Самый беглый взгляд на то, что предлагается носить в нынешнем сезоне на наших усталых ножках, способен выделить главную тенденцию — несомненным фаворитом являются классические элегантные и женственные сапоги. Осенью они максимально приблизились к традиционным, привычным за многие десятилетия фасонам и силуэтам. Значит ли это, что нас ждет скучная пора минимализма? Отнюдь! Но прежде всего — о самом актуальном силуэте, который мы можем увидеть сегодня в коллекциях практически всех ведущих домов моды. Это сугубо дамские, рассчитанные на элегантный возраст сапоги с облегающим голенище выше середины икры, узким (но не безмерно вытянутым!) носом, акцентированной пяткой и тонким каблучком выше среднего. Появление такого силуэта в сезон осень-зима/2002-2003 вполне оправдано. Ведь вообще главной тенденцией этого сезона является комфортная элегантность, женственность и возвращение классики. Отличие можно увидеть лишь в деталях. Пожалуй, самые традиционные формы мы видим у Tod"s и Sergio Rossi: ровное гладкое голенище из качественной кожи или замши, аккуратная и почти незаметная отстрочка тщательно подогнанных деталей, благородные оттенки (от черного до шоколадно-коричневого и песочного), чуть суженный книзу каблучок, не имеющий ничего общего с несколько карикатурной “рюмочкой” весеннего сезона. У других дизайнеров одежды этот силуэт уже начинает обрастать декоративными деталями. Например, у Claudio Merazzi на голенище появляются декоративные перламутровые бляшки разного размера, а каблучки приобретают более яркие, контрастные по сравнению с основным цветом оттенки (черная кожа сапога сочетается с ярко-розовым высоким каблуком). У Zanotti благородная черная замша украшается рябом металлических декоративных заклепок, а Le Silla добавляет к заклепкам еще и яркую броскую вышивку в виде дракона. Prada, не злоупотребляя украшательством, упор делает на использование фактуры крокодильей кожи, а Jeu de Femme просто чуть утрирует основные черты этого силуэта (вытягивает нос, удлиняет и...
Звезды мирового тенниса участвовали в показе мод в Дублине. Цель акции была благородной - все вырученные средства пойдут на помощь детям, пострадавшим от радиационной катастрофы в Чернобыле в 1986 году. Как сообщает Reuters, Анна Курникова, Серена и Винус Вильямс изысканных туалетах ходили по подиуму рядом с профессиональными моделями. Костюмы и платья от ирландских и всемирно признанных домов мод, таких как Escada и John Rocha, демонстрировали супермодели Тайра Бэнкс, Софи Даль и Джоди Кидд. Экстравагантное шоу в ирландской столице стало настоящим праздником прежде всего для фанатов российской теннисистки, которая чаще попадает в светские хроники, чем на первые места таблицы спортивных рейтингов. После участия в модном дефиле теннисисткам предстоит скрестить ракетки в соревновании Европа против США. Разделяя радость мужской российской сборной, которая завоевала Кубок Дэвиса на прошлой неделе, Курникова, вполне возможно, наконец-то проявит свои лучшие спортивные качества и поведет Европу к победе в Кубке Коллинз (Collins Cup). Как замечают специалисты, новый кубок является для теннисисток эквивалентом Кубка Райдер (Ryder Cup) в гольфе. В интервью супермодель Софи Даль, внучка известного детского писателя, на вопрос о возможной конкуренции между звездами тенниса и моделями прореагировала весьма сдержанно. Многие представители мира моды, признается Даль, поднимают скептически брови при виде многочисленных фотографий Курниковой в модных журналах. Сама же Даль заявила: `Меня вовсе не раздражает, если какая-либо актриса появлялется на титульном листе журнала, то же самое отношение у меня и к теннисистам. Я не выйду и не буду играть в теннис, потому что у меня это не получится. Если у кого-то хорошо получается позировать, почему бы ему это не делать. Как отмечает BBC, Курникова прошла по подиуму в белом платье от Escada. Как заметили присутствующие на показе, в какой-то момент теннисистка чуть было не споткнулась из-за того, что ее наряд был слишком длинным. Однако спортс...
Дерзкое и скромное, нежное и вызывающее, сексуальное и романтичное - о таком мечтает каждая женщина. Загадочный блеск глаз, летящая походка, невероятная сексуальность, завораживающая взгляды... Ураган желаний и бескрайних возможностей... мужчины. История женского белья, как элемента эротики, вышедшего за рамки функциональности, развивается на протяжении столетий. Под хитонами и туниками древние римлянки носили кожаные пояски - строфии, подчеркивающие грудь и талию. Как самостоятельная часть одежды, корсет ("corps" (фр.) - "тело") появился в XIV веке во Франции, а точнее в Бургундии, и подчеркивал форму груди. Французский двор времен Людовика XIV был сплошным будуаром, где практиковались самые изысканные сексуальные пиршества. Лишь все проникающая испанская инквизиция с середины XVI столетия господствовавшая в Европе, усмиряя плоть и дурные нравы общества, заковала прекрасное женское тело в корсет из металлических пластин. Естественная женственность вернулась только к середине XVII века. Источником этих модных веяний вновь стала Франция. Европейская мода этих лет - сплошная провокация и кокетство, утопленная в массе хитростей и условностей дамского костюма. Именно к этому времени мы вновь обращаемся, говоря о расцвете эротизма, как главной составляющей моды сегодня. Опытные французы всегда прекрасно понимали, что полностью обнаженное тело - злейший враг творческого секса. Оно невинно и беззащитно. Другое дело - женское тело в корсете, который утягивает талию и делает грудь высокой и пышной. Но увлечение тугими корсетами приводило порой к трагическим последствиям для здоровья его обладательниц. И прежде чем дамы смогли, наконец, спокойно вздохнуть полной грудью, прошла целая эпоха. Это случилось только благодаря пионеру моды XX столетия Полю Пуаре, который в 1905 году предложил рубашечный покрой женского платья. Хоть для приличной женщины ношение корсета и считалось обязательным вплоть до 1908 года, корсет из жесткого китового уса, стеснявший женщин более 500 лет, пос...
По-прежнему черпая вдохновение в прошлом человечества, Высокая мода качнулась от розовой сентиментальности викторианской эпохи к мрачному романтизму готики. Tom Ford представил целую коллекцию для Gucci, выдержанную в чисто готическом стиле, Lagerfeld и Prada ввели его отдельные элементы в некоторые линии своих новых коллекций, Dior удивил неожиданными аксессуарами. Но дальше всех пошел Alexander MacQueen, который наполнил свою коллекцию черными кожаными штучками, сильно смахивающими на средневековые орудия пыток, и устроил в довершении ее показ в помещении тюрьмы Консьержери. Но именно в ноябре все темное, мистическое и непознанное приходится как нельзя кстати. Заумные психоаналитики сказали бы по этому поводу, что человечество тем самым сублимирует все свои страхи перед таинственным и мистическим, отрываясь по полной программе с мерцающими в ночи глазастыми тыквами и прогулками ряженых. А нормальные люди находят в этом просто еще один повод собраться вместе за праздничным столом и покутить, вспомнив детские переодевания. Вот и знаменитые дизайнеры одежды в очередной раз предложили вспомнить о том же, отослав нас в мрачное средневековье с помощью неожиданных вырезов, асимметричного кроя, прозрачных черных кружев, лаковой сияющей кожи, лилового отлива черного бархата, бесконечных металлических цепочек и крестов… Причем дизайнерское помешательство на готике в этом сезоне действительно стало массовым, давая и нам прекрасный повод хоть на время ощутить себя прекрасной и коварной дамой из таинственного средневековья. Опыт показывает, что в готическом стиле может быть выполнен любой предмет гардероба современной барышни, живущей в XXI веке. Это может быть платье-комбинация из черного прозрачного шифона на атласной основе от Jean Colonna; или эластичный обтягивающий, как вторая кожа, черный комбинезон-трико от Gilles Rosier; или комплект из узкой мини-юбки и обтягивающего жакета с рукавами-“фонариками” из черной лайковой кожи от Lagerfeld; или роскошное вечернее платье из...
Валентин Юдашкин стал первым российским кутюрье, работа которого станет частью экспозиции нью-йоркского Института костюма. Об этом, как передает "Newsru. com", было объявлено на состоявшемся в Генеральном консульстве РФ в Нью-Йорке торжественном приеме. Вечернее платье от Юдашкина было передано художником в дар нью-йоркскому Институту костюма, который является частью Музея искусств Metropolitan. В коллекцию всемирно известного Института, основанного в 1937 году, входит свыше 75 тыс. костюмов и аксессуаров из стран всех континентов, представляющих развитие моды за последние семь столетий. Директор Института костюма Питер Кобе в своей речи отметил, что "с 1976 года, когда в нем прошла выставка "Слава российского платья", музей не имел возможности показать жителям Нью-Йорка образцы творчества российских модельеров, близкие по духу и величию к красоте старинной русской одежды". "Сейчас такой момент настал", - добавил он. Сам Юдашкин, выразив благодарность Институту моды за признание его работы, рассказал, что подаренное платье является частью коллекции "Анна Каренина", выполненной несколько лет назад и демонстрировавшейся в свое время в Париже. "Эта коллекция по духу русская - очень трагическая, печальная, ностальгическая, - заметил Юдашкин. - Ей, мне кажется, присуще все то, что характеризует русский костюм - культура ткани, кружево, вышивка". По словам модельера, к нему обратились представители попечительского совета музея Metropolitan с пожеланием выставить всю коллекцию. "Это очень приятно, и я, конечно, был рад передать им в дар это платье, - сказал кутюрье. - Теперь впереди совместные выставки, другие проекты". Главное же, считает Юдашкин, который стал первым из россиян, показавшим в Нью-Йорке в рамках престижной недели моды "7-ая на Шестой авеню" уже три свои коллекции, "чтобы Америка открылась перед молодыми российскими модельерами". Дизайнер стал в свое время едва ли не первым из российских кутюрье, кто проторил коллегам путь на подиумы Парижа и Милана. Работы ...
С 26 ноября по 1 декабря 2002 года в ГЦКЗ «Россия» состоится 9-я Неделя Высокой Моды. Как и предыдущие восемь лет Неделя Высокой Моды в Москве будет проводиться под патронажем мэра Москвы Юрия Михайловича Лужкова. Основная задача НВМ – способствовать развитию индустрии моды в России, осуществлять поддержку и продвижение талантливых российских дизайнеров, представлять лучшие образцы мировой моды на подиуме НВМ. Символ и главный приз Недели Высокой Моды в Москве – «Золотой манекен», серебряная позолоченная статуэтка (дизайн – Константин Клюквин). Начиная с 1998 года вручается на конкурсной основе российским участникам Недели. В 2001 году главного приза НВМ была удостоена Виктория Андреянова. В 2002 году за главный приз Недели Высокой Моды в Москве будут бороться Игорь Чапурин, Татьяна Парфенова, Виктория Андреянова, Андрей Шаров, Сергей Ефремов, Люда Доброхотова, Дарья Разумихина, Ольга Каменева. В рамках 9-й Недели Высокой Моды в Москве покажут свои коллекции сезона весна/лето2003 года Почетные гости – Дома Моды: Emanuel Ungaro (Франция), Julien Macdonald (Великобритания), Emilio Pucci (Италия), Vivienne Westwood (Великобритания), Sonia Rykiel (Фрaнция), Валентин Юдашкин, Nijole. На 9-й Неделе Высокой Моды в Москве будут впервые вместе работать несколько российских модельных агентств: Fashion, Modus Viviendis, Point. Расписание 9-й Недели Высокой Моды в Москве 26 ноября, вторник Трожественное открытие Малые коллекции: Сергей Ефремов Люда Доброхотова Дарья Разумихина Emanuel Ungaro (Франция) 27 ноября, среда Игорь Чапурин Татьяна Парфенова Виктория Андреянова 28 ноября, четверг Julien Macdonald (Великобритания) Emilio Pucci (Италия) 29 ноября, пятница Андрей Шаров Vivienne Westwood (Великобритания) 30 ноября, суббота Малая коллекция: Ольга Каменева Nijole Sonia Rykiel (Фрaнция) 1 декабря, воскресенье Валентин Юдашкин Гала-показ Домов – участников Торжественное закрытие
Латвия - это сладкий аромат духов "Дзинтарис", прохлада рижского взморья, кусочки прозрачного янтаря на пляже и мелодичные песни Раймонда Паулса. Так было раньше. Теперь добавилась еще одна ассоциация: Дом Моды "ANNA OSMUSHKINA". За модным брендом стоит талантливый модельер - очаровательная брюнетка Анна Осьмушкина. Ее девиз: "Женщина правит миром". Однако, это - вынужденная агрессивность, "чтобы выжить в условиях современных джунглей" – говорит Анна. Выбранной дизайнером концепции вторит и созданный ею женский образ, подчеркивающий невероятную элегантность и изящность. Говорят, что творчество Осьмушкиной не просто очередная история поиска и художественных находок, но и целая эпоха в Прибалтийской Моде. Возможно это так, однако подтвердить это в полной мере смогут лишь клиенты Дома: нынешние и потенциальные. Хотя, здесь, кажется, все сходится: вещи с лейблом ANNA OSMUSHKINA вот уже восемь лет успешно покупаются, а на свет периодически появляются линии одежды, неизменно привлекающие новых ценителей. Словом работа кипит и спорится, причем настолько, что Анна может позволить себе даже сезонный выпуск коллекций HAUTE COUTURE, создание которых предполагает использование кропотливого и крайне дорогого ручного труда. О новой весенне-летней коллекции Анны Осьмушкиной мы и расскажем. На этот раз вдохновение для творческого процесса дизайнер черпала в завораживающей красоте девственных джунглей, о чем говорит и название коллекции - "Jungle". Идея конечно не нова, но ничто так не красит женщину, как естественный шарм экзотической природы. Поэтому никакой вычурности и помпезности вы не увидите. Простой крой и полуприлегающий силуэт, мягкие линии струящихся полупрозрачных тканей не стесняют движения и выводят на первый план полуобнажённое тело – вечный приём обольщения. Материалы коллекции продолжают природную тему: это хлопок и лен (смешанный с шёлком и органзой), батист с эффектом мятости, тафта и органза. Грубо выделанная натуральная кожа и чувственный велюр их эффектно допол...
Международный центр деловых контактов Дельконт , являясь одной из структур поддержки малого предпринимательства Правительства Москвы, осуществляет ряд выставочных мероприятий, объединенных общей программой Экспомарафон . Одна из выставок программы - Прет-а-порте на Покровке - пройдет в Москве с 18 по 21 октября 2002г. на базе выставочного комплекса ЦДП (ул.Покровка д.47/24). Выставка ориентирована на фирмы, работающие в сфере индустрии моды. Это дизайнеры, дома моды и малые предприятия, создающие коллекции одежды класса pret-a-porter и обладающие собственной производственной базой. Главный критерий отбора участников выставки - высокое качество выпускаемых изделий и соответствие мировым тенденциям моды. Цель выставки. Основная цель выставки предоставить лучшим представителям российской модной промышленности максимальный спектр программ и услуг, дающих им возможность работать в соответствии со сложившимися законами и традициями мировой индустрии моды. В связи с этим в программе предусмотрены показы коллекций одежды участников выставки и ведущих дизайнеров одежды, бизнес-семинары, проведение деловых встреч экспонентов с представителями торговых организаций, а также с фирмами производителями модных тканей и аксессуаров, в т.ч. зарубежными представителями. Особое внимание Оргкомитет уделит приглашению на выставку представителей торговых организаций Москвы и центральных регионов РФ. Для них разрабатывается специальная программа, включающая в себя консультации международных специалистов по текущим тенденциям моды сезонов осень-зима 02/03 и весна-лето 03 , современным тканям, используемым в модной индустрии, методам продаж модной продукции, а также гала-показ коллекций одежды экспонентов выставки. Интересная зрелищная программа в рамках выставки готовится для москвичей и гостей столицы. Кроме презентационных показов фирм-экспонентов будут проведены демонстрации последних разработок известных московских дизайнеров и перспективных молодых модельеров из Москвы и регионов РФ. Т...
18 октября в центральном доме предпринимателя открылась Вторая московская выставка дизайнеров одежды «Прет-а-порте на Покровке». В выставке участвуют ведущие российские дома моды и дизайнеры, среди которых Галина Демина, Екатерина Панкратова, Лена Макашова, Наталья Нафталиева, Лена Старикова, Людмила Мезенцева, Сергей Сысоев, Татьяна Романюк. Впервые в рамках одного мероприятия именитые модельеры представят новые сезонные коллекции одежды и модные аксессуары не только специалистам, но и широкой публике. Посетителям предоставляется возможность оценить качество одежды класса prêt-a-porter и убедиться, что лучшие отечественные марки одежды удовлетворяют самым высоким требованиям актуальности, дизайна и качества. Билеты в кассе ЦДП (ул. Покровка, д. 47/24), стоимость билета – 50 рублей. 18 октября 2002 г. в рамках гала-показа участников выставки «Прет-а-порте на Покровке» (ЦДП) прошел премьерный показ коллекции «Коктейль» известного питерского дизайнера одежы Галины Деминой (фирма «Стиль ДеГа»). Примечательно, что московские ценители прекрасного смогли познакомиться с коллекцией раньше модниц Питера. «Стиль ДеГа» представил элитный верхний женский трикотаж, коллекция включает в себя вечерние и повседневные наряды. Галина Демина уверена, что эта классическая одежда будет созвучна внутреннему «я» состоявшейся, уверенной в себе женщины, одевающейся в соответствии с модными тенденциями, но, в первую очередь, следующей собственному стилю. Чистошерстяной трикотаж, обилие ручной отделки, мягкие линии – все говорит о том, что коллекция понравится покупателям. Фирма «Стиль ДеГа» - пример успешного сочетания реализации фантазии художника, производства и реализации востребованных потребителем промышленных коллекций на отечественном рынке одежды класса « prêt-a-porte de luxe». В Санкт-Петербурге одежду от Галины Деминой можно приобрести в четырех магазинах «Стиль ДеГа», с 2003 года фирма планирует выйти на московский рынок. Коллекцию «Коктейль» дизайнера Галины Деминой ...
Ну что ж, пожалуй, начнем с главного. Так что такое, этот самый халат? Энциклопедия "Мода ХХ века" пишет об этой одежде так: "Халат - от арабского - hil'at - почетное платье" - 1) верхняя одежда у некоторых азиатских народов, носимая без застежек, с запахивающимися полами; 2) одежда, обычно домашняя или производственная, запахивающаяся спереди или сзади. И действительно, если вспомнить традиции стран Востока, то можно обратить внимание на то, что и у женщин, и у мужчин - это национальная одежда, практически возводимая в культ. Популярные узбекские халаты и у нас в 60-е годы пользовались огромной популярностью. Но меняются времена, меняются стили. Женщине даже в домашнем халате хочется выглядеть сексуально. Влияние фильмов Бриджит Бардо и Софи Лорен, выходящих из ванны в полотенце на голове и коротеньком халатике, все-таки оказало свое действие не только на женщин, но и на модельеров. Они стали создавать халаты, в которых женщина неподражаема, великолепна и обворожительна. Но сейчас наступил осенне-зимний сезон - время, когда изыски шелка и летящих тканей уже прошло. Наступило время тепла и нежности. Именно поэтому французский дом моды Louis Feraud предлагает длинные махровые халаты. Светлые тона: салатовый, мягкий розовый, чистый голубой, осенний бежевый придают образу спокойствие и уверенность. Они без пуговиц, на поясе, казалось бы, стандартные модели. Но в каждом из них есть что-то необычное. То атласные вставки на воротнике и рукавах, то набивной рисунок на карманах, то окантовка всего одеяния. Ткань разная: чистый хлопок, иногда хлопок, комбинируемый со спандексом и полиамидом, что придает упругость и устойчивость ткани. Еще ты можешь подобрать себе так называемые "вафельные" халаты: белые, как снег, и голубые, как небо. Они средней длины, чуть ниже колена, свободного покроя, с запахом и широким поясом. Этот тип ткани более жесткий (вспомни вафельные полотенца, которые так любили наши бабушки), но он очень стильно смотрится и придает твоему облику больше смелос...
С каждым сезоном натуральная кожа и мех завоевывают в мире Высокой моды все более крепкие позиции. Время политкорректных кожезаменителей и искусственных барашков, похоже, осталось в прошлом. По крайней мере, на какой-то период. В конечном счете разнообразные “зеленые” и защитники животных добились своего – людям хочется быть ближе к природе и ощущать с ней свою твердую связь. Ну, что поделаешь – человек во все времена спасался от холода с помощью звериных шкур. Вот такая связь с природой… Причем миновали, похоже, и те времена, когда великие дизайнеры одежды стыдливо скрывали свое увлечение кожей просто садистским издевательством над ней с помощью самых современных технологий. Они ее прессовали, сплющивали, резали лазером, вываривали, травили кислотами – лишь конечный результат был мало похож на “неприличную” натуральную кожу, которая так раздражала могущественные политические круги. Но теперь политика осталась политикам, а искусство одевать людей – представителям мира Высокой моды. И все сразу же встало на свои места. Практически ничем не стесненные, кроме рамок собственной фантазии, кутюрье кинулись все, как один, соревноваться в изысканности применения натуральной кожи. В осенних коллекциях она преобладает практически у всех более-менее известных домов моды. Причем принимает самые неожиданные формы – от классических грубоватых “косух” и байкерских штанов до романтичных оборочек, шнуровочек и готических рукавов-“фонариков”. Самое традиционное применение кожи – это пальто и куртки. В этом году они отличаются редкостным минимализмом, играя в первую очередь за счет использования фактуры кожи. У Chapurin Couture мы видим просто классические чекистские кожанки из искусственно состаренной грубоватой черной кожи, чуть потертой на сгибах. Кажется, что хрупкая модель шагнула на подиум прямо из черно-белой киноленты о гражданской войне. Не хватает только угловатого нагана в ухоженной наманикюренной ручке. Наши исторические и идеологические изыскания, конечно же, чужды западн...
В этом году время проведения Лондонской Недели моды было изменено по просьбе организаторов аналогичного мероприятия в Нью-Йорке, которoe следует за Лондонской. В США модное событие было перенесено в связи с событиями 11 сентября: годовщине трагедии предшествовала неделя памяти и не один день различных церемоний, следовательно, показ мод был бы неуместен и незаметен. Нью-Йоркские орзанизаторы оценили сочувствие британских коллег, согласившихся провести Неделю с 12 по 17 сентября. Неделя моды в Лондоне В Неделе моды в Лондоне приняли участие такие признанные мастадонты кутюра, как Пол Смит, Ронит Зилха, Джон Роша, Бетти Янсон, Бен Де Лиси, Николь Фархи, Яспер Конран, GHOST, BURBERRY. В течение 6 дней в рамках Недели прошло 44 показа и 15 презентаций. 137 дизайнеров представили свои работы для продажи на Лондонской Дизайнерской выставке, которая проходила в те же дни. Это одна из крупнейших выставок модных товаров в Европе, позволяющая не только посмотреть, но и приобрести модные вещи от кутюр, включая взрывные модели "новой волны" и дебютные линии. Все они прошли строжайший отбор в среде придирчивых потребителей и масс медиа. Британский Совет моды совместно с сетью магазинов розничной торговли Topshop обьявили имена 20 молодых дизайнеров, награжденных чрезвычайно престижным призом "New Generation". Каждый из счастливцев получил финансовое обеспечение показа их весенне-летней коллекции на подиуме Недели или на Лондонской Выставке Дизайнеров. Спонсорская помощь "Новое Поколение" была учреждена в 1993 году, с целью поддержать начинающих модельеров в их борьбе за внимание СМИ, заказы и инвестиции. С тех пор эта программа позволила достичь карьерных высот таким известным ныне мастерам, как Александр Маккуин, Антонио Берарди, Клементс Рибейро, Джульен Макдоналд и Мэтью Уилльямсон. Обращает на себя внимание тот факт, что в этом году многие из "крестных детей" программы - как и другие именитые модельеры Туманного Альбиона - отказались участвовать в Лондонской Неделе моды, пре...
24 октября прошел традиционный ежемесячный показ в бутике "Дефиле". На этот раз вниманию публики была представлена коллекция московского дизайнера Ольги Евтиной "Хитин-2". Жесткие панцири жуков? На первый взгляд это кожа и глянец. Но если посмотреть пристально, если рассматривать через мощный объектив? Броня волшебно превращается в изысканную фактуру из бугорков и ворсинок - в живую ткань. Где же настоящая правда - в мельчайших деталях поверхностей, которые так хочется признать мягкими, или в жесткости форм, задающих четкий образ, предопределяющих функциональность движения? Все дело в перемене дистанции: от оглядывания мельком до поглаживания...взглядом. Ольга Евтина закончила Московский Технологический Институт бытового обслуживания, дипломную работу делала в доме моды Вячеслава Зайцева. Торговая марка Evtina Collection существует 7 лет. Основные приоритеты - создание головных уборов и аксессуаров. Головные уборы создаются в стиле "а ля парик", имитация прически. Любые формы достигаются не вывязыванием, а сшиванием жгутов иголкой (иглопробивная технология). Коллекция "Хитин-2" создана для творческих людей любого возраста, которые любят украшать собою пространство, быть заметными на улицах города. Наибольшей популярностью продукция марки пользуется у музыкантов. Среди клиентов Ольги Евтиной - Тутта Ларсен, Анжелика Варум и Амалия Гольданская.
Шурша камешками последнего морского прибоя “бархатного сезона”, схлынуло лето. Оно прошло под знаком чистоты и невинности, а главным персонажем оказалась женщина в белом. Ну, в крайнем случае – в белом с миленьким и меленьким цветочным принтом. Какую громкую коллекцию ни возьми – везде ситчики и прочие непритязательные хлопковые ткани нежно обвивают хрупкий девичий стан. Казалось, что Высокая мода, впав в сентиментальное настроение после прошлогодних тяжких осенних стрессов, по полной программе отэксплуатировала тему невинной юности, представив на суд публики яркие образы на любой вкус. По мировым подиумам гордо прошествовали молоденькие пейзанки в крестьянских блузах, пробежали задорные Гавроши в больших бесформенных кепках набекрень, проскользнули инфантильные “дети цветов” – молоденькие представительницы направления “хиппи-шик”. Кругом сплошь разноцветные покемоны или в крайнем случае какие-нибудь Микки-Маусы. Все очень мило, романтично, по-юношески розово и неформально. Так и хочется разглядеть под слоем дорогой и тщательно наложенной косметики на роскошной коже изысканных фотомоделей неистребимые следы юношеских прыщиков. Но ушло это лето. Промелькнули мимо Гавроши, проскользнули прозрачными тенями пейзанки и волоокие хиппи-девы. Лозунгом сезона осень-зима/2002-2003 провозглашена классическая элегантность, строгость, отстраненность. Мода вдруг как-то повзрослела и снова поднялась на каблуки во всех смыслах этого слова. Казалось бы, какие могут быть тут детские забавы? Ан нет, сентиментальный флер воспоминаний оказался настолько притягателен, что вновь тут и там мелькает нежные юный образ невинной девы. Вот только образ этот несколько иной. Все эти Гавроши, пейзанки, бунтарки-хиппи вдруг по осени взялись за ум, и на мировые подиумы в большинстве коллекций знаменитых домов моды вышли “хорошие девочки”. Chanel, Gaultier, Ferre, D&G, Celine, Veronique Branquinho, Moschino, словно заранее сговорившись (или, может быть, уловив витающую в воздухе жажду сплошного позит...
Мода сезона осень-зима/2002-2003 настолько многолика, использует такое множество масок-образов, что порой теряешься. Похоже, такое чувство обуревает и тех, кто должны были предложить взыскательной публике главные направления того, как должна выглядеть в наступившем сезоне женская головка. Нет, все понимают: с “этим” надо что-то делать, но вот что именно? Оттого, видимо, основным девизом сезона и стал тщательно продуманный хаос на голове. Женственность, романтизм с нескрываемым оттенком сексуальности даже для очень молоденьких девушек, стилизация и отсылка к разнообразным ретро-эпохам вынуждает искать какие-то особо эффектные способы усилить впечатление с помощью прически. Но, заблудившись в собственных грезах то ли о роскоши классического Голливуда, то ли о свободе диких племен, то ли об элегантности вечно живой классики, ведущие стилисты мира Высокой моды кинулись за вдохновением к XX веку, активно эксплуатируя уже давно созданные и неизменно популярные образы. И при этом умудряются не изменять принципу давно царствующего минимализма. Самое сложное, что сегодня можно обнаружить в мире причесок, -- это косы. Причем еще летом небрежные косички помогали подчеркнуть свежесть и юную невинность пропагандируемого образа, а уже к осени превратились в довольно сложные декоративный элемент этнических образов. Например, в показе у Gaultier мы видим, ну, очень сложные конструкции из разнообразных, в том числе и накладных, косичек разной длины и толщины, которые помогают подчеркнуть восточный аромат коллекции. А у Pucci коса является способом подчеркнуть классическую элегантность зрелой женщины, как, впрочем, и высокая забавная “бабетта” у Chanel. Такие округлые, спокойные, достаточно традиционные прически, хорошо знакомые нам по выцветшим снимкам наших юных мам, не являются чем-то экстраординарным. Более того, они скорее приближаются к обыденной жизни. Да и вообще, косы, традиционные пучочки на затылке, хвосты – это примета каждого модного сезона вот уже на протяжении нескольк...
Мода решила в очередной раз выступить в роли костюмера, и каждый, не таясь, примеряет на себя сценический образ. По улицам деловито шагают преуспевающие Кармен в шнурованных корсажах, и нетерпеливые Ассоль в нежных юбках с шифоновыми оборками силятся заглянуть за поворот в ожидании своих капитанов на алых Ferrari. Серьезность и нарочитая стильность - в опале. Играть по мере сил и способностей - дело чести и совести каждого, главное - правильно выбрать роль. Основные требования - романтическая нотка и присутствие самоиронии. Лохмотья современных золушек и замшевая бахрома индианок, объезжающих непокорные Harley, ситцево-джинсовые сарафаны городских "пейзанок" и гламурный блеск пиратских подружек в шелковых банданах от Dior, - вся эта гремучая смесь представляет собой жгучий коктейль летней моды в стиле "неохиппи". Общая тенденция не обошла и область аксессуаров, что очень удобно для людей осторожных и консервативных. Нет желания бросаться в омут страстей очертя голову, - что ж, достаточно дополнить костюм оригинальными туфлями, украшенными стеклянным виноградом от Baldinini или Vicini, желтым ремешком с прямоугольной пряжкой от Roccobarocco или розовым с металлическими кольцами от Trussardi. . . Или, в конце концов, просто солнцезащитными очками. И вот вы уже впереди планеты всей. Именно для этого и существуют аксессуары. Их роль в моде соответствует значению специй в кулинарии, благодаря которым загорается живым огнем самое пресное блюдо. От желания сделать жизнь таким способом ярче не убереглись даже самые маститые кутюрье. Невозможно сдержать улыбку, увидев солнцезащитные очки от Dior, сияющие самыми лучезарными оттенками желтого и розового цветов. Воистину, в этом сезоне нам придется смотреть на жизнь сквозь "розовые очки"! Особое внимание - деталям, - филигранные металлические дужки украшены логотипом и символическим изображением веющего ветра (или язычков пламени?)... Вообще, в предметах новой, только что появившейся в Москве коллекции проявилось стремление к у...
В бутиках Дома моды Chanel в продаже появились новые туфли с "плавающим каблуком", которые обещают стать хитом обувной моды сезона и уже привлекли внимание таких знаменитостей, как Гвинет Пэлтроу (Gwyneth Paltrow) и Кейт Кэпшо (Kate Capshaw). Дизайн туфель является поистине подвигом инженерного искусства: в месте крепления металлического стержня и подошвы каблук буквально "расколот" надвое, что увеличивает рост счастливой обладательницы обуви еще на 2 сантиметра. "Женщины как бы идут по воздуху", - говорят в Chanel. Новое детище Chanel, представленное на подиуме весной этого года, можно купить в бутиках Дома. Туфли выполнены из сатина, бархата или "змеиной кожи" и стоят от 695 до 795 долларов.
Подобное шоу проводится в Кремле впервые. 6 и 7 ноября будут продемонстрированы коллекции "прет-а-порте" домов "Ги Ларош", "Леонард", "Жак Фат" и "Феро". В заключительный вечер, 8 ноября, "Шерер" и "Торран" представят публике модели "от кутюр". Каждое дефиле смогут увидеть около 1200 посетителей. В показах примут участие известные французские дома моды "Торран", "Ги Ларош", "Жак Фат", "Феро", "Шерер", а также мало пока известный в России "Леонард". Известные модельеры покажут свои коллекции "Осень-зима 2002-2003". В дальнейшем в Малом зале дворца планируется дважды в год проводить показы последних коллекций известных зарубежных домов моды.
Традиционный фестиваль моды "Бархатные сезоны в Сочи" пройдет в этом году в курортном городе с 10 по 18 октября. Его главными организаторами стали специалисты Московского Дома Моды Вячеслава Зайцева и Сочинского Дома Моды Людмилы Ивановой. Ведущие модельеры России представят на сцене сочинского Зимнего театра свои новейшие коллекции модной одежды. Здесь же будут организованы занятия в мастер-классах и заседания за круглым столом специалистов швейного дела, руководителей предприятий и представителей торговли. По традиции лучшие коллекции модной одежды, представленные на фестивале "Бархатные сезоны в Сочи" будут отмечены призами, главным из которых является "Серебряное веретено с золотой нитью", - напомнил представителям прессы президент фестиваля, Лауреат Государственной премии России Вячеслав Зайцев.
Надо признать честно: синий цвет, как правило, является пасынком в мире Высокой моды. Он слишком специфичен, слишком холоден, слишком однозначен. Бесспорно, он аристократичен, элегантен, изыскан, но где, увы, встретишь истинный аристократизм в технократичном шейкере современнго мира? Время от времени колористы осуществляют попытки преодолеть устоявшееся мнение, будто синий идет только холодным скандинавским блондинкам с фарфоровой кожей и фиалковыми глазами. Порой, это удается, и тогда в коллекциях на подиумах изредка появляются лазоревые мазки, чаще оставаясь уделом избранных. Этой же осенью синий уверенно встал в один рад по популярности с бежевым, шоколадным, черным и белым. Первым предвестником осеннего расцвета синевы, стало всеобщее летнее помешательство на бирюзе. Она стала объектом пристрастного внимания всех: от дизайнеров высокой моды до простых смертных, предпочитающих изыску cauture демократичный casual. Все жаждали бирюзы: в отделке платьев, в аксессуарах, сумочках, туфельках, солнечных очках и, вообще, любых предметах гардероба и украшениях. Идеальное сочетание бирюзы с песчаными оттенками тканей, трикотажа и замши, стало символом ушедшего "хиппового" лета. Сезон осень-зима 2002-2003 в качестве одной из главных находок преподносит упоение синими оттенками. Это не только нежно-голубая бирюза. Это лазурь, глубокий насыщенный синий, смесь с фиолетовым или цвет воронового крыла синего отлива. И это притом, что основной гаммой осеннего сезона являются все варианты шоколадных, кофейных и бежевых тонов! Синий наконец-то дождался своего звездного часа. Как бы то ни было, практически ни одна коллекция ведущих домов моды не обошлась без представления изысков в сине-голубой гамме. Причем представляли их, как правило, смуглые модели с карими глазами и темными волосами, что является еще одним нарушением всяческих канонов. И последний модный тезис: синий идет кареглазым шатенкам не меньше, чем голубоглазым блондинкам! Дизайнеры словно завлекли в свои сети синюю птиц...
Лето подходит к концу, на смену ему приходит золотая красавица осень, которую мы очень любим за ее яркую прическу и озорные огоньки в веселых глазах. Модельеры и дизайнеры тоже не исключение. Им всегда хочется создавать что-то новое и интересное, ведь они натуры креативные и их возможности неисчерпаемы. Дом моды Carolina Herrera в этом сезоне представил свой образ, который и явился прототипом последней коллекции. Это современная американка, веселая, умная и с прекрасным чувством юмора. В ее костюме присутствуют некоторые элементы мужской моды. Немного космического: и успех обеспечен. Темно-серые брюки в тонкую полоску были представлены совместно с жакетом алюминиевого цвета, которые имеет обыкновение отражать даже слегка заметные блики. Если ты хочешь выглядеть элегантной и эффектной, то серые и черные тона, а также превосходство любимой многими клетки позволит тебе быть именно такой. И, действительно, мода 30-х годов сейчас пользуется наибольшей популярностью. Возврат к прошлому очень свойственен дизайнерам этого столетия. Прошлое притягивает и заставляет задуматься. Коллекция Дома Ralph Lauren тоже довольно скромна, ее основные оттенки - темные. Угольный цвет - один из фаворитов этого сезона. Однако белые блузы, которые были в комплекте с пиджаками, все же реабилитировали некую мрачность всего происходящего. Однако коллекция дизайнера все-таки не была очень монотонной и однообразной. Изящество тебе придадут бархатные блузки и интересные платья в белую полоску. Кстати, широкие полосы нынче не в моде. Поэтому и этот модельер представляет узкую полоску. Как известно, сейчас в моде эклектика. Это притягивает, заставляет восхищаться, радует глаз. Так вот, сочетание спортивных брюк и эффектных свитеров, а также офисных строгих пиджаков - вот образ современной молодой бизнес-леди, готовой к интересной работе и веселым приключениям. Французский дом моды Hermes как всегда в своем репертуаре. Он предлагает тебе, в основном, темные аристократические цвета. От цвета "стоун" (...
Наши модельеры - народ просто замечательный. Постоянно придумывают что-то новое, пытаясь сделать женщину еще более привлекательной и необычной, придать ее образу ту изюминку, в которой она порой так нуждается. Валентин Юдашкин в этом сезоне предпочитает видеть женщину в черном и бордовом. Это прежде всего узкий силуэт, строго очерченные формы. Элегантные костюмы с приталенными пиджаками подойдут не только деловой красавице, но и просто милой, обаятельной леди, любящей классический стиль. Кожа, бархат и, как всегда, у мэтра российской моды изысканные дополнения в виде перьев, набивных цветов и просто золотисто-серебристых отметок. Валентин Юдашкин ценит в женщине изысканность и нежность, страстность и дерзость. Значительную часть осенне-зимней коллекции 2002/03 Валентина Юдашкина составляют изысканные воздушные туалеты с пеной кружев и тюля – они предназначены для вечерних торжеств. Для выхода на улицу Юдашкин предлагает пальто, куртки и жакеты с… корсетом. Модельер решил вспомнить романтическое прошлое, когда женщины совершали поистине чудеса, "колдуя" над своими телами, добиваясь невероятно тонкой талии и изящества при помощи корсетов, дорогих кружев и шелков. "Вокруг белья всегда витал дух эротики. И, несмотря на современную моду, которая часто предполагает открытые дамские туалеты, корсет по-прежнему волнует и вызывает таинственный трепет", – считает Валентин, представляя корсет в качестве главного героя. "При создании этой коллекции я прежде всего учитывал пожелания клиентов и не особо старался выдумать что-то новое", - заявил Вячеслав Зайцев перед показом осенне-зимней коллекции 2002/03. Черный - цвет интеллекта, - считает модельер. - И очень хорошо, что он возвращается". Модели коллекции выполнены в двух вариантах - черном и серебристо-сером. Открыли показ демисезонные пальто-"трапеции" и пелерины. Благодаря свободному силуэту эти модели подходят женщинам любой комплекции. Пелерины из серебристой фланели мягко окутывают фигуру, а красиво задрапированные широки...
В истории моды есть несколько личностей, которые уже при жизни стали своеобразными мифом, символом того прекрасного и изменчивого искусства, которое называют Высокой модой. Одна такая легенда – Ив-Сент Лоран - в этом году простился с миром haute couture. Другой легендарной личностью является Пьер Карден, который 2 июля отметил свое 80-летие. Сегодня Кардена, 80-летнюю легенду мировой моды, иногда пренбрежительно называют “дедушкой высокой моды”. Но разве этот ярлык что-то может изменить в том факте, что Пьер Карден - это революционер моды, один из пяти самых известных французов, начиная с 1960 года. Его модели появляются на обложках популярных глянцевых журналов уже более 50 лет, а состояние оценивается как одно из десяти самых больших в Европе. Его роскошный парижский офис расположен прямо напротив Дворца Президента Франции. В этом доме на авеню Марини, Пьер Карден работает почти полвека. Знаменитый мэтр при этом любит повторять: “Чтобы стать кутюрье, им надо родиться”. Будущий великий модельер родился в 1922 году в небольшом городке неподалеку от Венеции, в бедной большой семье, шестым ребенком. Отец его поначалу был наемным солдатом (как и дед; с такой биографией не странно, что он полюбил красный цвет и Красную Россию). Потом отец стал виноделом, и сын мог бы продолжить семейное предприятие. Однако душа у него к этому не лежала. Он уехал из Италии и свои школьные годы провел во Франции. Маленького Пьетро в школе дразнили “грязным макаронником”. А по дороге его, кстати, на одну ночь арестовали оккупанты, потому что все еще шла война. Поначалу Пьер планировал учиться на бухгалтера (эта его склонность, наверное, и помогла впоследствии создать успешную, прибыльно работающую империю с совершенно новым, прагматичным подходом к моде). Говорят, он встретил однажды гадалку, которая, посмотрев на линии его руки, предсказывает Кардену счастливую жизнь - основой которой станет прекрасное дерево, приносящее ему красивые цветы и плоды. Как сегодня признается сам Пьер Карден, ...
Дом моды Chapurin Couture открывает новый фирменный бутик на Петровке, 5 (тел. 730-3529). Бутик расположен на 2-м этаже Berlin House Moscow - престижного торгово-офисного центра, возводимого под патронажем мэра города Берлин. Открытие Berlin House состоится 7 сентября этого года. Идея дизайна бутика разработана Игорем Чапуриным при участии американской строительной компании Newport Builders International и воплощает в себе концептуальный подход модельера к оформлению торгового пространства, который можно было бы определить как неординарность и естественность. Применяются только натуральные материалы: дерево и металл. Столь противоположные фактуры гармонично соседствуют в строгом геометричном пространстве бутика. Неожиданные вкрапления в интерьер крокодиловой кожи в тон деревянной поверхности пола лишь усиливают восприятие естественности и гармонии. Цветовая гамма - мягкая, согревающая, психологически комфортная для покупателей. Изящная мебель от Philip Plein создает неповторимый амбьянс, располагающий к выбору предметов туалета от Игоря Чапурина. Особую пикантность создают детали декора, в частности, огромная окаменелая раковина из Атласских гор Марокко, древних гор, которые десятки миллионов лет назад являли собой океанское дно. Именно эта деталь станет своего рода символом данного бутика. В последующем Дом моды Chapurin Couture планирует использовать избранный дизайн для других торговых площадок, как в России, так и за рубежом. Каждый бутик будет иметь свой отличительный символ. В сентябре Игорь Чапурин выставит в бутике свою коллекцию pret-a-porter осень-зима 2002 года, представленную в апреле этого года в Москве. Посетители получат возможность увидеть на плазменном мониторе презентацию последних коллекций pret-a-porter и haute couture. Для презентации каждой коллекции дизайнер придумывает некий сюжет: какую-то красивую и короткую, как само дефиле, историю. Эта история и общий антураж из музыки и светового оформления во многом объясняют те или иные стилевые решен...
Новый владелец Дома моды Valentino компания Marzotto, которая в марте заплатила за него около 210 миллионов долларов, пытается оживить высоко котирующийся «брэнд роскоши». Ранее это уже пытался сделать предыдущий владелец Дома, концерн HdP, но безуспешно. Среди первоочередных задач Marzotto – сохранить положение брэнда на рынке и увеличить в 2002 году объем продаж на 5%. Для этого в компании планируют расширить розничную сеть (в 2003 откроются семь новых магазинов) и продолжать экспансию на зарубежные рынки – прежде всего азиатский, который руководство считает ключевым. Кроме того в Marzotto планируют развивать лицензирование, что вызывает удивление профессионалов рынка: среди ведущих брэндов индустрии роскоши такая политика сейчас не приветствуется; крупные игроки, напротив, выкупают свои права, дабы «не размывать» имидж. К очкам и духам, выпускаемым по лицензии, компания планирует добавить белье и купальники, оборот которых, по ожиданиям аналитиков Marzotto, составит сорок миллионов евро в течение трех лет. Добавим, что Marzotto уже владеет лицензиями на Gianfranco Ferre Studio, Marlboro Classics и M Missoni, контролирует Hugo Boss.