Обзор новостей: Intermoda.ru (Март 2009, страница 7)

Russian Fashion Week – единственное российское модное событие, признанное мировым fashion-сообществом и включенное в календарь крупнейших международных Недель моды. География участников Российской Недели моды обширна – свои коллекции на подиуме RFW демонстрировали именитые гости из Италии, Испании, Великобритании, Франции, США, Китая, Португалии, ЮАР. Этот сезон не станет исключением. В Russian Fashion Week осень-зима 2009/2010, которая состоится с 28 марта по 4 апреля в Конгресс-центре ЦМТ, вновь примут участие дизайнеры из Италии и Испании и культовый французский кутюрье Жан-Шарль де Кастельбажак. RFW – ведущая модная Неделя Восточной Европы, поэтому она привлекает самое пристальное внимание как зарубежных байеров и журналистов, так и иностранных дизайнеров. Представить свои новые коллекции российской публике стремятся и начинающие художники и те, чьи имена стали легендой мировой моды. Особенно тесное сотрудничество у Российской Недели моды сложилось с Milano Moda Donna, которая каждый сезон делегирует в Москву перспективных итальянских дизайнеров, специально рекомендованных для участия в RFW стратегическим партнером Russian Fashion Week – Национальной палатой моды Италии (Camera Nazionale della Moda Italiana). В этом году на подиумах Российской Недели моды дебютирует молодые итальянские дизайнеры a.VE, Chicca Lualdi Beequeen, Leitmotiv. Достойное место в расписании RFW займут и испанские дизайнеры. В рамках показа DESIGNER SHOES FROM SPAIN во второй раз будут представлены ведущие испанские обувные марки, среди которых Pura Lopez, Chie Mihara, RAS, Rebeca Sanver. Свою новую коллекцию «Созерцание» покажет Toni Francesс. Он уже второй раз принимает участие в RFW, в прошлом сезоне этому талантливому каталонцу удалось покорить российских fashion-экспертов своими деликатными модными экспериментами. В новой коллекции Toni Francesс пытается раскрыть сущность рожденной его воображением среды, таинственных пейзажей сошедших с картин современных фотографов и представить оригинальную интерпретацию сюрреализма. Цветовая палитра, позаимствованная им у отражающей лунный свет ночной природы, воплотилась в инновационных технологических решениях и контрастных фактурах, создав поистине авангардный образ. Еще одна восходящая звезда испанской моды – Maria Lafuente, продемонстрирует на Российской Неделе Моды свое видение моды следующей осени и зимы в коллекции Temakel. Вдохновением для нее послужило творчество художников-символистов Уотерхауса, Россетти, Швабе. Как и они, Maria Lafuente постаралась освободить человеческое представление о цвете и форме от предубеждений и стереотипов. Среди тысячи возможных сочетаний цветов, материалов и форм она выбрала комбинации «телесных», охровых, черепичных, гранатовых, черных тонов и оттенков увядшей розы; благородные натуральные ткани — шерсть, шёлк, органзу; струящийся и сложный крой; нестандартные аксессуары. Главным интернациональным сюрпризом Russian Fashion Week станет грандиозный показ легендарного французского модельера Жан-Шарля де Кастельбажака (Jean-Charles de Castelbajac), также известного как JC/DC. Кастельбажак – модный провокатор, который уже более сорока лет удивляет и шокирует публику своими коллекциями. В историю моды вписаны его совместные проекты с Кензо и Шанталь Тома, Оливьеро Тоскани, Sex Pistols и Led Zeppelin. Одним из самых известных творений Жан-Шарля де Кастельбажака стало пальто из плюшевых мишек, прославленное певицей Мадонной и фильмом Роберта Олтмена «Pret-a-Porter». «Модный король постмодерна», единственный в мире титулованный маркиз fashion-сцены, впервые покажет свою коллекцию на RFW.

Королевы зла или эксцентричные и блистательные феи? Встречайте коллекцию «Ведьмы» от PINKO!! Прославленные героини-злодейки из любимых мультфильмов стали нео-принцессами, а их изображения, декорированные перьями, тюлем и коронами из стразов, украсили толстовки и футболки. Магика де Спелл, Круэлла и Мадам Мим – настоящие модницы, очаровательные и яркие. Ироничные и гламурные, они присутствуют также на сумках и нижнем белье. Вышивка бисером и стразами, выполненная вручную, придаёт моделям законченность. МАГИКА ДЕ СПЕЛЛ Волшебная и пленительная, Магика запечатлена в свободном полёте. Её украшает «алмазная» корона, а детали рисунка «прорисованы» бисером. КРУЭЛЛА Самая элегантная среди всех злодеек, и PINKO это знает. Поэтому не скупится на украшения: не только сияющая вышивка и волшебная корона, но также сумочка из стразов, трепещущие перья и роскошная органза. МАДАМ МИМ Кокетливая и обворожительная. Она неизменно вызывает улыбку, а ироничные акценты, такие как юбочка из тюля, делают её особенной. Корсаж платья Мадам Мим расшит мерцающими пайетками, а свободная укладка подчёркнута прозрачными «росинками» бисера. Разве можно отказать этой королеве вечеринок?

В модном лос-анджелесском ночном клубе The Viper Room прошла вечеринка, организованная модным брендом Burberry в честь запуска нового аромата Burberry The Beat for Men при участии популярного журнала GQ. Гостями пышной презентации стали более 150 звездных гостей, в том числе голливудские актеры Руфус Сьюэлл, Лив Тайлер, Миша Бартон, Марли Шелтон, Люк Граймс, Тайрез Гибсон, Эмма Робертс. В нарядах от Burberry на вечеринке были не только гости, но и музыканты приглашенной рок-группы Cold War Kids, порадовавшие собравшихся живым выступлением. Ведущими вечеринки стали британская модель Дэйзи Лоув и редактор Teen Vogue Эми Эстли.

Завершившаяся несколько дней назад Неделя моды в Париже по количеству инцидентов на подиуме превзошла все другие аналогичные мероприятия. Если на подиуме Nina Ricci модели в туфлях на головокружительных каблуках демонстрировали лишь слегка неуверенную походку, то гости показа новой коллекции Александра Маккуина стали свидетелями чересчур медленной и осторожной походки моделей, некоторым из которых пришлось внимательно и напряженно смотреть под ноги, чтобы не упасть. Модели Карли Клосс из-за пышного длинного наряда и туфлях на высоких каблуках пришлось даже остановиться и приподнять подол платья, чтобы не запутаться в нем и продолжить идти по подиуму. По словам критиков, из-за неуверенности моделей на подиуме царила достаточно неприятная и напряженная атмосфера. Однако самый неприятный сюрприз ждал гостей показа новой коллекции Hermes. Супермодель Татьяна Патитц трижды поскальзывалась и теряла равновесие на подиуме – в том числе и закрывая шоу. Сам Жан-Поль Готье, вышедший для финального поклона на подиум, подал модели руку, чтобы поддержать ее. Сама же Патитц выглядела так, как будто готова заплакать.

Вслед за знаменитыми дизайнерами Джорджио Армани, Томом Фордом, Маноло Блаником легендарный итальянский кутюрье Валентино Гаравани получит награду Rodeo Drive Walk of Style. 2 апреля в ходе торжественной церемонии на Родео-Драйв, улице в Беверли-Хиллз, где расположено множество бутиков крупнейших модных брендов, будет увековечено имя Валентино. Церемония награждения Валентино, покинувшего основанный им дом Valentino в 2007 году, совпадет с премьерой в США документального фильма «Валентино: Последний император» (Valentino: The Last Emperor), посвященного жизни и творчеству дизайнера.

Коллекция ready-to-wear сезона осень-зима 2009-10, продемонстрированная дизайнером Оливье Тейскенсом в Париже несколько дней назад, стала, как выяснилось, последним его модным показом для дома Nina Ricci: представители бренда объявили о том, что сотрудничество Nina Ricci и Тейскенса закончено по взаимному решению. Оливье Тейскенс занимался созданием коллекций для Nina Ricci в течение двух последних лет, однако продажи бренда были не слишком впечатляющими. Теперь дизайнер вернется к развитию собственного модного бренда, с переходом Тейскенса в штат Nina Ricci два года назад замороженного. Предположительно, место Оливье Тейскенса у руля Nina Ricci займет дизайнер Питер Коппинг, выпускник лондонского колледжа моды Central Saint Martins, работавший с Марком Джейкобсом над коллекциями для дома Louis Vuitton в течение последних десяти лет. Сам Тейскенс сменил на посту креативного директора модного бренда Nina Ricci дизайнера Ларса Нильссона и своими роскошными нарядами сумел завоевать признание голливудских див – в том числе Риз Уизерспун и Сары Джессики Паркер.

В дни проведения недели моды в Париже с 9 по 12 марта 2009 года Дом Моды Ирфе представил свою новую коллекцию в стиле «ROCK&SHIK!». Презентация прошла в show-room Дома Ирфе на легендарной улице Faubourg Saint Honore в доме 4. Главным редакторам ведущих мировых изданий о моде, а также редакторам отделов моды и баерам была представлена коллекция осень-зима 2009-10. После представления в июне 2008 г. «переизданий» легендарных платьев Ирфе, новая коллекция этого Дома, вне всякого сомнения, принадлежит настоящему и уверенно стремится в будущее. Говоря об этой, первой для Дома русской моды коллекции, ключевыми словами, наилучшим образом определяющими тенденцию, следует считать силуэт, объем, материал и цвет. В коллекции гармонично присутствуют две темы: одна – воплощение подвижного, нежного, мягкого, комфортного, другая – конструктивного, жесткого, приталенного, провокационного. Об историческом наследии Дома моды напоминают мелкие штрихи, которые, однако, никак не противоречат решительно-современному видению сегодняшней России. Изображение великолепной люстры из числа тех, что некогда украшали самые роскошные дворцы Санкт-Петербурга, повторяется то в металлических цепочках на майке из тонкого трикотажа, то в рисунке на черном тюле приталенного ярко-розового платья. Двуглавый орел, символ русских царей, украшает изящную вечернюю сумочку из белого каракуля украшение безупречной коллекции сумок из фланели, простроченной кожи и питона. Немалое внимание привлек и крест Мальтийского ордена, долгое время находившегося под царским покровительством; он воспроизведен на изображениях императорской короны и на очевидно современных деталях. В коллекции использованы исключительно благородные ткани и материалы класса люкс, изготовленные лучшими мастерами Франции и Италии. Длинное пальто-безрукавка с фактурными плечами, куртка-косуха из фланели и стираной кожи ягненка, твидовый жакет, который безупречно смотрится с кожаными брюками-леггинсами, создает четкий силуэт. Сочетание тканей лишний раз подчеркивает объем и своеобразие вещи, служит визитной карточкой женщины, уверенной в собственном стиле и в себе самой. Мех представлен в сочетании с объемными юбками, трапециевидные пальто из вязаного сурка. Узкие брюки с высокой талией, графичные шелковые блузки и трикотажные изделия из кашемира дополняют гардероб дома Irfé. Своей коллекцией Ольга Сорокина демонстрирует одежду на все времена, элегантную и современную: все вещи производят сильное впечатление. Они интересны, имеют характер, яркие. Их легко и приятно носить. И каждая женщина найдет в коллекции то, что ей понравится и позволит подчеркнуть ее индивидуальность.

Трикотажные яркие свитера, которые доминировали в гардеробе легендарного Biggie Smallz (Notorious B.I.G.) вошли в историю моды и вдохновили многих фэшн дизайнеров. Компания Coogi, познакомившая мир со своими знаменитыми изделиями с замысловатыми узорами, отмечает 40 лет. И многие модники продолжают спорить о том, какие узоры свитеров, меняющиеся в каждой коллекции, наиболее актуальны на сегодняшний день. И, действительно, посмотрев на фотографии коллекций 80х годов можно увидеть, что сочетания цветов и сами модели могут и сегодня выглядеть стильно.

В начале 2004 года в автомобильной катастрофе погиб один из самых стильных фотографов современности – Хельмут Ньютон. Его работы не оставляли никого равнодушным. Холодная и хирургически выверенная черно-белая эстетика, прекрасные и беспощадно обнаженные женские и мужские тела, откровенная игра с буржуазными символами высшего света: каблуками, роскошными вечерними платьями, аксессуарами и мебелью, шелковыми чулками, кабриолетами, использование табуированных садомазохистских предметов, – все это заставляло одну половину мира считать Хельмута Ньютона самым греховным порнографом на свете, а других считать его великим гением современного эротизма и фотографии. Но после короткой и быстрой смерти сомнений не осталось ни у кого: Хельмут Ньютон был и остался идолом мировой fashion-культуры и индустрии. Современная мода не смогла бы стать такой, если бы не черно-белые озарения берлинца, работавшего на французский и американский Vogue. Отблеск великого Хельмута упал и на итальянскую компанию Zoppini, по заказу которой фотограф в 2004 году отснял серию фотографий, посвященных коллекции Dare-to-Love («Осмелиться любить»). На вершине своей славы Хельмут Ньютон имел возможность браться только за ту работу, которая казалась ему интересной. У восьмидесятилетнего Ньютона было все: слава, деньги, успех и внимание сильных мира сего, обожание знаменитых и прекраснейших женщин, поэтому он мог позволить себе отказаться от любого коммерческого предложения, если оно не выдерживало вкус, было недостаточно стильным. Многие крупнейшие рекламодатели, надеявшиеся облагородить и придать шарм своей массовой продукции, не смогли соблазнить фотографа количеством нулей в рекламных контрактах. Маэстро выбирал только то, что ему самому казалось интересным и достойным. И такой была коллекция Dare-to-Love итальянской компании Zoppini. Вкус маэстро был безупречным, на протяжении четырех лет эта коллекция пользовалась неизменным успехом у самых стильных и ценящих моду покупателей. На протяжении нескольких лет эта коллекция фактически не обновлялась, поскольку ее пропорции и очертания были идеальными. Однако новое поколение дизайнеров, начавших сотрудничать с Zoppini осенью прошлого года, приняло вызов и решило обновить и освежить знаменитую коллекцию Dare-to-Love. Сейчас мы можем оценить новинки прославленной коллекции в сети монобрендовых магазинов «Zoppini Store» в Москве и в России. Адреса магазинов в Москве: ТЦ "Охотный ряд", нижний уровень, Манежная Площадь, д. 1 ТЦ "Атриум", 2 этаж, Земляной Вал, д. 33 ТЦ "Золотой Вавилон", 2 этаж, ул. Декабристов, д. 12 ТЦ "Галерея Аэропорт", 1 этаж, Ленинградский проспект, д. 62А ТЦ "Домодедовский", 1 этаж, Ореховый бульвар, д. 14/3

креативный директор, дизайнер: Лариса Калистратова URBAN JUNGLE / ГОРОДСКИЕ ДЖУНГЛИ Самостоятельные и амбициозные. В меру агрессивные и романтичные. Обитательницы большого города прочно закрепили за собой репутацию охотниц. Для них нет компромиссов – только четкое «да» или «нет». Они любят эпатировать, но делают это элегантно. Лаконичность черного и белого в их облике великолепно оттеняет сложную утонченность их натуры. Цветовая палитра коллекции PERSONAGE сезона осень-зима 2009/2010 похожа на взгляд сквозь жалюзи. В этом сезоне дизайнер Лариса Калистратова играет на контрастах, используя сложное переплетение оттенков черного и белого – от белоснежного до жемчужно-серого, от графитового до иссиня-черного. В заснеженных городских джунглях из стекла и бетона это выглядит одновременно и как маскировка, и как способ выделиться из толпы. Бесспорные хиты коллекции – куртки, болеро, жилеты и объемные аксессуары из сложных сочетаний меха каракуля, ламы и яка с ворсом разной длины, которые смотрятся очень урбанистично и современно. Коллекция предельно минималистична. Четкая геометрия форм построена на силуэтах 60-х и 80-х. Линии прямые – чуть расклешенные к низу или создающие акцент на плечах. Использованы смелые эклектичные сочетания фактур в одной вещи: шерсть плюс атлас, трикотаж плюс пайетки, шелк плюс мех. Геометрию формы подчеркивают контрастные вставки из блестящих материалов. Абстрактные аппликации напоминают мириады гаснущих и зажигающихся окон в предвечерних сумерках города, а вставки из пайеток – словно искрящиеся солнечные блики в стеклах небоскребов, уносящихся в небо. И как вспышки неоновых огней – яркие цветовые пятна. Охотницы большого города не стремятся облачаться в чересчур облегающие наряды – они будоражат воображение соблазнительной пластикой тела под элегантно задрапированными платьями из сложных складок и ассиметричных переплетений… Контрасты черного и белого, соединение гладких фактур и меха на фоне лаконичных силуэтов, делают новую коллекцию PERSONAGE роскошной и немного гранжевой – под стать бешеному ритму большого города с его миксом несбывшихся надежд и достигнутых целей. RUSSIAN FASHION WEEK Четверг, 2 апреля 2009, 19.00 Центр Международной Торговли, Конгресс-Центр, Краснопресненская наб., д. 12, под. 4 www.fashionpersonage.ru

Дизайнерский бренд Lada Kalinina является результатом формирования уникального стиля талантливого мастера, сочетающего яркую индивидуальность с острым чутьем на самые актуальные мировые тенденции. В портфолио Лады участие в показах Russian Fashion Week, разработка стиля одежды для ведущих телевизионных каналов (НТВ, 6 канал, MTV, Муз - ТВ, СТС, ТВЦ), участников церемонии вручения театральной премии «Чайка», фестиваля «Кинотавр», Московского кинофестиваля и телевизионной премии «ТЭФИ». Отличительные черты коллекций модельера - совершенство стиля, стремление к лидерству, свободе проявления личности и комфорту. Одежда марки Lada Kalinina – функциональна и актуальна для людей с высоким темпом жизни. Она демократична и в то же время подходит для любого события (www.ladakalinina.ru) В 1996 году Лада Калинина окончила Московский технологический институт по специальности «Дизайнер одежды» и сразу же стала одним из первых стилистов имидж - лаборатории «Персона». Немногим позже, в соавторстве с Викторией Саватеевой, Лада создает марку MaiNaim. Именно с этим брендом она впервые выходит на Russian Fashion Week. В 2008 году Лада вышла из тандема «Калинина-Саватеева» и представила собственную линию дизайнерской одежды «Lada Kalinina». Созданный модельером стиль рассчитан на элегантных, целеустремленных и успешных современных людей с утонченным вкусом. Среди постоянных клиентов Лады Калининой - Ольга Бакушинская, Нонна Гришаева, Татьяна Плотникова и многие другие известные люди, для которых продуманный образ – неотъемлемая часть профессии. В апреле, состоится выход новой коллекции осень-зима (2009/2010)

MARTINI и фестиваль «Мода и стиль в фотографии» представляют главный fashion-проект 2009 года. С 22 апреля по 22 мая в рамках фестиваля «Мода и стиль в фотографии» в пространстве московского ГУМа разместятся знаковые проекты самых авторитетных fashion-изданий, которым вскоре суждено перенестись со страниц глянца в художественные галереи и музеи современного искусства. Экспозиция «Алле парад!» – это лучшие фотосессии L'Officiel, Playboy, Harper’s Bazaar, In Style и еще сорока глянцевых журналов, основные тренды и «иконы стиля» последних лет, запечатленные знаменитыми фотографами. Это съемки, создававшие тенденции и творившие моду, свидетельства о стиле, который становится историей. Премьера выставки – специальный проект MARTINI – фотоработы, вошедшие во второй том уже ставшей культовой книги GOLD COLLECTION. Это своего рода антология будущего, в которой под одной обложкой собраны главные тенденции 2009 года – все, что будет вдохновлять нас в кино, музыке, архитектуре, моде, искусстве и литературе, еще неизвестные имена и неуловимые пока тенденции, которые уже сейчас формируют основные направления этого года. Выбор MARTINI никогда не бывает случайным. Подтверждение этому – опубликованные в книге работы фотографов и художников, которые впоследствии стали легендами современного искусства. Энди Уорхол (Andy Warhol), Джорджио Муджиани (Giorgio Muggiani), Саншо Йохансен (Sergeant Sanchos Yohanson) и другие культовые художники создали серию знаменитых коллажей MARTINI, полное собрание которых впервые будет представлено широкой публике в рамках фестиваля. Все они объединены в специальный проект GOLD COLLECTION. В этих работах, вошедших в историю искусства, знаменитый MARTINI существует уже как арт-объект, бренд, для которого нет границ моды и времени. Он сам создает моду, оставаясь при этом неизменным, – неповторимый стиль MARTINI прослеживается в каждой работе, а первая была сделана еще в начале прошлого века. Проект GOLD COLLECTION – воплощение идей фестиваля «Мода и стиль в фотографии». Это мода, ставшая искусством, и стиль, который остается в моде вне зависимости от времени.

Эстафету у завершившейся Недели моды в Париже перенимает Канада – в Торонто 17 марта стартовала Неделя моды, главными спонсорами которой выступают LG и L'Oreal. В рамках Недели моды в Торонто пройдут 26 модных показов коллекций сезона осень-зима 2009-10 крупнейших канадских дизайнеров. Нынешнее мероприятие будет юбилейным – в Торонто Неделя моды проходит в этом году в десятый раз. Открылась Неделя моды показом дизайнера Дэвида Диксона, одного из самых успешных канадских дизайнеров, за последние 14 лет представившего 27 своих коллекций. Диксон продемонстрировал осенне-зимнюю коллекцию 2009-10 и отдельную коллекцию Barbie by David Dixon в честь легендарной куклы Барби, в этом году отмечающей 50-летний юбилей. Открытие канадской Недели моды ознаменовалось и благотворительным показом Heart Truth Fashion Show, в рамках которого оригинальные красные платья от 22 двух дизайнеров представили самые известные женщины Канады – от теле- и кинозвезд до представительниц музыкальной индустрии, спорта и СМИ. Среди них – телеактриса Натали Браун, телеведущая Мэрилин Денис, певица Сасс Джордан, репортер Элейн Луи, Кэсси Кэмпбелл, телеведущая и бывший капитан женской сборной Канады по хоккею, Джессика Холмс, комедийная актриса и писательница.

«Элегантность - это не классика, это естественный непринужденный шик». Естественный, значит, повседневный. Стиль на каждый день складывается из рафинированных цветовых сочетаний, самых лучших тканей, драгоценных деталей и четких силуэтов. Это «новая классика», в которой есть место поразительным контрастам и мягким объемам. Это воплощенные мечты, идеальные образы «особенной одежды», которую дарят нам дизайнеры Tru Trussardi вместе с весенним настроением. TRU TRUSSARDI NEWBORN (от 1 до 2-х лет) В линии для новорожденных всегда присутствуют классические цвета - розовый, голубой и белый. Этим летом Tru Trussardi Newborn предлагает малышам одеться в яркие красный, желтый и зеленый цвета, а также примерить «морские мотивы» в традиционной бело-синей гамме. TRU TRUSSARDI BABY (от 9 месяцев до 8 лет) В этой линии есть все, что может понадобиться крохотным модникам - даже наряды для вечеринок! Классические и в то же время задорные образы «моряка и морячки» выполнены с особенным вниманием к деталям - кружевные воротнички на майках-поло у девочек или вышитые логотипы на блейзерах у мальчиков. TRU TRUSSARDI JUNIOR (от 6 до 14 лет) Взрослый мальчик или юный мужчина. Этот образ располагает к экспериментам! Типичная для бренда Tru Trussardi «морская история» для летней коллекции очень элегантна и подходит для торжественных случаев. А на каждый день - незаменимый деним и взрывы ярких цветов - красный, оранжевый, коричневый, желтый. Линия для девочек - современный, яркий и свежий образ, похожий на серьезную «взрослую» одежду, но при этом сохраняющей юношеское обаяние.

Новая коллекция Nude весна-лето 2009 предлагает Вам романтичный и изысканный образ. Мягкие линии, рюши, плиссировка и многослойность при каждом шаге будут подчеркивать силуэт, а различные застежки-молнии усложнят его, добавив энергии. Ткани Nude в весенне-летнем сезоне 2009 использует прозрачные, с едва различимыми, будто иллюзорными, узорами. Цветовая палитра также приглушенная: цвет пудры, ореховый и жемчужно-серый перекликаются с более динамичными антрацитовым, глубоким синим и стальным серым. Главные герои коллекции Nude – платья, мини-юбки, брюки-бананы, шорты, топы, блузки и кардиганы. Аксессуары стилистически дополняют и уравновешивают коллекцию Nude в новом сезоне – к брюкам-бананам идеально подойдут ремни с крупными брошами на месте пряжек, а для невесомых платьев – массивные жемчужные колье. Каждая модель из новой коллекции Nude не просто предмет одежды, но часть вашего стиля от Nude, которым вы наслаждаетесь каждый день.

В новом сезоне весна-лето 2009 коллекция PINKO Black выражает модную эклектику, подчёркивающую привлекательность контрастов. В PINKO Black нашли отражение самые разные стили и влияния: бахрома племени сиу, ацтекские принты, африканская мозаика воссоздают этнический лук с изысканными и современными акцентами. При этом коллекция представляет и характерные для PINKO подчеркнуто женственные образы, и выдержанные элегантные сочетания. Текстура ткани и особенности кроя верхней одежды подразумевают узкие, чётко очерченные силуэты, но легкие драпировки и воздушные фактуры блуз и туник непринуждённо нарушают строгость моделей. Колористические решения меняются с каждым сезоном. В этот раз дизайнеры свободно обращаются с цветовой палитрой: интенсивные оттенки бежевого и коричневого сочетаются с васильковым синим, прохладные зеленоватые тона освежают натуральную гамму, а яркий взрыв этнических принтов создаёт выразительный контраст с абсолютной белизной. Чёрный устанавливает границы экспериментов с цветом, завершая образ. Основные тренды В эклектичной и богатой на вариации коллекции PINKO Black чётко выделяются два тренда, вокруг которых строится весь гардероб. The New Jacket Девушка PINKO вновь открывает для себя жакет – прямого кроя, наподобие мужского, более длинный или без рукавов. Жакет – обязательное дополнение образа, и героиня PINKO искусно использует его в качестве модного объекта. Она комбинирует его в соответствии со своим настроением: строгий и в мелованную полоску - для офиса; более женственный, в комплекте с романтическими блузками, украшенными поэтическими принтами в японском стиле – для свободного времени и свиданий . Жакет-дождевик она надевает поверх коротеньких мини-платьев с «наивной» вышивкой. Для вечера девушка PINKO использует чёрный блестящий жакет в качестве ветровки, а в её шкафу обязательно есть жакет-смокинг - безусловный must-have нового сезона и универсальное решение для любой ситуации. Актуальный рокерский микс составляется из супер-узких брюк в байкерском стиле и топов и блузок, украшенных богатым декором коренных жителей Америки. PINKO Black предлагает новые и космополитичные сочетания. Строгий форменный жакет (мундир) предстает в новой интерпретации, «сбрасывает» рукава и становится незаменимым для элегантных путешествий. Пёстрые этнические принты, муслиновые шаровары с набивными рисунками, богатая отделка вырезов мини-кафтанов - таковы интересные особенности этого женственного микса, жизнерадостного и с роскошными деталями. The New Dress Concept Когда наступает время вечеринки, абсолютным лидером снова становится платье. Без всяких сомнений являясь обязательным элементом сезона, элегантное платье (старая концепция, по которой оно являлось торжественной одеждой, изменяется, его предназначение становится более повседневным) становится лучшим другом женщины, не только для церемоний и приёмов, но и для создания блистательного образа в течение дня. Платье становится незаменимым инструментом, который девушка PINKO использует по своему желанию, создавая неповторимые луки. Аксессуары завершают новый образ, придают платью элегантность и строгость. Но мы имеем в виду не только легендарное «маленькое чёрное платье». Лаконичное платье-футляр предстаёт в новой концепции, вспененное рюшами, украшенное богатой вышивкой, элегантными аппликациями и бахромой. В итоге у нас несколько мини-платьев, укомплектованных супер-аксессуарами, для вечеринки в стиле «диско» (их носят без чулок или поверх брюк), элегантные ретро-платья, развевающиеся и геометрические, – для классических свадебных приёмов (в сочетании с элегантными плащами или лёгкими накидками), воздушные муслиновые платья абсолютно белые или с цветочным принтом – для приёма гостей в саду и платья с романтическим облегающим кроем – для неформальных летних встреч. Платье для вечеринок становится ключевым элементом сезона, без которого девушка PINKO не может обойтись, если хочет сиять на любом мероприятии, торжественно-формальном или же импровизированном.

Парижский подиум Hermes стал местом демонстрации истинного авиаторского шика: свою коллекцию для модного бренда Жан-Поль Готье презентовал под звуки ревущих самолетов на фоне вращающихся серебристых пропеллеров, воссоздавая атмосферу бесшабашных двадцатых. Модели выходили на подиум в кожаных куртках и узнаваемых авиаторских очках. Источником вдохновения для Готье, по его собственным словам, стала старинная фотография женщины-летчика, снятая в двадцатых годах – ее зачесанные назад волосы и шарф напомнили дизайнеру классический образ женщины Hermes. Классической стала и новая коллекция Жана-Поля Готье. Основой ее стали длинные кожаные тренчкоты с отделкой мехом, жакеты из крокодиловой кожи, короткие кожаные куртки и стильные вязаные свитера.

В новом фильме «Двуличность», который вот-вот появится на экранах российских кинотеатрах, можно будет оценить не только актерский талант снявшихся в главных ролях Джулии Робертс и Клайва Оуэна, но и стильный гардероб последнего, созданный двумя выдающимися мастерами мужской моды. Дизайн костюмов Оуэна был создан итальянским дизайнером Джорджио Армани и Альбертом Вольски, дизайнером по костюмам и обладателем двух «Оскаров». Для Джорджио Армани процесс создания костюмов для киногероев отнюдь не нов: за свою 34-летюю карьеру итальянский кутюрье одевал героев множества голливудских фильмов от «Американского жиголо» до «Темного рыцаря». Обратил внимание Армани на новый кинопроект сам Клайв Оуэн – «необычайно талантливый и красивый», по словам дизайнера.

Известный режиссер София Коппола, дочь легендарного Фрэнсиса Форда Копполы, давно сотрудничает с модным холдингом LVMH, причем по обе стороны камеры. Не так давно София из режиссера превратилась в модель и вместе с отцом снялась в рекламной кампании для новой коллекции аксессуаров бренда Louis Vuitton, а на прошлой неделе представила рекламу для принадлежащего LVMH дома Dior в качестве не модели, а режиссера. Реклама нового аромата Dior - Miss Dior Chérie L’Eau – воссоздает атмосферу идеального дня в Париже. Главной героиней небольшого ролика стала 21-летняя модель Марина Линчук. В нежно-розовом летнем платье она ездит на велосипеде по улицам Парижа, пробует пирожное в кондитерской, наслаждается ароматом роз в садах на берегу Сены, целуется с бойфрендом и, наконец, улетает в небо, держа в руках связки воздушных шаров.

В феврале 2009 года в двенадцатый раз прошла выставка CPM (Collection Premiere Moscow) – знаковое событие в индустрии моды. О результатах выставки и о перспективах российского рынка моды в своем интервью рассказал пресс-спикер Igedo Company Томас Кёттер. - Томас, как вы можете оценить итоги этого сезона на выставке CPM? Мы очень довольны, как прошел двенадцатый сезон СРМ. Несмотря на сложную ситуацию на российском рынке ритейла модной одежды, на СРМ приехали все важнейшие байеры. Количество их по сравнению с прошлым годом, конечно, уменьшилось, однако компании-экспоненты отметили, что количество байеров было с лихвой компенсировано их квалификацией. Жажда информации со стороны российского ритейла и поиск путей выхода из кризиса были основной темой обсуждений и переговоров на выставке СРМ. - Что вы думаете о закрытии Moscow Fashion Expo, вашего главного конкурента? Теперь вы чувствуете себя уверенней? При любой конкуренции невозможно радоваться, когда отменяется другая выставка. Это недвусмысленный знак, что рынок становится сложнее. СРМ в любом случае остается ведущей в Восточной Европе специализированной выставкой моды. Теперь для байеров выставочный ландшафт стал более прозрачным, а СРМ и в будущем продолжит предлагать высококачественную платформу для размещения заказов и получения информации. - Каковы, на ваш взгляд, перспективы российского рынка на сегодняшний день? Несмотря на то, что в данный момент ситуация на рынке одежды сложилась непростая, в 2010 году, самое позднее в 2011 российский ритейл снова пойдет на подъем. У нас всех за плечами золотые годы, которые, однако, должны вернуться. Важно пережить кризис спокойно и благоразумно. - С какими трудностями вы столкнулись при организации, учитывая экономическую ситуацию? Конечно же, приходилось прикладывать больше усилий, чем раньше, чтобы убедить компании, что участие в выставке для них необходимо. Во многих компаниях бюджеты на маркетинговые мероприятия были сокращены. Нужен был постоянный и уверенный диалог с каждым клиентом. То же самое касается и посетителей. Во времена кризиса организаторы выставок должны быть чрезвычайно активными. - Уверены ли вы в своих силах, готовясь к следующему сезону? Не боитесь оттока брендов и посетителей? Не смотря ни на что, мы с уверенностью смотрим на тринадцатую выставку СРМ. СРМ – это отражение рынка, поэтому, как и всем остальным нам будет нелегко, но это будут проблемы, связанные с текущей ситуацией на рынке, а вовсе не проблемы концепции выставки. СРМ – это сильная выставка и надежный партнер, особенно во времена экономической рецессии. - Что готовит CPM своим участниками и посетителям осенью? Мы готовы в очередной раз предоставить российским байерам возможность работать на великолепной выставке, представляющей самый широкий ассортимент модной одежды. Традиционно неотъемлемой частью выставки станет высокопрофессиональная деловая программа.

Новая осенне-зимняя коллекция Анастасии Железновой – это попытка переосмыслить стиль grunge, подобрав к нему современный драйв и саунд. Модели с дредами и в обуви Dr Martins продемонстрируют идею мужского стиля одежды в женском исполнении. Прохладную осень и холодную зиму Анастасия Железнова предлагает встретить в удобной и свободной – oversize - одежде. Яркий пример – платья-свитера со спущенными плечами и массивные мужские пиджаки из кашемира. Для контраста Анастасия приберегла ультракороткие юбки, бархатные легинцы, облегающие мини платья из плотной тафты и шерсти, выполненные на основе кроя кожаных и джинсовых курток 80-90-х годов. В избытке шерсть, кашемир, бархат и шелк. Цветовая гамма - от темно-синего и коричневого, до зеленого и охристого. Никаких четких цветовых границ. Рисунок ткани размытый, с искусственным эффектом заношенности. Кругом подчеркнутая, выверенная «потёртость» с бахромой и тонким вкусом. Описать этот микс одним словом трудно. Можно четырьмя: grunge-casual-sport-shick! Эта коллекция для тех, кто терпеть не может однообразия в одежде и хочет своей нарочитой, «гранжевой» небрежностью бросить вызов слякоти и гололеду.

BeGem представляет GS by Sabina Gorelik Коллекция осень/зима 2009-2010 Gagarin. Наваждение Russian Fashion Week 3 апреля, 19-00 Спонтанно возникшие формы привели к простоте начала 1960-х. Ассоциации свелись к образу холодной войны, Гайдаевским приключениям Шурика и полету человека в космос, появлению пластмассовых предметов быта и твистующим на танцплощадках. О Гагарине вспоминают весной, в день космонавтики. Для молодежи шестидесятых он был больше чем летчик-испытатель, первым побывавший в космосе. Его полет в неизведанное олицетворял новые технологии, новое сознание и свободу духа в несвободном обществе. Люди стали чаще смотреть на звезды и осуществлять дерзкие мечты на Земле. Впрочем, мы отвлеклись. Силуэты простые, прямые, мягких форм. Платья без рукавов женственного кроя. Пальто самых разных форм с разными длинами рукавов. Комбинезоны для полетов над Землей. Складки не для декора, а для формирования силуэта. Используются натуральные шерсть, шелк, хлопок, мех. Все натуральные оттенки в сочетании с черным, брусничным, сливовым, сиреневым, винным и любимым цветом хаки. Короткие перчатки, обручи с массивными украшениями придают ироничность образу правильной девочки. Создавая коллекцию, мы прежде всего думали о том, как она будет носиться, чтобы яркость образа не закрыла, а украсила женщину, чтобы одежда была комфортна и уютна, чтобы строгие границы между платьем «по делу» и «для вечеринки» размылись, и в этих простых и элегантных вещах женщина ощущала себя всегда к месту одетой. Обтекаемость форм позволяет легко двигаться, мягкость тканей проявляет лучшие свойства характера, приглушенность цвета, колористическая заснеженность позволяет легко добавлять яркие элементы в аксессуарах, играть с цветом в деталях. Показ состоится в рамках RFW, на площадке Конгресс-центра ЦМТ на Краснопресненской наб., 12.

Отличительная черта каждой коллекции Stefanel – оригинальные качественные ткани. И на этот раз Stefanel использует легкие шелк, лен, джерси и деним, создавая неординарную одежду для городских модниц. Много моделей из тончайшего натурального хлопка и вискозы. Контраст узких моделей с объемными вещами рождает элегантный и сексуальный стиль: брюки, словно на размер больше, носят с облегающими короткими топами, а свободные топы и футболки - с обтягивающими брюками; женственные легкие платья - с куртками мужского кроя. По цветовой гамме в весенней части коллекции властвуют бежевые и молочные тона, а также вся палитра пастельных оттенков. В летней - преобладают насыщенные коралловый, фиолетовый и пурпурный. И конечно не обошлось без классического белого и черного цветов. Особую роль играют в этом сезоне аксессуары и украшения. Они не только придадут законченность любому образу, но и подчеркнут вашу индивидуальность. Широкие браслеты в этническом стиле, длинные бусы и ожерелья, обвивающие шею. Золото, бронза и серебро со вставками из крупных камней отлично дополняют коллекцию. Много интересной обуви – массивные босоножки на платформе и легкие сандалии, а также объемных вместительных сумок – несомненный тренд сезона. Мужская коллекция Stefanel по духу полностью совпадает с женской. Ее основные черты - простота, элегантность и индивидуальность. Летом мужчина Stefanel одет как денди: он носит классические рубашки с облегченными брюками ярких расцветок, а разноцветные свитера с брюками от делового костюма. Он словно не воспринимает эту жизнь всерьез, легко смешивая в своем наряде не только разные цвета, но и разные стили и направления. И при этом его оригинальность в одежде никогда не бывает чрезмерной.

Интригующий и яркий бренд PINKO рад представить Вашему вниманию новую линию Skelanimals™, которая будет доступна в бутиках PINKO в полном ассортименте с ноября 2008 г. Линия Skelanimals™ выполнена в сотрудничестве с художником Митчеллом Берналем (Mitchell Bernal), автором гламурных и иронично-мрачноватых персонажей Skelanimals, стремительно завоевавших популярность по обе стороны Атлантики. Американский художник Митчелл Берналь (Mitchell Bernal) создал своих симпатичных персонажей в 2006 году, и они стремительно завоевали популярность в США и в Европе. Очаровательные «мёртвые зверюшки» воплощают эстетику гламурной готики, привлекая беззащитностью и юмористическим имиджем. Первая коллекция PINKO Skelanimals™ состояла из черно-белых маек и была запущена год назад, в декабре 2007. Летом строгую монохромность нарушили цветные модели. А с ноября 2008 г. коллекция Skelanimals™ пополняется линией кашемира и линией спортивных костюмов. Коллекцию украшают изображения Skelanimals, выполненные в технике высокохудожественной трёхмерной вышивки. Блестки, стразы и бисер, соединенные совершенно особенным образом, дают объёмное изображение героев Skelanimals и ощущение неподдельной рукотворности. Сияющие вышивки выделяются на контрасте с «поношенным» джерси джемперов, и благодаря сочетанию иронии и нарядности выглядят очень актуально! Притягательный дизайн, микс готики и очарования, плюс материалы коллекции создают стильные и комфортные вещи. Коллекция доступна в бутиках PINKO России и Украины с ноября 2008 г. КТО ТАКИЕ SKELANIMALS? Skelanimals ищут приют у того, кто будет о них заботиться, но они не захотят жить у всех подряд. Они любят людей с добрым сердцем, в конце концов — они же просто скелеты. Они нуждаются в тепле и уюте. Больше всего они любят свернуться калачиком и дремать, особенно за просмотром фильма ужасов. Они притворяются, что ничуть не боятся, но, на самом деле, им очень-очень страшно. Панда ChungKee Любимый ужастик Панды – «Атака из бамбукового леса». ChungKee обожает жевать бамбук, но он не хочет, чтобы бамбук жевал его. Порой, после просмотра фильма, он с опаской смотрит на бамбук в своей лапе (а вдруг он живой?), но потом возвращается к еде. Его вряд ли можно сравнивать с другими Skelanimals, но когда он что-нибудь говорит, слушают все. Как он умер. ChungKee спокойно жевал бамбук в своей клетке, как вдруг увидел нечто возмутительное, и впал в гнев: мимо шла девочка с рюкзаком-пандой за спиной! ChungKee подумал, это брат его, жестоко распятый. Он бросился на выручку, но смотритель зоопарка не понял его и застрелил. Собака Dax Любимый ужастик – «Берегись Орла». Всё, что ему нужно – играть и развлекать вас. Ради внимания он совершит что угодно, и порой доводит остальных Skelanimals своей неуёмной энергией, но они всегда скучают по нему, когда его нет рядом. Dax – прекрасная компания, он никогда вас не покинет. Дэкса был талантливый, вы бы им гордились. Я выводил его гулять в парк, и он тут же устраивал там заварушку. Он с лёгкостью ловил фрисби, а когда я кидал тарелку слишком сильно, он выбегал на проезжую часть. Его это нисколечки не пугало! Раз мы играли, и он, такой маленький, подпрыгнул над статной борзой и… оказался в когтях орла. Так он и умер. Слоник Elle Любимый ужастик – «Деревня копий». Она самая крупная в Skelanimals. Во многом благодаря этому, Elle любит тихонько подкрадываться и неожиданно толкать своих товарищей. Вообще-то она очень добрая, но когда задумает что-то, становится изрядной упрямицей. Иногда она находится в сильнейшем гневе, но это только для того, чтобы избавиться от чего-то, что может её раздражать. А так она просто милашка! Elle продиралась через лес без оглядки. Когда ей повезло найти еду, она не намерена была церемониться. На пути встала деревня, разрушенная ею когда-то. Elle не смутилась и уничтожила все запасы сена бедных поселян. Они не выдержали такой наглости, похватали копья и нанесли удар ей… в хвост! Пингвин Pen Любимый ужастик – «Касатка, касатка!!!» Pen обожает играть с дверью холодильника, но ему вовсе не нужно всё время охлаждаться. Он легко переносит жару и холод. Когда ему захочется согреться, он проскользнёт вам под одеяло и уютно устроится у вас в ногах. Pen смешит остальных Skelanimals, скользя на хвосте и переваливаясь с боку на бок при ходьбе. Он обожает смешить! Он устраивал настоящие шоу в воде: скользил по волнам, нырял в глубину, плескался, резвился, кричал и смеялся. Беспечный Pen не заметил кружащей касатки. Всплеск и… не прыгать больше ему по волнам. Утка Quackee Любимый ужастик – «Голодный фермер». Она обожает петь, даже на публике. Пение всегда поднимает ей настроение. Время от времени, она попадает в ноты и вдохновляет остальных Skelanimals петь хором. Quackee очень беспечная и озорная, а когда что-то случается с её друзьями, она первая протягивает крыло помощи. Quackee любила петь раздражающим голосом. Остальные Skelanimals, конечно, слушали (кто бы им дал право выбора!). Но вот её рулады разбудили Фермера, а Quackee всё пела и прыгала по двору. К полудню её искусство достигло апогея, и Фермер пообедал фаршированной уткой.

22 и 27 марта в рамках VOLVO - Неделя Моды в Москве пройдут показы мужской коллекции «Частица Б» By Max Chernitsov и женской коллекции «OLD GOLD» By Max Chernitsov сезона осень-зима ’09/10 В этом сезоне 22 и 27 марта в рамках VOLVO - Неделя Моды в Москве пройдут показы мужской коллекции «Частица Б» By Max Chernitsov и женской коллекции «OLD GOLD» By Max Chernitsov сезона осень-зима ’09/10 проведет два показа на площадке Недели Моды в Москве в Гостином дворе. Мужскую коллекцию осень-зима 09/10 он представит 22 марта в рамках мужского дня. Показ женской коллекции состоится в день закрытия, 27 марта. Участие в нем примет актриса Агния Дитковските. "Я не люблю брать известных людей в показ, - говорит Черницов. - Меня пугает "звездность" на подиуме. Но Агния для меня - воплощение природной красоты, интеллигентности и духовности, которых не хватает в современном мире. И я не знаю, кто лучше нее сможет передать главную эмоцию показа". «OLD GOLD» Коллекция осень-зима 08/09 от MAX CHERNITSOV - обращение к русским 70-80-м, когда романтика правдоискания, духовных переживаний и душевных порывов становилась выше глянцевого блеска. Попытка в ушедшей эпохе найти «OLD GOLD» - человеческие ценности, независимые от времени и моды. Воссоздавая образ ителлигентной умной женщины, – почти утраченный в эпоху вульгарного гламура, - Максим Черницов находит вдохновение в советском кинематографе. Воплощением идеи внутренней красоты и силы становятся для дизайнера Ольга Вознесенская из фильма “Раба любви” и принцесса Мелисента из “31 июня”. Обе они, преодолевая ужасы реальности, рискуя жизнью и пренебрегая положением, ищут настоящую любовь. Без условий и компромиссов. Цветовое решение образа: черный, - основа коллекции, - дополнен нежными оттенками экрю и энергичным изумрудным. Прежнее буйство цвета уступило игре в нюансы: в одном изделии Черницов соединяет глубокий черный бархат, матовый костюмный хлопок и ткань с блеском. Игра продолжается в крое. За счет стрейчевых тканей, прозрачной сетки и ажурных полупрозрачных полотен достигается эффект визуальной трансформации фигуры. Формообразующие модели сужают талию, подчеркивают грудь и бедра. Во всем бескомпромиссная женственность – в струящемся шелке, летящих силуэтах, легких объемах и четких жестких линиях. Формула Частицы Б. (автор MAX CHERNITSOV, 2009) Исходные данные: Большой Андронный Коллайдер (БАК) – природное любопытство Символ Веры – ИИСУАС ХРИСТОС Марио Ботта – живая геометрия Казимир Малевич – КРЕСТ Диктатура цвета: черный 70%+серый 8%+красный 12%+белый 10% Константы: - умная сексуальность* (приталенные пиджаки, брюки-дудочки, геометрически-выверенные рубашки) - трансформация пропорций тела* (формомоделирующие олимпийки, объемные куртки-кресты) - ирония* (откровенное нижнее белье, атласные пиджаки, вязанные аксессуары) Акценты: принты ручной работы+геометрический крой+жаккардовые полотна +молнии с лазерной гравировкой+отделка из кораллов

3-5 апреля 2009 года во Львове пройдет очередная Львовская Неделя Моды (Выставочный центр LEMBERG, ул. Б.Хмельницкого, 176). На протяжении 3 дней на Lviv Fashion Week украинские и европейские дизайнеры представят новые коллекции сезона «осень/зима 2009-2010». В модной неделе примут участие известные украинские дизайнеры, модельеры из Франции, Латвии, Эстонии, Польши. Свои коллекции продемонстрируют десять новых дизайнеров, которые прошли конкурсный отбор. Специальный гость Львовской Недели Моды – Christophe le Bo, креативный директор и основатель одноименного французского Дома моды, который представит две коллекции: prêt-à-porter и коллекцию свадебных платьев. Lviv Fashion Week - международный проект, ориентированный на дизайнеров из стран Восточной и Южной Европы. Формат мероприятия предусматривает ежедневные показы коллекций одежды класса prêt-à-porter и prêt-à-porter de luxe. Каждый день показов Lviv Fashion Week посещают 3-4 тыс. гостей, среди которых – дизайнеры и байеры, представители бизнеса и профильных СМИ, аналитики моды и редакторы глянцевых журналов. Lviv Fashion Week проходит дважды в год, весной и осенью, и предлагает качественную площадку для модных дефиле и демонстрации коллекций.