своих редакторов – в том числе Анну Винтур (Anna Wintour). Однако после Недели моды в Лондоне Винтур придется отказаться от большей части показов Недели моды в Париже – редактор Vogue отправится в Милан и сможет увидеть лишь часть парижских показов. Glamour, еще один журнал Conde Nast, отправит в Европу лишь четырех своих редакторов, которые разделятся между Парижем и Миланом. InStyle вместо шести редакторов, которые отправились на европейские Недели моды в прошлом году, в этом сезоне отправит лишь четырех. Даже тем редакторам, которые все-таки смогут увидеть показы в европейских столицах моды, придется существенно экономить на расходах. Джоанна Коулс, редактор Marie Claire, в шутку отметила в интервью WWD, что приказала своим сотрудникам как можно больше экономить на еде, пробуя бесплатные закуски вместо ужина.