24 октября ANCI (Итальянская Ассоциация производителей обуви) устраивает день прессы. Никакой официальщины. Только мода! Вы увидите все тенденции обуви на сезон весна-лето 2002-2003. Настоящий карнавал красок! Разумеется, потом любую пару из того, что понравится, можно будет взять на съемки. И еще вас ожидает фантастическая интрига Fashion-Wedding-Party, гостями которого станут лучшие обувные дизайнеры Италии. День прессы пройдет в ресторане «Пижон» по адресу: 1-й Монетчиковский пер., 5. Начало: 18.00 Отчего мы столько внимания уделяем башмакам? Иной раз приносим им в жертву даже платье. Возможно, на этот вопрос уже когда-то потрудился ответить Зигмунд Фрейд, сказав, что туфелька является символом женской сути. И женщины с лихвой стараются воспользоваться этой сутью. Им нравится стоять на пьедестале высоких каблуков. Этим они вдохновляют дизайнеров, которые охотно идут навстречу пожеланиям слабой половины человечества и от сезона к сезону делают каблук-стилет. Лишь в зависимости от моды видоизменяя и корректируя его профиль, толщину и высоту. Для многих женщин обувь стала настоящим фетишем, превратившимся в «туфелькоманию». Коллекции некоторых голливудских звезд и топ-моделей насчитывают до 1000 пар! Особенно, говорят, в этом благородном деле преуспели Ясмин Гаури и Клаудия Шиффер. И что удивительно: они не собираются останавливаться. Башмачная лихорадка захватила и мужчин. И хотя лишь некоторые из них (Элтон Джон, Майкл Джексон) могут потягаться с коллекционерками, сухой язык статистики утверждает, что «средний мужчина» покупает уже до шести пар в год. Предпочтения звезд общеизвестны - чаще всего они выбирают итальянскую обувь. Мы – тоже. Это факт не голословный. Достаточно пробежаться по московским бутикам и магазинам. И хотя наша страна не в первых рядах по импорту из Италии – на шестом месте в мире, – зато в денежном отношении мы на втором месте после Японии. По последним данным, поступившим из ANCI: только за пять месяцев этого года (с января по март) в Россию ...
Тема милитари, однажды, в незапамятно-ветхие времена появившись в модной одежде, останется там, видимо, навсегда. Просто бывают мгновения, как всеобщая любовь к строгости мундиров и красоте любой униформы возрождается совершенно взрывным способом, завоевывая время и пространство. А бывают времена тихого умиротворения и повального увлечения пацифизмом, и тогда милитари тихо задвигается на задворки мировой моды, оставаясь тем не менее в поле видимости. И, как правило, ненадолго. Мода сезона весна-лето/2002 после всем известных трагических событий в Нью-Йорке оказалась полностью под влиянием как раз пацифистских настроений. Все мечтали о любви, всеобщем братстве, светлых чувствах и братании под ярким солнцем. Не случайно именно в этот период столь большое и существенное место в коллекциях ведущих кутюрье заняли мотивы хиппи-шика, который привлекал не только своей зрелищностью, но и миролюбием. Но стиль милитари и в этих, казалось бы, невероятно неблагоприятных для него условиях, как-то умудрился вывернуться и реинкарнировался в форме стремительно набравшего популярность стиля сафари. В конечном итоге, ведь и он ведет свою родословную от легкой тропической формы колониальных войск, воевавших в южных колониях в XIX – начале XX века. У них очень много сходных деталей, которые и определяют общий облик – цвет (песочный, беж, хаки, оливковый), накладные карманы и кулиски, погоны и пояса, декоративные отстрочки и изобилие пуговиц. И несмотря на то, что сафари скорее ориентирован в силу своего происхождения все же на летнюю моду, и сезон осень-зима/2002-2003 явил нам любопытные образчики этого стиля (например, замшевые куртки у Fendi). И все же этой осенью с не присущей для него робостью возвращается на мировые подиумы и сам стиль милитари. Однако он все равно далек от привычной военщины в чистом виде. Опираясь на некоторую карнавальность, обыгрыш определенных образов-масок Высокой модой в этом сезоне и стиль милитари прикрывается такой маской. И сегодня возвращается к нам в л...
Известные актеры Kristin Scott Thomas и Olivier Martinez станут лицами новой коллекции Джорджо Армани, которую маэстро собирается представить сегодня на показах в Милане. К ним присоединится Джордж Клуни, накануне вернувшийся из поездки по Северной Италии, которую он совершил в компании своих друзей байкеров. На показе также будет присутствовать Милла Йовович, Кэйт Босуос и Ким Каттрал, как бы олицетворяя неизменную привязанность Голливуда к творениям великого итальянского кутюрье. Французский актер Olivier Martinez появится на презентации вместе со своей давней подругой Мирой Сорвино. Дизайнер попросил знаменитого фотографа Paolo Roversi лично заняться подготовкой рекламной компании. И, похоже, последний не останется без работы, ведь свое желание оценить последнюю коллекцию Армани (а значит попасть в объектив камеры Паоло) уже изъявили Софи Лорен, Анна Фриел, олимпийский чемпион Ян Торп, сын премьер-министра Италии Piersilvio Berlusconi и украинская футбольная звезда Андрей Шевченко. Кстати, последний станет лицом компании Армани на Украине.
24 октября прошел традиционный ежемесячный показ в бутике "Дефиле". На этот раз вниманию публики была представлена коллекция московского дизайнера Ольги Евтиной "Хитин-2". Жесткие панцири жуков? На первый взгляд это кожа и глянец. Но если посмотреть пристально, если рассматривать через мощный объектив? Броня волшебно превращается в изысканную фактуру из бугорков и ворсинок - в живую ткань. Где же настоящая правда - в мельчайших деталях поверхностей, которые так хочется признать мягкими, или в жесткости форм, задающих четкий образ, предопределяющих функциональность движения? Все дело в перемене дистанции: от оглядывания мельком до поглаживания...взглядом. Ольга Евтина закончила Московский Технологический Институт бытового обслуживания, дипломную работу делала в доме моды Вячеслава Зайцева. Торговая марка Evtina Collection существует 7 лет. Основные приоритеты - создание головных уборов и аксессуаров. Головные уборы создаются в стиле "а ля парик", имитация прически. Любые формы достигаются не вывязыванием, а сшиванием жгутов иголкой (иглопробивная технология). Коллекция "Хитин-2" создана для творческих людей любого возраста, которые любят украшать собою пространство, быть заметными на улицах города. Наибольшей популярностью продукция марки пользуется у музыкантов. Среди клиентов Ольги Евтиной - Тутта Ларсен, Анжелика Варум и Амалия Гольданская.
Заведение «Декаданс», ТК «Интегрити Консалтинг» при поддержке «Бюро стиля» представляют: «ANTWERPENIGHT». Дух антверпенской ночи проникнет в Петербург 19 октября. В 22.00 в помещении клуба «Планета Фитнес» на Петроградской набережной, 18 состоится мероприятие AntverpeNight. Саундтрэком к вечеринке станут сеты трех бельгийских ди-джеев DJ Prinz, DJ Filliz, DJ Isabel. Все они – резиденты культового клуба café d’Anvers и любимцы всех прогрессивных европейских клабберов. В качестве кульминационного момента мероприятия будет предложен авторский показ главного хулигана «антверпенской шестерки» - дизайнера Вальтера Ван Бейрендонка. Шоу Вальтер известен как создатель марки W & LT (Wild&Lethal Trash, то есть «Дикая и смертельная ерунда»). Сегодня он оставил марку, чтобы создать две новые. Его вещи выразительны, эксцентричны и не похожи ни на что. Ему не знакомы законы сезонности. Его клиенты: Бьорк и Мэрилин Мэнсон. Его цель: участие в фестивале «Альбомода» в Москве и AntverpeNight в Санкт-Петербурге. Его мечта: Россия. В своем бутике в Антверпене он выстроил русскую деревянную избу. В ней произрастают тенденции будущего. Подробную информацию о мероприятии вы сможете узнать в Клубе "Декаданс" (тел: 312-3944), Кофейном ресторане "Публика" (тел: 232-9981), "Интегрити Консалтинг" (тел: 273 7491, 279 3041) Пресса: аккредитация СМИ – «Бюро стиля», Диана Королева & Юлия Машнич E-mail: styleoffice@mail.com, до 16 октября 2002 года.
В очередной раз дуэт дизайнеров из России Seredin & Vasiliev доказал требовательным французским поклонникам модного искусства, что на просторах нашей необъятной родины могут рождаться творения, достойные парижских подиумов. Представленная коллекция готовой одежды весны/лета 2003 года, по единодушному мнению критиков, была ярка, остроумна и роскошна. В отличие от своих западных коллег, которые с большой осторожностью используют в своих коллекциях восточные мотивы, русские модельеры смело взяли на вооружение яркие краски и необычные экзотические рисунки жаркой Индии. Повинуясь общей моде, кутюрье активно используют деним, украшая его необычной вышивкой - идея достаточно стара, однако выглядит свежо и элегантно благодаря использованию индийских орнаментов. Рифленые жакеты и брючки с мини-килтами песочного цвета элегантны и оригинальны. Индийскую тему продолжают образы индуистских богов на белых платьях, бирюзовые жакеты с великолепными цветами, золотая вышивка на многослойной юбке. Даже спортивная одежда от Середина и Васильева выглядит достаточно экзотично.
Второй Всероссийский конкурс "Неделя Детской Моды" пройдет в Москве c 7-10 ноября 2002 года в Концертном зале МКС. Учредители конкурса – Модельное агентство и Детский театр моды "Эколь". Программа рассчитана на 4 дня конкурсного показа коллекций модельных агентств и 2 подготовительных дня. Основной целью конкурса является привлечение общественного внимания к индустрии российской детской моды. Создание подобного регулярного конкурса, на котором демонстрируются новые коллекции российских и зарубежных дизайнеров является первым шагом в популяризации детской моды. Цель конкурса - представить на суд широкой зрительской аудитории работы талантливых модельеров. Дать возможность детям раскрепоститься и перед зрителями раскрыть свой талант моделей и актеров. Особенность проекта - соревновательное направление шоу-программ коллективов, определение лучших коллекций, постановок, выступлений детей-моделей, доступность участия коллективов в Конкурсе. Мы не ставим своей задачей профессиональную оценку работы модельеров. Главное для организаторов - развитие творчества юных и эстетическое воспитание детей. Три основные темы коллекций: авангардная, классическая, театральная. Победители определяются по следующим номинациям: "Лучшая хореография", "Лучшая коллекция", "Лучший театральный костюм", "Лучшая постановка" 1, 2, 3 место, "Лучшая модель недели - мальчик и девочка". Дополнительные номинации конкурса - "Приз зрительских симпатий", "Перспективный проект", "Дружная команда" По итогам финала фестиваля жюри определяет абсолютного победителя - "Гран-при" Недели Моды (главный приз и денежная премия). Номинация "Мисс Кинодива" и ценный приз (телевизор) от Развлекательного центра "Киноплекс на Ленинском". Номинация "Лучший ребенок Недели Детской моды", "Восходящая звезда". В день Гала-представления пройдет конкурс "Лучший ребенок Недели".
ДЕФИЛЕ РОССИЙСКОЙ НЕДЕЛИ PRET-A-PORTER ПРОЙДУТ С 30 ОКТЯБРЯ ПО 2 НОЯБРЯ 30 октября, в ТРЦ «Атриум» (Земляной вал, 33) состоится пресс-конференция, в которой примут участие организаторы, участники и официальные партнеры Russian Fashion Week. Начало пресс-конференции – 16.30. Российская Неделя pret-a-porter (Russian Fashion Week): 17 коллекций сезона весна/лето 2003, представленные дизайнерами из России, Литвы, Грузии и Украины. Расписание Russian Fashion Week 30 октября, среда 18:00 – Татьяна Мискевич 19:00 – Azard (Украина) 20:00 – A.N. HEL_MUT 21:00 – Анна Росса 31 октября, четверг 18:00 – Виолетта Литвинова 19:00 – Сандра Страукайте (Литва) 20:00 – Солдатова Ольга 21:00 – Bos Bison 1 ноября, пятница 17:00 – Роберт Плоткин 18:00 – Гульжан Стейн 19:00 – Макашова Лена 20:00 – A&V (Литва) 2 ноября, суббота 17:00 – Мака Ассатиани (Грузия) 18:00 – Лидия Соселия 19:00 – Султанна Французова 20:00 – Рамуне Пекаутайте (Литва) 21:00 – Алена Ахмадуллина 3 ноября, воскресение – show-room Официальный партнер Недели – Pantene Pro-V. Визажисты и парикмахеры: Имидж-агентство «Персона» (самая большая сеть beauty салонов в Москве – 14) Официальная косметика Недели – Max Factor. Официальный стилист Недели – Сергей Дульцев. Представление Pantene Pro-V в рамках RFW. Общий стаж работы – 6 лет. Выпускник Школы стилистов «Персона». Принимал участие в разработке имиджей ви-джеев МУЗ ТВ и MTV, а также ведущих новостей РТР, «Времечко». Работал на Неделе Высокой моды, ELITE MODEL LOOK,ряде самостоятельных fashion-показов. Production company: JSA. Сайт Недели: www.rfw.ru Официальный пресс-агент — агентство «Артефакт». По вопросам участия и аккредитации обращайтесь по тел.: 299-0707, 299-9943, 209-3867. Факс: 209-2696.
17 октября 2002 года в Третьяковском проезде откроется бутик Frette – марки, ставшей символом итальянского качества, шика и обаяния. В церемонии открытия бутика Frette примут участие: президент компании Frette г-н Факкини, исполнительный директор компании г-жа Дель Курто и дизайнер Кристина Азарио. История компании Frette началась в 1860 году как французская, а после переезда в 1861 году одного из ее основателей — Эдмонда Фретте — в Италию, превратилась в итальянскую и более чем итальянскую. В восьмидесятые годы XIX века компания удостаивается титула «Поставщик Королевского двора Италии» (сегодня в архиве Frette насчитывается более восьмисот гербов европейских дворянских родов). В 1863 году Frette стала первой итальянской компанией, организовавшей продажи по почте. Имя компании Frette отождествляется с теми итальянскими производителями, благодаря которым качество товаров с клеймом «Сделано в Италии» завоевало высокое признание во всем мире. Ткани Frette путешествовали на таких легендарных трансантлантических лайнерах, как «Титаник», «Ил Рекс» или «Конте Бьянкамано», в вагонах легендарного фешенебельного поезда «Восточный экспресс», изделия компании украшали роскошные апартаменты отелей парижского «Ритца», лондонского «Савоя», римского «Гранд отеля». Прочные и легкие ткани фирмы поставлялись в Королевскую армию и для экипировки первых самолетов. Новый этап в истории Frette наступил в 1999 году, когда группа Fin.part, владеющая знаменитыми торговыми марками (как, например, Cerruti), приобрела компанию. Узоры и рисунки, оживлявшие белье Frette еще со времен старомодных ткацких станков, и сегодня остаются восхитительными миниатюрными шедеврами искусной работы, объединяя в себе уникальный опыт мастеров прошлого и новейшие технологии. Каждый сезон Frette представляет новую коллекцию разнообразных предметов для дома, включая одежду. Недавно она была дополнена линией Frette Baby Collection (Frette для малышей). В коллекции Frette Yachting (Frette для яхт), специально разраб...
Говорят, что находчивая женщина - это та, которая всегда забывает одну перчатку в доме понравившегося мужчины, чтобы был повод вернуться. Перчатки нужно менять как… перчатки!!! Это правило любой модницы, с которым вряд ли стоит спорить. Римлянки защищали в перчатках свои руки для приготовления еды (пока не были изобретены столовые приборы). Современные же перчатки много могут сказать о своем хозяине: его достатке, привычках, образе жизни. Говорят, даже рисунок пальцев переносится на перчаточную кожу, и это можно увидеть под микроскопом. Перчатки издавна имели мифическое значение, связанное с символикой рук. Особо значима была правая перчатка. Существовал обычай снимать ее при приближении к лицу, занимающему высокий пост, или при приближении к алтарю. У этого обычая двойные символические корни: если это часть защитного облачения, то снятая перчатка означает разоружение перед старшим; в то же время этот жест - знак открытости и искренности замыслов. Но все тонкости символики уже давно в прошлом, поскольку сегодня перчатка скорее практична, чем эстетична. Несмотря на это она не перестает быть важным атрибутом всего гардеробного ансамбля. Перчатки довольно стандартны по крою, повторяющему изгибы руки, но, тем не менее, бывают разных видов. Например, обычной длины (чуть выше запястья), укороченные (до ладони), длинные - до локтя и даже до плеча (вечерний вариант), снова входящие в моду митенки (с обрезанными пальцами). А еще бывают горнолыжные, спортивные, автомобильные, медицинские и даже охотничьи. Как следует выбирать перчатки? Жительницам России никак не обойтись без теплых видов перчаток. Теплые перчатки в условиях русской жизни - необходимость. К тому же перчатки не только согревают от холода, но и придают особый шик даже самому обычному костюму. Главное - правильно их подобрать. Кожаные перчатки - элегантная классика, которая никогда не перестанет быть популярной. Носить их можно с чем угодно, хоть со спортивной курткой, хоть с норковым манто. Осенью и весной можн...
Это - один из самых прекрасных и трогательных моментов: юная невеста в белоснежном свадебном платье, искрящаяся молодостью, счастьем и очарованием, произносит заветное "да"… Влюбленные дают друг другу обещания, меняются кольцами; море шампанского и поздравлений… Свадьба – это маленькая жизнь, которую хочется прожить по-особенному. Несмотря на промозглую слякоть за окном, осенью свадебная лихорадка достигает своего апогея, и молодые люди, заразившиеся ею, сталкиваются с рядом проблем, напрямую связанных с этим хлопотным событием. Нужно созвать друзей, подготовить "развлекательную программу", выполнить целый ряд организационных обязанностей, а главное – выбрать то самое заветное и единственное платье, которое сделает невесту самой прекрасной и неотразимой. Пожалуй, это - самый сложный момент в подготовке к свадьбе, поэтому многие невесты начинают паниковать и впадать в отчаяние: с чего начать, где и как выбрать. Для того чтобы решить этот нелегкий вопрос, мы обратились в свадебный салон "Белая легенда", представляющий на российском рынке мирового лидера свадебной моды "Malinelli" (Италия). Салон "Белая Легенда" работает на российском рынке уже более семи лет, имеет шестьдесят филиалов в регионах России и ближнем зарубежье, а также представительства в Израиле, Греции и Польше. Итак, профессионалы свадебной моды дают вам свои советы. Все начинается с того, что растерянная и смущенная невеста переступает порог салона. Как правило, приходят юные девушки в возрасте от 18 до 24 лет, смутно представляющие себе свой будущий свадебный наряд: "Я хочу кринолин или…", - говорят они. В большинстве случаев невесты не уверены в своих пожеланиях. Конечно, если перемерить все 600 моделей, представленных в салоне "Белая Легенда", то, наверняка, можно выбрать то единственное и неповторимое, однако, это нереально. Вот тут в работу вступают профессиональные консультанты: стилисты и мастера-портные. Учитывая все данные девушки: телосложение, рост, цвет глаз и волос, характер, консультант д...
В Антверпене, родном городе знаменитых бельгийских дизайнеров Дриза ван Нотена (Dries Van Noten) и Анн Демельмейстер (Ann Demeulemeester), открылся музей моды. Музей расположился в историческом центре города в недавно отреставрированном 5-этажном здании XIX века. Помимо обширного выставочного пространства в нем есть библиотека и читальный зал, содержащие более 15 тысяч работ по моде, истории и культуре. Постоянная коллекция включает экспонаты, рассказывающие об истории одежды, кружев, текстиля, вышивки, инструментов. По крайней мере два раза в год в музее будут проходить современные выставки – первая из них под названием «Backstage» откроется уже 16 февраля. Под крышей музея также разместился Фландрский институт моды (Flanders Fashion Institute), а в январе будущего года туда же переедет «модное» отделение Антверпенского университета.
«Этно» - один из основополагающих элементов моды любого сезона. Этот стиль стал актуальным не в этом году - и не на один год. Он не сдает позиций уже около пяти лет, меняясь только в нюансах. Более того, можно сказать, что с него в России и началась настоящая мода. Да и с чего, действительно, было еще начинать, как не с «обращения к корням»? Первые «имена» были сделаны именно на национальной тематике. Вячеслав Зайцев до сих пор ассоциируется с названием своего парфюма Authentic Maroussia, а Людмила Мезенцева и Ирина Лисина все еще опознаются как дизайнеры, придумавшие марку Nature Show, хотя сейчас у каждой свое дело: у Мезенцевой - «Веретено», у Лисиной - Nash Fashion. Все дело в том, что, когда Зайцев разрабатывал образы «настоящих марусь», а Лисина с Мезенцевой устраивали шоу под лозунгом «Назад к природе», тем же самым занимались более или менее все отечественные дизайнеры. Просто Зайцев и «Натюр шоу», каждый на своем уровне (театра моды - и моды уличной), к концу девяностых в этом особо преуспели. Да и с чего, действительно, было еще начинать, как не с «обращения к корням»? Первые «имена» были сделаны именно на национальной тематике. Вячеслав Зайцев до сих пор ассоциируется с названием своего парфюма Authentic Maroussia, а Людмила Мезенцева и Ирина Лисина все еще опознаются как дизайнеры, придумавшие марку Nature Show, хотя сейчас у каждой свое дело: у Мезенцевой - «Веретено», у Лисиной - Nash Fashion. Все дело в том, что, когда Зайцев разрабатывал образы «настоящих марусь», а Лисина с Мезенцевой устраивали шоу под лозунгом «Назад к природе», тем же самым занимались более или менее все отечественные дизайнеры. Просто Зайцев и «Натюр шоу», каждый на своем уровне (театра моды - и моды уличной), к концу девяностых в этом особо преуспели. Зайцев всегда больше работал на экспорт, представляя Россию своими «марусями» за границей, а «Натюр шоу» была фирмой-пионером, ведущей внутреннюю работу (роли между высокой модой и прет-а-порте так и разделены: первая - работа на ...
В Москве вперые открывается Ф.а.bricа по производству меховых изделий от известных российских дизайнеров... 12 сентября в 19.30 в Новом Манеже состоится первый показ «меховых» коллекций от Ф.а.bricа. В этот вечер именитым гостям будет подарен грандиозный показ моделей из меха в различных сочетаниях с замшей, фактурной тканью, трикотажем в авторском исполнении российских модельеров. Ф.а.bricа впервые объединила известных дизайнеров, вдохновленных общей идеей, и дала им возможность работать с любым мехом. Если какое-то время назад известные меховые марки и салоны приглашали стилистов для разработки отдельных меховых коллекций, то теперь дизайнеры сами создали марку, имя которой в самое ближайшее время станет синонимом их уникального понимания меховой моды и, возможно, представит меховой mainstream в России. Ф.а.bricа объединила возможностью создавать особые «русские» коллекции Юлию Далакян, Катю Гомиашвили, Никиту Нагибина, Юлию Николаеву, Екатерину Панкратову, Татьяну Поленову и… мех. В авторском бюро Ф.а.brica работает и команда молодых дизайнеров, победителей российских и международных конкурсов. Ольга Амарцева, Александра Тумашова, Сергей Шамайко – представляют особый взгляд на современную моду. 12 сентября в Новом Манеже так же откроет свои двери бутик - галерея и show-room Ф.а.brica, где можно будет найти коллекции-фантазии одежды и украшений, головных уборов и спортивных аксессуаров, предметов интерьера и предметов гордости из меха, кожи, замши и не только.
Жизнь известных дизайнеров, которые на "ты" с Ее Величеством Модой, капризной и непредсказуемой, кажется волшебным калейдоскопом, в котором одно радужное событие сменяет другое. А на самом деле?.. На самом деле, это нескончаемая работа днем и ночью (в случаях, когда внезапно посещает гениальная идея по поводу новой модели, а то и всей коллекции целиком), окрашенная как в яркие цвета удач, так и мрачные тона неприятностей. Игорь Чапурин не останавливается ни на мгновение, он находится в постоянном движении: сегодня дизайнер в Германии выбирает мебель для бутика, завтра в Италии договаривается о выставке и новых аксессуарах, послезавтра в Париже закупает ткани, на следующей неделе в Марокко находит ценнейший атрибут для своего бутика. И так из года в год - показы, встречи, выставки, шоу-румы, клиенты. "Главное — не опускать руки и не останавливаться, поскольку я стою во главе дома и от меня зависит много людей", - говорит кутюрье. - "Я люблю свою работу и не испытываю дискомфорта от бесконечного круговорота дел. Наоборот, это приносит мне чувство удовлетворения, что является своеобразным восстановителем". Находясь в нескончаемых поездках, Игорь пытается выкроить хоть немного времени для того, чтобы просто погулять: если он в Италии, то непременно старается вырваться в Венецию. Единственное время для небольшой передышки – традиционная встреча Рождества в Париже. Однако до Рождества еще целая вечность (для нас, а для модельера с его насыщенным графиком это может показаться мгновением), и Игорь полностью занят работой над своими проектами. Прежде всего, это открытие нового бутика Chapurin Couture, где изменена концепция, структура, дизайн и подача товара. Интерьер бутика будет выполнен из натуральных материалов, а его символом станет потрясающей красоты огромная раковина, которую Игорь привез из Марокко. Ее нашли на дне океана, и возраст исчисляется веками – этой раковине семьдесят миллионов лет! Кроме того, совместно с итальянцами Игорь разрабатывает новую линию Chapuri...
Мужчины говорят, что настоящую Женщину можно узнать по походке. Так уж современные Казановы да Дон Жуаны устроены, что "фигурный" силуэт с гордо поднятой головой, томным взглядом и слегка покачивающимися бедрами от плавной волнообразной походки действует на них как команда "К ноге! ". Хотя, оговорюсь, в культуре каждой страны есть свои каноны ходьбы. Вспомни, как изящно семенят мелкими шажками закутанные во множество одежек японские гейши, проносятся в ритме фламенко горячие испанские красавицы с цветами в смоляных волосах или медленной павой проплывают длиннокосые русские барышни. Говорят, что под воздействием стиля ношения традиционной обуви "гэта" сложилась современная походка японцев, слегка семенящая и покачивающаяся, нередко с шарканьем каблуками об землю у мужчин и легкой сутуловатостью и косолапием у женщин. Итак, походку делает обувь. По ней же, как и по одежке, встречают и с таким же успехом провожают. Поэтому сунуть свою ножку куда попало и стучать стоптанным каблучком, прикрепленным к чему-то запыленному, не для тебя. Удобно, комфортно, изящно, сексуально, ухожено - это про твои туфли. Для начала поговорим о "росте" каблуков. По высоте различают: низкие (до 29 мм), средние (от 30 до 49 мм), высокие (от 50 до 60 мм) и особо высокие (от 60 мм) "персоны". Обувь без каблука не рассчитана на поддержку стопы. Поэтому ее "бескаблучность" приводит к развитию плоскостопия и проблемам с позвоночником. Низкий и средний каблуки - неплохие "служаки". Они помогают при ходьбе и тебе, и твоим ступням - оберегают от усталости. Сейчас у подростков обувными "хитами" являются толстые негнущиеся подошвы-платформы. Но они крайне вредны для повседневной носки. Ведь в них мускулы ступни почти не работают. А у отроков мышцы, сухожилия и связки еще недостаточно прочны. Еще большее недоверие вызывает обувь на шпильке: давно известно, что ношение туфель на высоких и тонких каблуках вредит ногам и суставам. Американские ученые доказали, что даже туфли на широких и устойчивых каблука...
26 сентября компания "ДжамильКо" открывает в ГУМе бутик Palmers - мирового лидера производства белья. Более 400 точек распространения, 13 миллионов ежегодно продаваемых изделий, 5,5 миллиона покупателей и финансовый оборот, исчисляемый в биллионах, - Palmers единственная империя, территориальные приобретения которой воспринимаются с радостью. Флаг одной из самых могущественных империй мира модной одежды лаконичен: фамилия основателя дела, увенчанная короной на зеленом поле. Неизвестно, кто предложил использовать корону в качестве главного символа Palmers, зато существует легенда о том, как был выбран цвет знамени-логотипа, известный типографам как "цвет ?5" или "зеленый цвет Palmers": Вальтер Палмерс как-то поинтересовался у художника по вывескам известной фирмы "Кёрнер и Клосс", какой цвет менее всего востребован заказчиками. Впоследствии именно этот оттенок зеленого стал фирменным цветом марки. История марки начинается в 1914 году, когда в австрийском городе Инсбрук Людвиг Палмерс открывает первое предприятие по производству белья. Для австрийца зелено-белый логотип марки означает примерно то же, что для швейцарца часы или сыр, а для француза - вино: Palmers стал частью национального мифа Австрии. Высочайшее качество исходных материалов и исполнения, изысканные дизайнерские решения, чувственный стиль и пикантные рекламные кампании (участие в которых в разное время принимали Наоми Кемпбелл, Надя Ауэрман, Кэрри Отис и Синди Кроуфорд) сделали марку явлением транснациональным. Сегодня Palmers - ведущая бельевая марка и крупнейший текстильный концерн Австрии, выпускающий полный ассортимент женского, мужского и детского белья, чулочно-носочных изделий, пижамных костюмов и купальных принадлежностей. К работе над коллекциями марки привлекаются дизайнеры с мировым именем. Свыше 300 торговых точек в Австрии, а также около 100 филиалов в центральных городах Европы делают Palmers одним из лидеров на международном рынке белья. В группу Palmers входит всемирно известная марка н...
В Пятигорске 14 сентября состоится полуфинал регионального конкурса "Подиум-2002". К участию в полуфинале приглашены молодые модельеры и дизайнеры из городов Кавминвод, Ставрополя, Северной Осетии, Кабардино-Балкарии, Карачаево-Черкесии. Как сообщили в администрации, победа на конкурсе открывает перед молодыми модельерами перспективы в этом бизнесе, многие из них приглашаются на работу на отечественные и зарубежные предприятия по производству одежды или организуют собственные ателье, и, как правило, продолжают участие в конкурсах и выставках международного уровня. Члены судейской коллегии - известные дизайнеры юга России с большим опытом работы. Конкурс "Подиум" был учрежден в 1997 году Южно-Российским университетом экономики и сервиса и Министерством образования России. За 4 года проведения конкурса, получившего в нынешнем году статус международного, более 500 человек стали дипломантами конкурса.
Надо признать честно: синий цвет, как правило, является пасынком в мире Высокой моды. Он слишком специфичен, слишком холоден, слишком однозначен. Бесспорно, он аристократичен, элегантен, изыскан, но где, увы, встретишь истинный аристократизм в технократичном шейкере современнго мира? Время от времени колористы осуществляют попытки преодолеть устоявшееся мнение, будто синий идет только холодным скандинавским блондинкам с фарфоровой кожей и фиалковыми глазами. Порой, это удается, и тогда в коллекциях на подиумах изредка появляются лазоревые мазки, чаще оставаясь уделом избранных. Этой же осенью синий уверенно встал в один рад по популярности с бежевым, шоколадным, черным и белым. Первым предвестником осеннего расцвета синевы, стало всеобщее летнее помешательство на бирюзе. Она стала объектом пристрастного внимания всех: от дизайнеров высокой моды до простых смертных, предпочитающих изыску cauture демократичный casual. Все жаждали бирюзы: в отделке платьев, в аксессуарах, сумочках, туфельках, солнечных очках и, вообще, любых предметах гардероба и украшениях. Идеальное сочетание бирюзы с песчаными оттенками тканей, трикотажа и замши, стало символом ушедшего "хиппового" лета. Сезон осень-зима 2002-2003 в качестве одной из главных находок преподносит упоение синими оттенками. Это не только нежно-голубая бирюза. Это лазурь, глубокий насыщенный синий, смесь с фиолетовым или цвет воронового крыла синего отлива. И это притом, что основной гаммой осеннего сезона являются все варианты шоколадных, кофейных и бежевых тонов! Синий наконец-то дождался своего звездного часа. Как бы то ни было, практически ни одна коллекция ведущих домов моды не обошлась без представления изысков в сине-голубой гамме. Причем представляли их, как правило, смуглые модели с карими глазами и темными волосами, что является еще одним нарушением всяческих канонов. И последний модный тезис: синий идет кареглазым шатенкам не меньше, чем голубоглазым блондинкам! Дизайнеры словно завлекли в свои сети синюю птиц...
16 сентября 2002 года в Новом Манеже состоялось торжественное открытие "Дней Швейцарии в России", инициатором которых стало Посольство Швейцарии в Российской Федерации. Изюминкой мероприятия стал гала - показ ведущих российских дизайнеров одежды, которые специально для открытия сделали модные коллекции в красно-белой гамме, в тон швейцарскому флагу. В показе под названием "Swiss Label" принимал участие законодатель швейцарской моды Даниель Герман, а так же его российские коллеги: Нина и Донис, Виктория Андреянова, Игорь Чапурин, Юлия Далакян, Алена Ахмадуллина. Пофантазировать на швейцарские темы дизайнерам позволила Швейцарская Ассоциация Текстиля, представившая для создания коллекций лучшие ткани страны "банков, часов и шоколада". Даниель Герман, известный нетрадиционным кроем и радикальным минимализмом коллекций, продемонстрировал московской публике свои шедевры из латекса. Это были белые миниатюрные платья, фрагменты которых изрезаны на ленты, создающие объем. И плиссированные юбки тоже имеют аккуратный орнамент из вырезанных квадратов по подолу, как в детстве, когда ножницами превращаешь лист бумаги в снежинку. Такие орнаменты-прорези появляются и на комплекте нижнего белья и на нежно-розовых платьях. А голубая шаль-накидка вся состоит из лент. Источником вдохновения коллекции Нины и Дониса послужил конструктивизм. Представленные вещи отличались сложностью конструкций, многослойностью, а сочетание прямых линий образовало новые формы на базе классического костюма. Выполненные в красно-белой гамме, вещи приобретали оригинальное цветовое решение то за счет ярко-оранжевого рукава, то за счет небрежных швов наружу шерстяного костюма в строгую полоску. В решении Виктории Андреяновой швейцарская тема выглядела несколько неожиданно: нежные платья из белого шелка с яркими красными цветами. А на красно-лиловое платье накинут прозрачный капроновый пиджак на небрежных завязках-ленточках. "Все хочется порвать, порезать, помять и получится вполне родной продукт", - комментир...
16 сентября в Смольном соборе состоялся гала-показ меховой моды от Северо-Американской Пушной Ассоциации (North American Fur Association, NAFA), на котором были представлены коллекции дизайнеров из Канады, Италии, Греции, Гонконга и России. Показ прошел в рамках празднования 50-го юбилейного конгресса Всемирной Ассоциации женщин предпринимателей (FCEM). Появление меха на этом празднике организаторы объясняют так: «Сегодня мех приобрел статус одного из самых желанных материалов в мире. Произведения из этого пушистого материала способны многократно усилить чары, подчеркнуть красоту и обаяние их обладательницы. Не случайно получил он и свое второе название – «мягкое золото». Мех – это истинное украшение женщины». Так как «официальным» цветом вечера был белый, дизайнеры создали коллекции из белоснежной натуральной норки, а также, применив технологии осветления и обесцвечивания, бобра, соболя, енота и серебристо-черной лисицы. Набор образов, представленных модельерами, был самый разнообразный: зрители увидели и смелый новаторский дизайн, и молодежный стиль, и этно, и минимализм, и, конечно, классику. Особое внимание организаторы мероприятия обращают внимание на коллекцию из белой норки качества NAFA Mink Олега Бирюкова.
7 сентября в Grand Hotel EUROPE состоялась презентация новой коллекции петербургского дизайнера Ирины Танцуриной «alter idem». . .. Виртуозное сочетание различных фактур тканей, воздушных кружев и мехов, выделанных особым способов, создает новые формы и интригующие детали коллекции модного дома IT сезона осень-зима 2003. Основой коллекции Ирины Танцуриной «alter idem» [другой такой же, двойник] стал мех гренландского тюленя, производимый крупнейшей норвежской компании Rieber Skinn A/S. G.C.Rieber одно из ведущих и уважаемых предприятий в мире, с 1879 года занимающееся добычей и выделкой меха морского зверя. На сегодняшний день G.C.Rieber объединяет несколько линий бизнеса: арктические и научно-исследовательские суда, производство и продажу морских продуктов, добычу и выделку гренландского тюленя, начавшуюся в 1900 году. Сегодня ведущие модные дома, производители обуви и одежды сотрудничают с Rieber Skinn A/S, мировым лидером по поставкам меха морского зверя. Итогом годового сотрудничества с модным домом IT стал показ уникальной коллекции «alter idem», представивший роскошь нового времени через метаморфозы женщины, ее превращений из смешной девчонки в настоящую леди, в калейдоскопе чувств и эмоций под пристальным взглядом мужчины.
Мода решила в очередной раз выступить в роли костюмера, и каждый, не таясь, примеряет на себя сценический образ. По улицам деловито шагают преуспевающие Кармен в шнурованных корсажах, и нетерпеливые Ассоль в нежных юбках с шифоновыми оборками силятся заглянуть за поворот в ожидании своих капитанов на алых Ferrari. Серьезность и нарочитая стильность - в опале. Играть по мере сил и способностей - дело чести и совести каждого, главное - правильно выбрать роль. Основные требования - романтическая нотка и присутствие самоиронии. Лохмотья современных золушек и замшевая бахрома индианок, объезжающих непокорные Harley, ситцево-джинсовые сарафаны городских "пейзанок" и гламурный блеск пиратских подружек в шелковых банданах от Dior, - вся эта гремучая смесь представляет собой жгучий коктейль летней моды в стиле "неохиппи". Общая тенденция не обошла и область аксессуаров, что очень удобно для людей осторожных и консервативных. Нет желания бросаться в омут страстей очертя голову, - что ж, достаточно дополнить костюм оригинальными туфлями, украшенными стеклянным виноградом от Baldinini или Vicini, желтым ремешком с прямоугольной пряжкой от Roccobarocco или розовым с металлическими кольцами от Trussardi. . . Или, в конце концов, просто солнцезащитными очками. И вот вы уже впереди планеты всей. Именно для этого и существуют аксессуары. Их роль в моде соответствует значению специй в кулинарии, благодаря которым загорается живым огнем самое пресное блюдо. От желания сделать жизнь таким способом ярче не убереглись даже самые маститые кутюрье. Невозможно сдержать улыбку, увидев солнцезащитные очки от Dior, сияющие самыми лучезарными оттенками желтого и розового цветов. Воистину, в этом сезоне нам придется смотреть на жизнь сквозь "розовые очки"! Особое внимание - деталям, - филигранные металлические дужки украшены логотипом и символическим изображением веющего ветра (или язычков пламени?)... Вообще, в предметах новой, только что появившейся в Москве коллекции проявилось стремление к у...
Надеть сережки с бриллиантом, рубином или жемчугом? Платиновые, серебряные или золотые? Эти из белого золота тоже неплохи, но глазочек из оникса выглядит бедновато. А кольцом украсить свой палец? Брошь нужна? Колье или цепочка с кулоном? Часы или браслет на руку? Такие мысли (с поправкой на содержимое твоей шкатулки) часто посещают голову перед каким-нибудь ответственным мероприятием: какие украшения надеть, в сочетании с чем, что нынче в моде… Бывают драгоценности повседневные, подходящие практически к любому платью и случаю: неброские, некрупные, но вместе с тем достаточно изящные и стильные. Другие предназначены исключительно для торжественных случаев: на праздничный вечер, юбилей, свадьбу. Этим украшениям позволительно быть более заметными. Если они не из драгоценных металлов, желательно носить их в комплекте. Мода последних лет не устает изумлять нас поистине ошеломляющим разнообразием дизайнерских находок, от геометрических форм до материала, из которого изготавливается украшение. Невозможно не растеряться перед ослепительным великолепием витрин ювелирных магазинов, и уже нули на долларовых купюрах бегают перед глазами. Но как бы ни был богат выбор украшений, избежишь ошибки, если отдашь предпочтение классическим образцам, ведь они выдержали строжайшее из испытаний - испытание временем. В их числе цепочки, порой совершенно немыслимого плетения, много лет назад предложенные знаменитой Коко Шанель. Массивные цепи уже не считаются чем-то вульгарным. Мало того, украшения с крупными звеньями причудливой формы теперь принято носить целыми гроздьями - не только на шее, но и на руках, талии, ногах. Когда-то на Западе было очень модно надевать цепочки на ноги, они служили вместо обручального кольца и были очень распространены среди простолюдинов и женщин легкого поведения. После открытия Америки такой странный способ давать слово верности был перенесен туда. До сих пор он популярен в США. Но, разумеется, его значение сильно изменилось. Сейчас девушка, носящая цепочку н...
Первое сентября - один из самых волнующих дней в году для любого школьника. Однако не забывайте, что ваш потрясающий наряд в первый день занятий должен быть подкреплен не менее впечатляющим стилем и в остальные учебные дни. Постарайтесь определить, в какой именно одежде вы будете появляться на занятиях в сентябре. Обратите особое внимание не только на ваш внешний вид в школе, но и то, в каком образе вы предстанете перед своими друзьями в минуты отдыха. Именно об этой одежде, для неформальных случаев: походов в кино, вечеринок, прогулок и пойдет сегодня речь. Не забывайте, что мода - это не только и не столько одежда. Сегодня мода- это прежде всего стиль и уместность. Потому, все школьные принадлежности, помимо их основной функции, должны соответствовать вашему индивидуальному стилю. В школе, как правило, повышенные требования к удобной и скромной одежде, нежели вообще в молодежной моде. Но, если регламент не позволяет одеваться на занятия броско и экстравагантно, вы можете подобрать достаточно оригинальные аксессуары. Только помните, что в настоящем стильном гардеробе все должно гармонировать. Если вы все же хотите выделиться и привлечь всеобщее внимание, воспользуйтесь рюкзачком из денима (джинса) или вельвета необычной формы, элегантной записной книжкой, женственной ручкой. Рюкзаки ярких расцветок вы можете найти в отделах детской одежды. Особенно популярны в этом сезоне розовый, пурпурный, зеленый и оранжевый цвета. Главное - уметь сочетать. Школьная форма, как и любая другая, всегда консервативна, потому как главное ее назначение - сгладить социальные границы в коллективе, сформировать единый стиль и подчеркнуть общность интересов команды. Не стоит пренебрегать этими традициями, признанными во всем цивилизованном мире. А неограниченный полет фантазии и страсть к экспериментированию с собственным имиджем приложите на неформальную одежду, супер-экстравагантную и яркую, ту, что диктует молодежная мода. Не спешите избавляться от своих любимых джинсов и деревенских б...