Платье-свитер – «гибридный» предмет женского гардероба, объединяющий все ключевые преимущества и женственного платья, и теплого и удобного свитера. Платье-свитер с полным правом становится одной из главных составляющих стильного гардероба для холодного осенне-зимнего сезона и не зря считается одним из самых универсальных предметов гардероба – сочетать его можно с самыми разными аксессуарами и обувью. Интересно, что само по себе платье-свитер – предмет одежды далеко не новый: «родственники» современного платья-свитера появились уже в тридцатые-сороковые года. Первая волна популярности платьев-свитеров пришлась на пятидесятые, а уже в эпоху шестидесятых годов платье-свитер стало неотъемлемой частью женского гардероба и выпускалось в самых разных стилях и цветах. Виды платьев-свитеров Поскольку платье-свитер представляет собой, фактически, удлиненный свитер, разнообразных моделей и стилей таких платьев очень много – в принципе, столько же, сколько и вариантов классического свитера. Платье-свитер может быть из шерсти, хлопка, кашемира, с высоким горлом или V-образным вырезом, длиной до середины бедра или даже до лодыжки. Даже длина рукавов платья-свитера может быть разной: существуют и платья-свитеры с миниатюрными рукавами-«крылышками», и длинными рукавами – для особо холодной погоды. Платье-свитер как часть делового гардероба Платье-свитер может с успехом заменить классический деловой костюм или платье – нужно только учитывать несколько основных правил при выборе модели. В первую очередь необходимо отказаться от слишком узкого, обтягивающего платья-свитера и выбирать модели нейтральных, «офисных» оттенков. Идеальный вариант – платье-свитер длиной до колена или чуть выше, в сочетании с туфлями на каблуках или ботильонами и минимумом аксессуаров. Как превратить платье-свитер в украшение гардероба Как известно, практически любой ансамбль «делают» аксессуары, и платье-свитер – не исключение. Чтобы платье-свитер выглядело по-настоящему нарядно, необходимы соответствующие аксессуары: крупное оригинальное ожерелье, массивный браслет из полированного металла, ремень контрастного яркого цвета или шейный платок. К короткому платью-свитеру одинаково хорошо подходят высокие ботильоны или сапоги выше колена, к длинному – невысокие ботильоны или туфли на каблуках.
В магазинах Vis-a-vis теперь можно будет найти не только белье и домашнюю одежду, но и платья. Постепенно став ключевым элементом гардероба именно платья стали основой нашего стиля. В коллекции марки Vis-a-vis представлены самые самые разные платья: яркие, элегантные и очень бюджетные платья на каждый день или платья для особых случаев. Строгие платья футляры, элегантные модели в стиле шестидесятых, удобные платья-рубашки и платья из кружев, платья с сочным цветочным принтом и в горошек, платья в пол и платья с идеальной длиной чуть ниже колена – словом, платья на любой образ, стиль и что не маловажно – размер. В Vis-a-vis женщина с самыми разными пропорциями и стилевыми пристрастиями сможет легко подобрать себе платье своей мечты. В этом сезоне вам будет сложно обойтись без платья-футляра; благодаря яркой набивной ткани, такие платья выглядят особенно интересно. Фантазийный флоральный принт стал важным акцентом сезона - он украшает и делает любую вещь Vis-a-vis просто невероятной. Еще одна модная новость от Vis-a-vis - маленькое белое платье. Почти монашеский крой модели компенсируется интересной тканью, например, кружевным полотном, которое делает платье особенно эффектным. Бестселлер летней коллекции Vis-a-vis - платье c силуэтом песочные часы, выполненное их ткани в горошек. Платье-рубашка еще одна актуальная модель Vis-a-vis, сшитая из ткани самых разных расцветок, станет основой вашего гардероба. Изучая коллекцию Vis-a-vis понимаешь, что платье – это палочка-выручалочка современной женщины, выберите платья – подходящие именно вам, найдите свою модель - и вы сможете преображаться и выглядеть по-новому каждый день. Подробности о новой летней коллекции Vis-a-vis можно уточнить в любом магазине Vis-a-vis и на сайте www.visavis-brand.ru
«Золотой глобус» - одно из самых громких и ожидаемых мероприятий американской «Фабрики звезд» не только для любителей голливудской кинопродукции, но и для ценителей моды: на красной дорожке церемонии «Золотой глобус» знаменитости порой демонстрируют те тенденции, которые будут определять целый год. Красная дорожка церемонии «Золотой глобус»-2012 порадовала fashion-экспертов разнообразием новых решений для вечернего гардероба: такого количества всевозможных оттенков, силуэтных решений и принтов на красной дорожке, пожалуй, не наблюдалось уже давно. Откровенно неудачных нарядов на церемонии «Золотой глобус»-2012 оказалось на удивление мало, а вот оригинальных и привлекающих внимание вечерних платьев – очень много. Голливудские звезды порадовали разнообразием предпочтений: какие-то, памятуя о многочисленных свадьбах ушедшего 2012 года, выбрали для появления на красной дорожке платья, напоминающие роскошные свадебные наряды, какие-то – вечерние ансамбли изумительно ярких, насыщенных и смелых цветов. Свадебный шик Совершенно неожиданно самым интересным трендом с красной дорожки церемонии «Золотой глобус»-2012 стал свадебный шик – хотя, в принципе, внезапная любовь голливудских звезд к пышным белым, серебристым и оттенка слоновой кости платьям, напоминающим свадебные наряды, вполне объяснима «свадебной лихорадкой» ушедшего 2011 года, самыми громкими событиями которого стали свадьба принца Уильяма и Кейт Миддлтон (Kate Middleton), сцена бракосочетания в очередной части вампирской саги «Сумерки» и свадьба британской супермодели Кейт Мосс (Kate Moss). Возможно, именно по этой причине многие звезды выбрали вечерние платья, похожие на платья свадебные: Джессика Бил (Jessica Biel) в винтажном кружевном ансамбле Elie Saab, Кейт Бекинсейл (Kate Beckinsale) в соблазнительном открытом платье от Roberto Cavalli, супермодель Элль Макферсон (Elle Macpherson) в роскошном вечернем платье из последней коллекции Zac Posen. Нейтральные оттенки Своеобразным продолжением «свадебного» тренда стало огромное количество вечерних платьев нейтральных светлых оттенков, которые звезды выбрали для появления на красной дорожке церемонии «Золотой глобус»-2012. В числе поклонниц элегантной нейтральности оказались Шарлиз Терон (Charlize Theron) в платье от Christian Dior, Анджелина Джоли (Angelina Jolie) в соблазнительном haute couture с разрезом до бедра Versace, и Николь Кидман (Nicole Kidman) в расшитом кристаллами платье также от Versace. Черный: лучший цвет для красной дорожки? Контрастное сочетание красного и черного всегда привлекает внимание (не зря поклонником такого сочетания был сам Александр Маккуин (Alexander McQueen), безусловный специалист по эпатажным решениям). Вот и многочисленные голливудские звезды решили, что лучший способ привлечь внимание на красной дорожке церемонии «Золотой глобус» - это вечернее платье черного цвета. Черный, цвет сдержанности и скорби, стараниями голливудских знаменитостей превратился в безусловный символ роскоши: в элегантных вечерних платьях черного цвета появились на красной дорожке Мила Кунис (Mila Kunis) в Christian Dior, Сальма Хайек (Salma Hayek) в Gucci и Джулианна Мур (Julianne Moore) в Chanel. Ягодные оттенки Нежный розовый вкупе с сочными ягодными оттенками оказался одним из самых востребованных и свежих цветов вечернего гардероба голливудских звезд на красной дорожке «Золотого глобуса». Вечернее платье нежно-розового оттенка выбрала для появления на красной дорожке недавно ставшая матерью Натали Портман (Natalie Portman), Эмма Стоун (Emma Stone) превратилась в настоящую женщину-вамп благодаря двухцветному «ягодному» платью от Lanvin, а Тина Фей (Tina Fey) появилась на церемонии в роскошном открытом платье от Oscar de la Renta. Синий – новый красный Кажется, совсем недавно самым популярным оттенком у голливудских звезд был классический красный, гарантированно привлекающий внимание – но на красной дорожке церемонии «Золотой глобус»-2012 его с успехом заменили всевозможные оттенки синего, от самых темных и насыщенных до самых светлых и нежных. В числе поклонниц синего оказались самые известные представительницы Голливуда самых разных возрастов: Фрида Пинто (Freida Pinto) в открытом вечернем платье Prada, Мишель Уильямс (Michelle Williams) в роскошном бархатном ансамбле от Jason Wu, Хелен Миррен (Helen Mirren) в сдержанно-элегантном наряде от Badgley Mischka.
Успешный дебют NASTIA AND DINA FASHION FACTORY при участии STYLE AVENUE на Volvo Fashion Week В рамках Недели Моды Volvo Fashion Week в Москве состоялся показ молодых дизайнеров NDFF (NASTIA AND DINA FASHION FACTORY), презентовавших коллекцию весна-лето 2013 под названием «The Beginning». Четырехкратная Олимпийская чемпионка Анастасия Ермакова и имиджмейкер Дина Исмагилова совместно с ювелирным брендом STYLE AVENUE продемонстрировали гостям показа, как современная девушка может выгодно использовать ретро-мотивы в создании совершенного образа для выхода в свет. Создавая коллекцию «The Beginning», дизайнеры придерживались классических традиций вечерней моды, отдавая предпочтение натуральным тканям и изысканному декору - итальянскому шелку, швейцарскому кружеву, французскому шитью. Большинство платьев украшены ручной вышивкой, инкрустированы бисером и натуральным жемчугом. В коллекции преобладает классическая цветовая гамма - черный, молочно-белый, насыщенный красный, стальной серый и глубокий зеленый. Для дизайнеров было важно также отразить актуальные тенденции в создании современного модного образа – комфорт и эффектную подачу женской фигуры. По словам дизайнера NDFF Анастасии Ермаковой, прежде всего, в работе над коллекцией они стремились соблюсти чувство меры - «открыть, но не оголить, подчеркнуть, но не обтянуть, украсить, но в меру, и самое главное - сохранить правильные пропорции в погоне за сложностью кроя и полетом фантазии». Чтобы наиболее выгодно продемонстрировать красоту и заданный стиль коллекции, дизайнеры превратили подиум в красную дорожку премии Оскар, по которой грациозно проходили кинодивы 20-х годов прошлого столетия. Великая эпоха вдохновила дизайнеров не случайно, ведь именно в те годы в моду вошли Джаз, Спорт и Большое кино. Во время показа эти три элемента «зазвучали» в едином ритме, полностью окунув гостей в атмосферу прошлого. «Этот показ мы приурочили к открытию нашего ...
Изысканные и романтичные, платья на одно плечо, по крою напоминающие греческие туники – одна из излюбленных моделей вечерних и коктейльных платьев не только многочисленных представителей международного подиума, но и голливудских звезд. Чтобы такое платье выглядело по-настоящему красивым, необходимо подобрать правильные аксессуары – они должны подчеркивать изысканность ансамбля, не «утяжеляя» его. К платью на одно плечо необходимо подбирать украшения, «обрамляющие» лицо – например, серьги, сочетающиеся с цветом платья. К черному платью на одно плечо подойдут золотые или серебряные серьги. Чтобы превратить асимметричное платье в стильный casual-вариант, достаточно добавить к нему черный ремень из коричневой или бежевой кожи и босоножки с металлическими клепками, сочетающиеся по цвету с ремнем. Отличная деталь к платью на одно плечо – классические браслеты из золота и серебра, сочетающиеся с самыми разными по цвету платьями. Можно выбрать и тонкий браслет, цвет которого сочетается с оттенком асимметричного платья. Необычный аксессуар к платью на одно плечо – ожерелье-«ошейник», способное внести в ансамбль действительно нетривиальную и яркую изюминку. Лучше всего такие ожерелья подходят к платьям с тонкими бретелями – это могут быть украшения из золота, серебра или черного цвета, в зависимости от цвета платья на одно плечо.
Черное платье не зря считается одним из самых универсальных и практичных предметов одежды в женском гардеробе – в конце концов, даже такие величайшие законодатели моды, как Коко Шанель (Coco Chanel) и Кристиан Диор (Christian Dior) считали маленькое черное платье абсолютно незаменимым в гардеробе каждой женщины. Чтобы черное платье не выглядело слишком банальным или скучным, нужно правильно подбирать аксессуары – различные по стилю аксессуары способны превратить стандартное черное платье в деловое или коктейльное. Для создания образа профессионального и строгого черное платье лучше всего сочетать со строгим жакетом и деловой сумкой из кожи простых и четких форм. Аксессуары в восточном стиле моментально превратят простое черное платье в стильный вариант для вечеринки – достаточно добавить к ансамблю вышитую сумочку, широкий пояс из узорчатого шелка и туфли на высоком каблуке и платформе. Лучше «компаньоны» черного платья – тонкие серебряные браслеты и босоножки либо туфли из серебристого атласа или кожи на высоких каблуках. Дополнить ансамбль можно болеро либо тонкой шифоновой накидкой. Стильный и запоминающийся вариант для вечера – черное платье в сочетании с аксессуарами с анималистским принтом, будь то пальто с узором в зебровую полоску, туфли с леопардовым принтом или сумочка из змеиной кожи. Черное платье – идеальная «база» для цветных аксессуаров: с черным платьем удивительно красиво смотрятся сумки и туфли ярких, интенсивных расцветок – красные, лиловые, изумрудно-зеленые или ярко-голубые. «Металлические» расцветки – еще одна составляющая по-настоящему красивого ансамбля, в основе которого – черное платье. Черный цвет платья очень хорошо сочетается с позолоченной или посеребренной кожей туфель и сумок. Чтобы внести в простой ансамбль немного рок-н-ролльных акцентов, достаточно обзавестись широкими металлическими браслетами, туфлями или сумкой с металлическими клепками – светлый металл отлично сочетается с черным цветом платья.
Творческий союз Маши Ярмышевой с платьями начался во времена работы на телевидении и спустя несколько лет вылился в создание собственного бренда. В детстве будущая звезда светских хроник и популярный виджей Ярмышева Маша занималась танцами, училась в театральной студии и мечтала о серьезной профессии в сфере менеджмента и экономики. Однако все неожиданно завершилось журфаком и карьерой на телевидении! Последние несколько лет Маша вела программу «Art-коктейль» (MTV –Екатеринбург), параллельно демонстрируя на экране и в тусовке платья, рождаемые собственной фантазией. Симпатии окружающих и позитивные отзывы вылились в создание первой коллекции, отданной на суд девушек города. Так, начав в 2009 с сотрудничества с различными ателье города, к 2011 Мария открыла свое-мини производство и настоящий шоу-рум. В процессе выстраивания работы бренда, Маша вывела собственную формулу успеха: носибельные модели + индивидуальный подход + широкий ассортимент на любой случай жизни = постоянно пополняемый список благодарных клиенток Результат на сегодня : детище в виде собственного успешного бренда эксклюзивных платьев ЯRMYSHEVA, на благо и развитие которого сегодня Маша отдает все свое время и силы. Я никак не могу отнести себя к шопоголикам. С гардеробом у меня все просто: это либо модели собственного бренда, либо вещи, привезенные из поездок, чем и те и другие дороги. Длинное вечернее платье с разрезом глубокого зеленого цвета. Платья из собственных коллекций попадают в мой личный гардероб в основном по особым случаям и очень редко просто так. Это платье было оставлено в моем шкафу в честь новогодней ночи 2012. Именно в нем я и встречала год Дракона. Черное платье в пол на одно плечо было отшито в честь дня свадьбы моей подруги. И благодаря классическому черному цвету, удобству и простоте модели, думаю, будет еще не раз надето мною. Серое трикотажное платье-водолазка – стопроцентный хит моей коллекции осень-зима 2011-2012. Лишить себ...
По сути, всего несколько вещей в этом мире так же женственны, как платье. Осенью 2012 года центром женской коллекции Levi’s® становятся платья как основа любого изысканного женского гардероба. Созданные с особым вкусом, они отдают дань женственности, но вместе с тем, оставляют возможность для импровизаций. Коллекция платьев от Levi’s® включает в себя несколько новых джинсовых платьев, а также ряд моделей из неджинсовых тканей с различными обработками. Платья из тонкого трикотажа, хлопка, мягкого шамбре и плотной ткани с использованием экологичного, гладкого волокна Tencel® для «бабьего лета» и бодрящих осенних ночей. Такие кокетливые детали как «голливудские» пояса юбок, ассиметричные подолы, оборки и кружево придают неповторимую, созданную вручную элегантность, изысканность и грацию всей коллекции. «С 1934 года, когда компания «Levi Strauss & Co.» представила самую первую пару женских джинсов, мы создавали изделия, основываясь на потребностях женщин», - говорит Натали Рендерс (вице-президент отдела продаж и дизайна женской одежды Levi’s®). «На создание этой красивой коллекции платьев нас вдохновило наследие и мастерство марки Levi’s®, всегда предоставлявшие женщинам свободу в определении красоты и женственности, простор для игры со стилем по своим правилам». Коллекция платьев от Levi’s® Платье Deluna - кокетливое в черно-красную клетку с оборками и длиной до колена. Платье Lucy из хлопчатобумажной ткани имеет легкий и грациозный расклешенный силуэт. Элегантную изюминку платью добавляет вышивка на вырезе. Платье French Country изготовлено с использованием экологичного, гладкого волокна Tencel®, для женщин, желающих выглядеть шикарно и модно, при этом сознательно относящихся к проблемам окружающей среды. Платье Pleated Maxi, в красивом левантийском выгоревшем зеленом цвете с цветочным рисунком, –«must have» нового сезона. Чтобы добавить резкости, подчеркнуто элегантному образу, дизайнеры рекомендуют носить его в паре с кожаной косухой Levi’s®.
29 ноября 2012 года журнал Harper’s Bazaar в партнерстве с английским клубом Quintessentially Lifestyle провели пятый благотворительный аукцион Charity Bazaar, который ежегодно собирает выдающихся деятелей бизнеса, искусства и моды. Одно из главных светских событий столицы прошло в здании Бахметьевского гаража. Ни столичные пробки, ни снегопад не стали преградой для гостей, отважно дефилировавших по занесенной снегом ковровой дорожке в элегантных вечерних нарядах. Прибывающих угощали изысканным шампанским Perrier-Jouët. Открывая торжественный вечер, главный редактор Harper’s Bazaar Даша Веледеева тепло приветствовала собравшихся, благодаря за то, что, несмотря на непогоду, они они пришли поддержать инициативу Harper’s Bazaar. Даша отметила, что тема благотворительности становится все более актуальной, и с каждым годом на Charity Bazaar собирается все больше гостей. По окончании приветственной речи гостям был показан фильм о результатах прошлогоднего Charity Bazaar, подготовленный каналом World Fashion Channel. В фильме собраны реальные истории болезни детей, в спасении которых решающую роль сыграли средства, собранные на аукционе Charity Bazaar 2011. Затем ведущие вечера Игорь Верник и Рената Литвинова открыли аукцион, представив 17 уникальных лотов, созданных специально для Charity Bazaar 2012 компаниями Chanel, Louis Vuitton, Axenoff Jewellery, Prima Exclusive, Dior, Akillis, de Grisogono, Matiolli, Casato, Je T'aime, LUBLU Kira Plastinina, Natasha Zinko, TAJ, Why Not Sky, Perrier-Jouët, Coutts, а также Натальей Водяновой совместно с ювелирным домом «Кристалл мечты». Одним из главных сюрпризов вечера стал сабраж. Сирил Клакэн, директор по маркетингу компании Pernod Ricard в Восточной Европе и России, открыл бутылку шампанского при помощи сабли под восторженные аплодисменты гостей. Дополнительные лоты для Charity Bazaar предоставили Christian Louboutin, Diane Von Furstenberg, UGG Australia, S. Pellegrino и другие. В этом году...
Новая коллекция коктейльных платьев сестер Калашниковых 2012-2013 – каскад ярких нарядов сочного цвета. Длинное шелковое платье цвета зеленого яблока или лимона… Нежное сиреневое платье… Пронзительно-синее и красное платье…. Яркие дизайнерские платья, словно разноцветная новогодняя гирлянда, которая сияет на елке. Смотришь на них – и глаз радуется. Выберите любое, и вы окажетесь в выигрыше. Дизайнерские коктейльные и вечерние платья самые разные, но их объединяет одна важная вещь — кутюрный крой. Простые линии, никаких оборок и излишеств. Выбирайте фасон дизайнерского платья исходя из особенностей фигуры, отдавая предпочтение тому платью, которое превращает ваши кажущиеся недостатки в достоинства. Здесь есть и шелковое платье-рубашка, и облегающее ассиметричное платье с декольте, и платье-футляр, которое так рекомендовала Коко Шанель.
"Мода — это то, что выходит из моды" Коко Шанель Victoria's Vintage- первый в России бутик винтажной одежды. Владелицу бутика Викторию Шамис лично обучал Дидье Людо, главный коллекционер винтажа в мире. В Москве 7 декабря 2011 года, на Патриарших прудах открылся магазин, предлагающий лучшие экземпляры vintage couture, созданные великими французскими и итальянскими кутюрье середины прошлого века: раритетные Chanel, Dior, Hermes, Balenciaga, YSL, Lanvin, Pierre Cardin, а также уникальные изделия Домов, прекративших свое существование, и от того еще более ценных – таких, как Madame Gres, Madeleine Vionnet и Jean Patou. Редчайшие образцы винтажа из прижизненных работ великих мастеров и уникальные аксессуары в дизайне, которых отразилась эпоха их создания. В них навеки заключена история самого Дома моды в деталях почерка свои легендарных создателей. Бум винтажной одежды пришелся на начало 90-х, эпоху гранжа, тогда элементы вещей с историей появились в коллекциях Стеллы Маккартни (для Chloe), Вивьен Вествуд и Сони Рикель. Уже к середине десятилетия винтажом увлеклись многие: топ-модели (Кейт Мосс, Наоми Кэмпбелл), тусовщицы (Хлоэ Севиньё) и актеры (Джонни Депп). Сначала их появление на официальных приемах и торжествах в винтажных нарядах было воспринято модной общественностью как прихоть и желание необычным образом подчеркнуть свою индивидуальность. Однако вскоре тренд был подхвачен голливудскими звездами, после чего винтаж триумфально прошествовал по всему миру и прочно закрепился в умах модников и даже fashion victim, помешанные на маст хевах сезона, стали стремиться отыскать винтажный эксклюзив. Вторая волна популярности винтажа прокатилась в начале нулевых. Парадоксальным образом, все началось с вещи, которая, строго говоря, винтажом не являющейся. Речь идет о платье из коллекции Valentino осень-зима 1992 года, которое Джулия Робертс выбрала для похода на церемонию вручения «Оскара» в 2001 году. Появление вещи почти десятилетней давности на мероприятии такого уровня узаконило идею повторного выхода в свет в «старых» платьях. Как сказал сам Валентино, «тот фурор, который Джулия произвела в моем винтажном платье, больше никогда не повторится». Не меньший фурор, произвела Натали Портман в этом году облачившись в красное платье в белый горох от Dior из прошлых коллекций дома, которое было создано в XX веке. Актриса мгновенно привлекла к себе внимание экспертов из мира моды и в очередной раз доказала, что носить винтажный кутюр – это показатель хорошего вкуса, отказ от бездумного поклонения перед трендами и желание, стать частью искусства, которым являлась мода в XX века, до того, как стала мощным, бездушным конвейером. Коллекции весна-лето 2001 года изобиловали идеями, заимствованными у моды 20-х и 80-х годов ХХ века. Тогда же многие модные дома открыли линии по воспроизводству собственных легендарных моделей прошлого. Винтажные линии появились у Yves Saint-Laurent, Dolce&Gabbana и Sonia Rykiel. Началось, все с винтажного платья от Валентино, в котором появилась Джулия Робертс на церемонии Оскар 2001 года. Платье было столь восхитительно, а идея одеть платье из коллекций прошлых десятилетий столь оригинальней, что все работники глянца рукоплескали выбору актрисы, а все стилисты звезд взяли на вооружение эту идею. Ведь, выбирая винтажное платье, катастрофическая ситуация с даббл дрессинг (два платья на разных девушках на одной вечеринки) не допустима, шик великого кутюрье, аура великого XX века, когда мода была ближе к искусству, чем к бизнесу. Все это способствовало небывалой популярности винтажной одежды сначала в Америке, а потом и европейцы стали проявлять небывалый интерес к своим блошиным рынкам, гардеробам своих бабушек и даже fashion victim, помешанные на маст хевах сезона, стали стремиться отыскать винтажный эксклюзив. В России хипстерская молодежь первая стала с гордостью носить вещи с прошлым, но это скорее был треш винтаж – безымянная вещица с блошиного лондонского рынка, которая действительно пережила многое, но вот шик былой явно утратила , либо им не обладала вовсе. Кутюрный винтаж –это совсем другая история, это как хорошее вино. Кроме, того в бутике представлена винтажная коллекционная бижутерия : изделия дома Chanel, Ив Сен-Лоран, затейливые украшения от Кеннет Джей Лейн, голливудского ювелира Джозефа. Вообще-то термин «винтаж» был позаимствован у виноделов и обозначает старое хорошее вино, которое с годами становится только лучше. В современном языке винтажными называют не только вина, но и любые другие предметы, которые относятся к какой-либо эпохе прошлого. Так что в модном смысле винтаж — это одежда, обувь, аксессуар или ткань, созданные от 20 до 70 лет назад и отражающие модные тенденции своего времени. Первый винтажный бум пришелся на начало 90-х годов, когда его элементы стали использовать в своих коллекциях Стелла Маккартни (для Chloe), Вивьен Вествуд и Соня Рикель. К середине 90-х винтажем увлеклись многие: топ-модели (Кейт Мосс, Наоми Кэмпбелл), тусовщицы (Хлоэ Севиньё) и актеры (Джонни Депп). Сначала их появление на официальных приемах и торжествах в винтажных нарядах было воспринято модной общественностью как прихоть и желание необычным образом подчеркнуть свою индивидуальность. Однако вскоре тренд подхватили в Голливуде, после чего винтаж триумфально прошествовал по всему миру и прочно закрепился в умах модников. Вторая волна славы винтажа прокатилась в 2001-2004 годах. Как ни парадоксально, тогда все началось с вещи, по сути, винтажем не являющейся. Это было платье из коллекции Valentino осень-зима 1992 года, которое Джулия Робертс выбрала для похода на церемонию вручения «Оскара» в 2001 году. Появление вещи почти десятилетней давности на мероприятии такого масштаба узаконило идею повторного выхода в свет в «старых» платьях. Как сказал сам Валентино, «тот фурор, который Джулия произвела в моем винтажном платье, больше никогда не повторится».
Местом проведения дефиле стали залы пермского Музея современного искусства, где на суд зрителей 40 участников представили выполненные ими платья красного цвета в трех номинациях: «От кутюр», «Креатив», «Комфорт». Темой этого года стала архитектура, поэтому в показанных платьях воплотились в жизнь образы мегаполисов будущего, православных и готических соборов, арабских минаретов, китайских пагод и фантастических замков. В номинации «От кутюр» первое место жюри под председательством знаменитого аналитика моды, соучредителя Национальной академии индустрии моды, попечителя благотворительного фонда «Красное платье» Александра Хилькевича присудило Анастасии Ивановой за платье «Краса ненаглядная». В номинации «Креатив» победил Сергей Баяндин с работой «Эльфийский дворец». Специальными призами жюри были отмечены Екатерина Логиненко (платье «Эко-архитектура») за актуальность темы, Ксения Гринберг («Георгиния») за экспрессивное выражение идеи, Розалия Панкина («Чесменская виктория») за соответствие архитектурному образу и Марина Лекомцева («Амфибия») за эксперимент с формой и материалом. Обладательницей гран-при фестиваля (фэшн-стажировка в Европе) стала Юлия Русинова (Омская школа дизайна) с платьем «Красавица». «Подготовку к конкурсу мы ведем в течение всего года, ориентируем участников показывать не бутафорию, а современные дизайнерские решения, демонстрировать мастерство кроя, шитья и декора. Такой подход себя оправдал: общий уровень работ существенно вырос. Несмотря на нестандартность и сложность темы все участники выступили достойно, и конкуренция была очень сильной, – подводит итоги Александр Хилькевич. – Работа Юлии Русиновой, обладательницы гран-при, великолепна с точки зрения всех параметров, по которым ведется судейство. По ее поводу у жюри не было споров и разночтений, решение было однозначным. Знакомый всем нам с детства образ с кокошником Юля представила совершенно нетрадиционно, безукоризненно технично и очень архитектурно! Источником вдохновения стали тисненые изразцы с рельефом клевера-четырехлистника. Декоративная сборка буфами – актуальное сегодня объемное 3D-представление ткани – было усилено эффектом мультиплицирования данной техники на всю поверхность изделия. Это очень перспективный прием, отражающий стремление моды объединить выразительность и минимализм, рукотворность и индустриальность». Конкурсантам с самыми интересными работами сразу после показа поступили заманчивые предложения. «Ко мне уже подошли, кажется, человек пять, чтобы познакомиться для дальнейшего сотрудничества и с предложением магистратуры, я считаю, это и есть успех», – говорит участница «Красного платья» Яна Кузнецова. «В целом проект «Красное платье» имеет большое профессиональное значение для нашей индустрии, формирует творческую среду в стране и задает верные социальные ориентиры. В этом году параллельно с дизайнерским конкурсом мы организовали большую образовательную программу «Мода как феномен культуры», которая затронула взаимосвязь моды и общественных явлений, искусства и коммерции, национальную и гендерную специфику, влияние интернет-технологий на мир фэшн-индустрии», – отмечает Александр Хилькевич. Одной из задач проекта стало стремление изменить отношение общества к инвалидам. Поэтому в номинации «Комфорт» одежду демонстрировали особые модели – люди с ограниченными двигательными возможностями. Девушки в инвалидных колясках держались великолепно. Сначала публика была немного шокирована, но буквально в следующую минуту зал просто взорвался от шквала аплодисментов. «Сегодня эта тема актуальна как никогда, – считает пермский дизайнер Марина Живицына. – В таком формате мы еще не работали. Тут есть свои сложности – по крою, при выборе ткани и примерке. Но двигаться в этом направлении нужно. Пока, к сожалению, мы говорим только о ручной, индивидуальной работе. Но это только первый шаг, и в дальнейшем можно будет разработать модели для серийного производства». «Мы никак не можем преодолеть социальную брезгливость и понять, что нужно считаться с потребностями всех людей, – отмечает инициатор проекта, член Национальной академии индустрии моды, представитель немецкой академии моды и дизайна Muller&Sohn в СНГ, учредитель благотворительного фонда «Красное платье» и школы моды «МИФ» Ирина Филичкина. – В российских городах мало пандусов и лифтов для колясок, транспорт плохо оборудован, инвалидам сложно учиться и работать. Из-за проблем с передвижением люди вынуждены сидеть дома, мы их не видим и нам кажется, что проблемы нет, хотя мировая статистика говорит, что уже 10% населения имеют инвалидный статус. И таких людей, с учетом роста числа автолюбителей и популярности экстремальных видов спорта, будет все больше, прежде всего среди молодежи. Есть среди инвалидов те, кто гордо стоят на своих протезах, считая их ногами, занимаются бальными танцами, сидя в колясках, снимаются в фотосессиях, продолжают носить шпильки и решительно возражают попыткам сочувствия, говоря: «У Памелы Андерсон больше искусственных частей, чем у нас, ее пожалейте!» Я думаю, модное сообщество должно поддержать этот настрой, от нашего отношения к этой проблеме многое зависит». Международный фестиваль «Красное платье» вернется в Пермь в следующем году. Председатель жюри Александр Хилькевич уже объявил его тему – «Красное платье. Царица», конкурс будет посвящен 400-летию дома Романовых. Авторы фото: SenatPerm, AlexUtkin (фото №25), Мария Орлова (фото №29)
8 апреля, начало показа в 22.00 Подиум Скандинавский Volvo Fashion Week Гостиный Двор, Ильинка,4 8 апреля дизайнер Ольга Ибрагимова представит свою новую коллекцию Passion all around . В предыдущем сезоне, по версии телеканала Fashion TV , ее первая коллекция стала дебютом года и Ольге была вручена хрустальная статуэтка, после чего показ транслировался ежедневно, как одно из самых ярких и незабываемых событий Недели Моды. Платья от Ольги Ибрагимовой носят не только в Москве и Европе, но и в центре светской жизни - Монако. Богемные и очень сексуальные, платья от Ольги Ибрагимовой идеально подчеркивают достоинства фигуры каждой женщины. В Париже на фоне Эйфелевой башни прошла съемкам имиджевой фотосессии коллекции при участии Эмилии Вишневской, которая стала лицом нынешней коллекции « Passion all around », и Ольги Ибрагимовой, в прошлом ведущей модели. В новой коллекции 2012 года Ольга предлагает вечерние платья для совершенно разных случаев - от выхода на красную дорожку до вечеринки на морском побережье. Почти все платья в выполнены из великолепных материалов, специально заказанных в Италии и Арабскиз Эмиратах. Кружево, шелк и шифон создают фантастический эффект легкости. В цветах преобладает золотой, черный, бежевый, красный, серый и белый. Одни модели интригующе полупрозрачны, в других пикантно просвечивают фрагменты платья. Вся коллекция выдержана в едином стиле аристократичного шика. Каждая модель от haute couture создается вручную и не имеет аналогов, абсолютно все платья сшиты в единственном экземпляре. В новой коллекции большинство моделей платьев - макси, это дань одной из последних тенденций вечерней моды. Несколько платьев-бюстье, платьев «в пол» в романтическом стиле, а также с укороченной спереди юбкой. Облик вечернего платья от Ольги Ибрагимовой - это фешенебельная и элегантная откровенность. Кульминацией дефиле станет выход в шелковом свадебном платье, полностью расшитом камнями Swarowski . В этот вечер на подиум выйдут: Варвара...
Известный голливудский стилист и fashion-эксперт МЕГИ, Лесли Фримар уверена: создать модный образ, взяв за основу коллекции демократичных брендов, не такая сложная задача, как может показаться на первый взгляд. О том, как сочетать вещи различных марок, представленных в торговых центрах МЕГА, чтобы выглядеть стильно и актуально, Лесли рассказала в блоге «Модных недель в МЕГЕ» - Жакет MANGO - Брюки MANGO - Клатч H&M - Кольцо Diva- Туфли MANGO Один из моих самых любимых образов – «boyfriend look». Я часто черпаю вдохновение в мужских коллекциях и люблю одеваться в мальчишеском стиле. Существует стереотип, что платье – единственный возможный вариант для выхода в свет, но я убеждена, что, проявив немного фантазии, можно создать не менее актуальный и уместный образ, в основе, которого может быть, к примеру, брючный костюм. В этом сезоне трендами женской моды нередко становились вещи, взятые из мужского гардероба. Черный костюм с атласным лацканом – хорошая альтернатива вечернему платью и отличный пример того, как можно выглядеть гламурно и необычно на торжественном мероприятии. Весь секрет в том, чтобы, несмотря на темный цвет, сделать образ ярким и заметным. Вдохновленная коллекциями Ив Сен-Лорана 70-х годов, к брючному комплекту MANGO я добавила массивные золотые украшения и туфли на высоком каблуке, которые зрительно удлиняют ноги и вытягивают силуэт. В целом смокинг или строгий мужской костюм для вечера – вариант, который в большей степени подойдет молодой женщине, чем юной девушке: его нужно уметь «преподнести». - Шуба H&M - Платье Guess - Серьги Diva - Сумка MANGO - Перчатки MANGO - Колготки Calzedonia- Туфли MANGO В этом сезоне чрезвычайно популярен мех и меховые детали – шубы, парки и пальто, воротники и манжеты. Мех всегда придает образу более элегантный и утонченный вид, поэтому мне нравится сочетать его практически с любой одеждой. Двухцветная шуба – центральный элемент данного ансамбля. Она позволяет простому черному платью заиграть новыми красками, делая его кокетливым и веселым. Если вы не можете позволить себе шубу из натурального меха, обратите внимание на модели из синтетических материалов. Вы никогда не заметите разницу, если искусственный мех хорошего качества. Замените ботильоны на ботфорты на плоской подошве, и вы сможете отправиться на вечеринку прямо из офиса. Этот образ можно смело назвать универсальным: он подойдет как молодым девушкам (замените черные колготки на яркие и наденьте еще более короткое платье), так и женщинам постарше (вместо мини отдайте предпочтение платью длиной ниже щиколотки). - Пальто Marella - Топ H&M - Брюки H&M - Сумка MANGO- Туфли H&M «Колор-блокинг» – по-прежнему один из самых популярных трендов. Не обязательно миксовать кислотные цвета, чтобы быть на модной волне: сочетание бирюзового и песочного – отличный пример того, как данный тренд может быть адаптирован к повседневной жизни. Интеллектуальный и лаконичный, этот образ подойдет девушкам, которые хотят следовать последним тенденциям и не боятся рисковать. Так можно пойти и в офис, и на деловую встречу. Если вы хотите достичь более праздничного вида, добавьте красную помаду: я уверена, макияж творит чудеса; это самый простой способ трансформировать дневной образ в вечерний. - Жилет H&M - Рубашка UNIQLO - Брюки ZARA- Ботильоны MANGO Сочетающий в себе несколько ключевых трендов сезона – «boyfriend look» и меховые детали, – этот веселый и задорный образ адресован, прежде всего, молодым девушкам, собирающимся на вечеринку или встречу с подругами. Мне нравится фасон и посадка брюк и то, как они сочетаются с белой рубашкой в мужском стиле. Меховой жилет и декоративные молнии завершают лук, грамотно расставляя акценты. Если вам хочется сделать образ более формальным, замените ботильоны на оксфорды, а вместо жилета наденьте кардиган аналогичного оттенка. - Жакет ZARA - Топ ZARA - Брюки ZARA - Сумка ZARA - Туфли ALDO- Колье ALDO Сочетание белого, черного и светло-коричного – на первый взгляд, весьма неожиданное, но, я уверена, эти цвета прекрасно гармонируют друг с другом. В основе образа – ярко-белый жакет ZARA. Мой совет: не бойтесь носить белый зимой, этот по-настоящему нежный и романтичный цвет добавит вам яркости и легкости. Вместо жакета вы также можете надеть белое теплое пальто, оно придаст элегантность вашему «уличному образу». Этой зимой невероятно популярны массивные украшения. Для данного ансамбля я подобрала золотое колье, которое оживляет образ, делая его объемным. - Пальто Marella - Рубашка Uniqlo - Жилет H&M - Брюки MANGO - Сумка MANGO- Туфли CORSOCOMO Сочетание черного с бежевым, золотые детали и животный принт делают этот, на первый взгляд, повседневный образ по-настоящему шикарным. Сумка через плечо – не просто удобный аксессуар, но и стильный элемент, который также является украшением. Важная деталь ансамбля – шарф. Я уверена, шарфов много не бывает: с помощью этого аксессуара вы сможете преобразить практически любой образ. Снимите пальто, и наряд для вечернего мероприятия – брюки-дудочки, черная классическая рубашка и элегантный кремовый жилет – готов. - Платье MANGO - Жакет H&M - Туфли CORSOCOMO- Украшения/Колье ALDO Этот многогранный образ по-настоящему универсален. Наденьте ювелирные украшения и туфли на высоком каблуке – и перед вами идеальный вариант для гламурной вечеринки. Соберите волосы и снимите пиджак – наряд для black tie мероприятия готов. Если вы хотите добавить облику повседневности, смените изящные туфли на комфортные балетки, а поверх пиджака накиньте шарф с интересным принтом. В целом сочетание вечернего платья с жакетом мужского покроя мне крайне импонирует! Пиджак – это отличный вариант, если на официальном мероприятии вы не хотите выглядеть чрезмерно сексуально. Горошек, один из ключевых принтов сезона, придает образу игривость и повышает настроение. - Платье TopShop - Жакет ZARA - Туфли ALDO - Сумка ALDO - Колье Diva- Серьги Diva Это очень зрелый и элегантный образ для самодостаточной и уверенной в себе женщины. Сочетание черного и белого цветов – идеальный вариант для black tie мероприятия. Жакет, словно позаимствованный из мужского гардероба, и воздушное платье в пол – классический пример женской интерпретации тренда «boyfriend look». Украшения добавляют облику еще более торжественный вид, а изящный клатч завершает образ. - Куртка H&M - Топ H&M - Юбка Love Republic - Перчатки ALDO - Колготки Calzedonia- Туфли CORSOCOMO Не бойтесь носить черный. Этот сексуальный и по-настоящему сильный цвет может сделать ваш образ по-настоящему шикарным – все дело в правильном сочетании фактур и фасонов. Кожа, один из ключевых трендов сезона, в данном ансамбле занимает центральное место. Куртка H&M с серебряными заклепками и стеганой отделкой прекрасно гармонирует с узким черным платьем и оригинальными перчатками. Это идеальный образ для молодой девушки, которая умеет и любит веселиться.
В ночь выпускного бала кажется, что весь мир у твоих ног… И пусть еще впереди экзамены, поступление в университет, но в канун праздника самый главный вопрос, который встает перед девушками и парнями: «В чем пойти на выпускной?». Подбирать варианты, пролистывая страницы глянцевых журналов, девушки начали еще с осени. Лишние килограммы сброшены, настало время точно определиться с выбором и купить то-самое-платье, в котором ты сможешь затмить всех одноклассниц и стать королевой бала, совсем как в американских ромкомах. Правильное платье должно нравиться именно тебе, хорошо сидеть по фигуре и соответствовать модным тенденциям. Это непростая задача, ведь совсем не хочется омрачать воспоминания важного события переживаниями по поводу своего наряда. Нет, выпускной должен запомниться веселым и интересным праздником! Выбор наряда в 2012 году, как всегда отличается разнообразием всевозможнейших фасонов, расцветок и тканей. Самые модные - пастельные оттенки и яркие насыщенные принты, как в летней коллекции Monton. Актуальные ткани для выпускных платьев – это легкие и воздушные, как шифон и шелк, тонкий трикотаж,. Правильные складки и драпировки помогут скрыть небольшие недостатки в фигуре, если таковые имеются. Для выпускного вечера безусловный хит – белый цвет, который подчеркивает юность и красоту его обладательницы. Как белые, приталенные платья Monton: торжественное Chelsea c юбкой в форме тюльпана и эффектном декольте на спине, украшенным строгим галстуком-бабочкой, а для поклонниц 60-х – вышитое вручную платье Hedvige. Также в моде все пастельные оттенки: нежный мятный, зефирные оттенки розового, желтого, небесно-голубой. Важная тенденция, которую выпускницы должны взять на заметку – цветочный принт. Он вот уже несколько сезонов подряд настраивает модниц на романтику. В 2012 году на смену садам из нежных розочек и пионов пришли дикие джунгли! Активно яркие и насыщенные цвета: фуксия, ярко-зеленый, сиреневый – как в мини платьях Orhide и цветочное - Chelsea. По-прежнему актуальные длинные хиппи-сарафаны цветочной расцветки. В коллекции Monton их много, например, яркое платье Pallis с тропическим принтом и нежное, романтичное Zaldias. Вязанные и кружевные платья – еще одна интересная тенденция даже в жаркие дни! Выбирай пастельных оттенков или ярких цветов, как красное платье Cocinela. Если хотите по-настоящему выделиться из толпы – обратите внимание на комбинезоны из легкой ткани или брючные костюмы ярких и постельных тонов – они скажут лучше вас о ваших серьезных планах во взрослой жизни. Выбрать правильный костюм для парней не менее важно, чем для девушек - платье. Молодым людям в летний день стоит отдать предпочтение светлому костюму. Акцентом будет рубашка контрастного цвета или футболка с актуальном принтом, брюки чиносы. Образ заверши стильными аксессуарами: запонки, зажим или булавка для галстука и ремень. Главное - платье на выпускной должно не только хорошо сидеть, но и соответствовать внутреннему настрою его обладательницы!
Голливудские трендсеттеры в очередной раз знакомят многочисленных поклонниц с самыми актуальными тенденциями сезона — одной из которых, судя по красной дорожке, станет изобилие ярких красок в вечернем гардеробе. Вместо выбора традиционных и порядком поднадоевших вечерних платьев стандартных расцветок голливудские звезды в преддверии наступления очередного летнего сезона, кажется, в массовом порядке разучивают старую детскую присказку для запоминания цветов: «Каждый Охотник Желает Знать, Где Сидит Фазан». Красный, оранжевый, желтый, зеленый, синий — в общем, все самые яркие цвета радуги доминируют на красной дорожке в наступившем сезоне весна-лето 2012. Красный Ничто так не характеризует женщину-вамп, как роскошное вечернее платье провокационно-яркого красного цвета. Под цвет красной дорожки свои вечерние платья подбирают Тэйлор Свифт ( Taylor Swift) и Николь Ричи ( Nicole Richie). А Руни Мара ( Rooney Mara) и Мишель Уильямс (Michelle Williams) в платьях от Valentino в очередной раз напомнили о том, что «фирменный» цвет итальянского дома — именно красный. Оранжевый То, что оранжевый — самый модный цвет сезона, если не 2012 года в целом, в очередной раз доказывают голливудские знаменитости: Гвинет Пэлтроу ( Gwyneth Paltrow) в шелковом платье от Lanvin, Дженнифер Лопес ( Jennifer Lopez) в коктейльном ансамбле от 3.1 Phillip Lim и Камерон Диас ( Cameron Diaz) в платье от Виктории Бекхэм (Victoria Beckham). Желтый Марк Джейкобс (Marc Jacobs), разрабатывая коллекцию Louis Vuitton весна-лето 2012 в пастельных тонах, определенно рассчитывал на внимание голливудских звезд — именно они первыми решились примерить смелый желтый на красной дорожке. В числе поклонниц ярко-желтого и приглушенного, сдержанного оттенка яичного желтка оказались настоящие трендсеттеры — в том числе Элизабет Олсен ( Elizabeth Olsen) в платье от Pucci и Шарлиз Терон (Charlize Theron) в Stella McCartney. Зеленый Голливудские знаменитости убедительно доказывают, что зеленый подходит не только для празднования Дня святого Патрика (именно в этот день принято одеваться в зеленое). Роскошные, насыщенные и бесконечно красивые оттенки зеленого выбрали для вечернего гардероба Эмма Стоун (Emma Stone) и Зоуи Салдана (Zoe Saldana). Голубой и синий Яркий кобальтово-голубой и глубокий, чувственный оттенок ночного неба — синий и голубой в новом сезоне весна-лето 2012 пользуются безусловным признанием у голливудских звезд, будь то изысканное вечернее платье звезды Glee Лии Мишель (Lea Michele) от Peter Som или элегантное «дневное» платье с милитари-акцентами из последней коллекции Виктории Бекхэм. Фиолетовый Насыщенный, чувственный, по-королевски роскошный, фиолетовый оттенок — один из самых желанных «гостей» в вечернем гардеробе нового сезона. Что еще приятнее, фиолетовый — оттенок универсальный: он отлично вписывается в повседневный гардероб (и Эшли Грин (Ashley Greene в платье от DKNY прямое тому подтверждение) и становится настоящим украшением гардероба вечернего — стоит только взглянуть на роскошное кружевное платье Софии Вергара (Sofia Vergara) от Missoni.
Подбирая аксессуары к фиолетовому платью, очень важно учитывать оттенок самого платья, помнить о том, что фиолетовый – это цвет «холодный». Стилисты утверждают, что для создания по-настоящему гармоничного с точки зрения цветовых решений ансамбля необходимо сочетать два холодных оттенка с одним теплым или же, наоборот, один холодный оттенок с двумя теплыми. Само по себе фиолетовое платье – достаточно яркое, поэтому именно фиолетовый будет основным цветом ансамбля, цветом, которые будет делать другие, дополняющие оттенки еще ярче. К примеру, поверх фиолетового платья-футляра без рукавов отлично смотрится накидка бледно-зеленого цвета. Дополняющие цвета для фиолетового – все оттенки зеленого, желтого и оранжевого. Именно аксессуары таких цветов будут лучше всего выглядеть в сочетании с фиолетовым платьем. Любые аксессуары к фиолетовому платью – обувь, ремень, сумки, ожерелья и браслеты, платки – лучше всего подбирать именно исходя из правила цветового сочетания. В ансамбле должны сочетаться два-три контрастных теплых и холодных оттенка – к примеру, фиолетовый с бледным, холодным зеленым и теплым желтым. Еще один вариант аксессуаров к фиолетовому платью – это аксессуары различных оттенков фиолетового: к примеру, с темно-пурпурным платьем отлично сочетается шелковый или шифоновый платок нежного оттенка лаванды. Если платье само по себе темное, то аксессуары лучше выбирать светлых тонов, и наоборот – к светлому платью лучше подходят аксессуары темных оттенков.
У любого искусства есть свои крайности. Чаще всего они ярче, зрелищнее, нетривиальнее основной массы произведений и являются источником вдохновения и путеводной звездой для дальнейшего развития этого искусства. В моде это – wearable art. Wearable art в буквальном переводе – носимое искусство, произведение, которое можно надеть на себя. Конечно, такими произведениями в той или иной степени является любая одежда, но вот художественная ее ценность ничтожна по сравнению с практической. Wearable art одеждой назвать очень сложно, даже если его предметы и похожи на привычные вещи. Вы наверняка встречали фотографии и с интересом обсуждали свадебное платье из туалетной бумаги или исторический наряд из гнутого дерева, а если пока еще нет – сегодня самое время познакомиться с необычным миром «моды ради моды». У дизайнеров, увлекающихся созданием необычных нарядов из необычных материалов, есть своя неделя моды и своя премия – World Wearable Art в США. Есть и свой музей - World of Wearable Art and Classic Cars Museum в новозеландском Нельсоне. Здесь можно увидеть рукодельные фэнтезийные доспехи, невероятные костюмы пришельцев из иных миров, деревянный королевский наряд и бумажные платья-крылья... Бумага – один из излюбленных материалов у создателей wearable art в силу доступности и удобства работы. Художница Дарла Теагарден создала платье из бумажных формочек для капкейков, поместив в них фотографии глаз. Творение называется многозначительно - Lovers Eye. Американка Элоиза Корр Данч вырезала и склеила исключительно из бумаги роскошное платье в стиле испанской моды 16 века. А Джолис Паонс пустила на коктейльное платье с юбкой-пачкой множество…инструкций к мобильным телефонам. Но далеко не все уникальные творения дизайнеров можно сохранить надолго. Среди разнообразных регулярно возникающих шедевров бывают платья из шоколада, из свежесорванных цветов, кринолины-клетки с живыми птицами и многие другие необычные вещи. Границы wearable art довольно размыты, и часто мы видим на подиумах невероятные силуэты, аксессуары и стилистические решения, которые в реальной жизни, конечно же, применить невозможно никому, кроме артистов и певцов на сцене. В сезоне осень-зима 2012\13 на мировых подиумах не раз появлялись необычные наряды. Необычайной популярностью пользовались головные уборы, напоминающие шлемы скафандров или костюмов химзащиты – мы видим их в коллекциях Alexander Wang, Comme des Garcons, Cristiano Burani. Креативные головные уборы и маски – один из простейших способов придать наряду фантастический или постапокалиптический настрой. Безликими вышли на показ модели Maison Martin Margiela – вместо лиц зрители увидели сложные маски, напоминающие ракушки. А вместо пуговиц в петли платьев, как запонки, были вставлены…дверные ручки. Впрочем, дизайнерам модного дома Martin Margiela уже не раз удавалось таким игровым образом предсказывать ультрамодные тренды – на сезон раньше всеобщего увлечения пластиковыми аксессуарами и плащами они показали коллекцию из прозрачного полиэтилена. Фантастические силуэты пришельцев из будущего демонстрируют Гарет Пью и Тьерри Мюглер – мы могли бы увидеть такие у экипажей космических кораблей в какой-нибудь космической опере. Футуризм – одна сторона фантазий дизайнеров, другие же идут по пути, который по аналогии с группой литературных жанров назван стимпанком. Сюда попадают и киберпанк с его гаджетами, новыми технологиями и чрезмерной функциональностью одежды; и стимпанк с викторианской стилистикой и аксессуарами, напоминающими нам об эпохе технической революции – трубы, шестеренки; и постапокалиптика в стиле культовой антиутопии ««Безу мный Макс». Деконструктивист Рик Оуэнс, творящий в постапокалиптической стилистике, в этом сезоне добавил к свободным балахонам вязаные шапочки, напоминающие отдаленно шлемы фехтовальщиков или хоккеистов, только сетка, закрывающая лицо, в данном случае вязанная. Модный бренд threeASFOUR на Неделе моды в Нью-Йорке представил и фантастические наряды-коконы (или скафандры?), а также довольно простые в основе образы, платья и сапоги в которых украшены сложными кружевными переплетениями, напоминающими стимпанковские шестеренки. И да, без полумасок-шестеренок тут тоже не обошлось. Апофеоз «инопланетности» - коллекция haute couture Iris van Herpen из цветного пластика. Необычные корсеты и платья можно носить разве что в кино, а одно из платьев-скафандров недвусмысленно намекает на свою схожесть с мондошаванами из «Пятого элемента». Один из самых простых приемов создания образа «не от мира сего» - это искажение пропорций. Образы, созданные threeASFOUR и Emilio de la Morena напоминают об образах пришельцев, якобы посещающих наш мир на «летающих тарелках» - и об их древних изображениях в Центральной Америки и Тибете. Но при всей фантастичности похожие силуэты создаются головными уборами монахинь и были вполне привычны для русских женщин в дореволюционное время, когда для тепла платки повязывали поверх головных уборов. Не исключено, что все, что сегодня попадает под определение wearable art – не просто свобода фантазии художника. Возможно, это предпосылки новых трендов, внедрения новых материалов, изменения облика современного человека в целом. Те же, кто хочет уже сегодня приобщиться к будущему моды, могут начать с аксессуаров: стимпанковских ожерелий Lanvin, колец Amova Jewellery, техногенных браслетов Reed Krakoff…
Обычное зимнее утро буднего дня началось для актрисы Анны Штейн со звонка – через несколько дней ее приглашали на кастинг в многообещающий фильм. «Такие предложения всегда поступают неожиданно. Так произошло и в этот раз», - говорит актриса Анна Штейн, - «в конце года всегда очень много работы, к тому же нужно успеть подготовиться к Новому Году, рассмотреть приглашения, где лучше отметить торжество, выбрать подарки и самое главное подобрать платье…». На таких важных событиях необходимо выглядеть безупречно. Выделив время между съемками и репетициями, Анна решила встретиться с известным Петербургским дизайнером Кристиной Смирновой. Вместе они отправились в бутик «Дизайнерская одежда» для знакомства с одеждой из коллекций Кристины. Главной задачей было подобрать платье на тот самый кастинг, а также на торжество по случаю встречи Нового Года. - Анна, расскажите, как Вы познакомились с Кристиной и почему именно ее одежду решили выбрать на такие важные мероприятия, как кастинг и торжество по случаю Нового Года? - В 2009 году я участвовала в конкурсе моделей и фотографов, который назывался “Фоторинг “. В рамках конкурса проходил показ коллекции Кристины Смирновой. Я выходила на сцену в ее платьях. Мне очень понравилась коллекция Кристины. Мы подружились. Теперь я с большим удовольствием выбираю одежду Кристины для всех случаев жизни. - Вам очень идут расцветки и фасоны, выбранных Вами платьев. Кажется, что они сшиты специально для Вас. Наверное, в платьях Кристины у Вас все прошло удачно? - Спасибо большое. Да, все прошло отлично! В нарядах из коллекций Кристины Смирновой я чувствую себя привлекательной и элегантной, а также мне сопутствует удача. - Ваш секрет красоты? - Секрет красоты в положительных эмоциях, любви и жизнерадостности. - Что Вам нравится в коллекциях Кристины? - Я предпочитаю женственные платья джинсам или брюкам. В своих коллекциях Кристина всегда отдает предпочтение уто...
Вечер «Русского Силуэта» можно смело назвать одним из самых красивых событий, организованных для гостей кинофорума. В этом году он проводится уже в тринадцатый раз. Хозяева вечера – Татьяна Михалкова, президент фонда, Никита Михалков, президент кинофестиваля и Александр Митрошенков, учредитель фонда. В уникальном зале «Яблоко» Галереи искусств Зураба Церетели российские дизайнеры представляют свои коллекции, а известные актрисы демонстрируют их творения. В разные годы им рукоплескали Пьер Ришар, Джон Войт, Джек Николсон, Шон Пенн, Пета Уилсон, Лара Флинн Бойл, Вуди Харельсен, Джина Лоллобриджида, Эмир Кустурица, Анни Жирардо, Жаклин Биссет, Отман Карим и другие именитые гости. На вечере показаны коллекции молодых дизайнеров, за которыми – будущее российской моды. Всех их отличает безусловный талант и преданность делу. Антон Галецкий и Александра Ульянова – обладатели Гран-при Международного конкурса молодых дизайнеров «Русский Силуэт» 2009 и 2011 года, Денис Дорошенко, Алексей Власов, Джемал Махмудов, Анастасия Задорина – призеры конкурса. Сегодня эти дизайнеры с успехом показывают коллекции на Неделях моды в Москве и имеют своих звездных клиентов. Откроет вечер показ лауреатов фестиваля «Славянский стиль» – московские студенты представят современные наряды, вдохновением для создания которых послужил народный костюм. В показе принимали участие актрисы: Юлия Пересильд, Анастасия Макеева, Наталья Лесниковская, Алеса Качер, Ирина Лачина, Ольга Филиппова, Галина Боб, Наталья Николаева, Анастасия Задорожная, Мария Берсенева, Мария Порошина, Ирина Брагина. Гости уже в зале, свободных мест нет и тем, кто не успел занять вожделенный зелёный стул, приходится тесниться в проходе. Заходят опоздавшие звёзды российского кино и зал накрывает волна апплодисментов , шум и вспышки фотокамер. Кто-то обсуждает предстоящий показ, а некоторые толпятся у бесплатного бара. И вот уже сотрудники зала сворачивают в рулон полиэтилен, накрывающий подиум. Мы ждём шоу. Ведущий вечера объявляет о начале вечера и приглашает Н.С. Михалкова. Никита Сергеевич пожелал: «Чтобы праздник существовал с Московским кинофестивалем!». Очевидно , что далее слово было передано Татьяне Михалковой, которая приятно удивила своим нарядом - ярко-розовым удлинённым жилетом поверх чёрного платья. « Художник – это стиль эпохи»,- отметила хозяйка вечера и не забыла уточнить, что Никита Сергеевич – единственный обладатель «Оскара» из присутствующих в зале. После речи Александра Митрошенкова начался показ. Первыми вышли на подиум модели лауреатов фестиваля «Славянский стиль». Молодые дизайнеры не особо потрясли наше воображение, но смогли завоевать авторитет у жюри, если стали призёрами. Денис Дорошенко открыл показ авторских коллекций. Большое количество облегающих фигуру длинных платьев из джерси и тканей с эластаном . Цвета: оттенки серого, коричневый. И последние откровенные наряды , а точнее: прозрачное бежевое платье и кремовый комбинезон,- не оставили простора для фантазий))) Возможно, автор предложил идеи для невест. Минималистичная коллекция с отсутствием аксессуаров. Джемал Махмудов предложил свою версию минимализма. Однотонные платья, блузы и юбки в сочетании с широкополыми шляпами. Всё выдержано в духе: белый верх + тёмный низ. Запомнилась коллекция преобладанием тёмно-зелёного цвета . Блондинкам выбрать нечего)) Алексей Власов продолжил аскетичный настрой . В коллекции преобладали пастельные тона и свободный крой изделий: пальто, костюмы, жилеты. Много платьев с длинными рукавами и появился аксессуар - кожаный плетёный ремешок. Всё изыскано, красиво и носимо! Александра Ульянова решила не искать лёгких путей . Блузы, пальто и брюки цвета корицы и горчицы,- оттенки пряностей. Снова кремовые оттеки: костюм и платье (видимо, дизайнеры сговорились). Однако, появляется на тканях рисунок с преобладанием синего и зелёного , напоминающий морские водоросли. Антон Галецкий поразил нас большим количеством изделий из кожи : жакеты, юбки, брючный костюм. Основные цвета? Естественно, бежевый, кремовый, светло-серый. Яркий синий достался мужскому костюму и дополнили его коричневые вставки на локтях. Манекенщик, демонстрировавший этот наряд, тоже не мог не произвести впечатление ;)) Дизайнер старался показать свою уникальность , но кого уже удивишь жакетом с баской и заострёнными плечами. Анастасия Задорина пригласила звёзд российского кино показать свои творения . И снова победили оттенки светлых тонов- никто и не удивился!)) Конечно, всё красиво и удобно, но слишком лаконично. Свободный крой некоторых платьев показал, что на их создание вдохновили дизайнера 20-е годы и стиль ар-деко. Узкое платье кремового цвета на Ирине Лачиной подошло бы для ковровой дорожки. Ожидали большего разнообразия, учитывая, что были идентичные платья только разной длины. На подиуме были: Ирина Лачина, Алеса Качер, Мария Берсенева, Ирина Брагина , Наталья Николаева, Галина Боб, Ольга Филиппова, Анастасия Макеева, Наталья Лесниковская. Настроение улучшилось и показ с улыбкой завершили. Ждём свежих идей, новых коллекций и талантливых дизайнеров! И вдохновенья!)) Текст - Диана Яковлева
В Малом выставочном зале, что расположился на нижнем уровне реконструированного ЦВЗ «Манеж», развернулась удивительная экспозиция «Слава русской моды», посвященная 30-летию Дома моды и 50-летию творческой деятельности Вячеслава Зайцева. Впечатляющее красно-белое табло с названием выставки обещает, что пытливого зрителя ожидает не столько отчет о творческой деятельности лидера отечественной моды, сколько удивительное путешествие в волшебный мир величайшего художника и пламенного патриота своей страны. Вячеслав Зайцев приглашает рассмотреть первую группу моделей, объединенных роскошью формы, отделки и драматизмом черного цвета: «Модели, выполненные в стиле разных эпох, были созданы в конце ХХ века. Здесь представлены вещи из коллекций1988-98 годов: «Воспоминание о будущем», «Посвящение», «Соблазн» и «Тайна гармонии». Получился единый стиль, как будто одним махом сделано!». Подходя к группе красных манекенов на фоне алой стены, мастер расправляет плечи, его глаза искрятся от удовольствия: какой русский не любит красный цвет? Модели платьев pret-a-porterdeluxe всех оттенков теплого спектра цветов – настоящая гордость автора. «Справа платье, вдохновленное образом Вивьен Ли из фильма «Унесенные ветром», - поясняет Вячеслав Зайцев. – Затем следует образ Людмилы Гурченко из «Карнавальной ночи». Историческая тема: розовый корсет, двойная юбка и огромный палантин. Следующая модель сложной цветовой гаммы сделана по мотивам костюмов боярской Руси. Платье и пальто из коллекции «Тайны гармонии» побывало во многих странах. Завершает группу платье с выстеганным корсетом. Это очень сложная техника формообразования, доступная потрясающим мастерам Дома моды. С этого платья началось мое увлечение корсетами». Пламенеющая роскошь сменяется золотыми россыпями в моделях из коллекции «Русские сезоны в Париже» сезона 1988 года. «Комплект из разноцветной парчи – из коллекции 1996 года, - замечает Зайцев, расправляя складки объемной юбки. – А эти модели созданы муляжным методом из тюля разных цветов. Яркие перья и декоративные кисти привезены мной из Парижа. Эта группа напоминает о творчестве Поля Пуаре. Фиолетовое пальто-кокон дополнено платьем из панбархата. Экспозицию очень украшают стильные манекены! Спасибо Александру Шумскому!». Боярская Русь вдохновила мастера на создание моделей из французских жаккардовых тканей, отделанных тонированным мехом, где мастер играет на контрасте тяжелого материала верхней одежды и невесомости многослойных юбок из тюля. Новое прочтение классики – привычное занятие дизайнера-виртуоза. Лаконичный приталенный жакет из блистающей парчи отделывается декоративной тесьмой и шелковыми кистями, унизанными сверкающим стеклярусом. Юбка-солнце выстегивается по низу и превращается необычное архитектурное сооружение. «Какая классная ярмарка! - восклицает кутюрье. – Весь Павловский Посад здесь!». Настоящее народное гулянье не может обойтись без разноцветной карусели! На стилизованной выставочной площадке, среди деревяных красных лошадок, размещена группа моделей одежды, выполненных из павловопосадских шалей. Именно с них началось триумфальное восхождение советского модельера к вершине мировой славы. «На нашей шерсти в клетку мы сделали аппликацию – получилась дивная фактура, - вспоминает Вячеслав Михайлович. – Простота – удел гения. Для меня эталон – Диор. Он взял юбку-солнце, стянул талию, дополнил маленьким жакетом, и все сошли с ума! Вот, казалось бы, скучнейшая вещь – редингот, но он сделан из павловопосадских шалей! Вот фуфайка, простейший крой. Красотища, правда? А это историческое платье невесты, в нем Алиса Крылова завоевала титул «Миссис Вселенная». Под ярким верхним платьем скрывается роскошная нижняя юбка из индийского дикого шелка с кружевом». Маэстро проходит мимо потерявшей голову зеленой невесты: «Интересное решение из коллекции 2004 года. Здесь невеста выбирает себе голову». Невеста стоит рядом с коллекцией шляп и никак не может сделать свой выбор. Далее внимание Зайцева переключается на необычную инсталляцию. Светящаяся стена разделяет выставочный зал на дополнительные пространства, где на весящих цепях размещены снимки моделей Вячеслава Зайцева, напечатанные на прозрачном пластике. Подсветка огромного экрана, неуловимое движение «парящих» фотографий, все это создает эффект легкости и сюрреализма. Однако оборотная сторона светящейся стены оказывается белым фоном для черно-белой экспозиции расшитых корсетов и платьев, инкрустированных кристаллами Сваровски. Рядом, в витринах с подсветкой расположены уникальные изделия кружевниц из знаменитого города Ельца. Профессионалы высочайшего уровня смогли по эскизам Зайцева создать многоцветные кружевные топы и юбки, напоминающие витиеватые витражи в стиле «ар-деко». Прогулка с мастером по его сказочной стране подошла к концу, но вернуться в мир настоящего искусства можно вновь: выставка продлится до 28 октября 2012 года. Информационное агентство SlavaZaitsev. Фото MBFWR и Ивана Голова.
В конце июня Topshop выпустит капсульную коллекцию свадебных платьев, созданную в коллаборации с дизайнером Ричардом Николлом, которая станет шестой в совместном сотрудничестве - и первой свадебной. Коллекция свадебных платьев Blushing Brides состоит из пяти вещей, основные цвета: белый и бледно-розовый. Дизайнер не изменил своей манере создавать одежду с необычным кроем из подвижных прозрачных и матовых тканей. Несколько слоев прозрачной органзы замечательно смотрятся с легким кружевом и крепдешином, создавая эффект воздушной легкости. Интересные детали на длинных платьях - шелковый лиф, подъюбник из жоржета, небольшая баска - делают эти платья замечательным необычным нарядом для современной невесты. «Мне очень понравилась идея создать линию свадебных платьев совместно с Topshop, хотелось предложить молодому поколению что-то новое в свадебной моде, далекое от популярных платьев-тортов и по демократичным ценам, чтобы мои подруги могли надеть их, когда соберутся замуж. Эти платья также замечательно подойдут для вечеринок, если вы пока не готовы к роли невесты», - говорит Ричард Николл. Родившийся в Великобритании и выросший в Австралии, Николл закончил Сэнт-Мартинс в 2002 году, а свою первую коллекцию представил для сезона весна-лето 2005. Ричард Николл в течение 4 сезонов подряд становился финалистом программы NewGen, сейчас он продает свои коллекции в магазинах по всему миру. Коллекция будет представлена в июне в ТЦ Европейский и TSVETNOY CENTRAL MARKET.
Несколько дней назад торжественным проходом по красной дорожке голливудских знаменитостей открылся очередной, 65-й по счету, Каннский кинофестиваль. Разумеется, одним-единственным дефиле звезд торжественная часть Канн не закончилась – на международный кинофестиваль продолжают прибывать самые яркие звезды мирового кинематографа, а некоторые уже успели пройти по красной дорожке Канн по 2-3 раза. Настоящей звездой красной дорожки стала актриса Диана Крюгер (Diane Kruger), которая в этом году исполняет обязанности и одного из членов жюри Каннского кинофестиваля: в ее гардеробе для Канн нашлось место и изысканному вечернему платью от Giambattista Valli, и соблазнительному мини от Versace Versus. Платья Versace вообще стали одним из безусловных фаворитов на красной дорожке Канн в этом году – изысканный ансамбль лимонного оттенка от Versace couture весна-2012 выбрала для фестиваля и актриса Фрида Пинто (Freida Pinto). Особенной популярностью у звездных гостей Каннского кинофестиваля, по всей видимости, пользуются изысканные вечерние платья с «русалочьим» силуэтом – именно такие ансамбли выбрали для появления на красной дорожке Канн Наоми Уоттс (Naomi Watts) (Marchesa) и Ева Лонгория (Eva Longoria) (также Marchesa). Русская супермодель Наташа Поли (Natasha Poly) позаимствовала «фирменную» позу Анджелины Джоли (Angelina Jolie) и позировала фотографам на красной дорожке Каннского кинофестиваля в вечернем платье от Gucci осень-2012 с соблазнительно-высоким разрезом. Коллекция Gucci осень-зима 2012-2013 завоевала и сердце Сальмы Хайек (Salma Hayek), которая появилась на красной дорожке в шоколадно-коричневом вечернем платье с шифоновой юбкой. Самой же оригинальной представительницей Голливуда в Каннах оказалась, без сомнения, Тильда Суинтон (Tilda Swinton) благодаря своему близкому другу и знаменитому дизайнеру Хайдеру Акерманну (Haider Ackermann), подобравшему для актрисы экстравагантный наряд роскошного оттенка благородной бронзы. Джессика Честейн (Jessica Chastain) в Каннах доказала, что самый простой ансамбль может быть бесконечно красивым – благодаря изысканному вечернему платью без бретелей от Giorgio Armani, которое актриса дополнила роскошными серьгами Chopard. Таким же простым на первый взгляд, но бесконечно изысканным, оказалось черно-белое вечернее платье Джейн Фонда (Jane Fonda) от Stella McCartney Evening 2012, и абсолютно черный вечерний наряд Alberta Ferretti американской певицы Ланы дель Рей (Lana del Rey). Джада Пинкетт-Смит (Jada Pinkett-Smith), сопровождавшая супруга Уилла Смита (Will Smith), выбрала для Каннского кинофестиваля совсем новое платье – изумрудно-зеленый вечерней ансамбль из представленной недавно коллекции Alberta Ferretti весна-лето 2013.
11 мая 2012 года в присутствие жюри из 14 экспертов из 9 стран состоялись конкурсные показы финалистов и награждение победителей Второго международного конкурса «Bezgraniz Couture™ INTERNATIONAL FASHION AND ACCESSOIRE AWARD. Это уникальный международный профессиональный конкурс, который обращается к теме «универсальный дизайн» и одежды для людей с нестандартной фигурой и особенными потребностями. В финальном дефиле приняли участие 9 коллекций. Победителями конкурса стали: 1 место - Наталья Костина (Архангельск), коллекция одежды для детей с тяжёлой формой ДЦП (10 000 USD); 2 место - Кристине Вольф (Берлин), коллекция "Архитектура моды" для женщин, пользующихся инвалидной коляской (7 500 USD); 3 место - Дмитрий Ключевский (Москва), коллекция "Анализируя анатомию" для мужчин, пользующихся инвалидной коляской (5 000 USD). Премию за инновацию (2 500 USD) получили Инае Бриту и Харуми Сато (Сан Пауло) за внеконкурсную коллекцию для незрячих детей «Жили-были». Ценные призы – профессиональные отпариватели от компании BSH – получили коллекции, занявшие 4-ое и 5-ое место: Инае Бриту и Харуми Сато с коллекцией «Крылья Бразилии» и Лена Лукьянова (Берлин) с коллекций «Кнопка-Пуговица-Лента». Напоминаем, что в финал конкурса так же вышли коллекции Анжелы Тённис (Берлин), Елены Шипиловой (Москва), Фирузы Баяновой (Томск) и Вивиен Шлютер (Эрцен, Германия). Коллекции одежды и аксессуаров, поданные на конкурс, должны были соответствовать запросам людей с особыми запросами, в том числе с ограниченной мобильностью. В дизайне должен был присутствовать инновационный подход в создании нового стиля жизни, а также в использовании тканей и материалов. Коллекции оценивались жюри, исходя из следующих критериев: · креативный дизайн - 30%: творчество и новаторство в решении задачи. · коммерческий дизайн - 50%: вопл...
Сколько бы не говорили fashion-эксперты о стремительном росте категории одежды plus size и растущей популярности моделей с «немодельной» фигурой (стоит вспомнить хотя бы всем известную Кристал Ренн (Crystal Renn), «музу» Jean Paul Gaultier), в обычных магазинах одежды, а не в дорогих бутиках, встретить что-нибудь действительно красивое и модное очень сложно. Даже fashion-ритейлеры при всей своей внешней демократичности копируют подход крупнейших модных брендов и продают одежду для счастливых обладательниц миниатюрного телосложения – и порой кажется, что с 48-52 размером одежды в такие магазины не стоит даже заходить (разве что за бесформенным топом-балахоном, расползающимся после первой же стирки). Любой стилист сразу же заявит, что в отношении одежды для полных женщин действует лишь одно категоричное правило: одежду необходимо подбирать так, чтобы она подчеркивала достоинства фигуры и маскировала ее недостатки. Правило, конечно, разумное, но, по большому счету, очевидное и без советов стилистов. Куда сложнее научиться понимать, какая именно одежда вам подходит – ее крой, силуэтное решение, длина, наконец, цвет и ткань. Такое понимание поможет сэкономить время непосредственно в магазине. Вместо того чтобы пытаться влезть в примерочной в свободное на первый взгляд, но обтягивающее и акцентирующее выступающий живот и крупные бедра платье, можно будет сразу же, «наметанным взглядом», выбрать одежду, подходящую по фигуре. Завышенная талия Один из простейших и всегда выгодных вариантов – трапециевидный крой, знаменитые платья в стиле baby-doll с завышенной талией, линия которой может проходить сразу под грудью. Бум на «девчачьи» платья с пышной короткой юбкой, начинающейся почти от груди, прошел еще несколько сезонов назад, поэтому у почти забытого тренда стоит позаимствовать только одно – эту самую завышенную талию. Такая одежда для полных женщин выгодна всегда: завышенная линия талии одновременно и подчеркивает пышную грудь, и, за счет свободной юбки, скрывает выступающий живот и слишком «тяжелые» бедра. Впрочем, в некоторых случаях вполне красивым вариантом окажутся и платья для полных женщин с самым простым, прямым кроем – главное, чтобы они, как бы «заезженно» это не звучало, действительно подчеркивали достоинства и скрывали недостатки. Если ноги длинные и стройные, идеальным вариантом станет свободное платье чуть выше колена, если «проблемной» зоной оказались полноватые плечи, их скроют стильные свободные рукава а-ля «летучая мышь». Туники Незаменимая в plus-size гардеробе одежда – всевозможные туники, идеально скрывающие недостатки фигуры благодаря своему специфическому крою. Облегающая грудь и свободно падающая на бедра туника может сочетаться и с обычными повседневными джинсами, и с деловой одеждой – главное правильно подобрать ткань, узор и цвет. Однотонная туника нейтрального цвета из простейшего хлопка – может быть, с кружевными вставками в качестве декоративной детали – станет отличной альтернативой строгой рубашке в деловом гардеробе plus-size. Принт Традиционно считается, что идеальный гардероб для обладательниц больших размеров – это, в первую очередь, гамма нейтральных, темных оттенков. Да, черный, темно-синий и темно-серый визуально делают фигуру стройнее – но, согласитесь, очень глупо появляться на улице в черных «стройнящих» брюках и черном топе в тридцатиградусную жару. Не стоит бояться принта, даже если вы вынуждены покупать одежду больших размеров: пестрые и яркие принты могут стать отличными помощниками, ведь давно доказано, что мелкие узоры визуально уменьшают пропорции. Кроме того, экспериментируя с принтами, можно акцентировать внимание на тех частях тела, которыми вы довольны – и одновременно скрывать «проблемные» области одеждой темных цветов. Вечерние платья для полных В отношении вечернего гардероба действуют, в принципе, те же правила, что и в отношении гардероба повседневного. Лучше всего выбирать платье, подчеркивающее грудь и не обтягивающее живот и бедра – то есть длинное и достаточно свободное. Блестки, кружевные вставки и другие декоративные детали приветствуются – вечернее платье не должно быть слишком простым.