Чего можно успеть добиться за 10 лет? Некоторым за это время удается то, чего многие не могут достичь в течение всей жизни. Десять лет назад мало кто мог предположить, что молодой модельер, который показал свою первую коллекцию в концертном зале столичной гостиницы «Орленок», может обрести мировую славу... Сегодня имя Валентина Юдашкина прочно ассоциируется с Высокой Модой не только в России, но и в Париже.
Валентин Юдашкин — первый и пока единственный за всю историю российской моды мастер, которого удостоили великой чести: сегодня Валентин является членом-корреспондентом престижного парижского «профсоюза» кутюрье Chambre Syndicale de la Couture Parisienne (в таком же статусе находятся Дома Valentino и Versace).
8 марта 1998 года на подиуме ГЦКЗ «Россия» Валентин продемонстрировал свою последнюю коллекцию Haute Couture сезона весна-лето-98, которую он презентовал на парижской Неделе Haute Couture в январе. Кроме того, зрители увидели модели из его прошлых коллекций, которые продемонстрировали их нынешние обладатели — звезды эстрады, кино и телевидения. Разумеется многочисленные друзья, клиенты и поклонники Валентина Юдашкина захотели поздравили молодого маэстро. Алла Пугачева, Инна Чурикова, Иосиф Кобзон, Махмуд Эсамбаев, Ильзе Лиепа, Людмила Гурченко, Владимир Пресняков, Кристина Орбакайте, Борис Моисеев, Лайма Вайкуле, Валерий Меладзе, Лада Денс, Наташа Королева и Игорь Николаев... Эти и другие звезды подготовили для Валентина свои поздравительные номера!
Валентину Юдашкину 34 года. Его модели хранятся в музее Костюма Лувра, в калифорнийском музее Олимпийских игр. Он является почетным гражданином Лос-Анджелеса.
«Через прошлое в будущее — вот девиз моей работы. Моя новая коллекция это гимн Жизни и Женщине, которой подвластно все». Валентин Юдашкин.
Новая коллекция Haute Couture «Русский модерн» сезона весна-лето 1998 впервые была представлена 19 января 1998 года во время Недели Высокой Моды в Париже. Коллекция посвящена одному из самых ярких периодов мирового и русского искусства и выполнена в стиле модерн.
«Интерес к этой теме, — говорит Валентин Юдашкин, — объясняется множеством причин. Одна из них — восхищение эпохой, которая подарила много столько архитектурных находок и художественных новшеств. Другая - вдохновение, которым пронизаны шедевры модерна, ощущение пульсации жизни, дыхания в динамике архитектурных форм, лепных украшений».
В основу этой коллекции Валентин Юдашкин положил принципы архитектуры стиля модерн. Подобно архитектурным формам этого стиля коллекция отличается сложностью, нестандартного решения каждого платья. Основной элемент — петлеобразные драпировки — каждый раз трактуется по-своему они перекрещиваются, двигаются по спирали, поднимаются снизу вверх, ниспадают в виде шлейфов. Это создает эффект подвижности и гибкости форм. Глубина складок, количество драпировкой задаются самой тканью и зависят от ее качества. Основные элементы украшений коллекции — цветы, перья, полудрагоценные камни — подчеркивают связь с первозданной природой, ностальгию по которой ярко демонстрировали художники модерн. Характерный для костюма модерна акцент на спину реализуется через объем, драпировки, украшения.
Цветовая палитра, предложенная Валентином Юдашкиным, в значительной степени определена влиянием Востока. Это яркие краски восточного базара: цвета красного перца, имбиря, спелого граната, инжира, кураги, черного винограда, золотых и бронзовых сосудов, потемневших от времени. На фоне напоенных солнцем, ярких цветов проходит тема белого и пастельных тонов — чайной розы и неба перед восходом солнца. Выбор этой цветовой гаммы неслучаен. Стиль модерн во многом был определен влиянием Востока и европейской модой на восточные мотивы.
Ткани коллекции богаты и разнообразны. Это атласный шелк, шифон, органза, бархат, парча. Во многих моделях использовано кружево и этим достигается эффект прозрачности и легкости, вызывающий ощущение движения. Для вышивки, традиционной коллекции Валентина Юдашкина, тоже найдено интересное решение: вышивка органично «вытекает» из легких складок, созывая эффект естественной россыпи драгоценных камней. Интересна группа платьев, «ткань» которых полностью состоит из вышивки, созданной мастерицами Дома моды. Диковинные цветы, переплетающиеся виноградные лозы и цветочные стебли на платьях напоминают об одном из сем чудес света — легендарных садах Семириады. Впервые здесь была применена техника объемной вышивки, создающая впечатление живых цветов, разбросанных по ткани. Платья-картины лейтмотивом проходят через все последние коллекции модельера, и их уже можно считать визитной карточкой Дома моды.
По силуэту коллекция делится на три основные части. В костюмной группе используется силуэт, платья для коктейля решаются через силуэт «рыбка» (платье плотно облегает фигуру, а от колена идет расширение в виде годе). Этот силуэт дает возможность модельеру создать «скульптурную» группу котельных платьев. Девушки, облаченные в эти платья, напоминают идеально выточенные античные статуи. Вечер представлен большими платьями, юбки которых выполнены с использованием тюрнюра — сдержанный объем спереди компенсируется большим объемом сзади. Характерная деталь — шлейфы, размеры которых достигают 4-х метров. Особое место в коллекции отводится аксессуарам - головным уборам и украшениям.
