Тема: «Дизайнеры (общая)», страница 10

Один из самых известных белорусских дизайнеров, Иван Айплатов, благодаря сотрудничеству с командой КВН БГУ, а затем и с Вадимом Галыгиным, заслужил звание весельчака и «дизайнера-бунтаря». Затем была работа с группами «Ляпис Трубецкой» и «Леприконсы», с белорусским участником конкурса «Евровидение-2004» и многими другими. Вместе с Сергеем Зверевым работал в Германии на фестивале парикмахерского искусства Trend Vision. Айплатов стал участником многочисленных конкурсов моды в Минске, Витебске, Харькове, Одессе и Сочи. С 2003 года представляет свои коллекции на Московских Неделях Моды. Однако наибольший интерес представляют более зрелые коллекции последних лет. Так необыкновенной популярностью продолжает пользоваться хит коллекции осень-зима 2009-10 – стилизованная сумка «Медведь» в виде mix боксерской перчатки и трогательной игрушки. Коллекция обозначила принципиальный перелом в творчестве художника: отход от клубной одежды и переход к классическому, но более практичному стилю. В коллекции осень-зима 2010-11представлена одежда для молодых офисных работников, которые в рамках классических форм одежды могут использовать забавные элементы – непременная изюминка авторского почерка Айплатова. На мой взгляд, наиболее удачной частью коллекции является мужская линия, что свидетельствует о большом творческом потенциале дизайнера. Недаром Айплатов теперь представляет немногочисленный отряд российских промышленных дизайнеров. Именно тесное сотрудничество с крупными производителями одежды такими, как Camelot, Botta и M.REASON, не позволяет заниматься развитием собственного бренда. Но колоссальная занятость не может заставить дизайнера отказаться от участия в интересных проектах, так одним из последних, стало участие в съемках клипа Боя Джорджа, в качестве стилиста, уже размещенного на YouTube. Среди неотложных дел Иван находит время для встреч со старыми друзьями, коллегами по цеху и начинающими дизайнерами. На прошедшей дискуссии в Институте Репутационных Технологий Art&Image Иван Айплатов комментировал ситуацию с реализацией продукции отечественных дизайнеров. Он отмечал, что продажа модных предложений в специализированных магазинах для российских дизайнеров является не совсем верным решением. Все должны быть в равных условиях и продавать свои изделия на одних и тех же торговых площадках. Также дизайнер поделился своим опытом реализации через сеть дизайнерских бутиков в центре Лондона. К своему удивлению, Айплатов обнаружил, что в столице молодежной моды самой большой популярностью пользовались модели casual его марки. Также дизайнер отметил существенный недостаток российскогоfashion-образования. В наших институтах не учат работать в команде, а также уделяется мало внимания изучению маркетинга в индустрии моды. Молодым дизайнерам приходиться учиться на собственных ошибках, когда они приступают к работе над созданием собственных брендов. Пожелаем талантливому дизайнеру дальнейших успехов и будем с нетерпением ждать его оригинальных коллекций!

35 МЕЖДУНАРОДНЫЙ КОНКУРС МОЛОДЫХ ДИЗАЙНЕРОВ “ЭКЗЕРСИС” 18 февраля 2014 г. в Москве в рамках крупнейшей национальной международной выставки 42-ой Федеральной ярмарки “Текстильлегпром” (18-21 февраля 2014 г.) “Экзерсис” основан в 1995 году при поддержке мэтра отечественной моды В.М. Зайцева. “Экзерсис” – единственный российский молодежный конкурс, который проходит в формате мировых недель моды – дважды в год с представлением перспективных сезонных коллекций. Каждый очередной “Экзерсис” – лучший конкурс, при этом не сбрасываются со счетов предыдущие, и это наивысшая оценка Проекта, когда про каждый следующий конкурс говорят, что он лучший! Приглашаются студенты учреждений профессионального образования, ведущих подготовку специалистов в области дизайна, моделирования, конструирования, технологии и изготовления одежды и молодые специалисты. Условия участия в Конкурсе: • Представляются коллекции моделей одежды класса prêt-a-porter и prêt-a-porter de luxe  сезона «осень-зима 2014/15». • Коллекции представляются впервые одним или двумя авторами из 5-7 единиц. • Представляется  авторский образ коллекции. • Представляется презентация коллекции. • Представляется печатный рекламный материал (буклет, лукбук и др.) Срок подачи заявки: до 26 декабря 2013 года Номинации Конкурса: • молодежная одежда, • мужская одежда, • деловая одежда, • маленькое платье (маленькое классическое платье, платье для коктейля, вечернее платье), • одежда из денима, • дизайнер – производственная фирма. Критерии оценки и цели номинаций Конкурса: • Коллекция - как прогноз моды (оценивается умение уловить изменчивость моды, ее цветовых, фактурных и конструктивных решений, использовать модные формы, материалы, аксессуары). • Коллекция - как образ будущего потребителя (оценивается гармония между формой одежды и реальными образами...

28 мая в Центральном Доме Предпринимателя (г.Москва) финал Международного конкурса молодых модельеров и дизайнеров «Экзерсис. Кадры для индустрии моды». Конкурс проходил в рамках 5-ой московской международной специализированной выставки «Малый бизнес и индустрия моды» и Российско-китайского фестиваля моды. Конкурс «Экзерсис» является официальным отборочным этапом на конкурс «Лучшая работа года в области дизайна» (Российский Национальный приз в области дизайна «Виктория»). Воронежский региональный этап конкурса «Экзерсис» на московском подиуме представляла молодой модельер, студентка ВГПУ, обладатель Гран-при Воронежского этапа Екатерина Герасимова с коллекцией «Фиалковый гвоздь». Цель конкурса - выявление молодых одаренных дизайнеров одежды, содействие установлению делового сотрудничества между молодыми модельерами и предприятиями индустрии моды, содействие трудоустройству молодых специалистов. Конкурс «Экзерсис» является официальным отборочным этапом на конкурс «Лучшая работа года в области дизайна» (Российский Национальный приз в области дизайна «Виктория»). Организаторы: Правительство Москвы; Департамент поддержки и развития малого предпринимательства города Москвы; Московская торгово-промышленная палата Российская ассоциация развития малого и среднего предпринимательства (РАРМП) Московский центр развития предпринимательства Центр обслуживания малых и средних предприятий города Ханчжоу (КНР) Союз дизайнеров России МЦДК «Дельконт» Председатель жюри: Юрий Назаров – президент Союза дизайнеров России, профессор, член-корреспондент Российской академии художеств Сопредседатель жюри: Сергей Сысоев – генеральный директор и владелец ООО «С-продакш», дизайнер ТМ «Сергей Сысоев» Члены жюри конкурса: Аболенкин Андрей – генеральный консультант Недели Моды в Москве Комиссарова Ольга – дизайнер ТМ «Ольга Комиссарова коллекция» Мезенцева Людмила – дизайнер, генеральный директор компании «Натюр лайн» Оносовский Александр – президент группы «Гота» Пау Алла – генеральный директор ф...

20 апреля в рамках Недели моды в Ульяновске прошёл круглый стол «Мода в регионах. Перспективы развития», сообщает корреспондент ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. Дискуссионная площадка «Мода в регионах. Перспективы развития» собрала профессионалов модной индустрии: Данило Меркальдо , эксперт моды, экс-директор по маркетингу меховой фабрики (Милан), соорганизатор Недели моды в Милане; Александр Белов , международный эксперт по стилю, обладатель премий «Стилист года», «Глянцевый имиджмейкер года» (Москва); Камола Рустамова , арт-директор бренда Azukar Moreno (Мадрид), лучший молодой дизайнер Андалусии-2007, лучший молодой дизайнер Мадрида-2012; Илья Иванов , генеральный директор «Фабрики 101» (Москва); Дмитрий Глебов , продюсер нижегородской недели моды; Викрант Тайк , архитектор, дизайнер интерьеров, владелец студии SAV (Лондон); Ирина Малова и Алиса Богатова , продюсеры проекта; Елена Ермакова , руководитель международного модельного агентства Ra- fashion; Наталья Дашук , координатор по иностранным гостям. Алиса Богатова и Ирина Малова создали Ассоциацию профессионалов легкой промышленности и дизайна Ульяновской области, целью которой является формирование творческого кластера и бизнес-сообщества для развития этого направления в области. Алиса Богатова: «Почему появились Неделя Моды в Ульяновске и Ассоциация? Они возникли по необходимости. Очень многие дизайнеры обращались ко мне, как к профессиональному пиарщику, за советами. К Ирине тоже многие обращались за помощью, как к действующей дизайнеру в таких мелочах, как где купить фурнитуру и т.д. Мы очень открытые люди. И все это выросло из потребности продвигать наших дизайнеров. Статистика ульяновских игроков этой модной арены. Кто они? Счёт сейчас идёт от единиц к десяткам. 2 нас есть сильные фабрики «Элегант» и «Бостон». «Бостон» , к приему, ищут дизайнеров для коллабораций. Направление коллабораций и творческих-бизнес сотрудничеств начинает расти»,- заключает продюсер Недели моды в Ульяновске. Викант Тайт: «Я посмотрел несколько индустрий в городе. Познакомился со студентами и педагогами, дизайнерами, такое ощущение, что есть незаполненное пространство между индустриями. Все индивидуально интересные, но не работают как одна группа. Неделя моды - очень хорошая идея, что б соединить их. Но нужны ещё платформы. Нужен постоянный диалог с городом. Недели дизайна, студенческие мероприятия, многое-многое именно в самом городе, нужно самим придумывать, постоянно. Russian Fashion в России намного лучше и интереснее чем то, что он представляет зарубежом». Камола Рустамова: «Российские дизайнеры очень сильные, творческие, имеют огромную историю и традиции, которые используют в своём творчестве. И эти традиции и история, и это сила - все это вдохновляет. Это мало встретишь на иностранных неделях моды, но я вижу этот дух, и с большим удовольствием считываю. И зарубежом это любят. Важно не углубляться в этнику, в театрализованость. Один из брендов, с которым я сотрудничаю, Carolina Herrera, создал коллекцию «матрешка», которая построена на принципе сумка в сумке, то есть непрямое цитирование, и она безумно популярна. На одной из недель моды девушка из России представила вяленые вещи, обувь по типу валенок и вяленые пальто, стоимость пальто доходят до 2000 долларов, но они пользуются успехом и из-за этнической составляющей, и из-за ещё одного тренда - экомода». Тему экомоды затронула и Наталья Дашук , родом Наталья из Ульяновска, но училась и более 20 лет живет в Англии. «Концепция моего бренда пришла ко мне в Англии, но начала работу над ним именно здесь, и начав поняла, этника и эко здесь нет. И если этнику принимать ещё готовы, то эко - самое тяжелое. В Европе это - тренд, и это забота о будущем, о мире, в котором будут жить дети. Ведь модная индустрия растёт быстро и быстро загрязняет окружающую среду. Потребители нашего региона не готовы переплачивать за то, что одежда будет экологичной», - отметила Наталья. Александо Белов: «Жалко, что многим кажется смешным названием Ulyanovsk Fashion Week, как будто завод и модель совместить. То что делают организаторы - очень благородное дело. В области много людей заняты в модной сфере, учатся или работают или интересуются этим, организаторы делают так, чтобы об участниках узнал мир. Они создают для молодых площадку для обмена опытом и общения. Данило Меркальдо: «Хочу пошутить, что большие стилисты Италии боятся, что приедут стилисты из России и завоюют внимание. Россия всегда была страной, которая очень много участвует в искусстве, это и сейчас продолжается в кризисное время, после которого всегда идёт подъем - это закономерность. Креативные люди идут вперёд и заявляют о себе». Дмитрий Глебов: «Насколько региональные недели моды важны? Яркий пример, в Нижнем Новгороде: участница такой недели моды учится сейчас в Лондоне в институте дизайна. Остальные остановились на региональном уровне, но почти все расширили географию продаж. Масштабироваться - это мой бизнес-взгляд. Елена Ермакова: «У нас очень большой потенциал, много звёздочек, как модели, так и дизайнеры рождаются в Тольятти и Самаре. Яркий пример тому - победители конкурса «Русский силуэт». Ulyanovsk Fashion Week впервые проходит в Ульяновске. С 16 по 22 апреля на ведущих площадках города пройдет более двух десятков мероприятий, в которых примут участие эксперты моды, стилисты, дизайнеры из Лондона, Милана, Мадрида, Москвы, Казани и других российских городов. Программа Недели моды включает показы коллекций дизайнеров, деловую программу, а также ресторанный фестиваль Ulyanovsk Fashion Food. Цель мероприятия - объединить на одной площадке людей творческих профессий: дизайнеров одежды и интерьеров, мейкеров, визажистов, стилистов, фотографов. Фотографии Влада Мосолокова, предоставлены организаторами Ulyanovsk Fashion Week.

Фестиваль будет проходить на Лубянской площади в здании ДЕТСКОГО МИРА 23 и 24 февраля в 21.00 FSR - молодёжный фестиваль перспективных начинающих дизайнеров и развивающихся музыкальных команд при поддержке НАШЕГО РАДИО, ведущих модельеров и известных рок групп. Цель фестиваля - выявление творческой талантливой молодёжи, открытие новых имён, продвижение в мир большой моды и профессиональной музыки, творческий тандем мира fashion и мира музыки. Главной особенностью является то, что студенческие работы будут представлены наряду со знаменитыми рок - звёздами и модельерами. Фестиваль будет широко освещён в прессе и в эфире радиостанции "Наше Радио". Участники фестиваля получат великолепную возможность показать себя на уровне профессионального подиума и большой рок-сцены. Так же каждый сможет выступить на пресс-конференции, с целью продвижения своего бренда, имени и группы. Гостями фестиваля являются известные продюсеры, художники и дизайнеры, звёзды шоу-бизнеса, актёры и режиссёры, ви-джеи музыкальных каналов и многие другие. Жюри: Ведущий модельер: Ю.Синдревич. Ген. продюссер "Наше Радио" Андрей Клюкин. Телефоны для справок: +7 926 550 11 71 Тимур Стил +7 903 189 26 58 Таня Каленич WAR & МИР fashion art party 23.02 и 24.02 (В расписании могут быть изменения !!!) 23.02 День первый "WAR" 21:00 - Запуск публики на мероприятие В течение часа фоновая музыка видеоряд на тему войны (документальные съемки всех войн, начиная с первой мировой, фрагменты художественных фильмов с военной тематикой)Видео группы ПИЛОТ!!! Сопровождается сетами диджея. 22:00 - Официальное открытие Один из ведущих российских дизайнеров (Егор Зайцев или Юлия Синдревич) представляет фестиваль "Fashion Students & Rock" в рамках которого проходит этот перформанс, и который стартует одновременно с клубом "Fashion Art Cafe" (естественно будет рассказано и о самом клубе). Одновременно проходит небольшой показ 2-3 модели от этого дизайнера. 22:05 - Первый показ Показ первой пятерки дизайнеров (короткие показы п...

— Константин, как все начиналось? Откуда появилась мысль заняться моделированием? — Все получилось очень спонтанно. Я закончил харьковское художественное училище — тогда это было одно из самых сильных учебных заведений на территории бывшего Советского Союза. Когда приехал в Петербург поступать в Академию художеств, был очень удивлен, увидев работы ребят, которые закончили аналогичные учебные заведения в других местах: кто эти люди и что здесь происходит? Однако учеба в Петербурге у меня не сложилась: проучившись два года на факультете теории истории искусства, осознал, что это — не мое… (Вначале собирался поступать на живопись. Но когда присмотрелся чему и как здесь учат, понял что вряд ли узнаю что-то существенно новое — буду лишь шлифовать уже полученные знания и навыки.) В то же время — всегда, сколько себя помню — во всех конспектах рисовал на полях каких-то мальчиков-девочек, какие-то шмотки… В школе, в училище, в академии, в харьковском университете, где год проучился на экономическом факультете, — это проходит через всю жизнь. К счастью, вовремя понял, что лучше быть хорошим дизайнером, чем плохим экономистом. После армии пытался заниматься бизнесом. И хотя с финансовой стороной дела было все в порядке, постоянно чувствовал, что должен делать нечто совсем другое… И в определенный момент так сложилось, что рядом появились люди, которые меня подтолкнули: сделай коллекцию! Будет конкурс харьковских модельеров — покажись! Я сделал десять моделей. Показал. Был фурор. С этого все и началось. Не могу сказать, что с тех пор все катится по инерции — в нашем случае это невозможно, все идет скачками. Сейчас временное затишье — в работе два проекта, коллекция, есть очень интересные клиенты… Мы работаем над выпускными вечерами, поэтому я весь в вечерних платьях — шелк, парча, гипюр — все это я очень люблю… Но — чувствую — именно сейчас готовится почва для нового, качественного, скачка. Мне уже нужен Киев — в Харькове тесно. Хочется обрастать бутиками, ставить готовые лини...

4 апреля 2011 года модельер Андрей Павлов представил новую коллекцию Real Life by Pavloff! в рамках «Volvo-Недели Моды в Москве». Одним из самых ярких событий Volvo - Недели Моды в Москве (сезон AW2011/2012) стал показ коллекции Real Life дизайнера Андрея Павлова, состоявшийся 4 апреля 2011 года. Эффектная театральная  постановка показа, режиссером которого стал всемирно известный режиссер и балетмейстер Гедиминас Таранда; участие звезд ледового мюзикла «Огни большого города», а также известных спортсменов, певцов и музыкантов, артистов балета театра и кино; оригинальная музыка, написанная для показа с использованием фрагмента, созданного специально для мюзикла «Огни Большого Города» – все это создало атмосферу  жизни большого мегаполиса, в котором главные действующие лица – конечно же, его жители. Девиз коллекции: «Только настоящий дизайнер творит для настоящих людей», и эта идея была отражена во всей коллекции. Одежда от модельера Андрея Павлова идеально смотрится не только на подиуме, но и в реальной жизни: и на горнолыжном склоне, и в огнях большого города, и на светском рауте. В показе приняли участие звезды первой величины:  Илья Авербух, Марат Башаров, Татьяна Навка, Максим Маринин, Елена Бережная, Маргарита Дробязко, Повилас Ванагас, Юлия Барсукова, Элона Кортнер, Мария Петрова, Ирина Слуцкая, Ольга Кабо, Максим Ставицкий, Роман Костомаров, Оксана Домнина, Максим Шабалин, Леонид Закашанский, Михаил Мамаев, Наталья Просветова, Анастасия Крайнова, Юлия Антонцева, Анастасия Таранда, Мария Сомова, Петр Закавица, Сати Казанова, Елена Максимова, Марина Лизоркина, Вера Красова, Елена Башарина, Мария Киселева, Светлана Олейник, Владимир Брилев, Вячеслав Жеребкин, Владимир Политов, Сергей Григорьев, Лама, Елена Магдалена, Мария Орлова, Яна Таммах, Валентин Форстяный и другие. В рамках показа своими песнями гостей порадовали Светлана Светикова и Денис Дэмкив. В завершении показа свою песню &laq...

ИА «РИА Мода» публикует полную деловую программу III Международного форума моды, который пройдет 4-5 октября 2019 года в Центре дизайна Artplay SPb (Санкт-Петербург). 4 октября Основная сцена: 11:30 - 12:30. Регистрация участников и представителей СМИ 12:30 - 12:40. Открытие Международного форума моды 12:40 - 14:00. Круглый стол. Тема: Международная сертификация российских предприятий с целью продвижения на экспорт. Модератор: Рыжов Евгений, директор департамента легкой промышленности и лесопромышленного комплекса Минпромторга России. Спикеры: Д. Мартелли Клаудио, исполнительный директор компании «Тригон Селект» (Великобритания) Балвег Томас, директор по сорсингу и технологиям German Fashion Association (Германия) Гарифуллина Сандра, эксперт производства в рамках международной сертификации Иванова Татьяна, генеральный директор ТМ Stayer Иванов Дмитрий, директор по развитию ООО «Комацо» Парамонова Марина, руководитель проекта «Международный сертификат IAF для ведущих российских предприятий легкой промышленности с целью расширения экспортного рынка продукции» 14:00 - 15:30. Круглый стол. Тема: Использование новых информационных технологий в бизнес-процессах легпрома. Презентация портала FashionHub. Модератор: Шукалова Екатерина, системный интернет-маркетолог, основатель интернет-агентства «Ферт», бизнес-тренер. Спикеры: Ростовщиков Георгий, генеральный директор Fashion Hub Russia, Президент МАБ Акатова Екатерина, директор по развитию Fashion Hub Russia Долл Наталья, глава экспертного совета по производству ресурсного центра Fashion Hub Russia Белкин Юрий, заведующий кафедрой товароведения и товарной экспертизы РЭУ им. Г.В. Плеханова 16:00 - 17:30. Панельная дискуссия. Тема: Производство и ткани: технологии, инновации, экспорт. Модератор: Ножина Анастасия, стилист, fashion- консультант. Спикеры: Оливейра Фернанда, главный исполнительный директор Fmoda (Португалия) Махонин Владислав, генеральный директор производства «Спортэго» Боголюбова Лина, заместитель директора Санкт-Петербургского государственного бюджетного учреждения «Центр развития и поддержки предпринимательства» Нечаева Ирина, руководитель Creative& Innovation Institute, официальный представитель Intertex LCC, Berlin Bazar в Казахстане и комитета легкой промышленности Национальной палаты предпринимателей «Атамекен», сопредседатель совета по международному экономическому сотрудничеству Ассамблеи народов Евразии по Казахстану (Казахстан) Маркевич Виталий, генеральный директор «Миртекс» Мельникова Елена, директор по маркетингу «C2 Групп» 17:30 - 18:30. Воркшоп. Тема: Дизайн-мышление дизайнера и потребителя. Механизмы создания реализации дополнительных коммерческих проектов. Спикеры: Страукайте Сандра, литовский модельер, основатель и художественный руководитель Fashion Infection («Инфекция моды») (Литва) Диас Виктория, аналитик и разработчик современных тенденций в моде, эксперт текстильной промышленности (Аргентина) 18:30 - 19:30. Воркшоп. Тема: Социальные сети как основной инструмент продвижения fashion бренда. Спикер: Плосков Петр, директор 30 артистов и блогеров, автор книги «Сила Instagram» 19:30 - 20:30. Вечерняя программа: fashion перфоманс с участием Конисевич Екатерины, российской актрисы театра и кино, и Борониной Анны, актрисы театра и кино, автора и исполнителя песен. Малый зал №1: 16:30 - 17:30. Лекция. Тема: Регистрация аккаунта и другие механизмы использования портала FashionHub. Спикер: Шукалова Екатерина, системный интернет-маркетолог, директор интернет-агентства «Ферт», бизнес-тренер 17:30 - 18:30. Экспертная сессия. Тема: Повышение рейтинга российских компаний на международной арене и расширение экспортного рынка продукции российской легкой промышленности. Спикер: Парамонова Марина, руководитель проекта «Международной сертификации IAF для ведущих российских предприятий легкой промышленности с целью расширения экспортного рынка продукции» 18:30 - 19:30. Лекция. Тема: Тенденции сезона осень-зима 2020-21 в женской моде. Влияния, цвета, силуэты, ткани. Работа с трендбуками. Спикер: Безродная Анжелика, представитель французского тренд-бюро Promostyl, директор международного агентства «Аппарель Текстиль» Малый зал №2: 16:00 - 17:30. Экспертная сессия. Тема: Современные тенденции в зимней спортивной моде. Модератор: Гребцов Алексей, председатель правления Russian Outdoor Group Спикеры: Иванова Татьяна, генеральный директор ПК Stayer Малерян Дарья, директор бренда Cool Zone Цыганков Виталий, генеральный директор компании Forward Васильев Вадим, генеральный директор Sätila of Sweden Представители компаний Bask, Red Fox 17:30 - 18:30. Лекция. Тема: Цифровизация отечественной легкой промышленности в условиях международной интеграции. Спикер: Шишкин Дмитрий, председатель совета директоров ГК «Портновская мануфактура Shishkin» 18:30 - 19:30. Лекция. Тема: Стрэпы от А до Я. Спикер: Богданова Ева, создатель бренда MyMokondo 5 октября Основная сцена: 13.00 - 14.00. Регистрация участников и представителей СМИ 14:00 - 16:00. Пленарное заседание. Тема: Мода как инструмент экспортного продвижения легпрома. Модератор: Плюсов Роман, ведущий новостей на телеканале «Россия 24». Спикеры: Евтухов Виктор, статс-секретарь, заместитель министра промышленности и торговли Российской Федерации Балвег Томас, директор по сорсингу и технологиям German Fashion Association (Германия) Д. Мартелли Клаудио, исполнительный директор компании «Тригон Селект» (Великобритания) Оливейра Фернанда, главный исполнительный директор Fmoda (Португалия) Ефимова Александра, директор PR Group International (США) Чураев Андрей, руководитель агентства «Фабрика проектов» Гуляев Игорь, российский дизайнер, кутюрье, телеведущий Шишкин Дмитрий, председатель совета директоров ГК «Портновская мануфактура Shishkin» 16:00 - 17:30. Круглый стол. Тема: Ритейл. Перезагрузка. Современные каналы продаж. Модератор: Иванова Анна, международный бизнес-консультант по fashion-ритейлу и брендингу (Франция). Спикеры: Ростовщиков Георгий, генеральный директор Fashion Hub Russia, президент международной ассоциации байеров Рябко Ирина, управляющий директор универмага «Цветной» Матвиенко Юлия, дизайнер JM Studio Левина Ольга, управляющий партнер Zilli, Kiton, Canali Лангольф Эрика, основатель fashion-холдинга «Магия моды» Галустьянц Татьяна, владелица холдинга «Этажи» (Краснодар) Запорожчук Наталья, генеральный директор Milo Group (Нижний Новгород) 17:30 - 19:00. Панельная дискуссия. Тема: Инвестирование в легкую промышленность. Стартапы и субсидии. Модератор: Герман Алина, российский дизайнер, основатель бренда Alina German. Спикеры: Кузнецов Лев, директор Санкт-Петербургского государственного бюджетного учреждения «Центр развития и поддержки предпринимательства» Питенин Юрий, дизайнер Saint Tokyo Перемятов Александр, президент Magic Group, основатель проектов «Йармарка», Magic Rest, Romanoff and Wood, Vendicum, Magic Lab Чураев Андрей, руководитель агентства «Фабрика проектов» Вентура Светлана, дизайнер и основатель бренда Svetlana Ventura 19:00 - 20:00. Панельная дискуссия. Тема: Путь на экспорт. Успешные кейсы российских дизайнеров и производств. Модератор: Димитров Антуан, директор по развитию Ulyana Sergeenko. Спикеры: Лукин Константин, директор Fashion Syndicate St. Petersburg, руководитель St. Petersburg Fashion Week Панова Маргарита, основатель бренда одежды By Margo Рыжков Глеб, создатель бренда Ustory Карвела София, креативный директор Le Board (США) Ефимова Александра, директор PR Group International (США) Белоусова Дарья, директор по поддержке экспорта услуг в Российском экспортном центре 20:00 - 21:15. Круглый стол байеров. Тема: Интеграция российских брендов в международный ритейл. Сложности и перспективы. Модератор: Ростовщиков Георгий, генеральный директор Fashion Hub Russia, президент Международной ассоциации байеров. Спикеры: Халими Элина, международный байер и fashion-эксперт (Франция) Шондергер Йохан, международный fashion-эксперт (Франция) Лангенбейн Роуз, директор Mytheresa.com (Германия) Зильберберг Моше, байер Rijoux (Израиль) Золотарев Слава, представитель DaynightStores Кондрушенко Никита, председатель наблюдательного совета Международной ассоциации байеров Винокурова Мария, бизнес-консультант в fashion-индустрии, эксперт аналитического тренд агентства WGSN Бугранова Елена, президент Союза русских байеров 21:15 - 22:00. Вечерняя программа. Иммерсивное fashion-шоу: fashion-перфоманс Казаровой Венеры. DJ Зарринг Мия. Авторские проекционные фотозоны от Mediaskazki. Малый зал №1: 15:00 - 16:00. Лекция. Тема: Печать на ткани. Создание принта. Спикеры: Зубкова Екатерина, маркетолог компании «Ямайка», и Зинова Яна, PR-директор Kunjut T&D. 16:00 - 17:00. Лекция. Тема: Прогнозирование модных тенденций. Получение и трансформация тренд-информации. Спикер: Диас Виктория, аналитик и разработчик современных тенденций в моде, эксперт текстильной промышленности (Аргентина). 17:00 - 18:00. Воркшоп. Тема: Организация съемки лукбука. Спикеры: Ким Урсула, модель, фитнес-блогер, и Мудров Иван, фотограф. 18:00 - 19:00. Public talk. Тема: Fashion-индустрия в Казахстане: текущее состояние и перспективы развития. Спикер: Алекс Чжен, креативный директор Kazakhstan Fashion Week (Казахстан). 19:00 - 20:00. Public talk. Тема: «Устойчивая» революция в моде-феномен социального и экологического дизайна. Спикер: Джикия Любовь, заместитель директора по международным связям школы дизайна ArtFuture, художественный руководитель международного конкурса молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла» в Санкт‐Петербурге. 20:00 - 21:00. Лекция. Тема: Запуск бренда одежды. Работа с лидерами мнений. Спикеры: Герман Алина, дизайнер, бренд Alina German, и Рыжков Глеб, создатель бренда Ustory. Малый зал №2: 16:00 - 17:00. Лекция. Тема: Система раскрытия творческого потенциала дизайнера. Спикер: Тегин Светлана, дизайнер-модельер, основатель Tegin Fashion House. 17:00 - 18:00. Лекция. Тема: Элементы национального бренда в ДНК марки: краткий обзор мирового опыта. Спикер: Аболенкин Андрей, историк моды. 18:00 - 19:00. Лекция. Тема: Продвижение бренда и увеличения продаж. Механизмы взаимодействие с медийными персонами. Спикер: Гуляев Игорь, российский дизайнер, кутюрье, телеведущий. 19:00 - 20:00. Лекция. Тема: Костюм как арт-объект. Спикер: Казарова Венера, художник, дизайнер одежды. 20:00 - 21:00. Лекция. Тема: Тренд на красивую старость. Спикер: Гавар Игорь, основатель и руководитель модельного агентства Oldushka.

19 мая 2011 года в РК «Парнас» пройдет VII Межрегиональный конкурс модельеров и дизайнеров Центральной России «Экзерсис». Конкурс проводит РФСМП «Молодежь Воронежа 21 века» при поддержке Департамента образования, науки и молодежной политики Воронежской области. Цели Конкурса - выявление, развитие и представление кадрового потенциала для легкой промышленности и индустрии моды. К участию в конкурсе приглашаются молодые модельеры и дизайнеры одежды, а также студенты учреждений профессионального образования, ведущих подготовку специалистов в области дизайна, моделирования, конструирования, технологии и изготовления одежды. Основные номинации Конкурса:«Молодежная одежда»; «Мужская одежда»; «Деловая одежда»; «Маленькое платье». Новые номинации Конкурса: «Дизайнер - текстильная фирма»; «Дизайнер - производственная фирма». Специальные номинации Конкурса: «Лучшая Школа дизайна» (ВУЗ); «Лучшая Школа моды» (СУЗ). Дополнительные номинации Конкурса: «Клубная мода», «Детская одежда»; «Школьный стиль» («Школьная форма») Председатель Жюри конкурса - Тугова Вера Александровна, руководитель Деловых программ «Текстильлегпром», проектов «Экзерсис» и «МОДА РОССИИ». Участие в Конкурсе осуществляется на основе заявки в Исполнительную дирекцию конкурса в Воронеже (РФСМП «Молодежь Воронежа 21 века»), которая направляется по e-mail: consul-biznes@regionpr.ru, cor.valentina@yandex.ru до 30 апреля 2011 года и свое резюме. К заявке прилагаются фотографии коллекции в электронной версии и фотография автора. Лучшие коллекции воронежского конкурса получат право на участие в финале XXX Международного конкурса молодых модельеров и дизайнеров «Экзерсис», который пройдет в сентябре 2011 г. в Москве на ВВЦ в рамках 37 Федеральной ярмарки «Текстильлегпром». Партнеры конкурса: Проект «Экзерсис» при поддержке ОАО «Рослегпром», ООО «РЛП-Ярмарка», ООО «Дизайн студия Модельная Мастерская», сеть магазинов модной одежды "Астра-Шарм", Департамент образования, науки и молодежной политики Воронежской области, Администрация городского округа город Воронеж, ООО Выставочная фирма "ВЕТА", «ООО "Узорочье. Информационные партнеры конкурса: Интернет-журнал «Осинка», сайт о моде «Модная Россия», сайт ООО "ИнтерМода" (???) сайт «Российские торговый марки», ИА "Воронеж-Медиа", газеты "Коммуна", "Молодой коммунар", "Воронежская неделя", Портал красоты Воронежа Vrn-Beauty.ru, Информационный портал «Центр моды Николая Харьковского», Интернет-газета «Культура-Воронеж.ру». Исполнительная дирекция Межрегионального Конкурса «Экзерсис»: РФСМП «Молодежь Воронежа 21 века» - 394036, г. Воронеж, пр-т. Революции, 22, офис 202 Исполнительный директор конкурса – Валентина Коровина, тел. 8-920-559-19-52 cor.valentina@yandex.ru, www.regionpr.ru ПОЛОЖЕНИЕ Межрегиональный конкурс молодых модельеров и дизайнеров Центральной России «Экзерсис» (19 мая 2011 года, г. Воронеж) 1. Цели Конкурса - выявление, развитие и представление кадрового потенциала для легкой промышленности и индустрии моды. 2. Задачи Конкурса: - демонстрация и оценка уровня профессионального мастерства студентов и молодых специалистов; - предоставление участникам возможности демонстрации сезонных коллекций, заявить о себе в среде профессионалов и адаптации в современных рыночных условиях; - создание условий для профессионального, творческого и личностного развития потенциала участников; - обмен творческими идеями и опытом; - представление кадрового потенциала для предприятий легкой промышленности и индустрии моды; - выявление, представление и поддержка лучших профильных учебных заведений Центральной России; - содействие установлению творческих и деловых контактов между участниками и предприятиями легкой промышленности и индустрии моды; - содействие в повышении квалификации участников и трудоустройстве молодых специалистов; - профессиональная, организационная, рекламно-информационная, финансовая, материальная, методическая поддержка участников; - содействие возможности коммерческого продвижения сезонных коллекций одежды молодых специалистов (внедрение коллекций в производство, продажа в торговых центрах и бутиках, представление в шоу-руме). 3. Организаторы Международного конкурса «Экзерсис»: Проект «Экзерсис» при поддержке ОАО «Рослегпром» и ООО «РЛП-Ярмарка». 4. Организаторы Межрегионального конкурса «Экзерсис»: РФСМП «Молодежь Воронежа 21 века» при поддержке Департамента образования, науки и молодежной политики Воронежской области 5. Дата и место проведения Конкурса: 19 мая 2011 года, город Воронеж, РК «Парнас». Конкурс проводится в рамках Межрегионального фестиваля моды и дизайна «Стиль Черноземья». 6. Участники Конкурса: студенты учреждений профессионального образования, ведущих подготовку специалистов в области дизайна, моделирования, конструирования, технологии и изготовления одежды и молодые специалисты. 7. Условия участия в Конкурсе: Представляются коллекции моделей одежды класса pret-a-porter и pret-a-porter de luxe сезона «весна – лето 2012». В коллекциях следует продемонстрировать новые идеи, индивидуальное видение современных тенденций и направлений развития моды. Коллекции представляются впервые одним или двумя авторами из 5-7 единиц. 7.1. Номинации Конкурса: - «Молодежная одежда» - «Мужская одежда» - «Деловая одежда» - «Маленькое платье» (маленькое классическое платье, платье для коктейля, вечернее платье) 7.2. Новые номинации Конкурса: - «Дизайнер - текстильная фирма» - авторская коллекция выполняется из тканей, предоставленных текстильной фирмой или ее представительством, номинируются дизайнер и фирма; - «Дизайнер - производственная фирма» - авторская коллекция отшивается на швейном предприятии, номинируются дизайнер и фирма 7.3. Специальные номинации Конкурса: - «Лучшая Школа дизайна» (ВУЗ) - «Лучшая Школа моды» (СУЗ) - «Лучшая Студия моды» (Центр дополнительного образования) Победители в этих номинациях определяются по итогам участия учебных заведений в Конкурсе в течение предыдущего года, а также по результатам специального конкурсного показа, в котором демонстрируются достижения учреждения. 7.4. Дополнительные номинации Конкурса: - «Детская одежда» - «Школьный стиль» («Школьная форма») - «Клубная мода» 8. Председатель Жюри Конкурса: Тугова Вера Александровна, руководитель Деловых программ “Текстильлегпром”, проектов «Экзерсис» и «МОДА РОССИИ». 9. Жюри Конкурса: известные дизайнеры, искусствоведы, руководители творческих союзов и профессиональных объединений, представители предприятий легкой промышленности и индустрии моды, средств массовой информации. 10. Совет профессионалов Конкурса: представители производственных и текстильных фирм, торговых организаций, журналов, учреждающих стажировки и сертификаты на ткани. 11. Призовой фонд Конкурса: Главный приз в каждой номинации Конкурса – статуэтка «Стиль Черноземья», учреждает РФСМП «Молодежь Воронежа 21 века». Призы конкурса: - все участники конкурса получают дипломы и памятные призы от РФСМП «Молодежь Воронежа 21 века»; - победители буду награждены медалями, дипломами и памятными призами; - победители получат сертификаты на ткани для следующей коллекции; - манекены, книги о моде, ценные и специальные призы от партнеров Конкурса. Преподаватели учебных заведений будут награждены дипломами Департамента образования, науки и молодежной политики Воронежской области. 12. Критерии оценки и цели номинаций Конкурса: Коллекция - как прогноз моды (оценивается умение уловить изменчивость моды, ее цветовых, фактурных и конструктивных решений, использовать модные формы, материалы, аксессуары) Коллекция - как образ будущего потребителя (оценивается гармония между формой одежды и реальными образами и типами моделей) Коллекция - как стилистическое единство (главную роль играет общий характер геометрической формы изделий на основе прогноза) Коллекция - как система ценностей (оценивается умение прогнозировать, направлять и управлять запросами потребителя) Коллекция - как результат прагматичного подхода к дизайну (оценивается взаимопреемственность вещей, умение создавать универсальную моду будущего) 13. Порядок проведения Конкурса: 13.1. Участие в Конкурсе осуществляется на основе заявки в Исполнительную дирекцию конкурса в Воронеже (РФСМП «Молодежь Воронежа 21 века»). 13.2. Авторы коллекций направляют регистрационную карту-заявку (приложение №1) по e-mail: consul-biznes@regionpr.ru, cor.valentina@yandex.ru непосредственно в Исполнительную дирекцию конкурса до 30 апреля 2010 года, а также творческую биографию и резюме. К регистрационной карте-заявке обязательно прилагаются фотографии коллекции в электронной версии: общая всей коллекции и каждой модели коллекции (по одной фотографии), фотография автора. Исполнительная дирекция Конкурса на основе просмотра представленных материалов, определяет участников конкурсного показа. 13.3. Проживание в гостинице за свой счет (по заранее присланной заявке). 13.4. Специальные требования Исполнительной дирекции Конкурса: - исполнительная дирекция оставляет за собой право перенести коллекцию в другую номинацию; - в дефиле участвуют только манекенщики, приглашенные оргкомитетом Конкурса: девушки рост 176-182, размер 42-44; юноши 187-190, размер 48-50; - постановка дефиле осуществляется только режиссером Конкурса; - на репетицию конкурса обязательна общая фотография коллекции; - прическа и макияж выполняются в соответствии со стилем, разработанным официальным стилистом Конкурса; - в коллекции обязательна обувь, не допускается дефиле босиком; - фонограмма показа принимается на цифровых носителях: CD, MP3, Flash-накопитель USB. 14. Лучшие коллекции, вошедшие в тройку победителей каждой номинации, воронежского конкурса получат приглашение на участие в финале XXX Международного конкурса молодых модельеров и дизайнеров одежды «Экзерсис», который пройдет 27 сентября 2011 г. в Москве на ВВЦ в рамках 37 Федеральной ярмарки «Текстильлегпром». 15. Исполнительная дирекция оставляет за собой право внесения изменений и дополнений в Положение Конкурса. 16. Информационные партнеры конкурса: Интернет-журнал «Осинка», сайт о моде «Модная Россия», сайт ООО "ИнтерМода" сайт «Российские торговый марки», ИА "Воронеж-Медиа", газеты "Коммуна", "Молодой коммунар", "Воронежская неделя", Портал красоты Воронежа Vrn-Beauty.ru, Информационный портал «Центр моды Николая Харьковского», Интернет-газета «Культура-Воронеж.ру». Партнерами конкурса: Проект «Экзерсис» при поддержке ОАО «Рослегпром», ООО «РЛП-Ярмарка», ООО «Дизайн студия Модельная Мастерская», сеть магазинов модной одежды "Астра-Шарм", Департамент образования, науки и молодежной политики Воронежской области, Администрация городского округа город Воронеж, ООО Выставочная фирма "ВЕТА", ООО «Узорочье». Исполнительная дирекция Межрегионального Конкурса «Экзерсис»: РФСМП «Молодежь Воронежа 21 века» 394036, г.Воронеж, пр-т Революции, 22, офис 202 Тел./факс (4732) 61-62-43, тел. (4732) 92-83-00, 91-47-43, www.regionpr.ru Руководитель Проекта, президент Фестиваля «Стиль Черноземья» - Геннадий Шаталов, тел. 8-960-115-75-24, consul-biznes@regionpr.ru. Исполнительный директор Конкурса – Валентина Коровина, тел. 8-920-559-19-52, cor.valentina@yandex.ru

Выставка-презентация молодых дизайнеров Futurum St. Petersburg прошла в Санкт-Петербурге в минувший уик-энд. 15 молодых креативных дизайнеров представили новые коллекции. Тренды, которые предложили в новом сезоне петербургские дизайнеры: ASADULLINA AIGEL Петербургский бренд антигендерной моды представил коллекцию одежды «Nevesomost’1». Статичность металла объединяется с нежной и необъятной атмосферой космоса, как диалог между мужским и женским началом. Основная концепция - тяготение к авангарду в рамках urban-шика. Предпочтение - натуральным фактурным тканям и материалам, поддающимся переработке. Как рассказывает сама дизайнер: «Новая коллекция вдохновлена футуризмом». Образы рабочих времен советской перестройки в современной интерпретации, инновационные ткани: серая с серебристым блеском курточная ткань, тканые материалы сложного переплетения и плащевые мембранные ткани. Материалы будущего в строгом консервативном крое рабочей одежды задают основные метафоры коллекции: «сталь», «трубы», «блеск металла», «невесомость». Цвета коллекции: черный, холодный серебряный, белый, пудровый, неоново-зеленый. Аксессуары: строительные очки из гардероба рабочей формы, железные цепи, неоновые ленты и «уродливые» кроссовки на платформе. vanitas Коллекция бренда vanitas - это последовательный набор total-looks: белого, голубого, беж, мятного и красного. В переводе с латинского, vanitas - «суета, тщеславие», жанр живописи эпохи барокко. Через лаконичные образы показ аллегорически транслирует идею постоянного преобразования и возрождения, «это отражение себя, восхищение волшебным собой». В коллекции много тренчей. Цвета чистые, без примесей и смешения красок. Образы дополняют гербарии на поясах, ленты, прозрачные портупеи, своеобразный элемент декора - необработанные края изделий. Особенно запоминается сложно скроенная плюшево-бархатная блуза с заломами и прозрачный пластиковый тренч-дождевик - дань петербургскому климату и его стилю. Сложность форм и конструкций коллекции уравновешены сдержанным цветовым решением. Целью дизайнера было создать не перегруженные деталями образы, приближающие к ощущению гармоничного природного существования человека в туманном и ветреном городе. EXOMESO Бренд осознанной моды из Санкт-Петербурга (sustainable fashion). Новый глобальный тренд, поддерживаемый fashion-сообществом всего мира. Дизайнеры представили дебютную коллекцию «Allergic to thoughts of Mother Earth», созданную из переработанных материалов и виниловых рекламных плакатов. Аксессуары - сумки из биоразлагаемых пластиковых бутылок на ручке-цепи. Атмосфера электронного рейва, тонированные синей краской волосы моделей, платья-сетки, сплетенные из веревок. Кроме «осознанной моды», бренд поддержал и тренд на антигендерность в одежде. Любой look можно легко модифицировать из мужского гардероба в женский и наоборот. Доминантный цвет коллекции - черный. Colors Extra: серый, белый, плюс бордовые акценты. Закрывающая показ модель вышла на подиум в футболке с напечатанным принтом - инструкцией по переработке пластика. n.chetvetneva Коллекция - ода вертикальным линиям. Ассиметричный крой тренчей, юбка с лентами на поясе, принт - вертикальная полоска, брючные стрелки контрастного цвета, нарочито удлиненные спущенные рукава, свободно развевающиеся накидки-жилеты и т. д. Прямая инструкция: как удлинить силуэт и выглядеть стройнее и выше, пользуясь правильно подобранными элементами гардероба. Цвета: белый, черный, хаки, беж. В отличие от большинства современных дизайнеров, бренд использует преимущественно натуральные ткани: лен, хлопок, кожу. Make-up, прически моделей в сочетании с монохромными луками утвердили образ лесных нимф двадцать первого века. А цветовое решение показа - преимущественно белые луки. MILKE Московский бренд, отличающийся смелостью и эпатажем. Коллекция - это много винила, прозрачного пластика, латекса в сочетании с анималистическими принтами, экстремальные mini. На голове моделей снова шлемы-маски. Кожаные портупеи, леопардовые колготки, военные снаряды вместо фурнитуры, красные вставки. BEREZNIKOVA «Have you seen my childhood» - очень добрая коллекция одежды. С 2017 года бренд выпустил 3 коллекции и более 100 авторских вещей индивидуального пошива. Вдохновленная городскими пейзажами и особенно зимними пляжами (так рассказывает сама дизайнер), она переосмыслила урбанистический стиль, добавив в него ярких красок. Каждый образ насыщен цветами и декоративными элементами. Будь то сумка с игрушечными глазами или апплицированная нашивка на спортивном худи с условно нарисованной каплей воды или искрой огня - словно символ на контурных картах или инструкция к лего. Вся одежда максимально интегрируется в повседневный стиль. «Главная задача - создавать вторую кожу для человека, раскрывать его индивидуальность и добавлять искусство в повседневность». Alexandra Blank «Свет, Свету!» или коллекция-переосмысление российской пост-советской действительности. Авторские принты и роспись ткани. Вшитые в водолазку подплечники, леопардовый принт повсюду - даже на нижнем белье, всегда навыпуск или под просвечивающейся «голой» одеждой. Шорты на шорты, бантик на голове, спущенные штаны и мальчик в юбке. loveisfound Бренд, известный петербургской аудитории своими зимними коллекциями: вязаные платки-косынки, варежки, шубы. Все это мы и увидели на подиуме. Вся верхняя одежда сшита вручную и представляет собой целый букет текстур, цветов, принтов и материалов. Летние хлопковые платья внутри - мягкие и уютные шубки снаружи. Сшитое из тяжелой ткани пальто снаружи - яркий игривый подклад из тонкого хлопка внутри. Из элементов: капюшоны, пряжа-елочка, затягивающиеся резиночки на талии. Loveisfound не желает расставаться с куклами и наряжает моделей в соответствии со всеми законами «девичьей моды». US Переосмысление классического гардероба при помощи использования ультрамодных деталей - в первую очередь, микса анималистичных принтов. «Платье-змея» ядовито-зеленого цвета и «жакет-зебра», бежевый костюм и удлиненная тигровая рубашка из шелка навыпуск, клетчатый жакет и красные леопардовые лацканы, перчатки-рукава красной «зебры», и, наконец, леопардовое платье в пол красного цвета. В конце пути зрителя ожидала невеста в свадебном платье с корсетом под зебру. При всем обилии сочетания несочетаемого и, казалось бы, эпатажных смесей, доминирующая монохромность лишь дополнялась неожиданными деталями, они не становились главными героями показа, а лишь позволяли взглянуть на традиционные комплекты одежды под новым углом. SHARUK APPAREL Новая коллекция «ELEVEN» выстроена по цветовой формуле: черный + небесный + бежево-белый + пепельно-розовый. Одежда сшита так, будто она невесома. Платья из сетки, многослойные юбки из мелких деталей ткани, пайетки на новый лад (без налета «нулевых» и малейшей капли пошлости), воланы, свисающие с плеч рукава-обманки, открывающие плечи моделей. Тема анималистичного принта продолжилась голубым худи под леопарда с бархатом и юбкой-сеткой. Дизайнеру удалось сохранить легкость и хрупкость образов, даже используя многослойные комплекты и объемные элементы кроя. IMPUGN [Импьюн] - ставить под сомнение - дословный перевод название бренда и фраза, отражающая его главную философию. Завоевал известность благодаря придуманным гофрированным поясам - это визитная карточка бренда. Пояса присутствовали почти в каждом выходе, демонстрируя универсальность его использования (в качестве шарфа на шее, корсета на талии, ремня - на верхней одежде). «Garden City» - коллекция, представленная на Futurum St. Petersburg. Яркие цветовые пятна и ассиметричный крой новых моделей смягчаются общим романтическим настроением коллекции, вдохновленной ранними работами архитектора Рикардо Бофилла. IMPUGN последовали мировому тренду и выпустили свои шорты-велосипедки и даже сделали с ними розовый total-look. Аксессуары показа: желтые очки летчика (не путать с классической формой авиаторов) и желтые сумки - садовые лейки. Коллекция получилась вдохновляюще летней. Zasepskaya.wear Чтобы увидеть коллекцию бренда, можно попробовать представить, как бы выглядел «веселый конструктивизм». Какие стереотипные картинки возникают? Яркие цвета, геометричность, контрасты. Дизайнер признается, что игра с цветом для нее - самое интересное. Человек - это холст, а одежда - краски. Рюкзаки и сумки с поясами контрастного цвета, сочетания красного с синим или красного с желтым. Даже один выход не ограничен классическим правилом трех цветов или, тем более, трендом на монохромность. Красок много, как и геометрических сочетаний. Это коллекция для тех, кто не боится выделяться из толпы и обращать на себя внимание. ALEXANDRA GRAPES Вдохновленная путешествием в Шанхай, дизайнер бренда решила создать коллекцию в духе комиксов и геройских компьютерных игр. Влияние азиатской культуры присутствует в цветовых решениях (красный, синий, черный, белый), выборе силуэтов (А-образная форма, расклешенная книзу, длина в пол, длинные пояса) и в элементах одежды. Модели похожи на самураев. Показ словно призывает к размышлению на тему фантастического будущего и завершается танцевальным перформансом мужчин в белых комбинезонах. Yana Gilvichyute Виниловая коллекция, но не пластинок, а одежды, выполненной исключительно из виниловой ткани. Вспомогательные материалы: кожа и сетка. Цвета: красный и черный. Аксессуары: ботфорты, золотые цепи и красные береты - новый тренд. Дерзкая коллекция, в духе своего названия. MARTYNENKOV На идею создания коллекции, дизайнера бренда MARTYNENKOV вдохновил знаменитый фильм «Парфюмер». Кожа, сложные цветовые сочетания, дорогие материалы, кожаные корсеты, ботильоны, гафре, экстремальные вырезы и главный тренд грядущего сезона - прозрачные куртки. Визитная карточка бренда - шелковые изделия, с нанесенным вручную принтом - авторской росписью. Например, развевающиеся плащи-накидки или нюдовые комбинезоны с росписью, создающие ощущение кожи человека. Фото: Artefact Agency

Восемнадцатый сезон Russian Fashion Week триумфально завершился. Была проделана колоссальная работа: отобраны и показаны лучшие коллекции ведущих отечественных дизайнеров, представлены блистательные творения признанных мэтров мировой моды, открыты новые интересные имена и заслужены многочисленные положительные отзывы западных и отечественных экспертов. Пришло время подвести первые модные итоги сезона и начать планировать следующие шаги, которые позволят российской моде столь же уверено претендовать на достойное место в интернациональном fashion-пространстве. На семь дней эпицентром модной жизни России стал Конгресс-центр ЦМТ, где с 29 марта по 4 апреля проходила Russian Fashion Week сезона осень-зима 2009/2010. Яркий старт RFW обеспечил грандиозный показ патриарха российской моды Славы Зайцева, который представил на Неделе моды свою коллекцию haute couture «Русский модерн. III тысячелетие». Впрочем, это был не единственный подарок легендарного Кутюрье столичной публике. В последний день Russian Fashion Week гостям Недели посчастливилось увидеть еще одну его работу – динамичную и экспрессивную коллекцию Slava Zaitsev Pret-a-porter De Luxe. Маэстро Слава Зайцев так оценивает свое участие в Russian Fashion Week: «Я русский художник и поэтому для меня особенно радостно и ценно, что именно на Российской Неделе моды мне довелось впервые представить свою роскошную русскую коллекцию, посвященную Дягилевским сезонам в Париже. Я всегда с интересом наблюдал за тем, что происходит на Russian Fashion Week и уверен, что это мероприятие оказывает огромное влияние на становление отечественной моды, позиционируя ее на более высоком уровне. Здесь великолепные условия для работы, прекрасное отношение к людям и бескомпромиссный профессионализм». Не менее высокую оценку Российской Неделе моды дал и Министр культуры Александр Авдеев: «Российская Неделя моды постоянно развивается, становится все более масштабным событием, формирующим современный образ нашей страны. Подобные проекты сегодня востребованы и необходимы». В этом сезоне свои новые работы на главном подиуме Восточной Европы продемонстрировали самые сильные дизайнеры страны: ARNGOLDT, Юлия Далакян, Татьяна Парфенова, Елена Макашова и Ирина Хакамада, Viva Vox, BIRYUKOV, Елена Супрун, Cyrille Gassiline, Masha Kravtsova, POUSTOVIT, TEGIN, Chistova&Endourova, Anastasia Z, Людмила Норсоян, Anna Direchina, Personage, Mainaim, LO, Ольга Бровкина и многие другие. Модные критики великолепно приняли дебютантку RFW – Елену Карнаухову, выступившую на Неделе с дебютной коллекцией UNTOUCHABLE BEAUTY, и восхитившей всех сложным кроем, виртуозными конструкциями и оригинальными силуэтами. Ведущие российские дизайнеры считают участие в RFW принципиально важным для себя. Олег Бирюков: «Для меня значимы как PR-составляющая Russian Fashion Week, так и концентрация дизайнеров, коллекций, прессы, публики, которая заинтересована в показах: все это дает необходимый импульс на следующие полгода и материал, над которым можно работать». Юлия Далакян: «Я профессионал, поэтому участие в RFW для меня имеет первостепенное значение. Я была инициатором этого мероприятия, когда Неделя только начинались, поэтому я должна быть здесь». Мода не знает границ, и глобальность проекта Russian Fashion Week подчеркивает совместное участие в нем дизайнеров из России, Белоруссии и Украины, которые, помимо собственных коллекций, подготовили к Неделе перфоманс «Казаки в городе», посвященный 200-летию Н.В. Гоголя и созданный на тему его бессмертного произведения «Тарас Бульба». Этнический показ моделей от Mainaim, Лилии Пустовит, Даши Гаузер, Маши Шароевой, Александра Арнгольдта и Вероники Жанви был приурочен к выходу фильма «Тарас Бульба». Одним из кульминационных моментов Russian Fashion Week по всеобщему признанию явился показ знаменитого французского модельера Жан-Шарля де Кастельбажака (Jean-Charles de Castelbajac), также известного как JC/DC. Открыв свой показ исполнением «Очи черные» на балалайке, этот модный провокатор продемонстрировал настоящую паутину культурных связей с самыми разными странами и эпохами. «Модный король постмодерна» Кастельбажак уверен: «Недели моды в наши дни представляют собой целое социальное явление, помогая творческой молодежи наладить контакты с рынком. Мне кажется, что сегодня молодые российские дизайнеры демонстрируют более интересные и свежие идеи. Я впервые присутствую на Российской Неделе моды, и я восхищен». Важной страницей прошедшей Российской Недели моды вновь стал деловой визит Президента Национальной палаты моды Италии (Camera Nazionale della Moda Italiana) Марио Бозелли, а также коллективный показ на RFW протеже Milano Moda Donna – молодых итальянских дизайнеров a.VE, Leitmotiv, Chicca Lualdi BeeQueen. Благодаря программе сотрудничества Российской и Миланской модных Недель, в сентябре в Милане состоится ответный показ дизайнеров-участников RFW – Марии Кравцовой, Анастасии Железновой и Елены Карнауховой. «Г-н Бозелли посмотрел все коллекции и сам встретился с молодыми дизайнерами, - говорит Генеральный продюсер RFW Александр Шумский. – Я рад, что наши отношения с Миланской неделей моды достигли того уровня, что ее руководитель принимает непосредственное участие в программе развития российской моды. Это не просто сотрудничество между двумя национальными институтами, это обмен опытом, причем в качестве перенимающей опыт стороны выступают Russian Fashion Week и дизайнеры-участники RFW». Не первый сезон на Russian Fashion Week свои талантливые работы представляют испанские дизайнеры. Второй раз свою коллекцию на подиуме RFW показал страстный каталонец Toni Francesс. Его таинственное «Созерцание» нашло отклик в сердцах российской публики. А с изысканным испанским дебютом в этом сезоне выступила Maria Lafuente. Уже традиционным для Российской Недели моды стал показ DESIGNER SHOES FROM SPAIN, в рамках которого ведущие испанские обувные марки – Pura Lopez, Chie Mihara, RAS, Rebeca Sanver, познакомили модную общественность с ключевыми обувными трендами будущей осени и зимы. Моделями в этом уникальном дефиле стали настоящие звезды: Лариса Вербицкая, Светлана Мастеркова, Екатерина Двигубская, Любовь Толкалина, Юлия Ковальчук, Инна Гинкевич, Аврора, Сати Казанова, Ирина Тонева, Саша Савельева, Анастасия Винокур, Эвелина Бледанс, Татьяна Терешина, Виктория Дайнеко и Анастасия Цветаева. Особое внимание организаторы Russian Fashion Week уделяют сотрудничеству с благотворительным фондом «Линия жизни», основная цель которого – помощь детям с тяжелыми кардиологическими заболеваниями. 1 апреля «Линия жизни», при поддержке Russian Fashion Week провела благотворительную акцию «Красный нос и Караоке со звездами», все средства от которой пошли на проведение высокотехнологичных операций больным детям. Культовый дизайнер Жан-Шарль де Кастельбажак также поддержал гуманное начинание фонда, специально написав для его благотворительного аукциона эксклюзивную картину. Успех у участников и гостей Russian Fashion Week имела деловая программа, организованная RFW совместно c компанией Fashion Consulting Group. Круглые столы на темы: «Российские дизайнеры и байеры: есть ли пути совместного бизнеса?» и «Street style: как уловить модный тренд?» вызвали большой интерес и привлекли к себе внимание модных профессионалов. Разумеется, Российская Неделя моды немыслима без светской составляющей, поэтому помимо аншлаговых показов, Москву всколыхнули знаменитые вечеринки RFW. Grand Opening Night и After-Party Russian Fashion Week состоялись в эксклюзивном клубном проекте The Most. Гостями показов и вечеринок стали многочисленные российские и международные звезды. Увидев в клубе The Most на открытии RFW культового французского фотографа Жана-Даниэля Лорье, Жан-Шарль де Кастельбажак буквально упал перед ним на колени. Сам Жан-Даниэль, открывший в Москве нашумевшую выставку «Мастер и Маргарита», изъявил желание сделать в будущем спецпроект и для Russian Fashion Week. Завсегдатай модных недель в Милане и Париже, «крокодил денди» Джим Гольдштейн уже пять лет регулярно приезжает на показы RFW – а этом сезоне он не пропустил ни одного показа в ЦМТ и ни одной вечеринки. Помимо Президента Национальной палаты моды Италии Марио Бозелли, гостями RFW в этом сезоне стало руководство Swedish Fashion Council. Все достижения нового сезона RFW регулярно и в полной мере освещались в центральных мировых средствах массовой информации. Репортаж с открытия Российской Недели моды вышел в эфир ведущего мирового новостного телеканала CNN, обзорный сюжет о Неделе стал гвоздем эфира телеканала Euronews, журнал Time опубликовал материал о развитии мирового финансового кризиса и возможных позитивных последствиях последнего на примере RFW. Регулярные прямые трансляции телеканалов Russia Today и World Fashion Channel, Интернет-трансляции Rambler.ru, эфир Первого канала позволили всем, кто не смог посетить Неделю моды лично, неотрывно следить за развитием событий на Russian Fashion Week.

ST.PETERSBURG FASHION WEEK FALL-WINTER 2015-2016 Под патронажем Fashion Syndicate St.Petersburg со 2 по 5 апреля 2015 года на Новой сцене Александринского театра стартует официальная Санкт-Петербургская Неделя Моды – сезон FW 2015-2016. Санкт-Петербург - как культурная столица России - принимает эстафету fashion-мероприятий, продолжая мировой календарь подобных событий. В новом сезоне St.Petersburg Fashion Week представит коллекции ведущих российских дизайнеров, молодых и перспективных дебютантов, презентует успешные коммерческие бренды и международных гостей. В рамках Недели моды  будет организована образовательная программа, вечерние мероприятия и профессиональные презентации. С нового сезона проведение Санкт-Петербургской Недели Моды поддерживает Министерство промышленности и торговли Российской Федерации. Статс-секретарь, заместитель Министра Минпромторга РФ - Виктор Евтухов - заметил, что организация подобных мероприятий способствует продвижению и популяризации российской индустрии моды, развитию лёгкой промышленности. Так же Виктор Леонидович планирует посетить и выступить спикером открывающей пресс-конференции St.Petersburg Fashion Week. Предстоящий модный сезон St.Petersburg Fashion Week откроет новейшую точку на fashion-карте города - Новая сцена Александринского театра – самую современную технически оснащённую театральную площадку России, не имеющую аналогов ни в Европе, ни на Западе. Уникальный многофункциональный центр бережно вписан в исторический центр Санкт-Петербурга между площадью Островского и набережной реки Фонтанки. Стратегическое партнёрство Санкт-Петербургского Синдиката Моды и Новой сцены Александринского театра позволяет осуществить синтез современного искусства и моды в уникальный интерактивный диалог со зрителем, способного достичь наивысшего синергетического эффекта в настоящем и будущем. Расширяя географию сотрудничества с ведущими международными медиа, Санкт-Петербургская Неделя Моды достигла договоренности об информаци...

38 Международный конкурс молодых дизайнеров «Экзерсис» пройдет 20 сентября в день открытия 47 Федеральной ярмарки «Текстильлегпром» в Москве на ВДНХ. В конкурсе примут участие 45 дизайнеров из 22 городов. Проект «Экзерсис»: российский молодежный проект, который проходит в формате недель моды с представлением сезонных коллекций. Условия участия в Конкурсе: представляются коллекции моделей одежды класса pret-a-porter и pret-a-porter de luxe. Номинации Конкурса: «молодежная одежда», «мужская одежда», «деловая одежда», «маленькое платье», «одежда из денима». Гран-при Конкурса - 180.000,00 рублей от ОАО «Рослегпром», ООО «РЛП-Ярмарка», компании «ЮНСЕН», НПО «Грация» и Проекта «Экзерсис». Главный приз в каждой номинации Конкурса - статуэтка «Золотая модель», автор статуэтки - дизайнер Людмила Карнаухова из Перми. Призы Конкурса: Дипломы и памятные призы всем участникам конкурса. Стажировки у дизайнеров: Владимира Зубца (ТМ Samos, Мастерская Классического Костюма), Сергея Сысоева (ТМ Sergey Sysoev), Людмилы Мезенцевой (ТМ «Веретено»), Юлии Мятковской (ТМ F5). Интеллектуальный приз - Сертификат на установку комплекта САПР «Грация» для фрилансеров от НПО «Грация». Сертификат на размещение видеосюжета от Информационного агентства «РИА Мода» на сайте «РИА Мода». Сертификаты на ткани нового поколения ТМ FITSYSTEM, ТМ LOKKER и утеплитель Thinsulate (3М) от компании «ЮНСЕН». Сертификат на ткани для следующей коллекции от компании «ВулканА». Профессиональные портновские манекены женские (MONICA) и мужские (SPENSER) от компании Royal Dress forms | Italy Design. Профессиональные книги и сборники - для победителей Конкурса от Издательского Дома «КОНЛИГА- МЕДИА». Сертификат - «Публикация развернутого интервью + годовая подписка на электронные версии журнала «Ателье» от проекта ModaNews.ru ИД «КОНЛИГА-МЕДИА» за лучший образ и презентацию коллекции. Вручается по итогам зрительского голосования на сайте ModaNews.ru Сувенирная продукция - подушки с логотипом «Экзерсис» от Дизайн-студии «Нить Ариадны». Приз зрительских симпатий от Маникюрной компании Catherine - набор высококачественной профессиональной косметики по уходу за руками и ногтями. Книги «Магистр или тайна 8 жизней» о Вячеславе Михайловиче Зайцеве от Проекта «Свободные художники Петербурга», мецената Юрия Саулиди. Специальный диплом за лучший авторский образ коллекции (три степени). Специальный диплом за лучший печатный рекламный материал (три степени.) Сертификаты на размещение интервью с дизайнером и лукбука дизайнера от Творческого lifestyle журнала «ilike Today» на своем портале В конкурсе принимают участие: 39 коллекций 45 дизайнеров из городов России: Волгограда, Екатеринбурга, Иванова, Иркутска, Истры, Казани, Кирова, Костромы, Краснодара, Москвы, Мурманска, Мытищ, Одинцово, Оренбурга, Подольска, Родников, Санкт-Петербурга, Сергиева Посада, Сочи, Челябинска, Шахт. Почетный гость Конкурса - «королева меха» Ирина Владимировна Крутикова, модельер, художник, лауреат Государственной премии Российской Федерации, Академик Российской Академии Художеств, член Союза дизайнеров России, член Союза художников России, обладатель гран - при «Золотой манекен» и гран-при «SWAKARA» за вклад в развитие мировой моды, обладатель премии «Мода России». Сопредседатели жюри Конкурса: Владимир Зубец - ведущий дизайнер компании Samos и Мастерской Классического Костюма Сергей Сысоев - член Ассоциации высокой моды и прет-а- порте России, дизайнер ТМ «Sergey Sysoev» Состав жюри Конкурса: Элина Андросова - президент Межрегионального объединения домов моды - Центр поддержки и развития индустрии моды, кандидат культурологии Ирина Ашкинадзе - президент компании «Дефиле на Неве», основатель недели моды «Дефиле на Неве» в Санкт-Петербурге Людмила Мезенцева - генеральный директор компании «Натюр лайн» и дизайнер ТМ «Веретено» Юлия Мятковская - главный дизайнер компании F5 Совет партнеров Конкурса: Андрей Ещенко - коммерческий директор НПО «Грация» Г-н Акашдип Сингх - президент Международной Текстильной Компании «Design Studio Vulkana», генеральный директор ООО «Вулукан-А» Елена Беляева - руководитель проектного бизнеса «Отделочные материалы» компании «ЮНСЕН» Евгений Боякин - арт-директор Дизайн- студии «Ариадна» Елена Пермякова - исполнительный директор Дизайн-студии «Ариадна» Татьяна Ковалева - заместитель главного редактора журнала «Ателье» ИД "КОНЛИГА-МЕДИА» Валентина Кузнецова - главный редактор Информационного агентства РИА Мода Cтанислав Ли - генеральный директор компании Royal Dress forms Екатерина Соболева - PR-директор Маникюрной компании Catherine Илья Тихонов - главный редактор, руководитель проекта ModaNews.ru Отдела электронных СМИ Издательского дома «КОНЛИГА МЕДИА» Генеральный партнер: ПАО «Рослегпром», ООО «РЛП-Ярмарка». Официальный партнер: Компания Royal Dress forms и Дизайн-студия «Нить Ариадны». Интеллектуальный партнер: НПО «Грация». Текстильный партнер: Компания «ЮНСЕН», ТМ FITSYSTEM, ТМ LOKKER, Компания «Вулка-А». Партнеры: Проект «Свободные художники Петербурга», ТМ «Веретено», ТМ Sergey Sysoev, Компания F5, ТМ Samos, Мастерская Классического Костюма, Маникюрная компания Catherine. Имидж-партнер: Бренд дизайнерской одежды ZOI. Медийный партнер: Студия «Видеоника», Рекламное агентство «Витас-Медиа». Технический партнер: Компания «Технология праздника». Официальное агентство моделей: I model. Официальный fashion-фотограф: Наталья Бухонина. Информационные партнеры Конкурса: Генеральный информационный партнер: Информационное агентство «РИА Мода». Официальный информационный бизнес-партнер ИД «КОНЛИГА-МЕДИА»: Ателье и Интернет-проект ModaNews.ru. Издательский дом: PROfashion, Журналы: FMD и Модный magazine. Интернет-порталы: Модная Россия, Российский деловой реестр, Сарафан24.ру, FashionUnited, Intermoda.ru, FashionEducation, Осинка, ProCapitali$t и Творческий lifestyle журнал «Ilike Today» и др.

Организаторы московской Недели моды подвели итоги четвертого дня 37-го сезона. Открыл программу четвертого дня Фестиваль дизайна «Точка RU» и показ молодых дизайнеров - финалистов Всероссийского конкурса, который проводит Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина при поддержке Министерства образования и науки РФ и Министерства промышленности и торговли РФ. Среди участников - студенты из Москвы, Уфы, Санкт-Петербурга, Орла, Иваново, Сочи и Липецка, а также представители из Японии и Китая. Целью конкурса является развитие взаимодействия молодых дизайнеров, учебных заведений, различных организаций и предприятий; продвижение инновационных творческих проектов, предоставление возможности пройти стажировки в зарубежных школах дизайна и домах моды ведущих дизайнеров России. В числе членов жюри и почетных гостей конкурса были: ректор Московского государственного университета дизайна и технологии Белгородский Валерий Савельевич, российский кутюрье, Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, Народный художник России, Президент Национальной академии индустрии моды Зайцев Вячеслав Михайлович, Президент благотворительного фонда «Русский силуэт» Михалкова Татьяна Евгеньевна, Президент Союза Дизайнеров России Назаров Юрий Владимирович, модельер Виктория Андриянова, модельер Alina Assi, знаменитый аналитик моды, журналист Александр Хилькевич, российский модельер и многие другие. В продолжение молодежной и детской темы бренд Funny Sunny продемонстрировал коллекцию «Цветные сны». Модели отличают стильные фасоны, сочные цвета, высокое качество и оригинальный крой. Коллекция праздничных элегантных платьев ручной работы создана для того, чтобы солнце и тепло радовали детей круглый год, яркие цвета дарили чудесное летнее настроение и ощущение праздника на протяжении всего осенне-зимнего сезона. Меховая компания Panafics Furs представила коллекцию меховых изделий «Грезы», созданную Ириной Фоменко. Дизайнер использует в качестве основных материалов мех норки и лисы, миксуя их с кожей теленка и другими материалами. Она не боится экспериментировать. Ключевые цвета коллекции - бирюза, светлая сирень, зеленый бархат и оливковый. Brand GG дизайнера Gennady Gorbachev - новый участник показов Недели моды в Москве. В работе над коллекцией Odonatum дизайнер сумел объединить своеобразное изящество фасонов с комфортом, являющимся неизменной составляющей изделий спортивного типа. Одежда Odonatum создана в стиле спортивного гламура. Яркий творческий тандем дизайнеров Mariya Orshulyak и Gera Skandal представил на подиуме Недели моды в Москве свою первую коллаборацию. В коллекцию вошли стильные женские, мужские и детские образы. Лаконичные модели актуального дизайна выполнены в неординарном цветовом исполнении, которое скрывает за собой целую философию. Это оттенки рассвета и заката. Шоу Gera Skandal & Maria Orshulyak продемонстрировало самобытный стиль и смелые дизайнерские решения. Французский бренд La Redoute продемонстрировал на подиуме вещи из основной сезонной линии весна-лето 2017, а также несколько моделей обуви из коллаборации сезона с французским дизайнером Amelie Pichard. Показ прошел в рамках набирающей все большую популярность тенденции See Now, Buy Now. Все вещи с показа можно было сразу купить в мобильном приложении La Redoute и на сайте www.laredoute.ru. Дизайнеры марки Siamm Siamm уверены, что одежда должна быть гармоничным дополнением личности. Их миссия - «отсечь в образе все лишнее и сделать каждую девушку необыкновенной, подчеркнув ее индивидуальность и уникальность». В новой коллекции Siamm Siamm преобладает многослойность. Использование воздушной сетки и прозрачной органзы придает моделям воздушность. Мягкие трикотажные изделия, объемные яркие пальто украшают дерзкие принты, на которые дизайнеров вдохновила лирика англо-американского дуэта The Kills. Бренд Elena Piskulina обратился в своей коллекции к теме таинственных северных сияний и такой далекой и загадочной Аляске. Мистические переливы струящихся платьев наравне с блистательными бомберами и рубашками с увеличенными воланами, стали кодовыми позициями в новой коллекции. Золотые акценты в деталях и цветах: от глубокого ультрамарина до индиго, как бы предвещают это неповторимое и удивительно красивое природное явление, вдохновившее дизайнера. Новая коллекция дизайнера Erica Zaoints «Бумажный цветок» обязана своим появлением японской магнолии. Округлые формы ее лепестков, схожие с линиями женского тела, просматриваются в конструктивных элементах. Они укрывают от ветра крупным воротником-манишкой, обволакивают фигуру шерстяным коконом, интригующе видны из-под пальто наслоениями нежной шелковой органзы. Они трансформируются в крупные декоративные броши из белого хлопка, на ощупь чуть мягче бумаги. В коллекции Erica Zaionts представлены элегантные интерпретации рабочей униформы: белоснежный топ-фартук, комбинезоны - в нескольких вариациях. Гостями четвертого дня Недели моды в Москве стали: Вячеслав Зайцев, Татьяна Михалкова, Александр Хилькевич, Алина Асси, Виктория Андреянова, Аделина Сотникова, Даша Мельникова, Александр Юдин, Анастасия Калашникова, Анфиса Черных, Аннетт Хоффманн, Елена Маневич, Мария Фролова, Елка, Леся Ярославская, Константин Андрикопулос, Лаура Джугелия, Мария Гранина, Ольга Комарова,Татьяна Ткачук, Светлана Камынина, Софи Елисеева, Виктория Воскресенская, Рената Пиотровски и другие. Фотографии предоставлены организаторами.

Topman запускает специальную линию джинсовых курток. Для создания коллекции марка пригласила талантливых дизайнеров, каждый из которых по-своему улучшил и обновил классическую джинсовую куртку. Приглашенные в проект дизайнеры ранее делали коллекции в рамках ежегодного совместного проекта Topman и Fashion East MAN и участвовали в NEWGEN MAN: Оливер Спенсер (Oliver Spencer), Лу Далтон (Lou Dalton), Кэти Ири (Katie Eary), Шон Сэмсон (Shaun Samson) а также молодой и очень одаренный дизайнер из Нью-Йорка – Марк МакНейри (Mark McNairy). Одежда дизайнера Оливера Спенсера (Oliver Spencer), известного смешением традиционного английского стиля, причудливыми принтами и вниманием к деталям, сегодня продается по всему миру. Для проекта он создал современную куртку, крой которой напоминает байкерскую, насыщенного синего цвета. Она застегивается на две асимметричные молнии и клепки, что придает этому, казалось бы, повседневному предмету гардероба, новый вид. Начинающий английский дизайнер Лу Далтон (Lou Dalton) показывает классику в современном прочтении и новый подход к крою. Все детали вещей потерты и выбелены. Лу использует французский шов, стараясь сохранить насыщенность цвета даже при обработке, это придает аутентичность ее куртке. Выпускница Королевского колледжа искусств Кэти Ири (Katie Eary) известна тем, что она называет «гламурный стрит-стайл» - в ее дизайне прослеживается разнообразная стилистика уличной моды. Ее модель - это тяжелая куртка из выбеленного денима со съемным воротником из искусственной овчины, желтой металлической фурнитурой и льняной подкладкой с анималистичными принтами. Все детали еще раз подчеркивают, как дизайнер использует традиции уличной моды в своей работе. Дизайнер из Калифорнии Шон Сэмсон (Shaun Samson) сделал джинсовую куртку в своей узнаваемой манере смешения стилей и комбинирования тканей разных фактур. Перекликаясь с основной коллекцией дизайнера для проекта MAN сезона SS12, куртка выполнена из вываренного денима с неожиданной черной спортивной сеткой на спине, которая придает куртке эффект объема. Любимец модной молодежи по всему миру нью-йоркский дизайнер Марк МакНейри (Mark McNairy), был назван лучшим молодым дизайнером мужской одежды в Америке по версии журнала GQ и моментально стал популярным. Дизайнерская куртка Марка словно разрезана и сшита заново из сырого синего денима. В итоге получилась ни на что не похожая вещь. Объектом интерпретации для команды Topman DESIGN стала классическая джинсовая куртка 30-х годов – модель с одним карманом, первоначально использовавшаяся как спецодежда. Джинсовка была практичной одеждой прямого кроя с карманами на клепках, так же как и куртка, созданная Topman Design. Она выполнена в классических традициях, но в новом прочтении благодаря современному принту в горошек. «У всех нас есть или была классическая джинсовая куртка, и этот проект – отличный шанс по-новому представить эту ключевую вещь любого гардероба. Благодаря тому, что вещи оказались в руках шести наиболее талантливых молодых дизайнеров мужской одежды, мы смогли сделать серьезные преобразования в большом масштабе. Оптические иллюзии, сетка и принты вновь привлекли внимание к куртке» - говорит Гордон Ричардсон (Gordon Richardson),главный дизайнер Topman. Проект будет эксклюзивно представлен с 19 апреля 2012 года в Tsvetnoy Central Market, Москва.

18 февраля 2006 года в рамках 2-го Регионального фестиваля моды и дизайна «Стиль Черноземья» прошел финал Центрально-Черноземного регионального этапа XI-го Международного конкурса моло-дых модельеров и дизайнеров «Экзерсис». В конкурсе участвовали студенты и педагоги учреждений профессионального образования, ведущих подготовку специалистов для индустрии моды и легкой промышленности, молодые специалисты, моло-дежные творческие и дизайн-студии из Воронежа, Белгорода, Курска, Тамбова, Ельца, Шахты (Ростов-ской области), Караганда (Казахстан). Результаты Центрально-Черноземного регионального этапа XI-го Международного конкурса молодых модельеров и дизайнеров «Экзерсис»: Номинация «Молодежная одежда»: 1 место: Жученко Инна, коллекция «Укрощенная танцем», Южно-Российский Государственный Уни-верситет Экономики и Сервиса, г.Шахты Ростовской области; 2 место: Крячкова Ирина, коллекция «Шапито», студия моды «Velkro», г.Воронеж 3 место: Меньшикова Наталья, коллекция «Уик-энд», Белгородский Государственный институт куль-туры, г.Белгород; Куренская Марина, коллекция «Русский авангард», Белгородский механико-технологический колледж, г.Белгород Номинация «Женская деловая одежда»: 1 место: Кумицкая Наталья, коллекция «Прекрасная леди», студия моды «Velkro», г.Воронеж 2 место: не присуждалось 3 место: Сорокина Оксана, Подкуйченко Елена и Петрова Елена, коллекция «Флирт с классикой», Во-ронежское представительство Ивановской Государственной текстильной академии. Номинация «Портфолио дизайнера» (конкурс эскизов): 1 место: Крячкова Ирина, коллекция «Шапито», студия моды «Velkro», г.Воронеж В номинациях «Маленькое платье», «Мужская одежда», «Лучшая школа моды (СУЗ)» и «Лучшая школа дизайна (ВУЗ)» призовые места по решению Жюри конкурса не присуждались. Все участники конкурса были награждены дипломами участника регионального фестиваля моды и дизайна «Стиль Черноземья – 2006» и памятными призами от организаторов конкурса: РФСМП «Моло-дежь Воронежа 21 века» и продюсерского центра Fashion C...

Праздник моды, дизайна и искусств Omsk Fashion Weekend открыли 2 июля 2021 года в Омске Омская арт-резиденция и кафедра «Дизайн костюма» ОмГТУ, сообщают организаторы. Мероприятия OFW прошли в пространстве городского музея «Искусство Омска». Прямую трансляцию в официальной группе Омской арт-резиденции в «ВКонтакте» посмотрело около двух тысяч человек. «Прошлый год стал особенным для нашей планеты и мира искусства, реальность ставила ограничения и диктовала свои условия, ограничивая нас в мероприятиях, которые можно было провести или посетить, но мы верим в лучшее и представляем новый проект, который, надеемся, станет ежегодным», - рассказали в Омской арт-резиденции. Открытие арт-проекта Omsk Fashion Weekend включает несколько событий: Модный показ лучших работ студентов-дизайнеров кафедры «Дизайн костюма» ОмГТУ. Для участия в показе приглашены 23 самых интересных творческих проекта, выполненных студентами в 2020/2021 учебном году. Воркшоп-дефиле для студентов в формате модного показа коллекций успешных молодых омских дизайнеров, выпускников знаменитой омской школы дизайна костюма Fashion Studio Formablack - Syrykh A&V, Tatiana Radygina, Арина Георгиева и Maria San. Выставочный проект в формате Science Art на стыке искусства и технологий «Анатомия ткани». На выставке представлены современные и исторические текстильные материалы в совершенно неожиданном ракурсе. За основу выставки взята историческая ретроспектива образцов тканей, начиная с конца XIX века по настоящее время. От ручного ткачества в виде пестряди до механически сотканных полотен и современных материалов. Это уникальная возможность заглянуть в глубинные процессы создания ткани и возможность понять, как устроена мода, ткань, идеальный мир сплетений. Организаторы - Омская арт-резиденция ОмГТУ и кафедра «Дизайн костюма» ОмГТУ при поддержке научно-образовательного ресурсного центра «Нанотехнологии» и научно-исследовательской лаборатории «Системы на кристалле» Омского политеха. Дефиле Регионального этапа XIII Международного конкурса молодых дизайнеров «Русский силуэт». Региональный этап XIII Международного конкурса молодых дизайнеров «Русский силуэт» прошёл в несколько этапов и оценивался профессиональным жюри, в состав которого вошли дизайнеры, стилисты, основатели модных брендов. Отборочный этап завершился 25 июня. По результатам эскизов эксперты определили 12 финалистов, 60 модных образов которых зрители увидели на показе 2 июля. Молодые дизайнеры боролись за звание победителя проекта и главный приз - путёвку на финал Международного конкурса молодых дизайнеров «Русский силуэт» в Москве, организованного одноименным благотворительным фондом. Благотворительный фонд «Русский силуэт» создан в 1997 году для поддержки молодых дизайнеров, а также сохранения национальных культурных традиций. Изначально планировалось, что из Омска на финал поедет один дизайнер, чьи работы получат наивысший балл от экспертов, но президент БФ «Русский силуэт» Татьяна Михалкова решила, что на конкурс должно попасть больше талантливых дизайнеров и самостоятельно выбрала второго победителя проекта. Таким образом, победителями регионального этапа Международного конкурса молодых дизайнеров «Русский силуэт» стали студенты-дизайнеры ОмГТУ Юндэн Хандажапов с коллекций Manneres и Валерия Трифонова с коллекцией «Нетвёрдые вещи на ощупь». Оба дизайнера получили приглашения от фонда «Русский силуэт» на финал конкурса в Москве, который пройдёт осенью этого года. Финалисты и победители проекта получили спецпризы - сертификаты на ткани от партнёров проекта компаний «Валентекс», «Ткани Италии», «Брависсимо», наградные букеты от «Белой орхидеи», спецпризы от брендов «Просто шапка», Alexander Bogdanov, «Мечталова», Fashion Studio Forma Formablack, спецпризы от информационных партнёров ИА «Омск здесь» и телеканала «Продвижение» в Омске. Посетить выставку «Анатомия ткани» может любой желающий бесплатно. Место проведения: г. Омск, ул. Партизанская, д. 5а литера м, музей «Искусство Омска». Время проведения: с 2 по 17 июля 2021 года. Посетить выставку «Анатомия ткани» может любой желающий бесплатно в рабочие часы музея. Фотографии предоставлены организаторами.

Новый сезон Российской Недели Моды начался с вопроса, прозвучавшего на «открывающей» пресс-конференции Недели: «Как можно сформулировать русский стиль?». Ответом на него стали показы российских дизайнеров, проходившие на подиумах RFW с 30 марта по 6 апреля в Центре Международной Торговли. Участие в показах Russian Fashion Week сезона «осень-зима 2008/2009» приняло 58 российских и европейских дизайнеров. За вычетом иностранцев, 45 имен и марок, упомянутых в расписании Недели – представители отечественного модного сообщества. За несколько лет работы, проект RFW сумел сформировать дизайнерскую команду, творчество которой сегодня задает тон в модной жизни России. Среди участников Недели нового сезона: Татьяна Парфенова, Максим Черницов, Юлия Далакян, Елена Супрун, Сергей Теплов, Viva Vox, Konstantin Gayday, Fresh Art, Chistova&Endourova, Маша Шароева, Anastasia Z, SUDARYANTO, Юлия Николаева, Ольга Деффи, MainAim, Vika Gazinskaya, Леонид Алексеев, LO, Personage, Ольга Самощенко, Куссо, KATIA MOSSINA, Masha Kravtzova, Юлия Калманович и другие. Пятнадцатилетие творческой деятельности своего Модного Дома отметила Виктория Андреянова, показав на RFW коллекцию «Путешествие аристократики-2». Участие иностранных дизайнеров на RFW – часть политики Недели, направленной на закрепление России в актуальном контексте модной индустрии. Кроме того, взгляд со стороны всегда позволяет держать себя в правильной форме. «На RFW идеальная атмосфера, этот проект очень похож по энергетике на Недели в Париже или Нью-Йорке», - делится своими впечатлениями от посещения показов Мужского дня Недели голливудский актер Джимон Хонсу (Djimon Hounsou). «Мир моды я знаю очень неплохо, когда-то в юности я, как и многие мои коллеги, работал моделью, и поэтому могу сравнивать сходные по формату проекты, проходящие в разных городах мира. И даже на фоне европейских Недель, RFW производит очень мощное впечатление». «Для всех, кто заинтересован в российском модном рынке – или, хотя бы, рассматривает эту возможн...

Лето 2010 года потрясло Париж не только удушающей жарой, но и революционной тенденцией: проникновением женских элементов в мужскую одежду. Полгода дизайнеры размышляли и, наконец, пришли к разноречивым выводам. Большинство присутствующих идею поддержали, один проголосовал против, а еще один довел ее до абсурда, тем самым предлагая закончить обсуждение темы по причине ее несостоятельности. Назревшая необходимость что-то изменить в закостеневшей мужской моде спровоцировала всплеск оригинальных предложений. Пусть не все они жизнеспособны, но творческий поиск необходимая часть жизни настоящего художника. Без него мы до сих пор могли бы ходить в необработанных шкурах, размахивая реликтовой бедренной костью саблезубого тигра. Самыми интересными коллекциями предстоящего сезона осень-зима 2011-12 года, на мой взгляд, оказались: · Dior Homme В роскошных белых апартаментах, украшенных только блистанием камина и хрустальных люстр, Крис Ван Ассш (Kris Van Assche) представил новую концепцию: роскошь и экономия. Модели в строгих, но благородных оттенках цвета, были лаконичны. Дизайнер сосредоточил свое внимание на объемных тканях и многослойных комплектах; · Dries Van Noten Тот мятежный, который напрочь отмел присутствие женских штучек в мужском гардеробе, заявляя: «Я хотел представить что-нибудь гламурное, но без женственности». Коллекция, вдохновленная образом поп-идола 70-х годов, Дэвида Боуи, содержала приталенные двубортные пиджаки и объемные брюки, даже про знаменитые плиссированные брюки певца Ван Нотен не забыл, но возвращаясь к современности, мы видим верблюжий блейзер с кожаными байкерскими брюками и огромные меланжевые пуловеры. Несомненной изюминкой коллекции стали меховые лацканы не только на пальто, но и на пиджаках. А самой «крутой фишкой» можно назвать один меховой лацкан. Если у Вас есть подходящий кусочек меха, прикрепите его на свой пиджак, гарантирую, «будете в теме»! · Givenchy Рикардо Тиши (Ricardo Tisci) любит подразнить поклонников мрачной готики. Вот и на это раз, черные декорации были украшены пылающее красными розами, а одежда - принтами оскаливающихся ротвейлеров. Несколько озадачило присутствие шорт в зимней коллекции, но это только поначалу, в коллекциях следующих дизайнеров они уже воспринимались как самая «невинная» деталь; · Jean Paul Gaultier А вот «ужасный ребенок моды» - Жан-Поль Готье «порезвился» представляя образ своего Джеймса Бонда: тайный агент всех времен и народов – блондинка! Нет, Бонд традиционного пола тоже был, но в антураже искусственных локонов, хотя у некоторых локоны были даже свои, что окончательно путало сознание. Где были женщины, а где мужчины, определить, на первый взгляд, было невозможно; · John Galliano Вдохновителем новой коллекции бунтаря Галльяно стал великий танцовщик и не меньший бунтарь – Рудольф Нуриев. Дерзновенный Джон Галльяно вновь опрокидывает догмы мужской моды с присущим ему размахом. Для этого, выбранная дизайнером тема истории России сквозь призму мужских образов, как нельзя лучше позволило автору продемонстрировать дух величавой дикости и неукротимой сексуальности его безудержных мужчин; · Junya Watanabe Мужской костюм может быть не менее эмоциональным, чем женский! Дизайнер уверена, что мода говорит не об одежде, она говорит о нас; · Kenzo Антонио Маррас назвал свою коллекцию «Английские эксцентрики». Нескучные образы аристократов и детективов, облаченных в оригинальные модели из твида и шотландки, демонстрировали новую тенденцию, в основном, в тканях и смелых сочетаниях несочетаемого. Так Маррас предлагает молодежи носить поверх традиционных пальто байкерские куртки; · Lanvin Лукас Ассендрийвер (Lucas Assendrijver) назвал показ «нереальным и взрывающим». «Но там, где есть напряженность, там есть энергия», - заметил дизайнер. А напряженность всегда возникает между традиционализмом и необходимостью вносить изменения. Ассендрийвер представил максимально приталенный силуэт мужской одежды и «мужские платья». Многие модели были снабжены потайными магнитными застежками. Если Эльбаз употребляет выражение «возвращение элегантности» в комментариях к коллекции, то молодежь говорит «cool» или «sexy»; · Miharayasuhiro Молодой японский дизайнер Михара Ясухиро поразил прошлым летом своей экологической коллекцией с применением оптических эффектов. В этом году эффекты были трикотажные, точнее, костюмы были трикотажные. Суперпопулярный трикотажный арантский орнамент («косы») дизайнер ввел в традиционный мужской костюм. Получилось очень забавно и уютно! Не менее оригинальными были ассиметричные модели плащей и накидок; · Mugler Тьерри Мюглер – потрясатель 90-х годов, теперь создает образы для самых известных людей в мире, он стал автором сценических костюмов Бейонсе в ее последнем мировом турне. Его марку, сокращенную до Mugler, теперь развивает другой одержимый – Николя Формичетти, стилист Леди Гага. Широко разрекламированная коллекция собрала много публики. Под обещанный новый саундтрек певицы вышли «оборотни» в латексе, железных масках и панцирях, но, вскоре, страшилки закончились, и дефиле продолжили адекватные мальчики в новаторских комплектах из неопрена, пластика, нейлона и латекса. Без сомнения, коллекция найдет отклик среди почитателей таланта одиозной певицы, чья реклама предстоящего модного события в Twitter привлекла внимание более 7 млн. пользователей; · Paul Smith Огромная полная луна явилась объектом вдохновения для дизайнера и фоном для дефиле, начавшееся с выхода роскошных перламутровых стеганных парок, напоминающих одежду астронавтов. Винтаж в сочетании с роскошью – отличительная черта прославленной марки. Так и в этот раз, лохматый барашек полушубков напоминал о веселых временах хиппи 70-х годов, а мешковатое «дедушкино» твидовое пальто относилось к еще более древним пластам истории. Возвратили к современности лишь мохеровый кардиган, да парка с анималистическим принтом; · Raf Simons «Ода мастерству» была исполнена в коллекции дизайнера, чьи творения часто называли слишком Haute Couture. Снабдив своих мужчин впечатляющими фартуками из различных материалов, включая и мех, Раф Симонс провозглашает: пришло время действий!; · Rick Owens Воображение художника побывало и в древнем Египте, и на службах в церквях. В его кожаных юбках нет ничего женственного, такие же носили еще строители пирамид, а плащи и накидки напоминают смиренное одеяние монахов. Также в коллекции блистали металлические перевязи, пояса-оби японских самураев и мужские платья. Интересной деталью стали кожаные брюки, являющиеся до колен юбкой. Комментируя появление платья в мужской коллекции, дизайнер заявил: «Платья для мужчин – очень функциональная вещь, просто, как фланелевая рубаха, одновременно и экстремально, и практично»; · Thom Browne Его коллекция для Moncler, на днях, потрясла Милан, а теперь пришла очередь и Парижа! Вот он, неиссякаемый талант настоящего творца! В Милане от Брауна «досталось» английским аристократам, а в Париже дизайнер «побеспокоил» прах американского отца-основателя Томаса Джефферсона. Вдохновившись костюмами великого деятеля во время его посещения Парижа в XVIII веке, Браун предлагает в этом духе принарядиться и своим современникам; · Yohji Yamamoto Признанный мастер мужского костюма никогда не следовал классическому представлению о нем. В отличие от всеобщей тенденции к заужению мужской одежды, мастер предлагает нарочито свободные формы. Его брюки неопределенного размера с трудом удерживаются несколькими ремнями, а по низу они закатаны, открывая щиколотку. Как и в женских показах, Ямамото пригласил манекенщиков разных возрастов и размеров, от чего коллекция стала еще более колоритной. «Взрослые» модели были одеты со щегольством и дерзостью молодежи, а «мальчики» демонстрировали плащи с винтажными эротическими фотографиями; · Yves Saint Laurent Стефано Пилати настаивает на максимальном прилегании мужской одежды в этом сезоне. Его войлочный блузон мастерского кроя, непринужденно обрисовывает мужской торс. Вдохновляясь мальчишескими силуэтами 60-х годов с Carnaby Street, Пилати предлагает роскошные бархатные пиджаки. Особое внимание мастер уделил обуви. Она неудержимо стремится вверх, при этом, декор подошвы усложняется. В Париже намечены основные тенденции мужской моды, творческое осмысление которой потребует некоторое время. Через полгода на наш суд дизайнеры представят свои следующие головоломки, таков круговорот моды в природе.

Завершилась юбилейная China Fashion Week/Китайская неделя моды, которая прошла с 15 по 22 ноября в Пекине. Одним из самых ярких и запоминающихся событий Недели стал Русский день. На нем пять дизайнеров-участников Russian Fashion Week – Сергей Теплов, Юлия Николаева, Ольга Ромина, Юлия Далакян и Татьяна Парфенова – представили перед китайской публикой последние тенденции российской моды, показав коллекции prêt-à-porter сезона весна-лето 2007. Показы русских модельеров в Пекине были приурочены к официальному году России в Китае. Русский день на Китайской неделе моды произвел настоящий фурор. Каждый из пяти российских показов 19 ноября в Пекине собрал более 800 человек – журналистов, производителей, байеров и других гостей. Русский день на China Fashion Week освещался на всех центральных телеканалах Китая, кроме того, азиатское отделение Fashion TV сделало прямые включения в эфире с показов российских дизайнеров. Перед дефиле состоялся официальный пресс-брифинг Русского дня на China Fashion Week, с участием президента China Fashion Association (организатора CFW) Ванга Куинга, генерального продюсера Russian Fashion Week Александра Шумского, а также дизайнеров Сергея Теплова, Юлии Николаевой, Ольги Роминой, Юлии Далакян и Татьяны Парфеновой. Российская делегация вызвала повышенный интерес у китайских журналистов – на пресс-конференции присутствовало более 100 представителей масс-медиа. Прямо на пресс-конференции Александр Шумский и Ванг Куинг подписали соглашение о партнерстве Russian Fashion Week и China Fashion Week, которое предполагает ряд совместных мероприятий в ближайшие несколько лет. Этот договор можно назвать стратегическим, отчасти потому, что китайские коллеги RFW возглавляют Asia Fashion Association – Ассоциацию, которая объединяет три крупнейшие модные недели региона – China Fashion Week, Japan Fashion Week и Seoul Fashion Week. Руководители японской и корейской недель моды также присутствовали на показах дизайнеров RFW. Открыл Русский день в Пеки...

23 марта в Гостином дворе в рамках юбилейной Недели моды в Москве состоялся Детский день. Свои коллекции представили: BLUE JASMINE, STILNYASHKA, JULIA ASUTINA FOR KIDS, RUSSIAN DESIGNERS FOR KIDS, Viq i Vicky, SEE ARSI, PRANKERS, LEKA, LEYA. ME & A. CHASOVSKIH, KIBOVSKAYA. Открыл пятый день показ RUSSIAN BRANDS for KIDS, который прошел на Street fashion подиуме. Street style - это образ жизни, в котором нет никаких правил и канонов, он позволяет каждому самовыражаться, не боясь экспериментов. Творческий союз молодых дизайнеров представил бренды Choupette, IRMI, ILD (I LOVE TO DREAM). Режиссура и демонстрация коллекций была доверена эксклюзивному партнеру проекта - модельному агентству TOP SECRET kids под руководством Дарьи Черныш. Зрители с интересом встретили коллекции от российского бренда Choupette: нежные и свежие «Маршмеллоу» и «Аквамарин» - для девочек, дерзкая «Стрит» - для мальчишек. Одежда бренда IRMI - это возможность одеваться в одном стиле для родителей и детей. Марка ориентирована на динамичных людей, которые хотят быть в тренде, ценят актуальный дизайн, качество и комфорт. Дизайнеры бренда в качестве обувного партнера пригласили торговые марки «АЛФАВИТ» и «Андреа Ботти», чья обувь органично дополнила модные образы. Завоевать любовь тинейджеров непросто, но дизайнерам бренда ILD (I LOVE TO DREAM) удалось это сделать, виртуозно совмещая эргономичность и актуальные тренды. Коллекцию со своим лейтмотивом и неповторимым стилем высоко оценила, пожалуй, самая требовательная категория покупателей. На главном подиуме юбилейной Недели моды в Москве первыми представили свои коллекции BLUE JASMINE и STILNYASHKA. В рамках Stilnyashka Fashion Show прошла презентация коллекции весна/лето 2019. В Гостином дворе были возведены невероятные, монументальные декорации: лепнина и море цветов превратили подиум в волшебный замок и позволили воссоздать настоящую весеннюю атмосферу. В показе приняли участие ученики школы моделей Stilnyashka, дочь Елены Борщёвой Марта Юшкевич и племянница Елены Воробьёвой Ева Чулак. На подиум вышли модели с самых отдаленных уголков России, - Владивостока, Владикавказа, Хабаровска, Новосибирска, Краснодара, Сочи и других городов - а также стран СНГ - Белоруссии, Казахстана, Украины. Вдохновителем всего показа и коллекции стала дизайнер Асмик Геворгян. Проект RUSSIAN DESIGNERS for kids - это творческий союз молодых и талантливых российских дизайнеров Дизайнер JULIA ASUTINA представила новую коллекцию детской одежды ROYALTY. Изящные и тонкие линии детских силуэтов выгодно подчеркнули такие ткани, как парча, бархат, жаккардовое кружево и шифон. Такое оригинальное разнообразие образов и текстур позволило создать на подиуме атмосферу праздника, благородства и нежности. Переливающиеся оттенки белого, мятного и мраморно-розового цветов гармонично дополнены контрастными нотками - черными, темно-синими и песочными. Фактура ткани также не остается без внимания - детские наряды не обошлись без сетки и гофре. Коллекция также представила главные тренды сезона: ткань с люрексом, экокожу и мех. Юлия Асютина поставила перед собой задачу сделать каждый образ максимально воздушным, аристократичным и грациозным. Проект RUSSIAN DESIGNERS for kids - это творческий союз молодых и талантливых российских дизайнеров. Anna Gavriushina, Ekaterina Lyukshina, Yana Miro, Ruzanna Gubasaryan представили в Гостином дворе капсульные коллекции премиального качества. Новая коллекция IZUM by Anna Gavriushina - это узнаваемый авторский стиль Romantic florality. Молодой дизайнер украсил комплекты воздушными накидками и фартуками, а в декоре использовал элементы в форме конфет, мороженого и печенья, что так нравятся детям. Ekaterina Lyukshina представила коллекцию Spring luxury. Многослойные комплекты выполнены вручную из тканей премиум-класса, как и полагается кутюрным нарядам, и украшены объемными элементами, имитирующими природные объекты - цветы, листья, жуков и пчёл. Креативный директор и основатель бренда Yana представила коллекцию для подростков и молодежи. Для воплощения своих идей и образов дизайнер использовала только дорогие и качественные материалы итальянского производства - шерсть, пушистую ангору, шелковую тафту, кашемир - и дополнила их деталями ручной работы - вышивкой и аппликацией. Девиз дизайнера Ruzanna Gubasaryan - «Интеллигентность в моде». Бренд Viq i Vicky представил коллекцию «Зимние каникулы» 2019-2020. Дизайнеры стремятся воссоздать волшебный детский мир, в котором главную роль занимает магия, сказки и воображение. Создатели марки остаются верными классическому стилю, добавляя в образы актуальные детали. Одежда бренда предназначена как для ежедневной носки, так и для торжественных случаев. Качественные ткани, уникальный покрой и безупречный пошив - главные критерии, которые всегда присутствуют в изделиях Viq i Vicky. See Arsi - бренд, который выпускает одежду в стиле street casual. Главное в этом направлении - мода и удобство, свобода и самовыражение. Коллекция "Follow See Arsi" переводится как «следуй за See Arsi». Такое словосочетание придаёт уверенность и энергию, а также позволяет каждому обладателю одежды бренда идти в ногу со временем, стилем и стремится к новым целям. В коллекции преобладают чёрный, белый и красный цвета, а специальный бархатный принт дарит осознание эксклюзивности, позволяя проявить свое внутреннее «я». Корейский бренд Prankers впервые представил свою коллекцию на Неделе моды в Москве. Каждый образ символизирует веселых, талантливых, вдохновленных музыкой и танцами людей. Одежда в стиле K-Pop, а так же головные уборы и аксессуары - это стиль, следующий за музыкой, передающий свободу ярких цветов, блеска, комфорта в сочетании с гламуром. Особым акцентом и визитной карточкой бренда стали блестящие кепки. Детали коллекций Leka публикуют главные глянцевые издания мира: Vogue, Harper’s Bazar, L’Officiel, Cosmopolitan. Этот бренд выбирают для съемок и выхода в свет Леди Гага, Хайди Клум, Рита Ора, Коко Роша, Нюша, Кети Топурия, Ханна, Ирина Дубцова, Катя IOWA и многие другие. В этом сезоне на главном подиуме страны вновь были представлены яркие образы, которые уже взяли на вооружение все светские модницы. Дизайнер бренда ANNA CHASOVSKIH подготовила коллекцию «ГЛЯНЕЦ» из 20 великолепных платьев, каждое из которых означает свой драгоценный камень: изумруд, гранат, аметист, сапфир и рубин. На создание каждого образа ушло невероятное количество атласа, шёлка, нашивных страз, сталактитов и удивительно красивых камней. Не обошелся показ и без мужских костюмов, которые дополнили женскую коллекцию своим шиком и роскошью. KIBOVSKAYA - российский бренд коллекционной детской и взрослой одежды. Дизайнер представила свою новую коллекцию Twilight, где каждый образ подчеркнул тонкость и уникальность вкуса женщины, учитывая ее настроения и модные тенденции. Все детали вручную доведены до совершенства - качество бренда имеет первостепенное значение! Фантазийные силуэты, дизайнерские головные уборы, нежное кружево и изысканное сочетание тканей воплотились в невесомые линии волшебных образов. Фото: fashionweek

С 10 по 14 мая 2012 г. деловая и культурная жизнь Воронежа была насыщена разнообразными событиями Х Международного фестиваля дизайна и моды «Губернский стиль». Его кульминацией стал грандиозный конкурсный показ 106 коллекций одежды молодых дизайнеров, прошедший в центре модной жизни Воронежа – Центре Галереи Чижова. Фестиваль стал заметным событием, на которое аккредитовались многие российские СМИ. Их интерес был обусловлен уникальными фактами, которые выделяют его из числа других подобных проектов. Международный проект В фестивальной программе приняли участие представители Египта, Китая, Кубы, России, Украины и Франции. Участие профессионалов индустрии моды Франции было обусловлено не только тем, что эта страна является законодателем моды, но и тем, что 2012 год является годом «Россия-Франция: язык и литература». Участникам фестиваля представили буклет «Воронежские французы» (во Франции три десятилетия жил и работал уроженец Воронежа Нобелевский лауреат Иван Бунин). Профессор Доминик Адольфе, декан швейного факультета университета Верхнего Эльзаса Академии Страсбурга и профессор Лауренсия Шечер, декан текстильно-технологического факультета того же университета рассказали об организации учебно-производственного процесса в их вузе и о возможностях студенческого обмена. На фестивале презентовали изданную в Центрально-Черноземном издательстве книгу «Русские кубинцы», специально из Республики Куба для участия в презентации, работе жюри и конкурсном показе прибыла дизайнер Вера Рейносо. В июле и декабре 2012 года в Кубе пройдут презентации проекта «Губернский стиль» и выставки живописных работ и эскизов модельеров. Наиболее представительной была делегация из Китайской Народной Республики. Первый визит в Россию лидера Китайской ассоциации моды Ли Данчиня Высшей оценкой качества «Губернского стиля» и его значения для развития индустрии моды стал визит в Воронеж лидеров индустрии моды Китая – президента China Fashion Association Ли Данчиня и Генерального секретаря этой организации Цу Санфан. Также на фестиваль прибыли декан факультета дизайна костюма Уханьского университета науки и технологий профессор Е Хонггуанг и преподаватель Цзян Ми. Профессор Ли Данчинь является главой Китайского отделения в Asia Fashion Ally, президентом Китайской ассоциации моды, директором Китайского национального текстильного и швейного совета, исполнительным директором Китайского общества искусств и ремесел, председателем Совета моды Ассоциации китайских художников, вице-президентом Академии искусств и дизайна Университета Цинхуа. Китайская ассоциация моды является высшим экспертным сообществом и национальным административным советом индустрии моды Китая, организатором всех официальных недель моды в Китайской Народной Республике и большинства конкурсов дизайнеров одежды. Университет Цинхуа - самый известный вуз Китая, занимающий первое место в национальном рейтинге вузов. Эти факторы обусловили и направление переговоров учредителей конкурса - Воронежского «Дома дизайнера» (директор Николай Сапелкин) и Южно-Российского государственного университета экономики и сервиса (первый проректор Николай Прокопенко) - с лидерами индустрии моды Китая. От науки и образования к бизнесу Для работы в деловых мероприятиях фестиваля «Губернский стиль» из г. Шахты прибыл первый проректор по научной работе и международному сотрудничеству Южно-Российского государственного университета экономики и сервиса профессор Николай Прокопенко, который провел конструктивные переговоры с китайской и французской делегациями. Кроме того, что ЮРГУЭС является соучредителем фестиваля «Губернский стиль», он с большим успехом проводит международный конкурс модельеров «Подиум». Чаще всего конкурс проходит на выезде, конкурсные площадки организовывались в Египте, Узбекистане, Чехии. В 2012 г. он пройдет в Израиле. Возможно следующей площадкой для «Подиума» станет Пекин, а Китайская ассоциация моды одним из его попечителей. Стороны обсудили содержание будущего соглашения о сотрудничестве между вузами и с Китайской ассоциацией моды, выразив заинтересованность в обменных программах для студентов и преподавателей, стажировках, совместных научных исследованиях, публикациях статей и издании книг. В соответствии с фестивальной программой так же состоялись: научно-практическая конференция «Губернский стиль: русская провинция в контексте культуры и истории». Лекции профессора из г. Иваново Виктора Кузьмичева, доктора технических наук, заведующего кафедрой Конструирования швейных изделий ИГТА, профессора Уханьского университета науки и технологий, члена профессионального жюри «Китайской недели моды» о модных тенденциях на 2013 год, и академика Национальной академии индустрии моды, декана факультета маркетинга моды Школы маркетинга MOD'SPE (Paris) Ольги Корыстовой, которая рассказала о бизнес-процессах создания промышленных коллекций одежды. Состоялась презентация fashion-проекта – Международной выставки «Индустрия моды» в Санкт-Петербурге, которую провела ее руководитель, академик Национальной академии индустрии моды Татьяна Нестерова - председатель совета директоров выставочной компании «ФарЭкспо». Она рассказала о порядке участия в выставке и перспективах, которые выставка открывает. Прошли заседания «круглых столов» по вопросам функционирования предприятий индустрии моды в России и проблемам взаимоотношений образовательных учреждений и производственных фирм. Эти темы вызвали живейший интерес и потребовали дополнительных разъяснений для иностранных специалистов. Так их встревожила информация, что большинство швейных предприятий Воронежа уклоняются от уплаты налогов, работают практически нелегально, что в итоге может привести к криминализации бизнеса. Французы долго не могли понять суть проблемы, почему в России образовательные программы значительно отстают от потребностей производства, тогда как в Европе основной проблемой является отставание производства от деятельности вузов и ученых. Ведь переоснащение производства производится на основе открытий и изобретений ученых и требует значительных капиталовложений, в то время как вузовская среда, представляющая креативный класс, более мобильная и не такая капиталоемкая. Китайские специалисты рассказали о своем опыте решения проблемы консервативности вузовского сообщества. Если по итогам года у преподавателя низкий индекс цитируемости, если им самим, или под его руководством, не подготовлено ни одной коллекции одежды для участия в статусных конкурсах, то с ним расторгается контракт, а на смену ему приходит более энергичный преподаватель. Мода и туризм 2012 – 2013 годы являются годами развития туризма между Китаем и Россией. Этой событию был посвящен и сам фестиваль и круглый стол «Мода и туризм», модератором которого выступил академик Международной академии туризма, председатель федерации туризма Воронежской области Николай Корзон. Отмечая важность фестивалей для привлечения туристов, иностранные гости отметили, что важным элементом в этом вопросе является региональная эстетика, т.к. глобализация и космополитизм выравнивают большие города, делают их похожими друг на друга. В Воронеже, о котором они до момента приглашения никогда не слышали, они не увидели национальной и региональной эстетики, удивились отсутствию ресторанов русской кухни. Гости отметили, что город их поразил красивыми парками, обилием мусора, множеством курящих женщин и дорогих автомобилей. С русскими традициями иностранные участники все-таки ознакомились, посетив монастырь, сафари-парк и побывав на «Казачьей вечере» в Задонском районе Липецкой области, и познакомившись с исполнительским искусством народного ансамбля «Паветье». Самые комплиментарные отзывы участники фестиваля оставили об Океанариуме и арт-шоу-ресторане «Балаган-Сити». Легендарный Вячеслав Зайцев был поражен интерьерами ресторана и костюмами персонала, заявив, что они претендуют на звание «от кутюр»: «Я в восторге, все совершенно, атмосфера замечательная, все роскошно, грамотно. Событие невероятное для моей жизни, я впервые в таком месте, я езжу по миру очень много, бываю в роскошных местах, но тут такое многообразие образов, стилей, совершенно удивительно! Я желаю к вам приехать еще». Также В.М. Зайцев отметил, что с первого его приезда город значительно преобразился, появилось много зелени, видно, что город развивается, однако путь от гостиницы «Воронеж», где он разместился, до Центра Галереи Чижова длинной чуть менее километра занял 32 минуты из-за пробок на дороге. Патриарх российской моды на «Губернском стиле» Пять из десяти фестивальных сезонов «Губернского стиля» прошло при непосредственном участии легенды российской моды, лауреата Государственной премии, премии Президента России и Правительства Российской Федерации, премии Людвига Нобеля, кавалера ордена «За заслуги перед Отечеством», Народного художника России, заслуженного деятеля искусств Российской Федерации, академика Российской Академии художеств, президента Национальной академии индустрии моды, доктора искусств, профессора, почетного гражданина городов Иваново и Парижа, директора Московского Дома моды Вячеслава Зайцева. Перед основным конкурсным показом Вячеслав Зайцев и члены жюри оценили красоту Воронежа с высоты первого небоскреба Черноземья и провели встречу с представителями средств массовой информации. Гуру моды с большим удовольствием давал комментарии, не оставив ни один вопрос без ответа. «Фестиваль смог осуществить свою главную идею - реализовывать проект столичного уровня с участием нестоличных дизайнеров, привлек молодых модельеров из самых отдаленных уголков России, что очень важно» - заявил Вячеслав Михайлович. Как отметил один из основателей фестиваля в Воронеже, профессор Виктор Кузьмичев, форум молодых модельеров является профессиональным и социальным лифтом, формирует моду второй половины XXI века. Через «Губернский стиль» станут отбирать российские коллекции для конкурсов и показов в Китае, сообщил президент Китайской ассоциации моды Ли Данчинь. По словам президента фестиваля Николая Сапелкина, «Губернский стиль» - один из немногих fashion-проект в стране, в котором столь массово участвуют модельеры из малых городов. Благодаря фестивалю Воронеж стал столицей моды нестоличной России. Особенно много теплых слов на пресс-конференции было сказано о многолетнем партнере фестиваля мебельном холдинге «Ангстрем» – эта уникальная российская компания, поддерживающая большинство воронежских социально-культурных инициатив, не оставляет без своего попечения и молодых дизайнеров. Организаторы и партнеры фестиваля Наряду с компанией «Ангстрем» поддержку в проведении фестиваля оказали арт-шоу-ресторан «Балаган-Сити», Центр «Галерея Чижова», отель «Воронеж» сети «Мир Гостиниц», кондитерская фабрика «Князев», школа иностранных языков «Космополис», студия флористики «Верба», компания «Узорочье», выставочный центр «Вета», проект «Интермода.ру» и другие. Сам фестиваль «Губернский стиль» является совместным проектом Национальной Академии индустрии моды, Ассоциации русских художников в Париже и организаторов фестиваля: Воронежского Дома дизайнера, Южно-Российского государственного университета экономики и сервиса, Торгово-промышленной палаты Воронежской области, при поддержке благотворительного фонда «Русский силуэт», всероссийской организации «Обновленная страна» и Министерства промышленности и торговли Российской Федерации. Наличие авторитетных партнеров и благородных меценатов позволяет проводить фестиваль на самом высоком уровне и решать его основные цели, среди которых: поддержка молодых дизайнеров, демонстрация их творческих возможностей и таланта, развитие рынка легкой промышленности, формирование модных тенденций, а также сохранение национальных культурных традиций. Победители «Губернского стиля» 12 мая в Центре Галереи Чижова состоялось главное модное событие года Центральной России – конкурсный показ «Губернского стиля». В финальном шоу участвовали дизайнеры из 36 регионов России, Китая, Украины. Сто шесть коллекций по пять работ в каждой. В номинации «Перфоманс» до 12 работ. Жюри оценило пятьсот пятьдесят моделей одежды. О высоком качестве коллекций говорят и оценки жюри, так Вячеслав Зайцев поставил 14 отличных оценок, а лидер по «пятеркам» стал Ли Данчинь, оценивший на отлично работы 21 дизайнера. Лучшей «pret-a-porter»-коллекцией была признана пятнисто-полосатая «Саванна» Ираны Садыковой из Шахт, за «креатив» наградили Наталью Шевцову из Воронежа. В номинации «перфоманс» главный приз получила Айса Авжинова из Шадринска с коллекцией «Ораланг», в «дебюте» - Екатерина Булгакова с серией нарядов «Кудесница». Дарья Львова из Казани заняла первое место за этническую «Берегиню». Яркую фольклорность продемонстрировала и модельер из Иванова Мария Никитина, чья коллекция «Ты в моей власти» взяла Гран-при. Теперь победители «Губернского стиля» попытают счастья на модных конкурсах в Израиле и Китае, а также на сочинских «Бархатных сезонах», самарских «Поволжских сезонах» и столичном смотре «Кутюрье года». Так же в международном этапе конкурса «Кутюрье года» будут участвовать дизайнеры, занявшие второе место: Хмельницкая Ольга из Омска, Коледова Евгения из Казани, дизайнерский дуэт Алены Добриогло и Надежды Степушевой из Кирова и Татьяна Елянюшкина из Тольятти. Второе место в номинации «креатив» заняла и коллекция «Форматированное пространство» дизайнера Ган Цянцин из китайского города Ухань. Специальный приз оргкомитета фестиваля получила Александра Гусева из города Кирова. Все победители получили в качестве комплимента сертификаты на украшения и одежду мировых брендов от Центра Галереи Чижова и подарки от компании «Ангстрем». Посмотреть все работы участников: pret-a-porter - 1 часть, 2 часть, 3 часть, креатив - 1 часть, 2 часть, перфоманс, дебют, этностиль - 1 часть, 2 часть Воронеж вновь будет принимать молодых дизайнеров на очередном XI международном фестивале дизайна и моды «Губернский стиль» 16-19 мая 2013 года. Новый сезон «Губернского стиля» в 2013 году будет посвящен юбилею патриарха российской моды Вячеслава Зайцева.

St.Petersburg Fashion Week открывает профессиональный фэшн-сезон в России C 5 ого по 8 ое октября Официальная Санкт-Петербургская Неделя Моды откроет профессиональный календарь недель мод в России. Совсем скоро жители города на Неве смогут окунуться в модный водоворот наряду с фэшн-инсайдерами и известными представителями мировой и локальной моды. Сезон Spring/Summer 2018 в рамках Санкт-Петербургской Недели Моды пройдёт при поддержке Правительства Санкт-Петербурга, под патронажем Синдиката Моды. Следует отметить, что за шестилетнюю историю существования St.Petersburg Fashion Week зарекомендовала себя, как ведущее событие индустрии моды не только в Санкт-Петербурге, но и всей России, с каждым годом открывая все больше имен местных талантливых дизайнеров, чьи работы со временем становятся востребованными далеко за пределами Санкт-Петербурга. С особой гордостью, Официальная Санкт-Петербургская Неделя Моды представляет участника сезона — Модный Дом «ТАТЬЯНА ПАРФЁНОВА». Показ коллекции знаменитого Модного Дома, станет настоящим профессиональным  подарком для всех. Безусловное внимание Санкт-Петербургской Недели Моды, как и прежде, сфокусировано на российских дизайнерах, поэтому большую часть подиумных показов составят именно наши соотечественники. Имена всего списка дизайнеров, организационный комитет Недели Моды оставляет на время за занавесом, создавая некую интригу, им будет посвящен отдельный  пресс-релиз. Всего в рамках сезона будут продемонстрированы более 30 коллекций именитых и более молодых дизайнеров. Показы иностранных дизайнеров St.Petersburg Fashion Week SS’18 насыщены различной географией участников и станут открытием для России, их коллекции,  гости SPbFW смогут увидеть впервые. Эпицентр модного круговорота откроет свои двери исключительно для инсайдеров, аккредитованных СМИ, байеров, экспертов мировой моды из России, и зарубежных стран и клиентов модных домов и дизайнеров. St.Petersburg Fashion Week традиционно подде...

24 октября 2010 года на VOLVO Неделе Моды в Москве были представлены следующие коллекции: ЮЛИЯ АЙСИНА, MICHAL NEGRIN, POLUHINA, LISA ROMANYUK, NATASHA GLAZKOVA, ТЕПЛИЦКАЯ ДИЗАЙН, MAX CHERNITSOV, NATASHA DRIGANT, SERGEY SYSOEV и DARIA RAZUMIKHINA. Юлия Айсина впервые заявила о себе как о профессиональном дизайнере в 2005 году на Киевском подиуме, представив свою первую коллекцию одежды. С тех пор её показы стали регулярными на Ukrainian Fashion Week. На суд московской публики дизайнер представила коллекцию весна-лето 2011 «Аура», состоящей из летящих шелковых платьев пастельных оттенков. В октябре 2010 года в галереях «Времена года» в Москве откроется первый салон-бутик известной израильской художницы Михаль Негрин (Michal Negrin), чему и был посвящен показ коллекции автора, который погрузил зрителей в атмосферу сказочной романтики. Негрин не придерживается каких-то стандартов или классических форм, что позволяет ей комбинировать и смешивать краски и формы самым дерзким образом. Все изделия сделаны вручную, с применением кристаллов Swarovski и кружева. Среди преданных поклонников шедевров Michal голливудские дивы. Даже королева Англии владеет тиарой Michal Negrin. Далее состоялся показ коллекции Ольги Полухиной “POLUTONA”.В дефиле приняли участие главный редактор журнала Shopping Guide Екатерина Одинцова, телеведущая канала Style TV Наталья Лучанинова, актриса Юлия Галкина. Серый цвет в коллекции акцентировался лишь несколькими цветовыми штрихами бледно-лимонного и сливочно-желтого. Дизайнер отлично знает, как польстить женской красоте, и поэтому фирменные драпировки лаская женскую фигуру, драматически обрисовывали манящие изгибы тела, а полутона серого цвета оттеняли очарование обладательниц разных типов красоты. Прекрасное дефиле женственных платьев различной длины из прозрачных и плотных, блестящих и матовых тканей, скроенных по косой, являли собой пример лаконизма и утонченного вкуса! Присоединимся к бурным аплодисментам публики! Коллекция «Круиз» от Лизы Романюк, Дом моды «ВЕМИНА», погрузила зрителей в атмосферу расслабленного отдыха где-нибудь в Средиземном море или на Волжской воде. Все ткани, используемые в коллекции «Круиз», только натуральные. Главным образом, это шелк: органза, тафта, удивительные шифоны. Также эффектно выглядели модели драпированных и гофрированных изделий с золотым и серебряным напылением. Следующий показ еще одного дизайнера из Украины, Наташи Глазковой представил коллекцию «В ПОИСКАХ АТЛАНТИДЫ…» Выпускница Лаборатории моды Вячеслава Зайцева, Наташа Глазкова, живет и работает в Донецке, создавая одежду класса prét-à-porter de lux. С 2004 года постоянно участвует в Ukrainian Fashion Week, Неделе моды в Москве. Участница Siberian Fashion Week и Ural Fashion Week. В новой весенне-летней коллекции сезона 2011 дизайнер Наташа Глазкова продолжает тему поиска идеалов. Вдохновленная картиной Рериха «Гибель Атлантиды», дизайнер использует сочетание морской лазури, жемчужного, небесной синевы, бронзового заката, натурального бежевого, иссиня стального. Противоречивые фактуры: тончайшая натуральная кожа и невесомая прозрачная органза, вопреки контрасту, удачно сочетаются и создают желанный образ. Бренд Teplitskaya Design представил коллекцию весна-лето 2011 « Беглецы в Аквитании». Елена Теплицкая — выпускник лучших дизайнерских школ Швейцарии, Великобритании и Италии. Среди клиентов студии Teplitskaya Design: клиника «ДНКод», московский офис банка Hermitage Capital Management, сеть ресторанов «Этаж», сеть клиник красоты Rhana. Одежду от Teplitskaya Design выбирают: Кристина Орбакайте, Лайма Вайкуле, Matthew Durran, Arthur Yang, фабрикант Giorgo Piotto. Бренд МАХ CHERNITSOV участник Недель Моды: MILANO MODA DONNA, LISBOA FASHION WEEK и L’OREAL FASHION WEEK, а в сентябре этого года Черницов представил свою коллекцию на выставке PRET-A-PORTER PARIS. Новая коллекция MAX CHERNITSOV «Люба/Kиев» навеяна образами хиппи, ”детей-цветов ”, которая, как гласит официальный источник: «… угадывается только в скромных деталях, так замшевая бахрома появляется в трикотажных платьях, олимпийках и брюках. Яркий желтый, энергичный лососевый и кислотный изумрудный сочетаются с современными практичными черным, серым, телесно-бежевым. В одежде немало легкомысленных деталей: пояса с аккуратными бантами, узелки на капюшонах, мелкая набойка, карманы в виде четырехлистника-креста, декоративная тесьма с этническим рисунком». Коллекция сезона весна-лето 2011 под названием «Третий Рим» была продемонстрирована брендом NATASHA DRIGANT.Дизайнер — представитель концептуального искусства. Дизайнер сновала свою линию одежды в 1999 году, спустя пять лет после окончания E.S.M.O. D. Франция, Париж. Ныне: Член Союза Дизайнеров России, член ассоциации Высокой моды и Prêt-a-porter. Пресс-релиз сообщает: «Цвета представленной коллекции выражены в пастельных оттенках. Шелк и хлопок - основные ткани… В коллекции используется принт, обладающий удивительным свойством метаморфоз перевода рельефа ткани в камень и обратно в объем… Часть летнего пальто, а в другом случае платья словно высечена из мрамора. Такой эффект достигается за счет особой технологии пропитки ткани». Следующий показ демонстрировал коллекцию Сергея Сысоева. Дизайнер в 1996 году начал выпуск одежды под собственным именем. В 1997 году стал членом Международной Ассоциации «Союз Дизайнеров». С тех пор регулярно принимает участие в Неделях моды Москвы. В 2006 году становится членом Ассоциации Высокой Моды и прет-а-порте России. В портфолио дизайнера — работы с такими компаниями как Swarovski, S7 airlines, Waterman, Тиссура. Пресс-релиз к коллекции SERGEY SYSOEV spring-summer 2011 весьма оригинален: «Лето. Платья. Драпировки. Цветы. Шелк. Море. Рукава-вишни, брюки-бананы, жакеты-лимоны…Ценно все настоящее. 100% лен. 100% хлопок. 100% талант. 100% верность. 100% лаконизм. Дорого то, что рядом. То, что близко. То, что украшает реальность. Например, пелерина. Или репсовая лента. Или любимая брошь-роза. Или даже любимая певица…» Завершал программу показов пятого дня Недели – бренд Razu Mikhina , торговая марка дизайнера Дарьи Разумихиной. Из пресс-релиза: «Последняя коллекция весна-лето 2001 SOL Y SOMBRA («СВЕТ И ТЕНЬ») выдержана в светлых пастельных тонах, в ней много цветочных рисунков. Использованы ткани: лен, хлопок и, шелковые крепдешины. Смесь винтажа и современности, этники и классики, женственности и обаяния... Отделка любимыми кружевами и тесьмой. Тема аппликаций - древние орнаменты культуры ТУКУМЕ доколумбового Перу...» Таким выдался предпоследний день работы VOLVO Недели Моды в Москве, а завтра мы узнаем о финале праздника моды и красоты.