Обзор новостей: Intermoda.ru (Сентябрь 2010, страница 14)

07 октября 2010 года элитный салон по пошиву мужской одежды «Императорский портной» (The Imperial Tailoring Co.) отмечает седьмой день рождения со дня открытия в Гостином Дворе. В честь этого события состоится торжественный прием в отеле The Ritz Carlton Moscow. Среди приглашенных гостей: Иосиф Кобзон, Александр Починок, Владислав Третьяк, Николай Дроздов, Никас Сафронов, Дмитрий Киселев и другие клиенты салона. К торжественному празднованию 7-летия салона «Императорский портной» приурочен выпуск специальной коллекции My Astro-Tailor. Вдохновением для нее послужил мистический контекст цифры 7. Древняя концепция ведической астрологии джьотиш, объясняет поведение и судьбы людей влиянием на них семи планет – Луны, Марса, Меркурия, Юпитера, Венеры, Сатурна и Солнца. В My Astro-Tailor каждый костюм будет символизировать определенную планету, символически связанную с цветом и днем недели. Перенесенные в цветовую гамму костюма, древние формулы интерпретируются для его владельца в формулу успеха, приносящую благополучие в делах, процветание и радость жизни. Вот уже почти 20 лет Сэмми Котвани, основатель компании «Императорский Портной», принимает заказы у московских клиентов, а последние 7 лет мерки снимаются в салоне, расположенном в историческом месте Москвы – в Гостином дворе, под сводчатыми потолками XVII века. Близость к Кремлю, Государственной Думе РФ, Совету Федерации РФ, посольствам и престижным офисам крупных компаний определяет круг заказчиков. Эдуард Какойты, Нурсултан Назарбаев, Виктор Ющенко, Кирсан Илюмжинов, Леонид Кучма, Сергей Иванов, Евгений Примаков, Юрий Лужков, Виктор Черномырдин, Иосиф Кобзон, Валерий Сюткин, Никас Сафронов, Александр Розенбаум - лишь несколько имен из списка клиента «Императорского портного». «Почему императорский? – не так давно награжденный орденом «Слава Отечества» за вклад в развитие и укрепление международного сотрудничества Сэмми Котвани улыбается. - Я родился в Индии, учился в Англии, живу и работаю в России. Это три великие империи. Мой салон находится в Гостином Дворе, рядом с Кремлем. Интерьер ателье выполнен в стиле короля Георга VI. Но самое главное - я хочу, чтобы мой клиент чувствовал себя как император». Дизайнеры салона добиваются этого с помощью лучших тканей Scabal, Loro Piana, Fintes, Ermeneguildo Zegna, Holland&Scherry и других ведущих производителей, эксклюзивной фурнитуры и 100% ручного труда. Безупречное качество достигается беспрецедентным количеством мерок – от 28 до 36 в зависимости от изделия. Кроме костюмов «Императорский портной» предлагает индивидуальный пошив рубашек, галстуков, пальто, смокингов и фраков и обуви. Костюмы от «Императорского портного» носят главы шести государств, известные люди и даже целые династии, отделения ателье открыты в Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Новоросийске, Киеве, Астане и Алма-Аты. Но самым своим большим достижением Сэмми Котвани считает не это: «Недавно у меня был «золотой» день. Я давно одеваю одного человека. Он был так доволен моей работой, что привел в ателье своего сына. И вот наступил удивительный день, когда ко мне пришел и внук того самого клиента! Два поколения я одеваю давно, а вот три было в первый раз. Я очень доволен своей работой».

Классическая и «fashion» коллекции пополнили ассортимент Prеnatal сезона Осень-Зима 2010 для новорожденных и детей до 2-х лет. Два дополнительных предложения отвечают вкусам новоиспеченной мамы, которая с рождения ребенка до первых лет его жизни переживает порой противоречивые чувства и эмоции. Это – классическая коллекция и коллекция fashion, посвященные новорожденным до 2-х лет, созданные из мягких, очень комфортных и практичных тканей. Рождение ребенка привносит в жизнь мириады чувств и эмоций, которые молодая мама может выразить, выбирая одежду для малыша. Нежность первых месяцев жизни младенца характеризуется выбором классического приданого, состоящего из одежды мягких и нежных тканей, таких как синель и трикотаж пастельных оттенков наряду с веселыми и яркими цветами. По мере роста ребенка, появляется желание энергии и радости, которое выражается через одежду в более «агрессивном» и модном стиле. Обе коллекции Prйnatal - классическая - для новорожденного до 9 месяцев и fashion – для детей до 2-х лет, созданы для удовлетворения этого бессознательного желания молодой мамы и предлагают одежду для любого момента и любой потребности. Классическая коллекция, посвященная новорожденным от 0 до 9 месяцев, включает в себя комбинезончики, ползунки, боди, теплые кофточки, идеальные для зимних холодных вечеров, а также стеганые костюмчики с «закрытыми ножками» в комплекте с варежками и аксессуары в виде шапочек и нагрудничков. Цветовая гамма сочетает в себе нежные оттенки пастельных тонов розового и голубого, бежевого и шоколадно-коричневого. А также, для придания яркости осенним дням, более яркие тона зеленого, бирюзового и темно-голубого – для мальчика и малинового, вишневого и лилового – для девочки. Используемые ткани характеризуются нежностью и мягкостью: синель, интерлок, трикотаж и био-хлопок комплекта Organic Cotton выполнены из натуральных и пропускающих воздух волокон, которые выдержат частую стирку, - естественную в первые месяцы жизни ребенка, - сохраняя при этом свои свойства и форму. По мере того, как ребенок растет и становится более самостоятельным, день за днем, также и молодая мама становится уверенней, и у нее появляется желание ярких и веселых цветов. Коллекция fashion для детей от 1 до 24 месяцев – это взрыв форм и украшений в виде ироничных и забавных рисунков всех цветов радуги. Как и в случае с классической коллекцией, ключевыми словами, объединяющими все коллекции fashion, являются комфорт и практичность для молодой мамы. Коллекция характеризуется такими деталями, как кнопки на брюках и футболках, эластичные кулисы на талии, облегчающие смену подгузника, а также прочными тканями, способными выдержать естественное желание малыша познавать мир. Модное предложение для девочки и для мальчика Три комплекта, которые объединяют мальчиков и девочек, включают в себя разные стили: более «агрессивный» - «для него» и более «женственный» и шик – «для нее». Soft Newborn, Denim и Sportswear – это миры, присущие обеим коллекциям. Первый – это мир перехода от классического стиля к стилю fashion. Он характеризуется розовым и голубым цветом с вкраплениями жемчужно-серого и цвета сливок – для «нее» и серого-меланж и цвета сливок – для «него», и подразделяется на одежду в спортивном и элегантном стилях. Деним – это комплект-новинка сезона, который интерпретирует один из самых классических предметов одежды по-новому: превратив его в инновационные и «агрессивные» модели. Для девочки - комбинезон, классическая модель джинсов с пятью карманами и джинсовые леггинсы. Для мальчика - модели, оснащенные особыми деталями, такими как петли наизнанку, эффект разорванности или dirty washed. И, наконец, спортивная тема, которая объединяет все предложения для свободного времени: от комплектов для занятий спортом из ткани с начесом и из синели розово-лиловых, серо-красных и шоколадно-сливочных оттенков – для девочки и в голубом цвете в сочетании с зеленым и фиолетовым, с серым и желтым - для мальчика. Другие предложения модной коллекции для девочек от 1 до 24 месяцев созданы под знаком веселья и нежности. Комплекты черпают вдохновение в палитре всех цветов радуги с украшениями в виде забавных изображений и рисунков. Разнообразный стиль – на разные вкусы новоиспеченных мам. Colour – это предложение разноцветной палитры в стиле «английский колледж». Основные цвета - зеленый, красный, синий, желтый, серый меланж и молочно-белый. В коллекции, среди прочих моделей, выделяются: жилет и сарафан из шотландки, поло красного цвета с синим рукавом и курточка из ткани с начесом синего цвета с отделкой белого цвета. Ткани разнообразны: с начесом, трикотаж, фланель, интерлок, а также деним, представленный моделью в «агрессивном» стиле и широкого кроя с низкой проймой и эластичной тесьмой в области щиколотки. Green – это тема, которой присущи расцветки «защитного» и зеленого, синего и баклажанового, которая характеризуется стилем “Down to the river” и представлена трикотажным жилетом в косичку, платьями зеленого и баклажанового цветов в рисунок, кардиганом из трикотажа и комплектом из трех предметов, состоящим из комбинезона из денима с водолазкой в рисунок и колготками из жаккарда баклажанового цвета. Natural варьирует от темно-коричневого до темно-красного и оранжевого цветов с изображением волков, зайцев, белочек и енотов, типичных горных зверей. Главными моделями комплекта являются курточка из искусственного меха и из ткани с начесом, платье красного цвета из вельвета с жилетом из замши, эко-дубленка, комплект из трех предметов с пончо из трикотажа и шорты из шотландки. И, наконец, Classic – комплект, базирующийся на оттенках синего, красного и белого. В элегантном стиле и с чистыми линиями для особых случаев комплект представлен сарафаном белого цвета из вафельной ткани, трикотажной кофточкой красного цвета с шариками на застежке и брюками в мужском стиле из твила «в ёлочку» с карманами особого кроя и формой «баллон». Коллекция для мальчиков также подразделяется на 5 разных настроений, объединенных «агрессивным» и динамичным стилем. Красный, синий, зеленый, фиолетовый с вкраплениями желтого – такова цветовая палитра комплекта Colour темы “City arts” в «агрессивном» и спортивном стиле с рисунками из 80-х, представленного жилетом бело-сине-зеленого цвета, маечкой из джерси белого и синего цветов с двойным рукавом, монтгомери из ткани пайл синего цвета с однотонной подкладкой красного цвета. Оттенки серого с вкраплениями желтого и белого характеризуют актуальное предложение Grey в стиле «одежды для взрослых». Джинсы серого цвета с линялым эффектом с бретелями, куртка с капюшоном темно-серого цвета и комбинезон с эластичным поясом. Красный, кирпичный, бежевый и темно-коричневый – это цвета комплекта Natural из комфортных тканей, таких как трикотаж, ткань с начесом, деним, интерлок. Комплект представлен практичными моделями: рубашка из денима с капюшоном, спортивный костюм из двух частей красного цвета. Завершает коллекцию элегантный комплект Classic, базирующийся на темно-синем, белом и сером цветах. Этот формальный стиль представлен кардиганом в полоску, жилетом с рисунком в виде ромбов в сочетании с брюками из твила «в ёлочку» или комплектом из трех частей, состоящим из брюк, белой рубашки и жилета, украшенного рисунком с изображением медвежонка. Коллекция Disney Winnie The Pooh В наступающем сезоне Осень-Зима главным героем коллекции является знаменитый мишка, любимый всеми детьми, в компании новых персонажей Диснея: Семи гномов - в одежде для девочек и Микки-Мауса – в одежде для мальчиков. Посвященная детям от 1 до 4 лет, коллекция базируется на веселой и яркой цветовой гамме, соответствующей сезону. Для девочек, наряду с розовым и зеленым цветами классической коллекции, присутствует также белый, темно-синий и серый-меланж в одежде с новыми персонажами. А для мальчиков – тона зеленого в сочетании с серым и белым, наряду с красным и синим в моделях с изображением Микки-Мауса. Для самых маленьких детей Для детей, рождённых недоношенными, или, в любом случае, с весом ниже 3 килограммов предлагается Extra Small Collection. Это - полная линия одежды, представленная комбинезонами, боди и комплектами. Модели созданы с предусмотрительными техническими деталями - только внешними швами, сведенными к минимуму, закругленными застежками на липучке, с печатными рисунками вместо вышивок. Эти детали, с одной стороны, не повреждают нежную кожу новорожденного, предотвращая царапины и мелкие раздражения, и с другой стороны, упрощают момент переодевания малыша (при помощи застежек на липучке, расположенных спереди и позволяющих не переворачивать ребенка). Одежда представлена в нежной цветовой гамме: от розового до голубого и пастельных тонов зеленого и желтого. Мягкие и очень комфортные ткани из натуральных волокон, наилучшим образом подходящие новорожденному малышу. Prйnatal SpA является лидером по продаже товаров для мам, новорожденных и детей в возрасте до восьми лет. Представленная в двадцати одной стране, компания Prйnatal насчитывает 400 магазинов, в которых беременные женщины и мамы получают доступ к услугам специализированной помощи в виде необходимой информации, рекомендаций и вселения уверенности.

Минувшей ночью весь цвет мира моды собрался в нью-йоркском Линкольн-центре, где прошел грандиозный модный показ Fashion Night Out, предваряющий саму ночь грандиозного шопинга, намеченную на 10 сентября. На импровизированный подиум Линкольн-центра вышли десятки моделей – в том числе такие известные представительницы модельного бизнеса, как Наоми Кэмпбелл (Naomi Campbell), закрывавшая показ в роскошном платье от Oscar de la Renta, Адриана Лима (Adriana Lima), Каролина Куркова (Karolina Kurkova), Жизель Бюндхен (Gisele Bundchen). Ровно 171 ансамбль для показа Fashion Night Out отобрали редакторы американского Vogue во главе с самой Анной Винтур (Anna Wintour). В результате грандиозное модное шоу стало своеобразным монтажом из показов осенне-зимних коллекций 2010-11 самых известных дизайнеров мира: модели продемонстрировали на подиуме лучшие образчики осенней моды от John Galliano, Louis Vuitton, Oscar de la Renta, Prada, Carolina Herrera, Jason Wu.

Третий день работы выставки Collection Premiere Moscow открыл показ студентов-дизайнеров. Все три коллекции были выполнены в футуристическом стиле, но при этом абсолютно по-разному. Галина Молодцева предпочла строгое сочетание черного и белого, украсив одежду разнообразными ложными фалдами и просто отрезами ткани, создающими объем и интересную "воздушность" при движении. Олеся Кожевникова опиралась на многослойную бондажность и "арматурность", словно обнажив, сделав прозрачными некие основы объемных деталей. Анастасия Паутова предпочла стеганые материалы и зеркала в качестве отделки, создав костюмы из области кинофантастики середины двадцатого века. А Елена Данилиди за основу своего "будущего" взяла современный рок-стиль, снабдив многослойные сложные костюмы из множества деталей заклепками и металлической отделкой. Сдается мне, эта коллекция приглянулась бы Леди Гага.

Британская модель Дэйзи Лоув (Daisy Lowe) в очередной раз подтвердила титул одной из самых востребованных представительниц британского модельного бизнеса: вслед за рекламными контрактами с Anna Sui, Marc Jacobs и Mango Дэйзи заключила еще одно важное сотрудничество – со знаменитым американским брендом Tommy Hilfiger. Британская модель стала лицом нового аромата Tommy Hilfiger – LOUD, который появится в продаже уже в начале октября этого года. Источником вдохновения для создателей LOUD послужила музыка – дизайн флакона парфюмерной новинки напоминает виниловую пластинку, а популярная группа The Ting Tings специально для рекламной кампании Tommi Hilfiger написала песню «We’re Not The Same». Построенный на нежных, сладких нотах личи, пачули и розы, Tommy Hilfiger LOUD представляет собой идеальный баланс между эстетикой бренда и богемным, рок-н-ролльным стилем самой Дэйзи Лоув.

Американский дизайнер Том Форд (Tom Ford), по слухам, станет одной из главных звезд Недели моды в Нью-Йорке, которая начнется через считанные дни: в рамках эксклюзивной коктейльной вечеринки 12 сентября Форд, предположительно, продемонстрирует несколько моделей из своей дебютной линии женской одежды, о начале работы над которой дизайнер объявил еще несколько месяцев назад. Хотя представители дизайнера никак не комментируют слухи, вполне вероятно, что гости коктейльной вечеринки, организованной Томом Фордом, первыми увидят полную коллекцию дизайнера для женщин – не только одежду, но и туфли, сумки и украшения. Официальный дебют коллекции состоится, опять-таки по слухам, в январе будущего года, а продажи стартуют в июне.

Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld) сокращает время работы над линией, носящей его имя, вместо этого уделяя все больше внимания разработке коллекций для линии абсолютно новой, характер которой сам дизайнер описывает словом «masstige» - нечто среднее между массовой и престижной одеждой. Вследствие этого Лагерфельд объявил о решении беспрецедентном: коллекция Karl Lagerfeld сезона весна-лето 2011 – едва ли не впервые за всю историю существования линии – не будет представлена в рамках Недели моды в Париже. Вместо этого байеры смогут увидеть новую коллекцию в шоу-румах Лагерфельда в Милане и Париже. Между тем, коллекции новой линии Лагерфельда будут продаваться исключительно онлайн – предположительно, продажи стартуют осенью 2011 года. Для французского дизайнера эксперименты с одеждой для масс далеко не новы: несколько лет назад Лагерфельд стал первым дизайнером, представившим капсульную коллекцию для демократичного ритейлера H&M. Коллекция была распродана в считанные часы.

Кинорежиссера Софию Коппола (Sofia Coppola) и французский модный дом Louis Vuitton связывает давнее сотрудничество: сам Марк Джейкобс (Marc Jacobs), дизайнер дома, называет Софию близким другом, а кинорежиссер регулярно представляет для бренда элегантные коллекции аксессуаров. К началу нового осеннего сезона София приурочила запуск очередной коллекции сумок в классическом сдержанном стиле. Уже 1 октября в бутиках Louis Vuitton появятся не только новые аксессуары, созданные режиссером специально для осеннего гардероба, но и уже давно завоевавшие популярность творения Софии для LV, на этот раз представленные в новых цветах. Стоимость аксессуаров будет варьироваться от 3730 до 3360 долларов.

На неделе друг тащил на целых два концерта Гарика Сукачева... Один более камерный в "16 тонн", в котором народ набился под завязку и свисал с перил и барных стоек. Мы смогли протолкнуться лишь до середины зала практически с боем, но так и не удалось сделать ни одного кадра. После такого ажиотажа, мне даже стало интересно, что же будет на выходном концерте в Arena Moscow. А там был на две-трети забитый зал. Большое светошоу, 16 человек музыкантов на сцене... И театр одного актера на сцене... И знаете, такого эмоциональной отдачи от Сукачева явно не ожидалось! Песни на эмоциях, на надрыве, на грани с сумасшествием... Кажется, еще немного и артист слетит со стула, на который в порыве эмоций запрыгнул минуту назад. Вечно протянутые к зрителям руки, скрючившиеся пальцы, хватающие в воздухе что-то невидимое. Песни с родным русским матерным. Невероятно подвижная клавишница, она же баянистка. Бек-вокалистка, похожая на Ренату Литвинову. Саксофонисты, поразительно напоминающий Братьев Блюз. И сам Гарик, то надевающий на голову хулиганскую кепку, то вновь срывающий ее в порыве эмоций. Публика в зале совершенно разношерстная: от молодежи до солидных взрослых людей. И что поразительно - атмосфера в зале дружелюбная и уважительная. Народные танцы, местами переходящие в гоп-стоп... Пары всех возрастов и сословий, компаниями, а-ля "встреча одноклассников, выпуск' 75". И звуки народной музыки, перемежающиеся со звуками саксофнов и баяна. В какой момент начинаешь понимать, что Гарик Сукачев - это русский Эмир Кустурица и No smoking Orcestra, напополам с размеренным Гораном Бреговичем. И от этого осознания народного колорита становится приятно и спокойно на душе.

Самая приятная экскурсия - не надо было никуда долго ехать, всё рядом, всё гармонично, всего 40 евро. И вставать в 4 не то утра, не то еще ночи не надо. Собрали 2 автобуса практически русских туристов, загрузили на полуторопалубный кораблик и отправили любоваться морскими видами. Через час с небольшим привезли в красивую бухту у берегов "пальца" Ситонии - Торони. Желающие могли нырять с бортика корабля, не желающих лодка отвозила к берегу. Жалею, что не взял маску с трубкой, а только плавательные очки. Очень там красиво под водой в Торони. Покормили, отвезли в Нью Мармарас, о котором я уже писал в Ситонийской заметке. Дали 45 минут на поедание мороженого в рекламируемой гидом кафешке и покупку сувениров, погрузили на корабль и отвезли купаться к Черепашьему острову (черепашек не было, просто ландшафт острова напоминал черепаху). Выкупали - отвезли "домой". Красиво, не утомительно, всем понравилось! Единственное - туристов для данного кораблика было многовато. Но если хотите подобный тур в индивидуальном исполнении, то приписывайте справа нолик, как минимум. З.ы. Пиратская прогулка - в силу нескольких элементов в оформлении корабля, из-за которых экскурсия получила такое романтичное название.

Новая коллекция ювелирных изделий дома CHANEL посвящена одному из шедевров, созданного самой Коко Шанель (Coco Chanel) - броши в форме пера, представленной в Париже в 1932 году. Форма легендарного украшения преувеличена в размере и проработана до таких мельчайших подробностей, что вся конструкция является подвижной. Благодаря этому брошь можно использовать в качестве наплечного украшения или диадемы. Перо состоит из белого золота 18 карат, 24 бриллиантов "принцесса" общим весом в 2 карата и из 1 137 круглых бриллиантов общим весом в 16 карат. Лучшим парижским ателье потребовалось 14 месяцев неустанной работы для создания новой коллекции "Plumes de Chanel" ("Перья от Шанель"), состоящей из 35 разнообразных ювелирных изделий, посвящённых вечному незаурядному таланту Коко Шанель (Coco Chanel). Презентация украшений состоится в сентябре в эксклюзивно сконструированном известным архитектором Петером Марино (Peter Marino) для этого случая месте. Лидия Бардина — Lidia Bardina Photos : CHANEL

Давно поняла одну закономерность: если вам не хватает вдохновения и жизнь кажется обыденной, предсказуемой и закономерной - вам прямой путь на арт-выставки и в места сбора креативной молодежи! На прошлой неделе таким "местом слета всех нестандартных обитателей страны" стал Винзавод. Ежегодная выставка "Design Act Exhibition" заняла половину его помещений. Конечно же, большее внимание привлекали павильоны "Дизайн Маркет", где продавались бижутерии ручной работы, майки с креативными надписями, обложки на паспорта, сумки для lap-top, блокноты-книги, резиновые сапоги различных расцветок, и всякие умные и полезные приспособления для жизни. А главное, что почти каждой вещи на этой выставке можно было приклеить ярлык "гениально" по тем или иным причинам... И каждой вещи можно было найти до сотни различных применений! В выставочной части галереи можно было подивиться лампе из среклянных воздушных шариков, креслу-скейтборду, светильнику из блесны для удочки, коллекции разлияных прищепок со всего света, столику из склеенных карандашей ИКЕА, настольным лампам всевозможных форм и конструкций... Ходи и разглядывай часами. А вот в павильон продаж большинство посетителей даже боялось заходить. Потому что даже если глядя на каждую новую вещицу, ты придумываешь тысячу причин, зачем тебе не нужно тратить на нее деньги... Ты все равно спускаешь все, что есть в кошельке на милые и красивые безделушки, на "то, что больше никогда не встретишь в жизни", на "то, что точно выражает твою индивидуальность", на "то, что точно нужно подарить другу Васе, потому что эта вещь создана для него", на "то, без чего просто не обойтись в хозяйстве"... Ну, в общем, вы меня поняли! Но зато, прогулявшись и зарядившись миллионом новых идей. Закидав в сумку все самое необычное, что будет греть душу еще многие месяцы, пообщавшись с кучей фотографов-любителей, которыми просто кишат подобные места... Ты развалишься на удобном лежаке из травы на уличной части Винзавода... Зайдешь в павильон, где наливают вкусного супу задарма. Будешь дуть на горячий суп, хлебать его пластиковой ложечкой веселой расцветки из стакана, жмуриться от солнца... И как любит говорить Гришковец: "Настроение твое улучшиться!"

Недавно девушке Алексея Кабанова, Даше Коноваловой, пришлось раздеться в центре Рима. Причиной такого поступка стала фотосессия у известного лондонского фотографа Саши Гусова. По концепции съемки девушка должна была предстать в образе известной героини кино Бриджит Бардо в весьма откровенных нарядах прямо на улицах города. « В процессе съемок я очень волновалась, ведь мне пришлось работать на глазах у тысячи людей, прямо на улицах. Я собрала кучу зевак, многие туристы подходили и фотографировались со мной, брали автографы. А в один момент, когда мы снимали сцену у фонтана, и я позировала в мокрой одежде, меня в буквальном смысле, чуть не забрала римская полиция » - рассказывает Дарья. К слову сказать, Саша Гусов - один из самых востребованных лондонских фотографов русского происхождения , чье имя известно по работе со многими звездами Джудом Лоу, Эваном Мак - Грегором, Лизой Стенфилд, Мартином Шином…. А так же с членами королевских семей Ее Величества Королевы Елизаветы II, принца Чарльза, принцессы Дианы и т.д.

В осенний Париж врывается с присущей ему живой энергией Нью-Йорк, оставляя свой отпечаток на витринах самого большого и роскошного парижского магазина Printemps. Представьте себе, что на ваших глазах создаются художниками яркие граффити, символизирующие самые известные районы Нью-Йорка: Madison, Soho, Brooklyn и Meatpacking. Используя особую технику под названием «scratch paper», творческий коллектив "9eme concept", смешивает разнообразные коллажи, печатную бумагу и краски, создавая из рисунков популярных американских комиксов уникальное в своём роде современное произведение искусства. Первым признанием любви к Нью-Йорку стала инаугурация одинадцати витрин легендарной американской марки аксессуаров COACH, как нельзя лучше отображающей нью-йорский стиль жизни. Лидия Бардина — Lidia Bardina Photos : DR

С 16 по 19 сентября 2010 года ТВК «Тишинка» превратится в центр притяжения всех любителей творческих хобби, предметов интерьера ручной работы и самых разнообразных видов рукоделия. Осенью 2010 года в Москве впервые пройдет выставка–продажа «АртТерапия. Хобби, творчество, дизайн». «АртТерапия» – это уникальный выставочный проект, который под одной крышей соберет весь спектр производителей и продавцов товаров для хобби, рукоделия, моделирования, дизайна интерьеров, эксклюзивных подарков ручной работы, декораторов, художников и всех тех, кто готов представить на выставке все самое интересное, что есть в мире увлечений и творчества. Партнером «АртТерапии» станет Арт-клуб «ГНЕЗДО», который на протяжении всего времени работы выставки будет проводить для гостей и участников проекта авторские мастер-классы по самым разнообразным направлениям творческой работы и рукоделия – вышивание крестиком, батик, валяние шерсти, мыловарение, гончарное дело, роспись стекла, скрапбукинг и многое другое. Таким образом, на выставке «АртТерапия» можно не только купить сувениры и предметы декора ручной работы, но и научиться делать их своими руками, а так же приобрести все необходимые для этого исходные материалы. Территория хобби, творчества и дизайна «АртТерапия» расположится в самом центре Москвы – в выставочном зале «Т-модуль» на Тишинке. Организаторы планируют проводить выставку на регулярной основе. Место проведения: Выставочный зал «Т-модуль» Адрес: Тишинская площадь, дом 1, строение 1, ТВК «Тишинка». Тел.: (495) 254 15 72

Российская Неделя Искусств пройдет в историческом центре Москвы - в Московском Доме художника (ул.Кузнецкий мост, д.11), в период с 28 сентября по 3 октября 2010 года. Программа Российской Недели Искусств включает: 1. Международный конкурс живописи 2. Международный конкурс графики 3. Международный конкурс фотографии 4. Международный конкурс скульптуры 5. Международный конкурс декоративно-прикладного искусства 6. Международная художественная выставка 28 сентября 2010 года состоится открытие крупнейшей в России выставки современного искусства «Russian Art Week». Этот уникальный проект объединяет художников из 38 стран мира, включая ведущие на мировом арт-рынке страны: Испания, Италия, Франция, Германия, Австрия, Дания, Нидерланды, США, Китай, Южная Корея, Япония и другие. Помимо зарубежных участников, в Российской Неделе Искусств примут участие художники практически из всех регионов России. Экспозиция будет составлена из более 800 работ по шести номинациям: живопись, фотография, графика, скульптура, дизайн, декоративно-прикладное искусство. Выставку посещают известные политики, бизнесмены, артисты театра и кино, известные галеристы и кураторы различных культурных проектов, многочисленная аудитория ньюсмейкеров и VIP персон. Russian Art Week – это неделя искусств, которая проходит дважды в год и позволяет московской аудитории познакомиться со всем многообразием течений и направлений современного искусства. На основании данной выставки формируются экспозиции, которые будут представлять российских художников на крупных европейских площадках. В рамках проекта традиционно проводятся многочисленные мастер-классы, презентации и круглые столы, собирающие известных российских и зарубежных представителей арт-индустрии. Проект является официальным мероприятием Правительства города Москвы и проводится под патронатом Московской Торгово-Промышленной палаты и Московского Союза Художников. Календарь события: 28 сентября, 17.00-18.30 - Церемония открытия 29 сентября – 2 октября, с 12.00 до 19.00 – Работа выставки 3 октября, 17.00-18.00 - Церемония награждения Официальный сайт проекта: www.artweek.ru

7 сентября дизайнер Лена Васильева провела встречу с молодыми дизайнерами на своем стенде на выставке CPM.

Лосткутное покрывало наступившего модного сезона сшито из цитат прошлых тенденций. Это и бархат, высокие перчатки, ботфорты, привычные цветовые гаммы... 80-ые на время ушли. На арене 50-е, 60-е, 70-е и 90-е! Они делают эту осень стилистически многообразной. В итоге Must Have List образца осень-зима 2010-2011 должен выглядить следующим образом: 1. Пальто бежевых оттенков Любовь сладкоежек к карамели воспета в этом сезоне ведущими домами моды: цветовая палитра от светло-кремового до кофе с молоком придется по вкусу даже взыскательным модницам. Пальто таких оттенков становится неотъемлемой частью модного гаредероба. Вариация обширна: длиинное и объемное у Max Mara, кожанное от Prada, двухбортное, словно снятое с плеч лондонского денди от Hermes. Мне нравится в пол от Aquascutum. 2. Трикотаж (кардиганы, объемные свитера, платья) Для ранней осени - кардиган крупной вязки можно накинуть на любимое шифоновое платье, которое ой, как не хочется прятать вглубь гардероба. Плюс теплые гольфы, сабо – и лето продленно еще на пару недель. В стужу хорошо сочетать вязанный кардиган с узкими джинсами и меховыми унтами. В тоже время завсегдатаи горных курортов могут вытаскивать из гардероба свитера с «норвежским узором». Коллекция Dolce&Gabbana практически полностью выполнена в жаккарде. 3. Мех Меховые детали прибавят элегантности вашему образу. Вставки из норки, лисы, шкуры яка присутствуют на платьях, пальто, куртках. Приветсвуются меховые аксессуары, как шапки-ушанки у Devi Kroell и Simonetta Ravizza. Итересные клатчи из меха есть в коллекции Michael Kors. 4. Дубленка из овчины Внимание, еще один привет из 70-х! Эта покупка будет стоить овчинки!. Как и прочие аксессуары из этого меха. К примеру, ботильоны Kenzo. 5. Грубые ботинки Мужские, из выстаренной кожи ботинки на платформе или устойчивом каблуке, со шнуровкой или металчисекой молнией. А может вам приглянется сочетание грубой фактуры и изящной шпильки как у Jon Galliano. 6. Хаки Камуфляжный принт заменим на глубкоий оттенок хакки – в пальто как у Etro, платьях как у Michael Kors и брючных костюмах как у Burberry Prorsum. 7. Леопард Не стоит перебарщивать с хищными тенденциями – достаточно одной детали и вы не останетесь незамеченной. Мне понравилось пальто с асииметричными рукавами в три четверти от Simonetta Ravizza. 8. Бархат Для торжественного вечера бархат незаменим. Мягко ниспадающая ткань поможет создать чувственный образ. Чтобы понять – достаточно взглянуть на платье глубокого темно-синего цвета с проймой на одно плечо от Terexov. 9. Портфель Этот актуальный аксессуар расскажет о серьезности его обладательницы. В школу уже не нужно, а вот на работу – самое то! Хорош портфель в коллекции Tommy Hilfiger. 10. Носки, чулки, гетры Придадут нужное насторение и завершат образ. Я выбрала вязанные серые чулки от Topshop Unique. Аэлита Ахмедова

Легендарная Фэйшн икона, самый известный фэйшн дизайнер Кореи – Андре Ким – был похоронен, три дня спустя, после его кончины, в этом месяце, в возрасте 74 лет. Его смерть, без сомнения является большой потерей не только для фэйшн индустрии, но и для всей Корейской нации. Он родился в семье фермера в 1935 году, в разгар Японского колониального правления над Кореей, Адре Ким являлся самородком дизайнером, впоследствии превратившимся в пионера фэйшн дизайна Кореи. Он стал первым дизайнером своей строны, представителя мужского поколения дизайнеров в 1962 году, тогда когда, данная профессия считалась профессией для женщин. Он провёл свой первый показ того же года, затем, открыл свой собственный салон “Salon Andre” в центральном Сеуле (Seoul). Он так же являлся первым дизайнером Кореи, кто выставил свою коллекцию на показе в Париже, на фоне Эйфелевой башни (Eiffel Tower)в 1966 году. Его гламурные вечерние платья и свадебные наряды были признанны и получили воссторженные отклики от редакторов Французских журналов мод, включая, журнала « Le Figaro», который называл дизайнера «Волшебником из страны Сказок». После такого шага, Андре Ким начал проводить фэйшн шоу в больших городах, по всему миру, включая, Вашингтон (Washington, D.C.), Нью-Йорк (New York), Гонолулу (Honolulu), Сингапур (Singapore), Джакарта (Jakarta) и Лос-Анджелес (Los Angeles), по крайней мере два раза в год, для распространения Восточных мотивов его дизайнов, что привело к еще большей известности дизайнера. Его часто именовали Фэйшн послом Кореи. С годами, Андре Ким начал выбирать экзотические места для проведения своих великолепных шоу, которые были известны использованим элементов фантазии. Он являлся первым дизайнером, устроившим показ – фэйшн парад на фоне Пирамид и Сфинксов в Египте, в 1996 году. Данное шоу почтила своим присутствием Madam Susan Mubarak, первая Леди страны. Он так же проводил показы на фоне Ankor Wat в Камбоджии, десятью годами позже. Единственное культурное событие проводившееся в Ankor Wat того времени, до которого, там только выступал Хосе Карерас(Jose Carreras) в 2002 году. «Фэйшн шоу – это настоящее искусство. Оно должно затрагивать сердца зрителей, как если бы они смотрели сцены оперы или мюзикла. Поэтому я, всегда сам, лично пишу все сценарии всех моих показов, подбираю сопроваждающую музыку и руковожу шоу. На последней репетиции, я учу моделей, как им нужно играть роль и держать лицо», рассказывал маэстро в интервью 2005 года. До последнего момента его последнего показа проводимого в Бейжинге (Beijing), в Марте этого года, Андре Ким скурпулёзно готовил и проверял каждую отдельную деталь показа. Он также являлся приверженцем высоких идеалов: чести, достоинства и утонченности. И он всегда пытался отобразить свои идеалы в своих творениях. Он часто повторял, – «Я ненавижу декадент, панк или вызывающую моду ». Он даже не использовал тех моделей, кто имел непристойное поведение, неважно как прекрасно те модели могли выглядеть. Андре Ким всегда пытался познакомить мир с красотой Кореи через собственные создания, всегда используя национальные ткани Кореи. Он так же помогал нуждающимся, посредством устраивания собственных показов для благотворительных домов, а так же посредством многочисленных пожертвований. Хорошо знакомый с усиленными стараниями моделей в сбрасывании веса, он объявил, что не будет использовать слишком худых моделей для своих показов. Андре Ким был приглашен в качестве основного дизайнера на международном конкурсе «Мисс Вселенная» (« Miss Universe»), проводившегося в 1980 году, сотворил национальные костюмы для Олимпийской команды,Олимпийских Игр в Сеуле 1988 года, а так же был приглашен Олимпийским Коммитетом, для постановки шоу Олимпийских Игр в Барселоне и Атланте. Он был награжден специальной наградой «Order of Cultural Merits» правительством Кореи в 1977 году, получил Медаль за Культурные заслуги от президетна Италии в 1982 году, медаль за развитие Искусства и Литературы от правительства Франции в 2000 году. А мэр города СанФранциско (San Francisco) даже объявил 16 Ноября и 18 Октября как «день Адре Кима», в 1999 и 2003 годах. Имя Андре Кима с годами превратилось в брэнд, ассоциировавшийся с роскошью и романтизмом. Многие компании производители использовали имя дизайнера для наименования своих продукций, включая одежду для игры в гольф, очков, ювелирных украшений, белья, одежды для детей, изделий из фарфора, обоев, преметов домашнего обихода: постельного белья и освещения и даже, кредитных карт. Ким наслаждался популярностью не только среди фейшн индустрии, его так же обожала простая публика. Он сотворил свой собственный уникальный экцетрический стиль, одевая только белые одежды и подчеркивая глаза и волосы черной подводкой. Его тягучий, протяжный стиль произношения слов, часто пародировался комедийными артистами. Андре Ким никогда не женился, но усыновил 18 месячного мальчика в 1982 году. Kim Jung-do, усыновленный ребенок дизайнера был единственным богатством дизайнера. Анре Ким привлек к себе сердца еще больших людей, тем, как сильно он рыдал в день, когда его сын женился в Феврале 2004 года. Не будет преувеличением сказать, что Андре Ким имел невероятно громадное влияние на фэйшн индустрию Кореи, так же как на культуру и стиль жизни народа Кореи в целом. Белый Мастер – останется в наших сердцах навсегда…

Модель FIGARO, Майя Скрипченко, работающая на данный момент в агентстве ELITE NY, недавно приняла участие для съемки на обложку WWD, которому наша Майя так понравилась, что изображение красавицы было использовано сразу в 2-х номерах издания! Часто называемое «Фэйшн библией» – WWD (Women’s Wear Daily), издание служащее авторитетным голосом международных модных новостей, замерителем изменчивой моды, красоты и ретэйл индустрии. Но самое главное, WWD посвящен подбору своевремменых, правдивых бизнес новостей и ключевых женских модных направлений для читателей: ретейлеров, дизайнеров, производителей продукции, рекламных агентств и многих других, интересующихся модой. Съемка с Майей для журнала проводилась на берегу острова FIRE ISLAND, фотографом Kely Ericksen, где на Майе были одеты создания различных дизайнеров, чем вы можете полюбоваться на страницах http://www.worldfashioncouncil.org/ , прическа Майи от Danielle Irene For Artists By www.timothypriano.Com ; Макияж Майи от Misuzu Miyake для Nars Cosmetic www.narscosmetics.co.uk С удовольствием принимаем теплые отзывы о нашей модели Майе от агентства Elite, которым очень приятно работать с этой молодой, талантливой и красивой моделью. Находясь в Нью-Йорке, Майя уже успела поработать для таких клиентов как Head Sport, Elle.com, Numina Lookbook, Zoe Twitt Lookbook, работала с такими фотографами как Dom Smith, Yorick Nube, Jordan Graham, Michael Schwartz и Nicholas Ong. Мы с нетерпением будем ждать дальнейших новостей о нашей малышке Майе, с ее будущими достижениями в моделлинге

Год назад зверохозяйство "Старое Мелково", известное своим высококачественным мехом, открыло в Москве первый магазин. Накануне ему исполнился год. За это время у "Старого Мелково" появилось множество новых партнеров, а среди клиентов, например, Филипп Киркоров. В честь первого "дня рождения" в магазине провели показ коллекции "Городской шик", в котором приняли участие не только собственные модели, но и работы дизайнеров фирм-партнеров "Edem Furs", "Fur Style". Отдельную актуальную, молодежную коллекцию показала дизайн-лаборатория "Старое Мелково" во главе с ведущим дизайнером Олесей Ульяновой.

Капсульная коллекция Katerina Levina для дизайнерского проекта Mesto, представленная сегодня на Collection Premiere Moscow, базируется на принципе простого силуэта и сложной идеи. Элементы и силуэты исторической одежды и даже доспехов проглядывают в самых необычных вещах. Обычная спортивная куртка выглядит едва ли не доспехом из-за сложных переплетений деталей, незастегивающийся пиджак отсылает к китайской военной форме, объемный полупрозрачный комплект платья с "накидкой" - к средневековым рыцарским кирасам.

10 сентября 2010 года Галереи «Времена года» станут частью Vogue Fashion Night, которая, безусловно, является одним из самых ярких и долгожданных событий для модной публики. Вот уже второй год подряд Vogue Fashion Night проходит одновременно в 13 мировых столицах моды. Традиционно к Vogue Fashion Night присоединяются самые модные бутики и торговые центры. В этом году выбор организаторов помимо прочих участников пал на Галереи «Времена года». В этом торговом комплексе под одной крышей собраны самые культовые люксовые бренды. Chanel, Sonia Rykiel, Burberry, Salvatore Ferragamo, Uomo Collezioni, Zilli, и многие другие мировые имена, которые являются законодателями моды, здесь соседствуют с ресторанами высокой кухни для самых привередливых гурманов и кинотеатром премиум класса. Все здесь создано для отдыха и неизменно удачного шопинга. Не зря представители бизнес-элиты, шоу-бизнеса и творческой богемы являются частыми и желанными гостями Галерей «Времена года». Сюда можно забежать на минутку и потеряться на целый день, покинув Галереи несколько часов спустя с удачными покупками и прекрасным настроением. Традиционно 10 сентября каждого года в Нью-Йорке начинается Неделя моды, и этим обусловлен выбор даты проведения Vogue Fashion Night. В этот день акция будет проходить в Галереях «Времена года» с 19.00 до 24.00. Этой ночью шопинг станет одной большой вечеринкой с сюрпризами от многочисленных спонсоров, специальными скидками, подарками и постоянными вспышками камер светских фотографов. Звездные гости Галерей этой ночью будут развлекать столичных модников своими авторскими DJ-сетами. Такие звезды как телеведущая Татьяна Арно и журналист Кирилл Иванов, актер Константин Крюков и красавица DJ Катрин Моро, телеведущая Татьяна Геворкян будут сводить за диджейским пультом свои любимые треки. Каждый посетитель Vogue Fashion Night станет участником беспроигрышной лотереи с множеством призов. Например, бренд Sebastian Professional для победителей лотереи устраивает «куафюр студию», где ведущие стилисты бренда будут делать стильные современные укладки, а клиника лазерной косметологии «Линлайн» вручит победителям сертификаты на свои услуги. Кроме того, гостей ждут легкие угощения и сладости от Lindt, охлаждающие напитки молодежного бренда Redd’s, крепкий выдержанный коньяк Jenssen для настоящих ценителей. В этот вечер все бутики Галерей «Времена Года» готовятся к ночному приему любимых покупателей, каждого из которых ждут не только скидки, но и подарки за покупки. VIP shopping partners, молодые, талантливые стилисты помогут каждому гостю сориентироваться в новых коллекциях и выбрать свой стиль.

Новое лицо этого месяца – Иван Николаев, один из мужественных представителей мужской половины нашего агентства, совсем недавно принявший участие в в фильме, проекте Милы Йовович, «ВЫКРУТАСЫ». Иван – талантливый и опытный актер, снимавшийся во многих российских фильмах – С.С.Д., ВЕСЕЛЬЧАКИ, ЛУНА-ЛУНА, 9 РОТА (реж. Фёдор Бандарчук), ЗОЛУШКА.РУ, КЛУБ и многие другие. На сегодняшний момент, Иван задействован в съёмке большого проекта Первого канала России, готовящегося к показу в Нью Йорке в феврале следующего года, о котором, мы обязательно распишем поподробнее в наших следующих выпусках.

Российский потребительский рынок продукции индустрии моды до кризиса рассматривался европейскими производителями как один из самых перспективных. Мы продолжали радовать своих зарубежных поставщиков роскошными заказами даже в конце 2008 года, когда Америка и Европа уже потуже затянули пояски. Мы продолжали с упоением тратить свои кровные, успокоенные заявлениями министра финансов Кудрина, что кризис вызван неполадками в ипотечной системе США, и нам, мол, нечего беспокоиться. Чем дальше, тем страннее… Меры по выведению страны из глубочайшего кризиса, который нам совершенно не угрожал, повергают зарубежных экспертов в недоумение. Политика поддержки отдельных крупных бизнесменов и безудержные вливания в банковский сектор привели к массовому вывозу денежных средств за границу и девальвацию рубля на 10%. Подлили масло в огонь и отечественные пророки, грозившие экономике второй волной кризиса. Люди, вконец запутанные непредсказуемым поведением политиков, приняли единственно правильное решение: как всегда, спасение утопающих – дело рук самих утопающих, то есть перестали покупать практически все, кроме продовольствия, сократив при этом и свой рацион. Глава Европейского союза экспортеров одежды и текстиля EFTEC (European Fashion and Textile Export Council), Рейнхальд Дёпфер еще в феврале 2010 года в докладе «Между надеждой и обманом: европейские поставщики одежды в Россию ждут признаков восстановления рынка», в своих оценках был достаточно скептичен. Через полгода, в июле этого года, на выставке Collection Premier Dusseldorf его оценка ситуации в России изменилась, что было выражено в докладе «Повышение доверия в новой фазе роста российского рынка ритейла». Что же привело к таким упадническим настроениям европейских поставщиков? Прежде всего, та ситуация в которой оказался fashion-ритейл в конце 2008 года, когда сложилась нездоровая экономическая ситуация, усугубившаяся наступившим, и на нашей территории, кризисом. По оценкам Дёпфера ситуация выглядела следующим образом. Опьянение «от успехов» продажи природных ресурсов по заоблачным ценам, вылилось в резкое повышение уровня зарплат, до 25%. Как круги на воде, последовало повышение розничных цен на 15-20%, на что покупатель ответил уменьшением спроса, что, в свою очередь, привело к увеличению складских запасов на 30%, с чем ритейлеры стали бороться более ранними скидками в 30-50%. Судя по тому, что были сокращены предварительные заказы на сезон весна-лето 2009 на 25%, меры эти подействовали не слишком эффективно, а провал продаж осенне-зимнего сезона 2008 и всего 2009 года, когда объем продаж сократился на 30-40%, подвел черту под деятельностью многих мелких ритейлеров. Девальвация рубля в 2009 году составила 30%, а инфляция достигла уровня 8-10%. Неожиданно для европейцев, по результатам исследования Esper Group, опубликованного в июне 2010 года, рост поставок в Россию за первый квартал 2010 года увеличился на 57%, по сравнению с тем же периодом прошлого года, несмотря на то, что объем экспорта одежды из Европы в Россию сократился на 20%. Так в 2009 году страны ЕС поставили товаров на сумму в 638 млн. евро, а в 2010 – пока только на 502,8 млн. евро. Доверие зарубежных партнеров усиливается в связи с восстановлением рынка кредитования физических лиц, которая стала более заметна во втором квартале этого года. Несмотря на все еще напряженную ситуацию в российском ритейле, наблюдается тенденция к увеличению количества заявок на аренду во вновь открывающихся торговых центрах. В стране планируется открытие 60 торговых центров в 22 крупнейших городах, что может привести к увеличению арендных ставок, начиная с четвертого квартала этого года. Для снижения непроизводственных расходов, некоторые иностранные компании (Guess? и Levi’s) сменили своих российских партнеров или, вообще, отказались от услуг посредников и открыли собственные дистрибьюторские компании в Москве. А такие гиганты как H&M и Inditex Group, всегда отличающиеся своей вертикальной организованностью, увеличивают свое присутствие на российском рынке, что заставляет постепенно снижать цены местных ритейлеров в средней ценовой категории. В целом, европейские поставщики с оптимизмом смотрят в будущее российского fashion-ритейла, судя по заявлениям Дмитрия Медведева, сегодня средняя зарплата россиянина составляет $821, а к 2020 году, она будет составлять $2700, что соответствует ежегодному росту доходов в 11,5%.