Мир Высокой моды – это мир соблазнов и искушений. Мало кто в силах устоять перед ними, сохранив свою оригинальность от первой до последней строчки. И тем, кому это удается, во веки веков уготовано место на Олимпе славы HAUT COUTURE. Так, наверное, навсегда останется там элегантный профиль Сони Рикель с еЈ знаменитой копной огненно-рыжих волос. Соня Рикель – это воплощение стиля и утонченного вкуса во всем. Ткань чернее августовской ночи, швы наизнанку, материя, распущенная по краю бахромой, и знаменитые облегающие пуловеры... Сама Соня утверждает, что смогла найти своЈ место в Мире Моды только потому, что абсолютно ничего не знала об этой моде: “Мода для меня была чистой страницей, и, поскольку я о ней ничего не знала, то делала то, что хотела”.
Соня
Рикель была девушкой из очень
буржуазной интернациональной
семьи с русскими, еврейскими и
румынскими корнями. В ее семье
не принято было говорить о
моде. Более того, в ее семье
считалось неприличным
говорить о "тряпках".
Только возвышенные материи
занимали ум юной парижанки:
живопись, литература,
архитектура - все
исключительно классическое. За
то, что Соня Рикель стала
именно модельером, весь мир
должен быть благодарен ее
бывшему мужу. Он занимался
модой – в маленьком бутике
PRET-A-PORTER продавал трикотажные
изделия.
А началось все с короткого серенького свитера, сделанного на заказ в 1962 году. После того, как муж его выставил на продажу, начался настоящий бум. В 1962 году она продемонстрировала также коллекцию платьев и топов для беременных женщин. Показ проходил снова в магазине, принадлежащем еЈ мужу. Следующую модель - облегающий “свитер бедного мальчика” - модельер придумала после рождения второго ребенка. Именно тогда мадам Рикель дебютировала как настоящий модельер. И, неожиданно для себя, совершила революцию в мире моды.
Все
развивалось как бы помимо ее
желания. Соня занималась
трикотажем, не имея ни
малейшего понятия о том, что
такое трикотаж и что такое
мода. А потом ее вещи попали на
обложку журнала “ELLE”, и через
некоторое время ее уже
называли королевой трикотажа.
Только тогда она поняла, что
надо что-то решать - либо
начинать заниматься модой
серьезно, либо заканчивать с
этим вообще. Сделав свои первые
шаги в начале 60-х, она приняла
решение заниматься модой
серьезно только в 74-м году.
Одержимость идеей “второй кожи” в 1974 году заставила модельера вывернуть одежду наизнанку: “Я хотела показать ту сторону, что прилегает к коже - она более красива. Швы, повторяющие форму тела, - это как своды храма. Очень символично!” В моде от Рикель нет ничего лишнего. Это раскрепощенный, свободный стиль, не ограничивающий движение тела. Более того, в конце 60-х, когда чЈрный цвет был уместен лишь на похоронах или для пожилых женщин, никто иной, как Рикель, превратила его в универсальный цвет на все случаи жизни. И мода нынешнего сезона в очередной раз подтвердила ее правоту.
Вместе
с успехом в мире моде рос
коммерческий успех. В 1968 году
она открывает свой первый
бутик в шикарном парижском
районе. В том же 1968 году
парижская пресса сообщила, что
годовой объем продаж Сони
Рикель только в Америке
составил 2 миллиона долларов.
Сегодня ей принадлежат 400
магазинов во всех уголках мира,
45 бутиков носят ее имя.
Замечательно, что Соня всего
добилась сама. Она никогда не
пользовалась поддержкой
финансовых корпораций, в
отличие от многих ее коллег.
Зато клиентами Дома Сони
Рикель стали такие символы
элегантности, как супер-звезды
Анук Эме, Изабель Аджани, Жанна
Моро, Фанни Ардан.
Без сомнения, в богатом прошлом Сони есть одежда, которая принесла ей оглушительный успех. Это в первую очередь пуловер и трикотаж наизнанку. Есть вещи, которые продаются на протяжении десятилетий (например, очень красивые плиссированные юбки-брюки или пуловеры со швами наизнанку), и все равно остаются новинками сезона. Они всегда разные.
При этом создание красоты, новой коллекции для мадам Рикель – это всегда тяжелый изматывающий труд. Периоды полного счастья сменяются полным отчаянием: “Временами я испытываю к ней потрясающую нежность, как к человеческому существу, а временами, я просто не знаю, что я делаю, мне кажется, что ничего уже придумать нельзя. И, тем не менее, я должна что-то делать...” За шесть месяцев надо создать маленький спектакль на четверть часа, вложить в него душу, найти изюминку.
