Дизайнер Катя Андержанова: «Я счастлива, что на «Мода России» многие люди увидят творчество особенных людей!» XI конкурс на соискание премии «Мода России» откроет показ коллекции «Особенная мода» от Кати Андержановой и благотворительной организации «Перспективы» из Санкт-Петербурга. Основатель и дизайнер Модного дома Katya Anderzhanova в интервью организаторам рассказала о партнерстве с «Перспективами» и творчестве «особенных» людей, о том какими смыслами пропитана коллекция и что испытывает, открывая конкурс, а также о дальнейших планах в проекте «Особенная мода». Расскажите о совместном проекте «Особенная мода» с благотворительной организацией «Перспективы»? «Особенная мода» - уникальный и удивительный проект, сочетающий в себе искусство и благотворительность. Однажды я приехала в Психоневрологический интернат в Петергофе, где проживают люди с тяжёлой инвалидностью, старше 18 лет. Благотворительная организация «Перспективы» , которая уже более 20 лет помогает детям и взрослым с тяжёлой инвалидностью, создала в интернате арт-студию. В ней особенные ребята творят! Фонд арт-студии хранит более 3000 картин, у каждого художника есть свой стиль, у каждой картины - своя история. Одна работа может создаваться от месяца до полугода, многим ребятам каждое движение даётся с большим трудом. Но за годы существования студии художники принимали участие более чем в 55 акциях и выставках, одна из которых проходила в Главном Штабе Эрмитажа. Картины ребят выставлялись и в России, и за рубежом, а также находятся в коллекции английского музея The Museum of Everything. На одежду в коллекции «Особенная мода» нанесены принты рисунков, как раз те, которые ежедневно создают художники арт-студии «Перспектив». Что подвигло Вас на этот проект? Размышляя о моде, я поняла, что моду могут создавать все, в том числе и «...
Материал был собран несколько лет назад для моего сообщества Les Monstres sacres на Diary.ru. Сообщество давно ушло в архив, но сегодня я заглянула туда и решила поделиться материалами о тех персонах, которые имеют отношение к миру моды. "Слишком красива, чтобы умереть. Слишком неистова, чтобы жить".слоган фильма "Джиа", 1998 год"Она из тех женщин,что держат полмира на прикроватном столике, но часто не могут справиться с собой, со своей красотой и властью..."Дэвид Боуи В начале семидесятых она работала мойщицей посуды в заштатном кафе. В конце семидесятых ее называли королевой мирового подиума. Она считается одной из первых супермоделей, предшественницей Клаудии Шиффер и Синди Кроуфорд. И, подсев на наркотики, она стала одной из первых известных женщин в США, чьей причиной смерти был открыто назван вирус иммунодефицита. Между рождением и смертью было лишь короткое дыхание жизни, в которой было все: и взлеты и падения, и разбитая любовь, и слава, и деньги и наркотики. Джиа Мария Караджи родилась 29 января 1960 года в предместии Филадельфии. По характеру Джиа была очень живой и непослушной, непохожей на других. Воспитывала девочку мать Кетлин, с которой она могла разделить любые девичьи радости или обиды.Отец Джии Джо Каранджи владел небольшой сетью закусочных. Когда Джии было всего одиннадцать лет, Кетлин оставила мужа и детей. Позже оба бывших супруга вступали в повторный брак. Но детские годы Джии прошли в далеко не идеальной среде - она разрывалась между двумя домами и получала мало внимания со стороны родителей. В это время Джиа встречает лучшую подругу - Карен Караза. Вместе они становятся фанатками Девида Боуи. В семнадцать лет Джиа жила в Филадельфии и работала за прилавком в бистро своего отца. Но ее мать прекрасно осознавала, что ее дочь растет очаровательной и сексуальной девушкой с прекрасной фигурой, поэтому мать подталкивала свою дочь к профессии модели. Она была уверена в том, что модельный бизнес поможет ей и в воспитании дочери.И довольно быстро идеи Кетлин воплотились в жизнь. Джиа заметили в 17 лет, когда она танцевала ночью в клубе DCA в Филадельфии. В начале 1978 18-летняя Джиа упаковала свои чемоданы и переехала в Нью-Йорк. Вильгельмина Купер - бывшая модель, управлявшая агентством моделей в Нью-Йорке, с первой же минуты поняла, что это не очередная модель, которые просто приходят и уходят, а девушка, которая завоюет мир. В начале Джиа выполняла незначительные для карьеры заказы, это продолжалось около трех месяцев. Затем она встретила Артура Элгорта, который сфотографировал ее для Блумингдэйл. Он познакомил Каранджи с людьми из Vogue и Cosmo, со Скавуло и легендарным Ричардом Аведоном, - и это стало началом ее блистательной карьеры. С помощью Купер и Элгорта Джиа поднялась к вершине славы мгновенно, а так бывает нечасто. Что делало Джию настолько отличной от других, настолько особенной, настолько богатой? Прежде всего, она - красивая брюнетка в мире блондинок. Но главным образом, у Джии было фантастически гибкое лицо. «В одной фотосъемке она может быть действительно сложной, и быть реальной Лолитой в другой. И это давало ей долгую жизнь в модельном бизнесе», - говорили о ней фотографы. Они любили уличный стиль Джии - она носила джинсы и кожу и говорили, что у нее «самый красивый бюст в бизнесе».Работа с Джией всегда была вдохновением для фотографа Криса Вон Уондженхеима, который был известен за его "сильную черно-белую фотографию". В октябре 1978 Уондженхеим и Джиа сотрудничали на проекте для журнала Vogue. Фотограф спросил Джию останется ли она после съемок, чтобы сделать несколько нагих фотографий с ней. Он также попросил, чтобы, визажист Синди Линтер принимала в этом участие. Джиа сняла с себя одежду и позировала камере, стоя нагой позади забора. Эту фотографию впоследствии назвали революционной.Джиа всегда сама просматривала все рабочие предложения, и сама определяла, на что согласиться, на что нет. Могла отказаться от предложения только потому, что у нее не было настроения. Это очень непостоянный бизнес, и Джиа могла быть очень непостоянной девочкой. Только за один месяц она отменила две недели заказов, потому что ей не нравилась ее стрижка. К концу 1978 она появилась уже в нескольких журналах (включая американский Vogue). Но тем не менее Джиа, которой было в то время все еще 18, искала стабильность в жизни.В 1979 в течение пяти месяцев, Джиа появлялась на обложках британского Vogue, французского Vogue, американского Vogue и американского Космополитен дважды. На второй обложке Космо она позировала в желтом купальнике греческого стиля, который очень красиво выделял ее грудь. Позже эту обложку назвали лучшей из всей карьеры Джии. Фигуру Джии считали очень чувственной, она заметно контрастировала с застенчивыми моделями ее времени.Первым ударом по сверхновой звезде модельного мира стал тот факт, что в январе 1980 наставнице и агенту Джии, 40-летней Вильгельмине Купер, был поставлен диагноз «рак легкого». В депрессии Джиа постепенно пристрастилась к наркотикам, и вскоре это перестало быть тайной. Вскоре Вильгельмина умерла. На похоронах агенты подходили к Джии с новыми деловыми предложениями. Весной 1980 Джиа поняла, что пережить смерть Вилхелмины ей поможет героин. Это уже становилось обычным делом в шоу-бизнесе. И Джиа начала исчезать. Иногда она опаздывала, или не показывалась вообще, или появлялась и затем исчезла прямо со съемочной площадки. Из дневника Джии: "Мир кажется основанным на деньгах и сексе ... Я ищу лучшие вещи, чем это, такие как счастье, любовь и забота"."Вы знаете, я благодарю Бога за то, что я красива; если я смотрю в зеркало и нравлюсь себе, значит я выгляжу хорошо". Хотя карьера модели у Джии развивалась фантастически, личная жизнь не складывалась. У нее был небольшой круг общения: визажисты П. Хоккей и Санди Линтер, модели Джулия Фостер, Дженис Дикенсон, и были некоторые прежние филадельфские и вновь обретенные связи. Все же много времени она проводила в одиночестве. Она была по-настоящему одинока, несмотря на свои баснословные доходы. Джиа зарабатывала больше чем сто тысяч долларов в год в течение ее первых двух лет работы в качестве модели. Вильгельмина однажды сказала автору одного журнала, что Джиа заработает в 1980 году около пятисот тысяч долларов. Но этому третьему году ее успешной карьеры не суждено было состояться, потому что ее жизнью уже завладел героин.В течение двух лет Джиа плотно сидела на игле. В 1980 году она внезапно исчезла из мира моды. Весной 1982 года сделала попытку возвращения в бизнес, поменяв два агентства. А в 1983 году Джиа исчезает снова, чтобы уже никогда не вернуться. На личном фронте без переменВ личной жизни Джии Каранджи была известна своими лесбийскими наклонностями, чего и не скрывала. Из дневника Джии:"Девочки всегда были проблемой для меня. Я действительно не знаю, почему они волнуют меня". "Она была самой чистой лесбиянкой, которую я когда-либо встречал", вспоминает один друг. "Это была самая ясная вещь о ней. Она посылала цветы и поэмы девочкам с четырнадцати лет"."Джиа любила только женщин", - говорит один друг со средней школы. "И проблема состояла в том, что каждый влюблялся в нее, был ли это мужчина или женщина. Благодаря своей обаятельности и красоте она всегда получала, кого хотела".Джиа искала любовь и сострадание в то время, когда люди искали секс, деньги и наркотики. В поиске любви и постоянных отношений Джиа мгновенно влюблялась в людей, с которыми только что познакомилась. Она чувствовала себя невероятно одинокой и даже попросила, чтобы ее брат Майкл поехал с ней в Нью-Йорк. Модель Джули Фостер вспоминает в интервью «Истинные Голливудские Истории»: «Она искала чью-то любовь, она приходила в мой дом иногда в середине ночи, и я впускала ее, а она только хотела, чтобы кто-то обнял ее. Это было очень грустно».Наркотики«Все мы знали, что Джиа была на наркотиках, это не было тайной, но никто не обсуждал это, я никогда не обсуждал это с ней», - признавался фотограф Франческо Скавуло в интервью ABC. Употреблять героин было вне закона, но в случае Джии было все по другому. Она позволяла себе опаздывать на фотосессии, не являться вовсе, употреблять героин в студии, - фотографы закрывали глаза на это ради заветной фотографии. В ноябрьском Vogue от 1980 года видно, как далеко зашла привязаность Джии к наркотикам. На фотографиях были явно видны следы на руке от уколов. Цитата из книги Стивена Фрида: «В множестве фотографий, на которых она была в купальнике были видны красные следы на руках».Когда фотографии вышли, в художественном отделе был скандал. Фото были отредактированы и отретушированы, чтобы минимизировать очевидное. Джиа была более заинтересована в ежедневной дозе героина, чем в работе перед камерой. Она употребляла почти четыре дозы препарата одновременно и не слушала никого из друзей. Элитный агент Моник Пиллард сказал Опре Уинфри в ее ток-шоу: «Я пробовал лично контролировать ее сбережения много раз, но у меня ничего не вышло. Вы можете привести лошадь на водопой, но Вы не можете пить за нее, она сама должна это захотеть».В ноябре 1980, Джиа оставила агентство Wilhelmina и подписала контракт с Эйлин Форд. Но Форд не допускал беспорядочное поведение Джии, и после трех недель работы ее понизили. Вскоре, в феврале 1981, Джиа исчезла из нью-йоркского мира моды в надежде привести свою личную жизнь в порядок. Карен Караза: «Я была в ночном клубе со своим парнем. И вдруг увидела Джию в невменяемом состоянии с порезанной шеей. Она подняла голову, но не узнала меня. ... Это было действительно неприятно». Утомленная и больная, Джиа записалась на программу реабилитации в клинике для алкоголиков и наркоманов. Той зимой она вступила в отношения с 20-летней студенткой, увлекавшейся героином. Говорили, что подруга была еще в более тяжелом состоянии. Под влиянием Рошель Джия уходила все дальше от реального мира. Весной 1981 21-летняя Джия была арестована за вождение в нетрезвом состоянии, и позже она была поймана за кражу из родного дома. В июне Джиа оставила дом матери и опять записалась на программу по реабилитации. Но ее попытка вылечиться была прервана новостью о том, что ее близкий друг, фотограф Крис Вон Уондженхейм погиб в автомобильной катастрофе. Это стало для нее оправданием, которое она искала: она заперлась в ванной и провела много часов в наркотическим бреду. После нескольких лет употребления наркотиков, рука Джии была поражена уродливым нарывом, ее спина была покрыта язвами. В конце 1981 года Джия опять начала бороться за свою жизнь, и ей удалось прибавить в весе. Она была настроена на излечение и хотела вернуться в Нью-Йорк. Джиа связалась с агентом Моник Пиллард. «Она сидела в моем кресле и я сказал: «Джиа, я хочу работать с Вами, но я слышал много плохих историй». И я помню, что я спросил ее: «Хорошо, почему Вы носите такую длинную рубашку? Я могу видеть ваши руки?». И она сказала «Нет!». Она держалась за рубашку, и сказала мне: «Вы хотите работать со мной или нет?».Несмотря на все проблемы, Моник подписал договор с Джией, которая теперь упорно трудилась, чтобы доказать скептикам, что она не зря вернуласть в Нью-Йорк. В начале 1982 Джиа снималась для обложки Cosmo. По мнению фотографа, это должна была быть ее лучшая обложка. «Независимо от того, как усердно я работал, этого не случилось. Ее необыкновенный дух ушел от нее. Ничего не получалось», - говорил Скавалло. Руки Джии во время съемок были заложены назад, чтобы скрыть следы уколов.Джиа снялась в телепередаче "20/20" - истории о супермоделях. Она говорила, что не употребляла наркотиков, но ее взглад и голос доказывали обратное. Когда-то ей предлагали 10 000 $ в неделю за съемку в Европе, но теперь никто не хотел работать с ней. Весной 1983 Джиа была поймана с поличным на фотосессии в Северной Африке; ее послали упаковывать вещи – карьера была закончена.Джиа переехала в Атлантик-Сити, где она жила в квартире с Рошель. «Те годы были сумасшедшими», - вспоминает мать Джии, - «Я сказала моему бывшему мужу, что он должен быть готов к любым новостям, потому что она была способна на что угодно. Люди в такой ситуации сделают все что угодно ради наркотиков. Воровство, даже убийство. Я понимала, что в любой день могу получить письмо о том, что она мертва».К декабрю 1984 года Джиа достигла самого дна. После давления со стороны семьи Джию опять записали в программу восстановления в больницу Eagleville в штате Монтгомери. Она объявила себя нищей и жила на пособие. В Eagleville пациент по имени Роб Фей стал для нее важным другом. «Отношения, которые вы начинаете там, вы начинаете с нуля, и это - совершенно новая жизнь. Я был действительно единственным близким для нее человеком в то время. Я помню однажды мы увидели, как пара пожилых людей держится за руки. Это действительно тронуло ее - те люди провели вместе всю жизнь и все еще любили друг друга и заботились друг о друге. Для нее это было очень важно».После шести месяцев лечения Джиа покинула больницу Eagleville и уехала в пригород Филадельфии. Она работала продавцом джинсов и кассиром в местном универсаме, пошла на курсы в колледж, у нее даже появился интерес к фотографии и кино. Однако спустя три месяца Джиа исчезла еще раз. «Она исчезла, и никто не мог найти ее», - говорит Роб, - «Я не видел ее в течение трех недель, ведь обычно когда кто-то исчезает, значит, взялись за старое или совершили самоубийство. И больше вы их не видите».Джиа возвратилась в Атлантик-Сити летом 1985. Она увеличила дозу. Она спала с мужчинами за деньги, чтобы купить наркотики, и была изнасилована несколько раз. В 1986 она оказалась в больнице с признаками пневмонии. После этого Джиа Каранджи прожила только шесть месяцев...потому что после полного обследования ей поставили диагноз - Синдром приобретенного иммунодефицита, то есть СПИД. Когда состояние Джии ухудшилось, ее перевели в одну больниц Филадельфии. Там, в течение многих месяцев у Джии было то, о чем она всегда мечтала - постоянное внимание ее матери Кэтлин. В то время Кэтлин не позволяла никому входить в больницу и посещать Джию, таким образом, много людей не знали, что Джиа серьезно больна. Один из тех людей, которому позволяли ее навещать, был Роб Фей: «Кэтлин проделала оргомную работу, чтобы палата была похожа на дом», - говорит он. «Джиа хотела снять сюжет, в котором она рассказала бы детям о наркотиках. Чтобы они знали, к чему наркотики могут привести. Она хотела сказать, что с этим можно справиться. Но почему-то мы его так и не записали. В последний раз, когда я видел Джию, она не могла говорить, я знал, что она умирает». Тогда мать Джии наконец, нарушила свое молчание чтобы высказаться о трагической судьбе своей дочери. «Я была с ней до конца»,- сказала Кетлин. «Мы сидели в парке и разговаривали. Мы обе знали, что у нее не было особого желания жить. Джиа тогда сказала: «У меня три раза был передоз - почему Бог спас меня тогда?».«Лицо Джии было красиво до конца. У нее возобновилась вера в Бога. К двери ее палаты был прикреплен портрет Иисуса», - вспоминает Кетлин.18 ноября 1986 года 26-летняя Джия Каранджи умерла. СПИД настолько изуродовал ее тело, что распорядитель похорон рекомендовал хоронить ее в закрытом гробу. 21 ноября 1986 года родственники и друзья были приглашены на панихиду Джии. Она была погребена в Фестервилле, штат Пенсильвания. В мире моды даже не знали о том, что знаменитая еще несколько лет назад на всю планету Джиа Каранджи умерла. Даже в ее родном городе люди не знали конец ее истории. Но мимолетное существование на небосводе моды и красоты этой сверхновой не осталось незамеченным. Наследие Джии огромно. Она была одной из первых супермоделей, которые прокладывая путь для таких последовательниц как Синди Кроуфорд, которая даже получила прозвище "Ребенок Джии". История Джии легла в основу биографического фильма "Джиа" ( GIA ), который вывел на взлетную полосу карьеры Анжелину Джоли. Эта фотография сделана знаменитым фотографом Хельмутом Ньютоном в рамках проекта, где мужчин и женщин изображали женщины-модели. И вот именно данный кадр стал ключевым для фотосессии, многие современные фотографы средней руки часто эксплуатируют этот сюжет и эту композицию, правда, не достигая той элегантности, которой фотография во многом обязана и присутствующей на ней Джиа Мария Каранджи.Статья с иллюстрациями и цитатамиФильм «Джиа», 1998 годАрхив фотографийЕще фотоСообщество на дневниках, посвященное Джии Мария КаранджиЗаметка на Bugaga.ruВ ВикипедииАнглоязычный сайт о Джиа
5 апреля в рамках Volvo-Недели моды в Москве состоялся показ мастера мехового перевоплощения — Игоря Гуляева. Представленная коллекция LA FEMME MAGNIFIQUE в очередной раз покорила сердца российских модниц, неравнодушных к креативу и меху. На следующий день после показа, в формате дружеской беседы, Игорь рассказал мне о том, как началась его карьера дизайнера, о вдохновении, семье и судьбоносных знамениях в его жизни. В этом интервью я попыталась показать читателям личность Игоря, человека с непростой, но увлекательной судьбой. Елена Максуди: Игорь, мне известно, что вы родились в Казахстане. Что привело Вас в Петербург? Игорь Гуляев: Верно, я родился в небольшом городе в Казахстане. По русским меркам, может, он и большой — население сто пятьдесят тысяч, но по сравнению с Петербургом и Москвой это деревня. Я не стесняюсь этого говорить. Не понимаю тех людей, которые придумывают себе легенду — мол, я жил там-то, работал только в этом модном доме и так далее. Я трудяга и это не просто. И я горжусь тем, что сделал себя сам. Свою первую рубашку я сшил в 14 лет — хотел выделиться из толпы, хотел выглядеть модно, креативно. Я начал придумывать и шить одежду для себя. Но сделал одну рубашку, и меня попросили ее продать. Я сшил вторую, третью, десятую… И таким образом я стал зарабатывать неплохие деньги. Я одевал весь город. Сейчас я могу об этом открыто говорить, а тогда я стеснялся и никому этого не рассказывал, потому что считалось неправильным, если парень шьет одежду. Тогда я не думал, что когда-нибудь это станет моей профессией. Свою карьеру я связывал только с музыкой и полагал, что одежда будет лишь хобби. Когда мне было лет пятнадцать, я организовал свою дискотеку. Вернее, нас была команда друзей — Олег, Сашка и я. Мы все учились в музыкальном училище. У нас была одна из лучших дискотек в городе, куда съезжались все — собиралось по семьсот человек. Однажды, в нашем городе проходил конкурс на лучшую дискотеку, и мы сделали программу, посвященную творчеству группы ABBA — в то время я был ее безумным фанатом. Помню, мы тогда буквально «взорвали» город. Нас выбрали лучшими и взяли на работу. Несколько лет я работал при Дворце культуры, а через какое-то время мне дали направление в Петербург. И я уехал — уехал от родителей, которых очень любил, уехал от всего хорошего, что у меня было. Так я попал в Петербург. В Казахстан я вернулся только через 22 года, когда меня пригласили туда на Неделю моды. Интересно, что меня пригласили в качестве русского дизайнера и организаторы не знали, что я уроженец Казахстана. Когда на пресс-конференции перед показом свою первую фразу: «Здравствуй Родина, я вернулся» — я произнес на казахском языке, у всех был шок! Елена Максуди: Расскажите, пожалуйста, о своей семье и родителях. Игорь Гуляев: Я вырос в интеллигентной семье, мама была директором Дома книги, папа — шахтером. Моя мама по сей день является женщиной, которой восхищаются. Ей 73 года, но, несмотря на возраст, она холеная, ухоженная леди, в стиле Софи Лорен. Елена Максуди: Игорь, долгое время Вы были известны в Петербурге как талантливый музыкант, успешный бизнесмен и владелец компании OBSESSION. Как у вас возникла мысль о создании собственной коллекции и реализации себя как дизайнера? Я знаю, что это была очень интересная история, которая случилась с вами в Китае. Игорь Гуляев: О! Это действительно очень любопытная история, расскажу как есть, с самого начала. Один мой партнер из Греции на аукционе купил топ-лот (набор меха из самых лучших 15-25 шкур). Это был 1996 или 1998 год. Сейчас подобные аукционы — обычная практика, тогда же это было впервые. Так вот, мой друг за космическую цену приобрел, пожалуй, лучший топ-лот за всю историю меховых аукционов. Потом он хотел найти дизайнера, чтобы тот создал из этого меха изделие. После чего, он хотел продать это изделие в России и сделать из всей этой истории промоушен своего бренда. Прошло достаточно времени, однако он так и не начал двигаться в правильном направлении. Как-то раз, когда мы снова вернулись к этой теме, я попросил у него ткань. Несмотря на то что я уже давно не делал этого сам, взял ткань, вырезал лекала, сшил все и одел на манекен. «Вот, смотри, нормальное изделие, креативное и продаваемое», — сказал я ему. Он согласился и эту модель изготовили из меха. Получилось очень красивое меховое пальто в стиле японского кимоно. Асимметричные рукава, косая длина, оно было нестандартное, но при этом классическое, потому что было из черного меха. В одном профильном издании, итальянском журнале Pellicce Moda, напечатали фотографии пальто и написали, какая компания купила этот топ-лот, что из него сделал один русский дизайнер, а также было написано, что изделие продано русской звезде. Ни моего имени, ни имени этой русской звезды в статье не было. Купила его, кстати, одна из моих ярких клиенток в Санкт-Петербурге — Татьяна Гордиенко. Прошло время, и в одну из своих поездок в Китай я прогуливался по Пекину с тем самым моим партнером и его женой. И на одной из улочек в витрине магазина я увидел свое пальто! Та же самая модель, которую я сделал для своего друга, только выполненная из соболя. Когда мы зашли в магазин, я увидел полный зал моих изделий! Девушка-продавец предложила примерить. Оказалось, что их вещи сидят даже лучше! Дело в том, что первое изделие всегда нужно дорабатывать, подгонять, особенно если это мех. Я знал, какие были недоработки в моем пальто, хотя модель была законченная и коммерческая. Их же изделие было с идеальной посадкой! Я спросил у директора магазина, кто дизайнер. «Это один итальянский дизайнер, очень хороший! Мой партнер», — ответил он мне. Я возмутился: «Это неправда! Он — русский!» Китаец в недоумении: «Это невозможно!» «Нет, — отвечаю я, — возможно! Это я». Вся история подтвердилась, так как со мной был партнер — хозяин бренда, с которого они сделали копию. В итоге я пожал руку этому китайцу: «Браво! Вы скопировали модель всего лишь по фотографии и сделали ее лучше оригинала». В ответ он поблагодарил меня, так как потом выяснилось, что за год они продали более двух с половиной тысяч таких изделий, и это только в Россию! Выходя из магазина, буквально за секунду, я принял решение — возвращаюсь в Россию и начинаю карьеру дизайнера. По возвращении в Петербург я собрал свой коллектив и объявил: «С завтрашнего дня я для вас не просто директор компании, а дизайнер бренда Igor Gulyaev». На следующий день мы подали документы на регистрацию бренда Igor Gulyaev, через три с половиной месяца я представил первую коллекцию в Петербурге Igor Gulyaev fur collection, а еще через пять месяцев состоялся показ в Лас-Вегасе. Эта модель пальто еще не раз «всплывала» в различных жизненных цепочках и сыграла большую роль в моей жизни. Магия какая-то! Елена Максуди: А что для вас магия? Вы верите в силу мысли? Игорь Гуляев: Что-то такое, наверное, существует... Я верю в приметы, я верю в интуицию, я верю практически во все. У меня часто так бывает: только я подумал о чем-то, оно случается. В моей жизни было много таких случаев, которые, как мне кажется, ненормальные. Елена Максуди: Игорь, вы в прошлом музыкант, какую музыку вы любите слушать сейчас? Игорь Гуляев: Я люблю качественную музыку. Есть исполнители, которых я обожаю. У меня нет такого: я не слушаю рок, я не слушаю блюз, я не слушаю это, я слушаю то... Все, что уровневое, я люблю. Конечно, это Уитни Хьюстон, я очень уважаю Стинга, Лару Фабиан... Кстати, вот вам как раз одна мистическая история. Прилетаю я как-то к одному партнеру-французу. Я был очень уставший после долгого перелета из Гонконга, и у меня было одно-единственное желание — выспаться. Он приготовил для меня комнату, я отключил телефон и попросил включить какую-нибудь расслабляющую музыку. Он предложил поставить Лару Фабиан. Я ответил, что не знаю ее. «Как? — говорит он. — Это известная французская певица, одна из моих любимых». Я услышал первую песню, Je suis malade, и был поражен: вот это голос! Началась следующая песня — Je T’aime, потом Adagio… Я лежал и понимал, что не могу уснуть. Так я прослушал весь диск! Уезжая, я купил несколько дисков в аэропорту. У нас тогда Лару Фабиан никто не знал. Я же просто влюбился в ее голос, поставил ее диски во всех своих салонах и слушал в машине. И кто бы мог подумать, что потом она приедет в Питер и посетит мой салон?! На концерте Лара Фабиан в моей накидке пела одну из моих любимых песен Аллы Пугачевой «Любовь, похожая на сон». А я стоял в центре зала, и у меня чуть не текли слезы. Это мистика, как будто это я все запрограммировал задолго до того, как это произошло! Возвращаясь к нашей теме, я люблю все настоящее и правильное. Мне нравится все, что «на уровне», и не только в музыке, но и в жизни. Я не люблю понтов, не люблю китч. Я люблю винтаж, но винтаж, который без всего этого пафоса. Елена Максуди: Ретро? Игорь Гуляев: Да, мне нравится ретро. И в моих коллекциях вы можете это увидеть. Елена Максуди: Да, в вашей коллекции отчетливо просматриваются ретросилуэты разных периодов. Кстати, на какой из периодов вы делали больший акцент? Игорь Гуляев: Мне нравится период 50–60-х годов, еще что-то из 40-х. Вообще, люблю период Коко Шанель — вся эта простота и лаконичность, которую она ввела в тренд. Мне кажется, все в моде так или иначе вращается вокруг этого стиля. Это нельзя перепрыгнуть, в нем есть женственность и, самое главное, сексуальность. И несмотря на простоту, это стиль настоящей женщины. Елена Максуди: Уже во второй вашей коллекции витает французская тема. Почему? Игорь Гуляев: Я хочу сделать показ в Париже. Елена Максуди: Значит ли это, что следующий бутик вы откроете в Париже? Игорь Гуляев: Почему нет? Но для начала я хочу сделать там показ. Я уверен в себе, своих силах. Не буду загадывать, так как есть множество вопросов. Вчера после своего показа я понял, что он был очередной репетицией и что я вырос. И то, что это достойно любого шоу, любого класса. Елена Максуди: Игорь, а в России вы планируется расширяться? Когда вы откроете представительство в Москве? Игорь Гуляев: В Италии после моего показа я заключил несколько серьезных контрактов. И теперь мы будем представлены в Италии, Корее, Японии, Китае, в Казахстане и на Украине, в России в разных городах, но это все будет в мультибрендовых бутиках. Также меня приглашают работать дизайнером для турецких и китайских марок. Я понимаю, что это большие деньги, но я человек творческий, и мне хочется создавать от кутюр. После вчерашнего показа я получил предложение по двум серьезным российским городам. По каким — говорить пока не буду. В Москве у меня уже есть представительство на Никольской, 10, правда, официального открытия не было. Елена Максуди: Это просто представительство или шоу-рум? Игорь Гуляев: Это представительство, куда байеры могут прийти и посмотреть коллекции, заказать что-то. И не хочу забегать вперед, но я веду переговоры с партнерами для того, чтобы открыть здесь, в Москве, монобрендовый бутик – Igor Gulyaev. Елена Максуди: Недавно Вы создали детскую коллекцию для Детской галлереи «Якиманки». Расскажите, пожалуйста, немного о ней. Игорь Гуляев: Мне безумно понравилось работать с детьми. Когда на фотосессии ко мне подошла трехлетняя девочка, залезла на шею и пролепетала: «Ты такой хороший!», я в очередной раз сказал, что хочу детей. Думаю, если будет хватать времени, запущу еще что-нибудь подобное, мальчишеское, потому что есть спрос. У нас было одно детское пальто на мальчика четырех лет — уменьшенная копия классического мужского пальто из каракульчи с норковым воротником. Так его сразу же купили! В то же время, создание детской одежды — это сумасшедший труд. Шить детское гораздо сложнее, и теперь я понимаю, почему детские вещи часто дороже. Любой взрослый человек, надевая, например, шубу, чувствует, если что-то тянет или сидит не так, как надо. А ребенок этого не понимает. Елена Максуди: А правда ли, что вам заказывают норковые коляски для младенцев? Игорь Гуляев: Да, есть такое. У меня много индивидуальных заказов. Например, мы делаем конверты для новорожденных. Возможно, этим конвертом воспользуются лишь раз, когда будут забирать новорожденного из роддома, но это красиво и памятно. Елена Максуди: Игорь, а дизайном интерьеров вы планируете заниматься? Меховая обивка для дивана, например, или рама для картины? Игорь Гуляев: Ну не знаю. Иногда я делаю что-то, но это только «на заказ». А так... У меня времени на все не хватает. В принципе, я легко мог бы создать любой дизайн, в том числе и интерьера. На мой взгляд, этому нельзя взять и научиться — дизайн нужно чувствовать. Это как стиль жизни — творчество, если оно есть, то оно проявляется во всем. Елена Максуди: Согласна, не зря говорят: талантливые люди талантливы во всем. Игорь, спасибо Вам за интересную беседу и желаю Вам осуществления всех ваших планов!
20 сентября 2016 года в Москве прошел 38 Международный конкурс молодых дизайнеров одежды «Экзерсис» в первый день работы 47-ой Федеральной ярмарки «Текстильлегпром» на ВДНХ. Особенностью последних проектов «Экзерсис» является участие в нем молодых дизайнеров, создавших собственные марки. Конкурс становится для них стартовой площадкой для расширения информационного поля, повышения узнаваемости и приобретения новых партнеров по бизнесу. Жюри 38 конкурса «Экзерсис» возглавили Владимир Зубец - дизайнер Мастерской Классического костюма и компании BOSBISON и Сергей Сысоев - член Ассоциации высокой моды и прет-а-порте России, дизайнер ТМ «Sergey Sysoev». Работы конкурсантов оценивали, Элина Андросова - президент Межрегионального объединения домов моды, Центра поддержки и развития индустрии моды, кандидат культурологии, дизайнер; Ирина Ашкинадзе - президент компании «Дефиле на Неве», основатель недели моды «Дефиле на Неве» в Санкт-Петербурге; Людмила Мезенцева - дизайнер ТМ «Веретено»; Юлия Мятковская - главный дизайнер компании F5. На брифинге члены жюри поделились своими впечатлениями и высказали пожелания номинантам 38 сезона конкурса «Экзерсис». Владимир Зубец: «Хочу отметить здравомыслие и сильный уровень в коллекциях. Все молодцы!». Сергей Сысоев: «Вдохновлен, что много коллекций с эстетикой, навеянной из советского прошлого». Ирина Ашкинадзе: «Браво нашей школе дизайна за то, что мы видим на конкурсе «Экзерсис» такие прекрасные работы. Мое пожелание - Инстаграм, ваш самый важный маркетинговый инструмент сегодня». Юлия Мятковская: «Хотелось бы, чтобы авторы объединили в коллекциях коммерческий эффект и новизну, молодёжный задор, драйв». Элина Андросова «Благодарю дизайнеров за тонкую интеллектуальную подачу русской темы». В Совет партнеров Конкурса вошли: Андрей Ещенко - коммерческий директор НПО «Грация»; г-н Акашдип Сингх - президент Международной Текстильной Компании «Design Studio Vulkana», генеральный директор ООО «Вулкан-А»; Нина Степанова - маркетолог компании «ЮНСЕН»; Татьяна Ковалева - заместитель главного редактора журнала «Ателье» ИД «КОНЛИГА МЕДИА»; Валентина Кузнецова - главный редактор Информационного агентства «РИА Мода»; Елена Пермякова - исполнительный директор Дизайн-студии «Ариадна»; Cветлана Творогова - коммерческий директор компании Royal Dress forms; Артем Гукасян - руководитель отдела продаж компании Royal Dress forms; Илья Тихонов - главный редактор, руководитель проекта ModaNews.ru Отдела электронных СМИ Издательского дома «КОНЛИГА МЕДИА» В конкурсе приняли участие 42 дизайнера, представивших 36 коллекций из городов - Волгограда, Екатеринбурга, Иваново, Иркутска, Истры, Казани, Костромы, Краснодара, Москвы, Мурманска, Мытищ, Одинцово, Оренбурга, Подольска, Санкт-Петербурга, Сергиева Посада, Сочи, Челябинска, Шахт. Гран-при конкурса и денежная премия от ПАО «Рослегпром», ООО «РЛП-Ярмарка» и компании «ЮНСЕН» были вручены Арине Диулиной из Челябинска, представившей коллекцию «Огни грядущего» в номинации «молодёжная одежда». Главная особенность коллекции - это контраст оттенков и фактур, которые. с одной стороны. выглядят искусственно, а с другой. кажутся родными и природными. В коллекции использованы нетрадиционные материалы - полипропиленовое полотно и пряжа, байковое одеяло, резиновая обрезь для вышивки и старые советские значки. Гран-при конкурса и денежная премия от Проекта «Экзерсис» и НПО «Грация» были вручены Ксении Буреге и Валентине Ковынёвой из Оренбурга за коллекцию «89 минут». Главной идеей для разработки коллекции спортивного стиля послужил костюм космонавта - скафандр. Для решения этой задачи внешние особенности скафандра (фактуры, текстуры, цвета) переносятся в конструкцию и технологию костюма. Скафандр стилизуется, исследуется каждая деталь, и за счет эксперимента с линиями и формами создан новый, интересный дизайн. Победителями в номинациях стали. Луиза Алханашвили из Волгограда представила коллекцию верхней мужской одежды и костюмов «Poslanie». Образы дополнены кожаными ремнями по дизайну автора. Председатель жюри Сергей Сысоев на брифинге сказал, что с удовольствием будет носить пальто от Алханашвилли и пригласил дизайнера к себе на стажировку. Нелли Волошина из Москвы разработала новую концепцию повседневного, молодёжного образа, в котором смело сочетаются практичные, натуральные материалы - деним, сорочечная ткань и романтичные детали - воланы и рюши. Идея воплощена в капсульной коллекции «Genes» из денима. Инна Ефименко из Сочи показала коллекцию «Натрон», построенную на контрасте плотного войлока и лёгкого прозрачного шифона. Особое внимание автор уделила крою и архитектурной форме изделий. Евгения Лубянецкая из Москвы представила коллекцию «Загеранье» в номинации «маленькое платье», в основу которой легли элементы русского кроя, переработанные в современном ключе. В моделях использованы разные виды декоративных работ, в том числе ручных - мережка, заложенные особым образом склады, защипы, декоративная отстрочка цветной нитью. Все удостоенные Гран-при и дипломов I степени получили от Проекта «Экзерсис» главный приз конкурса - статуэтку «Золотая модель» и сборники и книги от ИД «КОНЛИГА МЕДИА», врученные Татьяной Ковалевой, заместителем главного редактора журнала «Ателье». Награжденные дипломами второй степени получили специальные призы - профессиональные портновские женские манекены MONICA и мужские SPENCER от компании Royal Dress forms | Italy Design, которые вручили Cветлана Творогова, коммерческий директор компании и Артем Гукасян, руководитель отдела продаж. Бобро Анастасия из Иваново представила коллекцию «Ближнему на пользу» в номинации «маленькое платье». Вдохновением для создания коллекции послужили образы сестер милосердия времен Первой Мировой Войны. «Ближнему на пользу» - самая концептуально завершенная коллекция конкурса. Леся Завьялова из Иркутска продемонстрировала молодежную коллекцию в ахроматических цветах «Achromatic», выполненную из денима, с внедрением силикона в виде вставок в ткань и кожаных аксессуаров. Валерия Лаврищева из города Шахты показала коллекцию «Преломление» в номинации «молодежная одежда». Индивидуальной особенностью всех моделей является формообразование с использованием принципов оригами и создание оптических иллюзий за счет геометрических принтов. Мария Шайтанова из Волгограда создала коллекцию мужской одежды. Пропитанную духом экспериментов - «Генезис» и выполненную из тканей, предоставленных компанией «Вулкан-А». Исходный материал - классический плотный деним цвета индиго - претерпевает множество изменений, ткань сначала гипсовалась, потом ломалась и травилась. Нарочитая декоративность уравновешивается спокойной гаммой дополнительных материалов, подчеркнутой утилитарностью ассортимента. Дипломы третьей степени и специальные призы от Проекта «Свободные художники Петербурга» мецената Юрия Саулиди получили: Ольга Васюкова из Москвы представила молодежную коллекцию «Garin I Giperboloidy». В её концепции переплетены традиции древнего Узбекистана и современная культура. Дизайнер умело соединяет воедино поведение подростка и независимость взрослого, культуру прошлого и веяния настоящего. Яна Ковалёва из Мурманска представила современную молодёжную коллекцию «Авива» в цветах выжженного песка и слоновой кости. Бесформенные oversize рубашки, укороченные брюки, утрированно увеличенные стойки и манжеты, а также необычные аксессуары усиливают стильность луков коллекции. Елена Крылова из Москвы представила коллекцию «В дремучем лесу» в номинации «молодёжная одежда», посвященную русскому фольклору. Источником вдохновения для создания авторских принтов послужили работы русских художников эпохи модерна, в частности иллюстрации Ивана Билибина к русским сказкам. Антон Пермяков из Санкт-Петербурга представил молодёжную коллекцию «Роза пустыни». Каждый образ дополнен аксессуарами ручной работы, все модели созданы муляжным методом. Компания Royal Dress forms | Italy Design наградила Антона специальным призом - женским манекеном MONICA. Диана Рахманова из Одинцово представила молодёжную футуристичную коллекцию «Космическая одиссея». Особенности коллекции - сложность конструкций и концептуальные головные уборы. Евгения Стрижко из Москвы выступила с коллекцией «Городские сумерки» в номинации «молодёжная одежда». Актуальный крой, многослойность, вязка ручной работы придают индивидуальность и удобство каждому комплекту. Татьяна Ткаченко из Москвы разработала коллекцию маленьких платьев «Цианея», выполненную в контрастных цветовых сочетаниях. Автор считает, что все модели идеально подойдут для девушек, ценящих спортивный стиль в одежде. Анастасия Филиппова из города Шахты представила коллекцию молодёжной одежды в пижамном стиле «Я у ночи в плену». Автор убеждена, что свободный и легкий крой не стесняет движения, в то же время выглядит изыскано и элегантно. В коллекции использован материал, выполненный в технике фелтинг из шерстяных и вискозных волокон. Специальные дипломы за актуальную стилистику авторского образа коллекции вручены: I степени - Ксении Бурега и Валентине Ковыневой (коллекция «89 минут») II степени - Дарье Рутман из Волгограда (коллекция «Графичная реальность») III степени - Елене Крыловой (коллекция «В дремучем лесу») Специальные дипломы за лучший рекламный печатный материал вручены: I степени - Ольге Васюковой (коллекция «Garin i giperboloidy») II степени - Лесе Завьяловой (коллекция «Achromatic») III степени - Нелли Волошиной ( коллекция «Genes») Приглашены дизайнерами на стажировки: Владимиром Зубцом в Мастерскую Классического Костюма - Леся Завьялова Людмилой Мезенцевой в ТМ «Веретено» - конкурсанты их Шахт Татьяна Подгорнова (коллекция «LOOK Lake»), Наталия Мищирякова (коллекция «Игра цвета») и Анастасия Филиппова (коллекция «Я у ночи в плену») Юлией Мятковской в компанию F5 - Мария Шайтанова (коллекция «Генезис») Сертификаты от компании «ЮНСЕН» ткани нового поколения для верхней одежды ТМ FITSYSTEM, LOKKER и утеплитель Thinsulate (3М) на следующую коллекцию были вручены Алексеем Кошенковым, коммерческим директором: Арине Диулиной Анастасии Бобро Елене Крыловой Сумайе Мукимовой (коллекция «Goldy») Сертификаты от индийской текстильной компании «Вулкан-А» на ткани для следующей коллекции были вручены г-ном Акашдип Сингх, президентом Международной Текстильной Компании «Design Studio Vulkana», генеральным директором ООО «Вулкан-А»: Марии Шайтановой Яне Ковалевой Валерии Лаврищевой Лесе Завьяловой Анастасии Филипповой Ольге Васюковой Кроме того, вручая сертификаты г-н Акашдип Сингх отметил, что компания «Вулкан-А» предоставит ткани всем участникам конкурса, которые захотят использовать их в своей следующей конкурсной коллекции. Интеллектуальный приз - Комплект САПР «Грация» для фрилансеров на 2 года вручен Андреем Ещенко, коммерческим директором НПО «Грация» Елене Крыловой из Москвы за коллекцию «В дремучем лесу». Сертификат на размещение видеосюжета от Информационного агентства «РИА Мода» на сайте «РИА Мода» вручен Дарье Рутман главным редактором агентства Валентиной Кузнецовой. Сертификат - «Публикация развернутого интервью + годовая подписка на электронные версии журнала «Ателье» от проекта ModaNews.ru Издательского Дома "КОНЛИГА МЕДИА» по итогам зрительского голосования на сайте ModaNews.ru за лучший авторский образ и презентацию коллекции вручен Ильей Тихоновым, руководителем проекта ModaNews.ru Юлии Киселевой, Александре Луконькиной и Ирине Алексеевой из Москвы (коллекция «Red»). Сертификаты на размещение интервью с дизайнером и лукбука дизайнера от Творческого lifestyle журнала «ilike Today» на портале «ilike Today» вручены Сумайе Мукимовой, Татьяне Подгорновой, Ксении Бурега и Валентине Ковыневой. Жюри и участники, отмеченные гран-при, дипломами I и II степени получили в подарок сувенирную продукция с логотипом «Экзерсис» от Дизайн-студии компьютерной вышивки «Нить Ариадны» из Санкт-Петербурга. Все участники конкурса «Экзерсис» получили в подарок подборку журналов «Ателье» от Издательского дома «КОНЛИГА МЕДИА». Партнеры Конкурса: Официальный партнер: компания Royal Dress forms и Дизайн-студия компьютерной вышивки «Нить Ариадны». Интеллектуальный партнер: НПО «Грация». Текстильный партнер: Компания «ЮНСЕН», ТМ FITSYSTEM, ТМ LOKKER, Компания «Вулкан-А». Партнеры: Проект «Свободные художники Петербурга», ТМ «Веретено», ТМ Sergey Sysoev, Компания F5, Мастерская Классического Костюма, ТМ BOSBISON. Имидж-партнер: ТМ ZOI. Медийный партнер: Студия «Видеоника», Рекламное агентство «Витас-Медиа». Технический партнер: Компания «Технология праздника». Официальное агентство моделей: I model. Официальный fashion-фотограф: Наталья Бухонина. Информационные партнеры Конкурса: Генеральный информационный партнер: Информационное агентство «РИА Мода». Официальный информационный бизнес-партнер ИД «КОНЛИГА МЕДИА»: Ателье и Интернет-проект ModaNews.ru. Журналы: FMD, Модный magazine и PROfashion. Интернет-порталы: Модная Россия, Российский деловой реестр, Сарафан24.ру, FashionUnited, Intermoda.ru, ProCapitali$t, FashionEducation, Осинка Творческий lifestyle журнал «Ilike Today». Большая благодарность коллективу, обеспечившему конкурсный показ: режиссеру - Екатерине Роговой, помощнику режиссера - Ольге Бухановой, стилисту - Елене Байрамовой, визажистам - Анне Приказюк, Наталье Шиляевой, Алпатой Башировой, Полине Шабаловой, парикмахерам - Инге Ткач, Янне Зверевой, координатору показа - Наталие Пилкиной, звукорежиссеру - Дмитрию Данилову, светорежиссеру - Антону Ермошкину, видеорежиссеру - Алексею Клиняеву, модельному агентству - «I model», координаторам проекта - Юлии Антоновой, Катерине Румянцевой, Надежде Вайланд, Марии Шакель, режиссеру съемки - Илье Соколову, операторам съемки - Дмитрию Барышникову и Антону Карташову. Ведущая показа Вера Тугова благодарит ТМ ZOI за предоставленное для подиума платье и стилиста конкурса Елену Байрамову за мэйк ап и прическу. Выставочная компания «РЛП-Ярмарка» и проект «Экзерсис» искренне благодарят портал FashionUnited за многолетнее плодотворное партнерство в продвижении молодых дизайнеров Международного конкурса «Экзерсис». Следующий 39 Международный конкурс молодых дизайнеров одежды «Экзерсис» пройдет 29 августа 2017 года в рамках 49 Федеральной оптовой ярмарки товаров и оборудования текстильной и легкой промышленности «Текстильлегпром» в Москве на ВДНХ. Фото - Наталья Бухонина, официальный фотограф конкурса «Экзерсис» Пресс-служба выставочной компании "РЛП-Ярмарка" Тел.: +7 (903) 664-65-93, e-mail: fashion@legpromexpo.ru Адрес в Facebook: http://www.facebook.com/modarossii1
14 октября 2020 года состоялось онлайн-интервью с Евгением Кореньковым, торговым представителем Российской Федерации в Республике Таджикистан, сообщает ИНПЦ ТЛП - Дом легпрома. Интервью провёл Константин Бандорин, директор по стратегическому развитию ИНПЦ ТЛП. Тема разговора: Работа торгового представителя в Таджикистане. Организаторы: ИНПЦ ТЛП, Роскачество, Деловой портал ProКачество. Видео предоставлено ИНПЦ ТЛП.
В сентябре выходит 100-й номер журнала l’Officiel - Россия. Его тема – русские сказки и парижский шик. Главные сказочники fashion-индустрии – мировые светила дизайнерского искусства – на протяжении всех ста номеров делились с журналом своими откровениями и ткали на его страницах мифы, которые впоследствии становились реальностью. Самые откровенные, изобретательные и восхитительные их высказывания собраны под обложкой юбилейного номера l’Officiel. «Я вам сто раз говорила: я еще и не то могу. Превратить лягушку в принцессу - в смысле, чудовище в красавицу? Да пожалуйста! Главное, чтобы ретушер не подвел. Взять гадкого утенка и выковать из него лебедя? Да сколько хотите. Главное, чтобы утенок не сопротивлялся, а лебедь хотя бы иногда говорил спасибо... Видимо, я все-таки прирожденная волшебница, так тому и быть. Бокал ледяного Moet на голодный желудок –и в сотый раз мы с вами будем делать сказочно-прекрасные глупости под тихое шуршание глянцевых страниц. Вот примерный список глупостей. Громко спеть любимую песню в машине хором с радио. Съесть огромный кусок запретного шоколадного торта от Деллоса. Найти повод рассмеяться до слез. Угнездиться на бульварной скамейке, носом ловить солнечные зайчики и томно покачивать острым каблучком. Шуршать сухой листвой в парке. Найти в песочнице красавца лет пяти и станцевать с ним прекрасный танец. Зажечь десять новых свечей Jo Malone ради десяти минут в горячей ванне. Намазаться с ног до головы кремом с соком роз от Annick Goutal на ночь, чтобы утром проснуться в ароматном облаке. Проболтать по телефону три часа подряд, как в седьмом классе. Ровно столько понадобится времени, чтобы обсудить свежий номер L'Officiel. В сентябрьском меню необычный модный фольклор: юные принцессы в лучших платьях сезона осень-зима 2008-2009, хвостатые гаденыши Апокалипсиса от AES+F, светские королевы в Chantal Thomass и Agent Provocateur (то есть практически без одежды), нарядная жар-птица в Prada, эротичная Аленушка на шпильках Louboutin, изысканная де...
Бритни Спирс готова снова потрясти весь мир, 29 марта выходит ее новый альбом Femme Fatale. Журнал V пригласил Бритни дать интервью для весеннего номера, а легендарный Марио Тестино сделал потрясающую фотосессию, в которой 29-летняя певица выглядит так, словно и не было этих 10 лет со всеми взлетами, падениями, скандалами и громкими возвращениями.
8 июня в 14:30 состоится онлайн-интервью с Андреем Карповым, председателем правления Российской ассоциации экспертов рынка ретейла (РАЭРР), руководителем дирекции Международного форума бизнеса и власти «Неделя российского ритейла», сообщает ИНПЦ ТЛП - Дом легпрома. Организаторы: Инновационный центр текстильной и лёгкой промышленности, Роскачество, Деловой портал ProКачество. Интервью проведет Юлия Михалева, заместитель руководителя Роскачества, руководитель секретариата Совета по присуждению премий Правительства Российской Федерации в области качества. Тема разговора: Ритейл и новая реальность. Вопросы к обсуждению: Основные тренды 2021 года. Как ритейл адаптировался к новым реалиям? Государственное регулирование цен на потребительском рынке. Баланс онлайна и офлайна в современном ритейле. Поиск новых точек роста в новых форматах. Что будем есть и пить: настоящее мясо и молоко или растительные заменители мясной и молочной продукции. Производство вина в России и другие вопросы. Участие в мероприятии бесплатное. Слушатели могут задать вопросы Андрею Карпову заранее или в чате. Ссылка на трансляцию - https://www.youtube.com/channel/UCJsIhphdWguqlZGku0exh5g. Ссылка будет активна 8 июня с 14:15 по московскому времени. Фотография предоставлена ИНПЦ ТЛП.
Совсем недавно дизайнеры Анна и Алексей Бородулины подготовили проект О моде по душам, в котором в формате интервью устроили свою собственную Russian Bloggers Fashion Week, пообщавшись с TOP-10 Fashion блогеров России 2013, по мнению дизайнеров. Проект прошел при участии Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Cosmoshopping.ru, поэтому мое интервью в нескольких версиях с маленькими отличиями и с разным фото-сопровождением можно прочесть на трех ресурсах: На официальном сайте Mercedes-Benz Fashion Week Russia Read More
Как креативный консультант Азиза Азим решила запустить собственный бренд Azi? Читайте в интервью Vogue
22 сентября в Милане прошла выставка #OpenRussianFashion, посвященная российским дизайнерам. Выставка состояла из двух частей: презентация 13 молодых дизайнеров и шоу-рум уже известных брендов, среди которых VASSACo, Alena Ahmadullina, Laroom, Julia Dalakian и Yulia Prokhorova. Я по приглашению дизайнера Васса оценила новые коллекции Весна-Лето 2015 в шоу-руме Sari Spazio. Во время своего визита я взяла у нее небольшое интервью о впечатлениях от выставки и планах на будущее. Васса, пару слов Read More
Сегодня хотим вас поближе познакомить с Marie Fresh Cosmetics и его основательницей, врачом-косметологом Мариной Кандзюбой. В Украине все чаще начинают появляться свои косметические бренды, которые не уступают по качеству зарубежным, что не может не радовать. Производство находится в Буче. Итак, бренд Marie Fresh Cosmetics был основан в 2016 году. Ответ прост: чтобы подарить девушкам любого [] The post Интервью с основательницей Marie Fresh Cosmetics: о сохранении молодости, базовом уходе и экологичности first appeared on Модная мода.
Петербургские дизайнеры Владислав Аксенов, Наталья Солдатова, Ирина Неило, Анна Субботина, Жанна Паж, Анна Гудзенко высказали свое мнение о ситуации на рынке одежды в интервью с корреспондентом ИА «РИА Мода» . Интервью состоялись 28 ноября во время открытия в Петербурге аутлета российских дизайнеров «11%11». Дизайнер Владислав Аксенов считает, что рынок дизайнерской одежды перенасыщен, по этой причине новым дизайнерам сложно пробиться. Цены на изделия дома моды Владислава Аксенова в рублях не изменились, так как цены на ткани не увеличились, несмотря на то, что значительная часть материалов импортируется, а курс доллара вырос. Владислав Аксенов объяснил это тем, что оптовые продавцы тканей занимают гибкую позицию. Модельер Наталья Солдатова отметила, что интерес покупателей к российским дизайнерам в последнее время стал больше. Причем интерес растет в разных регионах страны — например, на Урале, в Сибири. Это связано с тем, что в результате девальвации цены на изделия российских дизайнеров стали дешевле продукции их зарубежных конкурентов. «Сейчас хороший момент, — отметила дизайнер, — продажи хорошие. Можно держаться «на плаву». В настоящее время не нужно больших денег на «раскрутку». Многие хотят одеваться более стильно». Кроме того, играет роль то, что питерские дизайнеры дают свои изделия закупщикам на реализацию. Относительно отечественных материалов — льна, меха, шерсти — Наталья Солдатова отметила, что их качество в основном пока не подходит для модной индустрии. Впрочем, есть и хорошие примеры: например, в Подмосковье успели до девальвации поставить хорошие фабрики для производства материалов. Нынешняя ситуация, по мнению Натальи Солдатовой, похожа на 2009 год, только длится дольше. «Я думаю, она продлится до 2018 года, — отметила она. — До этого периода отрасль будет работать на старых мощностях, которые были созданы еще до кризиса. Но в целом работы на рынке много». Дизайнер Ирина Неило: «Потребительская способность упала, но кризис в головах, нужно реагировать на рынок. Мы, например, создаем коммерческую линию. Весной мы выпустим коллекцию вязаной одежды. Теперь вещи российских дизайнеров стали сопоставимы по цене с вещами иностранных массовых марок. Но отличие в качестве. Например, ткани, используемые в вещах иностранных массовых марок, таких как H & M, ненатуральные, некачественные. Вещи российских дизайнеров сделаны из прекрасных, натуральных тканей». Модельер Анна Субботина: «Работы в настоящее время много, наши коллекции показывают за рубежом. Вообще, российские дизайнеры востребованы за рубежом. Все коллекции выкупаются. При этом российские недели моды не дают хорошего эффекта. Так, руководитель Russian Fashion Week Александр Шумский прямо говорит, что он не отвечает за байеров, не высказывает заинтересованности в их привлечении на неделю моды. Возможно, в целом идея недель моды на данный момент исчерпала себя. Кроме того, в России нет законодательства, защищающего авторские права дизайнеров, в результате много идей и моделей просто воруется. Министерство промышленности и торговли в сегменте легкой промышленности не участвует, грандов в отрасли нет. При этом ситуация на рынке хорошая». Дизайнер Жанна Паж: «На рынке есть интерес к российским дизайнерам. Только нельзя поддаваться европейским тенденциям. Европейские тенденции и так уже представлены европейскими марками и дизайнерами». Дизайнер Анна Гудзенко: «Надо отметить, что в последние 1–1,5 года стало больше интереса к отечественным дизайнерам. И в то же время — меньше интереса к импорту. В настоящее время открываются магазины российских дизайнеров. С материалами ситуация для российских дизайнеров стабильна — цены на материалы в рублях на складах остались такими же, как и до девальвации рубля». В центре Санкт-Петербурга открылся аутлет российских дизайнеров
38-ой Международный конкурс молодых дизайнеров «Экзерсис» пройдет 20 сентября в день открытия 47-ой Федеральной ярмарки «Текстильлегпром» в Москве на ВДНХ, сообщают организаторы. «Экзерсис» - это российский молодежный проект, который проходит в формате недель моды с представлением сезонных коллекций. В конкурсе принимают участие коллекции моделей одежды класса prêt-a-porter и prêt-a-porter de luxe. Номинации конкурса : «молодежная одежда», «мужская одежда», «деловая одежда», «маленькое платье», «одежда из денима». Гран-при конкурса - 180.000,00 рублей от ОАО «Рослегпром», ООО «РЛП-Ярмарка», компании «Юнсен», НПО «Грация» и Проекта «Экзерсис». Главный приз в каждой номинации - статуэтка «Золотая модель», автор статуэтки - дизайнер Людмила Карнаухова из Перми. Призы конкурса: Дипломы и памятные призы всем участникам конкурса. Стажировки у дизайнеров: Владимира Зубца (ТМ Samos, Мастерская Классического Костюма), Сергея Сысоева (ТМ Sergey Sysoev), Людмилы Мезенцевой (ТМ «Веретено»), Юлии Мятковской (ТМ F5). Интеллектуальный приз - Сертификат на установку комплекта САПР «Грация» для фрилансеров от НПО «Грация». Сертификат на размещение видеосюжета от Информационного агентства «РИА Мода» на сайте «РИА Мода». Сертификаты на ткани нового поколения ТМ Fitsystem, ТМ Lokker и утеплитель Thinsulate (3М) от компании «Юнсен». Сертификат на ткани для следующей коллекции от компании «ВулканА». Профессиональные портновские манекены женские (Monica) и мужские (Spenser) от компании Royal Dress forms | Italy Design. Профессиональные книги и сборники - для победителей Конкурса от Издательского Дома «Конлига-Медиа». Сертификат - «Публикация развернутого интервью + годовая подписка на электронные версии журнала «Ателье» от проекта ModaNews.ru ИД «Конлига-Медиа» за лучший образ и презентацию коллекции. Вручается по итогам зрительского голосования на сайте ModaNews.ru Сувенирная продукция - подушки с логотипом «Экзерсис» от Дизайн-студии «Нить Ариадны». Приз зрительских симпатий от Маникюрной компании Catherine - набор высококачественной профессиональной косметики по уходу за руками и ногтями. Книги «Магистр или тайна 8 жизней» о Вячеславе Михайловиче Зайцеве от Проекта «Свободные художники Петербурга», мецената Юрия Саулиди. Специальный диплом за лучший авторский образ коллекции (три степени). Специальный диплом за лучший печатный рекламный материал (три степени). Сертификаты на размещение интервью с дизайнером и лукбука дизайнера от Творческого lifestyle журнала «ilike Today» на своем портале В конкурсе принимают участие:39 коллекций 45 дизайнеров из городов России: Волгограда, Екатеринбурга, Иванова, Иркутска, Истры, Казани, Кирова, Костромы, Краснодара, Москвы, Мурманска, Мытищ, Одинцово, Оренбурга, Подольска, Родников, Санкт-Петербурга, Сергиева Посада, Сочи, Челябинска, Шахт. Почетный гость конкурса - «королева меха» Ирина Владимировна Крутикова,модельер, художник, лауреат Государственной премии Российской Федерации, Академик Российской Академии Художеств, член Союза дизайнеров России, член Союза художников России, обладатель гран - при «Золотой манекен» и гран-при SWAKARA за вклад в развитие мировой моды, обладатель премии «Мода России». Сопредседатели жюри конкурса: Владимир Зубец - ведущий дизайнер компании Samos и Мастерской Классического Костюма; Сергей Сысоев - член Ассоциации высокой моды и прет-а-порте России, дизайнер ТМ «Sergey Sysoev». Состав жюри конкурса: Элина Андросова - президент Межрегионального объединения домов моды - Центр поддержки и развития индустрии моды, кандидат культурологии; Ирина Ашкинадзе - президент компании «Дефиле на Неве», основатель недели моды «Дефиле на Неве» в Санкт-Петербурге; Людмила Мезенцева - генеральный директор компании «Натюр лайн» и дизайнер ТМ «Веретено»; Юлия Мятковская - главный дизайнер компании F5. Совет партнеров конкурса: Андрей Ещенко - коммерческий директор НПО «Грация» Г-н Акашдип Сингх - президент Международной Текстильной Компании Design Studio Vulkana, генеральный директор ООО «Вулукан-А» Елена Беляева -руководитель проектного бизнеса «Отделочные материалы» компании «Юнсен» Евгений Боякин - арт-директор Дизайн-студии «Ариадна» Елена Пермякова - исполнительный директор Дизайн-студии «Ариадна» Татьяна Ковалева - заместитель главного редактора журнала «Ателье» ИД «Конлига-Медиа» Валентина Кузнецова - главный редактор Информационного агентства РИА Мода Cтанислав Ли - генеральный директор компании Royal Dress forms Екатерина Соболева - PR-директор Маникюрной компании Catherine Илья Тихонов - главный редактор, руководитель проекта ModaNews.ru Отдела электронных СМИ Издательского дома «Конлига Медиа» Генеральный партнер: ПАО «Рослегпром», ООО «РЛП-Ярмарка». Официальный партнер: Компания Royal Dress forms и Дизайн-студия «Нить Ариадны». Интеллектуальный партнер: НПО «Грация». Текстильный партнер: Компания «Юнсен», ТМ Fitsystem, ТМ Lokker, Компания «Вулка-А». Партнеры: Проект «Свободные художники Петербурга», ТМ «Веретено», ТМ Sergey Sysoev, Компания F5, ТМ Samos, Мастерская Классического Костюма, Маникюрная компания Catherine. Имидж-партнер: Бренд дизайнерской одежды ZOI. Медийный партнер: Студия «Видеоника», Рекламное агентство «Витас-Медиа». Технический партнер: Компания «Технология праздника». Официальное агентство моделей: I model. Официальный fashion-фотограф: Наталья Бухонина. Информационные партнеры конкурса: Генеральный информационный партнер: Информационное агентство «РИА Мода». Официальный информационный бизнес-партнер ИД «Конлига-Медиа» : Ателье и Интернет-проект ModaNews.ru. Издательский дом: PROfashion, Журналы: FMD и Модный magazine. Интернет-порталы: Модная Россия, Российский деловой реестр, Сарафан24.ру, FashionUnited, Intermoda.ru, FashionEducation, Осинка, ProCapitali$t и Творческий lifestyle журнал «Ilike Today» и др. Фотография предоставлена пресс-службой выставочной компании «РЛП-Ярмарка».
VOGUE АЗАРТ МОДЫ: Главная тема номера — АРТ. Изобразительное искусство, арт-инсталляции на подиумах, в жизни дизайнеров и знаменитостей. Коллекции живописи и арт-биеннале. 52 весенних платья для коктейля. Впервые отдельное редакционное бьюти-приложение VOGUE BEAUTY. GQ Тема номера: Мы сняли Hilton: номер с видом на Пэрис. Несмотря на то, что на обложке номера красуется девица Пэрис Хилтон, он практически целиком посвящен России. От Москвы до самых до окраин: корреспондент GQ проехал нашу страну насквозь. Большая езда: десять страниц автомобильных трендов. Возвращение Индианы Джонса: репортаж со съемок четвертой части археологической эпопеи. You're in the army now: Валентин Юдашкин переодел Российскую армию. А также: 15 мыслей Михаила Боярского, Икона стиля Владимир Набоков, Русский дизайнер Игорь Чапурин, «Сыщик» Кеннета Браны, знаковые архитектурные проекты новой России. AD Тема номера: Самые красивые мосты мира. Джек Николсон и другие звезды у бассейнов. Последние проекты Жана Нувеля. Дом на воде в Самаре. Стеклянный дом с видом на Тихий океан. Новая яхта Лучано Бенеттона. Дом актрисы Аманды Пит. Бутик-ресторан MAISON BACCARAT в Москве. Обновленный ресторан «Жюль Верн» на Эйфелевой башне. А также: Футуристический лофт в Москве. Архитектурные традиции Востока и Запада под одной крышей. Современная версия хижины Робинзона. Авангардный дом архитектора Ли Минделя. GLAMOUR Тема номера: С 4 по 11 мая читательницы Glamour смогут обновить гардероб вещами из новых коллекций с небывалыми скидками до 50%, не дожидаясь сезона распродаж. Данная акция будет проходить в торговых центрах «Мега» в Москве, Санкт-Петербурге, Казани, Екатеринбурге, Нижнем Новгороде, Новосибирске, Ростове-на-Дону и Краснодаре. Мода. Платья на все случаи жизни: для работы, вечеринки, прогулки и выпускного; очки самых модных форм: авиаторы, ретро и рокабилли; тренд сезона — звезды, горошек и полоски; как выйти на охоту в стиле сафари; купальники от самых актуальных дизайнеров мира… Красота. Яркие образы...
Екатерина Владимирова дебютирует в большом кино в этом году - осенью на экраны страны выходит комедия «Держи удар, детка!», в которой Катя сыграла сразу две главные роли сестёр-близнецов. Я взяла у Екатерины интервью для блога. Я прочитала твою биографию, и меня удивил тот факт, что занимаясь с детства в театральных кружках и играя в студенческом театре, все же при переезде в Москву тобою было принято решение Read More
ИНТЕРВЬЮ Фото: Mexx Бренд Мехх, который недавно был перезапущен, планирует активно развиваться как в онлайне, так и в офлайне. Сейчас идет работа над новым форматом розничных магазинов и подготовка к открытию. Запланирован запуск новых торговых точек в странах СНГ и Европе. Марка начала выпускать не только одежду, но и обувь. В настоящее время Мехх принадлежит RNF Holding. Управляющий партнер голландского холдинга Ферри Хелмер дал эксклюзивное интервью FashionUnited и поделился дальнейшими планами по развитию бренда. На каких рынках, в каких странах сегодня представлен бренд Mexx? Сколько всего у вас насчитывается магазинов? Мы очень быстро растём. На данный момент Мехх активно представлен в Нидерландах, Германии, Бельгии, Греции, Венгрии, Канаде, Польше. В общей сложности мы присутствуем в более, чем 1000 магазинах и имеем 15 собственных монобрендовых магазинов, расположенных в СНГ и Греции. Как вы пережили локдаун 2020 года? Как продавались в этот сложный период? Какой рынок оказался наиболее уязвимым для Mexx? Весь мир сейчас стремительно меняется. Продажи сместились в сторону онлайна. Однако мы видим, что, как только страна оживает после локдауна, привычные покупателю розничные магазины также очень быстро восстанавливаются. Нам повезло, что, несмотря на все ограничения, результаты наших продаж за это время оказались действительно высоки. Каждый рынок был уязвим по-своему. Этот период, связанный с различными трудностями ввиду локдауна, наглядно отражает то, с какой готовностью наши онлайн-партнёры смогли принять этот вызов. Мы чрезвычайно гордимся настойчивостью и творческим подходом наших партнёров, проявленными во время пандемии. Как известно, у Mexx был длительный непростой период. В 2017 году бренд был выкуплен RNF Holding у турецкого холдинга Eroglu. После говорилось о перезапуске бренда, сообщалось об открытии магазинов в новом формате, обновлении коллекций, развитии онлайна. Расскажите подробнее об этом. К чему вы пришли? Мы верим в сильный фундамент и органичное развитие. Полтора года назад мы создали новую команду дизайнеров и маркетологов для Mexx Fashion. Коллекции обновились, а позиционирование бренда было восстановлено с большим уважением к успешному наследию бренда. Благодаря этой сильной основе, сейчас мы работаем над новым форматом розничных магазинов и готовимся к открытию. Первые из них запланированы в странах СНГ с нашими партнерами, также мы планируем открыть магазины в Европе в ближайшие годы. Однако мы не намерены открывать огромное количество магазинов, как это было раньше. Ландшафт розничной торговли изменился. Мы верим в силу совместной работы с нашими оптовыми партнерами, как онлайн, так и офлайн, а также в открытия магазинов в стратегически важных местах для повышения узнаваемости бренда. Мы динамичная и гибкая компания. Благодаря этому мы можем принимать важные решения в кратчайшие сроки. Этот бесценный опыт мы приобрели за время пандемии: составлять долгосрочные планы с возможностью использовать краткосрочные возможности. Каковы сегодня главные задачи бренда в мире? Мы должны показать, что мы вернулись. Mexx широко известен как бренд, теперь наша задача - повысить узнаваемость этого бренда. В зависимости от рынка, на который мы выходим, мы разрабатываем подробный план по продвижению. У бренда большой потенциал. Теперь мир должен это увидеть. Mexx всегда ассоциировался у покупателя с одеждой, но вы решили развивать обувное направление. В связи с чем? Какая это обувь? Когда она впервые появилась в продаже? На каких рынках (в каких странах)? RNF - это компания с большим успехом на обувном рынке от сегмента low-price до средних и премиальных брендов. Когда мы купили бренд 4 года назад, мы хотели развиваться постепенно, шаг за шагом. Коллекция одежды уже была состоявшимся этапом. Стремительный успех должен был начаться с обувной линейки. Не только потому, что мы испытываем сильную привязанность к обуви, но и потому, что мы видим возможности на растущем рынке обуви в целом. В самом начале текущего сезона было распродано 90 процентов коллекции, и это в период локдауна. Мы действительно успешны во всех обувных категориях. Безусловными бестселлерами сейчас, конечно, являются кроссовки и ботинки. Обувь продается на тех же рынках, что и одежда. Мы хотим восстановить бренд Mexx как единое целое, а не отдельно по продуктовым направлениям. Mexx планирует развиваться в России самостоятельно? Ранее была информация о сотрудничестве с BNS Group, но потом сообщалось, что компания отказалась от планов открытия торговых точек бренда. Почему это произошло? У бренда Мехх долгосрочный и плодотворный опыт сотрудничества с компанией BNS Group. Однако, онo всегда былo заточенo под открытие розничных магазинов. Ситуация в ритейле постоянно меняется, мы должны уметь вовремя адаптироваться к тенденциям рынка и идти в ногу со временем. Поэтому нами было принято решение продолжить развитие на российском рынке посредством собственного представителя и в первую очередь в столь актуальном онлайн-пространстве. При этом в онлайне ваш партнер в России - Wildberries. Планируются ли другие? Онлайн-рынок стремительно растёт и становится неотъемлемым каналом продаж. Видя эту тенденцию, стало очевидно, что развивать Мехх необходимо не эксклюзивно с одним партнёром, а одновременно с несколькими крупнейшими онлайн-игроками, чтобы не ограничивать бренд и его возможности. Начиная с сезона Осень-Зима’21, покупатели в России смогут приобретать одежду, обувь и аксессуары Мехх также на таких площадках, как Lamoda, Ozon, Яндекс.Маркет. Каковы ваши дальнейшие планы по развитию в России в офлайне? При создании коллекции Весна-Лето ’21 произошёл так называемый перезапуск бренда. Покупатели уже встретили обновлённый Мехх с долгожданными коллекциями одежды, обуви, аксессуаров, товаров для дома. Конечно же, мы планируем выводить бренд на следующий этап развития как в России, так и в странах СНГ. Помимо развития в онлайне, мы заинтересованы в открытии новых монобрендовых офлайн-магазинов по модели франчайзинга: бренд оказывает партнерам поддержку на всех этапах, начиная с момента согласования помещения и отрисовки дизайн-проекта. В данный момент мы рассматриваем возможность сотрудничества с новыми партнёрами в Москве, Санкт-Петербурге и в регионах. Каковы ваши прогнозы в целом по fashion-рынку. Каким он будет после пандемии? Мы оптимистично смотрим в будущее. Мы видим тенденцию перехода к онлайн-продажам, но по-прежнему верим и в привычный для всех формат розничных магазинов. Полагаю, что в конце концов рынок fashion-индустрии найдёт свой формат, который будет удобен и конечному покупателю в том числе. Мы верим, что в ближайшее время люди снова начнут радоваться жизни в полной мере, захотят наряжаться, при этом не теряя комфорта в одежде, к которому все так привыкли за время локдауна. Дизайн должен быть приятным тактильно и легок в использовании. Никакой высокой моды, только предметы обуви и одежды, которые действительно просты для понимания и легко сочетаемы друг с другом.
Проект «За кадром» посвящен представительницам индустрии моды, которые обычно организовывают съемочный процесс коллекций, сообщается в пресс-релизе компании. Героинями проекта «За кадром» стали девушки, которые создают образы и атмосферу для съемки ежемесячных коллекций T&B Base (линии одежды от команды дизайнеров TrendsBrands.ru) - это фотографы Аня Козленко и Алена Кузьмина, стилисты Лена Ушакова, Эля Гаевская, Наташа Горькая и Галя Масленникова, визажисты Юля Тимонина и Оля Фокс. В рамках выбранной концепции целью TrendsBrands.ru было не просто знакомство с командой профессионалов, но и раскрытие каждой из 8 героинь проекта. Поэтому у каждой из девушек взяли небольшое интервью, где узнали профессиональные секреты, лайфхаки, самые странные и смешные истории из профессионального опыта, а также какие принципы нужно соблюдать, какими навыками обладать и как организовывать съемочный процесс, чтобы добиться максимально эффективного результата. Визажист Юля Тимонина рассказывает о том, как работала на показах во время миланской Недели моды, стилист Галя Масленникова делится своим мнением об особом отношении к моде в России, стилист Эля Гаевская рассказывает, чем алкоголь может помочь в работе, а стилист Наташа Горькая объясняет, что нужно делать, если во время съемки испортили вещи за полмиллиона. Все интервью, специальную съемку и новую коллекцию T&B Base можно будет увидеть на сайте TrendsBrands.ru. Коллекции линии T & B Base проекта TrendsBrands.ru производятся в России и выходят ежемесячно. Фотографии предоставлены компанией.
На днях просматривая фотографии показа дизайнера Елены Троцко с Mercedes-Benz Fashion Week Russia, я совершенно неожиданно наткнулась на снимок Екатерины Жарковой, самой известной в мире российской модели pluse-size. Помню, тогда выход Кати на подиум произвел на меня сильное впечатление: от неожиданности и восхищения я открыла рот, пытаясь вспомнить, где видела эту девушку раньше. И, вот спустя некоторое время, я решила ее разыскать и непременно взять интервью, потому что мне очень нравится личность Кати, ее открытый счастливый взгляд и адекватная жизненная позиция. В жизни каждого человека происходит переломный момент, когда все все вокруг меняется окончательно и бесповоротно. Были в вашей жизни необыкновенные обстоятельства, которые, как вам кажется, повлияли на дальнейшую судьбу? Екатерина Жаркова: Я приехала в Лос-Анжелес снимать реалити-шоу в должности продюсера, посмотрела по интернету, когда проводится open call в модельном агентстве, и в свой единственный выходной пошла в агенство, познакомилась там со своим первым агентом. Он мной вдохновился и предложил контракт. Так, в моей жизни в 28 лет все изменилось, я вернулась в Россию, подала заявление на увольнение с должности продюсера, сделала последний проект для телевидения "Битва за респект-Начни Сегодня", и уехала в Америку биться за своей респект. :-)) Как и когда началась ваша карьера модели? Были ли попытки соответствовать стандартным модельным параметрам? В 14 лет я пришла в модельное агентсво "Подиум" в городе Смоленске. По параметрам не подходила, мне сказали попробовать перестать есть сладкое и приняли в школу моделей. Пока проходила обучение вес не ушел, хоть сладкое я есть перестала. Директор агентства, Курганова Ольга Игоревна, увидела во мне большой потенциал и показала книгу, в которой рассказывалось о моделях plus size в Америке. Так с 1997 году в Смоленске появилась я - модель полная фигура. На меня стали отдельно отшивать коллекции одежды для фестиваля мод. С этого все и началась, дальше Москва. Университет Культуры и Искусства.. аспирантура.. защита диссертации.. знакомство с модельером Лидия Соселия.. работа ведущей на ТНТ.. и работа продюсером на Муз-тв... а потом Лос Анжелес..2009 год...контракт с крупнейшим модельным агентством Wilhelmina и full time job, как модель plus size и по сей день. Относительно параметров - всегда забавно: для кого-то я слишком толстая, для кого-то недостаточно толстая, для кого-то нормальная. Сколько людей столько и мнений. Я придерживаюсь своего - я красивая!! :-)) Я думаю, что многим будет интересно узнать ваш рост и другие параметры фигуры. Надеюсь, что вас не смущают подобные вопросы :-)Я модель, параметры -это то, что у меня спрашивают каждый день. Я не стесняюсь своих размеров: мои объемы приносят мне заработок. :-)) рост - 178 объем груди - 107 объем талии - 82 объем бедер - 112 Когда твоя внешность - это работа, то поддерживать фигуру в определенных рамках - ежедневный процесс, требующий постоянного самоконтроля. Скажите, у вас есть несколько правил, которые вы неизменно соблюдаете? Дело не в том: работа это или не не работа. Это обязанность каждой женщины - с рождения поддерживать себя в хорошей форме. Женщина - это произведение искусства. Каждая уникальна по-своему. Важно следить за собой независимо от профессии, которой вы занимаетесь. Быть красивой - это не значит быть моделью. Быть женщиной - это значит быть красивой. Хорошая стрижка, прокрашенные волосы, натуральный цвет. Каждому свое, но за этим нужно следить, каждые три месяца посещать салон красоты. Одежда, украшения, обувь - множество вещей, помогающих нам женщинам показать свое "я". Чем бы вы не занимались в своей жизни, мужчине должно быть приятно на вас смотреть. Дело не в размере одежды или в уровне заработной платы - дело в любви к себе и соответственно в уважении к окружающим. Если вы не ухаживаете за собой - вы не уважаете окружающих людей, соответственно, никогда не заработаете уважение к себе. Мои правила просты - Быть Женщиной. 24 часа в сутки. И это не значит быть слабой. :-)) Как сказала Фаина Раневская: "Слабый пол - это не женщины, слабый пол - это гнилые доски". Так вот, мне важно быть не гнилой доской, а сильной красивой женщиной. Для меня красота - это здоровая еда, режим сна, спорт, активный образ жизни, забота о семье, непредсказуемость в поступках, преодоление собственных страхов. Правило одно - КПД должен быть во всем, чтобы ты не делала. Я смотрю ТВ с английскими титрами и кручу хулахуп, готовлю еду и учу английский по радиоприемнику, еду на велосипеде и улыбаюсь, занимаюсь йогой и привожу в порядок все мысли о жизни. Хорошее настроение и смех - это секрет молодости :-) Кстати, кто ваш любимый дизайнер, чье творчество вас в первую очередь вдохновляет? Меня всегда вдохновляло творчество Российских Дизайнеров. Зная с какими трудностями русскому художнику приходится сталкиваться, я в востроге от наших творцов!! Лидия Соселия, Николай Красников, Лена Троцко, Леонид Гуревич, Чистова & Даурова.Какие бренды вы предпочитаете в повседневной жизни? Я чаще всего одета в H&M ... или в одежду Русских дизайнеров, или в те вещи, которые придумала сама :-))Самый запоминающийся показ? Я люблю работать для CAbi - это шоу с удивительной энергетикой, устраивающееся два раза в год в Америке. Запомнилась последняя неделя моды в России. Показ у Лены Троцко вызвал внезапное громкое обсуждение моей персоны в интернете и не всегда с положительной стороны, хе хе :-)) А, показ Николая Красникова напомнил мне о России, о традициях и о великих людях, которые в ней жили. Наверно, я не буду оригинальной, но я просто не могу не спросить у вас о фотосессии для журнала PLUS Model Magazine, наделавшей много шума в мире моды. Сейчас, когда прошло довольно много времени и можно сделать определенные выводы, скажите, каково было ваше итоговое впечатление от участия в фото-сессии? Впечатление такое, что теперь все хотят быть моделями plus-size. :-))Я так долго собиралась воплотить эту идею в жизнь, что очень рада, что теперь могу потратить свое время на следующий шаг в моей жизни. :-))Впечатление не отпускает до сих пор, на мой сайт приходят тысячи писем с благодарностью от людей, которым эти фото помогли полюбить себя. Фабрики, производящие одежду, обратили свое внимание на таких как я. Даже бельевые компании начали производить модное цветное красивое разное белье для большой груди и крупной спины. Многое изменилось. На pluse-size обратили внимание во всем мире. Результат налицо! :-)) А в России есть агентства, которые продвигают моделей pluse-size? Что бы вы посоветовали тем, кто хочет начать карьеру в этой области? Следуйте за мной в интернете в социальных сетях facebook и vkontakte. Я часто выкладываю видео с советами, как и что нужно сделать. Все ответы можно найти в интернете - нужно только вбить мое имя Katya Zharkova. Скоро выпущу книгу со множеством хороших советов, описывающую все, что со мной произошло.Вы путешествуете по всему миру, встречаетесь с интересными людьми. Были ли среди них выдающиеся личности, которые оказали на вас наибольшее впечатление? Ага, очень мне Тил Линдерман нравится - личность с неуемной энергией. Пол Сорвино - актер с огромным человеческим сердцем и Лена Катина - девушка, в творчество которой я влюблена по уши, да и не только в творчество - в ее душу :-)) Чем вы занимаетесь в настоящее время? В каких проектах участвуете?Я работаю как модель. Full time job. Участвую в телевизионных шоу для русского телевидения. Пишу учебник, как стать моделью, и готовлю к выпуску одежду для таких как я. Сильных, смелых, больших и красивых! :-))На самом деле, для многих принять себя такой какая ты есть - это непростое дело, иногда длинной в целую жизнь. Очень часто люди пытаются всю жизнь быть другим человеком, пытаясь соответствовать смешным стандартам. Вы производите впечатление красивой, успешной девушки, которая живет в полной гармонии с собой и окружающим миром. Екатерина, у вас есть собственный рецепт счастья? Я никому не даю советы как стать счастливой. Рецепт счастья уникален, так же как и уникален борщ у разных хозяек, готовящих по одному рецепту. Кого-то делает счастливым одно, кого - другое. Найдите то, что делает счастливой вас. Как? Отбросьте в сторону то, что вас раздражает, перестаньте встречаться с людьми, которые расстраивают и крадут вашу энергию. Живите своей жизнью и не мечтайте жить как другие. Только приняв и полюбив свою жизнь, можно достичь гармонии в душе. Если вас что-то не устраивает, просто поменяйте это на то, что приносит вам удовлетворение.Только вы сами можете сделать себя счастливыми, если вы этого для начала захотите :-) P.S. Берегите природу - не выбрасывайте батарейки в обычный мусор и тогда будет вам счастье. Всех благ, Катя.
ЭКСКЛЮЗИВ: Большое интервью единственного президента СССР Михаила Горбачева о политике, любви и возрасте. ТАКЖЕ В НОМЕРЕ: Николь Ричи в образе героини американских комиксов задает тон сезону – белый, неон, принты. Sting & Trudie: настоящая страсть перед объективом Терри Ричардсона. Триумфальное возвращение легендарных моделей: Harper’s Bazaar об иконах стиля прошлых десятилетий. НАХОДКИ: Yves Saint Laurent – отправная точка весны. Возвращение в моду Оливье Тейскенс в качестве креативного директора Theory. Пять молодых марок, к которым следует присмотреться, и шесть интересных фактов о сумке Chanel 2.55. ДЕТАЛИ: Мода онлайн. Самые яркие и актуальные тренды весны-лета 2011 года и самые горячие покупки и открытия месяца. Правила сезона: сочетать контрастные цвета, купить сумку размером с ладонь, носить юбку чуть ниже колена – и еще 14 модных рекомендаций. ДНЕВНИК: Интервью с испанским хореографом Начо Дуато. Все о семье Bacardi. Тест-драйв с Евгенией Миловой. Секрет успеха гуру ножа и поварешки – британского повара и кулинарного дизайнера Тома Вульфа. КРАСОТА: Азиатское ESPA в Гонконге. Натали Портман о том, как побывала в оперенье «Черного лебедя» и стала музой аромата Dior. ОТКРЫТИЯ: Путешествие из Хуа-Хина в Бангкок. Закрытый клубный поселок Кипра, а также идеальные место отдыха для тех, кто путешествует с детьми. Изучая Дубай: туры класса «люкс» в ОАЭ. Искья: самый итальянский отель на термальных источниках открывает сезон новой спа-программой. ВСПЫШКА: Самые горячие вечеринки сезона по версии Harper's Bazaar.
ИНПЦ ТЛП - Дом легпрома представляет интервью с Артёмом Мовсесяном, международным экспертом по стратегическому менеджменту, бизнес-развитию, цифровым трансформациям, разработчиком цифровых платформ, консультантом, коучем, преподавателем. Организаторы: Инновационный центр текстильной и лёгкой промышленности, Роскачество, Деловой портал ProКачество. Интервью провёл Константин Бандорин, директор по стратегическому развитию ИНПЦ ТЛП. Тема разговора: Цифровая трансформация компаний, управление изменениями, цифровые платформы. Видео предоставлено ИНПЦ ТЛП - Дом легпрома.
ИНТЕРВЬЮ Российский бренд обуви и аксессуаров Tervolina находится сейчас в динамичном периоде - меняется и стиль коллекций - они становятся более яркими - и концепция магазинов. Также компания начала активно развиваться в онлайне, где уже наблюдает большой рост. По итогам 2018 года продажи Tervolina в интернете будут составлять порядка 15 процентов. Вадим Степанов, владелец Tervolina, рассказал в интервью FashionUnited о том, что компания идет в ногу со временем, но старается, чтобы все перемены происходили плавно и постепенно. Ваша компания начала активно развиваться в интернете, расскажите, пожалуйста, об этом подробнее. По итогам года мы выросли в интернете в несколько десятков раз. Мы только недавно начали онлайн-продажи и неожиданно оказалось, что клиент в онлайне нас давно ждет. Поэтому мы будем развиваться в интернете по всем каналам. В частности, мы не так давно представлены в интернет-магазине Wildberries, наши обороты за три месяца выросли там в 30 раз. В целом, каким был 2017 год для Tervolina? Например, нельзя не заметить, что дизайн обуви стал смелее... Об итогах года пока говорить рано, поскольку декабрь - как правило, самый важный месяц для ритейла. Важно отметить, что в этом году мы выбрали политику снижения цен и перехода на более стильную обувь. Наша обувь всегда была скорее более комфортной, удобной, повседневной, с меньшим характером. Сейчас мы решили, что девушкам хватит искать компромиссы, нужно смелее выглядеть, смелее себя чувствовать и постепенно возвращаться к каблукам, которые давно забыты. Хотя с каждым годом у нас все больше и больше растут такие группы, как кроссовки - они по-прежнему модные, стильные. На мой взгляд, феномен такой популярности кроссовок состоит еще и в том, что такая обувь делает любого человека моложе, ближе к 18-ти годам - к счастливому, бесстрашному студенчеству. Несмотря на вышеуказанные перемены в дизайне обуви, мы очень боимся резких изменений. Конечно, смелые модели полностью не заменят наши проверенные, спокойные модели. Наши постоянные клиенты ищут то, что подойдет и для офиса, и для театра, и для похода в гости - таков наш основной покупатель. Преимущественным цветом в РФ зимой всегда будет черный, плюс, в лучшем случае, синий и немного коричневый. Но летом обувь в России точно более яркая. Да, летняя коллекция у нас будет яркой и свежей. И интернет очень открыт к тому, чтобы цвета были яркими. В онлайне покупают по картинке. Глаз реагирует быстрее на яркий цвет. Однако одно дело заказать, другое - купить. Покупают все равно чаще темные цвета, подходящие под весь гардероб. В целом же, перемены должны происходить постепенно. Я думаю, что на такой освежающий, стильный ребрендинг у нас уйдет 5 лет, 10 сезонов. А резко поменять коллекцию на 30-40 проц - это будет предательством по отношению к покупателю. Резких движений в жизни делать нельзя, особенно в бизнесе. Согласно вашей стратегии, сколько должны составить интернет-продажи Tervolina в ближайшем будущем? Мы планируем, что по итогам 2018 года продажи в интернете будут составлять порядка 15 проц. А на какую прибыль вы планируете выйти по итогам года? Сколько было открыто магазинов в текущем году? Какой формат для вас более предпочтителен? По итогам года прибыль составит 5 проц от оборота, и это хороший показатель. В 2017 году мы открыли порядка 10 магазинов. Сейчас у нас примерно половина магазинов находится в торговых центрах и половина - в стрит-ритейле. Мы открываемся там, где есть трафик. В будущем году сколько будет открытий? Мы хотим расти плавно, открывать 10-15 фирменных магазинов в год. Мы за стабильность. Сколько человек работает в вашей компании? Всего порядка 1000 человек, из них в офисе - около 120, остальные работают в салонах. Как изменит ситуацию на рынке обуви чипирование? На самом деле, чипирование ровным счетом ни на что не повлияет. Мы его не боимся, мы его ждем. Все идет к тому, что вообще управлять хорошим бизнесом будут в помощью искусственного интеллекта. Персонализация данных, учет особенностей выбора, персонализация ассортимента... Все эти моменты дают возможность очень персонализированно относиться к покупателю, тогда и положительных отзывов будет больше. Фото предоставлены компанией
Такие разные, но такие прекрасные Моника Беллуччи и Леа Сейду дали совместное интервью. В нем они рассказали, как им работалось с таким красавчиком и ловеласом Дэниелом Крейгом, как было вживаться в такие разные образы и что нового принес новый фильм об агенте 007.
Русская душой Вышивка и цветочные узоры, народный орнамент и меховая оторочка — в новом сезоне дизайнеры превращают женщин всего мира в русских красавиц. Игаль Азруэль Известный американский дизайнер в эксклюзивном интервью InStyle рассказал о том, что ему больше всего нравится в моде и жизни. Бизнес — класс! Соблюдать рабочий дресс-код и оставаться при этом модной королевой офиса — вполне выполнимая задача как для опытных, так и для начинающих бизнес-леди. Павел Воля «Главное — то, что я говорю. А как при этом выгляжу — дело второе», — говорит Павел Воля. Впрочем, внешность у него безупречная, как его шутки, — и в жизни, и на сцене. И на экране тоже, в чем можно убедиться с 17 сентября, когда в прокат выйдет фильм «Невеста любой ценой», где шоумен-провокатор сыграл главную роль. Хана Небесная Топ-модель Хана Сукупова, девушка небесной красоты, демонстрирует главную тенденцию нового сезона — слияние 1940-х и 1980-х годов. Облегающий графичный силуэт, подбитые плечи, подчеркнутая талия, крупные украшения — параллели и меридианы двух разных эпох нашли точки пересечения в модных ретрообразах этой осени. В десятку! Легенды и иконы, классики и современники, сдержанные и яркие, стеганые и блестящие, с заклепками и с шипами — представляем десять самых желанных сумок этого сезона. Легенды осени Барокко и замша, жемчуг и банты, вечерние балетки, изящные «оксфорды» и туфли на необычных каблуках — от аксессуаров этой осенью требуется только одно: чтобы они не были скучными. Кто на свете всех милее? Яркие бюстгальтеры с полупрозрачными топами, шарфы на голове, кожаные гетры и нарукавники вместо браслетов — InStyle выбирает самые интересные и смелые идеи нового сезона и рассказывает, как применить их в реальной жизни. Пальто Примеряем самые актуальные пальто сезона и подбираем к ним правильные аксессуары. Выбор InStyle — драпированное пальто Valentino, пальто Moschino с оборчатым воротником и пальто Prada в стиле сороковых годов. Князь Игорь Специально для InStyle Игорь Чапурин ...