Обзор новостей: Intermoda.ru (Апрель 2009, страница 10)

Ювелирный Дом Jewellery Theatre принял участие в международной выставке часов и ювелирных украшений Baselworld 2009, которая проходила с 26 марта по 02 апреля. На выставке компания представила две новые коллекции «Caravaggio» и «The Elements». 28 марта Ювелирный Дом устроил прием, который прошел под эгидой Посольства Российской Федерации в Швейцарии с официальным приглашением гостей с обеих сторон. Вот уже семь лет подряд стенд Jewellery Theatre занимает на выставке Baselworld престижное место в Зале Видений (Hall of Visions) второго павильона рядом с таким ювелирными компаниями, как Carrera&Carrera, Pasquale Bruni, Mikimoto, Korloff, David Yurman и др. Философия Jewellery Theatre - это синтез различных видов искусств и продолжение достижений великих российских художников прошлого. Jewellery Theatre - первая компания, достигшая твердого мирового признания, это российский бренд, выпускающий продукцию исключительного качества и дизайна. В этом году на ежегодном приеме, устраиваемом на стенде компании, была представлена полная коллекция «Caravaggio», заявленная в прошлом году. Вдохновленные работами известного итальянского художника Микеланджело да Караваджо, изысканные украшения воплотили образы экзотических плодов в драгоценных материалах. Затейливый лабиринт апельсина, изумрудные узоры киви, сочный срез яблока и соблазнительная мякоть клубники – эти и многие другие тайны фруктов нашли свое воплощение в коллекции «Caravaggio». Кроме того, компания представила концепт – коллекцию «The Elements» - ювелирные изделия, олицетворяющие противодействие неукротимых сил природы: «Атлантика» и «Огонь». Ювелирный Дом Jewellery Theatre был создан в 1998 году, в Москве художниками – ювелирами Ириной Дорофеевой и Максимом Вознесенским. За эти одиннадцать лет компания прошла огромный путь, и из закрытого ювелирного ателье превратилась в ювелирный бренд международного уровня.

Солнцезащитные очки – уникальный аксессуар, который необходим абсолютно всем. Благодаря очкам можно подчеркнуть свою индивидуальность и обеспечить идеальный образ. Однако только истинные модники знают толк в трендах этой весны и наступающего лета. Коллекция солнцезащитных очков MEXX – это сочетание элегантности и ультрамодных тенденций сезона. Благодаря разнообразию форм и моделей выбрать «свою» пару совсем не сложно. Обратите внимание на крупные модели в ретро – стиле, именно они сейчас находятся на пике моды и подходят почти к любому типу лица. «Очки шерифа» - будут идеально смотреться в сочетании с денимом и легкими майками. Плавные, обтекаемые линии оправ – подчеркнут скулы и сделают лицо более выразительным. Так же не забудьте о степени затененности. Если вы хотите, чтобы очки были слегка затонированы – следует выбрать фильтр от 0 до 1. Чем выше цифра – тем темнее стекла. Уровень фильтра указан на дужках. Не маловажным фактором является и качество солнцезащитных очков. Коллекция MEXX оснащена поляризованными линзами, которые защищают от солнца и раздражающих бликов. Линзы сделанны из органической пластмассы, высококачественного, очень легкого материала. Глаза не устают, не слезятся и полностью защищены от вредных воздействий ультрафиолета. В коллекции представлены как женские, так и мужские модели и вы можете с легкостью подобрать один из самых актуальных аксессуаров сезона не только себе но и своим любимым.

Личная встреча двух самых стильных первых леди – супруги президента Франции Карлы Бруни-Саркози (Carla Bruni-Sarkozy) и супруги американского президента Мишель Обама (Michelle Obama) – стала, пожалуй, одним из самых ожидаемых событий в рамках визита Барака Обамы с женой в Европу. Первым двух представительниц большой политики «столкнул» журнал Vogue – на обложке журнала появилась Мишель Обама, а на страницах – интервью с Карлой Бруни, поделившейся секретами своего стиля. С тех пор двух первых леди, каждая из которых удерживает звание одной из самых стильных женщин в политике, неизбежно сравнивали. В минувшую пятницу обе женщины наконец встретились в Страсбурге. Наряды первых леди удивительным образом дополняли друг друга: Мишель предпочла пальто и розовое платье, созданные дизайнером Такуном Паничгулом (Thakoon Panichgul), а Карла Бруни одела серый замшевый тренч от своего любимого бренда Dior. Первые леди разделили нелюбовь к высоким каблукам: Карла Бруни предпочла одеть балетки от Dior, а Мишель Обама – черные туфли на миниатюрных каблучках.

Британская супермодель Наоми Кэмпбелл (Naomi Campbell) в очередной раз обвинила модную индустрию в расизме: по ее словам, в модельном бизнесе предпочтение по-прежнему отдается «светловолосым, голубоглазым моделям», а не темнокожим девушкам. «Американский президент может быть темнокожим, однако я, как темнокожая женщина, до сих пор одно из исключений в модельном бизнесе. Мне всегда приходилось работать больше, чтобы меня воспринимали на равных», заявила Кэмпбелл в интервью журналу Glamour. Наоми отметила, что в прошлом у темнокожих моделей было даже больше возможностей, чем сегодня, когда голубоглазые блондинки вновь доминируют на подиуме. «В журналах, на подиуме, я вижу светловолосых, голубоглазых моделей повсюду», утверждает Кэмпбелл. В 2007 году Наоми вместе с другими темнокожими моделями Лией Кебеде (Liya Kebede) и Тайсоном Бекфордом (Tyson Beckford) начали кампанию против дискриминации в мире моды. С тех пор Кэмпбелл неоднократно критиковала предубежденность модельного бизнеса против темнокожих девушек.

В новом номере французского Vogue появилась весьма противоречивая фотосессия супермодели Лили Дональдсон (Lily Donaldson). Фотограф Патрик Демаршелье (Partick Demarchelier), создавший фотосет с говорящим названием No Smoking, сделал из Дональдсон образец плохой матери: Лили курит при ребенке (роль которого досталась пластмассовой кукле) и наступает в туфлях на головокружительно высоких каблуках на детские игрушки. Работа над фотосессией No Smoking объединила настоящих звезд модной индустрии – помимо Патрика Демаршелье и Лили Дональдсон, в проекте приняла участие сама Карин Ройтфельд (Carine Roitfeld), редактор французского Vogue, лично работавшая над стилем модели.

Японский дизайнер Рей Кавакубо (Rei Kawakubo), креативный директор модного бренда Comme des Garçons, откроет в Токио уникальный бутик. В сотрудничестве с Vogue Nippon, отмечая 10-летний юбилей модного издания, Кавакубо откроет в районе Аояма, где расположено большинство модных бутиков в Токио, еще один: сама Рей описывает его как «журнал, в который можно войти». В новом бутике, как и в журналах, каждый месяц будет новая тема, новые выставки и коллекции. Вместе с Рей участвовать в проекте будут и другие известные дизайнеры. Так, в июльском «номере», главной темой которого станет манга, примут участие Такаши Мураками (Takashi Murakami), Chanel, Fendi, Loewe, Мартин Марджиела (Martin Margiela). Кавакубо будет заниматься дизайном пространства и координацией креативных идей других дизайнеров, художников, декораторов. Бутик-«журнал» будет открыт до конца осени.

Юная британская модель Лили Коул (Lily Cole) стала лицом косметического бренда Rimmel еще в июле 2008 года. Спустя почти год Коул наконец присоединилась к Кейт Мосс (Kate Moss) и певице Софи Эллис Бекстор (Sophie Ellis Bextor), представляющим бренд в рекламных кампаниях. В ближайшее время реклама новой косметической коллекции Rimmel с участием Лили Коул стартует в глянце, а пока можно оценить процесс съемки рекламной кампании по «закулисным» снимкам.

Французский модный бренд Hermes воплощает понятие сезонной моды в новом, сезонном бутике в Хэмптонсе – курортном городе на востоке Лонг-Айленда, излюбленном месте отдыха нью-йоркцев. Новый бутик Hermes будет работать только в летний сезон – с 20 мая по 20 сентября. В первом сезонном бутике модного бренда будут представлены все летние коллекции – от обычной и пляжной одежды до купальников, украшений, ярких шелковых летних платков.

Для создания обложки весеннего издания журнала Tar был приглашен один из самых знаменитых и высокооплачиваемых художников современности Дэмиен Херст (Damien Hirst). Эпатажный художник создал нечто действительно бросающееся в глаза: вместо того, чтобы, как в обычных глянцевых изданиях, приукрашать модель на обложке с помощью Photoshop’a, Херст выбрал максимальную откровенность, лишив Кейт Мосс (Kate Moss) половины лица. Вместо идеально гладкой, без изъянов кожи – лишенные кожного покрова ткани. За основу изображения Дэмиен Херст взял снимок Кейт Мосс с обложки мартовского номера журнала W 2005 года. Супермодель снимали фотографы Инез ван Ламсвеерде (Inez van Lamsweerde) и Винуд Матадин (Vinoodh Matadin). Журнал Tar, посвященный миру искусства, выходит дважды в год. Второе издание журнала появится 15 апреля. Tar был основан Эванли Шиндлером (Evanly Schindler), основателем журнала BlackBook, и Маурицио Марчиори (Maurizio Marchiori), директором по маркетингу модного бренда Diesel.

Заниматься дизайном одежды, по всей видимости, больше не модно – теперь знаменитости переключаются на создание мебели и аксессуаров для дома. Некоторое время назад голливудская актриса Ева Мендес (Eva Mendes) выпустила коллекцию постельного белья для Macy’s, а вслед за ней супермодель Синди Кроуфорд (Cindy Crawford) представила полноценную линию мебели. Новый проект Синди, Cindy Crawford Style, представляет собой вполне демократичную в плане стоимости мебели и аксессуаров для дома для американского универмага JCPenney. В коллекцию, помимо мебели, войдут покрывала, шторы, коврики, скатерти, абажуры, декоративные аксессуары, стоимость которых будет варьироваться от 10 долларов за банное полотенце до 170 долларов – за комплект постельного белья. В продаже коллекция Синди Кроуфорд появится в июле в первом универмаге JCPenney на Манхэттене, а в сентябре – и в других универмагах сети.

Меньше чем 12 часов спустя после премьеры документальной ленты о Валентино Гаравани (Valentino Garavani) в Лос-Анджелесе знаменитый дизайнер вновь оказался в центре внимания. На этот раз – в Беверли-Хиллз, где в его честь вскоре засияет звезда на Родео-Драйв. Валентино, покинувший собственную модную империю некоторое время назад, стал тринадцатым за последние шесть лет представителем модной индустрии, получившим звезду своего имени на Родео-Драйв. Ранее эту почетную награду за свои заслуги получали Джорджио Армани (Giorgio Armani), Том Форд (Tom Ford), Сальваторе Феррагамо (Salvatore Ferragamo), Джанни и Донателла Версаче (Gianni & Donatella Versace), Джеймс Галанос (James Galanos) и Маноло Бланик (Manolo Blahnik). Кроме того, на Родео-Драйв можно увидеть звезды имени фотографов Марио Тестино (Mario Testino) и Херба Риттса (Herb Ritts), дизайнеров костюмов Эдит Хед (Edith Head), Джеймса Эйчесона (James Acheson) и Милены Канонеро (Milena Canonero). Золотая звезда с именем Валентино Гаравани появится на улице Родео-Драйв в течение следующего месяца.

Fred Segal, известный лос-анджелесский ритейлер, и французский модный бренд Lacoste совместными усилиями выпустят капсульную коллекцию мужской одежды. В коллекцию, которая появится в продаже в сентябре этого года, войдут знаменитые хлопковые футболки-поло Lacoste, кашемировые свитера и кардиганы, жилеты в красно-бело-голубой цветовой палитре. Стоимость мужской одежды из капсульной коллекции Fred Segal и Lacoste будет варьироваться от 98 до 215 долларов. Приобрести одежду можно будет как на сайтах Lacoste и Fred Segal, так и в магазинах последнего.

Модный дом Kuralai нельзя было увидеть ни на прошедшей Российской неделе моды ни на Московской неделе. Почитатели изысканных вечерних туалетов, красивейших спортивных костюмов и оригинальных мужских нарядов запаниковали. Неужели их любимый дизайнер не представит новую коллекцию к грядущему сезону?! Ответ прост. Один из любимых модельеров Президента Франции Николя Саркози - Куралай готовит сюрприз для Российских поклонников. Во многих европейских городах уже есть бутики модного дома KURALAI. Россия была не охвачена в данном направлении. Совсем скоро все изменится и в одном из московских шоу румов появится коллекция казахского дома моды. Ориентировочно это произойдет в начале мая. Поклонники будут приятно удивлены концепцией бутика и звездными лицами марки. Самые яркие представители шоу – бизнеса уже успели полюбить творчество Куралай Нуркадиловой, поучаствовав в ее показе на неделе моды в октябре ушедшего года. На подиуме тогда появились: Виктория Лопырева, Наталья Подольская, Томас Nevergreen, Эмилия Вишневская, Ирина Дмитракова. Ко взятию России мы готовы! – восклицает Куралай.

Эта коллекция выражает наши представления о гармонии. Мы уверены, что это главное. По нашей версии это лучшие и к сожалению очень редкие линии характеров не подвластных времени. Это скромность, внутреннее спокойствие, благородство и интеллектуальность. Коллекция выстроена на тонких настройках, не лишена некоторых контрастов и умеренного драйва. Преобладание естественных природных оттенков серого и бесконечного космического глубокого черного. Богатство фактур, сочетание блестящего и бархатистого, острого и мягкого. Насыщенные и цельные темные тона дополнены приглушенной, но звонкой бирюзой, шоколадом и легкими кремовым цветами. Эти сочетания изысканно и тонко акцентированы отделкой золотом и серебром. Такими средствами созданы образы красоты, вкуса и гармонии, той которую выбирает наш город ангелов.

Свою новую коллекцию Олег Бирюков характеризует как строгую, сдержанную, глубокомысленную. На ее создание дизайнера вдохновило искусство Византии и, в частности, знаменитые византийские мозаики. Как правило, они изготавливалась из смальты (кусочков стекла, окрашенных цветными эмалями) и служили украшением стен и сводов. Фон их обыкновенно золотой или синий. Использовались также изумрудный и пурпурный цвета. Бирюкову близка философия византийской художественной системы, в которой господствуют строгие нормы и каноны, а красота материального мира рассматривается лишь как отблеск неземной божественной красоты. От искусства Византии Бирюков использовал утонченную декоративность, условность художественного языка и характерную любовь к драгоценным материалам. Элегантные, простые, лаконичные вещи отделаны драгоценной парчой и шелком. В целом коллекция построена на игре различных объемных форм и разнообразных фактур от мягкого букле до гладкого шелкового атласа. Глубокая, темная цветовая гамма призвана подчеркнуть четкий, лаконичный силуэт и настойчивые минималистичные ноты коллекции. Часть моделей решена в темно-синем цвете в сочетании с золотом (византийское сочетание). В дополнение к ним шоколадно-коричневый, черный, изумрудный... Олег Бирюков вывел формулу осенне-зимнего сезона: драматизм, немного романтики и чуть-чуть волшебства.

Коллекция свадебных платьев Atilier Aimee

Великолепная повесть Николая Гоголя, чей 200-летний юбилей мы отмечали 1 апреля, «Тарас Бульба» не случайно начинается с разговора об одежде – решила целая группа российских и украинских дизайнеров, и разработала уникальную коллекцию. Культурологический фэшн-поклон классическому казацкому лайфстайлу, он же – концептуалистический «плевок в вечность», призван раз и навсегда показать миру, что «казачок» это не только саундтрек к тетрису. Использовав дополнительный вдохновительный допинг – образ блистательной советской актрисы Нонны Мордюковой – Александр Арнгольдт, покрасил своих моделей в золотой цвет, контрастировавший с нарочито простыми материалами, и сделал упор на эволюции рубахи. Шаровары стали главной темой четырех черных look-ов Даши Гаузер, которая не изменила своему сложносочиненному крою, многослойности и в этом проекте, но при этом смогла сообщить легкое дыхание Украины своим костюмам. В глазах Лилии Пустовит ключевой деталью казацкого гардероба был мундир, который – как теперь выяснилось – прекрасно обращается в женское платье. Возможно, секрет Путовит – аутентичный цвет красного молотого перца, в котором был выполнен этот look. Виктория Савватеева постаралась по-максимуму, использовать возможности войлочного материала, который пошел на юбки и корсеты, выгодно оттенявшие белые сорочки. Привычная спортивная энергетика Маши Шароева оказалась отодвинутой на второй план ее желание подчеркнуть близость казаков к природе, за счет многочисленных и массивных цветочных узоров, усеянных на ее пиджаках. Единственное платье Вероники Жанви базировалось на классической рубахе, однако, при этом было выполнено из и кремового и малинового шёлка.

Белоснежный небоскреб, уносящийся в небо сквозь непроглядную ночь и мерцающие вспышки неоновых огней... На показе PERSONAGE сезона осень-зима 2009/2010, состоявшемся в рамках RUSSIAN FASHION WEEK 02 апреля 2009 в Центре международной торговли, была создана атмосфера футуристического города XXI тысячелетия. Показ превзошел все ожидания! Гости показа сразу почувствовали некую интригу, получив приглашения с меховой отделкой… «В этом сезоне мы используем много мехов, – рассказывает о своей новой коллекции дизайнер бренда PERSONAGE Лариса Калистратова. – Коллекция называется «Urban Jungle /Городские Джунгли». Она очень лаконичная и построена на контрастах цвета, фактуры и объема. Монохромная черно-белая гамма органично дополнена яркими пятнами шелковых платьев и туник ярко-алого, синего, фиолетового и переливающегося сиреневого цвета. Мы используем контрастные сочетания гладких материалов и меха, а также геометричные аппликации из пайеток и атласа. Черно-белая гамма особенно «ярко» смотрится на меховых вещах – куртках, жилетах и аксессуарах. В городских джунглях черно-белый мех выглядит очень современно и трендово. Мы используем очень модные в этом сезоне меха – яка, ламы и каракуля. Этот мех, в отличие от той же норки, выглядит свежо и в то же время менее пафосно. Роскошность новой коллекции PERSONAGE предельно лаконична. В этой одежде невероятно комфортно. В наших нарядах нет вычурности и излишней буржуазности. При этом это стопроцентный комильфо – аристократичность с толикой гранжа». Поклонницами стиля PERSONAGE давно стали такие харизматичные звездные персонажи, как телеведущая Аврора, актрисы Ольга Будина, Жанна Эппле, Инна Маликова, певица Юля Ковальчук, посетившие показ, и другие известные личности. Почетным гостем показа стала Татьяна Михалкова, глава фонда «Русский силуэт», которая уже не первый раз приходит на показы PERSONAGE. Особое внимание публики привлекли шапки с ирокезами из меха. Известный стилист Сергей Зверев, любитель объемных эпатажных причесок, внимательно рассматривал необычные головные уборы и аплодировал многим выходам. Комплименты по поводу меховых ирокезов высказывала и любительница элегантного эпатажа – Аврора, сказав, что Лариса словно воплотила ее мечту, и она с удовольствием носила бы такую шапку. Аврора появилась на показе в платье PERSONAGE из джерси цвета белого жемчуга с бантом на плече – в точно таком же, как у модели на подиуме. Телеведущая является большой поклонницей нарядов от PERSONAGE. «Когда меня спрашивают, что за необычные наряды на мне надеты, и я называю бренд PERSONAGE – всем кажется, что это западный бренд и все удивляются, услышав, что это бренд российского дизайнера, – призналась Аврора. – Мне очень нравятся коллекции, которые делает Лариса. Мало кто из российских дизайнеров делает успешные коммерческие коллекции и это потрясающе, что магазины PERSONAGE есть во многих городах России и в Москве их очень много. Мы с передачей «Клуб бывших жен» проводили съемки в самых разных бутиках PERSONAGE, в частности в бутике на Тверской, и каждый раз во время съемок собирались покупатели, которые ждали перерыва между сюжетами, чтобы купить какие-то конкретные вещи PERSONAGE, которые они видели по телевизору и в журналах!» Ольга Будина, пришедшая на показ в атласном фиолетовом платье-футляре с геометричными вставками из пайеток из новой осеннее-зимней коллекции PERSONAGE, воскликнула: «Я восхищаюсь тем, как талантливо Лариса соединяет в своих коллекциях несколько стилей. Если летнюю коллекцию PERSONAGE, я назвала для себя смесью кватроченто и хиппи, но новая осеннее-зимняя коллекция, в моем восприятии, – это смесь декаданса и рока. Лариса использует современный крой, но вставки из пайеток, безусловно, адресуют нас к образам див немого кино. И в то же время эти декадансные платья она умудряется сочетать с удивительными шапками с меховыми ирокезами! Это выглядит очень современно!» «Платья очень удобны для динамичной городской жизни, – поддержала разговор о платьях дизайнер PERSONAGE Лариса Калистратова. – Мы используем ткани, которые не мнутся и которые не нужно гладить. Платье-футляр – очень удобный наряд, если нет времени долго подбирать look из трех-пяти вещей. Надев креативное платье, всегда выглядишь актуально! Например, платья с абстрактными аппликациями, из ткани с рисунком или из переплетения разнофактурных материалов». Жанна Эппле тоже присоединилась к разговору о платьях: «Я вам скажу, что платья PERSONAGE выступают своего рода талисманом и приносят удачу! Я очень люблю приходить на телевидение в нарядах от PERSONAGE. Всегда слышу множество комплиментов!»

Не всякому дано отследить полет мысли Татьяны Парфеновой до конца. Подобно тому, как на уровне техники она каждый раз имеет дело с самой сложной из доступных фактур, с самыми тяжелыми в обработке тканями, по уровню концептуальности ее коллекции где-то между Брандербургскими концертами Иоганна Себастьяна Баха и Сикстинской капеллой Микеланджело. Белая ворона, заявленная символом новой коллекции Парфеновой, на практике оказалась сугубо чёрной – именно этот цвет был базовым для подавляющего большинства ее моделей. И вот в этих максимально узких цветовых рамках гений Парфеновой, с ее почти физическим отторжением халтурной простоты, проявил себя во всей красе. Намеренно сделанный слегка расплывчатым макияж look-ов, приковывающий взор блеск кристаллический структур, тем или иным способом интегрированных в ткань, сделали черный цвет не то, чтобы фоном, но некоей имманентной, трансцендентальной субстанцией, в которой выведенный на первый план разум субъекта (т.е. в данном случае клиентки Парфеновой) проводит свой победоносный гамбит.

Американский дизайнер Бонни Кэшин (Bonnie Cashin) начинала свою карьеру в модной индустрии в качестве художника по костюмам: она одела множество голливудских звезд середины XX века, а затем, в 1949 году, выпустила свою дебютную коллекцию одежды. Однако настоящую известность Бонни принесло ее сотрудничество с модным брендом Coach – первую коллекцию аксессуаров для тогда еще совсем небольшого бренда Кэшин представила в далеком 1963 году. К началу весеннего сезона 2009 креативный директор Coach Рид Кракофф (Reed Krakoff) выпустил новую коллекцию в честь Бонни. Коллекция, получившая простое название Bonnie Collection, включила одежду, сумки и обувь в стиле Бонни и на основе ее старых набросков. Аксессуары Bonnie Collection украсили рисунки Кэшин. Вся коллекция отличается стильными принтами и обилием по-весеннему ярких красок: футболки, сумки, верхняя одежда и даже шляпы выполнены в сочной цветовой палитре розового, желтого, зеленого, голубого, оранжевого. Стоимость одежды и аксессуаров варьируется от 168 долларов за сумку до 1200 долларов.

Голливудская актриса Скарлетт Йоханссон (Scarlett Johansson) после замужества достаточно круто изменила собственный стиль и из соблазнительной блондинки превратилась в роковую шатенку, что не преминули подчеркнуть фотографы французского Vogue. В новом номере Vogue Скарлетт как никогда сексуальна – наряду с роскошными темными волосами она демонстрирует соблазнительные корсеты и белье.

Модный бренд Gap занимался ранее созданием серии продуктов по уходу за кожей, а теперь начнет изготовление парфюмерных новинок. 23 апреля Патрик Робинсон (Patrick Robinson), креативный директор модного бренда, лично представит дебютный аромат Gap, получивший название Close. Сам Робинсон описывает получившийся аромат как «сексуальный, чувственный и красивый». Непосредственным изготовлением Close занимался парфюмерный дом Givaudan, а разработкой формулы аромата – компания Interparfums. Главной составляющей дебютного аромата Gap станут свежие цитрусовые ноты, ароматы цветов, сандалового дерева и ванили, добавляющие Close глубину и чувственность.

Австралийская поп-певица Кайли Миноуг (Kylie Minogue) продала несколько миллионов копий своих альбомов по всему миру, однако, несмотря на внушительное состояние, предпочитает экономить на повседневной одежде. Недавно Миноуг отправилась за покупками в магазин Армии спасения в Мельбурне, где продаются second-hand одежда и обувь. В магазине Кайли приобрела два платья, юбку и шляпу, потратив на обновки чуть больше 40 долларов. По словам очевидцев, Миноуг очевидно не хотела, чтобы ее узнали: она прятала лицо за большими солнцезащитными очками и широкополой шляпой. Как отметила продавец магазина Наташа Скотт (Natasha Scott), певица отлично проводила время в компании подруги, выбрав, в конце концов, пару летних платьев, миниатюрную шляпку и юбку. Кайли Миноуг – давняя любительница походов в second-hand магазины: так, например, золотые мини-шорты из ее знаменитого клипа «Spinning Around» певица приобрела в магазине винтажной одежды.

Знаменитый мужской журнал GQ огласил список самых стильно одетых жителей Великобритании. В новом рейтинге произошли кое-какие изменения: например, актер Дэниел Крейг (Daniel Craig), с 2007 года прочно удерживающий звание самого стильного британца, в этом году оказался лишь на 4 месте. А Дэвид Бекхэм (David Beckham) вообще занял всего лишь 10 место. Победителем же оказался Марк Ронсон (Mark Ronson), лондонский продюсер и музыкант. В тройку самых стильно одетых вошли также режиссер Гай Ричи (Guy Ritchie) и дизайнер Том Форд (Tom Ford). Десятка GQ отличается не только стильным гардеробом, но и самыми разными профессиями – от актеров (Дэниел Дей-Льюис (Daniel Day-Lewis), 9 место) до политиков (Дэвид Камерон (David Cameron), 8 место) и художников (Люсьен Фрейд (Lucian Freud), 6 место). Также в списке самых стильно одетых – принц Чарльз и партнер Элтона Джона (Elton John) Дэвид Ферниш (David Furnish).

Свобода Хочу почувствовать свободу В покрое праздничных одежд, В безумной логике ухода И в час крушения надежд. Я защищать ее готова В своем желании гореть, Держать обещанное слово - Ценой свободы умереть. Моя судьба на грани риска В живом сплетении дорог, В движеньи солнечного диска, На грани мистики и снов. Но неуемная - как страсть, Как кислород, в крови кипящий... С последним выдохом упасть И умереть от этой страсти, И расстелить в траве ковер. О слово сладкое - свобода!.. Как эта сила и простор В бездонной чаше небосвода. Александра Очирова Образ: «стильное ретро» в большом городе. Цвета: выдержанную черно-белую гамму взрывают яркие детали и вкрапления сочных принтов. Дополняют «нескучность» леопардовый и красный - осень 2009 года обещает быть не скучной. Ткани: легкие женственные материалы - шелк и гипюр, несомненные фавориты всех коллекций Вероники Жанви, на сей раз сочетаются с шерстью, трикотажем, батистом и пан-бархатом. Формы: в коллекции ощущается тенденция к легкому объему: макси-юбки с подьюбниками, широкие пальто-колокольчики, роскошные буфы на рукавах - все это призвано сделать акцент на плечи и подчеркнуть точеную талию. Как всегда, коллекция Вероники Жанви - гимн «вечной женственности». Женщина: удивительно яркая, живая и чувственная. Открытая и смелая. Покоряющая новые горизонты, амбициозная и уверенная в себе. Фишки: Визитная карточка Вероники Жанви - метал и здесь возглавляет коллекцию. Необычные эффекты достигаются благодаря неожиданному сочетанию ретро-фасонов платья и металлических элементов. Дань исторической родине - платье-Эйфелева башня, несомненно, привносит в коллекцию ку-тюрность и французский шик. Яркие аксессуары делают коллекцию новаторской и смелой. Вдохновение: на коллекцию дизайнера вдохновило творчество удивительно неординарной личности и очень красивой женщины, талантливой поэтессы Александры Очировой, которой и посвящена коллекция. Veronika Jeanvie: «Парижская куколка», духовная дочь Пако Рабанна - Вероника Жанви - одна из самых известных и перспективных дизайнеров Европы. Постоянная участница Парижской Haute Couture Fashion Week, LA Fashion Week, Riga Fashion Week, Russian Fashion Week, Вероника Жанви одевает женщин в Париже, Майями, Киеве, а теперь уже и в Москве. В середине апреля 2009г., в "Никольском Пассаже» состоится официальное открытие первого в России бутика Veronika Jeanvie. Интерьер бутика разработан всемирно известным Кутюрье Пако Рабанном. В бутике будет представлена коллекция pret-a-porter весна-лето 2009, а также редкие экземпляры из коллекции Haute Couture. Специально для Москвы, разработана лимитированная серия аксессуаров от Jeanvie. Адрес бутика Veronika Jeanvie: Москва, Ветошный переулок, д.9, ТЦ «Никольский Пассаж», 4 этаж.

Кэмпбелл, дефилировала по Индийскому подиуму впервые на Lakme Fashion Week 2009. Своим выступлением Наоми Кэмпбелл воздала должное жертвам теракта произошедшего в ноябре прошлого года в Мумбаи. Наряду с множеством индийских знаменитостей, 39-летняя Кэмпбелл помогла привлечь средства для городской скорой медицинской службы в благотворительном шоу под названием “Mai Mumbai.” Британская супермодель Наоми Кэмпбелл, говорит что ей понравилось носить сари и что она относится с большим уважением к Индии и ее культуре. «Существует очень большое влияние индийских дизайнеров на западный мир», сказала Кэмпбелл. Среди индийских дизайнеров были представленыAnamika Khanna, Anand Kabra, Anuj Sharma, Anupama Dayal, Arjun Khanna, JJ Vallaya, Lecoanet Hemant, Malani Ramani, Manish Malhotra, Nachiket Barve, Nandita Mahtani, Narendra Kumar, Nikasha Tawadey, Raghavendra Rathore, Rajesh Pratap Singh, Rakesh Agarwal, Rina Dhaka, Rohit Bal, Ritu Kumar, Sabyasachi Mukherjee, Sanchita Ajjampur, Savio Jon, Varun Bahl, Vikram Phadnis and Wendell Rodricks.

Дизайнер Оскар де ля Рента (Oscar de la Renta) возглавит судейское жюри Mango Fashion Awards, куда войдут представители крупнейших модных ритейлеров и школ дизайна. Дизайнеру вместе с остальными членами жюри предстоит выбрать молодого дизайнера – победителя конкурса Mango Fashion Awards, организованного испанским брендом Mango. Главный приз конкурса – 300 тысяч евро, которые достанутся победителю 29 апреля после итогового мероприятия конкурса – модного показа участников Mango Fashion Awards в Барселоне. Конкурс Mango Fashion Awards, уже во второй раз организуемый Mango, призван выбрать лучшего среди молодых (до 35 лет) дизайнеров, создавших минимум две коллекции одежды.

Сестры окончили Латвийскую академию художеств, получив степень магистра дизайна моды. В настоящее время Чечины работают в совместно основанной студии дизайна вместе с другими молодыми дизайнерами. Выбранная сестрами ниша – это качественная и «готовая к носке» (ready–to–wear) одежда для женщин. Весенне-летняя коллекция 2009 года подтверждает это своим жизнерадостным колоритом, изысканными драпировками, вышивкой и техниками мозаик из цветных тканей и лаконичными формами. Для гардероба романтичной, уверенной в себе и страстной женщины прекрасно подойдут развевающиеся юбки с широким подолом из тафты, легкие вышитые туники из реглана, элегантные и очень удобные трикотажные топы, цветные жилеты и изящные кружевные платьица. MK

Предоставление модной одежды для съемок фотосессий в глянцевых журналах – обычная практика, давно принятая в модной индустрии. Как правило, одежда предоставляется редакторам бесплатно или за символическую плату, но экономический кризис изменил эту ситуацию. Многие дизайнеры в связи с непростой экономической ситуацией сократили расходы, связанные со СМИ, однако американский модный бренд James Perse довел эту экономию до абсурда. Теперь для того, чтобы продемонстрировать очередную коллекцию James Perse на страницах журнала, его редакции придется полностью выкупать одежду. Новая медиа-политика James Perse, получившая название Studio Sales Discount, предусматривает оплату одежды, предоставляемой для съемок, с 10% скидкой. Для того, чтобы получить обратно часть выплаченных за одежду денег за вычетом 20%, у редакторов есть всего 10 дней. При этом James Perse не принимает обратно футболки, составляющие самую значительную часть коллекций бренда, обувь и нижнее белье. Вернуть всё приобретенное можно лишь в одном магазине бренда в Лос-Анджелесе. И, наконец, редакторам, которые, несмотря на все это, все-таки решатся заполучить одежду James Perse для съемки, необходимо лично заполнить особое заявление.