Знаешь, кем приходится Деду Морозу Снегурочка? Правильно, внучкой! Но это с точки зрения женской логики. Если такой же вопрос задать мужчинам, то 90% из них смущенно захихикают и назовут розовощекую девушку любовницей Старика Мороза. Юная подружка солидного Мужчины, энергичная и заводная. Сама по себе она существовать не может, поскольку на такое "добро" всегда находится хозяин, вот и является она по существу эскортом при авторитетной личности Мороза. А просто так величественные особы при себе никого держать не будут, вот и домысливаются всяческие способности Девчоночки, в основном, интимного плана. Ведь не Снежная же Королева она с холодным сердцем, а всего-навсего дочка Зимы, мутировавшая в процессе эволюции в нечто из плоти и крови. И если вера в существование Деда Мороза у людей с взрослением исчезает (говорят, это особо отражается на мужчинах, жизнь которых можно разделить на три этапа: верит в Старика Мороза, не верит, сам становится Дедом Морозом), то трепетное отношение к Снегурочке многие из нас способны пронести через года. Ведь без этой непоседливой девочки с двумя косичками и запасом стихов да конкурсов, елка не зажигается, Дед с подарками не появляется, песни не поются да хороводы не водятся. Именно ее по праву можно назвать Королевой бала, именно она является серым кардиналом Новогодних торжеств. Чтобы и тебе, наша уважаемая читательница, быть главной на этом волшебном празднике, мы подготовили советы и рекомендации по выбору наряда для торжества. Пусть вопрос "В чем встречать Новый год?" не путает твои мысли и не отнимает время. Раз и навсегда уясни: главное - чтобы костюмчик сидел! А уже потом выбирай, что предпочесть: рюшечки-оборочки, фестончики и кантики, или вовсе отказаться от "архитектурных излишеств"? Можно заглянуть в модный журнал, а можно и спросить совета у звезд... Астролог Тамара Глоба говорит: "Одежда должна быть блестящей, красивой, нарядной, можно надеть маскарадные костюмы, создающие веселое настроение. Используй золотые ткани, блест...
В воскресенье вечером большинство собравшихся в концертном зале “Россия” жаждало одного: узнать, кто же стал обладателем “Золотого манекена” IX Недели Высокой моды в Москве. Жюри, состоявшее в основном из главных редакторов модных журналов, которые не носят русскую одежду, выбрало дизайнера коллекции “От кутюр-2003” Игоря Чапурина, ставшего двукратным обладателем статуэтки. Во всем мире модельеры, принимающие участие в Неделях Высокой моды, получают не только приятные ощущения и повод для самоудовлетворения, но и огромное признание, выражающееся во вполне материальных дивидендах. Высокие Недели в Париже и Нью-Йорке имеют логическое продолжение в виде расширения производств, новых инвестиций, выхода на новые рынки. Что же принесет победителю нашей Недели его статуэтка? Цены на одежду от Чапурина как кусались до первого “Манекена”, таковыми и остались: отсчет ведется от 300 долларов, что вполне устраивает его немногочисленных клиентов, чьи имена сам дизайнер не афиширует (Олег Меньшиков, Ингеборга Дапкунайте, Анита Цой, Арина Шарапова, Альбина Назимова). Ни о каком расширении рынка как не велось речи, так и не ведется. В то время как в Париже можно купить сумочку от той же участвовавшей в минувшей московской Неделе Сони Рикель за 70 евро, а в Лондоне джемпер от Джулиана Макдональда стоит всего 50 евро. Притом, скажем, Макдональд не считает нужным скрывать, что в его бутиках одеваются Наоми Кэмпбелл, Бритни Спирс, Дженнифер Лопез, хотя его ценовая политика весьма демократична — найдутся вещи и для звезд, и для их поклонников. Что касается самой коллекции Игоря Чапурина, удостоенной высшей модной награды нашей страны, то по большому счету нового в коллекции “Высокая мода-2003” ни зрители, ни жюри не увидели. Длинные “боярские” рукава — так их Вивьен Вествуд использует уже не одну коллекцию (что она и продемонстрировала на той же Неделе). Кольца, соединяющие кусочки ткани на вечернем платье, — тоже давно не новость. В чем не откажешь модельеру — так это в очень ладном кр...
Валентин Юдашкин стал первым российским кутюрье, работа которого станет частью экспозиции нью-йоркского Института костюма. Об этом, как передает "Newsru. com", было объявлено на состоявшемся в Генеральном консульстве РФ в Нью-Йорке торжественном приеме. Вечернее платье от Юдашкина было передано художником в дар нью-йоркскому Институту костюма, который является частью Музея искусств Metropolitan. В коллекцию всемирно известного Института, основанного в 1937 году, входит свыше 75 тыс. костюмов и аксессуаров из стран всех континентов, представляющих развитие моды за последние семь столетий. Директор Института костюма Питер Кобе в своей речи отметил, что "с 1976 года, когда в нем прошла выставка "Слава российского платья", музей не имел возможности показать жителям Нью-Йорка образцы творчества российских модельеров, близкие по духу и величию к красоте старинной русской одежды". "Сейчас такой момент настал", - добавил он. Сам Юдашкин, выразив благодарность Институту моды за признание его работы, рассказал, что подаренное платье является частью коллекции "Анна Каренина", выполненной несколько лет назад и демонстрировавшейся в свое время в Париже. "Эта коллекция по духу русская - очень трагическая, печальная, ностальгическая, - заметил Юдашкин. - Ей, мне кажется, присуще все то, что характеризует русский костюм - культура ткани, кружево, вышивка". По словам модельера, к нему обратились представители попечительского совета музея Metropolitan с пожеланием выставить всю коллекцию. "Это очень приятно, и я, конечно, был рад передать им в дар это платье, - сказал кутюрье. - Теперь впереди совместные выставки, другие проекты". Главное же, считает Юдашкин, который стал первым из россиян, показавшим в Нью-Йорке в рамках престижной недели моды "7-ая на Шестой авеню" уже три свои коллекции, "чтобы Америка открылась перед молодыми российскими модельерами". Дизайнер стал в свое время едва ли не первым из российских кутюрье, кто проторил коллегам путь на подиумы Парижа и Милана. Работы ...
Дерзкое и скромное, нежное и вызывающее, сексуальное и романтичное - о таком мечтает каждая женщина. Загадочный блеск глаз, летящая походка, невероятная сексуальность, завораживающая взгляды... Ураган желаний и бескрайних возможностей... мужчины. История женского белья, как элемента эротики, вышедшего за рамки функциональности, развивается на протяжении столетий. Под хитонами и туниками древние римлянки носили кожаные пояски - строфии, подчеркивающие грудь и талию. Как самостоятельная часть одежды, корсет ("corps" (фр.) - "тело") появился в XIV веке во Франции, а точнее в Бургундии, и подчеркивал форму груди. Французский двор времен Людовика XIV был сплошным будуаром, где практиковались самые изысканные сексуальные пиршества. Лишь все проникающая испанская инквизиция с середины XVI столетия господствовавшая в Европе, усмиряя плоть и дурные нравы общества, заковала прекрасное женское тело в корсет из металлических пластин. Естественная женственность вернулась только к середине XVII века. Источником этих модных веяний вновь стала Франция. Европейская мода этих лет - сплошная провокация и кокетство, утопленная в массе хитростей и условностей дамского костюма. Именно к этому времени мы вновь обращаемся, говоря о расцвете эротизма, как главной составляющей моды сегодня. Опытные французы всегда прекрасно понимали, что полностью обнаженное тело - злейший враг творческого секса. Оно невинно и беззащитно. Другое дело - женское тело в корсете, который утягивает талию и делает грудь высокой и пышной. Но увлечение тугими корсетами приводило порой к трагическим последствиям для здоровья его обладательниц. И прежде чем дамы смогли, наконец, спокойно вздохнуть полной грудью, прошла целая эпоха. Это случилось только благодаря пионеру моды XX столетия Полю Пуаре, который в 1905 году предложил рубашечный покрой женского платья. Хоть для приличной женщины ношение корсета и считалось обязательным вплоть до 1908 года, корсет из жесткого китового уса, стеснявший женщин более 500 лет, пос...
По-прежнему черпая вдохновение в прошлом человечества, Высокая мода качнулась от розовой сентиментальности викторианской эпохи к мрачному романтизму готики. Tom Ford представил целую коллекцию для Gucci, выдержанную в чисто готическом стиле, Lagerfeld и Prada ввели его отдельные элементы в некоторые линии своих новых коллекций, Dior удивил неожиданными аксессуарами. Но дальше всех пошел Alexander MacQueen, который наполнил свою коллекцию черными кожаными штучками, сильно смахивающими на средневековые орудия пыток, и устроил в довершении ее показ в помещении тюрьмы Консьержери. Но именно в ноябре все темное, мистическое и непознанное приходится как нельзя кстати. Заумные психоаналитики сказали бы по этому поводу, что человечество тем самым сублимирует все свои страхи перед таинственным и мистическим, отрываясь по полной программе с мерцающими в ночи глазастыми тыквами и прогулками ряженых. А нормальные люди находят в этом просто еще один повод собраться вместе за праздничным столом и покутить, вспомнив детские переодевания. Вот и знаменитые дизайнеры одежды в очередной раз предложили вспомнить о том же, отослав нас в мрачное средневековье с помощью неожиданных вырезов, асимметричного кроя, прозрачных черных кружев, лаковой сияющей кожи, лилового отлива черного бархата, бесконечных металлических цепочек и крестов… Причем дизайнерское помешательство на готике в этом сезоне действительно стало массовым, давая и нам прекрасный повод хоть на время ощутить себя прекрасной и коварной дамой из таинственного средневековья. Опыт показывает, что в готическом стиле может быть выполнен любой предмет гардероба современной барышни, живущей в XXI веке. Это может быть платье-комбинация из черного прозрачного шифона на атласной основе от Jean Colonna; или эластичный обтягивающий, как вторая кожа, черный комбинезон-трико от Gilles Rosier; или комплект из узкой мини-юбки и обтягивающего жакета с рукавами-“фонариками” из черной лайковой кожи от Lagerfeld; или роскошное вечернее платье из...
Они хотели развлекаться, флиртовать и снова почувствовать себя молодыми и беспечными. Время требовало нового стиля жизни и новых способов проведения досуга, принципиально отличавшихся от балов и суаре прошлого века… Коктейльные вечеринки берут свое начало с 20-х годов и времен "Сухого закона" в США. Поскольку алкоголь был запрещен, вечеринки с выпивкой проводились в частных домах или засекреченных барах. Там подавали спиртное, там играл джаз, туда приходили развлечься и познакомиться. Естественно, что такие мероприятия требовали особой формы нарядной одежды: менее формальной и шикарной, чем вечерняя, однако более вычурной и броской, чем повседневная. Тогда и родилось коктейльное платье: рассчитанное на очень юную особу, оно едва закрывало колени, следовало последним веяниям моды и шилось из дорогих, но не роскошных тканей. В нем можно было танцевать чарльстон, удирать от полицейской облавы и возвращаться домой поутру, накинув поверх пальто. К коктейльным платьям полагались специальные аксессуары: малюсенькие сумочки, расшитые стеклярусом, куда помещались только деньги, пудреница и портсигар; открытые туфельки с ремешками под цвет платья; длинные, до локтя, перчатки; крошечная шляпка-шлем. К 30-м годам, благодаря вкусу и настойчивости Коко Шанель, "маленькое черное платье" - образец коктейльного наряда "всегда под рукой" - стало неизменным компонентом гардероба каждой женщины. Являясь вариантом так называемой "формальной" одежды, подчиненной строгому "дресс-коду", платье для коктейля сегодня является стандартным нарядом для особых случаев (не требующих, однако, парадного длинного платья со шлейфом): корпоративной вечеринки в честь юбилея фирмы, семейного торжества, национального праздника или встречи Нового года. Коктейльное платье предназначено для посещения солидных ночных клубов и казино или для свидания в ресторане и вряд ли подойдет для дискотеки, дружеских посиделок, пикников или детских праздников. Как правило, его надевают на официальные торжественные меропри...
Неделя моды в Париже завершила период сезонных показов дизайнерских коллекций Весна-Лето 2003. Неделя продолжалась с 3 по 12 октября. Тем не менее, модный сезон в мировой столице моды закончился позже, чем обычно. С 10 по 13 октября в садах Тюильри прошла выставка-продажа "Атмосфера лета". 83 модельера из различных стран (но преимущественно из Франции) выставили свои коллекции для широкого зрителя и покупателя, из дизайнеров 41 дебютант. Неделя показов коллекций Весна-Лето 2003 проходила в традиционной богемной атмосфере. Учитывая, что большинство дизайнеров уже представили свои новинки в Лондоне, Нью-Йорке и Милане, на долю Парижа осталось совсем немного духа конкуренции, зато в изобилии - раскованности и вальяжности признанных мэтров, оказавшихся дома - где, как известно, и стены помогают. Парижский зритель был ослеплен многообразием моделей и направлений. Каждый из дизайнеров видел весенне-летний стиль по-своему, о чем красноречиво свидетельствовали около ста показов в рамках Недели. Александр Маккуин нанял Джона Мэйбери - режиссера фильма-биографии Фрэнсиса Бэкона "Любовь - это дьявол", и видео Шинед О'Коннор "Ничего не сравнится с тобой" ("Nothing compares 2 U") - для создания трех коротких фильмов нa презентацию своей весенней коллекции 2003 года в Париже. Фильмы условно обозначили три различных настроения в коллекции. Первое - средневековое кораблекрушение. Маккуин использовал жесткую коричневую embossed кожу, тяжелую парчу и линялый муслин, - создав образ сексуальнной красотки с большой дороги, в сапогах-ботфортах, кожаных мини, струящихся блузах - плюс галстуки, лифы и укороченные кожаные жакеты. Затем манекенщицы появились с взлохмаченными волосами и слезами на щеках - похожие на привидения русалки в утонченно-обнажающих вечерних платьях из шифона с всклокоченными подолами, ползущими по полу. Фильм второй носил название "Ведьма из Блэра" - как путешествие в старый лес, населенный нимфами со сверкающими глазами. Наконец, кругами вышитые плащи, лоскутные сво...
19 октября 2002 года в Выставочном центре "Экспо-Волга" состоялся показ новой коллекции известнейшего российского кутюрье Валентина Юдашкина. Под электрический свет софитов на огромный подиум выпорхнули «Птицы». Первая часть коллекции - это верхняя одежда. Доминировали коричневый, бежевый, черный, фиолетовый цвета. Неровные куски меха, разлетающиеся полы из кожи и шерсти, рваные края, лоскуты ткани, имитирующие птичье оперенье, стали основным лейтмотивом показа. Птичью тему дополняли прически манекенщиц: высокие «ракушки», напоминающие гребни райских птиц, были украшены декоративными наколками из перьев, которые трепетали и будто пытались упорхнуть. Следующая часть коллекции - черные брючные костюмы с легкими, летящими капюшонами - соединили в себе несоединимое. Даже самые экстравагантные модели от Юдашкина всегда выглядят классически элегантно. И наконец самая яркая и необыкновенная часть показа - вечерние платья! Здесь неистощимый на выдумки модельер расправил крылья фантазии. Классическое черное платье легким движением руки превращалось, превращалось.. в кокетливо-игривую прозрачную тунику. Изысканные туалеты белого, красного и черного цветов утопали в пене кружев и тюля, золотом шитье, были усыпаны стразами, украшены всевозможными вышивками с изображением птиц. Бурные аплодисменты сорвали у публики платья из лент органзы и капрона, скрепленных бисером - в таком наряде каждая женщина будет выглядеть райской птицей. Программа мероприятия не ограничилась одним только шоу-показом. Самарцам представили роскошную экспозицию пяти интерьеров высокого класса фактории "Мистер Твистер" и салона "Декарт". Театрализованное представление привлекло зрителей своей оригинальностью:элегантная "черная кошка" в небольшом пластическом этюде продемонстрировала присутствующим всю прелесть и комфорт новой обстановки. Тонкую ноту истинно европейского вкуса придал вечеру аперитив от компании "Самарские винные погреба", которым угощали гостей шоу-показа. А той очаровательной женщине, кото...
Неделя моды в Милане, проходившая в этом году с 23 сентября по 2 октября, представляет на своих подиумах все, что может предложить мировая мода - от девственно-минималистского Армани до преувеличенно-показного Версаче. Добавь к этому толику Гуччи (излюбленная марка Виктории Бэкхем), немного Дольче&Габбана, чьи короткие юбки, сексуальные ботинки и непередаваемый "животный" рисунок словно специально создаются для кричащих газетных заголовков. Также не забудь весомую порцию Прада, чья спортивная коллекция в настоящее время - писк кумиров вроде Донны Эйр и Руперта Эверетта… - и все это вместе превращает шоу в Милане в аппетитный коктейль из моды и знаменитых лиц. Джорджио Армани имеет достаточное количество влиятельных друзей, чтобы гарантировать: его показы настолько же достойны внимания, как и его клиенты. В последний раз в Милане среди его гостей были Брэд Питт, Дженнифер Анистон, Джордж Клуни, Эшли Джадд и Самюэль Джексон. Однако, у него есть куда стремиться, так как Донателла Версаче на сегодня остается любимым модельером Паффа Дэдди, Наоми Кэмпбелл и Кевина Спейси. Гуччи, который всегда был хозяином положения на рынке моды со своим четким одноцветным стилем, остается верен себе и в этом сезоне. Прада, чьей главной поклонницей является не кто-нибудь, а сама Мадонна, преподнесла свою спортивную коллекцию как единственный способ "одеваться небрежно, но выглядеть ужасно дорого". Фенди оправдали надежды клиентов на очередной модный фасон из категории "просто-необходимо-купить". Одна из причин острой любви модной тусовки к Милану - это шоппинг. Иначе, если Прада выставляет новую коллекцию в воскресенье, можно не сомневаться, что к утру понедельника прелестные туфли на шнуровке с воздушным шифоновым верхом уже не купить - разве что ты в хороших, очень хороших отношениях с самим дизайнером. Словом, Парижу, где Неделя моды идет сейчас полным ходом, придется очень постараться, чтобы затмить Милан. Да, дилетантское общественное мнение в последнее время все больше склоняется ...
Модный сезон в разгаре. Прилавки пестрят зимними коллекциями. Хотя, почему пестрят. По привычке, на зимне-осенний сезон большая часть закупов делается в тёмных тонах. Но не спешите облачаться в чёрный или шоколадный - один из самых популярных оттенков этой осени. Вспомните и тропические краски, играющие не только под летним солнышком. Они взрывают привычную осеннюю серость, украшают гардероб и настроение! Но не только поэтому я советую обратить на них внимание. Сочные фруктовые оттенки - важнейшая особенность сезона. Дизайнеры продолжают любить красивых женщин. Предлагаемая одежда красивая и очень удобная. Нам не приходится следовать строгим правилам и уродовать фигуры не стандартными пропорциями. Одежда сезона осень-зима- 2002-2003 свободная, тёплая, комфортная, весёлая, сексуальная. Остановимся на важнейших тенденциях в одежде, отличающих этот сезон от всех остальных. Сделаем это рассмотрев наиболее важные покупки, с которыми вы будете выглядеть свежо, модно и стильно. Обувь Гардероб строится от обуви. Именно с неё и начнём. Во-первых, появились неожиданные конкуренты у эффектных и агрессивных сапог с острыми и удлинёнными носами. Круглые носы - наиважнейшая особенность самых модных туфелек и сапожек этого сезона. Конечно, такие модели были всегда. Стиль пай-девочка-школьница, балетные туфельки. В этом сезоне - это главная тенденция. Каблук - чаще высокий и толстый. Хотя Маноло Бланик - именитый Лондонский дизайнер, поклонницами работ которого являются Мадонна и Наоми Кемпбелл, - умудрился даже "утконосы" водрузить на потрясающую шпильку. Чтобы удержаться на такой высоте, понадобятся ремешки и ленты, обвивающие щиколотку и надежно фиксирующие туфельку на ноге. До весны стоит припрятать и покорившие сердца многих в прошлом сезоне ботфорты. В этом году наиболее популярными являются замшевые сапоги с классическими носами высотой от середины икры до колена. Их главная особенность - яркие радужные расцветки! Потрясающая вещь! Доставляет радость даже мысль о том, что об...
Есть люди, которые скучают по давним временам, "когда все было лучше": море чище, небо голубее, люди добрее, а солнце, конечно, ярче. Там, на неведомых дорожках их воображения гуляют галантные кавалеры с лорнетами и цилиндрами, в белоснежных перчатках, а дамы... эти нежные создания носят десять юбок, кринолины, корсеты и турнюры. Бесконечно нежные и женственные создания на каблучках и с веером. Не то что нынешнее племя! Сплошной унисескс и андрогинность - где девочка, где мальчик - не разберешь. Брюки мужские (из нижненемецкого brok или broec штаны) - верхняя поясная одежда состоит из двух задних половинок, соединенных швами. В России это слово появилось в Петровскую эпоху вместе с голландскими матросами и первоначально означало матросские штаны Брюки, как таковые, вошли в мужскую моду около середины 19 в. Это та самая деталь мужской одежды, за возможность носить которую женщины боролись долгие годы 20 века. Дьявол в юбке? Обожаемая женским полом и такая естественная одежда берет истоки в патриархальном жарком Востоке, а популяризирована была, естественно, американкой. В честь ее подвига первые шальвары так и называли блумерсы. Так женская половина человечества отблагодарила благодетельницу за эксцентричный и смелый шаг: надеть брюки под юбки до колен и верхом на лошади ворваться в святая святых мужского мира - спорт! Амелия Дженкс была замужем за издателем еженедельного Нью-йоркского журнала, и он ее поддерживал в этом революционном начинании. Так уже к первой мировой войне европейские женщины избавились от лишней детали туалета - верхней юбки. Эмансипация и облачение в штаны шло медленно, но верно. В 1911 г. парижские дома моделей предложили модели юбки-брюк они были длинными и широкими и, скорее, напоминали юбку, но появление женщин в этом наряде на улице вызывало шквал негодования. На отчаянных революционерок смотрели с презрением, показывая пальцем. А Коко Шанель, популизировавшую вечерний брючный костюм, просто не пускали в ресторан. Самые отвязные снимали шта...
Лето подходит к концу, на смену ему приходит золотая красавица осень, которую мы очень любим за ее яркую прическу и озорные огоньки в веселых глазах. Модельеры и дизайнеры тоже не исключение. Им всегда хочется создавать что-то новое и интересное, ведь они натуры креативные и их возможности неисчерпаемы. Дом моды Carolina Herrera в этом сезоне представил свой образ, который и явился прототипом последней коллекции. Это современная американка, веселая, умная и с прекрасным чувством юмора. В ее костюме присутствуют некоторые элементы мужской моды. Немного космического: и успех обеспечен. Темно-серые брюки в тонкую полоску были представлены совместно с жакетом алюминиевого цвета, которые имеет обыкновение отражать даже слегка заметные блики. Если ты хочешь выглядеть элегантной и эффектной, то серые и черные тона, а также превосходство любимой многими клетки позволит тебе быть именно такой. И, действительно, мода 30-х годов сейчас пользуется наибольшей популярностью. Возврат к прошлому очень свойственен дизайнерам этого столетия. Прошлое притягивает и заставляет задуматься. Коллекция Дома Ralph Lauren тоже довольно скромна, ее основные оттенки - темные. Угольный цвет - один из фаворитов этого сезона. Однако белые блузы, которые были в комплекте с пиджаками, все же реабилитировали некую мрачность всего происходящего. Однако коллекция дизайнера все-таки не была очень монотонной и однообразной. Изящество тебе придадут бархатные блузки и интересные платья в белую полоску. Кстати, широкие полосы нынче не в моде. Поэтому и этот модельер представляет узкую полоску. Как известно, сейчас в моде эклектика. Это притягивает, заставляет восхищаться, радует глаз. Так вот, сочетание спортивных брюк и эффектных свитеров, а также офисных строгих пиджаков - вот образ современной молодой бизнес-леди, готовой к интересной работе и веселым приключениям. Французский дом моды Hermes как всегда в своем репертуаре. Он предлагает тебе, в основном, темные аристократические цвета. От цвета "стоун" (...
В свое время Великая французская революция пробудила интерес к античности и ее возвышенной простоте. Законодательницей моды стала известная балерина Салле, которая в 1734 году впервые станцевала в балете “Пигмалион и Ариадна” в легкой прозрачной юбке, присборенной по античным образцам. Правда, в столице моды Париже балерину тогда освистали, а вот в консервативной Англии, как ни странно, приняли на “ура”. Но в конечном итоге мода (особенно женская) приняла культ античности безоговорочно, хотя дата, когда в Европе окончательно восторжествовала греческая одежда, шмиз или туника из муслина либо тонкого льняного полотна, так и не была установлена теоретиками моды. Собственно говоря, наиболее распространенный тогда фасон – платье-шмиз – представлял тогда обычную муслиновую или полотняную рубашку с глубоким декольте, короткими рукавами (иногда пышным “фонариком”) и поясом, перемещенным под самую грудь. При этом юбка спускалась простор драпировкой естественным образом к полу, а само платье было украшено многочисленными воланами и сборками по рукавам и нижнему краю юбки. Платье-шмиз настолько очарует светских дам, что еще долго будет царствовать в мире европейской моды. Он переживет и французскую республику, и английский Конвент, исчезнув только под влиянием наполеоновской эпохи. Но и после этого именно в форме шмиза еще очень долго будет создаваться дамское неглиже. По форме, стилю, манере исполнения шмиз шился тогда в подражание греческой тунике или римской тоге. При этом соответствовала стилю и обувь – туфелька или сандалии на плоской подошве с высокой шнуровкой Любимый портной императрицы Жозефины – некто Леруа – стал настоящим творцом моды ампир, основанной как раз на античных мотивах. Господство шмиза в дамской моде ощущалось даже в начале XIX века. Юбка его по-прежнему ниспадает длинными мягкими складками, иногда переходящими в шлейф. Поначалу в украшении платья преобладали греческие мотивы, затем пришла мода на все этрусское и египетское. При этом наиболее модным доп...
Красивая, холеная женщина в роскошном вечернем платье выходит из «Мерседеса» -кабриолета, ей подает руку точеный мужчина в кашемировом костюме с галстуком-бабочкой… Съемки очередной голливудской мелодрамы по роману Фицджеральда? Ан нет! Вышеописанная ситуация приключилась на прошедшем в минувшие выходные в Лужниках первом большом АвтоМодаШоу – «Ретростиль». Маэстро Валентин Юдашкин в соавторстве с Юрием Лужковым собрали воедино составные части того, что называется «красота в полном объеме», одев манекенщиц в ретро-наряды, водрузив их в ретро-автомобили и снабдив молодыми людьми, опять же в стиле ретро. Действо протекало на площадке рядом с Большой спортивной ареной Лужников, что на берегу Москвы-реки, аккурат напротив вырисовывался могучий силуэт Главного Здания МГУ, у парапета стояли наизготовке пиротехники с пучками фейерверков… короче, обстановка располагала к созерцанию. Далее – поавтомобильно. Началось все крайне патриотично: на дорожку выехал «Москвич 422» 50-го года выпуска, до боли знакомого бежевого цвета, который тянули за красно-сине-белые ленточки дети. Они были в одеяниях явно не от Юдашкина, но общей картины это не портило. Вслед за ними из-за угла торжественно выкатилась «Волга 21», 1963 года, в пресс-релизе обозначенная как «серебристый седан». На полдороги из автомобиля высадился модельный десант в виде нескольких девушек в дискотечных оранжевых нарядах, расшитых всевозможными заклепками и блестками, и двух молодых людей в белых летних костюмах. Они весьма жизнерадостно продефилировали по дорожке и скрылись, а зрители наконец начали понимать, что же это, собственно, такое - АвтоМодаШоу. Третьим и четвертым номерами публике явились «Симка» 1948 года и «Фиат 1100» 1939 года выпуска. В придачу к ним – черные костюмы и черные шляпы в стиле «прекрасной Марлен Дитрих» и белые… как бы это назвать… «перьебахромистые» штаны с сетчатым лифом. Выехавший вслед за ними «BMW 326» 39-го года распахнул двери для девушек в багряных туалетах с невероятно сложного пок...
18 июня в Москве, в Третьяковском проезде, состоится специальный показ Giorgio Armani. Джорджио Армани– один из самых величайших модельеров современности– лично представит свои новые коллекции женской и мужской одежды сезона «Осень/Зима – 2002/03». Девизом философии стиля Армани стала фраза, принадлежащая перу итальянского драматурга Д`Аннунцио: «Сложная красота простых линий». Мужская и женская коллекции Giorgio Armani– две параллельные вселенные, объединенные универсальной концепцией– результатом синтеза высочайшего мастерства, эстетического совершенства и актуальных тенденций. Одни показы мод блестящи, как мюзиклы. Другие подобны театральным пьесам. Третьи шумны и цветасты, как цирковые представления. Но раз в полгода мир моды, затаив дыхание, ждет блестящего, гармоничного, напряженного и волнующего действа – показа Giorgio Armani, остающегося мечтой элегантности и совершенства, на котором гости, участники и зрители становятся свидетелями удивительного таинства. Тонко и смело смешивая ткани и расцветки, Армани превращает действительность в моду, моду во вкус, поведение, стиль. И в мечту – слово, которое вызывает у него подозрение, если относится только к нереальному, невозможному, потому что «мода должна пробуждать желание не только мечтать, но, прежде всего, жить, и для меня это – принципиально важное отличие». Джорджио Армани отстаивает коллекция за коллекцией саму идею сексуальной привлекательности: тенденции меняются одна за другой, но его одежда по-прежнему выражает личностную самобытность мужчины и женщины. «Показ для меня – это событие, которое необходимо принимать всерьез и к которому я очень тщательно готовлюсь, – говорит Армани. – В нем нет никаких импровизаций, потому что я хочу, чтобы мой стиль был выписан с большой точностью и правильно прочитан присутствующими». Женская коллекция «Осень/Зима – 2002/03» обретает ярко выраженную концепцию чистоты: нет – крайностям, нет – чрезмерной наготе, нет – незатейливым выставлениям напоказ нижнего белья и всякой...
На отечественном небосклоне Высокой моды засверкала новая звезда - Дом мод "Каменевы". В конце прошлого года Ольга Каменева успешно дебютировала на Неделе высокой моды в Москве. Дебют в высшей лиге. Коллекция Ольги Каменевой "Девочки Флинта" на Неделе высокой моды - 2001 вызвала большой интерес любителей и профессионалов модельного бизнеса. На фоне иностранных коллекций, которые больше походили на прет-а-порте, лаконичный показ ярославских моделей, смотрелся вызывающе изысканно. Без преувеличения, Дом мод "Каменевы" стал открытием 2001 года. Вот как оценил дебют директор Дома мод "Каменевы", а по совместительству еще и муж модельера Александр Каменев: - Просто супер! Это шаг на новую ступень. Можно много трепаться: "Я умею, я хочу", а когда тебя признали как равного, это уже показатель мастерства. Я сейчас говорю не о наградах. Как дебютанты мы на них и не рассчитывали. Зато в кулуарах все было предельно ясно. И по вниманию прессы, и по разговорам с коллегами. Признание профессионалов - это самое ценное. А вот земляки Каменевых, как ни странно начали утешать. За эти годы в Ярославле привыкли, Ольга, а теперь уже и ее дочь Анна Каменева со всех показов привозят призы. Это трогательное сочувствие со стороны друзей и постоянных клиентов, тоже своего рода награда. Символ народного признания. Дорога к подиуму. Путь семейства Каменевых в модельный бизнес был тернист, хотя и нетипичен для большинства российских модельеров. Работали в Театре. Александр - актером, Ольга - костюмером. Когда начались перебои и деньгами, а это причудливым образом совпало с началом перестройки, Ольга стала шить для знакомых. Вся квартира превратилась в огромную примерочную. Всякое бывало. Сами варили джинсу. Шили для фарцовщиков и фирмачей. В то время многие клиенты просили будущего кутюрье пришпандорить на эксклюзивную модель блестящий лейбл под фирму от какого-нибудь китайского пуховика. Постепенно приработок трансформировался в бизнес. В 93-м сняли танцкласс в ДК "Строитель" на окраине города...
"Мисс Россия" Оксана Федорова получила в среду ночью на конкурсе красоты в Пуэрто Рико титул "Мисс Вселенная". Оксане 24 года, у нее темные волосы, зеленые глаза. Любимый герой - д`Артаньян. Увлекается живописью и философией. Владеет приемами рукопашного боя и различными видами огнестрельного оружия. Мечтает завести себе сразу двух псов - английского мастифа для охраны и йоркширского терьера для души. Любит готовить, но не обычные рядовые ужины, а для гостей или родителей. Фирменное блюдо - "Мясо по-голландски": телятина нарезается кусочками, жарится на сковороде в большом количестве сливок (33%), а сверху посыпается тмином. Оксана работает в милиции (по званию - старший лейтенант), победительница конкурса "Мисс Россия". Тогда ей вручили ключи от "Мерседеса" и часы "Картье" из белого золота. Ходят слухи, что к решению жюри приложил руку Президент Путин (по итогам голосования победила совсем другая девушка, но "Мисской" стала Оксана). Говорят, что организаторы состязания выбрали Федорову победительницей, чтобы показать свою почти феодальную преданность главе государства. Кстати, молодого человека Оксаны зовут Владимиром, но он занимается "каким-то бизнесом в северной столице России", - сообщает The Daily Telegraph. Сама Федорова заявила в интервью, что "никакого отношения к президенту не имеет. Это просто совпадение, что мы оба из Санкт-Петербурга". При этом, по словам Федоровой, у Путина была одна из ее фотографий, но "она висела на стенде рядом с его офисом в числе других фотографий". Однако, как отмечала The Daily Telegraph, охрану для прошлогоднего конкурса мисс России обеспечивали бывшие сотрудники ФСБ и ГРУ, и "это, возможно, еще одно, хотя довольно неубедительное свидетельство связи Путина и конкурса "Мисс Россия". В 1999 году Оксана стала "Мисс Санкт-Петербург" и злые языки говорят, что уже тогда ее параметры отличались от "классических 90-60-90: при росте 177 см, грудь - 88, талия - 64, бедра - 92. Но это было почти 3 года назад. Нынешние же размеры Оксаны х...
28 мая, накануне Международного дня защиты детей, в Чебоксарах проводится открытый фестиваль детской моды и конкурс "Первый Шаг". Мероприятие проходит при содействии Чувашского регионального благотворительного общественного фонда "Мисс Волга" в содружестве с НП "Национальная Федерация Имиджмейкеров" (г. Москва), домом Моды Игоря Дадиани, Чувашского Детского фонда. В конкурсе "Первый Шаг" участвуют дети не старше 17 лет, не имеющие профессиональной подготовки, представившие 5 эскизов моделей детской одежды на листе А3 или А4 до 8 мая. Это должна быть одежда для малышей, подростков и вечернее платье для девушки. К участию приглашаются швейные предприятия, художники - модельеры, частные лица, имеющие частные коллекции, парикмахеры, визажисты, театры детской моды Чувашии. До 15 мая они должны подать заявки на участие в конкурсе.
Летом, когда солнышко радостно поджаривает нас, как-то особенно хочется выглядеть красивыми. Впрочем, это желание редко покидает слабый пол осенью, зимой и весной. Но все-таки лето - фаворит! Оно требует, чтобы мы разделись и приоткрыли женственные плечи, милую шейку и прочее, прочее, прочее. Но во-первых, это не всегда удобно - в офис в топике мы выглядим скорее раздетыми, чем одетыми, и в офис лучше не показываться - другая у нас этика, да и в метро нещадно дует. Кроме того, не всякая одежда летом подходит: солнце нам друг, но здоровье и красота дороже. Поэтому летний гардероб стоит формировать с особой тщательностью: натуральные ткани (лен или хлопок), светлые оттенки, наряд должен защищать от палящего солнца днем и в то же время быть легким и воздушным, привлекая внимание неслабого пола. Тут не обойтись без саронга-хлопкого платка-юбки, национальной одежды тропических островов и Юго-Восточной Азии. Помните нашумевший фильм "Эммануэль", где героиня проводит замечательный отпуск на острове Бали? На фоне, если приглядеться, можно узреть огромное разнообразие этих прекрасных нарядов. Индонезийки и тайки создали десятки способов носить саронг. Главное его достоинство - он может быть чем угодно: пляжной накидкой, купальным костюмом, городской юбкой и даже вечерним платьем! Все зависит от цены (дорогой саронг-батик из бутика или этнического магазина обойдется в пару сотен у.е. и это не предел), расцветки (яркие попугаи или скромный темно-синий тон), качества (фабричного или ручного производства) и узла. Этим летом в моде многослойность, поэтому саронг смело надевают на однотонное платье или накидывают на плечи, как шаль. Чем тоньше исходный материал, тем шикарнее он выглядит. Мы все, увы или ура, несовершенны! А некоторые думают, что просто не созданы для пляжа, и лето воспринимают как ежегодное испытание. Наденьте саронг и он скрое плохое настроение вместе с лишними килограммами. Я обожаю саронги с того самого дня, когда увидела его на мужчине, от которого была без ум...
В этом году церемония вручения наград Американской Киноакадемии длилась как никогда долго. Ну что же, по крайней мере, мы смогли во всех подробностях рассмотреть наряды голливудских небожителей. Некоторые из них предпочли традиционную элегантность, другие пошли ва-банк, представ в необычных, но очаровательных творениях мастеров высокой моды, заслужив громкую похвалу критиков и восхищение зрителей. Хорошо одетые звезды Хелли Берри Хелли Берри наверняка останется в истории не только как первая афроамериканка, получившая Оскара за исполнение главной женской роли, но и своим неожиданным выбором вечернего платья. Как правило, на подобную церемонию звезды предпочитают весьма консервативные наряды. Однако Хелли доказала, что можно прекрасно сочетать сексуальность и изысканность, появившись в элегантном платье от Эли Сааб. "Сад Эдема" - так называлось это малиновое прозрачное чудо со стратегически расположенной вышивкой в виде цветов и листьев. Смелый сетчатый корсаж подчеркивал пышные формы звезды, его дополняла элегантная медно-красная атласная юбка с небольшим шлейфом. Платье говорило само за себя, поэтому Хелли предпочла не утяжелять его ювелирными украшениями, использовав лишь небольшие бриллиантовые сережки. Поистине, это был наряд королевы. Правда, немного портила общее впечатление угловатость движений - актриса так и не смогла до конца войти в предлагаемый образ. Риз Уизерспун Эта милая блондинка еще не вошла в обойму самых популярных звезд Голливуда, но находится уже где-то рядом. Во всяком случае, ее наряд вполне соответствовал торжественности момента, утверждая серьезные притязания юной звездочки. Риз выбрала винтажное платье от Валентино, немного оживив его современной вышивкой. Элегантный черный цвет, легкое кружево, большие античные серьги с бриллиантами, очаровательные кудряшки и безупречный макияж - именно так должна выглядеть настоящая актриса. Хелен Миррен Если вам немножко за пятьдесят, это вовсе не значит, что вы должны наряжаться лишь в мешковатые брючн...
Наши читательницы, совершающие покупки в магазинах, наверное, уже познакомились с торговыми марками, специализирующимися на продаже одежды для беременных класса «прет-а-порте» (pret-a-porter) — золотой середины между образцами «от кутюр» (высокой моды — haute couture) и домашнего рукоделия. Сегодня мы решили рассказать нашим женщинам о тех, кто находится на «передовой», кто является законодателем в этой области и «делает беременную моду». Последние годы уходящего тысячелетия ознаменовались настоящим беби-бумом в мире моды. А все началось с фильма Альтмана «Прет-а-Порте». Те, кто его видел, наверняка помнят: в финале дефиле, которым заканчивается фильм, появляется обнаженная беременная красавица в длинной фате. После короткого замешательства искушенная публика взрывается шквалом аплодисментов. Так случилось и в жизни. После небольшой паузы по всему миру прокатилась волна «громких» рождений. Светские дивы, кинозвезды и топ-модели «внезапно» оказались беременными. Топ-модели Хелена Кристенсен и Линда Эвангелиста стали первыми щеголять округлившимися животами. Следом за ними целых две Spice Girls и Мадонна заставили всех поверить, что предстоящее материнство — это последнее слово моды. Недавно многие дизайнеры признали Элизабет Хёрли своей самой желанной беременной моделью. Звезды перестали стесняться своего «интересном положения» и с удовольствием посещают светские вечеринки, вызывая нездоровый интерес у любопытных папарацци. Надо отдать должное знаменитым мамам (точнее будущим мамам): все они выглядят просто ослепительно. 31-летняя Нэнси Роуд, стилист, сотрудничающая с журналом Face и итальянским Vogue, утверждает, что во время беременности она наконец-то почувствовала себя свободной: «Никого не волнует, какого размера у тебя зад или бедра. Замечают только живот и то, что ты стильно одета…». Новомодная тенденция не осталась незамеченной ведущими дизайнерами. Нью-йоркские модные дома первыми откликнулись на требование времени. Барниз (Barneys) запустил новую линию, наз...
Голливуд умеет устраивать грандиозные представления. Голливуд умеет создавать стиль, которому следуют во всем мире. Голливуд умеет удивлять. Однако события 11 сентября наложили свой отпечаток на этот символ американского общества. Звезды светили чуть менее ярко, церемонии проводились чуть менее пышно. И вот, спустя полгода, американский шоу-бизнес наконец-то обретает свой знаменитый шик. Роскошные воланы, кружева, рюши, золото и блеск драгоценностей на красных ковровых дорожках, по которым идут знаменитости, свидетельствует о том, что в индустрию возвращается глэмур. Первой ласточкой стала церемония вручения премии "Золотой глобус", традиционно предшествующая "Оскару". Прежде чем звезды и звездочки вышли под вспышки фотокамер, они прошли через умелые руки стилистов, самый опытный из которых Коллиер Стронг работал с Милой Йовович, Энди Макдауэл, Гвинет Пэлтроу, Дженифер Анистон и Калистой Флокхарт. На этот раз Стронг предложил своим клиенткам яркий, праздничный, чуть шаловливый макияж. Вторым этапом формирования "звездного облика" стало, несомненно, создание уникальной прически. Известный парикмахер Кен Пейвз посоветовал своим клиенткам, среди которых значатся Хизер Локлер и Селла Уорд наращивание волос. Прическа в этом сезоне должна быть пышной и немного хаотичной. Но, конечно, главной заботой знаменитостей стали наряды. Яркий солнечный день как будто диктовал собственный стиль - открытая кожа, эффектные драгоценности. Женщины в смокингах уже не вызывали прежнего энтузиазма публики. Громкие аплодисменты: Модной сенсацией стало появление звезды сериала "Уилл и Грэйс" Дебры Мессинг в темно-лиловом платье без бретелек от Оскара де ла Рента. Ее плечи заботливо укутывал палантин из нежного муслина, юбка как будто бы состояла из одних сборок. По всеобщему признанию актриса сменила свой имидж принцессы на поистине королевский стиль. Бриллиантовые сережки от Фреда Лейтона и аккуратно зачесанные вверх волосы придавали Дебре немного викторианского шарма, так популярного в пос...
Мы продолжаем рассказывать о самых модных тенденциях нового сезона. Наступающая весна оденется во все женственное - платья и юбки займут главное место в нашем гардеробе. А брюки и джинсы придется отложить «на потом». Самая модная длина – макси. Преобладают прямые и расклешённые модели. Можно поиграть или в нежную принцессу, или в восточную красавицу, или же в античную соблазнительницу. Самая популярная длина – миди. Где-то около колена, чуть ниже или чуть выше. Асимметрия низа – обязательна. Большей частью это не косой крой, а высокие разрезы. Хотите продемонстрировать красивые ноги в большей степени? Выбирайте мини! И, поскольку разрез уже вряд ли можно вставить, обязательно добавьте рюши или длинную бахрому. Рваные и потёртые брюки сегодня не актуальны. В моде более прямые и свободные модели - в основном классической длины. Хотя можно примерить и укороченные фасоны, если вы уверены в красоте и стройности своих ног. Хотите выглядеть модно, выбирайте брюки самых смелых расцветок. Буквально на грани китча! Это - ярко розовые брюки в ярких больших цветах, брюки в радужную полоску или фиолетового цвета с зелёной бахромой. Чем дальше зайдёт фантазия, тем лучше! Не можете определиться, в чём встретить новый день, что выбрать: юбку, платье или брюки? Смело надевайте юбку или платье поверх брюк! Очень важная тенденция наступающего сезона. Чем в большем противоречии находятся стиль и цвет, тем лучше вы будете выглядеть. Самый главный аксессуар сезона – широкий пояс с бахромой. Его мы завязываем на талии или бёдрах. Бахрома идёт по всей длине и спадает на бёдра юбочкой или находится на концах пояса и, завязанная на узел, свисает длинным концом. В принципе бахрома – это один из важнейших элементов наступающего сезона, который используется повсеместно: на жилетах, юбках, вечерних платьях, брюках, обуви, сумках и поясах. Хит сезона – сапоги. В этом сезоне мы начнём их носить с весенним солнышком и продолжим надевать легкие модели даже в летнюю жару. Фасоны очень разнообразные: ...
Коллекция является логическим продолжением предыдущей - своеобразным подведением итогов сорокалетней деятельности в индустрии моды. Накопленный опыт, отшлифованный профессионализм позволяют сосредоточить внимание на единении всех составных частей ансамбля одежды и средствами, доступными художнику, в содружестве с конструктором, технологом и мастерами по шитью и вышивке, довести идею до позволительного совершенства. Это в идеале. Не всегда удается, и чаще не по вине художника. Материальная база, точнее отсутствие финансирования новых проектов со стороны желаемых меценатов, спонсоров, конечно же, влияет на результат проделанной работы, на ее завершение. Так уж случилось, что на протяжении всего периода моей творческой деятельности в России не нашлось ни единого человека, мецената, который, воспользовавшись огромным творческим потенциалом, мог бы развить его на благо большинства заинтересованных и жаждущих красоты, воплощенной в одежде, не говоря уже о многом другом. Ну, уж, коль так случилось, так, вероятно, должно и быть. И сегодня, в очередной раз, встречаясь с вами в стенах Дома Моды, я представляю вашему вниманию новую коллекцию моделей одежды под странным названием "Нашествие". Слово возникло неожиданно, нежданно, - но оно обрело глубокий смысл во время работы над коллекцией. Накопленные знания, любовь к традициям и мудрости народного творчества, богатству и многообразию форм, формообразований, буйству цвета, роскоши декора и аксессуаров - не могли не оказать сильнейшего воздействия на формирование моих пристрастий в творческом процессе, работе над новой юбилейной коллекцией. Пролог-начало. Классика - дань времени, дань реальной заинтересованности большинства женщин, работающих в бизнесе, в среде активной коммуникации. Среди них большинство клиентов нашего Дома. Незначительные коррективы в силуэте пиджака - более подчеркнутая линия талии и более обозначенные бедра. Юбка уступает место брюкам - различным по объему вверху и ширине внизу. Пелерина - ее возврат чисто...
Итак, зима в самом разгаре, а вы все еще не выбрали свой гардероб? А возможно, вы просто хотите добавить в него несколько модных штрихов? Мы поможем вам в этом. Вспомните "Иронию судьбы" и великолепную Барбару Брыльску - меховая шапка, высокие сапожки, бижутерия - именно такой стиль преобладает сейчас по всей Европе. В моде опять французский стиль с его изысканностью и некоторой вычурностью. Мадемуазель Шанель господствует в моде, как и несколько десятилетий назад. Черные платья с низкой талией, белые воротнички, брюки-клеш, бушлаты - немного морского шика. Богемный стиль вновь обретает былую популярность. Фильм "Мулен Руж" вывел на подиумы корсеты, узкие приталенные жакеты, кружева, соблазнительные нижние юбки. Чопорность и сексуальность прекрасно уживаются в даме полусвета. Если вы достаточно смелы и не боитесь пересудов за своей спиной, выбирайте кружева. Кружевные топы, кружевные платья, джинсы, отороченные кружевом, плюс сетчатые колготки вскружат голову любому приглянувшемуся вам кавалеру. У вас прекрасная фигура и вам не терпится ее показать? Смело надевайте атласное платье. Длина варьирует в зависимости от вашего настроения, но классическое облегающее вечернее платье по-прежнему будит в мужчинах самые лучшие чувства. В вашем гардеробе обязательно должно быть что-нибудь черное. Вообще в этом сезоне сочетание черного с белым считается одной из самых популярных цветовых гамм. Можете также заменить черное на голубое. Однако при этом белый цвет должен дополнять ансамбль. Также весьма актуален красный цвет. Контрастное сочетание красного и черного придаст вашему облику элемент загадочности и сделает вас по-настоящему роковой женщиной. Весьма актуален взгляд с поволокой, который можно сделать с помощью серых теней, карандаша и подводки. Однако в макияже старайтесь не использовать яркие оттенки. Естественные, чуть блестящие губы завершат ваш облик. Но не забывайте, что естественность по-прежнему в цене, и лучшим выбором для деловой женщины остается классический полу...