Одним из самых долгожданных показов пятого сезона Belarus Fashion Week стал дебют нового бренда Felicity by Ivan Aiplatov. Белорусский дизайнер Иван Айплатов представил публике женскую коллекцию сезона весна-лето 2013. Зрители смогли оценить около 80-ти летних образов самых разнообразных направлений и стилей, из которых можно составить гардероб на все случаи жизни.
Зима только-только вступила в свои права и в самом разгаре сейчас подготовка к новогодним праздникам. Однако, как говорится, «Готовь сани летом». Именно поэтому предусмотрительные модницы уже сейчас начинают задумываться о своем летнем гардеробе.
В огромной зоне шоу-румов на Fashionphylosophy Fashion Week Poland трудно было сосредоточиться на чем-то одном в многообразии представленных марок и вещей. Поэтому о том, что однозначно привлекало внимание, я решила рассказать отдельно. И первая вещь и марка в этом ряду - джинсы Dvorus. Хотя, джинсы это только по материалу. Мой взгляд зацепился за объемные брюки с огромными "рюшами", в которых спрятаны карманы, и градиентом в сторону выцветания вплоть до белого. Как я люблю такие свободные и удобные вещи, несущие оттенок творческой индивидуальности. Деконструктивизм лежит в основе всего дизайна марки Dvorus. В коллекции осень-зима 2012 цветов совсем немного: черный-белый-серый и цвет денима. Но как много интересных вариантов предлагает дизайнер! Чем дальше, те больше жалею, что не приобрела понравившиеся брюки - интернет-магазина у Dvorus пока нет.
На Mercedes-Benz Fashion Week состоялась премьера первой женской коллекции знаменитого на весь мир мастера мужских костюмов Освальда Боатенга. Каждая коллекция Ozwald Boateng - это путешествие по Вселенной мужчин, но на этот раз Дом Моды предложил базовый гардероб для современной женщины. Второй частью коллекции стали мужские костюмы, вдохновленные кубинскими мотивами.
Белорусские брэнды BOITSIK, Kucherenko и Historia Naturalis представили свои новые коллекции на подиуме Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Уже второй сезон подряд проходит презентация Belarus Fashion Week на подиуме Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Напомним, что в прошлом сезоне московской публике были представлены коллекции дизайнеров Davidova, Fur Garden и O.Jen. Новый сезон также готовит много приятных сюрпризов, поскольку выбор участников показа-презентации крайне интересен. Так, постоянный участник основного расписания Belarus Fashion Week Ирина Бойтик (BOITSIK) вместе с дизайнером сумок Павлом Панаскиным (Panaskin) уже известна российскому зрителю по участию в крупнейшей в Восточной Европе выставке Collection Premiere Moscow в рамках проекта поддержки российских дизайнеров Designerpool (зима 2012). Ольга Кучеренко (KUCHERENKO), также как и Ирина Бойтик, - член Союза дизайнеров Беларуси. Её коллекции всегда отличаются глубоким философским смыслом. Неоднократно показанные на дефиле в Австрии, Германии, Швеции, Литве, Бельгии, работы Ольги носят экспериментальный характер. В них всегда присутствует стремление к новым формам, конструкциям, смыслам, значениям. Дизайнер отказывается от стереотипности восприятия действительности и таким образом напоминает о том, что роль человека в обществе, в личной жизни, и уж тем более во всеобщем бытии до конца не определена. Также и в новой коллекции сезона весна-лето 2013 «Вверх против течения» Ольга стремится выразить размышления тех людей, которые всё еще не определили свою роль в привычном сценарии жизни, которые не исключают возможности развития событий по каким-то другим правилам. Внутреннее сопротивление, борьба человека, отражаются в конструктивном решении коллекции, в переплетении ремней, стягивающих и сковывающих движения, в подборе несвойственных для обычного ассортимента коллекции материалов, а также в особом внимании к отделке и декору нарядов. Дизайнеры HISTORIA NATURALIS Полина Картовицкая и Лариса Степанова не зря так назвали свой брэнд. Стремление к естественности и натуральности – вот основополагающие принципы этой марки. Дизайнеры HISTORIA NATURALIS в своём стремлении к естественности не только используют 100% натуральные материалы, но и находятся в постоянном поиске новых форм и силуэтов, обладающих лёгкостью и живостью наброска. Они создают одежду, позволяющую дышать и двигаться легко и непринуждённо. Эмоциональная направленность коллекций - сочетание ностальгических настроений с жаждой новых ощущений. Как и Ольга Кучеренко, Полина Картовицкая и Лариса Степанова всегда обращаются к философии и искусству за вдохновением. Коллекция «Души» - это попытка запечатлеть музыку на ткани. Вдохновением для создания коллекции стала музыка Дживана Гаспаряна, мастера игры на дудуке. Восточная изящность музыки, томные и спокойно-ясные звуки, уводящие вас куда-то в летний зной, на залитые солнцем улицы и в длинные прохладные тени - считается, что именно в такой неге и приходит виденье движения Душ. Узоры для ткани, использованной в этой коллекции, разрабатывались вручную самими дизайнерами: лаконичность силуэтов моделей оживляется волнистыми графическими штрихами морской пены, вьющимися в небо кустарниками, и травами, раскачивающимися на ветру. Цвета ванильного мороженого, лайма и мандарина – вот рецепт летнего коктейля от HISTORIA NATURALIS. Официальный релиз дизайнеров
29 сентября в Гостином дворе состоялось закрытие 28-ого сезона Volvo Fashion Week. Финальным показом на неделе моды была весенне-летняя коллекция ARNGOLDT (Александра Арнтгольдта). Завершала шоу актриса Надежда Михалкова, преданная поклонница модельера, продемонстрировавшая длинное белое платье в пол с воротником, расшитым жемчугом. На протяжении нескольких лет коллекции Александра Арнтгольдта поражают поклонников российской моды своей лаконичностью и аристократизмом. Являясь одним из самых непредсказуемых и профессиональных дизайнеров современности, он всегда создает коллекции-истории. Основной источником вдохновения для коллекции весна-лето 2013 стали кошки, или точнее сравнение женщин с кошками, такими же уверенными в себе, грациозными, самодостаточными и в тоже время нежными. На заднем фоне подиум был украшен кошачьей мордочкой, и на протяжении всего показа играла музыка с милым мурлыканьем, а в конце шоу все модели вышли в масках кошек. Это сделало дефиле еще более театральным. После показа шеф-редактор журнала Shopping Guide – Юлия Чулкова, вручила Александру от имени издания памятный подарок, как самому талантливому дизайнеру 28-ого сезона Volvo Fashion Week. «Александр Арнгольдт – один из немногих дизайнеров, которому каждый раз удается поражать публику своими показами, при этом оставаясь верным своему стилю, создавая романтические и идеальные платья. Его коллекции созданы для современных и амбициозных мечтательниц» - говорит Юлия Чулкова.
Президент Национальной Палаты Итальянской Моды (Camera della Moda Italiana) Марио Бозелли (Mario Boselli) рамках своего визита в Москву 16 ноября Марио Бозелли посетил Модный Дом Stillini, где в узком кругу прошла его встреча с российскими представителями индустрии моды. Руководитель Деловых программ Федеральных ярмарок “Текстильлегпром” и конкурсов “Мода России” Вера Тугова, присутствовавшая на встрече рассказала, что одним из приоритетных вопросов, обсуждаемых на встрече – программы поддержки молодых дизайнеров в России и Италии. Марио Бозелли признался, что в Италии проблема заключается в том, что известные дизайнеры в возрасте, многим перевалило за шестьдесят. Им на смену должно прийти молодое поколение дизайнеров, поэтому велик интерес к новым именам и креативным идеям. Нужно помогать молодежи выйти на рынок, который в последние годы стал значительно жестче из-за крупной конкуренции. С этой целью они работают в трех направлениях: “Будущее поколение” – помощь в производстве капсульных коллекций, благодаря которой молодые талантливые дизайнеры получают возможность разработать и выпустить собственную линию, имея в качестве поддержки известный бренд; проект Fashion Incubator и специальные показы молодых дизайнеров на Миланской неделе моды. Также Национальная Палата Итальянской Моды помогает своим молодым дизайнерам продвигать себя на других рынках, привозит их на подиумы разных стран, в т.ч. на RFW. В свою очередь, Вера Тугова рассказала о российских проектах по поддержке и продвижению производственных предприятий молодых дизайнеров на российском рынке, которые проходят в рамках Федеральной ярмарки “Текстильлегпром”: конкурсе на соискание премии “Мода России” (Russian Fashion Award) и Международном конкурсе молодых дизайнеров одежды “Экзерсис”. И передала Марио Бозелли фильмы с представлением коллекций класса прет-а-порте с пока...
«Самая возвышенная цель искусства — заставлять биться человеческое сердце»… кажется, так однажды сказал французский философ - Жан Мари Гюйо… И он был прав… Тени, силуэты, фантазии, красота, стиль, новые имена модельеров, признание, коллекции, победы и награды… Ну и как тут не забиться сердцу? … Вы скажете, что это дивный сон. Быть может и так, только сон, который становится явью на подиуме Московского Конкурса Молодых Модельеров (МКММ). Организатором Конкурса уже не первый год является творческое объединение «Проект Индиго». Конкурс проходит при поддержке Департамента Культуры, «Volvo-Недели Моды» в Москве и Ассоциации Электронных Торговых Площадок (АЭТП). «Международный Конкурс Молодых Модельеров» - социально значимый проект, основной целью которого является выявление талантливых и перспективных дизайнеров одежды, содействие им в трудоустройстве и реализации творческого потенциала, помощь в создании и продвижении собственных брендов и, как следствие, развитие российской индустрии моды в целом. Молодым модельерам предоставляется реальная возможность наладить профессиональные связи, презентовать свои творческие идеи, поработать с известными деятелями искусства, а также получить работу в кино, театре, стать участником «Volvo-Недели Моды» в Москве, заключить контракты с мировыми производственными фабриками. Программа полуфинала МКММ не ограничивается показами студентов только московских профильных учебных заведений, его география весьма обширна и включает в себя работы 40 молодых модельеров из разных городов России. Объединение "Артмол" представляет выставку художницы Екатерины Юдаевой - Члена Московского Союза Художников (МОСХ), лауреат молодежных выставок, стипендиат Союза Художников России. В этом году, помимо обязательных конкурсных показов в программу включены также и театрализованные костюмированные перформансы от финалистов МКММ. Как и пола...
Успешный дебют NASTIA AND DINA FASHION FACTORY при участии STYLE AVENUE на Volvo Fashion Week В рамках Недели Моды Volvo Fashion Week в Москве состоялся показ молодых дизайнеров NDFF (NASTIA AND DINA FASHION FACTORY), презентовавших коллекцию весна-лето 2013 под названием «The Beginning». Четырехкратная Олимпийская чемпионка Анастасия Ермакова и имиджмейкер Дина Исмагилова совместно с ювелирным брендом STYLE AVENUE продемонстрировали гостям показа, как современная девушка может выгодно использовать ретро-мотивы в создании совершенного образа для выхода в свет. Создавая коллекцию «The Beginning», дизайнеры придерживались классических традиций вечерней моды, отдавая предпочтение натуральным тканям и изысканному декору - итальянскому шелку, швейцарскому кружеву, французскому шитью. Большинство платьев украшены ручной вышивкой, инкрустированы бисером и натуральным жемчугом. В коллекции преобладает классическая цветовая гамма - черный, молочно-белый, насыщенный красный, стальной серый и глубокий зеленый. Для дизайнеров было важно также отразить актуальные тенденции в создании современного модного образа – комфорт и эффектную подачу женской фигуры. По словам дизайнера NDFF Анастасии Ермаковой, прежде всего, в работе над коллекцией они стремились соблюсти чувство меры - «открыть, но не оголить, подчеркнуть, но не обтянуть, украсить, но в меру, и самое главное - сохранить правильные пропорции в погоне за сложностью кроя и полетом фантазии». Чтобы наиболее выгодно продемонстрировать красоту и заданный стиль коллекции, дизайнеры превратили подиум в красную дорожку премии Оскар, по которой грациозно проходили кинодивы 20-х годов прошлого столетия. Великая эпоха вдохновила дизайнеров не случайно, ведь именно в те годы в моду вошли Джаз, Спорт и Большое кино. Во время показа эти три элемента «зазвучали» в едином ритме, полностью окунув гостей в атмосферу прошлого. «Этот показ мы приурочили к открытию нашего ...
29 ноября в 20.00 в концептуальном клубе BAD Room Павел Ерокин представляет свою новую коллекцию «Первородный грех». Павел является одним из самых ярких и неординарных дизайнеров в российской модной индустрии. Помимо того, что он является постоянным участником Volvo Fashion Week и Mercedes-Benz Fashion Week, он также принимает активное участие в теле-проектах и даже стал «главным костюмером» постановки «Контракт» в Театре на Таганке. Одежду Павла носят многие российские селебритис: Карина Кокс, Митя Фомин, участники группы «Корни» и «Блестящие», девушки из «Фабрики» и многие другие. Новая коллекция Павла Ерокина называется «Первородный грех» и это не случайно, в ней дизайнер протестует против предрассудков и одновременно призывает к жизнерадостности: «Мне ближе жизнерадостные грешники, чем святоши!» Повинуясь этой логике Павел наполнил коллекцию женственными и мужественными, соблазнительными и брутальными образами, которые только подчеркивают разницу полов и не оставляют шанса унисексу и андрогинизму. Облегающие модели, вроде удлиненной юбки-карандаша, чередуются с более свободными силуэтами, а прозрачные фактуры контрастируют с натуральным льном и хлопком. Отвечая тенденциям сегодняшнего дня Павел Еркин по-своему интерпретирует модную баску и оригинально обыгрывает укороченные брюки. Что касается цветовой гаммы, то как и полагается для райского сада, в коллекции много оттенков зеленого: от густого изумруда до экзотического лайма, а также и нежный лососевый, и желтый цвета. Есть в коллекции и монохромные ансамбли, которые оживляют яркие цветовые акценты. Легкий аромат ретро-стилистики делает коллекцию завораживающей и очень стильной, в такой одежде легко чувствовать себя на высоте."
Vrettos Vrettakos - выпускник знаменитого Королевского Колледжа Искусств в Лондоне. Его коллекция "Ptihoseis-Ripples" произвела большое впечатление на зрителей и критиков и в результате была закуплена знаменитыми бутиками в Токио и Лондоне: Sobuki, Dovestreet market и Fusion Exclusive Gallery. В 2006 году Вреттос стал одним из 10 финалистов конкурса молодых дизайнеров «Fashion Fringe». Одежда талантливого и успешного дизайнера пользуется огромной популярностью среди западных див. В 2012 году в платьях Vrettos Vrettakos вышли в свет Виктория Бекхэм и Кайли Миноуг. Одежда из коллекций греческого дизайнера была восторженно принята критиками в Лондоне, а такие легендарные в мире моды журналы как I-D, W, V Magazine, POP неоднократно публиковали съемки с творениями Vrettos Vrettakos. На Volvo-Неделе моды в Москве приглашенный дизайнер и почетный гость Недели представит свою коллекцию Pret-a-Porter de Lux, которую уже успели оценить гости London Fashion Week. Официальный релиз дизайнера
В рамках Недели Моды Volvo Fashion Week в Москве состоялся показ молодых дизайнеров NDFF (NASTIA AND DINA FASHION FACTORY), презентовавших коллекцию весна-лето 2013 под названием «The Beginning». Четырехкратная Олимпийская чемпионка Анастасия Ермакова и имиджмейкер Дина Исмагилова совместно с ювелирным брендом STYLE AVENUE продемонстрировали гостям показа, как современная девушка может выгодно использовать ретро-мотивы в создании совершенного образа для выхода в свет. Создавая коллекцию «The Beginning», дизайнеры придерживались классических традиций вечерней моды, отдавая предпочтение натуральным тканям и изысканному декору - итальянскому шелку, швейцарскому кружеву, французскому шитью. Большинство платьев украшены ручной вышивкой, инкрустированы бисером и натуральным жемчугом. В коллекции преобладает классическая цветовая гамма - черный, молочно-белый, насыщенный красный, стальной серый и глубокий зеленый. Для дизайнеров было важно также отразить актуальные тенденции в создании современного модного образа – комфорт и эффектную подачу женской фигуры. По словам дизайнера NDFF Анастасии Ермаковой, прежде всего, в работе над коллекцией они стремились соблюсти чувство меры - «открыть, но не оголить, подчеркнуть, но не обтянуть, украсить, но в меру, и самое главное - сохранить правильные пропорции в погоне за сложностью кроя и полетом фантазии». Настоящими звездами показа стали чемпионки по синхронному плаванию Анжелика Тиманина и Дарья Коробова, лица ювелирного бренда Style Avenue. Незадолго до участия спортсменок в показе состоялась концептуальная фотосъемка синхронисток в стилистике предстоящего мероприятия, для которой эксклюзивно были предоставлены платья из новой коллекции NDFF и ювелирные украшения Style Avenue. фрагмент официального релиза дизейнера
23 ноября на факультете журналистики МГУ в рамках проекта «Модные Недели в МЕГЕ» пройдет MEGA Fashion Day, посвященный street fashion. Специальным гостем мероприятия станет один из известных европейских блогеров, автор chicmuse.com – Дэнни Элиас (Denni Elias). Дэнни известна не только как модный блогер, но и как стилист, модель и fashion-консультант. Она стилизовала Dolce&Gabbana и Macy’s, сотрудничала с Versace, Tod’s, Van Cleef & Arpels и Vogue Fashion’s night out, была лицом рекламной кампании JOYCE, а также является консультантом, моделью и вдохновителем American apparel. MEGA Fashion Day откроет public talk «Street fashion сегодня». Собеседницей Дэнни Элиас станет Дарья Косарева, редактор моды журнала Glamour, популярный блогер. Разговор будет посвящен возникновению уличной моды, известным street fashion блогам и их создателям, героям street style, а также секретам успеха блога самой Дэнни. Второй частью MEGA Fashion Day станет круглый стол, посвященный street fashion в России, в котором примут участие главный редактор журнала МЕГА Style сезона Осень-Зима 2012/13, редактор моды Glamour Дарья Косарева, it-girl Наталья Туровникова, стилист Александр Рогов, редактор моды Harper's Bazaar Мария Колосова, фотограф Станислав Алексеев, лицо проекта «Модные Недели в МЕГЕ» сезона Осень-Зима 2012/1 Наталья Чистякова-Ионова и другие. Попасть на круглый стол могут все желающие, предварительно зарегистрировавшись на странице проекта на сайте МЕГА.
Показ Kenzo на 12-й BOSCOAFASHIONWEEK открыла Яна Валенсия Кампо – светский обозреватель журнала Tatler: желто-горчичные шелковые брюки, трикотажный пуловер и главная деталь комплекта - объемный полушубок из искусственного меха такого же яркого цвета задавали солнечное настроение. Обновленный стиль модного Дома Kenzo - молодой, современный и дерзкий. Именно такого ждали от молодых американских дизайнеров Умберто Леона и Кэрол Лим, пришедших на смену Антонио Маррасу. Первая осенне-зимняя коллекция дуэта – буйство красок, свежих идей и креативных решений. Правда, пока не очень понятно, насколько они смогут выдержать "дух" Кензо, но это мы увидим в ближайшее время. На неделе в ГУМе же главными событиями были не сами коллекции, а те, кто их показывал - ведь Bosco Fashion Week это в первую очередь светское событие. В роли подиумной модели себя впервые попробовала Ксения Собчак - она вышла на подиум в длинной плиссированной юбке. Комплект дополнял верх оригинального кроя и удивительного силуэта - платье-кимоно, заправленное передним краем под юбку. Такой способ ношения создал эффект, напоминающий рукав «летучая мышь». После показа Ксения, давний поклонник марки Kenzo, рассказала, что всегда мечтала попробовать себя в качестве модели и на BOSCOAFASHIOMWEEK эта места наконец осуществилась.
Модный Дом Ильи Шияна представил коллекцию одежды к предстоящему сезону Весна-Лето 2013 в рамках Недели Моды Volvo в Москве. Дизайнера поддержали его знаменитые друзья, которые вышли на подиум в качестве моделей. На прошедшей Неделе Моды Volvo в Москве дизайнер представил свою новую коллекцию V ZABOY! сезона Весна-Лето 2013. Fashion показ Ильи Шияна стал ярким и незабываемым шоу. На подиуме были возведены грандиозные декорации для воссоздания угольной шахты, из которой поднимались модели. Тем самым, дизайнер постарался отразить основную идею коллекции - сопоставление черноты глубокой штольни и абсолютной чистоты человеческих душ. Коллекция представляет микс из шелка, трикотажа и кожи крокодила, эксклюзивных французских тканей, воздушного шифона и кожи угря, страуса и питона. Сочетая, казалось бы, несочетающиеся между собой материалы, Шиян создал нарочито брутальные образы. «Смешение стилей и фактур – вот основой лейтмотив грядущего сезона. Ломая стереотипы, мы получаем больше свободы в создании уникальных образов, именно так в новой коллекции появились вечернее платье из кожи крокодила и перфорированной ткани лаке, комбинезоны и спортивные костюмы из плюша с отделкой из питона и крокодила. Я постарался расширить общепринятые рамки, не изменяя своему собственному стилю», - прокомментировал Илья Шиян работу над коллекцией V ZABOY! Наряду с профессиональными моделями, на подиум вышли Сергей Зверев, Анна Седакова, Милана Королева и Дмитрий Оленин. Звезды сцены продемонстрировали ключевые предметы коллекции – вечерний костюм, платье и комбинезоны для мужчин и женщин. Для создания своих коллекций Илья Шиян использует только качественные и эксклюзивные материалы, произведенные на лучших фабриках Италии и Франции. Каждая получившаяся вещь под маркой SHIYAN ILYA – это не просто одежда, а оригинальный, готовый образ. SHIYAN ILYA Для создания своих коллекций Илья Шиян экспериментирует с различными материалами, цветами и вариантами отделки: ...
Показ дизайнера Ольги Маляровой в рамках Volvo-Недели моды в Москве. Ольга не попала ни в официальный отчет недели моды, ни в сборник релизов коллекций для журналистов. Тем не менее, Инетрмода.ру знакомит вас с ее коллекцией.
У любого искусства есть свои крайности. Чаще всего они ярче, зрелищнее, нетривиальнее основной массы произведений и являются источником вдохновения и путеводной звездой для дальнейшего развития этого искусства. В моде это – wearable art. Wearable art в буквальном переводе – носимое искусство, произведение, которое можно надеть на себя. Конечно, такими произведениями в той или иной степени является любая одежда, но вот художественная ее ценность ничтожна по сравнению с практической. Wearable art одеждой назвать очень сложно, даже если его предметы и похожи на привычные вещи. Вы наверняка встречали фотографии и с интересом обсуждали свадебное платье из туалетной бумаги или исторический наряд из гнутого дерева, а если пока еще нет – сегодня самое время познакомиться с необычным миром «моды ради моды». У дизайнеров, увлекающихся созданием необычных нарядов из необычных материалов, есть своя неделя моды и своя премия – World Wearable Art в США. Есть и свой музей - World of Wearable Art and Classic Cars Museum в новозеландском Нельсоне. Здесь можно увидеть рукодельные фэнтезийные доспехи, невероятные костюмы пришельцев из иных миров, деревянный королевский наряд и бумажные платья-крылья... Бумага – один из излюбленных материалов у создателей wearable art в силу доступности и удобства работы. Художница Дарла Теагарден создала платье из бумажных формочек для капкейков, поместив в них фотографии глаз. Творение называется многозначительно - Lovers Eye. Американка Элоиза Корр Данч вырезала и склеила исключительно из бумаги роскошное платье в стиле испанской моды 16 века. А Джолис Паонс пустила на коктейльное платье с юбкой-пачкой множество…инструкций к мобильным телефонам. Но далеко не все уникальные творения дизайнеров можно сохранить надолго. Среди разнообразных регулярно возникающих шедевров бывают платья из шоколада, из свежесорванных цветов, кринолины-клетки с живыми птицами и многие другие необычные вещи. Границы wearable art довольно размыты, и часто мы видим на подиумах невероятные силуэты, аксессуары и стилистические решения, которые в реальной жизни, конечно же, применить невозможно никому, кроме артистов и певцов на сцене. В сезоне осень-зима 2012\13 на мировых подиумах не раз появлялись необычные наряды. Необычайной популярностью пользовались головные уборы, напоминающие шлемы скафандров или костюмов химзащиты – мы видим их в коллекциях Alexander Wang, Comme des Garcons, Cristiano Burani. Креативные головные уборы и маски – один из простейших способов придать наряду фантастический или постапокалиптический настрой. Безликими вышли на показ модели Maison Martin Margiela – вместо лиц зрители увидели сложные маски, напоминающие ракушки. А вместо пуговиц в петли платьев, как запонки, были вставлены…дверные ручки. Впрочем, дизайнерам модного дома Martin Margiela уже не раз удавалось таким игровым образом предсказывать ультрамодные тренды – на сезон раньше всеобщего увлечения пластиковыми аксессуарами и плащами они показали коллекцию из прозрачного полиэтилена. Фантастические силуэты пришельцев из будущего демонстрируют Гарет Пью и Тьерри Мюглер – мы могли бы увидеть такие у экипажей космических кораблей в какой-нибудь космической опере. Футуризм – одна сторона фантазий дизайнеров, другие же идут по пути, который по аналогии с группой литературных жанров назван стимпанком. Сюда попадают и киберпанк с его гаджетами, новыми технологиями и чрезмерной функциональностью одежды; и стимпанк с викторианской стилистикой и аксессуарами, напоминающими нам об эпохе технической революции – трубы, шестеренки; и постапокалиптика в стиле культовой антиутопии ««Безу мный Макс». Деконструктивист Рик Оуэнс, творящий в постапокалиптической стилистике, в этом сезоне добавил к свободным балахонам вязаные шапочки, напоминающие отдаленно шлемы фехтовальщиков или хоккеистов, только сетка, закрывающая лицо, в данном случае вязанная. Модный бренд threeASFOUR на Неделе моды в Нью-Йорке представил и фантастические наряды-коконы (или скафандры?), а также довольно простые в основе образы, платья и сапоги в которых украшены сложными кружевными переплетениями, напоминающими стимпанковские шестеренки. И да, без полумасок-шестеренок тут тоже не обошлось. Апофеоз «инопланетности» - коллекция haute couture Iris van Herpen из цветного пластика. Необычные корсеты и платья можно носить разве что в кино, а одно из платьев-скафандров недвусмысленно намекает на свою схожесть с мондошаванами из «Пятого элемента». Один из самых простых приемов создания образа «не от мира сего» - это искажение пропорций. Образы, созданные threeASFOUR и Emilio de la Morena напоминают об образах пришельцев, якобы посещающих наш мир на «летающих тарелках» - и об их древних изображениях в Центральной Америки и Тибете. Но при всей фантастичности похожие силуэты создаются головными уборами монахинь и были вполне привычны для русских женщин в дореволюционное время, когда для тепла платки повязывали поверх головных уборов. Не исключено, что все, что сегодня попадает под определение wearable art – не просто свобода фантазии художника. Возможно, это предпосылки новых трендов, внедрения новых материалов, изменения облика современного человека в целом. Те же, кто хочет уже сегодня приобщиться к будущему моды, могут начать с аксессуаров: стимпанковских ожерелий Lanvin, колец Amova Jewellery, техногенных браслетов Reed Krakoff…
Показы CONTRFASHION всегда неординарны, эксцентричны, уникальны по своему посылу, геометрии, материалам, нестандартным пропорциям, непривычному крою. Каждый из них – это индивидуальный взгляд модельера на привычные вещи. Именно поэтому наиболее оригинальные показы Mercedes-Benz Fashion Week Russia принадлежат молодым дизайнерам, отобранным проектом CONTRFASHION. Алиса Неоронова Название: Checkeredssance Релиз: Никогда не знаешь, от чего оттолкнешься в следующий раз. Источник невозможно придумать – его нужно трогать, чувствовать, осязать… Определенный исторический период – лучшее, что можно взять за основу, но не забыть о своих пристрастиях… Абсолютно английская клетка и испанский ренессанс, королевская роскошь и удел простолюдин, витиеватое кружево и строгие линии… Виктория Прохорова Весна-лето - сезон цветов и цвета... Прозрачность и легкость в сочетании с густой фактурой и обильным декором можно будет увидеть в моей новой коллекции. Элементы флористики и футуризма в головных уборах дополнят образы и сделают их еще более яркими. Каролина Рай Новая коллекция Каролины Рай – это структурные метаморфозы вспененного каучука, в которых сопротивление материала безумным идеям дизайнера приобретает стройные уравновешенные формы. Рельефная графичность силуэтов подчёркнута цветом: незыблемый жёлтый рассвет пост апокалиптического утра в сочетании с несокрушимым чёрным даёт креативный ответ на вопрос о конце света. Цвет дождевых облаков как связующий элемент между прошлым и будущим. Всепобеждающий белый как торжество жизни над хаосом Вселенной. Марина Цой Коллекция весна-лето 2012 от MINATSOY продолжает восточную тему LUXURY. Король цветов коллекции - черный, по словам дизайнера Марины Цой, столь актуальный именно в этом году, но добавлены также и яркие летние брызги чисто зеленого, розового, синего, позитивного желтого и загадочного бордо. Оставаясь верной желанию делать женщин красивыми, дизайнер включила в коллекцию вечерние платья, расшитые бисером, пайетками и стразами. Летящий шифон, прозрачные блузки, изящность французского шитья – главные особенности этого сезона. Большое внимание уделено аксессуарам: головные уборы, разработанные и сделанные вручную лично Мариной, поражают своей архитектурностью, ювелирным богатством и красотой задумки. " У меня всегда спрашивают: " Ну когда же будет одежда, которую можно носить каждый день в жизни? Все это в нашей марке есть, но на Неделе Моды пока хочется удивлять и поражать!!!! Надеюсь, в этот раз тоже получится!" Мария Вьюкова Видение художественных образов – своего рода магическое действие. Смотрящий покидает себя в этом мире и, одинокий и немой, уходит в собственноручно собранный из намеков и знаков параллельный мир предмета. Рина Вурхез «Нет дыма без огня». В коллекции представлены модели в классическом стиле дизайнера. Основная идея коллекции – последствия пожара. Огонь уничтожает всё, но даже в этом можно увидеть красоту. Летящие ткани всех оттенков дыма, блеск угольков в отделке, лёгкость пепла в деталях. Официальные релизы дизайнеров
Согласно сложившемуся за три года формату партнерства логистического гиганта DHL и Недели моды «Мерседес-Бенц» в России шесть молодых дизайнеров представили свои работы на суд московских зрителей. Каждый гость показа получил возможность проголосовать за понравившегося ему участника. Абсолютно все дизайнеры продемонстрировали собственный взгляд на использование красного, желтого и коричневого – фирменных тонов DHL – , использовав самые разные материалы. Победитель конкурса получит грант на создание полноценной коллекции от DHL. Официальный релиз Недели моды
В ГУМе стартовала неделя моды от BOSCO. Показ Ermanno Scervino, состоявшийся накануне в рамках BOSCOAFASHIONWEEK стал сочетанием романтичной скромности и чувственной страсти. Первые минуты на подиуме царил контраст спокойного бежевого и провокационной фуксии. Глубина цвета шикарных однотонных платьев и пальто не требовала дополнений. К знаковым цветам марки: молочному, серому, бежевому и графитовому добавились яркий травяной зеленый, изумрудный и жизнерадостный оранжевый. Конечно, Ermanno Scervino не оставил женщину без меха. Его в осенне-зимней коллекции как всегда много и он очень разный: пальто из меха с леопардовым принтом, теплое дополнение к платью - меховые жилеты, пальто с отороченными лисой манжетами и воротником… Даже куртки в стиле милитари и неожиданное для Ermanno Scervino джинсовое пальто – смягчены по линии капюшона меховой волной. В маленьком чёрном платье от Ermanno Scervino вышла на подиум актриса и телеведущая Анастасия Заворотнюк.
Один из самых эмоционально насыщенных участников Mercedes-Benz Fashion Week Russia Виталия Быкова представила коллекцию с жесткими, геометрически правильными драпировками, некоторые из которых смотрелись референсами к японским оригами. Отдавая пальму первенства цвету nude, Быкова оставила яркость в дефиците, и оттого редкие глянцево-зеленые платья смотрелись невообразимо выигрышнее, чем в коллекциях, где слишком много ярких вещей. В свою очередь узкие пояса обеспечивали правильное прочтение силуэта: не слишком вульгарное, но и не слишком прямое. Официальный релиз Недели моды
11 ноября в Москве стартует Bosco Fashion Week. Особенности недели в том, что в показах не участвуют профессиональные модели – на подиуме одежду представляют покупатели магазинов галереи BOSCO di Ciliegi. BOSCOFASHIONWEEK — это модная игра для всей семьи, театр, где каждый сам выбирает себе роль. Это две недели в году, насыщенные ежедневными показами и приятной подготовкой к ним. Примерки, закулисье, make-up и "минута славы". Неделя демонстрирует коллекции текущего сезона и рассчитана в первую очередь на клиентов и друзей Bosco Family. В программе - показы сезонных новинок Kenzo, Max Mara, Ermanno Scervino, BoscoSport Fashion, BoscoUomo (Corneliani, Pal Zileri, Luciano Barbera + Ballantyne + Sublime by Bosco), Bosco p, Max & Co, а также детский показ BoscoBambino. 11 ноября (воскресенье) - BOSCOBAMBINO, Демонстрационный зал ГУМ 12 ноября (понедельник) - Ermanno Scervino, Демонстрационный зал ГУМ 14 ноября (среда) - MaxMara, Демонстрационный зал ГУМ 15 ноября (четверг) - Kenzo, Демонстрационный зал ГУМ 16 ноября (пятница) - BoscoSport Fashion, Демонстрационный зал ГУМ 17 ноября (суббота) - BoscoUomo (Corneliani, Pal Zileri, Luciano Barbera) + Ballantyne + Sublime by Bosco (запонки, часы), Демонстрационный зал ГУМ 18 ноября (воскресенье) - Bosco p (показ пройдет в ТД «Весна») 20 ноября (вторник) - Max&Co (на фабрике Красный Октябрь при поддержка итальянского посольства)
29 ноября в 20.00 в концептуальном клубе BAD Room Павел Ерокин представляет свою новую коллекцию сезона весна-лето 2013 - «Первородный грех». Павел является одним из самых ярких и неординарных дизайнеров в российской модной индустрии. Помимо того, что он является постоянным участником Volvo Fashion Week и Mercedes-Benz Fashion Week, он также принимает активное участие в теле-проектах и даже стал «главным костюмером» постановки «Контракт» в Театре на Таганке.
На протяжении недели на разных площадках Санкт-Петербурга проходили события в рамках SPb Kids Fashion Week. Мероприятия KFW предполагают разнообразную аудиторию, приоритетом которой являются жизнь в ритме современных тенденций, сохранение семейных ценностей, развитие и образование детей.
25 ноября 2012 года в Форум Холле при поддержке Ассоциации электронных торговых площадок состоялся полуфинал III Московского Конкурса Молодых Модельеров. Московский конкурс молодых модельеров, призванный привлечь внимание к творческой молодежи и помочь начинающим кутюрье войти в мир профессионалов, не первый год с успехом проходит в Москве. С каждым годом конкурс привлекает все более пристальное внимание средств массовой информации, представителей творческой и бизнес-элиты, открывая молодым дарованиям новые горизонты. Новый сезон МКММ – наглядное тому подтверждение. В организационный комитет МКММ поступило более ста заявок из различных городов России. По итогам предварительного отбора, в конкурсе приняли участие тридцать пять молодых дизайнеров. Перед жюри стояла непростая задача - выбрать пятнадцать лучших. По словам членов жюри, коллекции конкурсантов были выполнены на высоком уровне, поэтому число финалистов пришлось увеличить до шестнадцати. Победители встретятся в финале в мае 2013 года. Вот их имена: Екатерина Яэмурд, Макс Романов, Екатерина Васильева, Натали Калита, Дарья Кохно, Екатерина Шуватова, Светлана Козинова и Марк Алекс, Ольга Павлова, Валерия Шаипова, проект STRAIGHT CUT, Наталия Александрова, Василий Бычков, Ангелина Груздева, Мария JAHNKOY, Анна Малакшинова и Дарья Бычкова. Оценивали молодых дизайнеров заслуженные деятели искусства: Никас Сафронов, Илья Шиян, Антон Алфер, Мария Зайцева, Елена Уварова, Лариса Преториус, Елена Кудашева, Марина Зайцева, Александр Песков, Михаил Гребенщиков, Поля Полякова, Анна Чапман, Таня Космачева, Виктория Тарасова, Юрий Сафронов, Александр Данко во главе с председателем жюри - Еленой Теплицкой, которая поддерживает проект МКММ с момента его основания. А также постоянная ведущая проекта МКММ, Оксана Устинова (МУЗ-ТВ, группа «Девушки Эйнштейна»). Партнер проекта МКММ, Всемирный Альянс Миротворец во главе с Юрием Сафроновым, вручил высокую международную общественную награду за вклад в развитие куль...