Андрей Шаров – это серьезно. По двум причинам. Во-первых, давно уже не было в России модельера моложе 40 лет, которого бы так любили журналисты. Русский Пако Рабанн, Гальяно по-русски, «Наше Авангардное Все» - так привычно называют в прессе пожалуй, самого яркого ученика Вячеслава Зайцева. Любовь прессы – это всегда не просто так. А во-вторых, он делает только то, что считает нужным, и не удивляется, когда истеблишмент в очередной раз показывает ему фигу – как на последней Неделе Высокой Моды. Он говорит: «я привык» и продолжает работать. Что было По профессии Андрей - модельер, художник-постановщик и художник по костюмам. И это еще далеко не полный перечень профессий. Помимо того он Действительный член Ассоциации Высокой Моды, автор многочисленных персональных выставок живописи и графики, художник по костюмам и сценограф более чем 20 спектаклей ведущих московских театров, член Российского Союза Художников. Среди самых запоминающихся театральных работ – «Милый друг» Театра им. Моссовета, за который Шарову в 1997-м дали премию «Чайка» в номинации «лучшие театральные костюмы». Спектакль "Признание авантюриста Феликса Круля" Театра-студии Табакова номинировали в следующем году . Дипломом правительства Москвы и Английского клуба Андрей Шаров награжден за музыкальный проект Людмилы Гурченко "Бюро счастья" (ноябрь 1998). Отдельного внимания заслуживает спектакль "Нижинский - сумасшедший божий клоун", поставленный Театром на Малой Бронной. По результатам опроса, устроенного "Московским Комсомольцем", «Нижинский» признан лучшим спектаклем 1998 года. Также в числе театральных работ Андрея Шарова такие неординарные спектакли, как "Коллекционер" в Театре Романа Виктюка, "Внезапно прошлым летом", "Мой бедный Марат", "Он пришел" в Театре им. Моссовета, "Поле битвы после победы принадлежит мародерам" в Театре Сатиры, "Псих" в Табакерке, "Пена Дней" в ТЮЗе. Помимо собственно театра Андрей весьма продуктивно занимается живописью. Его выставки проходили в Лондоне (1991), в Праге (19...
Помните детскую игру : "Да" и "Нет" не говорите, черный с белым не берите. Вы поедете на бал? Конечно. А костюм какого цвета вы выберете? Сколь радикальной и экстравагантной не являлась бы современная мужская мода, условностей и сложных хитросплетений требований этикета множество, и упаси вас бог пытаться самостоятельно изменить положение вещей. Знание мелочей и тонкостей дресс-кода часто оказывается столь же необходимым, как владение английским и умение ориентироваться в Интернет. Можно быть заядлым модником или стойким консерватором, но требования протокола следует чтить. Одежда для мужчин была и остается наиболее консервативной, а потому - строго регламентированной. Вот о ней и поговорим. Одежда для официального приема Для официальных мероприятий мужчине рекомендуется иметь в гардеробе смокинг, фрак и классический костюм. Смокинг и фрак - сегодня эти два типа вечернего костюма все чаще используются в мировой протокольной практике. Стоит заметить, что при проведении мероприятий от имени Президента Российской Федерации в Москве фрак практически не используется, но ряд государств (Швеция, Франция) активно используют фрак в качестве официальной одежды для посещения приема. Смокинг более распространен в российской протокольной практике. Однако, чаще всего при проведении официальных приемов от имени главы государства и его супруги, в российской протокольной практике используется обычный классический костюм. Требования к костюму просты: хороший крой, качественная ткань, спокойные цвета. Официальный костюм может быть только одноцветным. Желательно избегать цветных жилеток. Темно-синие пиджаки-блейзеры с золотыми пуговицами также неприемлемы для официального случая. Для вечернего мероприятия идеально подходит темно-синий костюм, может иметь едва заметную полоску. Возможен также костюм темно-серого цвета. Не рекомендуется надевать костюм черного цвета. На официальные мероприятия, начинающиеся до 19 часов, можно надеть костюм светлых тонов. При нынешнем богатстве выбора мод...
27 ноября в Москве состоится официальное открытие первого в России бутика марки Emanuel Ungaro. «Великое возвращение» одного из самых ярких представителей мирового fashion-сообщества ознаменовано новой концепцией лицензионных бутиков марки и новыми идеями моды. Официальное открытие бутика Emanuel Ungaro проходит в рамках IX Недели Высокой моды. «Я создаю не платья, а эмоции. Нет эмоции – нет коллекции. А эмоции не бывают бесцветными. По крайней мере, у меня». Фирменный знак Унгаро – цвет: яркий, темпераментный, вызывающий, томный, искушающий, страстный, откровенный. Бурный южноитальянский темперамент в сочетании со строгой французской школой породили феномен Унгаро, долгое время остававшегося символом творческой и деловой независимости, предсказателя будущих трендов, продавца эмоций. Cвой первый бутик-мастерскую, изготавливавшую одежду класса prêt-a-porter, Эммануэль Унгаро открыл в 1968 году, первую дизайнерскую премию получает в 1971-ом. Неистовая и нежная звезда Унгаро взошла в 1972-ом – его коллекция, где цветы, квадраты, пятна, горошек и полоски накладывались друг на друга, сочетаясь с вышивкой и головокружительными цветовыми решениями, произвела настоящий фурор. Уже тогда за Унгаро закрепилась репутация смелого, тонкого и неизменно идущего своим путем дизайнера. Многие идеи, предложенные Унгаро еще в первых коллекциях, развиваются в творчестве его коллег, что оставляет самого маэстро вполне равнодушным. «Великое возвращение» Дома Унгаро связано с именем его нового дизайнера: Жан Батист Валли, арт-директор Emanuel Ungaro с 1997 года, смог поддержать и дополнить образ независимости, смелости и творческого поиска, всегда отличавших марку. Открывшийся в Москве бутик Emanuel Ungaro – продолжение единой концепции бутиков марки, предложенной итальянским архитектором Антонио Читтерио – автором концепции ре-дизайна главного бутика Унгаро на авеню Монтань в Париже, Нью-Йорке и Лондоне. Новый бутик в Москве представляет собой провоцирующее совмещение открытых и инт...
4 октября в Московском Доме журналиста состоится пресс-конференция по случаю проведения восьмой международной выставки "МЕХА-2002" и 5-летия Российского пушно-мехового союза. Крупнейшая в России международная выставка "МЕХА-2002" пройдет в "Экспоцентре" с 17 по 20 октября. Свои изделия и разработки представят 146 предприятий, работающих в меховой отрасли, из 23 стран мира. Выставка "МЕХА" проходит при поддержке Российского пушно-мехового союза. В течение трех последних лет Российский пушно-меховой союз в рамках мероприятия проводил Всероссийский конкурс дизайнеров и скорняков. Но в этом году в честь своего 5-летия РПМС представит все лучшее, созданное российскими меховщиками. 17 октября в "Новой опере" состоится юбилейный гала-показ меховых изделий российских предприятий. 120 моделей из "пушистого золота" представят 20 лучших манекенщиц агентства ABC models. Постановка дефиле – Ева Ирбис. Продюсер – Лев Махлин. В пресс-конференции примут участие: Виктор Чипурной, председатель правления Российского пушно-мехового союза, Ирина Крутикова, дизайнер, Лауреат Государственной Премии России, Татьяна Хомчик, организатор выставки "МЕХА-2002", Анатолий Жемчужин, генеральный директор фирмы "Интермех", Евгений Симонов, концерн "Росмех", Влад Метревели, президент Международного альянса модельных агентств, генеральный директор продюсерского центра ABC models, Елена Ильичева, главный редактор журнала "Модный магазин".
Второй Всероссийский конкурс "Неделя Детской Моды" пройдет в Москве c 7-10 ноября 2002 года в Концертном зале МКС. Учредители конкурса – Модельное агентство и Детский театр моды "Эколь". Программа рассчитана на 4 дня конкурсного показа коллекций модельных агентств и 2 подготовительных дня. Основной целью конкурса является привлечение общественного внимания к индустрии российской детской моды. Создание подобного регулярного конкурса, на котором демонстрируются новые коллекции российских и зарубежных дизайнеров является первым шагом в популяризации детской моды. Цель конкурса - представить на суд широкой зрительской аудитории работы талантливых модельеров. Дать возможность детям раскрепоститься и перед зрителями раскрыть свой талант моделей и актеров. Особенность проекта - соревновательное направление шоу-программ коллективов, определение лучших коллекций, постановок, выступлений детей-моделей, доступность участия коллективов в Конкурсе. Мы не ставим своей задачей профессиональную оценку работы модельеров. Главное для организаторов - развитие творчества юных и эстетическое воспитание детей. Три основные темы коллекций: авангардная, классическая, театральная. Победители определяются по следующим номинациям: "Лучшая хореография", "Лучшая коллекция", "Лучший театральный костюм", "Лучшая постановка" 1, 2, 3 место, "Лучшая модель недели - мальчик и девочка". Дополнительные номинации конкурса - "Приз зрительских симпатий", "Перспективный проект", "Дружная команда" По итогам финала фестиваля жюри определяет абсолютного победителя - "Гран-при" Недели Моды (главный приз и денежная премия). Номинация "Мисс Кинодива" и ценный приз (телевизор) от Развлекательного центра "Киноплекс на Ленинском". Номинация "Лучший ребенок Недели Детской моды", "Восходящая звезда". В день Гала-представления пройдет конкурс "Лучший ребенок Недели".
Юбилей Модного Дома - это, как правило, подведение итогов, взгляд назад. Для Татьяны Котеговой, напротив, новый салон, новая строка в жизни Дома. Свое первое платье Таня сшила, когда ей было 6 лет, когда ей исполнилось 17, она получила свой первый коммерческий заказ. В течение двух десятилетий (70 - 80 годы) Татьяна Котегова формировала собственный стиль, создавая редкие по своей элегантности образы для своих клиенток в Ленинграде. Детская мечта стать хозяйкой собственного ателье мод осуществилась в 1992 году, когда Татьяна открыла модный салон, сделав торговой маркой собственное имя. Сегодня стиль "Татьяна Котегова" отражается не только в коллекциях, создаваемых Домом, но и в интерьере нового салона. При создании внутреннего интерьера салона Татьяны Котеговой, была выполнена задача сохранение стиля старого петербургского дома. Весь интерьер подчинен законам и пропорциям северного модерна. Серый цвет стен выбран не случайно, серый - это смешение всех цветов, это фон для творчества. Архитектор дома по Большому пр. ПС, 44 - Претро Ипполит Александрович.(1871 - 1937). Ипполит Александрович построил в Петербурге 32 здания, в том числе приют Принца Ольденбургского. Традиции петербургского дизайна в начале ХХI века продолжает Татьяна Котегова в своем новом салоне. Наброски к биографии Рыжеволосая женщина, всегда одетая в черное и страстно утверждающая черный цвет в каждом своей коллекции - такой Татьяна Котегова известна миру моды. Свое первое платье Таня сшила, когда ей было 6 лет, когда ей исполнилось 17, она получила свой первый коммерческий заказ. В течение двух десятилетий (70 - 80 годы) Татьяна Котегова формировала собственный стиль, создавая редкие по своей элегантности образы для своих клиенток в Ленинграде. Детская мечта стать хозяйкой собственного ателье мод осуществилась в 1991 году, когда Татьяна открыла модный салон, сделав торговой маркой собственное имя. Утонченная сексуальность, перфекционизм кроя, только натуральные ткани, введение антикварных аксессуаров...
Традиционный фестиваль моды "Бархатные сезоны в Сочи" пройдет в этом году в курортном городе с 10 по 18 октября. Его главными организаторами стали специалисты Московского Дома Моды Вячеслава Зайцева и Сочинского Дома Моды Людмилы Ивановой. Ведущие модельеры России представят на сцене сочинского Зимнего театра свои новейшие коллекции модной одежды. Здесь же будут организованы занятия в мастер-классах и заседания за круглым столом специалистов швейного дела, руководителей предприятий и представителей торговли. По традиции лучшие коллекции модной одежды, представленные на фестивале "Бархатные сезоны в Сочи" будут отмечены призами, главным из которых является "Серебряное веретено с золотой нитью", - напомнил представителям прессы президент фестиваля, Лауреат Государственной премии России Вячеслав Зайцев.
4 сентября в Санкт-Петербурге Модный Дом Александра Петрова и компания Русь-Авто AUDI осуществляют совместный проект «ОТКРЫТИЕ СЕЗОНА». Место проведения: Санкт-Петербург, Каменный остров, Набережная Малой Невки, 6, Дача К2 «ОТКРЫТИЕ СЕЗОНА» - качественное полноценное культурно-зрелищное мероприятие с проведением шоу-показа коллекций Модного Дома Александра Петрова и настоящего профессионального тест-драйва автомобилей марки AUDI, компании Русь-Авто AUDI, с завершающей досуговой частью. Удобный охраняемый паркинг. Апперетив. Профессиональный тест драйв автомобилей AUDI Quattro. Шоу-показ коллекций Модного Дома Александра Петрова. Много новых, интересных и сенсационных идей. Качественный фуршет. Развлекательная часть. Среди приглашенных: бизнес-элита Санкт-Петербурга и Москвы, владельцы крупных корпораций, известные модельеры и дизайнеры, артисты, творческие люди. Клиенты и друзья Модного Дома Александра Петрова и компании Русь-Авто AUDI. Вход строго по именным пригласительным билетам. Александр Петров — профессионал скорняжного дела, мастер управлять неожиданными решениями и модельер, одевающий в меха и кожу достойнейших людей Петербурга, Москвы и Европы. Александр Петров — двукратный обладатель престижной профессиональной премии «Золотой скорняжный нож». Свои коллекции он разрабатывает в стенах Модного Дома Александра Петрова, расположенного в самом сердце Санкт-Петербурга, на берегу реки Мойки, 23 во дворце «LAST PALAS» - Последнем Дворце Петербурга. Александр Петров — один из самых знаменитых кутюрье России по меху и коже. Компания Русь-Авто AUDI – первый официальный дилер концерна AUDI в Северо-западном регионе России. Первый фирменный салон и сервисную станцию AUDI в Санкт-Петербурге компания открыла в августе 1999 года. Современное здание, выполненное в корпоративном стиле AUDI. На сегодняшний день компания увеличивает площади, и расширят мощности сервиса. Русь-Авто AUDI единственный, официальный дилер в Северо-западном регионе Росии, предоставляющий своим клие...
У Виктории Андреяновой не было школьного выпускного бала. Поэтому она сделала целую коллекцию платьев для выпускниц Ее одежду выбирают с толком, а носят с чувством. Вещи от Виктории Андреяновой, современного российского модельера, постоянного участника Недель высокой моды в Москве, дважды лауреата премии «Золотой манекен», автора костюмов к фильмам «Упасть вверх» и «Осторожно! Женщина!», доказывают — современный аристократизм не течет в крови, он рождается на острие контраста и приходит с особым восприятием стиля. — Вы мечтали о фирме, в которой будут одеваться папа, мама и дети. Мечта сбылась? — Нет. Насчет пап с мамами – безусловно. Детей пока не одеваю, но очень хочется! — Что мешает? — Просто не хватает физических сил. Новой концепцией нужно заниматься отдельно и вдумчиво. А у меня еще одно новшество – бутик… — Чем отличается бутик от Дома моды? — Бутик безличен. В нем я будто существую отдельно от клиента. Раньше большинство гостей я знала в лицо. Они приходили ко мне, я могла лично пообщаться, что-то порекомендовать. А сейчас даже обидно… В первое время у меня было ощущение, что я подглядываю в замочную скважину: звонила вечером в бутик, спрашивала, кто заходил, что говорили… — А свою семью где одеваете? — Обычно где придется. А по принципиальным датам, конечно, у меня! — Принципиальные – это какие? — Ну, например, моя дочь закончила в этом году школу, и последнюю коллекцию я посвятила выпускному балу. У меня самой выпускного платья не было, потому что после восьмого класса я ушла в училище, и выпускной бал остался несбывшейся мечтой. Мне захотелось, чтобы наряды у московских девчонок были необыкновенными и разными. Мы даже сделали скидки для выпускниц. — Вы используете нетрадиционные материалы при создании нарядов? Скажем, как Шаров — алюминиевые ложки и вилки... — Я очень хорошо отношусь к авангарду. Но больше люблю простые модели. Используя кутюрные ткани: шелк с металлом, шелк с мехом, пытаюсь адаптировать их к нормальной жизни. Я делаю вещи, в которых мож...
24-27 октября 2002г., в рамках единого национального проекта "Российские недели текстиля и моды", в г. Ростове-на-Дону откроется 4-я международная специализированная выставка - "Текстиль и мода. Cтиль". Выставка пройдет при поддержке: Концерна "Ростекстиль", Концерна "Рослегпром", Ассоциации "Северный Кавказ", Министерства промышленности Ростовской области, Ассоциации работников легкой и текстильной промышленности, Администрации города Ростова-на-Дону, ТПП Ростовской области. На выставке будут представлены: Ткани (шерстяные, хлопчатобумажные, шелковые, льняные, технические); Трикотаж: бельевой, верхний, полотна, чулочно-носочные изделия; Пряжа, нитки; Нетканые материалы; Одежда всех видов; Изделия текстильной и кожевенной галантереи; Фурнитура; Текстильные изделия для дома; Сырье для текстильной и легкой промышленности: волокно хлопковое; нити химические, красители и ТВВ; Упаковка и этикетки; Обувь; Изделия из меха и кожи; Игрушки; Головные уборы; Оборудование для текстильной и легкой промышленности; Технологическая оснастка; Запчасти; Институты; Ассоциации, дома моды; Косметика и парфюмерия, ювелирные изделия, сувениры, аксессуары. В рамках выставки планируется: Оптово-розничная торговля; Конференция для специалистов; Конкурс модельеров; Фестиваль парикмахерского искусства. Гран-при конкурса модельеров "Кубок мэра города". Победителя получат денежные премии, подарки, возможность бесплатного участия в московских конкурсах. Дополнительная информация доступна по адресу www.expo.rsd.ru .
Есть товар, на котором можно не просто делать деньги, но делать их с удовольствием, - это бюстгальтеры. Каждая женщина к этой детали своего туалета относится особенно трепетно и никогда не откажет себе в удовольствии купить новую приглянувшуюся модель - еще бы, может быть, именно эта вещичка поможет ей найти свое счастье в жизни. Бюстгальтер - не просто вещь, обескураживающая мужчин сложной конструкцией застежек: крючков, зажимов... Этот уникальный предмет (состоит не менее чем из 25 деталей!), во-первых, поддерживает мышцы, а во-вторых, выстраивает силуэт, скрадывая недостатки фигуры и подчеркивая ее преимущества. Кроме того, удобный лиф придает уверенность в себе, а кружевной считается средством соблазна. Первое женское белье было кожаным, оно еще не заставляло мужские сердца биться учащенно. Ева подбирала грудь лишь в исключительных случаях - для комфорта на охоте и у домашнего очага. Но женщины слишком быстро поняли великую магию всего, что способно украсить тело. Тип женского белья все время менялся параллельно с изменениями идеала женской фигуры и вида одежды. Вначале это был широкий пояс под грудью, который подчеркивал и поднимал грудь, затем тот же пояс накладывался на cаму грудь, уменьшал ее и делал плоской. Зато двадцатый век нашел новые критерии обольщения и воспел гимн груди. В 1966 в коллекции Ив Сев Лорана появляются заостренные груди, похожие на Эйфелеву башню, пикантные и жутко аппетитные. В 1995 году знаменитая Наоми Кэмпбелл вышла на подиум в кожаном бюстгальтере от Азейдина Алайна, вызывающе демонстрируя и все свои прелести, и возвращение к первой моднице - Еве. А Мадонна тремя годами раньше решилась примерть костюмчик от Жан-Поля Готье, в котором грудь была одета в сбрую. Но это еще не предел для фантазии модельеров - недалекий 98 год обнажил грудь без тени смущения: на показе Озбека наши с тобой "виноградные грозди" не потрудились вообще прикрыть, декольте было спущено до уровня талии. Однако самыми смелыми в истории дамского белья оказались не ...
Утром 10 июня скоропостижно скончался Виктор Соловьев, генеральный директор агентства «СП 2» и сопродюсер Российской Недели Pret-a-porter. Виктор Соловьев был одним из инициаторов первых профессиональных показов российских дизайнеров. В 1999 году он был соорганизатором серии показов в «Смоленском Пассаже» под названием «Прет-а-порте. Новое тысячелетие». Виктор Соловьев являлся координатором конкурсов Международная премия дизайна Smirnoff и Bacardi-Martini Grand Prix в России. Отпевание Виктора Соловьева состоится в четверг 13 июня, в 13.00, в Храме Ваганьковского кладбища. Адрес: ул. Сергея Макеева, 15. Виктор Соловьев будет похоронен на Ваганьковском кладбище.
По итогам прошедшей недавно в Лондоне 11-ой ежегодной церемонии вручения премии Graduate Fashion Awards новой восходящей звездой британской моды был признан малазийский дизайнер Йонг Хей Фонг (Yong Hei Fong). 28-летний выпускник Эдинбургского художественного колледжа представил коллекцию из шести моделей, среди которых были топы без спины, юбки с рюшами, широкие брюки. На церемонии он получил сразу две награды – Express Innovation Award и TopShop Collection of the Year. Призы дизайнеру вручил Александр МакКуин (Alexander McQueen), входивший в состав конкурсного жюри. Он похвалил Йонг Хей Фонга за великолепный крой и чувство пропорции, а также современное видение моды. В ответ Фонг признал, что его крой частично был заимствован у МакКуина, который является для него “источником постоянного вдохновения”.
В июне 2002 года в Калининграде уже в четвертый раз будет проходить международный фестиваль «Дни Высокой Моды в Калининграде». В рамках фестиваля, который пройдет при поддержке Администрации города, проводится конкурс художников-модельеров, пока не имеющих широкую известность в профессиональных кругах, но заинтересованных в привлечении внимания к себе со стороны влиятельных профессиональных персон, прессы и спонсоров. Членами жюри конкурса модельеров прошлых лет были: Наталья Журавлева (Неделя Высокой Моды в Москве), Александр Шумский (Артефакт), Эвелина Хромченко (гл.редактор L’QFFICIEL), Олег Оболонский («ELLE»), Вайда Сталмокене (фестиваль моды «Золотые дюны», Литва), Галина Гребень (фестиваль моды «Золотая игла» С.-Петербург), Елена Ильичева (Интернет проект «FashionLook» г.Москва] и другие. Призовой фонд конкурса: Гран-при - янтарная статуэтка, диплом, призы от спонсоров и жюри. I премия в номинации «Город 2002» -диплом, призы спонсоров. I премия в номинации «Авангард» - диплом, призы от спонсоров. I премия в номинации «Детская мода» - диплом, подарки от спонсоров I премия в номинации «Этнография» - диплом, призы от спонсоров. Приз зрительских симпатий - диплом, приз от спонсоров Специальный приз жюри - диплом, приз жюри Приз за самое эффектное шоу конкурса - диплом, подарки спонсоров. Все участники конкурса получают дипломы фестиваля. Программа фестиваля: 1 день - заезд участников, (кастинги, примерки, репетиции), - презентация фестиваля (представление одной модели из коллекции конкурсанта). 2 день – репетиции, шоу, - конкурсы по номинациям, - шоу гостей фестиваля, - вечеринка в клубе. 3 день - репетиция церемонии награждения, - экскурсии по городу, - церемония награждения победителей и гостей фестиваля, - банкет 4 день - отдых на взморье, отъезд (по желанию). Условия участия в конкурсе 1. Участвовать в конкурсе могут: - профессиональные художники-модельеры, - студенты институтов и колледжей моды, 2. Участие в конкурсе бесплатное. 3. Модельеры заявляют свое уч...
Обувная отрасль относится к легкой промышленности. Однако заблуждается тот, кто думает, что изготовление обуви - легкое дело. Производство обуви можно разделить на три этапа. Сначала из выбранного материала кроятся все детали будущих сапожек или тапочек. Потом сборщики собирают так называемую "плоскую заготовку". И только после того изделию придаются нужные форма, объем, и обувь принимает свой окончательный товарный вид. Маловажного или незначительного процесса ни на одном этапе нет. Нужно знать множество тонкостей, чтобы изделие получилось качественным и красивым. Опытный мастер должен знать, какую кожу и на какое изделие можно ставить, какие дефекты не удастся скрыть. Каждая пара обуви с начального этапа технологических операций и до их завершения проходит через руки примерно двухсот рабочих. Качество полученного изделия зависит не только от умения обувщиков - мастера утверждают, что хорошее настроение практически всегда гарантирует хороший результат. На обувных предприятиях сегодня работает много молодежи. В основном это выпускники профессиональных училищ. Человеку, пришедшему с улицы, довольно сложно разобраться в оборудовании. По итогам 2001 года лучшим обувным предприятием (из 25 тысяч в России) было признано ЗАО "Московская ордена Трудового Красного Знамени обувная фабрика "Парижская коммуна". На этом предприятии хорошее оборудование, квалифицированные кадры и один из самых древних профсоюзных комитетов. Он был создан еще в 1932 году, но, несмотря на свой почтенный возраст, все такой же активный и боевой. "Профком нашей фабрики состоит из одиннадцати человек, - рассказывает его председатель Елена Тарасова. - Мы по-своему уникальны, потому что объединяем не только обувщиков, но и электриков, монтажников, менеджеров наших магазинов. Получается свой маленький горком. Мы стремимся объединить разных людей: один знает одно, другой - другое. Хорошие отношения у нас и с администрацией. Во имя достижения общей цели все ненужные амбиции отбрасываются. Несмотря на сложн...
C 3 по 6 июля 2002г. в Санкт-Петербурге состоится финал российского этапа конкурса «inFashion inRussia» сезона «весна-лето 2002». Главной целью конкурса «inFASHION inWORLD» является практическое продвижение дизайнеров и создание реальной возможности привлечения инвесторов и работодателей для поддержки модельеров-дизайнеров и организации их бизнеса. Положение о конкурсе Конкурс проходит два раза в год и, в соответствии с традиционной периодичностью представления новых коллекций, охватывает сезоны: весна-лето и осень-зима. Срок подачи конкурсных материалов сезона «весна – лето 2002 года»: до 10 июня 2002 года (если вы отправляете конкурсные материалы письмом, рассчитывайте, что оргкомитет должен получить почту до 17 июня 2002 года). Квалификация конкурсантов модельеры-дизайнеры, практикующиеся самостоятельно в свободное время (возраст не ограничен); модельеры-дизайнеры, владеющие собственным торговым знаком, зарегистрированным в Федеральном институте промышленной собственности сроком до семи лет; учащиеся и студенты учебных заведений, слушатели школ и студий моды любой формы собственности. Этапы прохождения конкурса 1 этап (заочный, фотографический): Для участия в конкурсе дизайнеры направляют в оргкомитет только фотографии своих коллекций. Каждая коллекция должна быть представлена художественной фотографией (1 шт.) и тестовыми (2 шт. для каждого изделия). Для оценки представленных работ в каждой из номинаций оргкомитет формирует жюри и установленным образом передает конкурсные фотографии для заочной оценки. На основании полученного рейтинга ко второму (очному) этапу конкурса допускаются 10 конкурсных работ в каждой номинации, имеющих самый высокий рейтинг. Работы, получившие оценки выше среднего балла, установленного оргкомитетом, будут изданы в ежегодном каталоге «inFASHION inRUSSIA Own Fashion». Каталог публикуется к началу 2-го этапа. Каждый дизайнер (в том числе и соавтор) получает данный каталог бесплатно. Присланные на конкурс материалы не возвращаются. 2 этап ...
В британском универмаге Harrods выставлены на продажу сандалии стоимостью в миллион долларов работы американского обувного дизайнера Стюарта Вайтцмана (Stuart Weitzman). Самые дорогие в мире туфли прибыли в Harrods в прошлый понедельник. Две недели они будут находиться в пуленепробиваемом кабинете под круглосуточной охраной в надежде найти своего владельца (дизайнер даже готов доработать обувь в соответствии с размерами покупателя). Ежели такового не окажется, сандалии отправятся обратно в США. Эти уникальные платиновые сандалии на шпильке изготовлены в ручную и украшены 464 бриллиантами. В этом году на церемонию вручения премии Oscar их посчастливилось надеть звезде фильма «Малхолланд Драйв» («Mulholland Drive»), актрисе Лауре Хэрринг (Laura Harring).
На отечественном небосклоне Высокой моды засверкала новая звезда - Дом мод "Каменевы". В конце прошлого года Ольга Каменева успешно дебютировала на Неделе высокой моды в Москве. Дебют в высшей лиге. Коллекция Ольги Каменевой "Девочки Флинта" на Неделе высокой моды - 2001 вызвала большой интерес любителей и профессионалов модельного бизнеса. На фоне иностранных коллекций, которые больше походили на прет-а-порте, лаконичный показ ярославских моделей, смотрелся вызывающе изысканно. Без преувеличения, Дом мод "Каменевы" стал открытием 2001 года. Вот как оценил дебют директор Дома мод "Каменевы", а по совместительству еще и муж модельера Александр Каменев: - Просто супер! Это шаг на новую ступень. Можно много трепаться: "Я умею, я хочу", а когда тебя признали как равного, это уже показатель мастерства. Я сейчас говорю не о наградах. Как дебютанты мы на них и не рассчитывали. Зато в кулуарах все было предельно ясно. И по вниманию прессы, и по разговорам с коллегами. Признание профессионалов - это самое ценное. А вот земляки Каменевых, как ни странно начали утешать. За эти годы в Ярославле привыкли, Ольга, а теперь уже и ее дочь Анна Каменева со всех показов привозят призы. Это трогательное сочувствие со стороны друзей и постоянных клиентов, тоже своего рода награда. Символ народного признания. Дорога к подиуму. Путь семейства Каменевых в модельный бизнес был тернист, хотя и нетипичен для большинства российских модельеров. Работали в Театре. Александр - актером, Ольга - костюмером. Когда начались перебои и деньгами, а это причудливым образом совпало с началом перестройки, Ольга стала шить для знакомых. Вся квартира превратилась в огромную примерочную. Всякое бывало. Сами варили джинсу. Шили для фарцовщиков и фирмачей. В то время многие клиенты просили будущего кутюрье пришпандорить на эксклюзивную модель блестящий лейбл под фирму от какого-нибудь китайского пуховика. Постепенно приработок трансформировался в бизнес. В 93-м сняли танцкласс в ДК "Строитель" на окраине города...
Подошло к концу голосование, которое устраивало Агентство Image Size при поддержке FashionLook. Мы предлагали ответить вам на вопросы, чтобы определить самые успешные персоны и акции в российском модном бизнесе 2001 года. В редакцию пришло большое количество анкет не только от наших коллег, но и от простых читателей. Признаться, мы не ожидали такого активного участия, поскольку это было первое открытое голосование, когда каждый мог выбрать самого лучшего в обозначенных номинациях. Агентство Image Size и интернет-сайт FashionLook предлагали вам сделать довольно широкий выбор по итогам прошедшего года, не ограничиваясь какой-то одной областью: лучший модельер, коллекция и модель, лучшее шоу и светская вечеринка, самые стильные знаменитости, программы и клипы.… Пришло время подвести итоги. В номинации «Лучший дизайнер» большинством голосов самым лучшим признан Андрей Шаров. Многие поклонники творчества Андрея до сих пор с сожалением вспоминают о том, что его обошли стороной на Неделе Высокой Моды в Москве, хотя Шаров был вполне достоин золотой статуэтки. Однако по результатам голосования Премии Моды стало ясно, кого на самом деле любит публика и пресса. На второе место с небольшим отрывом вышел Денис Симачев. Мы искренне поздравляем его и желаем скорейшего выздоровления. Замыкает тройку победителей Татьяна Парфенова. В пятерку победителей вошли также Елена Супрун и Владимир V.Q. В номинации «Лучшая модель» в основном называлось только одно имя – Инна Гомес. После выхода на экраны «Последнего героя», которым она, к сожалению, не стала, Инна переживает новый всплеск популярности. Сегодня Инна Гомес является лицом сайта FashionLook. Самым лучшим модным шоу в Москве за 2001 год признали показ коллекции Yamamoto сезона осень-зима 2001/2002 в бутике James. Второе место заняло грандиозное шоу «Раскаленный лед» от Дикой Орхидеи, состоявшееся осенью прошлого года в Гостином Дворе. И, наконец, на третье место с равным количеством голосов вышли два мероприятия: фестиваль Альба Мо...
В этом году церемония вручения наград Американской Киноакадемии длилась как никогда долго. Ну что же, по крайней мере, мы смогли во всех подробностях рассмотреть наряды голливудских небожителей. Некоторые из них предпочли традиционную элегантность, другие пошли ва-банк, представ в необычных, но очаровательных творениях мастеров высокой моды, заслужив громкую похвалу критиков и восхищение зрителей. Хорошо одетые звезды Хелли Берри Хелли Берри наверняка останется в истории не только как первая афроамериканка, получившая Оскара за исполнение главной женской роли, но и своим неожиданным выбором вечернего платья. Как правило, на подобную церемонию звезды предпочитают весьма консервативные наряды. Однако Хелли доказала, что можно прекрасно сочетать сексуальность и изысканность, появившись в элегантном платье от Эли Сааб. "Сад Эдема" - так называлось это малиновое прозрачное чудо со стратегически расположенной вышивкой в виде цветов и листьев. Смелый сетчатый корсаж подчеркивал пышные формы звезды, его дополняла элегантная медно-красная атласная юбка с небольшим шлейфом. Платье говорило само за себя, поэтому Хелли предпочла не утяжелять его ювелирными украшениями, использовав лишь небольшие бриллиантовые сережки. Поистине, это был наряд королевы. Правда, немного портила общее впечатление угловатость движений - актриса так и не смогла до конца войти в предлагаемый образ. Риз Уизерспун Эта милая блондинка еще не вошла в обойму самых популярных звезд Голливуда, но находится уже где-то рядом. Во всяком случае, ее наряд вполне соответствовал торжественности момента, утверждая серьезные притязания юной звездочки. Риз выбрала винтажное платье от Валентино, немного оживив его современной вышивкой. Элегантный черный цвет, легкое кружево, большие античные серьги с бриллиантами, очаровательные кудряшки и безупречный макияж - именно так должна выглядеть настоящая актриса. Хелен Миррен Если вам немножко за пятьдесят, это вовсе не значит, что вы должны наряжаться лишь в мешковатые брючн...
2 марта великий модный гуру Вячеслав Зайцев отметил юбилей. 40 лет творческой деятельности. Зайцев - первый русский кутюрье, признанный во всем мире и единственный из соотечественников, кто победил в конкурсе "Пять лучших модельеров Мира". Творческий юбилей мастера отмечался в московском театре "Новая Опера". Туда собрался весь столичный бомонд. От группы "На-На" в полном составе, до звезд театра Михаила Ульянова и Николая Караченцева. Естественно, говорили только о юбиляре. Зураб Церетели - Зайцев величайший художник во всем, что он делает. Его картины, его графика со временем принесут ему больше славы, чем костюмы. Но даже и без живописи, он достоин быть действительным членом Академии Художеств. За его удивительное чувство прекрасного. Святослав Бэлза - Это юбилей служения красоте. Сейчас вся наша мода гонится за двумя Зайцевыми. За Славой и его сыном Егором. И было очень трогательно, что в юбилейном показе коллекций отца принимал участие и его сын. Анатолий В. Климин - Зайцев это даже не явление в Российской моде. Зайцев - это все, что у нас есть. Мне даже странно представить, как страна-то жила сорок лет назад, когда у нас еще не было Зайцева. Детство. Отрочество. Юность. Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, лауреат Государственной премии РФ, профессор Вячеслав Михайлович Зайцев родился 2 марта 1938 года в городе Иванове в семье рабочих - Марии Ивановны и Михаила Яковлевича Зайцевых. Детство будущего кутюрье прошло в родном Иванове. Там же в 1952 году он начал постигать азы художественного мастерства в Ивановском химико-технологическом техникуме. Первая специальность - художник текстильного рисунка. С тем и отправился покорять Москву. И сразу поступил в Московский текстильный институт на факультет прикладного искусства (отделение моделирования одежды). Нам удалось раздобыть некоторые документы студенческих времен Вячеслава Зайцева. Студент Слава Зайцев тут же обратил на себя внимание. Преподаватели отмечали редкое, для молодого художника, сочетание...
Хотя кое-кто не считает Москву одной из столиц моды, надо заметить, что модная жизнь здесь кипит. Сейчас страсти особенно накалены - на носу неделя прет-а-порте. И даже, если верить слухам, целых две: российская и собственно московская. Однако не все дизайнеры оказались "окучены". В списках участников мы не увидим имен Валентина Юдашкина, Вячеслава Зайцева, Алисы Толкачевой. Владимир VQ также отказался участвовать в неделях прет-а-порте. Дизайнер согласился прокомментировать такое неприятие правил модной игры. - Сейчас в самом разгаре подготовка к московским неделям прет-а-порте. Участвуете ли вы хотя бы в одной из недель прет-а-порте? - Нет! - А почему? - Потому что сборная неделя прет а порте - то как они проходят у нас - не дают возможности модельерам показывать одежду так, как они сами считают более выигрышным. Практически невозможно оформить по своему вкусу подиум, выставить свет. - Зато участие в неделе прет-а-порте помогает значительно уменьшить расходы на помещение, организацию, PR-поддержку… - Нельзя экономить на собственной презентации! Сольные показы, конечно, обходятся дороже, но только тогда модельер и его команда пожинают лавры. Или посыпают пеплом голову. Но чувствуют, что сделали что могли. - Зато на неделю прет-а-порте пресса приходит массово… - Думаю, что пресса активно приходит и на сольные показы, если ей это интересно. А если неинтересно - то и на неделе прет-а-порте не придет на этого модельера. - Тем не менее неделя прет-а -порте - громкое событие, и на Западе дизайнеры не гнушаются участием в них. - Давайте не будем сравнивать организацию этих недель там и здесь. Это очень разные вещи. На Западе каждый модельер делает сольный показ. Просто есть договоренность о совместном времени проведения. У нас же одно помещение на всех, и все занимают его по очереди. К тому же на Западе коллекции прет-а-порте, показанные в рамках форума являются тенденционными: дизайнеры смотрят на реакцию байеров, и по ней решают, что запускать в производство, и от чего ...
Уже через несколько дней у лос-анжелесского кинотеатра Kodak соберутся тысячи зрителей, замелькают вспышки фотокамер, по красной дорожке начнут свое триумфальное шествие голливудские киноидолы и кинодивы, сверкая своими белозубыми улыбками… Приветствия, поцелуи, пожелания, лихорадочное волнение, остроумные шутки, лихорадочный блеск глаз и драгоценностей, шуршание сверхсексуальных и элегантных туалетов, звенящая тишина, искрометный юмор, взрывы смеха и слезы радости… Можно до бесконечности описывать самую яркую, самую торжественную и самую главную вечеринку, ежегодно проходящую в Голливуде. Для тех, кто еще не догадался, спешу пояснить, что в эти выходные в Лос-Анджелесе состоится 74-ая ежегодная церемония вручения наград Академии Киноискусств, в простонародье просто Оскар. Из целого списка самых талантливых актеров и актрис выберут самых-самых: прижимая к груди заветную статуэтку, они потрясут всех своим красноречием и умопомрачительными нарядами, после чего отправятся праздновать свою удачу с друзьями и завистниками. «Фабрика грез» будет не спать целую ночь… Казалось бы, все просто замечательно и голливудским счастливчикам можно только позавидовать: молоды, богаты, красивы, знамениты. Однако, не все так просто. Если вы молодая и по дикому недоразумению все еще одинокая, то, несмотря на то, что вас номинировали на Оскар, сама вечеринка может превратиться для вас в ночь кошмаров. Вам нужно не только выбрать сногсшибательный туалет, но и найти подходящего спутника, и только потом сосредоточиться на волнении, связанном с престижной премией. Это мнение высказал американский Vogue, взявшийся сделать необычные предсказания об актрисах, номинированных на Оскар, их туалетах и спутниках. Получилась довольно интригующая картина. Jennifer Connelly, представленная в номинации «Лучшая актриса второго плана» за фильм «A Beautiful Mind», считает себя длинной, худой и с полными бедрами. Именно поэтому на SAG Awards она выбрала фрак, идеально маскирующий ее фигуру. Однако для Оскара...
Голливуд умеет устраивать грандиозные представления. Голливуд умеет создавать стиль, которому следуют во всем мире. Голливуд умеет удивлять. Однако события 11 сентября наложили свой отпечаток на этот символ американского общества. Звезды светили чуть менее ярко, церемонии проводились чуть менее пышно. И вот, спустя полгода, американский шоу-бизнес наконец-то обретает свой знаменитый шик. Роскошные воланы, кружева, рюши, золото и блеск драгоценностей на красных ковровых дорожках, по которым идут знаменитости, свидетельствует о том, что в индустрию возвращается глэмур. Первой ласточкой стала церемония вручения премии "Золотой глобус", традиционно предшествующая "Оскару". Прежде чем звезды и звездочки вышли под вспышки фотокамер, они прошли через умелые руки стилистов, самый опытный из которых Коллиер Стронг работал с Милой Йовович, Энди Макдауэл, Гвинет Пэлтроу, Дженифер Анистон и Калистой Флокхарт. На этот раз Стронг предложил своим клиенткам яркий, праздничный, чуть шаловливый макияж. Вторым этапом формирования "звездного облика" стало, несомненно, создание уникальной прически. Известный парикмахер Кен Пейвз посоветовал своим клиенткам, среди которых значатся Хизер Локлер и Селла Уорд наращивание волос. Прическа в этом сезоне должна быть пышной и немного хаотичной. Но, конечно, главной заботой знаменитостей стали наряды. Яркий солнечный день как будто диктовал собственный стиль - открытая кожа, эффектные драгоценности. Женщины в смокингах уже не вызывали прежнего энтузиазма публики. Громкие аплодисменты: Модной сенсацией стало появление звезды сериала "Уилл и Грэйс" Дебры Мессинг в темно-лиловом платье без бретелек от Оскара де ла Рента. Ее плечи заботливо укутывал палантин из нежного муслина, юбка как будто бы состояла из одних сборок. По всеобщему признанию актриса сменила свой имидж принцессы на поистине королевский стиль. Бриллиантовые сережки от Фреда Лейтона и аккуратно зачесанные вверх волосы придавали Дебре немного викторианского шарма, так популярного в пос...
Помните детскую игру : "Да" и "Нет" не говорите, черный с белым не берите. Вы поедете на бал? Конечно. А костюм какого цвета вы выберете? Сколь радикальной и экстравагантной не являлась бы современная мужская мода, условностей и сложных хитросплетений требований этикета множество, и упаси вас бог пытаться самостоятельно изменить положение вещей. Знание мелочей и тонкостей дресс-кода часто оказывается столь же необходимым, как владение английским и умение ориентироваться в Интернет. Можно быть заядлым модником или стойким консерватором, но требования протокола следует чтить. Одежда для мужчин была и остается наиболее консервативной, а потому - строго регламентированной. Вот о ней и поговорим. Одежда для официального приема Для официальных мероприятий мужчине рекомендуется иметь в гардеробе смокинг, фрак и классический костюм. Смокинг и фрак - сегодня эти два типа вечернего костюма все чаще используются в мировой протокольной практике. Стоит заметить, что при проведении мероприятий от имени Президента Российской Федерации в Москве фрак практически не используется, но ряд государств (Швеция, Франция) активно используют фрак в качестве официальной одежды для посещения приема. Смокинг более распространен в российской протокольной практике. Однако, чаще всего при проведении официальных приемов от имени главы государства и его супруги, в российской протокольной практике используется обычный классический костюм. Требования к костюму просты: хороший крой, качественная ткань, спокойные цвета. Официальный костюм может быть только одноцветным. Желательно избегать цветных жилеток. Темно-синие пиджаки-блейзеры с золотыми пуговицами также неприемлемы для официального случая. Для вечернего мероприятия идеально подходит темно-синий костюм, может иметь едва заметную полоску. Возможен также костюм темно-серого цвета. Не рекомендуется надевать костюм черного цвета. На официальные мероприятия, начинающиеся до 19 часов, можно надеть костюм светлых тонов. При нынешнем богатстве выбора мод...