Месяц моды продолжается - Нью-Йорк, Лондон, Милан и Париж перенимают друг у друга эстафету. В связи с этим команда Trendstop активно анализирует каждый подиумный образ, чтобы обозначить новые разработки в сегменте женской одежды. Каждый аспект модного дизайна имеет значение - цвет, принт и материал, как в одежде, так и в аксессуарах. На этой неделе представляем читателям FashionUnited подборку основных трендов в сегменте женской обуви - все, что было продемонстрировано на подиумах Fall/Winter 2016-17. Это позволит вам смотреть на шаг вперед. Ниже перечислим три коммерческих тренда, которые, как прогнозируется, будут использоваться в дизайне всех видов обуви - это и балетки, и обувь на каблуках, и полусапожки. В этом сезоне дизайнеры экспериментируют с текстурами. Актуален минимализм и элегантность в декоре. Вдохновитесь и настройтесь на сезон Осень-Зима! Зимние текстуры Женская обувь в зимнем сезоне выполнена с использованием объемных материалов, чтобы создать дополнительный уют. Вязаные элементы, мягкий мех и шерсть добавляют тепла и модернизируют популярные летние модели - шлепанцы, туфли с открытым носком. Минимализм Актуальна чистота форм, белый цвет и современные стили, минималистичная эстетика. Ключевой тренд для полусапожек и ботинок - белая кожа, как матовая, так и глянцевая. Черные контрастные детали делают модели более интересными - черными могут быть подошвы и шнурки. Обувь на высоком каблуке выглядит футуристично, благодаря прозрачным элементам. Интерьерные мотивы Дизайнеры обуви черпают вдохновение в мире дизайна интерьеров, представляя декорированные луки в сезоне Осень-Зима, сочетая различные поверхности и текстуры. Узоры на обуви напоминают обивку для мебели или обои. Ткани блестят как атлас. Цветочные композиции присутствуют на сапогах и туфлях на каблуках. Эксклюзивное предложение Читатели FashionUnited могут бесплатно скачать презентацию от июля 2015 года "Women's Footwear Essential Edit visual presentation", которая расскажет о ключевых обувных трендах в видео формате. Просто нажмите на баннер, чтобы получить бесплатный обзор. Мы также приглашаем вас ознакомиться с нашим новым выпуском в рамках ежемесячной серии материалов "Women's Footwear Essential Edit series". Февральскую презентацию 2016 года можно найти здесь. Trendstop.com - это одно из ведущих мировых тренд-бюро в области моды. Ресурс рассчитан на профессионалов и известен благодаря глубокому анализу модных тенденций и прогнозам. В числе клиентов - H&M, Primark, Forever 21, Zalando, Geox, Evisu, Hugo Boss, L'Oreal и MTV. Фото Trendstop.com: Baja East, BCBG Max Azria, Christian Siriano, Alexander Wang, Derek Lam, Topshop Unique, Erdem, Alexander McQueen, Charlotte Olympia, Fall/Winter 2016-17.
Когда: 27 мая 2014 года Где: Москва, концертный зал «Космос», пр. Мира 150, 19.00 Сбор гостей: 18.00 Ограничения : 12 + Внимание! 27 мая 2014 года в Москве готовится главный освежающий коктейль сезона, знаковое событие – Церемония награждения Европейской Премии «Aurora beauty & health». Блеск софитов и неоновых огней, роскошь и романтика, 1000 зрителей, легкая джазовая музыка и ритмы дискотеки 80х. Добавьте к этому прекрасное настроение и шоу в постановке прославленного Юрия Душина, перед талантом которого не устоял гуру моды Пьер Карден! Да, «Aurora» умеет удивлять качеством и размахом! Для номинанта получение заветной статуэтки символизирует признание его заслуг среди лучших брендов в индустрии красоты России и Европы, ведь судьбу номинанта решает народное голосование. По традиции, «Aurora» соберет под одной крышей ярких представителей индустрии красоты, здоровья, бизнесменов, политиков, звезд мирового шоу-бизнеса. У зрителя появится уникальная возможность провести этот вечер в компании звезд, завести деловые контакты, попасть в светскую хронику, засветится на ТВ, получить море подарков от спонсоров и партнеров церемонии. Официальный спонсор Церемонии – Профессиональная косметика SAVYON. Ведущие: Актер Иван Николаев (сериал Папины Дочки, Клуб) и актриса Софья Каштанова (сериалы Оттепель, Случайная связь). Выступают: Александр Песков, Quintannah (Ger) ( http://www.youtube.com/watch?v=X2felb5gcfs ), Alina Paris (Pl), Перукуа (Австралия). Dress code: мужчины костюмы, женщины вечерние и коктейльные платья. Партнеры: Журнал Сelebrity, Холдинг SPA media, Ресторан EMPRESS HALL., Художественно-производственная студия Art4you, Журнал Womens Time, Журнал "Золотой", Радио Premium, радио Soul Live, Телеканал Probusiness ТВ, канал Luxury World, Тонус Тв, LogoMarket, Полиграфическая компания STAMPA VIVA, Арт-Проект Танцуй, журнал Искусство Профессионалов красоты, портал Я в ...
В первый день Российской недели текстильной и легкой промышленности в ЦВК «Экспоцентр» были объявлены победители конкурса текстильного дизайна Textile Design Talents Solstudio Award 2018. Как говорится в сообщении организаторов мероприятия, в конкурсе приняли участие 300 художников из 30 городов девяти стран мира. В общей сложности 2 тыс. текстильных принтов отсмотрело и оценило международное жюри, в которое вошли: Alessandro Colombo, директор направления женских и мужских коллекций Ratti S.p.A., Италия; Elsa May, fashion-департамент Première Vision, Франция; Isabel Wharton, редакторPrint & Graphics, WGSN, Великобритания; David Shah, основатель и главный редактор журнаала Textile View Победители конкурса: 1 место - София Елисеева София поедет на полностью оплаченную стажировку в дизайн-отделе ведущей мировой текстильной фабрике Ratti S.p.A. - Marzotto Group (Комо, Италия). Ratti - крупнейшая в Европе текстильная фабрика, более 70 лет специализирующаяся на тканях высокой моды. 2 место - Василина Толмачева Василина получает возможность создать коллекцию текстильных рисунков - напечатать десять своих лучших работ на ткани на фабрике Red Dot Industry в Москве. 3 место - Дарина Бирюлина Дарина приглашена на стажировку в студию текстильного дизайна Solstudio Textile Design в Москве. Специальный приз от Союзлегпрома - Максим Крылов Максиму будет предоставлен бесплатный стенд на выставке «Интерткань. Осень-2018». Специальные призы от партнеров конкурса Анастасия Иванова получила специальный приз от компании Wacom - профессиональный графический планшет Intuos Art Medium. Призы от компании Pantone получили Василина Толмачева, Василиса Петрова и Наталья Тимкова - веера FHI Color Guide, ограниченная серия «Цвет года 2018 Ультра-фиолет». Тренд-бюро Trendsquire пригласили на стажировку по направлению Visual Research Екатерину Глазкову и Ирину Гущину, а Ольга Лященко, Ольга Степанюк и Дарина Бирюлина получили трендбуки «Образ жизни 19/20. Культура. Ценности. Дизайн». София Елисеева, Максим Крылов и Анна Емельянова были приглашены бесплатно пройти любой курс по выбору в Fashion Factory School. Полина Дорофеева, Софья Криклий, Юлия Шора, Галина Каменская, Анастасия Самошкина, Мадина Кулдашева, Анна Емельянова, Дарья Случевская и Елена Кузнецова получили книги об искусстве от издательского дома «Манн, Иванов и Фербер». Textile Design Talents Solstudio Award 2018 организован группой компаний Solstudio Textile Group при поддержке министерства промышленности и торговли России, Российской недели текстильной и легкой промышленности, международной выставки тканей и текстильных материалов «Интерткань», Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности, профильных учебных заведений и ведущих компаний отрасли. Победителей конкурса наградили и поздравили Виктор Евтухов, заместитель министра промышленности и торговли, Андрей Разбродин, президент Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности, Александра Калошина, основатель группы компаний Solstudio Textile Group. Специально для вручения первого приза из Италии прилетел Маурицио Муччигроссо, экспорт-менеджер компании Ratti S.p.A.
С 8 по 10 февраля 2022 года в Париже проходит международная текстильная выставка Premiere Vision, определяющая глобальные тренды сезона весна-лето 2023, сообщает компания. Всеобъемлющие изменения в текстильных материалах и инновации, отличающие SS23, определят и последующие сезоны. Очевидно, что мы полностью вступили в эпоху биоцентричного дизайна. Новейшие достижения в области текстильных материалов учитывают запросы потребителей, заботящихся о своём здоровье. «Добавление в текстиль натуральных веществ, таких как аргановое или касторовое масло, водоросли или семена подсолнечника, позволяют одежде ухаживать за кожей. Корица, льняное семя поддерживают кровообращение, укрепляют иммунную систему и регулируют температуру тела без использования каких-либо химических добавок», - комментирует сезон основатель Solstudio Textile Group Александра Калошина. Бинарная концепция окружающего мира находит яркое отражение в текстильных трендах: сочетание реального и виртуального, натурального и искусственного, ответственность и допустимая лёгкость восприятия. Исследуем реальную природу, вселенную, а вместе с ними воображаемые и мистические миры. Эксперты Premiere Vision выбрали шесть рисунков студии Solstudio Textile Design, иллюстрирующих основные темы: Pop efficiency - мгновенное визуальное воздействие благодаря использованию яркого и живого цвета. Dreamily illustrative - графические изображения пронизаны мистическим сюрреализмом. Visual fluctuations - волнистые и размытые поверхности, водные структуры. Rural ornamentals - рустикальные, деревенские мотивы и элементы. Компания Solstudio Textile Group работает в сфере текстиля более 20 лет. Solstudio Textile Group - это три взаимосвязанных подразделения: Solstudio Textile Design - студия текстильного дизайна, создаёт текстильный паттерн и продаёт в 30 странах мира; Solstudio Industry - фабрика цифровой печати на ткани; Radical Chic - бренд аксессуаров. Изображения предоставлены компанией.
Коллекция UTILITY – в духе прошлого Линия UTILITY является заключительной в серии коллекций сезона осень-зима 2009. Название «УТИЛИТАРНОСТЬ» говорит само за себя и отражает исторические корни бренда Wrangler, начинавшего с производства рабочей одежды для военнослужащих США. В основе коллекции - простота линий, функциональность и абсолютный комфорт. Приглядевшись к каждой вещи, нельзя не оценить множество деталей и гармоничность отстрочек: лучшим примером тому служат куртки и пальто, представленные в линии. В основе коллекции лежит деним. Функциональные детали, «чистые» обработки, принт на карманах и внутренней части кокетки мягко передают тренд рабочей одежды. Хедлайнером коллекции стал закрытый и обтягивающий комбинезон. Облегающий силуэт модели подчеркнет изящную фигуру его обладательницы и придаст ей дерзкий и провокационный вид, как у героинь фильма «Ангелы Чарли». Осталось завести мотор мотоцикла или новенького спортивного автомобиля и отправиться за приключениями. Время пошло… Коллекция появится в продаже 1 октября 2009 года и будет доступна в магазинах Lee Wrangler, а также в партнерских магазинах марки. О бренде Wrangler Wrangler был основан в 1943 году и сразу завоевал молодежную аудиторию Америки. 1950-м году он стал одной из первых марок, выпустившей коллекцию джинсов для женщин. В 1973 году Wrangler становится самым модным джинсовым брендом не только в США, но и за их пределами. С 1986 года эксклюзивные права на производство и продажу продукции марки принадлежат компании VF, одной из крупнейших международных производителей джинсовой одежды. Открытие нового концептуального магазина «Lee Wrangler» в ТЦ «Неглинная Плаза» 1 июля открылся новый мультибрендовый магазин «Lee Wrangler». В новом бутике, расположенном в ТЦ «Неглинная Плаза», представлена продукция двух самых известных и популярных джинсовых брендов компании VF Сorporation. Основой подбора ассортимента для нового магазина является метод вижуал мерчандайзинг (visual merchandising): покупателям предл...
ИНТЕРВЬЮ Польский ритейлер LPP S.A. (бренды RESERVED, CROPP, HOUSE, MOHITO и SINSAY) продолжит активное развитие на российском рынке. В 2018 году Группа намерена открыть порядка 50 новых магазинов в России. 2017 год ритейлер прогнозирует завершить с общей выручкой от российской розницы в 19,5 млрд рублей против 17, 5 млрд рублей в 2016-м (оборот указан без НДС). LPP укрепляет свои позиции не только в России, но и в Западной Европе. В эксклюзивном интервью FashionUnited CEO LPP Россия Анна Пилюгина рассказала о своей поездке в Лондон на встречу с главами внешних рынков польской Группы и планах по развитию ритейлера в РФ. Анна, полгода назад в "Авиапарке" открылся самый большой магазин RESERVED в России. Помимо того, что увеличилась площадь, изменился и облик магазина. Каковы предварительные итоги работы за эти полгода? Всем ли довольны вы и ваш покупатель? Магазин RESERVED в торговом центре "Авиапарк" не самый большой в России, но с первых дней работы показывает действительно хорошие результаты. Это был первый магазин, открытый в новом концепте «Open to public», за счет которого магазин стал выглядеть более прозрачным, минималистичным, выполненным на высокотехнологичном уровне и более ориентированным на клиента. Позже в этом же концепте были открыты магазины в "Мега Екатеринбург", "Мега Белая Дача", "Мега Теплый Стан" и в других торговых центрах в регионах. Самый большой магазин RESERVED был открыт в Торговом Центре «Галерея» в Санкт-Петербурге, который в прошлом году был отмечен как магазин с самой высокой выручкой во всей группе LPP. Как шло развитие компании LPP на территории РФ в течение 2017 года? Сколько было открыто/закрыто магазинов, вышли ли вы в новые регионы, переживали ли какие-то трудности, связанные с российским рынком фэшн-ритейла в целом? Как я уже отметила, в этом году мы открыли новые магазины в нескольких МЕГАх в Москве и Екатеринбурге, также у нас были открытия в Санкт-Петербурге, Тюмени, Орле, Самаре и Нижнем Новгороде. До конца этого года мы откроем магазины в Курске, Туле, Смоленске и Ростове-на-Дону. Большинство этих регионов уже нам известны, мы работаем здесь несколько лет. Всего мы открыли 46 новых магазинов. Да, мы закрыли около 10 магазинов, большинство из которых были в старом дизайне с небольшой площадью и не оправдали наших ожиданий. В итоге к концу года у нас будет открыто около 330 магазинов в России общей площадью 190 000 кв. м. Какой из брендов, входящих в состав Польской группы, успешнее всего развивается в России. Почему? Более 50 процентов нашего дохода поступает от бренда RESERVED. Второй лидер - CROPP. Мы начали свое развитие в России с 2004 года, и эти два бренда были первыми в нашем портфолио. Они являются самыми узнаваемыми брендами для клиентов. Но это не единственная причина. Fashion-бизнес становится все более сложным, и мы должны оправдывать ожидания наших клиентов каждый сезон. Так что это результат напряженной работы сотрудников компании по управлению всеми нашими брендами. Анна, в сентябре Вы вернулись из Лондона. Расскажите подробнее о цели поездки. Вы были на открытии флагмана RESERVED? Ваши впечатления, эмоции, возможно, какие-то новые договоренности. Открытие в Лондоне - очень важное событие для нашей компании. Поэтому было принято решение провести встречу директоров всех стран присутствия нашей компании именно в Лондоне. В настоящее время существует уже 16 директоров, которые отвечают за внешние рынки группы LPP. Мы поделились нашими результатами, мнениями, опытом и узнали что-то новое от нашего менеджера в Лондоне. Он очень опытный человек, работающий в сегменте моды на Оксфорд-стрит в течение многих лет. Кстати, это не первое наше открытие в Западной Европе. В Германии мы уже открыли 19 магазинов в таких крупных городах, как Берлин, Мюнхен, Штутгарт, Кельн и Гамбург. Как шли продажи в российских магазинах LPP этим летом? Повлияла ли как-то погода (холодное лето) на финансовые показатели? Я бы не сказала, что лето в России было слишком холодное. В июне было холодно, но в августе было довольно тепло. В итоге температура была в пределах нормальных показателей. Я хотела бы напомнить о холодной весне, когда все ритейлеры предложили новую коллекцию SS17, но клиенты не были готовы покупать футболки, так как в этот период еще шел снег, например, 8-9 мая. Поэтому здесь наблюдалось некоторое снижение наших продаж, но летний период был неплохим. Мы не готовы сейчас подводить окончательные итоги, потому что коллекция AW 17 по-прежнему многообещающая и в данный момент продолжает успешно продаваться в магазинах. Что вы можете рассказать о российских регионах? Как часто вы посещаете магазины LPP за пределами московского региона, какие тенденции можете отметить? Я посещаю магазины в регионах 1-2 раза в месяц. Иногда такие командировки показывают мне больше, чем цифры в отчетах. Регионы отличаются с точки зрения личного дохода, поведения клиентов и склонности к потреблению (покупке). Но главный вывод: если у вас есть хорошая локация в современном Торговом Центре с лучшим трафиком, у вас будут хорошие результаты, при условии, что все коммерческие и VM (visual merchandising) стандарты выполняются на нормальном уровне. Анна, как идут продажи детской линейки в магазинах? Планируется ли расширение ассортимента для детей? В этом году мы открыли RESERVED Kids в отдельном помещении (в Москве ТЦ «Авиапарк» и Тюмени ТЦ «СИТИ МОЛЛ») и отметили очень хорошие результаты работы магазинов. Это не означает, что мы будем чаще открывать детский департамент в отдельных локациях, но это показывает, что RESERVED Kids привлекателен для клиентов, и мы можем продавать еще больше. В настоящий момент наша команда, ответственная за RESERVED Kids, активно работает над разработкой новой коллекции. Какие планы по развитию у LPP на территории РФ на ближайшее время? Мы будем продолжать наше развитие и планируем открытие новых магазинов, всех наших брендов, по всей России. В 2018 году в наших планах открыть еще порядка 50 новых магазинов. Мы также планируем дальнейшее развитие и укрепление позиции нашего самого молодого бренда SINSAY, который показывает очень многообещающие результаты, начиная с открытия самого первого магазина. Компании, которые поддерживают эмоциональный контакт с аудиторией, сегодня быстро завоевывают как доверие покупателей, так и увеличивают за счет этого продажи. А что Вы можете сказать о бренде RESERVED на этот счет? Из всех пяти брендов RESERVED - наш флагман. Это наш ведущий бренд с широкой клиентской базой, который предоставляет доступные и приемлемые по цене модели. Мы очень быстро реагируем на потребности наших клиентов, предлагая новые модели в наших магазинах каждую неделю. Мир моды не имеет для нас никаких ограничений: мы получаем вдохновение как с мировых подиумов, так и от альтернативных источников, креативных взглядов популярных модных инфлюенсеров. Именно поэтому коллекция RESERVED сочетает в себе красоту классического дизайна с оригинальными, новейшими предложениями текущего сезона для женщин, мужчин и детей. Фотографии предоставлены российским офисом LPP; на снимках - CEO LPP Россия Анна Пилюгина; RESERVED в ТЦ "Авиапарк"; Открытие RESERVED в Лондоне; Рождественская кампания с Ириной Шейк
Solstudio С 7 по 9 февраля 2023 года в Париже прошла текстильная выставка Premiere Vision - главное событие в мире моды, определяющее вектор развития индустрии на сезон SS24. Студия текстильного дизайна Solstudio Textile Design вновь вернулась в число офлайн участников со стендом после четырех сезонов онлайн. «В этом сезоне выставка вернулась к допандемийному уровню, большое количество посетителей, продажи на каждом стенде. В последний день поговорили с итальянской фабрикой, производящей ткани премиум сегмента, они за три дня собрали заказов более чем на 300 000 евро. Это хороший результат. Экспертная комиссия Premiere Vision выбрала, как и прежде, наши рисунки на стенд тенденций. Они транслируются на большом экране тренд-зоны, благодаря этому к нам приходят покупатели из разных стран. Честно говоря, отличий этой сессии от предыдущих мы не заметили, по-прежнему чувствуем себя частью большой единой творческой семьи. Оцениваем результат выставки, как хороший со всех точек зрения: восстанавливаются связи, поддерживается место на рынке, растет экспертность», - делится впечатлениями после трех дней работы на стенде Александра Калошина, основатель Solstudio Textile Design. Большие изменения идут в индустрии моды. Для потребителя важна прозрачность процессов, бренды основываются на стратегии устойчивого развития и берут на себя серьезные обязательства, производство мобилизуется и переходит на новые бизнес-модели. Оформление выставки и коллекции экспонентов построены на трех глобальных компонентах: сокращении потребления, переработке и вторичном использовании. Все выставочные конструкции, включая текстиль в оформлении залов, изготовлены исключительно из переработанных или перерабатываемых материалов, использовано энергосберегающее оборудование для освещения. В центре внимания природа, которая переосмысляется как первая в мире технология. Природные и виртуальные сферы становятся все более взаимозаменяемыми и это становится новой нормой. Основные темы сезона SS24, проиллюстрированные рисунками студии: • Artificial paradise - деликатный и футуристичный романтизм, виртуальный 3D сад • New narratives - собственное повествование, фигуративные сцены в стили гобелен или пэчворк • Hazy visuals - визуальный эффект размытости, комбинация ручного рисования и цифровой техники • Painterly force - абстрактный рисунок, мощь нарисованной от руки линии, нарочитость графических композиций • Restrained graphics - сдержанная графика в чередовании полос и объемных мотивов флоры и геометрии • Dissolved stripes - цвета размыты в игре полос Solstudio Textile Design - студия текстильного дизайна создает текстильный паттерн - рисунки для ткани и продает их в 30 стран мира, является единственным постоянным российским участником выставок Premiere Vision (Париж), Intertextile Shanghai (Шанхай), Munich Fabric Start (Мюнхен), Indigo (Нью-Йорк). Рисунки студии находятся на стендах тенденций ведущих текстильных выставок, на них ссылаются мировые авторитеты в аналитике мира моды, такие как WGSN. Сотрудники компании ведут лекционную и обучающую работу по продвижению современного текстильного дизайна. Студия создает рисунки для собственного бренда Radical Chic. Radical Chic - бренд аксессуаров и одежды. Платки из натурального шелка, шерсти и кашемира представлены в трех собственных магазинах в Москве и Геленджике, в 65 точках продаж по всей России. Solstudio Industry - фабрика по печати на ткани. Печать осуществляется на всех видах текстильных основ, в том числе на натуральных тканях.
В 2018 году датский бренд обуви Ecco сфокусируется на качественном росте. Компания сосредоточится на сопоставимом росте продаж ( liкe-for-like growth), новом позиционировании марки и реконструкции магазинов. "Мы хотим, чтобы магазин выглядел более премиальным, более приглашающим к себе. Сейчас головной офис Ecco разрабатывает новые правила Visual Merchandising", - сообщил FashionUnited генеральный менеджер Ecco в России Андрей Кузнецов. "Кроме того, будет сделан акцент на обновлении мебели в магазинах", - добавил он. В 2018 году Ecco намерена вырасти по объёмам выручки на 5-10 процентов Погода в 2017 году была неблагоприятной для фэшн ритейла из-за весеннего и летнего снегопада. "Год был непростым, но тем не менее дистрибуторская компания "Экко Рос" справилась со своей задачей. Команда провела презентацию коллекции, вложилась в маркетинг, представила коллаборацию с Disney "Последний богатырь"", - уточнил Андрей Кузнецов. В 2017 году количество магазинов Ecco в России не изменилось. Компания закрыла несколько точек в России и вышла с новыми проектами в более успешные ТЦ - "Афимолл" и «Кунцево Плаза» в Москве, "Радуга" в Санкт-Петербурге, «МореМолл» в Сочи и др. Россия продолжает быть стратегическим рыном для датской обувной компании и входит в ТОП-3 по объемам продаж и позиционированию бренда. В 2018 году Ecco намерена вырасти по объёмам выручки на 5-10 процентов, а по количеству магазинов - на 10-15. "Это амбициозный план. Многое зависит от конъектуры рынка и экономической ситуации в стране", - сообщил FashionUnited генеральный менеджер Ecco в России Андрей Кузнецов. Он уточнил, что сейчас в России работает 223 магазина Ecco, 46 из которых открыты партнерами. "По итогам 2017 года мы ожидаем роста объема выручки за счет успеха новых разработанных моделей, таких как Cool 2.0 и Soft 1 и правильной ценовой политики", - пояснил г-н Кузнецов. В сентябре в России было впервые открыто официальное представительство Ecco, которое возглавил Андрей Кузнецов. "Главные задачи представительства - помогать в ведении бизнеса нашему партнеру "Экко Рос" и партнерам на Украине, в Грузии, Молдавии и Болгарии. Мы хотим помочь продолжить расти и стать более премиальным, более модным брендом, который ассоциируется как с комфортом и качеством, так и с fashion. Таким образом мы надеемся привлечь более молодую аудиторию", - рассказал FashionUnited Андрей Кузнецов. Фотографии предоставлены пресс-службой Ecco
Объединенная программа ООН по борьбе с ВИЧ\СПИДом в Республике Беларусь (ЮНЭЙДС) совместно с BFW проводят конкурс Fashion AIDS Line, сообщает п ресс-центр Недели моды в Беларуси. В конкурсе примут участие ведущие дизайнеры и дизайнерские бренды, которые создадут наряды с использованием официального международного символа борьбы со СПИДом - красной ленточки. В знак причастности Беларуси к глобальной проблеме она будет украшена национальным белорусским орнаментом. Красная ленточка - это символ надежды, объединяющий голоса людей, борющимися с ВИЧ-инфекцией во всем мире. Сначала ее носили только участники сообщества Visual АIDS, в котором состояли люди искусства, а позже эту идею поддержали и другие знаменитые люди. В 1992 году на премии «Оскар» в Голливуде две трети присутствующих были с красной ленточкой. Вскоре она распространилась миллионными тиражами, и теперь каждый желающий может с ее помощью выразить поддержку людям, живущим с ВИЧ. Конкурс Fashion AIDS Line направлен на привлечение внимания к проблеме ВИЧ/СПИДа в Беларуси, повышение осведомленности общества в вопросах распространения и лечения инфекции, а также на ликвидацию любых форм дискриминации людей, живущих с ВИЧ. Проект пройдет под слоганом «Знать свой ВИЧ статус - это модно!» Заявки на участие в конкурсе принимаются до 10 мая. Автор лучшей модели получит грант на международную fashion-стажировку. Результаты дизайнерских работ будут представлены 14 мая на подиуме Belarus Fashion Week в НВЦ «Белэкспо».
С 8 по 10 февраля в Париже прошла выставка Premiere Vision, определяющая глобальные тренды. SS23 отличают всеобъемлющие изменения в текстильных материалах и инновации, которые определят этот и последующие сезоны. Очевидно, что мы полностью вступили в эпоху биоцентричного дизайна. Новейшие достижения в области текстильных материалов учитывают запросы потребителей, заботящихся о своем здоровье. «Добавление в текстиль натуральных веществ, таких как аргановое или касторовое масло, водоросли или семена подсолнечника позволяют одежде ухаживать за кожей. Корица, льняное семя поддерживают кровообращение, укрепляют иммунную систему и регулируют температуру тела без использования каких-либо химических добавок», - комментирует сезон основатель Solstudio Textile Group Александра Калошина. Бинарная концепция окружающего мира находит яркое отражение в текстильных трендах: сочетание реального и виртуального, натурального и искусственного, ответственность и допустимая легкость восприятия. Исследуем реальную природу, вселенную, а вместе с ними воображаемые и мистические миры. Экспертами Premiere Vision были выбраны 6 рисунков студии иллюстрирующие основные темы. Pop efficiency - мгновенное визуальное воздействие, благодаря использованию яркого и живого цвета. Dreamily illustrative - графические изображения пронизаны мистическим сюрреализмом. Visual fluctuations - волнистые и размытые поверхности, водные структуры. Rural ornamentals - рустикальные, деревенские мотивы и элементы. Фото: Solstudio Textile Design
Магазин Brandshop и московский бренд Submariner выпустили совместную линейку одежды , сообщает компания. Идея капсульной коллекции Submariner и Brandshop заключена в «эстетике ненавязчивых, легких форм, грамотно разбавленных осмысленными принтами с отсылкой к теме освоения урбанистических пространств». В создании футболок и толстовок использовалась технология Garment Dyed, обеспечивающая винтажный эффект. А на темно-синих предметах одежды присутствует особый принт в стилистике Noise Visual. Рукава изделий украшены лейблом с логотипом Brandshop, а все технологии, которые использовались при создании моделей, указаны на товарных бирках. Официальный старт продаж коллаборация Submariner × Brandshop - 3 сентября. Фотографии предоставлены компанией.
Бренд Made in Italy - в центре новой рекламной стратегии под слоганом «Made in Italy, завоевавший мир». Ножки девушек с самых разных уголков земли - key-visual кампании 2013, призванный передать главный посыл – в итальянских туфлях можно завоевать мир. Работы итальянских дизайнеров давно заслужили право ассоциироваться с качеством, стилем, инновациями. Благодаря неизменным технологическим процессам, made in Italy узнаваем по всему миру. Отсыл к Италии прослеживается еще и в цветах итальянского флага, повторенных в оттенках туфель. Радикально новый образ ANCI – одна из составляющих обновленной стратегии, которая станет толчком в популяризации итальянской обуви. В контексте активной программы продвижения, будут задействованы мировые центры моды: Дюссельдорф, Лас Вегас, Милан, Мюнхен, Москва, Шанхай и Токио.
До конца 2007 года компания «ВФ СНГ» откроет 4 новых концептуальных магазина в России: в Москве (улица Большая Семеновская, 11), Ставрополе («Космос», улица Доваторов, 75A), Петрозаводске (улица Ленина, 8) и Самаре (торговый центр «Айсберг», улица Дачная, 2). Новые мультибрендовые магазины предложат своим клиентам продукцию двух самых известных и попу-лярных брендов компании: Lee и Wrangler. Первый концептуальный магазин Lee и Wrangler был открыт в мае 2007 года в Москве на улице Долгоруковская, 6. В августе 2007 года принял своих первых покупателей концептуальный мультибрендо-вый джинсовый бутик в торговом комплексе «Континент» города Санкт-Петербурга (улица Байконурская, 14А). Дизайнерская разработка концептуальных магазинов Lee и Wrangler принадлежит лондонскому архитектурному бюро Dalziel & Pow. Исполнителем российских проектов стал архитектор Ян Сукеник. Основным элементом оригинального дизайна служат так называемые «медные ворота», разделяющие магазин на две части, мужскую и женскую половину, в каждой из которых представлены бренды Lee и Wrangler. Неотъемлемой частью оформления магазинов является «открытый» потолок с видимыми коммуникациями: вентиляционными и электрическими. Отличительным элементом дизайна служит винтажный, античный деревянный пол из натурального дуба и необыкновенный кассовый узел, весом не менее 800 кг. Поставщиком оборудования для магазинов является всемирно известная фирма «Хабэ». Основой подбора ассортимента для новых торговых точек стал метод вижуал мерчандайзинг (visual merchandising): покупателям предлагаются не отдельные вещи, а ансамбль, разработанный професси-ональными дизайнерами компании. Приоритетным направлением фирменных магазинов компании «ВФ СНГ» является постоянное пополнение товарного ассортимента, появление новых коллекций в магазинах, наличие всех необходимых размеров джинсов и другой фирменной одежды брендов Lee и Wrangler. Статистика продаж недавно открывшихся магазинов показала, что концепция новых фирменных торговых т...
Неделя Моды Белых Ночей / White Nights Fashion Week пройдёт в 2021 году в Санкт-Петербурге 23-26 июня. "Мы сделаем белые ночи цветными!" - слоган события, центральной площадкой для которого должен стать легендарный ПАССАЖ на Невском проспекте 48. Неделю моды, которая представит все модные направления, несколько лет подряд проводит проект IBEFF Etnomoda. Акцент на этнику сделан не случайно: модельеры с мировым именем постоянно выпускают ультра модные коллекции с аллюзиями к народной культуре: Гальяно и Кензо, Шанель и Этро, не говоря о российских звёздах - от Вячеслава Зайцев и Валентина Юдашкина до Ульяны Сергеенко и Алёны Ахмадуллиной. Пожалуй, сложно найти успешный бренд, который не "отметился" бы этнической коллекцией хотя бы однажды. Так, Дарья Разумихина, которая дважды представляла свои коллекции на показах IBEFF и White Nights Fashion, сделала этностиль своим фирменным стилем. В этом году офлайн и онлайн формат пройдут параллельно: международный статус события поддержат члены жюри и участники из разных стран, некоторые из которых присоединятся к неделе моды дистанционно. Трансляция живого показа будет доступна в Инстаграм проекта - @Etnomoda. Подробности обновляются на сайте www.etnomodno.com Среди членов жюри- представители модной индустрии и академических кругов из России, Италии, Польши, Индонезии, Катара. Культурное и географическое разнообразие - "фишка" проекта, а экстравагантность и зрелищность показов делают его захватывающим фэшн шоу, способным заинтересовать не только ценителей моды. Этническая мода - это не рубаха и сарафан, не кокошник или папаха, это деликатная интерпретация народных мотивов с учётом современных модных трендов. Это то, что можно носить как prêt-a-porte и как haute couture. Конкурсная программа объединяет как дизайнеров одежды, так и иллюстраторов, фотографов, мастеров прикладного творчества, а также специалистов в сфере видео съёмки, digital painting, visual communication. A...
МММС: Московский Международный Медиа Центр (МММЦ) – это современный деловой технологический комплекс, позволяющий осуществлять полный цикл работ и услуг в сфере Цифровых медиатехнологий, Event площадей и т.д. подробная информация есть на нашем сайте. Преимущества Московского Международного Медиа Центра: Все бизнес-процессы осуществляются в самом Медиа Центре, что позволяет экономить время реализации проекта, вести строгий контроль процессов и обеспечивать высочайшее качество работ и конечного продукта. В Московском Международном Медиа Центре работают только высококвалифицированные менеджеры, инженеры, операторы, звукорежиссеры, специалисты по монтажу и эксплуатации сложных систем, чья практика легла в основу фундаментального опыта компании. Возможность ознакомиться с площадкой предоставится профессионалам для использования в своих целях. Описание события: Ведущий мероприятия: ИВАН ВАСИЛЬЕВ (МТV) Выступление: ANNA VOLKOVA, Anton Lavrentiev и GIPSY BAND, AudioWaves, IKA, XENA, LAMA SAFONOVA, RU.FM и др. Спонсоры: CREATIVE Сathering (Eat&Staff), I.S.P.A Corp. (light&sound), AQUAVITA (NESTLE waters) (drink&icecream), WINE ROOM, BAPINOFF (juices), RU.FM (radio infosponsor), Visuals.108 Agency (video-mapping), INTERMODA.RU, VODKA BAIKAL, "СВЯЗЬ БЕЗ БРАКА" (trank), YAPI-GROUP (Staff&VIP), KILY LABS, VKLYBE.TV и др. Гости: ALEXANDER ANATOLIEVICH, FEDOR FOMIN, AlEXANDER NUZHDIN, Макс Барских, Алан Бадоев, ARTEM KOROLEV, IVAN VASILIEV, VLAD LISOVETS, EDIK YAKUT, ANNA VOLKOVA, Юлия Колядина (World Fashion Channel), Мария Абросимова (дизайнер), Юлия Тихонова (дизайнер) Александр Рогов (Стилист), Александра Федорова, Роман Травин (стилист), Кристина Хоронжук (Fashion Time), Alex Jopson Fedotov (DRUGLY CATS) и др. EVENTS MANAGERS (более 200 представителей), IQ-PRO, RU.FM, VJ`s MTV, MUZ-TV, RUSSIA-TV, AMAZING LIFE TV и др. Следуйте указателям или Белому лучу на небе Москвы! 1 декабря 2012 / Сбор гостей: 20-00 Вход - Списки, Пригласительные, Аккредитация.
Впервые в России и только два дня! Дети Ноя: пересматривая красоту (24-25 июня 2008) В галерее ФотоЛофт будет представлен Проект Первого канала при участии известного американского фотохудожника Ричарда Гудотти, который посвящён проблеме альбинизма. 25 фотографий оформленных в багет покажут другую красоту – более светлую и более редкую. На открытии (24 июня 19.00) будут присутствовать сам автор Ричард Гудотти и герои некоторых представленных фотографий. Цель проекта: Альбинизм – это генетический сбой. Люди, которые с этим столкнулись, пережили многое: от проблем со здоровьем до унижений и отторжения в обществе. Они живут с этим из дня в день, из года в год. Они не такие как все, но эти люди принимают себя такими, какие они есть. Известный американский фотограф Рик Гудотти глубоко раскрывает эту тему в своих работах. Показывает, что несмотря ни на что, люди, которые страдают от этого заболевания, умеют радоваться жизни, они умеют быть собой. История проекта: «Она стояла на автобусной остановке, у неё были белые волосы и бледная кожа. Она улыбалась и смеялась. Ей должно было быть приблизительно 13 лет, или не много старше. Рик Гудотти, известный фотограф в мире высокой моды, смотрел на эту девочку в восхищении, он думал тогда: «Эта девочка просто великолепна, как много в ней жизни, как много счастья." Та девочка исчезла в автобусе, прежде чем Рик успел достать свою фотокамеру, но её образ, запечатлённый памятью, ещё долго преследовал его. Белые волосы и белая кожа были результатом генетического условия, которое может вызвать слепоту или даже рак кожи. Гудотти знал достаточно, чтобы признать, что у той девочки был альбинизм. Четыре года, четыре континента и тысячи рулонов пленки. Теперь Рик Гудотти - эксперт по альбинизму. Он больше не фотографирует для журналов моды и косметических компаний, таких как Revlon и Harpers Bazar. То, что он фотографирует теперь, как он говорит, является "празднованием различия", он надеется, что это поможет определить новый "стандарт красо...
Обзор выполнен исследовательским институтом RISC по просьбе Dupont Textiles & Interiors и включает коллекции лучших мировых производителей. Все изделия выполнены в соответствии с последними тенденциями в мире моды, а разнообразие моделей, цветов и рисунков даст возможность самовыражения каждой женщине. Известно, что мода чулок и колготок по-настоящему начала развиваться около 50 лет назад, после появления на свет колготок телесного цвета. С течением времени новые технологии открывали все новые горизонты для этого сектора, что позволяло модельерам создавать более интересные модели, предлагая женщинам огромный выбор стилей, цветов, фактуры. Особенно ускоренными темпами эволюция этого рынка проходит последние десять лет. Постепенно к традиционным колготкам и чулкам, чулкам на подвязках, чулкам без носка, поддерживающим колготкам, гольфам и носкам, добавилось новое поколение чулочно-носочных изделий: функциональные колготки, способные оказывать корректирующее, моделирующее и косметическое воздействие на женские ножки. Но главное, колготки перестали быть простым предметом женского туалета и превратились в незаменимый модный аксессуар, прекрасное украшение женской ножки, идеальный способ самовыражения… В ходе исследования по вопросам женских предпочтений выяснилось следующее: для 2/3 опрошенных важно, чтобы колготки не только украшали, но и были удобными; около половины предпочитают колготки приятные на ощупь; и, наконец, треть женщин при выборе колготок руководствуется модными тенденциями. Проанализировав полученные данные, Dupont разбил высказанные мнения на пять групп и для каждой разработал отдельную тему. Целью такого предложения стало желание покорить прекрасную половину человечества красотой колготок и тем самым увеличить объемы продаж в данном секторе рынка. Естественный выбор Это идеальная тема для дам, предпочитающих комфорт натуральных волокон. Специально для них Wolford разработал новое волокно Bio-Wolford – естественное прикосновение «второй кожи», – которое ...
Alternative Hair Show – это не только уникальная экспериментальная площадка для признанных мировых стилистов, готовых расширять рамки привычных представлений о прическах, но и, не имеющий аналогов, благотворительный проект. За время существования в рамках Alternative Hair Show было собрано 8 миллионов фунтов стерлингов, направленных на целевую помощь детям, больным лейкемией. Лицензиатом, инициатором и организатором первого в России является Президент AHS в России топ-стилист Дмитрий Винокуров, чьи блистательные выступления в Лондоне (2009 г. и 2010 г.) были по достоинству оценены парикмахерским мировым сообществом. Свое участие в Alternative Hair Show 2011 Russia уже подтвердили мировые команды, среди них: A-TWINS(Литва), CARLO BAY(Италия), E SALON(Австралия), FILIPPO SEPE(Италия), KLAUS PETER OCHS(Германия), KOHSUKE VISUAL NETWORK(Япония), MARIO KRANKL(Австрия), TIGI CREATIVE TEAM(Великобритания), SACO(Великобритания), SANRIZZ(Великобритания), SASSOON(Великобритания),WIEL&ELL ESSERS(Голландия) . Россию на шоу представят 5 сильнейших команд стилистов: команда Дмитрия Винокурова, команда мастеров «Persona Lab», команда стилистов «Revlon professional Ambassadors», команда «Mone», команда “Dream Team Dolores”. «Они не просто диктуют моду, а в прямом смысле спасают мир создаваемой ими красотой!» (Тони Риццо). P.S. Все средства, собранные от реализации билетов и сопутствующей продукции AHS, а также добровольные пожертвования будут перечислены в Фонд Чулпан Хаматовой «Подари жизнь!» и Фонд LEUKAEMIA&LYMPHOMA RESEARCH (UK). По вопросам приобретения билетов, обращаться http://alternativehair.ru/ticket
Международная специализированная выставка лицензионной индустрии Licensing World Russia 2016 прошла с 1 по 3 марта в МВЦ «Крокус Экспо», сообщают организаторы. В 2016 году выставка Licensing World Russia вновь прошла на одной территории с международной специализированной выставкой товаров для детей Kids Russia 2016. Организатором обеих отраслевых выставок является ЗАО «Гранд Экспо». «Лицензионная выставка, хоть и вышла из детской выставки, уже отделилась от нее. В этом году LicensingWorldRussia и KidsRussia проходят в одни сроки, что и понятно в условиях кризиса. Надо сказать, выставка более энергичная, чем прошлогодняя, чувствуется явный интерес к российским производителям. Сейчас это то место, где за час можно встретиться со всеми своими основными партнерами, посмотреть на соседей и конкурентов, оценить их новинки. В общем и целом, это уютно организованная информационная среда для всех нас», - отметил Дмитрий Ловейко, генеральный директор студии «Анимаккорд», управляющий директор ООО «Маша и Медведь». На единой площадке были представлены все категории лицензирования: персонажи, бренды, спорт, мода, игрушки, товары для дома, средства ухода, продукты питания, канцелярия, подарки, а также товары и игрушки для новорожденных и малышей, детская одежда и обувь, аксессуары, детская мебель, новогодние игрушки, товары для школы и хобби, книги, развивающие игры, товары для активного отдыха, электронная и мультимедийная продукция - весь спектр индустрии для детей в 12 товарных группах. В рамках общей экспозиции Licensing World Russia и Kids Russia свои лицензии, новые бренды, лучшую продукцию и услуги представила 221 компания из 11 стран мира. Общее число посетителей выставки за 3 дня составило 11396 человек, из них уникальных посетителей Licensing World Russia - 1302. Экспозицию Licensing World Russia представили 35 компаний из России, Китая, Италии и Южной Кореи. Среди экспонентов: Nickelodeon Viacom Consumer Products, Pullman Licensing, Melnitsa, 0+ PlusMedia, Brand Extensions Russia, brand4rent, CLS, Lingdong, Marmarussia, PlusLicens, Rainbow, Roi Visual, Ассоциация Анимационного Кино, «Фиксики» («Аэроплан», ЗАО), Wizart Animation, «Задорин Интертеймент», «Кидз Энтертейнмент», Анимационная киностудия «КиноАтис», «КроссВэй», ЛА «Хорошие бренды», «Мангустин», «Маша и Медведь», «Мегалайсенз», Олимпийский комитет России, PlayCom, ГК «РИКИ», Киностудия «Союзмультфильм», СТС Медиа, «Фунтик Энтертейнмент», «Хоум энд Хаус Продуктс» и другие. На церемонии официального открытия выставки с приветственным словом выступили: президент Олимпийского комитета России Александр Жуков, олимпийская чемпионка по конькобежному спорту, первый заместитель председателя комитета Государственной Думы по международным делам Светлана Журова, первый заместитель председателя Комитета Совета Федерации по науке, образованию и культуре Лилия Салаватовна Гумерова, двукратный олимпийский чемпион по бобслею Игр в Сочи Александр Зубков, двукратная олимпийская чемпионка по фехтованию Татьяна Логунова, старший директор по лицензированию NickelodeonViacomConsumerProductsДункан Хамилтон, директор по лицензированию в России, СНГ и странах Балтии, Nickelodeon Viacom Consumer Products Петя Тончева, заместитель директора Департамента развития внутренней торговли, легкой промышленности и потребительского рынка Минпромторга Елена Сергеевна Вискова, президент Ассоциации предприятий индустрии детских товаров, член координационного Совета при Президенте России по детству Антонина Викторовна Цицулина, генеральный директор выставки Spielwarenmesse, член Совета директоров компании «Гранд Экспо» Эрнст Кик, заместитель генерального директора «Крокус Групп» Аркадий Евсеевич Злотников, председатель Совета директоров компании «Гранд Экспо», генеральный директор компании «Фантазер» Светлана Гудым. «Наша задача - это пропаганда Олимпийских ценностей, привлечение к спорту, прежде всего, детей и подростков. На выставке Licensing World Russia Олимпийский комитет России представляет свой новый бренд «Команда России». Такие выставки дают возможность познакомиться с лучшими российскими брендами, лучшими российскими производителями, и, безусловно, способствуют привлечению внимания потребителей к таким товарам», - отметил Александр Жуков, президент Олимпийского комитета России. Помимо выставочной экспозиции, внимание посетителей привлекла насыщенная деловая программа. За 3 дня выставки в бизнес-форуме Licensing World Russia приняли участие лидеры лицензионной индустрии - зарубежные и российские компании-лицензиары, правообладатели, лицензионные агентства, представители власти, телевизионные компании, эксперты лицензионной отрасли. В рамках Licensing World Russia состоялись семинары, консультации, мастер-классы, прошли презентации популярных брендов и новых лицензий, обсуждались тонкости лицензирования, а также перспективы и направления развития бизнеса. Организатором деловой программы выставки в очередной раз выступила компания ЗАО «Гранд Экспо». Деловую программу Licensing World Russia традиционно открыла обучающая и практическая сессия «Азбука лицензирования», модератором которой выступил Роман Федотов, директор по развитию агентства RIO Licensing. О классике лицензирования, типовых ошибках лицензиатов, комплексной защите бренда, главных правилах и основах лицензионного бизнеса рассказали генеральный директор brand4rent Денис Кулаков, генеральный директор Pullman Licensing Валентина Курсанова, директор по продажам в России и СНГ «Кидз Энтертейнмент» Андрей Зиновьев, коммерческий директор 0+Media Наталия Белянина, руководитель Интернет-проектов 0+Media Екатерина Соболева, старший партнер юридической компании «Катков и Партнеры» Павел Катков. Статистике, прогнозам и будущим трендам была посвящена сессия Аналитика лицензионного рынка, модератором которой стала Мария Ванифатова, генеральный директор The NPD GroupRussia. В рамках сессии о рынке лицензионных товаров в России и популярном анимационном контенте на российском телевидении рассказали директор по исследованиям IpsosComcon Юлия Быченко и продакт-менеджер KVG Research Мария Еркович. О новых веяниях в лицензировании, дополненной реальности, превращении YouTube-контента в лицензионный бренд и лицензирование в fashion-индустрии в рамках сессии «Лицензионная кухня» рассказали генеральный директор Pullman Licensing Валентина Курсанова, вице-президент по лицензированию компании Wizartfilm Сергей Давыдов, директор по лицензионным товарам СТС-Медиа Ксения Гордиенко, представители телекомпании «Первый ТВЧ» Алексей Коньков и Екатерина Гаврина, директор по развитию компании «Первый Проект» Владимир Набатов и совладелец RIKI Fashion Наталья Леон. Компания Nickelodeon Viacom Consumer Products совместно с агентством Pullman Licensing провела закрытую презентацию, особым гостем которой стала Яна Чурикова, руководитель телеканала MTV Россия. Особое внимание в рамках деловой программы Licensing World Russia было приковано к сессии, посвященной аспектам спортивного лицензирования в России и мире. Модератором сессии выступила руководитель направления лицензирования ФК «Зенит» Ольга Крицкая. Об успешном опыте развития лицензионных программ Чемпионата Мира по футболу FIFA, Олимпийских игр Сочи 2014, национальном проекте «Команда России» и перспективах развития лицензирования в спорте рассказали глава маркетинговой группы FIFA Доминик Бойер, генеральный директор консалтингового агентства «Идея для бренда» Игорь Бочкарев, директор по маркетингу Олимпийского комитета России Дмитрий Маневич, руководитель российского офиса Brand Extensions Russia Марина Семенихина. Ключевой по презентации проектов и новых лицензионных программ стала сессия Бренд-трофи под лозунгом «Будущее нельзя увидеть, его можно создать». Модератором выступил Дмитрий Ловейко, генеральный директор студии «Анимаккорд», управляющий директор ООО «Маша и Медведь». О новых брендах, новых героях и новых возможностях рассказали директор по лицензированию в России, СНГ и странах Балтии компании Nickelodeon Viacom Consumer Products Петя Тончева, генеральный директор 0+Media Александр Саблуков, руководитель лицензионного департамента студии анимационного кино «Мельница», коммерческий директор кинокомпании СТВ Людмила Цой, генеральный директор brand4rent Денис Кулаков, генеральный директор ООО «Колобанга» Сергей Антонов, директор по продажам в России и СНГ «Кидз Энтертейнмент» Андрей Зиновьев, продюсер «Задорин Интертеймент» Игорь Задорин, генеральный директор анимационной студии «Мастер-фильм» Александр Герасимов, генеральный продюсер ГК «Рики», президент Ассоциации анимационного кино Илья Попов. Новым медиа, возможностям, трендам и набирающим обороты инструментам лицензирования была посвящена сессия «Формируем экосреду лицензионного продукта в новых медиа». О том, зачем современным брендам присутствие в социальных сетях и как это работает, рассказал модератор сессии, директор по развитию компании «Первый Проект» Владимир Набатов. Опытом ведения социальных медиа для лицензионных брендов Megalicense поделилась SMM-менеджер лицензионного агентства Елена Помигалова. Руководитель интернет-проектов студии «Мельница» Николай Вершинин в своем выступлении раскрыл секреты диджитал-коммуникаций с детской аудиторией брендов «Лунтик», «Барбоскины» и «Три богатыря». Отраслевая сессия «Лицензирование в отраслях потребительского рынка: новый взгляд на ваш продукт» была посвящена вопросам специфики работы с лицензионной продукцией в различных сегментах. Модератором сессии выступил генеральный директор лицензионного агентства Megalicense Захар Назаренко. О специфике работы с лицензионной продукцией в сегменте кондитерских изделий для детей рассказала старший бренд менеджер ГК «Сладкая Сказка» Евгения Хачатурова. Директор по маркетингу обувного бренда Betsy Анастасия Буйденок поделилась тонкостями работы с лицензией MTV. Об опыте работы сети моно-брендовых магазинов одежды Gulliver с брендом «Губка Боб» рассказала генеральный директор Gulliver-wear Наталья Рыжкова. Выступление продакт-менеджера компании «Пластик Репаблик» Романа Четверткова было посвящено теме лицензирования в сегменте товаров для дома. Международная выставка Licensing World Russia 2017 пройдет в МВЦ «Крокус Экспо» с 28 февраля по 2 марта 2017 года. Видео предоставлено организаторами.
28 сентября 2011 года под эгидой Благотворительного фонда помощи детям больным лейкемией «Мы - с тобой!» был осуществлён крупнейший международный благотворительный проект - Alternative Hair Show. Начиная с 1983 года, шоу ежегодно проводилось в Лондоне, привлекая внимание мировой общественности и главных имен парикмахерской индустрии. За время существования в рамках "Alternative Hair Show" было собрано более 7,5 миллионов, направленных на целевую помощь детям, больным лейкемией. Alternative Hair Show - это не просто демонстрация умения работы с волосами и создания причесок. Это - альтернативный подход к привычным образам: громкий эпатаж и провокация, полет буйной фантазии, не сдерживаемой рамками чопорных условностей. За многие годы Alternative Hair Show превратилось в настоящую экспериментальную и экспериментаторскую площадку для признанных стилистов, готовых расширять рамки привычных представлений о прическах. Ярким подтверждением этому способствовали представленные работы участников – мировых команд, среди которых были: A-TWINS (Литва), CARLO BAY (Италия), E SALON (Австралия), FILIPPO SEPE (Италия), KLAUS PETER OCHS (Германия), KOHSUKE VISUAL NETWORK (Япония), MARLO KRANKL (Австрия), TIGI CR EATIVE TEAM (Великобритания), SACO (Великобритания), SANRIZZ (Великобритания), SASSOON (Великобритания), WIEL&ELL ESSERS (Голландия). Многие гости шоу отметили как одно из самых запоминающихся выступлений – работу австрийского мастера MARLO KRANKL, представлявшего на сцене бренд Goldwell. Фантасмагорчность, экзистенциональность и энергичность сквозила в каждом жесте, в каждом движении представленных на суд зрителей образов! Восхищение буйством красок сменялось поражающим воображение профессиональной гениальностью исполнения. Один фантастический образ на сцене сменял другой, оставляя у зрителей ощущение некого театрального действа, свидетелями которого они в этот вечер являлись. Многих также не оставляло чувство сопричастности к проводимой организаторами акции, ведь впервые, все средства от Alternative Hair Show, собранные от реализации билетов и сопутствующей продукции AHS, а также добровольные пожертвования пошли на помощь российским детям, больным лей кемией, в Фонд Чулпан Хаматовой "Подари жизнь!" и Фонд LEUKAEMIA&LYMPHOMA RESEARCH.
В новом московском магазине River Island в "Европейском" сегодня представили коллекцию сезона осень-зима 2011\12. Женская полна цвета, но есть и монохромная часть коллекции - она дает все возможности для составления образов от классики до visual key. Пальто-тренч в мелкую клетку и горчичного цвета юбка, оплетенная ремнями, наверняка привлекут внимание модниц, как и вещи, напоминающие коллекцию Missoni с принтом, имитирующим пэчворк и "бабушкины коврики". Я уже вписала в планы трикотажное платье-пальто с кожаным поясом из лукбука, которого, к сожалению, нет в предоставленных фотоматериалах - но когда на сайте бренда появится коллекция полностью, непременно покажу. Мужская часть выглядит более разрозненной, единая идея прослеживается разве что в аксессуарах с мистической тематикой - четки и разнообразные черепа представлены в ассортименте.
21 октября программу Российской Недели Моды завершили необычные коллекции Виталии Быковой, Людмилы Никишиной, Маши Шароевой, Светланы Тегин, Анны Диречиной и непредсказуемого Бессариона. Шестой день RFW начался с показа дебютантки – дизайнера Виталии Быковой, представившей коллекцию «Отражение». Вечная тема женственности и ее отражение в моде, стали темой платьев, выполненных из тонких материалов. Образ женщины от Виталии Быковой – таинственный, многофункциональный и естественный. В коллекции были использованы шелк и кружева оттенков моря, неба и шоколада. Следующее дефиле представляло творчество молодого питерского дизайнера Людмилы Никишиной. Журнал Time Out поставил Людмилу Никишину первым номером в ежегодном списке самых перспективных дизайнеров страны: «Люда Никишина пока выпустила только одну коллекцию отличных платьев, которые настолько хороши, что трудно поверить: их автор не заслуженный, не мэтр, а хрупкая девушка двадцати двух лет». На данный момент коллекции Luda Nikishina с успехом продаются в петербургской Галерее авторской одежды Backstage Gallery, мультибренде Euforia, в московском бутике EVITA и онлайн-магазинах Black Store и RuCouture. Представленная коллекция весна-лето 2011 посвящена пробуждению не только от зимы, но и самому состоянию выхода из сна. В моделях использовано сочетание легких шелков оранжевого, молочного, бежевого, нежно-зеленого цветов и белого трикотажа. Далее программу показов продолжила удивительная коллекция успешного дизайнера Маши Шароевой. Имея высшее музыкальное образование, Маша Шароева параллельно занималась в Московском Государственном Академическом Художественном Институте им. Сурикова и брала уроки живописи в частной студии профессора А. А. Волкова. Далее дизайнер продолжила учебу в "Лабораторию Моды Вячеслава Зайцева", а ее коллекции были удостоены высших оценок на конкурсах "Русский Силуэт" и "Международной Премии Дизайна Smirnoff", коллекция "Материализация пространства" стала победителем на "Конкурсе профессиональных модельеров им. Н. Ламановой". Как лучший выпускник 2001 года Маша была приглашена на стажировку в Saga Design Centre "Saga Furs of Scandinavia" в Копенгагене. В октябре 2003г. Маша Шароева, как выпускник "Лаборатории Моды В.Зайцева", стала лауреатом Российского Фестиваля Моды "Бархатные сезоны в Сочи". Как стилист Маша работает с известными эстрадными певцами и актерами театра и кино, а так же преподает в "Лаборатории Моды В.Зайцева". Маша Шароева, постоянный участник Russian Fashion Week, в этом сезоне представила коллекцию под названием «СтранИцы стрАнницы» при участии шведской компании O-design, продвигающей продукцию шведской обойной фабрики Eco- Borastapeter AB. Загадочные образы из фантастических снов, выполненные из обоев категории prêt-a-porter, в сочетании с плотными, тонкими и ажурными материалами, превратили дизайнерское дефиле в потрясающую театральную постановку с восторгом принятую публикой! Следующее шоу знаменитой Светланы Тегин не уступало в экстравагантности предыдущему показу. Зазеркалье и сюрреализм, драпировки и многослойность – главные акценты показа новой коллекции Tangerine Dream Светланы Тегин, проходивший при поддержке Дома шампанских вин Veuve Clicquot. Сюрреалистическое пространство сцены, с установленными на нем зеркальными блоками, под музыкальное оформление Владимира Епифанцева погрузили зрителей в «Мандариновый сон». Модели вечерних платьев, вдохновленные творчеством художников: де Кирико, Дельво, Магритта и Дали, представляли из себя цветки из зазеркального Эдема. Свободный крой, струящиеся драпировки и многослойность создавали эффект волшебной бесконечности. Женственные платья бежевого и белого цвета имели неожиданные акценты огненно-оранжевого и красного цветов. Далее праздник моды продолжился не менее изысканным зрелищем: роскошные вечерние платья, утонченные и богатые ткани, грациозные силуэты – это отличительные черты бренда Anna Direchina. Анна Диречина, в прошлом модель, а ныне профессиональный дизайнер, в модном бизнесе недавно, но уже успела себя зарекомендовать как талантливый художник и большой профессионал. В 2008 году, представив свою первую коллекцию «Цветочный дебют» на RFW, в 2009 году она закрепила свой успех на MILANO MODA DONNA коллекцией осень-зима 2009-10. Благодаря сотрудничеству с итальянской компанией WEG FASHION GROUP дизайнеру удалось выйти не высокий уровень мастерства и наладить производство в Италии. В этом году Анна Диречина представила свою вторую коллекцию в рамках Недели Моды в Милане и стала «Fashion-открытием года» по версии World Fashion Awards. Представленная коллекция «Идите, месса окончена» вдохновлена классической музыкой, что послужило переходом от ярких и насыщенных образов прошлых коллекций, к спокойным и неагрессивным. В основе коллекции - тренды моды 70-х годов, с доминированием маленького, но не черного платья. Цветовая гамма: пастель белого, голубого и бежевого оттенков. Торжественное закрытие Russian Fashion Week было ознаменовано многообещающим показом талантливого дизайнера Бессариона. Как отмечают организаторы Российской недели моды, «Бессарион родился в Тбилиси. Богатая история Грузии, её необыкновенно красивая природа и архитектура с детства привила Бессариону уникальный вкус и чувство цвета. В 1999 году молодой дизайнер принял участие в отборочном туре Международного конкурса «Русский силуэт». В качестве приза он получил возможность учиться в Доме мод В. Зайцева. За годы работы в столице, Бессарион добился невероятного успеха: был имиджмейкером артистов первого российского мюзикла «Метро» и популярной российской группы «А-Студио»; многие годы занимался visual-мерчендайзингом для крупнейшей компании Mercury; тесно сотрудничал с Домом моды В. Юдашкина на должности главного мерчендайзера». Как сообщается в пресс-релизе к показу, «коллекция весна–лето 2011 основана на ассоциативных фантазиях. Главным вдохновляющим объектом на этот раз стали утонченные силуэты лошадей, со всей присущей только этому животному грацией, статностью и загадочностью… Этот образ выбран не случайно, он воплощает в себе уникальную красоту и силу. Несет в себе ощущение скорости и полета. Все эти характеристики настолько близки сегодняшнему мироощущению Бессариона и его видению сильной женщины, что, создавая коллекцию, он опирался именно на это уникальное сочетание силы, хрупкости, красоты и животного величия». Замечательная коллекция состояла из оригинальных предложений естественной цветовой гаммы: пастельный и небесно-голубой, телесно-бежевый и разные оттенки и фактуры черного цвета. Основные материалы коллекции: шелк, органза, хлопок и тонкая кожа. Особое внимание дизайнер уделил подбору обуви. Это максимально открытые туфли с традиционно высоким каблуком, обильно украшенные накладными декоративными элементами и бахромой. Российская Неделя Моды с успехом завершила свою работу, представив во всем своем разнообразии творчество российских и зарубежных дизайнеров, продемонстрировавших актуальные направления в моде на сезон весна-лето 2011.
Неделя Моды Белых Ночей / White Nights Fashion Week пройдёт в 2021 году в Санкт-Петербурге 23-26 июня. "Мы сделаем белые ночи цветными!" - слоган события, центральной площадкой для которого должен стать легендарный ПАССАЖ на Невском проспекте 48. Неделю моды, которая представит все модные направления, несколько лет подряд проводит проект IBEFF Etnomoda. Акцент на этнику сделан не случайно: модельеры с мировым именем постоянно выпускают ультра модные коллекции с аллюзиями к народной культуре: Гальяно и Кензо, Шанель и Этро, не говоря о российских звёздах - от Вячеслава Зайцев и Валентина Юдашкина до Ульяны Сергеенко и Алёны Ахмадуллиной. Пожалуй, сложно найти успешный бренд, который не "отметился" бы этнической коллекцией хотя бы однажды. Так, Дарья Разумихина, которая дважды представляла свои коллекции на показах IBEFF и White Nights Fashion, сделала этностиль своим фирменным стилем. В этом году офлайн и онлайн формат пройдут параллельно: международный статус события поддержат члены жюри и участники из разных стран, некоторые из которых присоединятся к неделе моды дистанционно. Трансляция живого показа будет доступна в Инстаграм проекта - @Etnomoda. Подробности обновляются на сайте www.etnomodno.com Среди членов жюри- представители модной индустрии и академических кругов из России, Италии, Польши, Индонезии, Катара. Культурное и географическое разнообразие - "фишка" проекта, а экстравагантность и зрелищность показов делают его захватывающим фэшн шоу, способным заинтересовать не только ценителей моды. Этническая мода - это не рубаха и сарафан, не кокошник или папаха, это деликатная интерпретация народных мотивов с учётом современных модных трендов. Это то, что можно носить как prêt-a-porte и как haute couture. Конкурсная программа объединяет как дизайнеров одежды, так и иллюстраторов, фотографов, мастеров прикладного творчества, а также специалистов в сфере видео съёмки, digital painting, visual communication. Avantga...
Бренд Calvin Klein заключил соглашение с фондом американского художника Энди Уорхола The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts
LaChapelle известен своими красочными, экстравагантными, по мнению некоторых, гротескными изображениями многих звёздных личностей, и хотя фотограф признается, что почти прекратил их снимать, в эти дни, он снимает портреты только своих любимиц – таких как Mariah Carey и Lady Gaga… Его мама , Helga, первый человек, кого он сфотографировал, в возрасте 6 лет, встретила его отца на третий день по приезду на остров Ellis из Литвы. Он был бедным, но умным молодым человеком, который создал свой капитал на табачном бизнесе. Когда люди спрашивают меня, как я могу создавать рекламные компэйны для табачных изделий и фирм, я им отвечаю, «меня бы тут не было без табака». Карьера фотографа Дэвида Лашапэля (David LaChapelle) началась в 80-х, в галереях Нью-Йорк Сити. После окончания школы искусств Северной Каралины (North Carolina School of Arts), он переехал в Нью-Йорк, где сразу присоединился в Лигу студентов искусства (Art Students League) и школу изобразительного искусства(School of Visual Arts). С выставками в таких галереях как 303, Trabia McAffee и многих других, его работы привлекли внимание его героя – художника, Andy Warhol, являвшимся редактором журнала «Interview», который предложил ему его первую профессиональную работу фотографа. Работая в журнале, LaChapelle начал фотографировать некоторых известных личностей того времени. Вскоре, он начал фотографировать для топ эдиториал публикаций мира, а так же создавать самые запоминающиеся рекламные ролики поколения. Его необыкновенные творения стали публиковаться в журналах и на обложках журналов таких известных изданий как Italian Vogue, French Vogue, Vanity Fair, GQ, Rolling Stone и i-D. На сегодняшний момент, за время его 20 летней карьеры, фотограф издал 4 книги с фотографиями, включая «LaChapelle Land» «Hotel LaChapelle», «Heaven to Hell», и «Artists and Prostitutes». Все четыре издания состоят из живых и сюрреалистических изображений таких звёзд как Whitney Houston, Marilyn Manson, Naomi Campbell, Gisele Bündchen, David Bowie, David Beckham, Björk, Shakira, Drew Barrymore, Shirley Manson, Courtney Love, Lil’ Kim, Lance Armstrong, Angelina Jolie, Pamela Anderson, Britney Spears, Cameron Diaz, Uma Thurman, Brook Shields, Leonardo Dicaprio, Cher, Christina Aguilera, Mariah Carey, Hugh Hefner, Madonna, P!nk, Rihanna, Kylie Minogue, Paris Hilton и самое недавнее – Lady GaGa. Его фотографии превратились в культовые, и описываются как гротескные, сюрреалистические, шокирующие и ироничные. Ingrid Sischy, долговременный редактор журнала «Interview» сказала о нем, что у этого фотографа 3 основных аспекта его «сильного и индивидуального» стиля фотографирования: чувство юмора, восприятие политической и социальной ситуации. Его работы над знаменитостями, подчеркивают и преувеличивают аспекты их характеров и их личной жизни. Его сценические работы включают в себя сотрудничество с Elton John’s The Red Piano, в Caesar’s Palace, которое он создал и директировал в 2004 году, и которое только недавно окончило свой 5 летний показ в Лас-Вегасе. Его интерес к фильмам привел его к созданию короткого документального фильма «Krumped », за которым последовал «RIZE», фильм, который был выпущен в Штатах и затем, на международном уровне в 2005 году, что вызвало чрезвычайно положительную реакцию критиков, а так же, был выбран в качестве фильма, открывавшего фестиваль фильмов «Tribeca» в Нью-Йорке. В том же году, он отказался быть директором видео для Мадонны 2005 года – « Hung Up». «С ней очень тяжело работать. И я не хотел, что бы на меня кто-то повышал голос. Она хотела снимать сюжет, как люди выбегают из метро. Тогда только прошли события когда, бомбили метро, и я переживал, что это будет бесчувственно по отношению к людям, но оказывается, она не читает газет. Мы так и не разговаривали с того момента». Я так же, не хотел бы работать над голливудскими фильмами. Мне предлагали быть директором фильма «Juno», но я отказался. В 2006, LaChapelle завязал со знаменитостями и купил себе 20 акровую органическую ферму на Гавайях. «Я фермер», говорит он, восторгаясь своими медовыми пчелами. «Леди Гага пишет тут свои песни, гуляя вокруг, в одежде из листьев виноградника. Она приготовила пасту на мое день рождение! Она – настоящий самородок, очень интеллигентная!» LaChapelle не совсем забросил фотографирование. Он работал над серией фотографий людей под водой. «Я теперь, могу выбирать, то, над чем я работаю», говорит он. Я никогда не задумывался над этим, когда я выполнял по 20 работ в один период, одновременно снимая, поп видео». Он признается, что с удовольствием поработал бы с Barack Obama. Последние годы, привели LaChapelle назад туда, откуда он начинал, к самым мировым известным галереям и музеям, где, он выставлял свои работы. Такие галереи как «Tony Shafrazi Gallery» в Нью-Йорке, «Jablonka Galerie» в Берлине, «Robilant + Voena Gallery» в Лондоне; «Maruani & Noirhomme» в Бельгии Belgium, а так же такие учреждения искусств как «Palazzo delle Esposizioni» и «Palazzo Reale» в Италии; «Barbican» в Лондоне и «Helmut Newton Foundation» в Берлине, так же демонстрировали его создания. В 2009 году, выставка в Mexico City в «Museo del Antiguo Colegio de San Ildefonso», так же в Париже в «Musee de La Monnaie», и в Гвадалахаре, в музее « Museo de Las Artes», посещения, от которых превысили все рекорды. Эти шоу показывали его последние творения, где LaChapelle вышел за пределы канваса, представляя 3 мерное изображение настенных созданий. LaChapelle страдает «bipolar»- биполярное аффективное психическое расстройство, приводившее его в больницу – дважды. Оба раза, он был арестован по причине неуправляемого поведения, с практически отсутствием одежды при этом. «Антидепрессанты не помогают». «Иметь такое расстройство приятно по началу, ты наполнен идеями, затем ты начинаешь бредить и думать, что ты выживешь, шагая навстречу трафику. У меня есть хороший психиатр. Два дня хорошего 8 часового сна, обычно приводят меня в норму. Я не хочу лечить «Это». От этого, у меня чувство одаренности». Успех для меня – это быть хорошим человеком, и относиться к людям хорошо. Но у меня есть свои демоны внутри. У меня были ситуации, когда я предавал тех, кого любил, и терял самообладание и все такое. Это меня убивало, …и я всегда страдал от этого, потому что потом нельзя это переделать. Очень легко быть добрым, но так же легко быть и жестоким. Надеюсь, я вырос из этого немного. Но я не собираюсь притворяться тем, кем я не являюсь на самом деле. Я буду оставаться самим собой!