Этнические мотивы всегда очень плодотворно подпитывали мировую моду. То это было повальное увлечение китайской экзотикой, то неистребимая страсть везде насовать индейских пестрых вышивок, то пламенная любовь к матрешечному стилю “а-ля рюс”, то вдруг знойная сексуальность черной Африки... В общем, когда вдруг появлялись хоть малейшие признаки творческого застоя и неопределенности, мгновенно в коллекциях большинства великих кутюрье возникали этнические мотивы. Не стал исключением сезон весна/лето-2002. В представленных коллекциях можно увидеть либо четко выставленные напоказ мотивы национальных костюмов, либо тонкие изящные намеки на этнические корни того или иного творения. Именно такие намеки (или даже скорее элегантные полунамеки) можно увидеть в новой коллекции Givenchy. Открывая ее показ отменно скроенным двухсторонним пальто redingote с соответствующими общему стилю брюкам, Julien MacDonald явно намеревался исследовать современную динамику твердых и мягких обтекаемых форм. Узкие жакеты со свободными просторными юбками, собирающимися воланами вокруг изящных щиколоток, только подчеркнули это намерение. Но гораздо интереснее была та часть коллекции, в которой можно увидеть латиноамериканские мотивы. Открытые плечи с глубокими приспущенными вырезами широких блуз из полупрозрачного шифона, собранного мягкими складками. Вспомните “мыльные” сериалы или хотя бы знаменитый фильм о Зорро с Аленом Делоном. Там знойные очаровательницы ходили именно в таких легких просторных блузах – приспущенных на округлых плечиках и присборенных на вырезе. Плюс лихо завязанная на бедрах шаль... То ли цыганские, то ли те же латиноамериканские мотивы просматриваются и в других моделях. Например, в сочетании черных узких брюк, полупрозрачной блузы с длинным широких руковом (собранным на запястье) и черной шляпы в стиле gaucho, которая отброшена небрежно на спину и держится на плетеном шнуре вокруг шеи. Так и кажется, что экспрессивная героиня сейчас прыгнет в седло и умчится куда-нибудь в па...
По приглашению журнала VOGUE на прошлой неделе Москву посетил всемирно известный дизайнер головных уборов Stephen Jones. 14 декабря он лично представлял московской публике свою коллекцию шляп на вечере, посвященном трехлетию русского журнала VOGUE. Мне представилась возможность побеседовать с этим обаятельным и талантливым человеком в первый же день его приезда в Москву. Несмотря на ранний прилет и резкую смену климата, Стивен выглядел превосходно, был приветлив и улыбчив и с удовольствием отвечал на вопросы. Возможно, российской публике это имя еще не особенно знакомо, однако Stephen Jones прочно утвердился мире Haute Couture и Pret-a-Рorter. Когда-то Стивен поступил учиться на модельера, хотя абсолютно не умел шить. Этот факт несколько смущал молодого человека, и когда во время практических занятий Стивен случайно обнаружил по соседству шляпный магазин, он понял, что его судьба предрешена. Безо всякого сожаления он перевелся с одного отделения на другое. Дизайнер не жалеет об этом и сегодня, хотя и мечтает о создании своей собственной коллекции, полностью гармонирующей с его шляпами. Но каждый раз, глядя на творения Гальяно (Стивен работает с ним), дизайнер считает, что никогда бы не смог сделать лучше. Тогда зачем пытаться? Свои первые шляпы Стивен делал для друзей, которые не стеснялись высказывать ему свои претензии по поводу качества и удобства. В сентябре 1980 модельер открыл свой первый салон в одном из магазинов в Ковент-Гардене (Лондон). С самого начала Стивен решил для себя, что будет делать не просто шляпы: это будут стильные, необычные вещи. Его известность росла с каждым днем, и желающих приобрести его произведения становилось все больше и больше. Вскоре молодого модельера стали приглашать представлять Великобританию на показах в Нью-Йорке, Монреале, Хельсинки и Токио. В 1984 году Stephen Jones стал первым дизайнером шляп из Англии, работающим с парижскими законодателями моды Jean-Paul Gaultier, Thierry Mugler и Comme des Garcons. Любопытно, что Jean-P...
При такой стуже за окном возникает лишь одно желание – укутаться с ног до головы. Однако не стоит слишком усердствовать, в любую погоду можно одеться тепло и стильно. Louis Vuitton Пушистые и объемные шапки из крашеной чернобурки, так похожи на те, что носили у нас в далеких восьмидесятых. Яркий тому пример – героиня Надежда из фильма «Ирония судьбы или с легким паром»: она носила именно такого «рыжего пушистика». Милые косыночки из норки, отороченные по краям песцом и завязанные под подбородком, не только очаровательные, но и очень теплые. Аккуратный воротничок, широкий пояс с меховыми помпонами, высокие сапоги на шнуровке и малюсенькая сумочка – самая настоящая русская барышня в стиле восьмидесятых. Dolce & Gabbana Зимняя женщина от Dolce & Gabbana загадочна и непредсказуема и, на мой взгляд, напоминает взбалмошную парижскую студентку. Сегодня она носит под роскошной песцовой шубкой легкомысленные кружева и гипюр, не скрывающие очертания тела, завтра она надевает скромное пальтишко, перетянутое сразу в трех местах поясами, пеструю вязаную шапочку и непритязательный шарфик, обмотанный вокруг шеи. Послезавтра - меховое боа, многочисленные ряды бус, нескончаемые шпильки и вельветовый костюм на голое тело… Главное – непредсказуемость! Michael Kors Никакого вызова – все очень лаконично, элегантно и тепло! Твидовые комплекты, состоящие из пальто, костюма и шляпки, надвинутые на глаза, дополняют удобные джемпера и яркие вязаные шарфы с длинной бахромой. Если станет совсем холодно, то можно повязать вокруг шеи норковый шарфик. В качестве аксессуаров – высокие строгие сапоги без каблуков и вязаные сумки с бахромой. Prada Самая теплая одежда – это одежда от Prada. Платья, юбки, брюки, пальто оторочены норкой или чернобуркой. Обмотанные вокруг шеи шарфы крупной вязки спускаются почти до щиколотки. На ногах – теплые колготки в тон одежде, на руках – длинные мохеровые перчатки так же в тон. Лисьи шубки прекрасно дополняют пушистые шапки из лисы с приделанным сзади хвостиком. C...
Читайте в июне-июле: Главная тема номера: модные тенденции и стилевые решения сезона весна-лето 2007 Тенденции Модные образы весенне-летнего сезона 2007 во многом определяют ткани, представленные на международной выставке Premiere Vision. Разнообразие тематических направлений отражает всю многогранность летней моды, в основе которой дерзкие и многоцветные набивные рисунки; классические цветовые сочетания синего и белого; роскошные этнические узоры и жизнеутверждающая атмосфера тропиков. Цветовая гамма, необычная и очень эффектная, включает и сияние пастельных оттенков, и свежесть цветущих лугов, и раскаленную поверхность земли, и изысканность припыленных оттенков. Модные отделки, придающие особый шарм летней одежде, усиливают ощущение яркого водоворота красок и предлагают несочетаемые контрасты разностилевых отделочных элементов. Мода 1. Для женской одежды pret-a-porter сезона весна-лето 2007 характерны эклектичные образы в стиле урбанистического шика, навеянного атмосферой городов Ямайки и этническими мотивами. Женственность силуэтов и обилие белого цвета контрастируют здесь с атрибутикой уличного стиля. Разнохарактерные фактуры джерси, шелка, эластичного атласа и лайкры во многом определяют стилистику гламурного спортивного стиля. Строгую элегантность женственных образов смягчают пастельные оттенки и изысканные изгибы силуэтных линий. Среди новых тенденций — объемные формы, придающие легкую небрежность силуэтам, дополненные приглушенной гаммой натуральных цветов. Мужской одежде лета 2007 присуща аристократическая элегантность и английская эксцентричность. В центре внимания выразительные образы 50-х, узкие облегающие силуэты, мелкие и четкие геометрические рисунки. Вновь появляются образы в минималистском духе, который находит отражение в мягчайших тканях и гамме полинявших оттенков. 2. Главной новостью осенне-зимнего сезона 2006/07 является возвращение в мужскую моду образа джентльмена. На подиумах мира преобладают элегантный стиль, детали в духе денди, двубортная...
Мы часто сетуем на то, что индустрия Высокой моды в нашей стране только-только зарождается; что у нас нет великих мастеров и более того – нет традиций и идей, которые могли бы питать развитие моды. На самом деле все обстоит несколько иначе. Уж чего-чего, а идей в нашей стране всегда было что называется навалом. Вот только, к сожалению, мы не могли и не можем зачастую увидеть в них то, что способно подарить не только красоту, но и немалые деньги. Ну, например. Наша страна уже несколько поколений носит обычные ватники, а японцы на их основе придумали простеганные дутые куртки. И так куда ни глянь. Одним из изобретений холодной и снежной российской стороны остаются и овчинные тулупы. Край, где зима может длиться больше полугода, пугая морозами, вьюгами и обильными снегопадами, просто не может обойтись без верхней одежды из обработанной толстой кожи с меховым подбоем. К тому же одежда эта является повседневной и широко распространенной в самых разных слоях населения, а следовательно, должна изготавливаться из достаточно доступных материалов. Каковыми на Руси стали в первую очередь овчина, а еще, может, волчий мех. Ну, второе – это в нынешних условиях уже экзотика, которая за счет своей малодоступности все же остается уделом немногих, а вот овчина в зимнем сезоне/2002-2003 триумфально шествует по всем мировым подиумам, возвращаясь уже к нам, в Россию, в совершенно новом облике. И особенно это актуально для начавшегося 2003 года, который, как известно, по восточному календарю относится в том числе к году Овцы (Козы). Моду на «сибирские дубленки» в свое время принесли в Европу культовые дизайнеры The Fool, одевшие в тулупчики даже группу Beatles. Кумир своего поколения рок-музыкант Джим Моррисон и его подружка Памела также не расставались с дубленками в русском стиле, а сообщество хиппи выбрало джинсы и украшенные пестрой вышивкой дубленки для своей кастовой одежды, не расставаясь с ними даже летом. С тех пор дубленая овчина, подбитая специально обработанным мехом, перешла...
Самые главные модные тенденции сезона осень-зима/2002-2003 редкостным образом совпадает с главными мечтами и чаяниями жителей безграничного российского государства. Здесь и обилие меха в самых разных проявлениях, и возврат к классическим традиционным пальто, и огромный выбор курток самых разных фасонов. А самое главное — мы неожиданно становимся свидетелями триумфального возвращения на Олимп Высокой моды трикотажа. Нет, даже не трикотажа, а доброго старого уютного вязания, сделанного “почти вручную”. Вязаные вещи в ручном стиле (сделанные действительно вручную или имитирующие такую технику) были в основном некой экзотической добавкой к основным моделям ведущих дизайнеров одежды. Понимая всю пластичность, зрелищность, богатство возможностей этой техники и этого материала, кутюрье никогда, в общем-то, не отказывались от вязаных вещей. Но превращать их в одну из главных тенденций сезона не торопились. И вот свершилось — нынче, на радость всем нам, наконец-то произошло именно это. Что может быть лучше для русской зимы, чем большой теплый и мягкий свитер, который к тому же является модным суперхитом? Итак, что же следует знать, подбирая к грядущим морозам столь удачную обновку? Во-первых, самыми актуальными в этом сезоне являются в вязаных вещах яркие расцветки. Нет, конечно, фаворит сезона — коричневый цвет во всех своих благородных оттенках — присутствует и здесь (например, у Kenzo — в объемных кардиганах, у Luella — в классических свитерах и джемперах, у Dries Van Noten – в вязаных пальто). Достаточно много белых оттенков — чисто белый (гламурный невероятно ажурный джемпер от Catherine Malandrino с воротничком под горлышко), светлый кремовый (кардиган от Blumarine), естественный цвет некрашеной неотбеленной шерсти (вязаная накидка от Atsurio Tayama). Есть кое-где и вкрапления внезапно ставшего популярным синего (скажем, у Tom Van Lingen). Но все первенство по право отдано всеми ведущими дизайнерами именно ярким и пестрым расцветкам в самых немыслимых сочетаниях. Это м...
Парижская неделя высокой моды Весна-Лето 2003, в течение которой кутюрье от Мерсье до Валентино демонстрировали свои последние творения, закрылась в четверг. Четыре дня шика и блеска. "Гвоздем" недели стало шоу дома Balmain и дебют многообещающего Лорана Мерсье , швейцарского дизайнера, заменившего под торговой маркой Balmain ушедшего на покой ветерана кутюра Оскара де ла Рента. Поклонникам Balmain, привыкшим к строгим костюмам и пышным бальным платьям от де ла Ренты, Мерсье предложил розовые плащи из органзы - только для очень и очень богатых, - брючные костюмы из тафты и шелковые кимоно для досуга весьма состоятельных персон: белые, с одним рукавом, с серебряными поясами, носимые поверх облегающих брюк и отделанного серебром бюстье. За кулисами Мерсье пребывал в страшном волнении: по его словам, занимать место одного из 10 великих кутюрье - это очень волнительно. Но, судя по реакции зала и коллег, он быстро постиг премудрость высокой моды. Kоллекция напоминала показ цирковой униформы - сатиновые юбки, костюмы "вторая кожа", маски, макияж, больше напоминающий грим, - но именно они попали в струю весенне-летнего настроения Недели, чьи участники уже устали от сдержанных тонов осенне-зимних линий. Фантазийная атмосфера присутствовала и на показе Кристиана Лакруа , который увлекся многослойностью и изобилием деталей. Роскошная ткань, одна поверх другой, драгоценная отделка, вышивка, воланы и изобретательность покроя. Тонкие белые брюки с широкой красной полосой по центру на каждой ноге и розовый атласный жакет с браслетами на рукавах. Воздушные кружевные брюки с боя из перьев и атласный корсет. Что было нового в стиле Лакруа, так это облегающие силуэты из 20-х годов. Надо отметить, что стиль ретро господствовал на Неделе - почти каждый кутюрье так или иначе использовал элементы далеких 20-х. Например, французский дом Givenchy , представленный дизайнером Жюльеном Макдональдом , нашел вдохновение в приглушенно-консервативном стиле Одри Хепберн. Одно платье для коктейля д...
Neil Barrett В рамках Russian Fashion Week 6 апреля в 21:00 состоится показ одного из лучших и интереснейших итальянских дизайнеров Neil Barrett. Neil Barrett - английский дизайнер профессионально расскажет о точках пересечения дизайнерской и спортивной одежды. Neil Barrett – марка английского дизайнера Нила Барретта, который живет и работает в Италии. Он считается одним из лучших современных модельеров, которому удается в своих коллекциях в равной доле сочетать традиционность и концептуальность. Он пять лет работал в качестве старшего дизайнера мужской линии в Gucci, и четыре года в качестве дизайнера Prada Menswear. С 1999 года делает собственную марку. В 2001 году сотрудничество Нила Барретта и компании по производству спортивной одежды Puma привело к выпуску спортивной одежды 96hours. В этом году на миланской неделе моды, где традиционно показывается Neil Barrett, было объявлено, что Puma назначает Барретта креативным директором новой линии одежды и обуви. «Спортивный силуэт в одежде, - говорит Барретт, - может стать более отточенным, благодаря искусной комбинации моды и технологии. Новые коллекции для Puma покажут естественную эволюцию спортивного стиля в мужской одежде». Heathreatte - Ричи Рич и Травер Рейнз Специальный показ в рамках Russian Fashion Week 11 апреля в воскресенье в 21.00, звезды Нью-Йорка Heathreatte - Ричи Рич и Травер Рейнз. Heathreatte – готовы говорить о клубной жизни, клабберах, клубах Нью-Йорка, клубной одежде и о том, как стать знаменитыми за один год, одеть в свою одежду главную героиню «Секса в большом городе», наследницу миллионного состоянии Перис Хилтон и сделать Джона Гальяно своим спикером. Heathreatte - один из самых громких дизайнерских дебютов за последние пять лет. Их носит на руках весь Нью-Йорк, а еще два года назад их едва узнавали менеджеры клубов, где они были завсегдатаями. Heathreatte – это дуэт бывшего фигуриста и бывшего ковбоя. Они покорили Америку за год. На их третий показ пыталось попасть 4000 человек. Их зовут Ри...
Пожалуй, ничего не страдает зимой так сильно от укусов безжалостного мороза, как лицо и наши нежные пальчики. Ну, страдания разрумянившейся на холоде кожи смягчить трудно (в самом деле – не будешь же носить гангстерскую вязаную шапочку с прорезями для глаз?), а вот с защитой рук вполне успешно справляются уже который век подряд разнообразные перчатки. Еще древние египтянки и римлянки знали в них толк, защищаясь с их помощью все же не от холода, а просто от неблагоприятных воздействий на свою нежнейшую кожу. Особую роль играл этот деликатный и почти интимный предмет туалета в средние века рыцарства и платонической влюбленности в Прекрасную даму. Перчатка стала не просто защитой, но и глубоким символом. Она могла вознести на вершину блаженства, а могла повергнуть в пучину позора и бесчестья. Вспомните, даже дуэли начинались тогда именно с брошенной презрительно перчатки. При этом они превратились и в настоящее произведение искусства – с многочисленными вышивками, оборками, шнуровками, заклепками, драгоценными камнями. Не случайно в этом сезоне, Высокая мода, вообще покроенная идеей возрождения чувственности и женственности, обратилась в своих коллекциях именно к тому периоду нашей истории. Но для повседневной жизни все же важнее сегодня практическая функция перчаток. Вернее, ее обе функции становятся сегодня равноценными для любой мало-мальски себя уважающей дамы. Понятно, что одна только красота от морозов не спасет. С другой стороны, перчатки сегодня становятся столь значимым аксессуаром, что при их неудачном подборе способны смазать впечатление от самого тщательно продуманного облика. Но прежде чем говорить о новинках перчаточного искусства нынешней зимы, остановимся на одной забавной тенденции, которая вдруг проявилась в коллекциях многих дизайнеров одежды. Дело в том, что сегодня у многих известных Кутюрье можно увидеть… варежки. Варежки от Prada в актуальной шоколадной гамме заставляют нас с теплой грустью вспомнить об ушедшем детстве. Только тогда мы с таким уд...
Мода зависит от времени. То, что вчера смотрелось нелепо, сегодня выглядит элегантно и изысканно. Творчество и искусство - вот главные составляющие модного бизнеса и парижская неделя моды еще раз это доказала, став настоящим праздником красоты, цвета, природы, любви, обнаженного тела, сексуальности и чувственных удовольствий. Долгое время Париж был центром притяжения самых авангардных дизайнеров со всего света и на этот раз японские, британские и датские таланты успешно оккупировали парижские подмостки. Особое внимание специалистов привлекли Виктор Хорстинг и Ролф Сноерен (VIKTOR & ROLF), представившие на суд зрителей череду великолепных ослепительно белых нарядов. Великолепные пиджаки с огромными пуговицами в стиле Шанель сочетались с юбками и элегантными брюками, поддерживаемыми огромными поясами. Брюки вообще стали символом этого сезона, и дизайнеры старались придать классическому брючному костюму какую-нибудь изюминку. Так, JUNYA WATANABE снабдила свои джинсы маленькими линзами, придав своим изделиям необычный сверкающий вид. Узкие плечики и приталенные блейзеры завершали облик моделей. В коллекции COMME DES GARCONS в глаза бросились необычные головные уборы, сделанные из газет. Большую часть коллекции составляли платья, нарочито небрежно сшитые из кусков твердого прозрачного тюля и мягкого льна. Жакеты без воротничков, платья с рюшами, ткани с повторяющимися узорами - все это создавало ощущение домашнего уюта и тепла. Коллекция Иси Мияки была наполнена светом и радостью. Пышущий здоровьем (а может быть косметикой?) вид моделей, волосы которых были украшены зелеными веточками, настраивал зрителей на благостный лад. Бледно-розовые хлопчатобумажные платья, ставшие основой ее коллекции, напоминали присутствующим детство. Впечатление праздничности и игры усиливали букеты роз, которыми были уставлены все проходы. На этой неделе моды дебютировали два самых известных английских дизайнера - Александр Маккуин (представивший собственную коллекцию) и Хуссейн Шалаян (наконе...
"Живое платье", купленное Мадонной. Коллекции в бутиках Лондона и Брюсселя - средняя стоимость вещи $2500-3000. Собственный Дом моды на Виа дель Корсо в Риме. Всего за три года маленькая бунтарка из России шагнула к вершинам европейской моды. Парижская академия моды в этом году включила Катю Леонович в списки "ON" (основные участники) недели прет-а-порте наряду с Готье, Гальяно, Лагерфельдом и прочими всемирно известными кутюрье. Ранее наши модельеры удостаивались лишь чести попасть в списки "OFF" (гости). Платье для Мадонны Мужчины стали частью женского платья. Во время показа манекенщица почти не двигалась, а платье шевелилось, менялось, жило своей жизнью: его вели по подиуму спрятанные в юбке танцоры. Эта фантастическая модель - "Живое платье" (по-итальянски Abito viva) - былa создана русской кутюрье Катей Леонович для Дома Высокой моды Gattinoni и представлена на шоу "Альта мода" в коллекции весна-лето 1999-2000. Катя поделила юбку на пять отсеков. В них помещались пятеро стройных мужчин из кордебалета, они могли двигаться, извиваться, танцевать там как им вздумается. На юбку пошло двадцать пять метров ткани, но ее, как оренбургский платок, легко было протащить сквозь колечко. Катя использовала новую ткань - микрофибра, из которой чаще всего шьют военную одежду, потому что помимо растяжимости она обладает антибактерицидными свойствами. Принцесса Савойская, модная дива из княжества Монако, побывав на шоу в Венеции, сказала о "живом платье" Кати Леонович: "Я сразу прочитала смешение образов, заложенных в пластическом решении платья, - это римское барокко Бернини плюс персонаж по имени "вещь" из известного фильма "Семейка Адамс". Сразу после показа агент Мадонны купил эксклюзив за 120 тысяч долларов для коллекции американской поп-звезды. В тот же день платье (правда, без мужчин) было отправлено в Лос-Анджелес, в Пасадену. "Я всегда хотела уйти от обычного образа платья. Идеей было оживление Искусственного (неживого). Это платье - демонстрация власти пластического, ...
Модный показ накануне Нового Года 26 декабря в Детской Галерее «Якиманка» при поддрежке журнала Collezioni и имидж-резиденции ArtClub состоялся модный показ в рамках второго урока в Школе Детского Стиля. Юные поклонники моды приняли участие в увлекательном дефиле, где было место волшебству и переодеваниям. На подиуме были представлены такие известные марки, как Sonia Rykiel, John Galliano, Monnalisa и Sportalm. Все желающие стали звездами подиума и продемонстрировали это своим мамам и папам в самом настоящем модном показе. Партнёр мероприятия имидж-резиденция ArtClub – это новый проект в сфере премиум образования для женщин: эксклюзивные мастерские от опытных имиджмейкеров, профессиональных стилистов и визажистов. ArtClub принял непосредственное участие в волшебных превращениях: имиджмейкеры и визажисты ArtClub, как добрые феи, примеряли на маленьких модников новые образы и детский макияж. Профессионалы имиджа и красоты с удовольствием поделились опытом со всеми присутствующими дамами в приватной беседе. Гостей ждали подарки, эксклюзивно предоставленные для ArtClub от сети парфюмерно-косметических магазинов Bon Joli. В конце мероприятия Дед Мороз и Снегурочка преподнесли всем детишкам новогодние подарки!
7 октября в Детской Галерее «Якиманка» открывается Вторая Неделя Детской Моды на «Якиманке». Мероприятие пройдет в режиме модного нон-стопа: 32 показа за 4 дня. Ведущие иностранные и отечественные дизайнеры продемонстрируют коллекции сезона осень-зима 2010/2011 и флагманские модели весна-лето 2011. Иностранную программу составят показы коллекций Dior, Burberry, Little Marc Jacobs, GF Ferre, Junior Gaultier, Monnalisa, Miss Blumarine, Parrot, Iceberg, Miss Grant, Stone Island. Российская часть расписания будет представлена такими именами как Светлана Тегин, КОРТА, Эксклюзив М. «Задача Недели Детской Моды – способствовать развитию индустрии детской моды в России и знакомить гостей с лучшими образцами мировой моды на подиуме» - прокомментировал Андрей Круглов, генеральный директор Детской Галереи "Якиманка". Кроме показов, «Якиманка» подготовила праздничную программу, тема которой - традиции и обычаи основных стран-участниц показа: Франции, Италии, России. «Якиманка» обещает визуальное и эмпирическое погружение в особенности культуры изысканной Франции, яркой и контрастной Италии, гостеприимной России. Напомним, что Первая Неделя Детской Моды на «Якиманке» прошла в марте 2010 и собрала таких участников как Philipp Plain, Hugo Boss, Miss Grant, Baby Dior, Marc Jacobs, Escada, Burberry, Moschino, Monnalisa, Ferre, Lesy, Laura Biagiotti, Roma e Toska, а также российских дизайнеров Masha Tsigal, Nadia Nurieva, Svetlana Tegin. Детская Галерея «Якиманка» - крупнейший в Европе и первый в России детский торговый центр категории «люкс» формата “Full Concept Shop”. Галерея предоставляет полный ассортимент детских товаров от ведущих мировых брендов для детей до 16 лет. Ассортимент включает коллекции одежды и обуви, игрушки, коляски и автокресла, мультимедиа, книги, товары для школы, детскую косметику, товары для новорожден...
Проект (500 days of summer). Полевой роман В новом фильме «500 дней лета» близкие друзья Джозеф Гордон-Левитт и Зуи Дешанель только и делают, что примеряют красивую одежду. В нашей «летней» съемке, посвященной выходу фильма, у них тоже была возможность принарядиться. Beauty шопинг (beauty-shopping with star). Родственные чувства Актриса Равшана Куркова и ее мама, режиссер и актриса Рано Кубаева, вместе с InStyle отправились в магазин «Рив Гош» в Тверском пассаже — чтобы попробовать косметические новинки и найти подарки друг для друга. Beauty школа. Кому добавки (beauty-badi) Что такое биологически активные добавки, как их выбирать, принимать и сочетать между собой? Все, что вы хотели знать о БАДах, — в ноябрьском гиде InStyle. Бьюти / лицо. Скарлетт Йоханссон (beauty-face) Актриса и певица, которая недавно стала лицом косметической линии Dolce&Gabbana, рассказывает InStyle об экспериментах с прическами и любимой помаде. Бьюти / макияж. Дым творчества (beauty-shoot) Аманда Сейфрид, звезда недавней премьеры «Тело Дженнифер» (5 ноЯбрЯ комедиЯ выходит на DVD), демонстрирует актуальные варианты классического дымчатого макиЯжа глаз - Яркий, «металлик» и коричневый. style l шопинг l звездный выбор (best-buys). Любимцы публики Мы расспросили известных столичных модниц, какие покупки из новых коллекций нравятся им больше всего и почему, а наши стилисты подобрали похожие и не менее интересные варианты. Life&home / в гостях (celeb_at home). Гениальное простое Донателла Версаче, известная страстью к ярким и вычурным вещам, обновила интерьер своих миланских апартаментов. Он стал более лаконичным и простым — но ничуть не менее роскошным. Звезда. Кейт Бланшетт (cover_story) Великолепная Кейт Бланшетт, которую Джордж Клуни называет лучшей актрисой нашего времени, рассказала InStyle о самых важных вещах в своей жизни. Параллели. Стоят особняком (Dior) Показ Christian Dior Haute Couture осень-зима 2009/2010 был совсем непохож на другие шоу Дома. И дело не в том, что на этот раз Джон ...
Да-да, еще воют вьюги и ощутимо щиплет нежный дамский носик крещенский мороз, а по мировым подиумам уже вовсю гуляет не только красавица весна, но и жаркое буйное лето с его энергией, жаром и страстью. Уже прошли первые показы коллекций весна-лето 2002. Новые творения великих кутюрье с любопытством обозревала публика Нью-Йорка, Парижа, Милана. Полюбопытствуем же мы: чего нас ждет с приходом тепла? К чему нам готовиться на этот раз? Общих тенденций можно с первого взгляда усмотреть несколько. Во-первых, явно возвращается в моду многослойность (это когда у нас на Руси говорят “из-под пятницы суббота” и надевают на тонкие лосины легкую юбку, а сверху еще и тунику). Во-вторых, во многих коллекциях явно прослеживаются фольклорные мотивы – от пестроты цыганских юбок до индийских сари; тропический карнавал с цветами гибискуса, розовыми попугаями в клетках и своеобразными версиями кимоно. В-третьих, по-прежнему видны ретро-мотивы (во многие коллекции, скажем, явно возвратились из бурных 70-х годов “дети цветов” хиппи с их экологичными натуральными тканями, незатейливой цветочной вышивкой, яркими полосками). В-четвертых, многие коллекции отличаются спокойными теплыми оттенками, удалив и черный цвет, и пестроту кислотных оттенков минувшего лета. Беж, песочный, терракотовой, кирпичный, золотистый, сливочно-шоколадный – все это присутствует во многих коллекциях. В-пятых, представленные модели отличаются в основном своей массе подчеркнутой женственностью – все эти рюшечки, воланчики, оборочки, разрезики совершенно очаровательны. Вот и Chloe не потерял своего чувственного обаяния с тех пор, как дом покинула Стелла Маккартни. С Phoebe Philo проекты по-прежнему несут оттенок sexy. Не удивительно при этом вдохновенное обращение к реактивному набору 70-х. Обработанные вышивкой и тщательно скроенные белые брюки в обтяжку приспущены на бедрах. Красные, желтые и зеленые полосы уходят под толстые, широкие пояса. Необычные сочетания оттенков, выдвинутые на первый план вырезы и кожа в отде...
25 сентября 2003 года состоится празднование пятилетия московского бутика Christian Dior в Столешниковом переулке и презентация его новой концепции. В обновленном интерьере будут представлены все основные линии Dior, включая Dior Homme. Осенью этого года - впервые в России здесь также появится коллекция ювелирных изделий от Dior. 17:00 - Пресс-коктейль в бутике Christian Dior (Столешников переулок, 18). 22:00 – Dior Latest Blond Party в клубе-ресторане First (Софийская наб., 34). Тема вечера: Latest Blond Leather Accessories от Джона Гальяно - новая линия аксессуаров, вдохновленная образом Мерлин Монро. Представить Москву без бутика Christian Dior так же сложно, как историю моды без имени Кристиана Диора - основателя этой легендарной марки. Говоря о праздновании пятилетия московского бутика Christian Dior, фактически можно говорить о появлении нового магазина по привычному адресу. Полностью измененный интерьер, расширенный состав сезонных коллекций и появление новых линий – перемены, продиктованные новым этапом в жизни одного из ведущих мировых Домов Моды. Аккредитованные на пресс-коктейль журналисты смогут увидеть женскую коллекцию prêt-a-porter и аксессуаров сезона Осень-Зима 2003/2004, а также культовую линию Dior Homme от Эди Слимана, радикально пересматривающую взгляды на облик современного мужчины. Празднование пятилетия продолжит after-party в одном из самых модных клубов столицы. Впервые и только для вечеринки Christian Dior клуб FIRST несколько отойдет от собственных правил face control. Оригинальный dress-code мероприятия предполагает возможность свободного прохода на Dior Latest Blond Party для всех поклонников марки, чей вечерний туалет украсит хотя бы одно изделие от Dior.
Слово главного редактора: В моду вернулись искренность и наивность. Трепетные создания с прозрачным макияжем или пасторальным румянцем, «лолиты» в миниюбках и гольфиках, кокетливые цветочные принты, кружева, ткани – легкие, как мысли весенним утром, ароматы роз… Самое главное, дизайнеры не иронизируют. Детство и детскость неотделимы от нас. Помню, когда я была еще ребенком, мой дядя привез дерево орешины очень редкого сорта. Вся семья лелеяла деревце, каждый ждал, ну, когда же появятся первые орехи. Наконец выросли два плода, сразу ставшие запретными, пусть подрастут. А мне непременно надо было их сорвать, хотя других сортов орешин в саду было море. Дядя поставил мою двоюродную сестру на стражу: он знал мои замашки и заметил, какие подозрительные взгляды я бросаю на дерево. Я затаилась, а в один из дней взяла длинную палку, подползла к орешине, скрываясь в высокой траве, и рванула два ореха махом. Почему я вспомнила эту историю? Мы сейчас активно присматриваемся к странам СНГ, думаем там сделать несколько проектов и открыть представительства Fashion Collection. И вот по делам я не так давно съездила в Казахстан и в Киргизию. Там сразу вспомнилась родная атмосфера детства. Наши страны независимы, но настрой людей, теплота, гостеприимство остались прежними. Киргизские партнеры узнали о моей любви к нардам и подарили мне набор из ореха. И сразу в памяти возникла эта история. Как давно мы не были настоящими, и как хотелось бы превратить это явление в тренд... Марина Дэмченко Новые триумфы Звездное небо Armani Privé, мексиканский праздник Jean Paul Gaultier, верховая прогулка Dior by John Galliano, Париж начала 1970-х Givenchy, голубые волосы Alexis Mabille… Новый сезон Haute Couture завораживает и очаровывает как никогда. Власть чувств Трио молодых людей рассказывают, как познакомились на Эгейском море и, вернувшись в Париж, придумали новую философию женской обуви – Aperlai. А каков Еrmanno! Он редко позирует перед камерами, любит закрыться один в кабинете, а как т...
Игорю Чапурину 32 года. На сегодняшний день он – один из самых известных отечественных модельеров. На «Неделе высокой моды» в 1998 году его коллекция haute couture получила высшую награду «Золотой манекен». Дом моды «CHAPURIN COUTURE» располагается на Мясницкой рядом с Бульварным кольцом. Мы попросили устроить нам небольшую экскурсию. Большой магазин, зал для VIP-клиентов, несколько подсобок, конструкторская, кабинет самого Игоря. Вниз по винтовой лестнице в полуподвал – небольшой швейный цех. И большой цех на втором этаже. - Как построена работа Вашего Дома? - В год Дом делает две сезонные коллекции pret-а-porter. Коллекцию haute couture делаем одну. Сразу на два сезона, потому что две коллекции здесь просто негде показывать. Я специально делаю ее разноплановой – от зимней верхней одежды до вечерних и летних туалетов. Там есть и мех, и шелк. Основу даже коллекции pret-а-porter мы строим на тканях haute couture - самых последних, недавно появившихся. Это один из главных наших принципов. Изделия pret-а-porter, а иногда и haute couture выставляются в бутиках. Если человек не нашел своего размера, мы шьем эту модель специально для него за те же деньги. Заказчик вносит аванс 50% и через несколько дней получает костюм. Модель haute couture больше двух раз не повторяется. У нас нет большой разницы в ценах на платья pret-а-porter и haute couture, – иначе, исходя из наших экономических реалий, их просто не будут покупать. Наверное, я мог бы делать коллекции, которые раскупались гораздо лучше, чем те, которые я делаю сейчас. Но хочется, чтобы обо мне говорили не просто как о преуспевающем бизнесмене, а как о профессионале-дизайнере, который пытается выявить в моде новые тенденции, вложить в нее новые эмоции. Людей, готовых покупать такие вещи, мало. В Москве обеспеченных людей достаточно. Но мало у кого из них есть развитое чувство стиля. Многие вообще не понимают, чего они хотят от своего костюма и как хотят выглядеть. - Скажите, через сколько времени после открытия Ваш бут...
20 ноября в старинном замке барона Кнопа А.Л. состоялся показ новой коллекции дизайнера и художника по костюмам Владислава Репина, хорошо известного по работам для столичных и мировых театров, а также по кинокартинам современного классика Рустама Хамдамова. В числе первых коллекцию оценили представители культурной и творческой элиты. Своё почтение талантливому дизайнеру выразили мировая знаменитость Любовь Казарновская и её супруг Роберт, актрисы Ольга Будина и Ирина Розанова. Пришли Алиса Хазанова, Эвклид Курдзидис. Певица Лина Милович обеспечила музыкальное сопровождение вечера, чувственные мелодии сделали показ очень атмосферным. Тёплые слова в адрес дизайнера прозвучали от актера Андрея Харитонова, взявшего на себя роль ведущего вечера. И, конечно же, был художник, сценарист и режиссер Рустам Хамдамов. Как известно, Рустам Усманович не балует своим появлением столичный свет, но для своего коллеги сделал приятное исключение. Искушённая и взыскательная публика прекрасно встретила новую коллекцию. Владислав Репин отдаёт предпочтение сложными восточными тканями, такими как адрас, шойи, бахмаль. Редко кто из российских дизайнеров использует их в своей работе, зато дорогие материалы можно встретить в творениях таких кутюрье как Диор, Оскар де ла Рента, Гальяно, Армани. Что особо отметили ценители моды, так это безукоризненное внимание к деталям. Владислав Репин славится искусным созданием формы, крой его изделий совершенен. «Мы сделали то, что хотели!» - поделился эмоциями дизайнер после показа. Гости были более красноречивы. Любовь Казарновская сообщила, что мечтает сотрудничать с Владиславом Репиным над оперным спектаклем, а Ольга Будина, чей стиль дизайнер отмечает как наиболее интересный среди актрис молодого поколения, открыла для себя современные воплощения Арт-деко. Не скрывала восторга от показа Ирина Розанова: «Мы познакомились с Владиславом на спектакле «Чайка» Андрея Кончаловского. Женские костюмы создавал Рустам Ха...
В этом сезоне на Russian Fashion Week стало больше иностранных дизайнеров. RFW изначально была международным проектом, в котором с первой недели участвовали дизайнеры из Литвы, Казахстана, Беларуси и Украины. Вот уже второй сезон в качестве равноправных участников, а не как приглашенные звезды в Москву приезжают дизайнеры из США и Европы. Эта весна стала по-настоящему звездной: на RFW приезжают такие марки, как Heathreatte, Neil Barrett, The Peоple of the Labirinths, Sitka Semsch, Ika Butoni, Arkadius. Эти марки известны всякому, кто имеет хоть какое-то отношение к миру моды. Heathreatte – относительно недавнее, но очень громкое открытие нью-йоркской Недели моды. Этот дуэт стал фантастически популярен всего за два года. Одежда от Heathreatte – мечта и идеал всех клабберов Нью-Йорка. Ее носят Кэрри Бредшоу («Секс в большом городе»), а значит, и Сара Джессика Паркер. Славное будущее им пророчит сам Джон Гальяно, который так же, как Ричи Рич и Травер Рейнз – дизайнеры Heathreatte, – фанат клубной жизни. Их стиль – это микс из поп-культуры, музыки, моды и Нью-Йорка, то есть – треш, гламур и красота, перемешанные в самом рискованном сочетании. Neil Barrett в представлении не нуждается. Эта итальянская марка известна своим чистым кроем и удивительной способностью дизайнера делать коллекции консервативные и радикальные одновременно. Московской публике Нил Барретт известен также по линии кроссовок Puma by Neil Barrett. The People of the Labyrinths – голландская марка, основанная в 1983 году двумя выпускниками Академии искусств Хансом Демудом и Хертцем де Роем. Под словом «лабиринт» голландцы понимают современную моду и предлагают множество концептуальных и интересных решений по выпутыванию из него. Основа творчества дуэта – ручная окраска тканей, которая делает каждое изделие неповторимым, сложный крой и необычный узор, который дизайнеры придумывают к каждой новой коллекции и дают ему свое имя. Sitka Semsch – прошлогодняя звезда моды обеих Америк. Это не журнальный заголово...
Неделя Моды Белых Ночей / White Nights Fashion Week пройдёт в 2021 году в Санкт-Петербурге 23-26 июня. "Мы сделаем белые ночи цветными!" - слоган события, центральной площадкой для которого должен стать легендарный ПАССАЖ на Невском проспекте 48. Неделю моды, которая представит все модные направления, несколько лет подряд проводит проект IBEFF Etnomoda. Акцент на этнику сделан не случайно: модельеры с мировым именем постоянно выпускают ультра модные коллекции с аллюзиями к народной культуре: Гальяно и Кензо, Шанель и Этро, не говоря о российских звёздах - от Вячеслава Зайцев и Валентина Юдашкина до Ульяны Сергеенко и Алёны Ахмадуллиной. Пожалуй, сложно найти успешный бренд, который не "отметился" бы этнической коллекцией хотя бы однажды. Так, Дарья Разумихина, которая дважды представляла свои коллекции на показах IBEFF и White Nights Fashion, сделала этностиль своим фирменным стилем. В этом году офлайн и онлайн формат пройдут параллельно: международный статус события поддержат члены жюри и участники из разных стран, некоторые из которых присоединятся к неделе моды дистанционно. Трансляция живого показа будет доступна в Инстаграм проекта - @Etnomoda. Подробности обновляются на сайте www.etnomodno.com Среди членов жюри- представители модной индустрии и академических кругов из России, Италии, Польши, Индонезии, Катара. Культурное и географическое разнообразие - "фишка" проекта, а экстравагантность и зрелищность показов делают его захватывающим фэшн шоу, способным заинтересовать не только ценителей моды. Этническая мода - это не рубаха и сарафан, не кокошник или папаха, это деликатная интерпретация народных мотивов с учётом современных модных трендов. Это то, что можно носить как prêt-a-porte и как haute couture. Конкурсная программа объединяет как дизайнеров одежды, так и иллюстраторов, фотографов, мастеров прикладного творчества, а также специалистов в сфере видео съёмки, digital painting, visual communication. Avantga...
Только с 21 по 27 апреля уникальное предложение на KupiVIP.ru – более 20 000 товаров от ведущих европейских брендов со скидками до 90%! Впервые на сайте шопинг-клуба пройдет целая неделя шопинга с известными и любимыми марками Европы. Каждый день европейского SALE – это новые акции и приятные сюрпризы от Prada, Miu Miu, Roberto Cavalli, Ferre, Galliano, C’N’C, Blumarine, Baldinini, Dolce & Gabbana, Lacoste и других ведущих брендов Европы. Как такое возможно? Представительства KupiVIP.ru в Париже, Берлине и Милане сотрудничают с мировыми домами моды и известными дизайнерами, чтобы представлять оригинальные товары по гарантированно лучшим ценам. Для недели европейского SALE мы подобрали самые выгодные предложения от поставщиков и сократили время акций, чтобы снизить цены до минимума, так что Вас ждут женская, мужская и детская одежда, обувь, сумки, часы, аксессуары, изделия из натуральной кожи и сувениры, предметы интерьера – всё по гарантированно лучшим ценам. Такого на KupiVIP.ru еще не было! Самые выгодные предложения ждут Вас ежедневно в SALE дня. Количество товаров ограничено, поэтому следите за анонсами на сайте и заходите на KupiVIP.ru каждый день, чтобы не пропустить любимые марки и лучшие цены горячей недели европейского SALE! О холдинге KupiVIP . ru : Компания KupiVIP.ru была основана Оскаром Хартманном в 2008 году. Сегодня этомощный холдинг, который стал крупнейшим игроком России в сфере электронной коммерции. Холдинг включает в себя шопинг-клуб KupiVIP.ru , предлагающий более 1500 брендов модной одежды, обуви и аксессуаров со скидками до 90% на закрытых продажах (акциях), онлайн-бутик KupiLUXE.ru , интернет-магазин ShopTime.ru с большим ассортиментом товаров для всей семьи, а также подразделение электронной коммерции KupiVIP E-Commerce Services. В Германии работает подразделение холдинга KupiVIP Germany, которое занимается поиском новых и лучших европейских брендов для продаж на сайтах холдинга...
К выбору дамского головного убора всегда нужно подходить ответственно. Иначе даже самый правильный образ может быть испорчен. Тенденции наступающего зимнего сезона настоятельно рекомендуют барышням примерить классическую шляпу, очень похожую на ту, что некогда носили наши дедушки и папы. “Женщина без шляпки – все равно, что Эйфелева башня без наконечника”, - утверждают французы. Думаю, к их мнению стоит прислушаться, ведь Франция с незапамятных времен считается законодательницей мод. Сегодня шляпу необязательно надевать только с классическим пальто или плащом. С маленькой пуховой или кожаной курткой до талии она также будет уместна. Когда понадобится утеплиться, наденьте под шляпу длинный вязаный шарф, а концы обмотайте вокруг шеи. Кстати, толстая бабушкина вязка сегодня актуальна как никогда, поэтому правильные вязаные вещи должны быть именно такими. Относится это и к шерстяным головным уборам. Стоит отметить, что шапки "а-ля лыжница", которые носят сейчас все от мала до велика, и есть последний писк моды. Они удачно сочетаются с любым стилем, к тому же их легко можно приобрести почти в любом магазине одежды. Покупаешь, и твой внешний вид приходит в соответствие с мировыми тенденциями. Приятно. В моде сейчас и шапки в этническом стиле. Самые смелые варианты, похожие на ирокезы, предложил Джон Гальяно, так что все остальные модели выглядят всего лишь более скромными цитатами из его творений. Такие шапки прекрасно оттеняют яркие шубки или дубленки. Вновь на пике модной популярности шапка, которую в свое время Боб Марли носил, почти не снимая. Правда, в этом сезоне ее полагается расшить по краю пестрыми пуговицами, и только потом выходить на люди. Тот, кто с иголкой и ниткой не очень дружит, может найти подобный экземпляр в магазине. Для достижения особого шика эти модели следует сочетать с бушлатами или пальто в стиле милитари. Теперь о вечно актуальном берете. Если вы из тех немногих, кому он не только нравится, но и идет, предлагаю модный компромисс. Попробуйте нос...
Неделя Моды Белых Ночей / White Nights Fashion Week пройдёт в 2021 году в Санкт-Петербурге 23-26 июня. "Мы сделаем белые ночи цветными!" - слоган события, центральной площадкой для которого должен стать легендарный ПАССАЖ на Невском проспекте 48. Неделю моды, которая представит все модные направления, несколько лет подряд проводит проект IBEFF Etnomoda. Акцент на этнику сделан не случайно: модельеры с мировым именем постоянно выпускают ультра модные коллекции с аллюзиями к народной культуре: Гальяно и Кензо, Шанель и Этро, не говоря о российских звёздах - от Вячеслава Зайцев и Валентина Юдашкина до Ульяны Сергеенко и Алёны Ахмадуллиной. Пожалуй, сложно найти успешный бренд, который не "отметился" бы этнической коллекцией хотя бы однажды. Так, Дарья Разумихина, которая дважды представляла свои коллекции на показах IBEFF и White Nights Fashion, сделала этностиль своим фирменным стилем. В этом году офлайн и онлайн формат пройдут параллельно: международный статус события поддержат члены жюри и участники из разных стран, некоторые из которых присоединятся к неделе моды дистанционно. Трансляция живого показа будет доступна в Инстаграм проекта - @Etnomoda. Подробности обновляются на сайте www.etnomodno.com Среди членов жюри- представители модной индустрии и академических кругов из России, Италии, Польши, Индонезии, Катара. Культурное и географическое разнообразие - "фишка" проекта, а экстравагантность и зрелищность показов делают его захватывающим фэшн шоу, способным заинтересовать не только ценителей моды. Этническая мода - это не рубаха и сарафан, не кокошник или папаха, это деликатная интерпретация народных мотивов с учётом современных модных трендов. Это то, что можно носить как prêt-a-porte и как haute couture. Конкурсная программа объединяет как дизайнеров одежды, так и иллюстраторов, фотографов, мастеров прикладного творчества, а также специалистов в сфере видео съёмки, digital painting, visual communication. A...
26 июня в Санкт-Петербурге в рамках европейской премьеры шоу Corteo был представлен эксклюзивный visual-проект журнала Harper’s BAZAAR. Совместный проект Cirque du Soleil и Harper’s BAZAAR, стартовавший в России, демонстрируют тонкую взаимосвязь нарядов из коллекций всемирно известных дизайнеров с костюмами героев Cirque du Soleil разных шоу. Данная тема была выбрана не случайно, источниками вдохновения для творчества художников и дизайнеров становятся одни и те же события, исторические эпохи и этнические стили. В специальную экспозицию вошли съемки из личного архива Harper’s BAZAAR разных лет. А представленные для экспозиции наряды являют собой шедевры ведущих дизайнерских домов ХХ века: Givenchy, Christian Lacroix, Ralph Lauren, Louis Vuitton, Versace, Dior, John Galliano, Balenciaga, Chanel. Экспозиция, установленная в VIP-зоне Tapis Rouge, представляет собой высокотехнологичный проект в формате 3D. В 2010 году выставку можно будет увидеть сразу в трех городах России – Санкт-Петербурге, Казани и Москве. Сайт: www.bazaar.ru