Вчера, 7 декабря, открылся Второй Международный Форум по защите интеллектуальной собственности EXPOPRIORITY- 2010, организованный Советом Федерального собрания РФ, Торгово-промышленной палатой РФ и ЦВК «Экспоцентр». Накануне предстоящего вступления России в ВТО особую актуальность приобрели защита интеллектуальной собственности и поддержка национальных брендов, которые помогут занять России достойное место в мировой экономике. Поэтому тема брендинга стала одной их ключевых на Форуме. В рамках программы «Дня брендинга» состоялись следующие мероприятия: · Семинар «Бренды в глобальной конкуренции»; · Круглый стол «Национальные бренды»; · Лекция основателя Консалтинговой группы KAIZEN Institute Масааки Имаи «Брендинг и корпоративный менеджмент»»; · Семинар-презентация «Брендинг в индустрии моды». Как отметил Дмитрий Медведев: «Нам нужно заниматься своими товарами, своими продуктами. Должны появиться бренды, которые будут продавать во всем мире». И такие продукты уже есть. Во всем мире используют «Антивирус Касперского», второй по популярности после Google признана национальная поисковая машина – Yandex, а накануне открытия EXPOPRIORITY- 2010 стало известно о приобретении компанией PepsiCo российского молочного гиганта «Вимм-Билль-Данн». Однако о мировом признании российской индустрии моды пока приходится только мечтать. Один из лидеров отечественной fashion- индустрии, дизайнер Виктория Андреянова приняла участие в семинаре «Брендинг в индустрии моды». Андреянова считает, что «Если к моде относиться как к искусству, то на нее имеет право любой человек как потребитель искусства. Если относиться к моде как к бизнесу, а это, по большому счету, бизнес, то мода – образец для подражания, копирования на рынке разного уровня марок». Виктория Андреянова после окончания Текстильной Академии им. Косыгина работала ведущим художником Центра Моды России. В 1992 году основала свою компанию «Виктория А», в 2001 году была признана «Модельером года» на конкурсе «Лицо года» и «Самым светским модельером» в конкурсе «Алые паруса». Ею были разработаны комплекты форменной одежды для таких компаний как: «Аэрофлот», «Почта России», ОАО «Российские железные дороги» и ГУП «Московский метрополитен». Компания Андреяновой входит в десятку крупнейших российских предприятий индустрии моды, чей годовой оборот превышает 5 млн. евро. В своем выступлении известный дизайнер отметила, что имидж России за последние годы заметно улучшился. Вспоминая свое первое посещение крупнейшей текстильной выставки Premiere Vision Paris в 1994 году, Андреянова отметила, что некоторые европейские компании отказывались сотрудничать с российским дизайнером, полагая увидеть наличные в ее багаже. Сегодня эти текстильные предприятия уже надежные партнеры и любимые поставщики. Также дизайнер рассказывала и о трудностях работы на российском рынке. Даже сотрудничество с самыми уважаемыми компаниями не защищает вас от неожиданностей. Так при смене руководства «Аэрофлота» был осуществлен отказ от «слишком формальной» экипировки бортпроводников, однако летчики отказались от галстуков под Хохлому, продолжая носить удобную и функциональную форму от Андреяновой. Виктория Андреянова столкнулась с трудностями при заключении контакта с РЖД. Оказывается, в нашем законодательстве не предусмотрен обязательный выкуп авторского права, что создало прецедент для пересмотра Гражданского права. Свое выступление Виктория Андреянова закончила демонстрацией образцов форменной одежды и моделей из последней своей коллекции, посвященной 20-летию творческой деятельности. В работе семинара также приняла участие коммерческий директор Fashion Consulting Group, ведущего аналитического и консалтингового агентства в российской индустрии моды, Ануш Гаспарян. В своем докладе Ануш Гаспарян сделала акцент на товары класса luxury, мировой товарооборот которых составляет $ 240-260 млрд. В этом сегменте рынка можно выделить «исторические бренды», основанные в начале ХХ века или даже раньше (Louis Vuitton, Chanel и т.д.), и бренды молодых дизайнеров (Julian MacDonald, Stella McCarney, Marc Jacobs и т.д.). Интересной особенностью развития мировой индустрии моды, по мнению уважаемого эксперта, являются всплески активности национальных школ моделирования. Так в 1960-х годах мощно заявили о себе дизайнеры из Японии, в 80-х – Бельгии, в 90-х – Великобритании. И это вполне объяснимая закономерность, проистекающая из масштабной государственной поддержки национальных дизайнеров. К сожалению, наша страна пока такой программой не обладает, хотя мода является важным элементом имиджа каждой страны. Завершил работу семинара Александр Шумский, генеральный продюсер «Российской недели моды». В своем выступлении Шумский отметил, что в Москве и Санкт-Петербурге работают около 250 дизайнерских брендов, представивших свои коллекции на площадках Недели, которая в этом году отметила свой 10-летний юбилей. Зачастую название бренда ассоциируется с фамилией самого дизайнера, но дизайнеры редко относятся к своим фамилиям как к брендам, работающим по законам маркетинга и брендинга. Основными факторами, которые следует учитывать при создании модного бренда, по мнению Александра Шумского, являются: · Сотрудничество с глянцевыми изданиями; · Экспертное мнение специалистов индустрии моды; · Привлечение знаменитостей. Одним из важных элементов в маркетинге модной продукции Шумский считает показ коллекций дизайнеров. Известный продюсер удивляется: « Зачем российские дизайнеры тратят за показ в Париже до 250 тыс. евро, когда у них там нет магазинов, а реализация по завышенной цене осуществляется в России?». За последние 3-4 года специалисты RFW отмечают возросший интерес к российской моде. Так благодаря сотрудничеству с одним из лучших универмагов Европы, ЦУМ, в престижном торговом месте организован корнер российских дизайнеров. Уровень продаж новинок российских дизайнеров, удовлетворяет высокие требования арендодателей. Каждый год право продажи в ЦУМ предоставляется новому дизайнеру. RFW и дальше продолжит работу по продвижению брендов российских дизайнеров. На этом работа «Дня брендинга» была завершена, а гости продолжили дискуссии на приеме «Русский вечер», организованного в честь участников Второго Международного Форума по интеллектуальной собственности EXPOPRIORITY’2010.
В разгар экономического спада дизайнеры могут восстановить свои пострадавшие предприятия путем сосредоточения внимания на электронной коммерции и более активного представительства в социальных сетях. Те, кто сделал это, выглядят очень предусмотрительными, потому что есть еще больше новых идей, которые следует опробовать в 2011 году. Вероятно, важным открытием для недоверчивых к интернету дизайнеров был факт, что их клиенты разговаривают друг с другом онлайн. Потребители хотят дружеской консультации, и они хотят общаться с дизайнерами. В результате, в этом году, намного больше дизайнеров начали использовать Facebook и Twitter. Клиенты также хотят большего доступа к дизайнерам по всему миру, и они хотят иметь возможность делать это посредством своих сотовых телефонов и планшетников. Так James Gardner, соучредитель и глава лидирующего интернет-агентства Create the Group , чья фирма предоставляет цифровые услуги для таких клиентов как Marc Jacobs, Burberry, Céline и Alexander Wang, говорит, что существует несколько новых событий, которые должны быть изучены домами моды. Наиболее важным является расширение интернет-торговли, например, продажа изделий через социальную сеть Facebook. По сообщению Business Week, эксперты ожидают, что бизнес должен взорваться. Так Sucharita Mulpuru, вице-президент и розничный аналитик Forrester Research, считает: "Это не естественно, посещая Facebook не заходить в его магазин". Кроме того James Gardner говорит, что компаниям следует искать больше способов для персонализации общения с клиентами. Один из способов — это «настраиваемые» продукты, как это уже практикует Nike или планирует делать Burberry для своих легендарных плащей. Хотите плащ без рукавов? Без проблем. Многие дома моды по-прежнему отстают на цифровом фронте. Если дизайнер новатор и интересен на подиуме, то сегодня кажется очень странным не найти такую же степень креативности и на его сайте. Закономерно было узнать, что Phoebe Philo, дизайнер Céline, участвует в новых цифровых проектах. В феврале Moda Operandi - сайт электронной торговли, созданный Aslaug Magnusdottir и Lauren Santo Domingo, начнет продажи подиумных моделей от 40- 50 дизайнеров из Нью-Йорка и Европы. Потребители высокой моды часто жалуются, что они не могут найти те модели, которые они полюбили во время показов. Это потому, что дизайнеры решили не производить их или из-за опасений розничных торговцев, не рискующие покупать что-то экстраординарное или дорогое. Moda Operandi планирует удовлетворить интересы дизайнеров и покупателей. Через несколько дней после представления коллекций на сайте будут выставлены новые модели одежды и аксессуаров, где за 36-72 часа можно будет сделать предварительный заказ с внесением 50% предоплаты. Товар предполагается доставить потребителям через четыре месяца. Для создания виртуальной коллекции сайта, с которым будут сотрудничать Calvin Klein, Thakoon, Rochas и Nina Ricci, в качестве директора по моде была приглашена Yasmin Sewell, уважаемый байер из Лондона. Kate Ciepluch, fashion- директор Shopbop, одобряет эту идею, при условии, что покупатели не столкнутся с «эффектом выгорания» от мгновенных покупок. В конце концов, даже профессионалы индустрии моды рассматривают показы как один из источников для вдохновения, а покупки совершают после того, когда поймут, что им необходимо. Тем не менее, г-жа Ciepluch говорит, что некоторое навязывание потребителям модного представления дизайнеров, может вызывать вопросы, но для дизайнеров этот метод может стать еще одним способом захвата спроса со стороны клиентов. Источник - http://runway.blogs.nytimes.com/2010/12/23/beyond-twitter-whats-next-for-designers-in-2011/?ref=style
Один из самых известных белорусских дизайнеров, Иван Айплатов, благодаря сотрудничеству с командой КВН БГУ, а затем и с Вадимом Галыгиным, заслужил звание весельчака и «дизайнера-бунтаря». Затем была работа с группами «Ляпис Трубецкой» и «Леприконсы», с белорусским участником конкурса «Евровидение-2004» и многими другими. Вместе с Сергеем Зверевым работал в Германии на фестивале парикмахерского искусства Trend Vision. Айплатов стал участником многочисленных конкурсов моды в Минске, Витебске, Харькове, Одессе и Сочи. С 2003 года представляет свои коллекции на Московских Неделях Моды. Однако наибольший интерес представляют более зрелые коллекции последних лет. Так необыкновенной популярностью продолжает пользоваться хит коллекции осень-зима 2009-10 – стилизованная сумка «Медведь» в виде mix боксерской перчатки и трогательной игрушки. Коллекция обозначила принципиальный перелом в творчестве художника: отход от клубной одежды и переход к классическому, но более практичному стилю. В коллекции осень-зима 2010-11представлена одежда для молодых офисных работников, которые в рамках классических форм одежды могут использовать забавные элементы – непременная изюминка авторского почерка Айплатова. На мой взгляд, наиболее удачной частью коллекции является мужская линия, что свидетельствует о большом творческом потенциале дизайнера. Недаром Айплатов теперь представляет немногочисленный отряд российских промышленных дизайнеров. Именно тесное сотрудничество с крупными производителями одежды такими, как Camelot, Botta и M.REASON, не позволяет заниматься развитием собственного бренда. Но колоссальная занятость не может заставить дизайнера отказаться от участия в интересных проектах, так одним из последних, стало участие в съемках клипа Боя Джорджа, в качестве стилиста, уже размещенного на YouTube. Среди неотложных дел Иван находит время для встреч со старыми друзьями, коллегами по цеху и начинающими дизайнерами. На прошедшей дискуссии в Институте Репутационных Технологий Art&Image Иван Айплатов комментировал ситуацию с реализацией продукции отечественных дизайнеров. Он отмечал, что продажа модных предложений в специализированных магазинах для российских дизайнеров является не совсем верным решением. Все должны быть в равных условиях и продавать свои изделия на одних и тех же торговых площадках. Также дизайнер поделился своим опытом реализации через сеть дизайнерских бутиков в центре Лондона. К своему удивлению, Айплатов обнаружил, что в столице молодежной моды самой большой популярностью пользовались модели casual его марки. Также дизайнер отметил существенный недостаток российскогоfashion-образования. В наших институтах не учат работать в команде, а также уделяется мало внимания изучению маркетинга в индустрии моды. Молодым дизайнерам приходиться учиться на собственных ошибках, когда они приступают к работе над созданием собственных брендов. Пожелаем талантливому дизайнеру дальнейших успехов и будем с нетерпением ждать его оригинальных коллекций!
4 ноября 2010 года, в рамках прошедших в Швейцарии Fashion Days Zurich, национальной Текстильной Федерацией в 11 раз была присуждена одна из самых престижных наград в области моды – Swiss Textile Award 2010. Федерация придает большое значение оказанию поддержки молодым талантливым дизайнерам, рассчитывая, что следующее поколение дизайнеров, будут укреплять во всем мире репутацию традиций, инноваций и творческих поисков швейцарских текстильной и швейной промышленности. Требования к кандидатурам на премию являются весьма жесткими. Дизайнеры должны: Разрабатывать свои коллекции на протяжении минимум четырех сезонов; Представить свои собственные коллекции во время официальных презентаций в одном из четырех главных моды центров (Париж, Лондон, Нью-Йорк или Милан); Иметь свои собственные каналы продаж; Марка дизайнера должна быть упомянута в fashion-прессе; Дизайнер должен официально быть выбранным экспертами в этой области. Международное жюри экспертов определило дизайнера, чей творческий подход, новаторство и реализуемость коллекций оказались самыми лучшими в этом году. Swiss Textile Award 2010 присуждена Mary Katrantzou. Призовой фонд 2010 года для первой премии составил 100 000 евро, из которых 10 000 евро предназначены для покупки швейцарских тканей (компаний, принадлежащих Швейцарской Текстильной Федерации). Британский дизайнер греческого происхождения, Мэри Кэтрантзоу, стала триумфатором прошедшей Лондонской Недели Моды, сосредоточив свое внимание на сюрреалистичных принтах в женской одежде. Начав свою карьеру с проектирования необыкновенных ювелирных украшений, ее талант проявился в полной мере в работе с формой и цветом, которые создают уникальные сочетания. Коллекции Кэтрантзоу играют на чувствах: оригинальный крой льстит женственному силуэту, и в тоже время, выражает привязанность автора к симметрии. Дизайнера характеризуют как «звезду революции в цифровой печати» и зачисляют в отряд молодых художников, чье «продвижение также быстро, как и чернила струйных принтеров, украшающих неповторимые шелковые платья». Мэри прошла курс обучения в Лондонском колледже Святого Мартина и обратила на себя внимание на Central Saint Martin’s show в 2008 году. Перспективный дизайнер успела поработать в Домах Моды Sophia Kokosalaki и Bill Blass, а ее модели продаются в 60 бутиках 30 стран всего мира. Остается добавить, что талантливый дизайнер пополнила внушительный список имен, призеров Swiss Textile Award, которыми гордится современная индустрия моды: 2009 Alexander Wang, USA 2008 Rodarte, USA 2007 Marios Schwab, GB 2006 Bruno Pieters, BE 2005 Christian Wijnants, BE 2004 Haider Ackermann, BE 2003 Raf Simons, BE 2002 Benoît Missolin, FR 2001 Tran Hin Phu, CH 2000 Daniel Herman, CH
3 декабря в Модном Доме Татьяны Гордиенко состоялся полуфинал Международного конкурса молодых дизайнеров «Fashion Provocation». 19 дизайнеров из России и Зарубежья представили свои коллекции на суд жюри и зрителей, а именно: 1. Анастасия Мамаева и Владислав Комаров – Санкт-Петербург – «Дети Стиляги» 2. Ксения Саевич – Москва – «Оптические иллюзии» (коллекция аксессуаров) 3. Татьяна Шеколинская – Минск – «Автостопом по Европам» 4. Екатерина Щеголева и Ирина Косульникова – Иваново – «InDgin» 5. Юлия Максимова – Санкт-Петербург – «Этно life» 6. Толина Королькова – Санкт-Петербург – «Эйфория» 7. Екатерина Курбатова – Самара – «ГлЯнец» 8. Екатерина Румянцева – Санкт-Петербург – «Зима по-русски» 9. Юлия Тутарова – Москва – «Со скоростью вечности» (коллекция обуви) 10. Яна Цветкова – Иваново – «Герои Дикси» 11. Мария Милюхина – Санкт-Петербург – «Место под солнцем» 12. Ольга Лаурус – Хельсинки – «Minimalism» 13. Татьяна Петрова – Санкт-Петербург – «Грация Серого» 14. Ника Ефимец – Великий Новгород – «Le piaf santant» 15. Надежда Свирида – Санкт-Петербург – «Bird Woman» 16. Анна Олехнович – Санкт-Петербург – «Узоры черного континента» 17. Ольга Орлова – Магнитогорск – «Совсем как я» 18. Лилия Лопаткина – Тула – «Другое измерение» 19. Наталья Трофименко – Санкт-Петербург – «Невский проспект» (коллекция аксессуаров) «Fashion Provocation» - конкурс, основанный дизайнером Татьяной Гордиенко, который позволяет молодым модельерам представить свои коллекции коллегам, журналистам, байе...
26 декабря 2010 года в кинотеатре "35MM" с фурором прошел SUNDAY UP MARKET, который порадовал столичных модников распродажей лучших коллекций-2010 от молодых дизайнеров и креативных шоу-румов страны. В последнее воскресенье перед Новым годом маркет посетило рекордное количество гостей. «Аншлаг».... Это слово витало в воздухе кинотеатра "35ММ" в течение всего дня работы SUNDAY UP MARKET. И, действительно, предновогодняя лихорадка захватила москвичей настолько, что поток посетителей маркета не иссякал до закрытия, а очереди у касс перед входом не прекращались ни на минуту. Дизайнеры-участники маркета были безмерно рады такому количеству гостей: распродажа прошла "на ура"! Главная особенность предновогоднего SUNDAY UP MARKET —огромные скидки на коллекции уходящего года. Дизайнеры-участники и шоу-румы повесили на большую часть вещей специальные красные ценники, сулящие покупателям немалый дисконт. Среди дизайнеров, которые согласились принять участие в Christmas Sale были как начинающие модельеры и марки, так и уже почетные мастера и шоу-румы: Daria Bardeeva, Mad Milk, Osome2some, Кристина Топс, tecstyle, chillife, Двое, VIBES, RITMIKA, ..jam..., MIM, ground around, craft studio, fashion room, Рушмуш, fashionfile, random showroom, t-shka, Conspirators, artfunfashion, whynotshop, Оля Фешина, Anna Okun'EVA, Poetry day, Bang Bang Studio, Jean les accessories, Nastya Maximova, ЖИВЫЕ УКРАШЕНИЦА, кухня аксессуаров, sunnybunny, Pavlenko, by mintsev, Chirineli, Nechegonadet, Litya, Fedora, blooom, «Евгений Лившиц», Kawaiifactory, «Скрябин», E.She, «Леонид Титов», Wondermag и многие другие. Новички были рады принять участие сразу в праздничном SUNDAY UP MARKET. «Для нас это первый маркет. И сразу такое: публики много, посетители валом идут. И хоть нас пока не знают, но даже и к нам подходят, что-то покупают, знакомятся. Только позитивные ощущения от всего происходящего», -...
SUNDAY UP MARKET CHRISTMAS SALE: СТОП, РАСПРОДАНО! пресс-релиз 26 декабря 2010 года в кинотеатре "35MM" с фурором прошел SUNDAY UP MARKET, который порадовал столичных модников распродажей лучших коллекций-2010 от молодых дизайнеров и креативных шоу-румов страны. В последнее воскресенье перед Новым годом маркет посетило рекордное количество гостей. «Аншлаг».... Это слово витало в воздухе кинотеатра "35ММ" в течение всего дня работы SUNDAY UP MARKET. И, действительно, предновогодняя лихорадка захватила москвичей настолько, что поток посетителей маркета не иссякал до закрытия, а очереди у касс перед входом не прекращались ни на минуту. Дизайнеры-участники маркета были безмерно рады такому количеству гостей: распродажа прошла "на ура"! Главная особенность предновогоднего SUNDAY UP MARKET —огромные скидки на коллекции уходящего года. Дизайнеры-участники и шоу-румы повесили на большую часть вещей специальные красные ценники, сулящие покупателям немалый дисконт. Среди дизайнеров, которые согласились принять участие в Christmas Sale были как начинающие модельеры и марки, так и уже почетные мастера и шоу-румы: Daria Bardeeva, Mad Milk, Osome2some, Кристина Топс, tecstyle, chillife, Двое, VIBES, RITMIKA, ..jam..., MIM, ground around, craft studio, fashion room, Рушмуш, fashionfile, random showroom, t-shka, Conspirators, artfunfashion, whynotshop, Оля Фешина, Anna Okun'EVA, Poetry day, Bang Bang Studio, Jean les accessories, Nastya Maximova, ЖИВЫЕ УКРАШЕНИЦА, кухня аксессуаров, sunnybunny, Pavlenko, by mintsev, Chirineli, Nechegonadet, Litya, Fedora, blooom, «Евгений Лившиц», Kawaiifactory, «Скрябин», E.She, «Леонид Титов», Wondermag и многие другие. Новички были рады принять участие сразу в праздничном SUNDAY UP MARKET. «Для нас это первый маркет. И сразу такое: публики много, посетители валом идут. И хоть нас пока не знают, но даже и к нам подходят, что-то покупают, знакомятся. Только позитивные ощущения от всего происходящего», - поделилась Алина Куйняева из бренда ...JAM... Некоторые дизайнеры приготовили сюрпризы - подарки своим покупателям. Например, Дарья Бардеева дарила всем клиентам плюшевых зайцев. На SUNDAY UP MARKET CHRISTMAS SALE можно было не только получить подарок самому, но и купить что-нибудь интересное друзьям и родственникам к Новому году. Атмосфера и ассортимент, который представили дизайнеры, располагали именно к такому развитию событий. Чего только не было в этот раз на маркете: от праздничных нарядов, украшений и аксессуаров до стильных елочных игрушек от Ferlya, зайцев из магазина mezayac.ru и множества других оригинальных сувениров на стендах joki.ru, Министерство подарков, Вещи Века, Дари Дизайн и Absolutelightsolid. Несмотря на предновогоднюю лихорадку и настрой на шоппинг, приобретать знания на этот раз вызвалось также немало человек. Традиционный лекторий SUNDAY UP MARKET работал как часы: в воскресенье перед гостями ярмарки выступили маркетолог Иван Михайлов от сайта be-in.ru, стилист-имиджмейкер имидж-лаборатории New Look Юля Радуга, ведущий стилист-имиджмейкер имидж-лаборатории New Look Марина Демидова и ее коллега Роман Гусев, а также художник, идеолог фетишизма Вита Димчюте. Проходя мимо стендов модельеров, гости могли насладиться уникальной серией фотографий всемирно известного проекта «HEL LOOKS: уличная мода Хельсинки», проводимая при поддержке Института Финляндии в Санкт-Петербурге. Как всегда, организаторы не обошли вниманием благотворительные программы. Часть средств, вырученных от продаж, пошла в Центр лечебной педагогики для детей с нарушениями психического и речевого развития, а Фонд помощи детским домам "Социальные метры" устроил распродажу новогодних свечей и мыла, которые сделали сами ребята. Праздничные укладку и make-up совершенно бесплатно делали в специальной бьюти-зоне от салона Freshmania и визаж-агентства «Форум». За маникюром пристально следили специалисты салона It Place, а стилисты из имидж-лаборатории New Look помогали гостям подобрать подходящий образ. В лаунж-зоне SUNDAY UP MARKET посетители наслаждались ароматным чаем от проекта Tea Gallery и молочными коктейлями U-shake. А в это время за вертушками гостей развлекали Dj Asti Monroe, Dj Montmorency и Эва. Участники, гости и организаторы SUNDAY UP MARKET — все остались под впечатлением от рождественской ярмарки! Некоторые дизайнеры воспользовались возможностью поздравить маркет с наступающим Новым годом: «Мне нравится все, что происходит с дизайном на SUNDAY UP MARKET. В новом году хочу пожелать только побольше свежих идей» (Настя Sugarfree) «Хотелось бы пожелать SUNDAY UP MARKET в новом году проходить почаще и подольше! Нам это нравится» (Вера Ольшванг) «Публика на SUNDAY UP MARKET отличная, раскупают все хорошо, хочу, чтобы так было и дальше» (Настя Климова)
Настоящие модницы знают: реклама и шумиха вокруг бренда вовсе не означают качество предлагаемых им вещей. Особенно если речь идет об одежде и аксессуарах — хрупкой материи, которая может как преобразить любую женщину, сделав из нее настоящую королеву, так и полностью разрушить образ, став свидетельством безвкусицы и отсутствия стиля. Поэтому многие представительницы прекрасного пола сейчас перестали гнаться за брендами, ориентируясь на свою индивидуальность, уникальный стиль и неповторимый образ. Каждая деталь гардероба таких леди словно говорит о чем-то: о настроении, образе жизни и интересах своей обладательницы. Первое десятилетие нового века стало настоящим временем расцвета отечественных дизайнеров. Теперь даже весьма состоятельные fashionista не считают зазорным носить вещи отечественных модельеров и с гордостью рассказывают о секретных местах их приобретения. Не меньшей популярностью, чем творения известных отечественных дизайнеров, пользуются вещи от менее раскрученных мастеров и оригинальные аксессуары hand-made. И пусть молодые дизайнеры не тратят миллионные бюджеты на пиар, их творения выполнены с душой, они всегда учитывают пожелания заказчиков и сохраняют индивидуальность каждой вещи. Согласитесь, что это лучше безликого масс-маркета! Настоящим сердцем талантливых дизайнеров стало открытие салона подарков ручной работы "Давыдовская мануфактура" на Старом Арбате. Купить необычный подарок любимым, интересный сувенир коллегам по работе или порадовать себя-любимых стильным и и модными аксессуарами теперь можно по адресу ул. Арбат, 51 стр. 1. (вход через арку). В этом уникальном месте, наполненном духом креатива и творчества, каждая прекрасная леди сможет найти что-нибудь на свой вкус. Глядя на все эти милые вещицы, из "Давыдовской мануфактуры" просто невозможно уйти без покупки. Основательница салона Анастасия Черепянская сделала его настоящим раем для модниц и Меккой для любительниц индивидуального стиля. А помогли в этом ее разносторонние творческие интересы. Анастасия успела поработать театральным декоратором, дизайнером интерьеров, графическим художником и оформителем. Желая объединить все свои интересы в одном глобальном проекте, она открыла собственный салон авторских подарков. Сейчас в "Давыдовской мануфактуре" собраны изделия самых разных мастеров. Здесь можно найти соблазнительные корсеты, элегантные жабо, украшения на любой вкус и изысканные предметы интерьера. Особого внимания модниц заслуживают творения Студии Babeta, стилизованные под модный сейчас винтаж. Даже если в бабушкином сундуке не нашлось подходящих аксессуаров — почему бы ни приобрести красивые вещи в стиле ретро! Элегантные сумочки, изящные клатчи, милые зеркальца и стильные косметички - все это представлено в новых коллекциях Babeta. Сочетать эти аксессуары можно с чем угодно, а качество их выполнения оправдывает ожидания самых взыскательных модниц. Представители "Давыдовской мануфактуры" регулярно принимают участие в специализированных выставках Москвы. Первый Международный женский фестиваль – Femme Fest, проходивший с 12 по 14 ноября 2010 года в знаменитом московском «Манеже» не стал исключением. Молодые дизайнеры и мастерицы со стажем с радостью приобщились к веселой и авангардной атмосфере этого нового ежегодного праздника. Во время пребывания на выставке мастерицы получили удовольствие от общения с коллегами, обсудили свои творческие планы и просто хорошо провели время в приятной обстановке. А сколько креативных проектов, новых идей и оригинальных творческих замыслов возникло во время Femme Fest. Теперь дело осталось «за малым» - воплотить все эти смелые задумки в жизнь. Хотя с последним точно не будет проблем - ведь мастерицам из "Давыдовской мануфактуры" по плечу любой креатив!
Редактора модных журналов – занятые люди, особенно накануне Нового года, когда подводятся итоги уходящего и обговариваются планы на наступающий год. Встреча с главным редактором Fashion Collection Мариной Дэмченко проходила почти на бегу – мы беседовали в ее «Jaguar XKR» на обочине Ленинградского шоссе. - Марина, как вам удается все успевать?- Мой ассистент грамотно планирует расписание: бывают дни офисные, когда я работаю с редакторами отделов, мы бурно обсуждаем темы номеров, разные детали, касающиеся журнала, или обучаю команды из регионов, где мы успешно открыли больше 20 офисов за последнее время. Но чаще всего встречи проходят удаленно от офиса, в студиях, шоу-румах, ресторанах, и, конечно, на многочисленных мероприятиях и презентациях.- На днях мы с вами виделись на презентации коллекции Valentino – Вы упомянули тогда, что приехали после семи встреч. Откуда черпаете силы?- Силы мне дает любовь! Любовь к окружающему миру. Каждый создает свой собственный мир. Мой - интересный и многогранный. Я очень люблю летать по свету, много перемещаюсь, встречаюсь с интересными и талантливыми людьми – это дает мне дополнительные силы, заряжает энергией.- В таком плотном графике остается ли время на себя, любимую?- Смотря, что вы имеете в виду. Можно, например, улететь на несколько дней к океану с бойфрендом, погрузиться в другой мир или слетать в Вену на оперу, одной погулять по городу, побыть с самой собой, заняться спортом… Я люблю спортивные мощные автомобили, мотоциклы, вертолеты, хочу получить права на управление вертолетом. Летать в качестве пассажира становится неинтересно! Еще люблю кататься по Москве одна, по ночам, на скорости, слушать классику.- А Вы всегда сами водите машину?- Когда я получила права, то сразу отказалась от водителя - мне кажется, он все делает не так. Хотя во время европейских Недель моды, когда в день по 7-8 показов в разных концах города, водитель просто необходим. В процессе поездки надо еще о чем-то важном подумать, успеть поговорить по телефону с редакцией или партнерами. - А хобби у Вас есть?- Хобби?… - Тут Марина всерьез задумывается. – Пожалуй, игра на фортепиано. Я профессиональная пианистка в прошлом и, когда мне хочется отключиться от реального мира, я могу часами читать с листа Баха, Бетховена, Шопена. Раньше «Лунную сонату», знала наизусть, но сейчас уже, конечно, не так хорошо помню… - Вы в свое время работали моделью и даже создали свое агентство. Как думаете, могут ли в России появляться топ-модели – или это возможно только на западе?- В нашей стране модельный бизнес выглядит очень странно. Конечно, сейчас у девушек огромные возможности получить работу за рубежом, и ни для кого не секрет, что лучшие модели на международных подиумах - это девушки из России и стран СНГ. В России, к сожалению, сложно построить карьеру модели, поскольку мало работы, низкие заработки, и девушки должны еще где-то подрабатывать. Когда я поняла, что в модельном бизнесе нет роста, я получила еще одно высшее образование в МГУ на факультете журналистики, сменила сферу деятельности и не ошиблась – в модельном бизнесе все осталось на том же уровне.- А топовым дизайнером в России можно стать?- У нас есть талантливые дизайнеры, и есть даже те, кто способен стать звездами на мировом рынке, но в России нет пока модной индустрии и специалистов в этой отрасли, которые могли бы профессионально выстроить pr и маркетинг. И если составлять список тех, кто способен серьезно повлиять на мировую моду, я бы внесла туда всего несколько имен.- Как вы считаете, Россия вообще может оказаться в списке мировых модных авторитетов, как Франция, Италия, США, Великобритания, Япония?- Сегодня мы являемся самым перспективным рынком сбыта, все дизайнеры мира мечтают одевать российских граждан. Мы пережили, наконец, голод моральный и голод вещевой и начинаем относиться к покупкам избирательно, появляются новые креативные бренды на рынке – глянцевые издания проделали большую работу. И довольно часто иностранные коллеги интересуются у меня как у представителя русского издания, какие российские дизайнеры у нас наиболее популярны. Интерес к России возрастает.- Если бы у вас выдался день исключительно для шопинга, то куда бы в Москве вы отправились?- В крупные магазины: ЦУМ, ГУМ, «Петровский пассаж». Но на что-то интересное и эксклюзивное меня можно заманить и в монобрендовые бутики. Впрочем, в действительности магазины я чаще всего посещаю за рубежом, где бывает время пройтись с друзьями по главным модным улицам, по всем бутикам сразу.- В вашем гардеробе больше зарубежных или российских брендов?- В последнее время я осознаю, что российские бренды появляются в моем гардеробе все чаще и чаще. Я с удовольствием ношу одежду от наших дизайнеров.- Перед началом Нового года многие модники задаются вопросом, что будет must have наступающего сезона. С вашей точки зрения, есть что-то такое?- Must have - это то, в чем вам комфортно и в чем вы чувствуете себя свободно. Дизайнеры предоставляют огромный выбор в ежесезонных коллекциях, а вот умение правильно сформировать свой гардероб – это уже показатель внутреннего мира каждого. Одежда – как книга, многое может рассказать о человеке и его настроении. Я никогда не знаю, что надену утром, ведь все зависит от настроения и обстоятельств. И даже если с вечера придумаю, что надеть завтра, то с утра абсолютно точно выберу что-то другое. Одежда – это как вторая кожа, не должна отвлекать.- Ваш гардероб состоит по большей части из черных вещей?- Да, но не абсолютно, есть темно-синие, темно-коричневые, серые цвета. Есть еще белые рубашки, их очень много! Черный я люблю, он универсален, его можно микшировать и делать акценты на деталях. И это не значит, что я не готова экспериментировать с цветом, просто в том бешеном ритме, в котором живу, черный цвет наиболее практичен, все вещи спокойно сочетаются, а для игры с цветом нужно время – подумать, прочувствовать, подобрать по случаю и ситуации. Да и гардероб без того уже трещит по швам.- Значит, в чем будете Новый год встречать, еще не планировали? Но хотя бы цвет – черный или все-таки белый, раз уж наступает год Белого Кролика?- Не думала пока об этом. Мне прислали много новинок, но пока не было времени их примерить. Возможно, это будет что-то новое, о чем я еще не имею представления.- Если бы Вы стали Дедом Морозом, то какое чудо сотворили бы первым?- Провела бы волшебной палочкой и весь мир бы стал стильным, особенно это касается нашего шоу-бизнеса. И еще бы добавила людям счастья, каждому....- А себе что попросили бы в подарок?- Возможность перемещаться по миру со скоростью мысли, чтобы успеть везде, где у меня друзья, новые горизонты и большие планы.
2010 год подарил поклонницам моды не только множество новых и интересных трендов, но и возможность обзавестись стильным гардеробом от известнейших модных дизайнеров практически за бесценок: в этом году особенно популярным стало сотрудничество дизайнеров с демократичными fashion-ритейлерами типа H&M, Topshop и Target. Свои коллекции для ритейлеров представили такие известные представители мира моды, как Lanvin, Жан-Поль Готье (Jean-Paul Gaultier), Coyz Рикель (Sonia Rykiel), Mulberry и Jimmy Choo. Sonia Rykiel для H&M Для модного ритейлера H&M почти подошедший к концу год оказался необычайно плодотворным с точки зрения дизайнерских коллекций. В начале года коллекцию сезона весна-лето 2010 для H&M представил знаменитый французский модный бренд Sonia Rykiel, основой которой стал очень уютный и яркий трикотаж. Коллекция Sonia Rykiel порадовала модниц не только стильным гардеробом, но и исключительно демократичными ценами, варьировавшимися от 6 до 60 долларов. Lanvin для H&M Совсем недавно, лишь в конце ноября, в магазинах H&M появилась еще одна долгожданная коллекция, созданная креативным директором французского дома Lanvin Альбером Элбазом (Alber Elbaz). На этот раз основой совместной коллекции стал не повседневный трикотаж, а стильные коктейльные и вечерние платья, которыми и знаменит, в первую очередь, дом Lanvin. Для коллекции H&M Альбер Элбаз создал новые версии самых удачных моделей из прошлых коллекций. Жан-Поль Готье для Target Еще более плодотворным с точки зрения сотрудничества с модными дизайнерами оказался уходящий 2010 год для Target. В начале года свою коллекцию для демократичного ритейлера представил Жан-Поль Готье (Jean Paul Gaultier), бессменный создатель стильных коллекций для дома Hermes. Французский шик в интерпретации Готье оказался более чем доступным с точки зрения цены: стоимость одежды из коллекции дизайнера для Target варьировалась от 20 до 200 долларов, а разнообразие моделей удовлетворило бы запросы самых взыскательных модниц. В коллекцию Готье для Target вошли укороченные кожаные куртки, напоминающие «униформу» гонщиков, кокетливые топы в клетку, летние платья с традиционным цветочным узором, тренчи, леггинсы со «змеиным» принтом, элегантные коктейльные платья и байкерские кожаные перчатки без пальцев. Зак Позен для Target Вслед за Готье свою коллекцию для Target представил американский дизайнер Зак Позен (Zaс Pozen). В отличие от коллекции Готье, предложенная Позеном коллекция была выстроена на единой теме – основой ее стали стильные платья и легкие акценты бохо-шика, особенно актуальные в летнем сезоне. Платья, вошедшие в новую коллекцию, предназначались для любых случаев – от стильных повседневных моделей до необычайно элегантных коктейльных ансамблей: мини-платья с цветочным узором, украшенные бантами, длинные обтягивающие платья для летнего вечера, модели в молодежном стиле с пышной юбкой, напоминающие платья для выпускного бала. Mulberry для Target Коллекцией стильных и весьма дешевых аксессуаров порадовал покупательниц Target британский модный бренд Mulberry, известный, в первую очередь, своими элегантными коллекциями аксессуаров из кожи. В октябре в сети Target появилась лимитированная коллекция сумок, стоимость которых, учитывая международную известность Mulberry, была неприлично низкой – цены на модели варьировались от 15 до 50 долларов. В отличие от основных коллекций Mulberry, традиционно построенных на натуральной коже, при создании аксессуаров для Target дизайнеры бренда воспользовались куда большим количеством разных материалов: в новую коллекцию вошли сумки из кожи, бархата, замши и даже денима двух основных расцветок – черной и розовой с «леопардовым» принтом. "Угги" Jimmy Choo Модный бренд Jimmy Choo, чьи стильные туфли уже давно пополнили гардеробы не только модниц, но и голливудских звезд, представил в этом году, пожалуй, самую необычную коллекцию. В сотрудничестве с UGG Australia дизайнеры Jimmy Choo выпустили лимитированную коллекцию, в которую вошли меховые сапоги классической формы «угги». Единые по форме, модные угги от Jimmy Choo соответствовали последним модным тенденциям - одни в стиле рок, черные с металлической отделкой, другие - в ковбойском стиле с бахромой для любителей американского денима. В отличие от прочих совместных коллекций, «дизайнерские» угги отличались весьма высокой ценой, варьировавшейся от 595 до 795 долларов. Последняя коллекция Кейт Мосс для Topshop Конец года ознаменовался очередной коллекцией британской супермодель Кейт Мосс (Kate Moss) для Topshop, которая, по утверждению самой модели, стала последней. Приуроченная к сезону зима-2010, последняя коллекция Мосс для Topshop построена на стиле семидесятых годов: в нее вошли платья-макси, модели из шифона и хлопка с рукавами-колоколом, замшевые жакеты, уютный зимний трикотаж.
22-26 ноября 2010 года в Милане прошёл четвертый ежегодный Фестиваль Русской Моды, организованный компанией Societa’ Italia, на котором был впервые представлен украинский дизайнер – Юлия Айсина. В этом году Палата Украинской Моды, в сотрудничестве с Ассоциацией Моды, Красоты и Дизайна в Украине, добились возможности участия украинских дизайнеров в столь знаменательном для мира моды ивенте. На конкурсной основе среди 12-ти украинских дизайнеров, представители модной индустрии из Италии и Украины выбрали Юлию Айсину. Во время Фестиваля Юлия Айсина посетила консорциум Modality в г.Феррара, который объединяет 5 итальянских производителей, специализирующихся на производстве pret-a-porte, где отшиваются ведущие модные дома Европы - Roberto Cavalli, Armani, Dior, Versace, Pucci, Dolce & Gabbana и другие, ознакомилась с деталями производственного процесса в fashion индустрии. Поездка оказалось настолько успешной, что Юлия заключила договор на производство и пошив одежды с итальянской фабрикой. Одежда от ведущего дизайнера Украины вскоре будет представлена в ведущих европейских шоу-румах. На фестивале в Милане дизайнер представила коллекцию весна-лето 2011 «Аура» и получила массу позитивных отзывов от Совета Фестиваля, состоящего из ключевых фигур итальянской модной индустрии. Ведущие эксперты итальянской моды лично оценили коллекцию Юлии, и обсудили перспективы ее дальнейшего представления и продвижения в Европе. Не исключено, что в ближайшем времени ценители творчества дизайнера вскоре смогут насладиться непревзойдённым шоу и новыми творениями Айсиной на Миланской неделе Моды.
Sunday Up Market Fashion Festival 2010 — МОДА НАЧАЛАСЬ! 26 и 27 ноября на двух площадках АТРИУМ состоялся Sunday Up Market Fashion Festival - настоящий праздник модного шоппинга и первый в России фестиваль, ориентированный на развитие российской фэшн-индустрии. Более 100 лучших представителей молодой российской моды еще раз доказали, что мода-это потребность людей. Действия разворачивались на нескольких площадках SUM- двух основных, на одной из которых при поддержке «Звезды Столицы» - официального дилера «Мерседес-Бенц» были представлены 16 корнеров с творениями полюбившихся всем дизайнеров - это Дарья Разумихина, Максим Черницов, Даша Гаузер, Arinov&Fedyshin , Кирилл Минцев, Надя Нуриева, Янина Вехтева, Kristina Tops, 55555, Oh Dress!, Forty Two, Osome2some, I am, De-dicit, Chillife, Vibes. Там же проходило голосование за лучший эскиз детского костюма гонщика. Модные эксперты и посетители могли оставить свой голос, то есть прикрепить к стенду участника звезду, и по итогам двух дней был выбран победитель, им стал Кирилл Минцев. На шесть голосов меньше победителя получила Kristina Tops и, заслужив приз зрительских симпатий, обеспечила себе бесплатное участие в SUM в течение года. То же самое ожидает дизайнеров Arinov&Fedyshin и бренд Oh Dress! , которые давно любимы посетителями. Другая площадка- нижний уровень , или парковка, собрала современную творческую элиту- дизайнеров Дарью Разумихину, Chillife, Kristina Tops, Maria Rybalchenko, Бориса Щербину, Дарью Бардееву, 55555, FortyTwo, die_blonde, Анастасию Маккей, I am, Дашу Гаузер, Надю Нуриеву, Моль, ТО «Крым», Pavlenko, Craft Studio, CACAH GASANOV, X’U, Оля Стрепетова, Леонид Титов, Оля Фешина, Анна Сергунова, Osome2some, FormaLAB, by mintsev, tecstyle. Работы дизайнеров пользовались большой популярностью, fashion festival посетили около 5 тысяч человек. Активности разворачивались и на нескольких второстепенных площадках. О...
Подводя итоги уходящего 2010 года авторитетный портал Style.com определил самых хорошо одетых знаменитостей. Весь год фото-блоггер сайта Tommy Ton наблюдал за зрителями первых рядов на показах мировых Недель Мод и вынес свой «модный приговор». Иконами стиля прошедшего года названы яркие представители киноиндустрии, успешные стилисты, уважаемые редакторы ведущих модных глянцевых изданий, дизайнеры известных марок и выдающиеся модели, обладающие собственным взглядом на моду. Особенно приятно отметить, что в число самых хорошо одетых персон вошли и наши соотечественницы: Вика Газинская, Мирослава Дума и Анна Зюрова. Будем надеяться, что с каждым годом число наших представителей будет увеличиваться, по мере неуклонного роста российской индустрии моды, подтверждением которого является успех прошедших осенью 2010 года национальных Недель Моды. THE BEST-DRESSED LIST 2010 · Giovanna Battaglia, стилист; · Leigh Lezark, модель; · Vika Gazinskaya, дизайнер; · Emmanuelle Alt, редактор Paris Vogue, стилист Balmain и Isabel Marant; · Michelle Harper, муза дизайнера Victor de Souza; · Yasmin Sewell, креативный консультант марки Liberty of London; · Miroslava Duma, редактор российского Harper’s Bazaar; · Milan Vukmirovic, дизайнер мужской линии Trussardi 1911и креативный директор L’Officiel Hommes Italy; · Anya Ziourova, fashion-директор российского Tattler; · Sofia Coppola, кинорежиссер, продюсер и сценарист; · Caroline Sieber, стилист, муза Chanel, редактор American Vogue; · Anna Dello Russo, главный редактор Vogue Japan; · Marina Munoz, стилист; · Nickelson Wooster, дизайнер мужской линии Neiman Marcus; · Taylor Tomasi Hill, редактор Marie Claire; · Joseph Altuzarra with Vanessa Traina, дизайнер и его муза; · Hanne Gaby Odiele, бельгийская модель, известная своим независимым стилем; · Karl-Edwin Guerre, street-style фотограф; · Shala Monroque, редактор Pop Magazine.
8 декабря в зале «Яблоко» Галереи искусства Зураба Церетели (ул. Пречистенка, д. 19) состоится предновогодний вечер Благотворительного фонда «Русский Силуэт». Сбор гостей с 19.00, начало вечера в 20.00 В программе: - презентация юбилейного календаря фонда «Автограф 2011» /на страницах юбилейного издания звезды театра и кино, известные певицы и телеведущие представляют российских дизайнеров/ - показ фрагмента коллекции весна/лето 2011 Андрея Репина - показ фрагмента коллекции весна/лето 2011 Жанар Еркингалиевой - показ коллекции весна/лето 2011 Сергея Москаленко - поздравление Трансконтинентальной МедиаКомпании - дискотека 80-х, фуршет Благотворительный фонд «Русский Силуэт» выпустил юбилейное издание – календарь, который за десять лет стал знаковым в мире моды и искусства. На его страницах молодые талантливые актрисы, певицы, телеведущие становятся проводниками искусства художников моды. За десять лет на страницах календаря «побывали» самые креативные дизайнеры, самые красивые и талантливые актрисы страны. Календарь стал предметом коллекционирования. Особенностью является участие в проекте как известных, так и начинающих дизайнеров из разных городов России. «Автограф» – так называется календарь в этом году. В его создании принимали участие актрисы : Любовь Толкалина, Равшана Куркова, Светлана Иванова, Ольга Арнтгольц, Надежда Михалкова, Татьяна Борисова, Юлия Васильева, Дарья Сагалова, Алеса Качер, Екатерина Волкова, Юлия Пожидаева; певица Сати Казанова; телеведущая Алена Дублюк; певица и дизайнер Ирина Салтыкова; дизайнеры: Александр Терехов, Олег Овсиев (VIVA VOX), Виктория Андреянова, Александр Арнгольд, Юлия Сафина, Денис Симачев, Андрей Репин, Сергей Москаленко, Алексей Власов (Ярославль), Екатерина Бурак (Минск), Анаит Верельджан (Сочи), Екатерина Бабенко (Омск). Фотограф календаря...
Для того чтобы подготовиться к началу очередного весенне-летнего сезона и соответствовать новым модным тенденциям, вовсе не обязательно полностью обновлять гардероб – достаточно лишь добавить несколько новых трендовых моделей. Будущей весной обновить гардероб будет как никогда легко: при всем разнообразии регулярно меняющихся трендов некоторые модели одежды, ставшие актуальными в новом сезоне, прослужат гораздо дольше, чем в течение одного весенне-летнего сезона. Одежда белого цвета Если одним из самых актуальных оттенков в коллекциях осень-зима 2010-11 был оттенок верблюжьей шерсти, то будущей весной самым трендовым цветом станет классический белый – что, впрочем, не удивительно, учитывая популярность на подиуме минималистского стиля. Белый, наряду с другими светлыми, кремовыми оттенками стал основным цветом в коллекциях Calvin Klein, Donna Karan, Ralph Lauren. Ralph Lauren, Donna Karan, Julien Macdonald Одежда с оригинальными принтами В новом сезоне весна-лето 2011 многие модные дизайнеры отдали предпочтение нестандартным принтам: Миуччиа Прада (Miuccia Prada) украсила платья и топы из новой коллекции Prada узором из миниатюрных обезьянок, Стелла Маккартни (Stella McCartney) в качестве украшения своих ансамблей – узор из фруктов. Самый удачный пример грамотного использования необычных принтов – коллекция Мэри Катранзу (Mary Katrantzou) с разноцветными геометрическими принтами, ставшими настоящим украшением каждой модели. Prada, Mary Katrantzou, Stella McCartney Новая длина Длина макси – тренд, приобретший популярность еще несколько сезонов назад и с тех пор лишь набирающий обороты. В грядущем сезоне весна-лето 2011 одним из самых актуальных предметов гардероба станут платья-макси – простые и одновременно изысканные в стиле Narciso Rodriguez, соблазнительные обтягивающие, как в коллекции Versace Versus, женственные и романтические в стиле Dolce & Gabbana. Dolce & Gabbana, Versace Versus, Narciso Rodriguez Яркие цвета Если для одних модных дизайнеров основой коллекций стал минималистский стиль и монохромная палитра, то для других – неожиданные и более чем смелые сочетания самых ярких цветов. Так, например, Фрида Джанини (Frida Giannini) в новой коллекции для Gucci продемонстрировала сочетание цветов, казалось бы, совершенно не подходящих друг другу: изумрудно-зеленый блейзер, бирюзовая блузка и брюки пурпурного оттенка в сочетании с бронзовым ремнем. Gucci, Marc Jacobs, Missoni Мужская рубашка Заимствование модными дизайнерами мужского стиля, столь актуальное в коллекциях сезона осень-зима 2010-11, можно увидеть и во многих весенних коллекциях: Akris, Viktor & Rolf, Paul Smith и Dries Van Noten продемонстрировали, насколько стильным может стать женский гардероб, если добавить в него «изюминку» с помощью элементов мужского стиля. Victor & Rolf, Dries van Noten, Paul Smith Прозрачная одежда Прошлым летом модным дизайнерам удалось в очередной раз шокировать общество, объявив нижнее белье новой верхней одеждой и сделав провокационную откровенность новым актуальным трендом. Будущим летом тренд по-прежнему останется актуальным, однако куда менее провокационным: в новых коллекциях дизайнеры предпочитают оставлять чуть больше простора для воображения, в качестве основы для ансамбля выбирая не полностью прозрачные ткани, а изысканное кружево и полупрозрачные тюль и шифон – как, например, в коллекциях Valentino, Roberto Cavalli, Dolce & Gabbana. Dolce & Gabbana, Roberto Cavalli, Valentino Джинсы брючного кроя Если в прошлом сезоне самыми актуальными джинсами были классические узкие джинсы, то будущей весной и летом в моду вновь вернется стиль ретро – а вместе с ним и свободные джинсы с высокой талией, по крою очень напоминающие брючные. Самые лучшие модели – сочетать которые можно и с casual-топом, и с романтическими блузами, и с одеждой в более формальном стиле – можно увидеть в коллекциях Derek Lam, Badgley Mischka, Elie Tahari. Badgley Mischka, Derek Lam, Elie Tahari Обувь на платформе С возвращением в моду стиля семидесятых, определившего тон многих дизайнерских коллекций сезона весна-лето 2011, снова актуальной стала и платформа: босоножки на платформе продемонстрировали на подиуме такие авторитетные представители мира моды, как Marc Jacobs, Chanel и Fendi. Chanel, Fendi, Marc Jacobs
Культовый дизайнер обуви, любимец голливудских актрис, моделей и рок-звезд Steve Madden решил вернуться к прежней концепции промо своего бренда. Еще в конце 90-х его Big head girls – мультяшные милашки с непропорционально большими головами в молодежной обуви – покорили поклонниц бренда своей оригинальностью и непосредственностью. Дизайнер делал попытки сменить имидж марки – но каждый раз подсознательно возвращался к первоисточнику. Релонч Big head girls оживленно восприняли и поклонницы обуви от Steve Madden, среди которых немало голливудских знаменитостей. Рекламные кампании бренда STEVE MADDEN давно известны своей оригинальностью и инновационностью. Big head girls – самая знаковая кампания бренда. В свое время причудливые и очень сексуальные образы, созданные для Steve Madden известным американским дизайнером Бернардом Бучем (Bernard ‘Butch’ Belair), всколыхнули рекламную общественность и стали одной из самых запоминающихся рекламных кампаний. Именно эти постеры вдохновили авторов всемирно популярных кукол Bratz, созданных по образу и подобию Мэдденовских «штучек». «Красотки» Steve Madden – юные сексуальные модницы с большими головами, большими овальными глазами и миниатюрными фигурками в обуви STEVE MADDEN. Они очень притягательные и немного дерзкие, с легкой хитринкой во взгляде. В новых рекламных постерах любимые героини Big head girls предстанут в новых ситуациях и новом окружении, но в неизменно модной и креативной обуви STEVE MADDEN. Яркий и увлекательный видео-ролик креативной рекламы Вы сможете посмотреть тут: http://blog.stevemadden.com/post/2010/10/18/BIG-HEAD-GIRLS-ROCK.aspx Кроме того, этой осенью Steve Madden представил постеры «Sneak Peek», что в дословном переводе означает «Хитрый взгляд». Они рассказывают о беспрецедентных скидках на обувь STEVE MADDEN. На них уже полюбившиеся большеголовые милашки с хитринкой в глазах призывают п...
22 декабря FASHION TV при поддержке Ассоциации высокой моды прет-а-порте организовал самую модную елку страны наступающего 2011 года! Лучшие дизайнеры России показали Новогоднее шоу с участием звезд и посоревновались за звание самого модного оформителя новогодней ЕЛКИ! В рамках FASHION NEW YEAR-2011 выступили лучшие музыканты и звезды поп-сцены. Гостями вечера по традиции стали успешные бизнесмены, политики, топ-модели, редакторы глянцевых изданий, модельеры и деятели шоу-бизнеса. В этот вечер Телеканал FASHION TV собрал всех экспертов в области моды и раздал призы и подарки! Одним из самых ярких участников мероприятия стал дизайнер Игорь Гуляев, приняв участие в модном оформлении Новогодней Елки - оригинально украсив меховыми елочными игрушками. Каждый из присутствующих стремился лицезреть эту меховую феерию и сфотографироваться на память. Важным событием для дизайнера стало награждение и получение заслуженной премии - Fashion персона 2010, являясь не только достойным представителем светского бомонда и яркой, экстравагантной личностью, но и талантливым меховым дизайнером получившим недавно премию высокого класса, как Лучший Меховой Бренд 2010 года. Во время мероприятия дизайнер представил часть своей коллекции - «Искушение», которая с большим успехом прогремела в Москве на Volvo Fashion Week
Британский дизайнер Мэттью Уилльямсон (Matthew Williamson) в следующем году порадует своих поклонниц новой линией свадебных нарядов. По словам самого дизайнера, новая свадебная линия станет «естественным продолжением» линии вечерних нарядов Уилльямсона. Каждая коллекция британского дизайнера – это сочетание самых ярких цветов и оригинальных принтов, не зависящее от сезонов: Уилльямсон – один из немногих дизайнеров, практически никогда не представляющий на подиуме одежду белого цвета, поэтому его интерпретация традиционных свадебных нарядов будет, безусловно, неординарной. У новой свадебной линии Мэттью Уилльямсона будет лишь один недостаток – весьма высокие цены на модели; впрочем, следующей осенью дизайнер готовится представить и еще одну, достаточно демократичную в плане цен линию одежды.
Сегодня я побывала на нескольких разных событиях, все камерные и очень дружеские. Одно из них - телеконференция с Максимом Рапопортом - дизайнером одежды, стилистом и преподавателем, которая прошла в открытой студии Citycelebrity на "Красном Октябре". Мое знакомство с Максимом случилось на показе Виолетты Литвиновой год назад, когда я обратила внимание на женщину в необычном черном платье и поинтересовалась, кто дизайнер, а она указала на мужчину, сидевшего рядом. Признаюсь, это один из немногих случаев знакомства с российскими дизайнерами, когда меня заинтересовала сначала одежда (причем вне показа). Максим Рапопорт окончил Лабораторию моды Вячеслава Зайцева. Работал в качестве стилиста специальных проектов для «Джамилько», «Космос золото», L’Oreal Professional, Universal Music, PR-агентства «Боков Factory», автор успешных арт-проектов для SohoRealty и Guerlain в рамках ExpoBeauty de Luxe, fashion-съемок в журналах Vogue, Harper’s Bazaar, GQ, на телеканалах «Россия», НТВ, «Домашний», «Культура», РБК, «MTV», Fashion TV и World Fashion Chanel. В октябре 2007 года Максим Рапопорт был приглашен на должность стилиста в Valentino Fashion Group. "Это произошло совершенно случайно", - признается дизайнер. - "Я просто познакомился с их продавщицей в Париже, русской девушкой, и дал ей свой диск с лукбуками. Она сказала "положу на стол кому-нибудь из начальства". А через некоторое время мне позвонили и пригласили на собеседование". Помимо непосредственно дизайнерской деятельности Максим занялся и преподавательской - его новое "детище" - проект StorM by Maxim Rapoport, своеобразная школа для повышения квалификации стилистов и дизайнеров, которая начнет работать уже в январе 2011 года. И ей уже заинтересовались зарубежные эксперты в области моды. Пересказывать полностью разговор в студии не стану? дабы ничего не забыть и не утаить что-то, что окажется интересным именно вам. Запись телеконференции можено посмотреть на портале Citycelebrity.
Показ Вероники Нико был отмечен в рамках деловой программы саммита как эталонный и запоминающийся. Это единственное дефиле, которое отличалось не только сбалансированной и продуманной коллекцией, но и наличием (!!!) пресс релиза с трендовыми луками, описанием коллекции и контактами дизайнера. Veronika Niko, Great Britain Творческая деятельность дизайнера началась в 2003 году, когда она приняла участие во Всемирном Чемпионате Исполнительных Искусств, который состоялся в городе Кейптаун, Южная Африка. Тогда Веронике было всего 15 лет. На суд зрителей и жюри было представлено оригинальное платье собственного дизайна, выполненное вручную. Именно оно обеспечило начинающему дизайнеру победу в номинации « модель». Данный конкурс помог поверить в себя, в свой талант и возможности, ориентировал на достижение личного успеха. Стремившись к продвижению себя в творчестве, Вероника поступает в знаменитый Лондонский Университет Искусств (University of the Arts London), где обучается на модельера женской одежды. В июне 2009 года успешно окончив его как дипломированный специалист, участвует в показе в Лондоне с самыми инновационными молодыми дизайнерами со своей первой коллекцией. Осенью 2009 года участвует в международном конкурсе молодых дизайнеров “Экзерсис”, где занимает призовое место. 12 ноября 2010 года представила свою коллекцию “Европейский шик” под брендом Veronika Niko в FBR Hall в рамках Fashion Summit. Декабрь 2010 года участник Fashion Summit в Тунисе, целеустремлённая и креативная VeronikaNiko.
В последнее воскресенье уходящего десятилетия, 26 декабря 2010 года, в кинотеатре 35MM (ул. Покровка 47/24) SUNDAY UP MARKET устраивает эксклюзивную предновогоднюю акцию CHRISTMAS SALE - распродажу лучших коллекций-2010 от постоянных участников самого модного дизайнерского рынка столицы. Рождественский маркет развернется только на один день на традиционной площадке - в кинотеатре 35ММ. Здесь разместятся коллекции более сотни дизайнеров. В последнем фестивале дизайнерской одежды этого года свои лучшие работы, по доброй традиции, представят как уже заслужившие репутацию дизайнеры, так и подающие надежду новички, а также известные шоу-румы и магазины столицы. Здесь можно будет купить отличные наряды к новогодней вечеринке от Daria Bardeeva, Mad Milk, osome2some, Кристины Топс, Tecstyle, Chillife, Двое, vibes, ritmika, ..JAM.. и многих других. Шоу-румы Ground around, Craft studio, Fashion room, Рушмуш, Fashionfile, Random Showroom приготовят свои лучшие товары уходящего года. Креативные футболки выложат T-shka и Conspirators. В канун праздников обычно особый интерес вызывают винтажные вещи, которые на SUNDAY UP MARKET представят Artfunfashion и Whynotshop. За дизайнерскую обувь ответит марка MIM. Необходимые к новогодней вечеринке украшения можно будет приобрести на стендах Оля Фешина, Anna Okun'EVA, Poetry day, Bang Bang Studio, Jean les accessories, Nastya Maximova, Живые Украшеница, Кухня аксессуаров, Sunnybunny, Pavlenko, by mintsev, Chirineli, Nechegonadet, Litya и др. За сумками и клатчами стоит не забыть заскочить к Fedora, blooom, "Евгений Лившиц", Kawaiifactory, "Скрябин", E.She, "Леонид Титов" и Wondermag. Эксклюзивные селективы из Бельгии, как всегда, привезет Selection Excellence. В канун праздников посетителей SUNDAY UP MARKET ожидает приятный сюрприз: необычные вещи от вышеперечисленных марок и шоу-румов можно будет купить гораздо дешевле. Все участники распродажи Christmas Sale сделают скидки на свои работы ...
В арт-центре «Ветошный» международный табачный бренд Glamour Superslims и телеканал World Fashion представили дефиле Модного Дома CoSTUME NATIONAL. На презентацию женской коллекции сезона весна/лето 2011 приехал лично креативный директор марки Эннио Капаса. Показ новой коллекции Модного Дома стал первым из уникальной серии мероприятий Glamour Fashion Weekends. В рамках этой концепции бренд Glamour Superslims и телеканал World Fashion будут представлять последние коллекции знаменитых мировых Домов Моды. Открывала серию «модных выходных» итальянская марка CoSTUME NATIONAL и лично дизайнер Эннио Капаса, прилетевший на уикенд в столицу. «Коллекция выполнена в стиле поп-шик: силуэты и ткани представлены в самых неожиданных сочетаниях; образы выдержаны в ярких, насыщенных цветах, а также в бежевом и черном. Коллекция этого сезона как никогда изящна и элегантна”, – говорит Эннио Капаса. Для коллекции сезона весна/лето 2011 CoSTUME NATIONAL предлагает силуэты безупречного кроя. Все предметы коллекции превосходно сочетаются друг с другом: это и струящиеся платья, и жакеты мужского кроя, вещи четкого и деконструированного силуэта. В качестве материалов дизайнер выбрал матовые ткани: шелк, кожу, шерсть, нейлон, органзу. Цветовую палитру коллекции завершают контрастные босоножки с силиконовыми ремешками и клатчи. Прически для показа были созданы SEBASTIAN Urban Design Team. Неподражаемый стиль Модного Дома CoSTUME NATIONAL явился результатом удивительной способности Эннио Капаса сочетать итальянские традиции пошива одежды с тонким чутьем того, что символизирует современность и шик. Дизайнер обладает вневременным чувством стиля, в основе которого авангардная эстетика и неизменно чувственный подход. Оценить коллекцию итальянской марки в этот вечер пришли известные российские дизайнеры и те, кто по-настоящему неравнодушен к моде: Маша Цигаль, Сергей Ефремов, Иван Айплатов, Алина Асси, Максим Рапопорт, Виолетта Литвинова, Сергей Сысоев с су...
Создание коллекций предметов домашнего декора превратилось для современных модных дизайнеров во вполне стандартное явление. Недавно к ним присоединился и американский дизайнер Питер Сом (Peter Som), в сотрудничестве с итальянской компанией Sferra представивший дебютную коллекцию постельного белья. Разумеется, источником вдохновения для коллекции послужили коллекции prêt-a-porte Сома прошлых сезонов: так, например, постельное белье серии The Newport Florals отличают изысканные оттенки авокадо и фарфорового голубого, напоминающие о весенней коллекции дизайнера 2007 года, посвященной образу французской королевы Марии Антуанетты. А серия Chrysanthemum сразу же напомнит поклонникам Питера Сома об относительно недавней коллекции лето-2010 с пестрыми цветочными принтами. В продаже коллекция Питера Сома для Sferra, стоимость моделей из которой варьируется от 30 до 415 долларов, появится в марте будущего года.
Всего несколько сезонов назад Джейсон Ву (Jason Wu) был малоизвестным начинающим дизайнером, однако после того, как одно из платьев Ву выбрала для церемонии инаугурации сама Мишель Обама (Michelle Obama), он моментально превратился в одного из новых фаворитов американской моды. Очередной ступенькой в развитии модного бренда Jason Wu стала новая линия аксессуаров, запущенная дизайнером в преддверии будущего весеннего сезона. Новая линия аксессуаров Джейсона Ву не отличается масштабностью: в дебютной коллекции дизайнера весна-лето 2011 – всего три модели сумок Miss Wu в классических цветах, бежевом и черном, и «цвете сезона», которым в будущем сезоне, по мнению дизайнера, станет насыщенный ярко-красный. Для поклонниц роскоши Джейсон Ву подготовил эксклюзивную версию аксессуара из кожи питона с деталями из розового золота.
В последнее воскресенье уходящего десятилетия, 26 декабря 2010 года, в кинотеатре 35MM (ул. Покровка 47/24) SUNDAY UP MARKET устраивает эксклюзивную предновогоднюю акцию CHRISTMAS SALE - распродажу лучших коллекций-2010 от постоянных участников самого модного дизайнерского рынка столицы. Рождественский маркет развернется только на один день на традиционной площадке - в кинотеатре 35ММ. Здесь разместятся коллекции более сотни дизайнеров. В последнем фестивале дизайнерской одежды этого года свои лучшие работы, по традиции, представят как уже заслужившие репутацию дизайнеры, так и подающие надежду новички, а также известные шоу-румы и магазины столицы. В канун праздников посетителей SUNDAY UP MARKET ожидает приятный сюрприз: необычные вещи можно будет купить гораздо дешевле. Все участники распродажи Christmas Sale сделают огромные скидки на свои работы из коллекций уходящего года в рамках акции «Красный ценник». Посещение SUNDAY UP MARKET в конце декабря сможет помочь в выборе многочисленных подарков родственникам и друзьям к Новому году. Ведь все можно будет приобрети в одном месте - на Christmas Sale в кинотеатре 35MM. На маркете в этот раз представят внушительный новогодний ассортимент: от праздничных нарядов, украшений и аксессуаров до стильных елочных игрушек, зайцев и множества других оригинальных сувениров. На предновогоднем SUNDAY UP MARKET можно будет не только купить одежду от российских дизайнеров и подарки к Новому году, гостей рождественской ярмарки ждут всевозможные развлечения. SUNDAY UP MARKET традиционно уделяет внимание уличной моде, ведь, в конечном итоге, посетители на маркете подбирают себе уникальные луки, в которых потом выходят на улицу. Street fashion - приоритетное направление для организаторов SUNDAY UP MARKET. Как следствие, в рамках Christmas Sale 26 декабря в 35ММ пройдет уникальная выставка «HEL LOOKS: уличная мода Хельсинки». Этот проект за пять лет существования успел заслужить репутацию одного из ведущих стрит-фэшн блогов. 26 декабря гости SUNDAY UP MARKET получат возможность увидеть яркие и интересные фотографии жителей финской столицы. Посетители смогут использовать предложенные образцы как руководство к действию и попытаться приобрести что-то похожее у отечественных дизайнеров прямо на дизайнерском рынке. По традиции - в 35ММ на один день за пульт с новогодними сетами встанут известные столичные ди-джеи, откроется бьюти-зона, где совершенно бесплатно посетителям маркета сделают сногсшибательные праздничные прически и макияж для желающих. пресс-релиз