Символ эпохи развитого социализма ушел в прошлое - кроличьи шубы и шапки почти не пользуются спросом. Разводить кроликов ради шкурок в России перестали. Как сообщила "Новому Региону" товаровед производственно-заготовительного управления Свердловского облпотребсоюза Зульфира Совганова, в промышленных объемах кроликов пытались выращивать сразу в нескольких районах Свердловской области. Кроликофермы, поставлявшие шкурки для нужд легкой промышленности, к примеру, существовали в Гаринском районе, в поселке Северском и т.д. Зимнюю одежду и головные уборы из кролика советские люди ценили за доступность и комфорт. К концу прошлого века кролиководство на Урале сошло на нет. Кролики - животные прихотливые и подверженные множественным болезням, массово гибли, параллельно стремительно сокращался спрос на кроличьи шкурки. Процесс выращивания этих зверьков постепенно перестал быть рентабельным. Как говорит З. Совганова, сейчас предприятия легкой промышленности полностью отказались закупать этот товар у местных звероводов, поставляемое из Китая сырье обходится гораздо дешевле. Кроме того, к началу века шапки и шубки из кролика, столь популярные в 1970-80-е годы, окончательно вышли из моды. Последняя попытка наладить производство кроличьего меха в Свердловской области была осуществлена около 20 лет назад. В поселке Исток была организована экспериментальная звероферма, где использовались новейшее оборудование и технологии. Однако и эти усилия не увенчались успехом. Как сообщила З. Совганова, поставить на поток производство кроликов на ферме не удалось.
Финал IX международного конкурса молодых дизайнеров одежды "Адмиралтейская игла" на этот раз прошел в актовом зале университета технологии и дизайна. Авангардно оформленное помещение вместило всех желающих посмотреть на захватывающее зрелище. Компетентное жюри, в состав которого входили Надин Желас, директор университета моды города Лиона, Седрик Брошье, дизайнер, руководитель Модного Шелкового Дома, Владимир Бухинник, художник-модельер, Алена Ахмадуллина, модельер, председатель жюри - модельер Александр Петров и др., строго оценивало каждую коллекцию. Из 100 участников дошли до финала 26. Финалисты были из России, Белоруссии, Израиля. Каждый дизайнер демонстрировал по 3-5 моделей в одной из трех номинаций: "Единый мир" - этнический стиль, "Фирма" - корпоративный стиль, "Эксперимент" - авангардный стиль. Самым ярким, неоднозначным, вызвавшим споры, но при этом единогласно получившим гран-при конкурса, был Омри Горин из Иерусалима. Его коллекция "Посвящение дедушке" участвовала в авангардной номинации. Студент института дизайна "Бегдалель" решил прославить своего талантливого дедушку художника посмертно. Омри взял картины своего родственника и сделал из них одежду. Натуральные холсты с рисунком маслом вместо обычной ткани были использованы при создании коллекции, а тесьмой послужили натуральные деревянные рамы цвета золота. Второе место в авангарде заняла Селянина Анна с коллекцией "Парк Юрского периода", где модели сначала изображали одного динозавра, затем рассыпались на пять небольших зелено-желтых динозаврят. Остались незамеченными "Неоновый шейк", где девчонки пытались поразить жюри яркими броскими цветами, лаковыми тканями и множеством пайеток; "Логика обратности", где Мария Золина превратила моделей в этаких кузнечиков, которые в дутых костюмах постоянно что-то себе отстегивали - то рукава, то ворот, то штанину; "Ледяное солнце" от Ольги Ефимовой, которая одела на моделей смешные рыжие вязаные шапочки и несуразные голубые куртки. Призером номинации "Фирма" ста...
В Екатеринбурге под шапкой Российско-британского форума моды прошли показы дизайнеров Урала и Великобритании на сезон Весна_Лето 2004. Организованные Министерством торговли, питания и услуг Свердловской области и арт-лабораторией «Живая вода», они стали крупнейшим событием модной жизни региона. Уральские продюсеры модных событий уже давно старались перевести показы екатеринбургских дизайнеров из ранга местечкового театра моды в статус события, достойного если не российского, то регионального интереса. Этот сезон стал переломным. Поддержка Генерального консульства Великобритании в Екатеринбурге сделала возможными показы британских дизайнеров в рамках «Дней прет-а-порте в Екатеринбурге. Русский стиль». Ziad Ghanem, Kim Jones и Vivienne Westwood наглядно представили на Урале знаменитый английский стиль, воплощенный в вещах, а русский по рождению, но британец по образу мышления Олег Михеев – в фотографиях. Показы начались 25 ноября, в день, который во Франции почитается днем святой Екатерины, покровительницы вашего города. Она считается также покровительницей дизайнеров одежды, и каждый Дом моды устраивает в этот день балы и маскарады. Наблюдатели отметили огромный прогресс дизайнеров по сравнению с прошлым сезоном. Качество одежды как таковое перестало быть сенсацией и вышло во внеоценочный цикл. Это уже воспринимается как правило. Участники показов очевидно хорошо информированы, в их коллекциях присутствуют все тенденции будущего сезона, преломленные в собственном ключе. Наталия Соломеина продолжает опыты в области трансформации одежды, она показала живую, современную коллекцию без излишеств. Марина Морозова впечатлила тонкой ювелирной работой в детской коллекции, оглушив неожиданно серьезным отношением к детской моде. Трикотаж Марии Варламовой – настоящий оазис восточных цветов, гармонично сочетающихся в буйном многоцветии. Юлия Маркелова для собственной марки Julia Dima придумала сиквел предыдущей коллекции Sweet Pain2, вновь обратившись к темам камуфляжа, агрессии ...
Миниатюра по истории моды для одного актёра с оркестром. В главной роли - Александр Васильев. Светлый рабочий коридор выставочного комплекса ЛЕНЭКСПО. За одной из дверей - простое помещение, белое в свете галогеновых ламп. Обычная офисная мебель. В коридоре слышны шаги и голоса, среди которых явно выделяется один - приятный баритон с неуловимо знакомыми игривыми интонациями. - Я к вам иду! Дверь распахивается, и актер в свете софитов влетает на сцену. Одет он в белую блузу с жабо и черный бархатный пиджак. Волосы элегантно взъерошены воском. Большие холёные руки. Крупные энергичные движения. Главный герой не может жить без сцены. Накануне, на его первой лекции в этом сезоне был полный аншлаг. Модная публика, журналисты и дизайнеры, оставив привычные светские развлечения, в течение трёх часов, сидя за партами, слушают про эпоху Регентства, жустокоры, стиль шинуазри и брокар. Слайды смотрятся в полумраке, и Васильев просит убавить свет: " Мне нравится в темноте. Больше блестят глаза". А теперь вот мы - главные его зрители, слушатели, но у нас привилегированное положение! Мы можем задавать вопросы, на которые Александр с удовольствием отвечает для вас - для своей публики. - Мы знаем, что вы часто бываете в нашем городе. Вы ощущаете какую-то определенную атмосферу, говорят, что наш город мрачный, серый? - Я бываю в Санкт-Петербурге уже на протяжении 12 лет. Приблизительно дважды в год и считаю, что Петербург - это один из самых красивых городов мира. Но ни в коем случае не серый. Я нахожу Париж гораздо серее. Петербург совершенно не серый, во-первых, потому что стилистика фасадов более часто раскрашена в теплые тона, нежели в холодные. У вас очень много желтого, бежевого, розового, даже терракотового, и в этом смысле Петербург больше роднится с итальянскими городами по колористике. А стиль города диктует, во-первых, классические формы архитектуры и, соответственно, больше классических форм в моде, во-вторых, гораздо меньше яркости, которую мы часто видим в Москве, где н...
Показ коллекции мужской одежды pret-a-porte весна-лето 2004 «Милый друг» Светланы Воробьевой в интерьерном салоне Factory Dom 28.11.2003 - У тебя нет фрака? Вот тебе раз! А без этого, брат, не обойдешься. В Париже, к твоему сведению, лучше не иметь кро- вати, чем фрака. (Ги де Мопассан «Милый друг») Петербургский дизайнер Светлана Воробьева занимается исключительно мужской одеждой. Ее модели – вариации на тему современного дендизма – ориентированы на «метросексуалов» и «нью джентов», то есть модников в лучшем смысле этого слова. Среди ее клиентов владельцы и топ-менеджеры крупных компаний, архитекторы, режиссеры, стилисты, музыканты, артисты, журналисты и другие представители творческих профессий. Новые коллекции дизайнера интригуют не только клиентов, но и специалистов в области моды: Светлана не раз становилась победительницей конкурса молодых дизайнеров «Адмиралтейская Игла», и ее творчество находило и находит отражение в ведущих модных журналах(Elle, Officiel). Стиль Светланы Воробьевой колеблется между ретро и спортивной эстетикой. Света чутко улавливает последние тенденции мужской моды, но в то же время уделяет огромное внимание истории мужской одежды. Зачастую в крое, в качестве отшива и отделки моделей Воробьевой читаются лучшие традиции Savil Row, английской мекки портновского мастерства. Ее вещи всегда отличаются изумительной посадкой, тонким цветовым решением и выверенными пропорциями. Света никогда не ограничивается внешней эффектностью изделий – она скрупулезна и придирчива в выборе подкладки, крайне внимательна к внутренним деталям. Название последней коллекции дизайнера «Милый друг» - отсыл к одноименному роману Ги де Мопассана. Стилистическое решение коллекции навеяно манерой одеваться артистического парижанина конца XIX века. Свету интересовали: «пьянствующие поэты, замызганная интеллигенция…». Цветовая гамма также напоминает о временах Belle Epoque – использованы сложные, холодные, грязные цвета, которые дизайнер характеризует как «врубелевскую пал...
Наконец-то началось главное модное событие осеннего сезона в городе Петербурге. По расписанию, первый день, 9 октября - самый короткий. Первоначальное время начала показа перенесено с 19.00 на 20.00. Дело в том, что в Строгановском дворце открывалась выставка известного фотографа Жиля Бенсимона, организованная журналом Elle, главным информационным спонсором "Дефиле". К назначенному времени гости съезжаются в особняк канцлера Александра Андреевича Безбородко на Почтамтской улице, 7. Он только что отреставрирован и представляет собой удобное гламурное место для таких мероприятий, больше не пугая обшарпанной экзотикой казенной роскоши. Роскошный светлый атриум легко вмещает всех жаждущих общения. "Дефиле" открывали два мэтра петербургской моды Ирина Танцурина и Лилия Киселенко. Коллекция Танцуриной "Сашези" отличалась от того, что она показала в Кадетском корпусе (см. материал "Про Сибирь и Женщину"). Здесь мех был не столько зимним аксессуаром, сколько предметом роскоши. Вся коллекция предназначалась не для сибирских холодов. Как всегда, виртуозная комбинация замши, кожи и меха с тончайшим кружевом, шёлком, твидом и денимом заставляло поверить, что для Танцуриной возможно всё. "Перфорированный мех, коротенькие курточки, корсеты из меха теленка" - как сказала сама дизайнер, -- "Сашези" (если кто-то не помнит так называли Александру Муравьеву близкие) это для женщин и про женщин, "которые действуют". Завершила показ девушка в узком иссиня-черном роскошном платье из каракульчи с маленьким букетом кроваво-красных роз в руках. Чем не драматичное решение для невесты... На подиум Ирина Танцурина появилась в смелом творении от английского шляпника Филиппа Трейси и поведала на пресс-конференции журналистам, что неравнодушна к головным уборам и мечтает заняться шляпным делом. Традиционно Киселенко для петербуржцев как глоток кислорода после дня в офисе. В очередной раз вернувшись к своему любимому Востоку, она перемешала его с готикой, слегка подсыпала диковинных сказок, добави...
Третий день Дефиле снова открывали дебютантки. Обе - молодые девушки, и обе - Натальи. Их коллекции были абсолютно разными по идеям, а уж тем более по воплощению. И обе заявили о себе, как о жизнелюбивых, энергичных и работоспособных художниках. Первой представляла свою работу петербурженка Наталья Филатова. Ее весенне-летняя коллекция называлась "Je t'aime Аленка". Все пятнадцать моделей - с яркими фольклорными элементами. Наиболее очевидный материал - лен. Помимо этого, в коллекции немало традиционно русских деталей: кружево, лоскутные юбки и вязаные аксессуары. Коллекция стопроцентно молодежная: сочетание джинсов с русской рубахой кажется достаточно смелым решением, хотя и опробованным уже на наших улицах ушедшим летом. Прошел показ очень позитивно, особый колорит внесло появление на подиуме непрофессиональных моделей - это были друзья и знакомые Натальи; модельер объяснила это стремлением показать неординарность каждого человека. А еще она хочет запустить эту коллекцию в массовое производство. Правда, как она сама призналась, особых успехов в этом пока достигнуто не было. А вот москвичка Наталья Строгая ничего из своих работ тиражировать пока не собирается. Она покорила публику яркостью цветов, смелостью и сложностью фактурных решений и, конечно же, тщательной ручной работой. Из 15 представленных моделей большая часть выполнена ей самостоятельно! В абсолютной пестроте нарядов выходящих на подиум манекенщиц через несколько минут начал прослеживаться очень тонкий и женственный образ, который многие могли бы просто отказаться разглядеть. Сочетание несочетаемых материалов, определенный цветовой разнобой - все это создано для женщин смелых и экстравагантных, не боящихся косых взглядов на улице. Одна из красивейших находок Натальи - разноцветье в рамках одного цвета, например, коричневого. Еще две Натальи, Фролова и Романова, объединились под маркой Frol Romanoff. Их коллекция "Кино Эпохи Возрождения", опять же, для молодежи. Характерная ее особенность - разнообразные...
В осеннем "Дефиле - 2003" не было Украины, поэтому, может быть, было чуть меньше веселья и задора. Но зато всех вновь порадовала Литва, которая участвовала под маркой "ZORAZA" осенью 2002. Теперь дизайнеры города Вильнюса приехали демонстрировать нам свой новый брэнд - "YZZY". Ярко, броско, хочется рассмотреть каждую деталь и многое примерить на себя. С первого выхода чувствуешь отсутствие питерской мрачности. Алое платье с серой юбкой и разноцветными помпонами подчеркнуто сапогами, низ которых представляет собой красные лакированные туфли-лодочки, которые надеты на тряпичные гольфы и обвязаны шелковыми ленточками. На такой наряд можно надеть черный кожаный жакетик с вставками из чернобурки. Вещи дорогие и качественные. Любовь к мелким деталям и качественной скрупулезной работе моментально бросается в глаза. Много ручной вышивки и рисунка на коже. В коллекции использованы преимущественно натуральные ткани: кожа, овчина, шелк, мохер, вельвет. Литовцы всю женскую половину зала сразили наповал своим острым ощущением нежности. Их белоснежно-кремовое пальто, которое не в силах удержать воздушный капрон, из которого сотворена юбка, вызвало в зале восторженно-завороженные возгласы. А невеста в грубой вязаной шапке, белой футболке и многослойной ниспадающей нежной юбке, на которую наспех накинули плотную вязаную паутину, не смогла уйти без громких аплодисментов. Как обычно закрывала "Дефиле" Татьяна Котегова. Жесткий контраст с предыдущим показом. Нет той живости и легкого задора, но есть острое чувство стиля и изысканный вкус, которому можно только завидовать. "Образ Жаклин Кеннеди, осень-зима 2003-04", - объявляет Ирина Ашкинадзе. Всё. Этим сказано всё. Натуральные дорогие высококачественные ткани - кашемир, дабл-шерсть, меринос, твид, тафта-дюшес, шифон, шелк. Кто знает Татьяну, тот не удивится, что доминирующий цвет - черный. Базовый силуэт - "А". Перчатки до локтя из лайки великолепно смотрятся в сочетании с пальто с покатыми плечами. Изысканная леди середины века, уве...
На ярославской фабрике валяной обуви запустили линию, на которой валенки украшаются яркой изящной вышивкой. Наши модельеры подсмотрели это на картине Василия Сурикова «Взятие снежного городка», рассказал генеральный директор предприятия Александр Шмыков. Помните, на переднем плане художник изобразил мужика в рыжей шапке и вышитых красно-синими узорами валенках? Теперь примерно такие же валенки у нас может купить каждый. Но даже и без вышивки ярославские валенки пользуются везде огромным спросом. За год фабрика выпускает около 600 тысяч пар теплой, легкой, практичной национальной обуви, которую носят все – от мала до велика – не только в деревнях, но и в городах России. В сильные морозы ярославские валенки согревают пограничников, милиционеров, охотников, геологов, военных. Их хорошо знают и за рубежом. Изготовленные в древнем русском городе валенки покупают Эстония, Норвегия, США и даже … солнечная Италия. Не удивляйтесь по поводу Италии: ошибки здесь нет. Речь идет о любителях горного спорта в заснеженных Альпах, которые с удовольствием щеголяют в ярославских валенках.
Представляем описание 3-х линий Strnesse, представленных в бутике Fashion Continent в Беляево. В описании представлены следующие коллекции осень-зима 2003/2004: Strenesse Gabriele Strehle (женская коллекция), Strenesse Cross 25 (джинсовая линия) и Strenesse Blue (городской стиль). Strenesse Gabriele Strehle Женская коллекция Осень-зима 2003/2004 В этом сезоне осенне-зимняя коллекция от Габриэле Штреле по-новому интерпретирует английский стиль. Силуэты сохраняют привычную четкость линий - жакеты строгие и приталенные, юбки прямые, ровно до середины бедра, брюки укороченные. Крой повторяет линии классического английского костюма, но благодаря теплым тонам и мягкой структуре тканей приобретает невероятно женственный вид. Приталенный жакет или кардиган - это самая необходимая вещь осенью. В коллекции Strenesse GS вы сможете подобрать жакет на любой вкус: бархатный жакет на молнии чернильного оттенка или твидовый микро-пиджачок, классический английский пиджак или пиджак-френч. Ненавязчивая сексуальность Strenesse проявляется в застегнутых наглухо жакетах с воротником-стойкой, украшенных маленькими нагрудными карманчиками. По мнению дизайнера марки, Габриэле Штреле этой осенью стоит акцентировать внимание на ногах. С этой задачей помогут справиться мини-юбки и узкие укороченные брюки в сочетании с обувью на высоком каблуке. Strenesse Cross 25 Осень-зима 2003 Новое название джинсовой линии от Gabriele Strehle - Strenesse Cross 25. Осенне-зимняя коллекция Cross 25, как всегда, продолжает тему основной женской линии Strenesse Gabriele Strehle. Контрастность цветовой палитры, женственность и элегантность, практичность и комфорт - главные принципы, которыми руководствовался дизайнер при создании этой коллекции. Вещи от Габриэле Штреле защитят от холода, сырости и дурного настроения. Свитера крупной вязки из нежнейшей пряжи с большими воротниками и капюшонами, уютные шарфы и маленькие вязаные шапочки сохранят тепло и в то же время, позволят выглядеть элегантно. В этом сезоне Га...
Шоколадные подсолнухи Аси Когель и Нади Орловой Молодые дизайнеры начинают и выигрывают... Будущее моды выглядит очень радужным после показа тандема Ася Когель/Надя Орлова в fashion-cafe Neo. Коллекция лето/2003 , по утверждению самих девушек, плавно перетекает в осень, что нам весьма понятно. Сразу бросается в глаза общая продуманность и очень хороший крой. Эту одежду будут носить, хотя бы потому, что тесно облегающий трикотаж, из которого сшиты почти все модели, как нельзя более выгодно подчёркивает все изгибы фигуры. Узкие, обтягивающие, как вторая кожа, формы, смело комбинируются с объемом, рукавами-фонариками, свободными драпировками и широкими ассимитричными поясами. Вследствие такого сочетания природные данные получают поддержку - там, где должно быть тонко становится очень тонко из-за эффекта контраста. Цвета - вкусные: густой шоколад, апельсиновая цедра, взбитые сливки и чёрный-чёрный кофе. И, конечно, подсолнухи, большие, беззастенчиво сияющие оптимизмом на пряжке ремня, размером с настоящий солнечный цветок, на кокетливых шапочках-беретах, на набивной ткани, из которой сшиты мини-юбочки в складку и узкие брючки на бедрах. Женственность становится основным мотивом, романтичная сексуальность больше не порок. Чёрные лосины (помните такое слово?) теперь начинаются значительно ниже талии и .. не заканчиваются вообще, т.е . закрывают большую часть туфель на шпильках, но, в принципе, могут закрыть ещё что-нибудь. Ноги получаются очень длинными, а образ свежим. Пока у девушек есть только маленькое ателье и победы на многочисленных конкурсах, но, кроме этого, у них явно есть талант, стиль и желание одевать красиво ( а последнее качество вообще редкость для молодых дизайнеров, больше внимания уделяющих идее, а не её исполнению) . Значит, их вещи будут покупать...
В конце апреля ведущие дизайнеры Екатеринбурга продемонстрировали свой взгляд на моду будущей осени. «Дни прет-а-порте в Екатеринбурге. Русский стиль» стали идеальной площадкой для реализации творческих амбиций уральских мастеров иглы и нитки. Если верить чутью модельеров, через полгода мы будем носить маленькие черные платья, снабженные острыми дизайнерскими деталями, брюки с парашютными ремнями и много лисьего меха. Далее обобщать не будем: в который раз писать об отмирании диктата тенденций уже как-то неловко, а российские дизайнеры всегда отличались «лица необщим выражением». Любимица всех «дам со стилем», Татьяна Колпакова увлеклась магией, причем черной. 10 комплектов женской одежды из шелка, кружева, трикотажа ручной работы с дополнениями из чернобурой лисы и натуральной кожи действительно были черного цвета и оказали магическое воздействие на публику, взорвавшейся аплодисментами после дефиле. Объемные шерстяные пальто с нарочито-грубо обработанными краями, атласные брюки или юбка в широкую складку на помочях, деликатно отделанные кружевом топы – обольстительно, но достаточно сдержанно. Пушистая чернобурка, рукав – вариация кимоно и саунд-трек в духе modern Japan наводили на мысли о видении Колпаковой женского. В средневековой Японии лиса – оборотень, символ потусторонней силы. И до магии здесь рукой подать… Наталья Занчевская аристократической чернобурке предпочла простецкую рыжую хитрюгу. Ее коллекция «То, что внутри» создавалась под впечатлением восточных мотивов в русском историческом костюме. Внутри костюма оказались не руки-ноги-голова, а русские корни и русская душа. Бледную загадочность мистических аристократок Занчевская приносит в жертву сермяжной правде пахарей и здоровому румянцу деревенских красавиц. Ее уверенная гармония и наивное легкомыслие – залог того, что воздушные розочки с воланчиками и душегреи с оторочкой куньим мехом не напрасная трата времени и сил. «Из России с любовью» сменил зажигательный мотив дебютанток «Дней…» Галины Колотовой и...
20 марта в рамках проекта "ДЕФИЛЕ НА НЕВЕ" состоится показ новой коллекции Лилии Киселенко в Государственном Университете Технологии и дизайна. Весне – физкульт-привет! В наступающем сезоне девушки будут спортсменками или прикинутся ими. На щеках девушек зарозовеет здоровый румянец. В глазах девушек загорится огонь. В сердцах девушек появится азарт и воля к победе. В горницах девушек заведется спортинвентарь и репродукция картины А. Самохвалова «Девушка в футболке» 1934 г. В гардеробных девушек поселятся спортивные костюмы и платья из «Коллекции №12» Лилии Киселенко. Ведь главное в спорте - красиво одеться. Ранним утром девушкам рекомендуется надевать матроски, сообщающие их облику молодость и задор, и облачаться в брюки на основе шаровар, задающие интересную пластику движениям. Если девушкам дует, они могут накинуть на плечи спортивную куртку или не менее спортивное пальто с рукавами-погонами. Если печет, могут поглубже надвинуть панамы. Если совсем печет, то пора доставать вязаные купальники и разноцветные резиновые шапочки для плавания. Стремительные физкультурницы предпочитают глупеньким веселеньким ситчикам динамичные вертикальные полосы, оптически добавляющие сантиметров ввысь и убавляющие – вширь. Полосатые девушки всегда интереснее девушек в горох, особенно в крупный. К слову сказать, настоящие завзятые спортсменки в жизни не наденут лавсан и болонью, только хлопок, лен, шелк, сатин или вискозу с капелькой лайкры.
С 3 по 6 апреля в Петербурге пройдет очередное "Дефиле на Неве" – дни prêt-a-porter Северной столицы. Своеобразной прелюдией к одному из самых важных светских событий Петербурга стал показ новой коллекции Лилии Киселенко. Дизайнер представила «Коллекцию № 12» в рамках "Дефиле на Неве", но на отдельной площадке - в Университете Технологии и Дизайна. Это объясняется чисто коммерческими причинами. Поскольку коллекция создана для продажи в сезон, а весна уже, к счастью, наступила, Лилия Киселенко не хотела ждать наступления второго весеннего месяца. В новом сезоне дизайнер черпает вдохновение в спорте, поэтому местом дефиле был выбран спортзал, по всему периметру которого расставили бутылки с минеральной водой. Модели вышагивали вдоль них под томные римейки известных хитов в исполнении «Das palast orchester». Пришла весна - пора оздоровиться! Весне - физкульт-привет! В наступающем сезоне девушки будут спортсменками или прикинутся ими. На щеках девушек зарозовеет здоровый румянец. В глазах девушек загорится огонь. В сердцах девушек появятся азарт и воля к победе. В гардеробных девушек поселятся спортивные костюмы и платья из «Коллекции №12» Лилии Киселенко. Ведь главное в спорте - красиво одеться. Девушки не собираются возвращаться в СССР, они терпеть не могут командные игры и эстафетные палочки. Они не желают быть коллективом девушек. Просто девушки из «Коллекции № 12» - редкостные индивидуалистки, днем увлеченные ретро и кинофильмами Лени Рифеншталь, а вечером – немым кино. К тому же, спортсменки и не думают забываться грезами о прошлом, упругим шагом идут они навстречу высокотехнологичному, эргономичному, инопланетному будущему. Их стиль – спортивный ретрофутуризм. Ранним утром девушкам рекомендуется надевать матроски, сообщающие их облику молодость и задор, и облачаться в брюки на основе шаровар, задающие интересную пластику движениям. Если девушкам дует, они могут накинуть на плечи спортивную куртку или не менее спортивное пальто с рукавами-погонами. Если пече...
Мало кто мог предположить, что японские модельеры "стянут" с наших ватников идею стеганной теплой верхней одежды и "придумают" пуховики. В этом сезоне кутюрье самых Высоких домов мод помешались на исконно российской овчине. Все натуральное в моде!!! По подиуму дефилируют барышни в унтах от Christian Dior, дубленках, жилетах (Etro) и даже платьях (John Galliano) из овчины. Пусть китайцы думают, что 1 февраля настанет год козы, для всего мира наступает сезон овцы. А ведь овчинка еще в XIX столетии считалась одеждой русских крестьян. Кроме того, исключительно деревенской одеждой. Так называемые "нагольные шубы" не покрывались тканью, не окрашивались и потому имели характерный желтоватый оттенок. В город в прародительнице современных дубленок податься было стыдно, сразу за сельского признавали. Только ближе к середине прошлого века более похожие на современные дубленки стали носить и городские денди. Правда, дубленки были неказистые, чуть более удобные, чем ранее, и довольно тяжелые. Зато они были теплые, а это, как показатель, наиглавнейшее качество для русских зим. Кроме того, теперь дубленки стали выделывать как под замшу (с мягкой шероховатой поверхностью), так и под кожу. В то же время моду на "сибирские дубленки" принесли в Европу культовые дизайнеры The Fool, одевшие в тулупчики даже группу Beatles. Кумир своего поколения рок-музыкант Джим Моррисон не расставался с дубленкой в русском стиле, а сообщество хиппи выбрало джинсы и украшенные пестрой вышивкой дубленки для своей кастовой одежды, не снимая их даже летом. Лидерство овчины в хит-параде модной одежды неоспоримо вот уже несколько лет - это природный и экологичный материал. Сегодняшняя овчинка не просто теплая и практичная вещица - это целое произведение искусства. Вышивки шелком, мех, яркие орнаменты, аппликации ручной работы на дубленках, сапогах, шапках, перчатках, сумках: все в стиле народного промысла. Фольклорные мотивы актуальны в этом году. Особо следует отметить в этом плане размах идей у Christian ...
Главные тенденции моды каждый сезоне формируются где-то в загадочных творческих лабораториях знаменитых кутюрье, потом на краткий яркий миг появляются на подиумах, ослепляют и поражают публикую, бурлят и плавятся в недрах массового сознания и, как правило, в трансформированном, приспособленном виде выплескиваются на улицы, чтобы стать частью нашей будничной жизни. Так бывает обычно. Но только не в этом сезоне. Сезон осень-зима/2002-2003 отмечен совершенно противоположным движением – уличная мода, став мощным катализатором творческой фантазии многих известных дизайнеров одежды, пришла из будничной жизни на мировые подиумы, чтобы потом в трансформированном и приглаженном виде вернуться обратно на улицы. Возможно, это стало естественной реакцией на классичность и роскошную гламурность основной части модных коллекций. Ведь все в природе требует равновесия. И противовесом неоклассической элегантности стал уличный бесшабашный задор. Собственно говоря, как таковая уличная мода взяла все основные направления “большой” моды и как бы их чуть-чуть утрировала. Словно девочка-подросток попробовала на себя примерить мамины наряды, но от отсутствия опыта, от детской наивности и максимализма надела все эти наряды на себя совершенно по-своему. Некоторые модельеры даже осознанно подчеркивают это, создавая одежду на пару размеров больше необходимого для хрупкой фигуры конкретной модели. Получается комфортно (потому что тинейджеры в одежде прежде всего ценят именно удобство), задорно и стильно. В итоге уличный стиль незазорно выбрать в определенных обстоятельствах даже серьезной бизнес-леди. Тем более что это весьма просто сделать даже с традиционным набором модных новинок сезона. Что мы видим в коллекциях ведущих домов моды? Классические костюмы, шелковые блузы, восточные орнаменты, трикотаж, кожу и замшу, готические шнуровки и буфы… А теперь давайте все это перемешаем, словно в миксере, и создадим пряный бодрящий коктейль. Например, наденем классический английский жакет из шерсти в п...
Пожалуй, ничего не страдает зимой так сильно от укусов безжалостного мороза, как лицо и наши нежные пальчики. Ну, страдания разрумянившейся на холоде кожи смягчить трудно (в самом деле – не будешь же носить гангстерскую вязаную шапочку с прорезями для глаз?), а вот с защитой рук вполне успешно справляются уже который век подряд разнообразные перчатки. Еще древние египтянки и римлянки знали в них толк, защищаясь с их помощью все же не от холода, а просто от неблагоприятных воздействий на свою нежнейшую кожу. Особую роль играл этот деликатный и почти интимный предмет туалета в средние века рыцарства и платонической влюбленности в Прекрасную даму. Перчатка стала не просто защитой, но и глубоким символом. Она могла вознести на вершину блаженства, а могла повергнуть в пучину позора и бесчестья. Вспомните, даже дуэли начинались тогда именно с брошенной презрительно перчатки. При этом они превратились и в настоящее произведение искусства – с многочисленными вышивками, оборками, шнуровками, заклепками, драгоценными камнями. Не случайно в этом сезоне, Высокая мода, вообще покроенная идеей возрождения чувственности и женственности, обратилась в своих коллекциях именно к тому периоду нашей истории. Но для повседневной жизни все же важнее сегодня практическая функция перчаток. Вернее, ее обе функции становятся сегодня равноценными для любой мало-мальски себя уважающей дамы. Понятно, что одна только красота от морозов не спасет. С другой стороны, перчатки сегодня становятся столь значимым аксессуаром, что при их неудачном подборе способны смазать впечатление от самого тщательно продуманного облика. Но прежде чем говорить о новинках перчаточного искусства нынешней зимы, остановимся на одной забавной тенденции, которая вдруг проявилась в коллекциях многих дизайнеров одежды. Дело в том, что сегодня у многих известных Кутюрье можно увидеть… варежки. Варежки от Prada в актуальной шоколадной гамме заставляют нас с теплой грустью вспомнить об ушедшем детстве. Только тогда мы с таким уд...
Мы часто сетуем на то, что индустрия Высокой моды в нашей стране только-только зарождается; что у нас нет великих мастеров и более того – нет традиций и идей, которые могли бы питать развитие моды. На самом деле все обстоит несколько иначе. Уж чего-чего, а идей в нашей стране всегда было что называется навалом. Вот только, к сожалению, мы не могли и не можем зачастую увидеть в них то, что способно подарить не только красоту, но и немалые деньги. Ну, например. Наша страна уже несколько поколений носит обычные ватники, а японцы на их основе придумали простеганные дутые куртки. И так куда ни глянь. Одним из изобретений холодной и снежной российской стороны остаются и овчинные тулупы. Край, где зима может длиться больше полугода, пугая морозами, вьюгами и обильными снегопадами, просто не может обойтись без верхней одежды из обработанной толстой кожи с меховым подбоем. К тому же одежда эта является повседневной и широко распространенной в самых разных слоях населения, а следовательно, должна изготавливаться из достаточно доступных материалов. Каковыми на Руси стали в первую очередь овчина, а еще, может, волчий мех. Ну, второе – это в нынешних условиях уже экзотика, которая за счет своей малодоступности все же остается уделом немногих, а вот овчина в зимнем сезоне/2002-2003 триумфально шествует по всем мировым подиумам, возвращаясь уже к нам, в Россию, в совершенно новом облике. И особенно это актуально для начавшегося 2003 года, который, как известно, по восточному календарю относится в том числе к году Овцы (Козы). Моду на «сибирские дубленки» в свое время принесли в Европу культовые дизайнеры The Fool, одевшие в тулупчики даже группу Beatles. Кумир своего поколения рок-музыкант Джим Моррисон и его подружка Памела также не расставались с дубленками в русском стиле, а сообщество хиппи выбрало джинсы и украшенные пестрой вышивкой дубленки для своей кастовой одежды, не расставаясь с ними даже летом. С тех пор дубленая овчина, подбитая специально обработанным мехом, перешла...