Замечательный искусствовед и историк моды, театральный дизайнер и декоратор, сценограф и коллекционер Александр Васильев 18 мая представит в «Московском Доме Книги» на Новом Арбате свою последнюю книгу «Европейская мода. Три века». Встреча состоится в 17:00. Это уже третья книга автора. Первые две: «Красота в изгнании» и «Русская мода. 150 лет в фотографиях», несмотря на высокую стоимость, стали бестселлерами. Признанный «гуру» модельеров и дизайнеров, а также всех, кто интересуется мировыми модными тенденциями и историей моды, продолжает свою просветительскую миссию. «Европейская мода. Три века» – это книга не только об уникальных антикварных платьях XVIII-XX веков, но и о многих «мелочах», составлявших дух ушедших эпох. Здесь вы найдете фотографии корсажей и камзолов, тюрнюров и спенсеров, бальных туфелек и вееров, портбукетов и тростей, ридикюлей и шляпок. Мода двадцатого века представлена платьями таких дизайнеров как Уорт, Пуаре, Шанель, Диор, Карден, Сен-Лоран и многих других. С фотографий книги на читателя смотрят великолепные мужчины и очаровательные женщины в костюмах трех веков. Сам мэтр в обширном предисловии на двадцати листах рассказал о себе и об истории создания своей коллекции. Встреча состоится в Московском Доме Книги на Арбате 18-го мая в 17.00. Дополнительная информация: 241-42-24 Клочкова Екатерина, Варич Алена; e-mail: eklochkova@mdk-arbat.ru ; evarich@mdk-arbat.ru Аккредитация с 16.30 до 17:00 на втором этаже «Московского Дома Книги» в отделе искусства.
14-15 апреля в Воронеже прошли очередные мероприятия Регионального фестиваля моды и дизайна «Стиль Черноземья –2006». 14 апреля в Воронеже в рамках фестиваля прошла лекция известного историка моды, театрального декоратора и коллекционера Александра Васильева «Кристиан Диор. Булавочный король». Всемирно известный историк моды посетил столицу Центрального Черноземья уже во второй раз по приглашению организаторов фестиваля «Стиль Черноземья» - РФСМП «Молодежь Воронежа 21 века» и продюсерского центра Fashion Consulting Agency. Знаменательно, что лекция Александра Васильева об одном из самых великих кутюрье XX-го века проходила на территории Воронежского Государственного профессионально-педагогического колледжа, который готовит модельеров и дизайнеров одежды, участника многих региональных и российских конкурсов. Перед началом лекции состоялось небольшое fashion-дефиле от лауреатов Регионального фестиваля моды и дизайна «Стиль Черноземья - 2006» - учащихся профессионально-педагогического колледжа и лицея № 2, а также молодежной дизайн-студии «eSKei». Примечателен качественный состав слушателей лекции – это педагоги, готовящие будущих кутюрье, студенты и уже известные модельеры Воронежа. 15 апреля в 11-00 в Пабе «Сто ручьев» прошла пресс-конференция Александра Васильева для представителей средств массовой информации Воронежа. На встрече были затронуты самые различные вопросы: от тенденций мировой моды до моды сегодняшнего провинциального российского города. Наибольшую обеспокоенность парижский гость высказал по отношению к состоянию Художественного музею им. Крамского и реконструкции Драматического театра им Кольцова. На пресс-конференции было объявлено, что очередной визит известного российского парижанина состоится в Воронеж в октябре этого года. Во время своего визита он откроет свою выставку фотографий из собственной коллекции. 15 апреля в 14-00 в Пабе «Сто ручьев» прошла его лекция «Мода второй половины XX-го века» и презентация его новых книг «Европейская мода. Три в...
20 апреля 2006 года, в 19.00, во Дворце торжеств «Safisa», Модный дом Юлии Яниной Haute Couture представляет новую коллекцию осень-зима 2006 - 2007 «Прошлое меня волнует. Не хочется в жизненной гонке потерять душевное человеское…» Юлия Янина Коллекция Осень-Зима 2006-2007: Эта коллекция – словно воспоминание о будущем. В ней все реально, и все – мечта. Бережные цитаты из 60-х вдруг лукаво расцветают почти барочным декором. Богатству норки и песца задает ритм прозрачная тесьма ришелье. Ностальгия овальных силуэтов снисходительна к роскоши богатой вышивки. Предвкушение осени окрашено в цвета изысканности и шика. Роскошный Черный. Белый – как мечта. И Бежевый, как вызов контрастам. Всего три цвета и бесконечная игра нюансов – отблески тафты, бездонный бархат, лаковый глянец пайеток, нежные лабиринты каракульчи. В этой игре простое стеганое пальто вдруг предстает воплощением роскоши, а большое вечернее платье – наивным капризом юной красавицы. Творчество Юлии Яниной всегда отличает стремление сделать женщину красивой, женственной, элегантной. Она, как дизайнер, прекрасно понимает, что к женской фигуре нужно относиться бережно, помогать скрывать недостатки и изысканно подчеркивать достоинства. Юлия не стремится следовать за массовой модой, она предлагает своим клиентам вечные пропорции элегантности и женственности. Дамам в туалетах от Яниной целуют руку и открывают дверцу машины, они становятся Музами, вдохновляющими мужчин на подвиги в честь Прекрасной дамы. Недаром Ольга Свиблова и Светлана Баскова заказывали свои свадебные платья именно у Яниной. Своим великим учителем и магом Юлия Янина считает Кристиана Диора, поэтому и в своем "Доме моды " она основывается на классике. «Мне ближе всего Парижская и Миланская школы, я тяготею к школе высокого шитья, - говорит Юлия Янина. Мои мастера глубоко проникают в процесс создания одежды и вкладывают в вещи душевное тепло. Поэтому эти вещи обладают сильной энергетикой, и одежда оказывается живой. Кроме вечерних и свадебных плать...
Несмотря на небольшие размеры, солнцезащитные очки уверенно занимают свое место среди лучших образцов промышленного дизайна. Недаром к их созданию в разное время приложили руку такие культовые творцы, как Луиджи Колани и Филипп Старк. Среди создателей лучших коллекций очков есть архитекторы, ювелиры, разработчики дизайна автомашин и самолетов. И судя по всему, небольшие размеры самого объекта вовсе не являются препятствием для раскрытия таланта художника. В полной мере это можно отнести и к коллекциям солнцезащитных очков 2006 года. Хотя традиционно такие очки относят к сезонному модному товару, гораздо менее долговечному, чем, скажем, дирижабль или даже предметы мебели, все же дизайнеры, работающие в этой сфере, каждый год стараются сотворить нечто большее, чем просто покрасить оправу или линзы в модный цвет. Каждая модель солнцезащитных очков – воплощение некой идеи. Недаром многие модели коллекций (например, все солнцезащитные очки «Dior») имеют собственные имена, а не только порядковые номера. Однако при всем этом для каждого сезона характерны свои особенности. Каким же тенденциям нужно следовать, чтобы быть модным в 2006 году? Прочитать полностью статью "Тенденции очковой моды" можно на сайте Очки.Net
Конкурс «Экзерсис. Прет-а-порте на ВВЦ» В Международном конкурсе молодых модельеров и дизайнеров «Экзерсис. Прет-а-порте на ВВЦ», который пройдет 28-31 марта 2006 года на ВВЦ свои коллекции представят 4 дизайнера – участника Центрально-Черноземного регионального этапа Международного конкурса молодых модельеров и дизайнеров «Экзерсис-2006», который прошел в Воронеже 18 февраля. К Натальи Кумицкой, коллекция «Прекрасная леди» (г.Воронеж), Ирине Крячковой, коллекция «Шапито» (г.Воронеж), Жученко Инне, коллекция «Укрощенная танцем» (г.Шахты) присоединилась Меньшикова Наталья, коллекция «Уик-энд» (г.Белгород). Несомненно, участие такого количества участников финала конкурса «Экзерсис-2006» от Центрального Черноземья, является серьезным и значительным успехом региональных дизайнеров и местных школ моды. Лекции историка моды Александра Васильева в Воронеже 14-15 апреля состоится очередной визит в Воронеж знаменитого историка моды, те-атрального художника и коллекционера АЛЕКСАНДРА ВАСИЛЬЕВА. Александр Васильев приедет по приглашению РФСМП «Молодежь Воронежа 21 века» и Fashion Consulting Agency, организаторов Регионального фестиваля моды и дизайна «Стиль Черноземья». Воронежцам и гостям города будут предложены увлекательные лекции, рассказываю-щие о мире моды XX века: «Кристиан Диор. Булавочный король» и «История современ-ной прически». Александр Васильев – это: Профессиональный театральный художник-декоратор, сценограф для опер и балетов, специализирующийся на театральных декорациях и костюмах, оформил более 100 спектаклей в 25 странах мира. Историк моды, автор выдающихся книг: «Красота в изгнании» (460 страниц научного текста, 800 черно-белых уникальных фотографий), «150 лет русской моды» (повествование о развитии моды от 1850 до 2000 года, 2000 иллюстраций и 450 страниц текста) и «Европей-ская мода. Три века» (посвящение европейскому костюму 1700-2000 годов, 420 стр., 1500 иллюстраций). Известный коллекционер, собирает вещи эпохи романтизма и вещи конца XVIII и первой тр...
На дневных дефиле свои коллекции представили Bos Bison, Chekrizova, Эрика Зайонц, Алина Асси, Сергей Сысоев и Олег Бирюков. В показанных вечером во вторник ансамблях одежды было много шика и роскоши. Своим видением моды со зрителями поделились Слава Зайцев, Олег Овсиев, Автандил, Наталья Валевская и Константин Дудоладов. Можно быть «зубром» и толстокожим, но создавать при этом обратное впечатление у окружающих. Чтобы почувствовать уверенность в себе, надо всего лишь привести в порядок свой внешний вид и подчеркнуть свою индивидуальность. Свой рецепт перевоплощения предлагает сезонная коллекция Bos Bison, богатая на меха и кожи - норка BlackGlama, кожа морского зверя, шкуры оленей и кожа разных рептилий. Фасон – строго классические вещи, предназначенные для респектабельных, богатых людей. Элегантные и практичные – например, четырехсторонняя куртка (материалы – кенгуру, вельвет, шелк, каракуль), позволяющая менять свой образ четыре раза, надолго может сделать вас привлекательным и важным партнером. Героини коллекции Елены Чекризовой – словно со старинной выцветшей фотографии. В ней запечатлено время сухого закона и джаза. Силуэты – очень женственные и приталенные. Для Чекризовой это уже второй год выступления в качестве дизайнера одежды. До этого ее творческая мастерская под маркой Chekrizova специализировалась на пошиве кожаных сумок и различных аксессуаров. В нынешней коллекции использовались натуральные ткани – шелковый бархат, атлас, шифон, кружевное полотно. Цвета – выцветшие и потускневшие, как сама фотография. Эрика Зайонц в своей новой осенне-зимней коллекции попыталась передать образ женщины, стремящейся к переменам. Этот образ ярко подчеркивали длинные, до пола косы манекенщиц – они словно свидетельствовали об этапах пройденного пути. Недаром коллекция называется «Дорога». Силуэты – очень приталенные. Доминирующий цвет черный, иногда с добавлением алого. Выбранная дизайнером цветовая гамма позволяла отчетливее увидеть графику, лепку силуэтов и форм, среди ко...
Модный дизайнер Дмитрий Логинов, несколько последних сезонов показывающий лучшие шоу на Russian Fashion Week, по приглашению всемирно известного Центра меха и пушнины Kopehhagen Fur c 15 по 19 декабря посетит Дизайн-центр меховой компании в Копенгагене. Именно здесь дизайнеры со всего мира знакомятся с возможностями пушнины и изучают новейшие технологии и тенденции в работе с мехом. Kopenhagen Fur стала знаменитой благодаря тесному сотрудничеству с известными дизайнерами и производителями одежды - Christian Dior, Jean Paul Gaultier, Chanel, Gucci, Fendi, которые стали придавать меху лидирующую роль в коллекциях prêt-a-porte и haute couture. До создателя марки "Arsenicum" в центре прошли подготовку Алена Ахмадуллина, Денис Симачев, Игорь Чапурин. Дмитрий Логинов - родом из Сибири, где присутствие меха гармонично, а его восприятие естественно. Сотрудничество Дмитирия Логинова с Kopenhagen Fur обещает интригу уже на ближайшей Russian Fashion Week – сезона осень-зима 2006/07.
28 октября 2005 года, в пятницу, в 19:00, в особняке «Дом Стахеева» (Новая Басманная, д. 14, стр.1) торговая марка IRINA VITJAZ впервые в Москве представит коллекцию prêt-a-porter сезона весна/лето 2006 «ЦВЕТЕНИЕ». В рамках показа пройдет выставка известного в мире fashion французского художника ИВА КЛЕРКА (YVES CLERC), чьи работы вдохновили дизайнера марки ЭЛЬВИРУ КАРГАПОЛЬЦЕВУ на создание коллекции «ЦВЕТЕНИЕ». Тема Темой коллекции «ЦВЕТЕНИЕ» марки IRINA VITJAZ послужили 60-е годы XX века – годы надежд, предчувствий и ожиданий перемен. Просматривая старые фотографии, дизайнер поняла, что образ женщины 60-х, со свойственными тому времени четкими формами и утонченным силуэтом, как никакой другой, близок ее сегодняшнему настроению, ее видению современной женщины. По мнению ЭЛЬВИРЫ КАРГАПОЛЬЦЕВОЙ, женская мода в любые времена должна отличаться от мужской богатством цветов, плавностью линий, изящностью форм. Коллекция «ЦВЕТЕНИЕ» – это ода женщине и женственности: буйство красок, струящиеся метры лучшего в мире шелка, распускающиеся на платьях цветы, аромат весны, сезонное настроение влюбленности. Давняя дружба с французским художником ИВОМ КЛЕРКОМ, известным в мире fashion своими совместными выставками и интерьерными проектами с Модными Домами Hermes, Christian Dior, Gaultier, Comme des Garcons, нашла свое отражение в новой коллекции IRINA VITJAZ. Свои картины ИВ создает на сложных по фактуре тканях, используя немыслимые сочетания цветов. Каждая картина ИВА КЛЕРКА живет, поскольку художник долгое время наблюдает за своим объектом, делает бесчисленное количество фотографий, ловит образ, а потом переносит его на ткань. Рисунок цветка рождается в процессе его выращивания и ухаживания за ним, фиксирования каждого нового распустившегося лепестка. Любовь к ткани и стремление создавать неповторимое объединили художника и дизайнера в прочный творческий союз – IRINA VITJAZ украсила шитьем несколько работ ИВА КЛЕРКА, а он, в свою очередь, вдохновил ее на создание целого ряда...
Дени Морисе (Denis Morisset) профессор Парижской школы бизнеса ESSEC, руководитель образовательной программы МВА «Менеджмент в индустрии товаров класса люкс» 22 и 23 апреля 2005 года Секреты люкса: эмоции и престиж или правила бренд-менеджмента? Дени Морисе (Denis Morisset) - декан уникальной европейской программы MBA, которая готовит топ-менеджеров для компаний индустрии люкса. Кроме многолетней практики преподавания он работал на руководящих позициях в таких компаниях как Giorgio Armani France, Burberry, DKNY, Kenzo, Pierre Balmain, Polo Ralph Lauren Europe, Timberland, Nike. Существует два основных мнения о перспективах люксового рынка. Одни заявляют о его скором и неизбежном крушении, другие утверждают, что люксовый сегмент рынка - самый перспективный и стабильный, поскольку именно он наиболее устойчив к экономическим кризисам и не зависит от стремительной смены мод. Слушателям курса предоставляется возможность найти ответ на этот вопрос, изучить механизмы, которые определяют коммерческий успех люксовых брендов, проанализировать тенденции в потреблении люксовых услуг. Программа курса включает в себя разбор примеров различных брендов: Giorgio Armani, Gucci, Prada; Polo Ralph Lauren, Tommy Hilfinger; Escada Group, Pierre Balmain; Estee Lauder, Clarins; Louis Vuitton, Christian Dior; Jimmy Choo и пр. 22 апреля 2005 года. Финансовый менеджмент: формулы коммерческого успеха ведущих брендов: Основные финансовые стратегии в сегменте роскоши. Принципы определения коммерческой политики. Перспективы лицензирования в индустрии товаров категории люкс. Время проведения первой лекции: 18-30 _ 21-20 Продолжительность первой части: 4 академических часа. Стоимость первой части: 3800 рублей 23 апреля 2005 года. Бренд-менеджмент: управление брендами в сегменте роскоши: Основные маркетинговые стратегии в сегменте роскоши на примере ведущих брендов. Разбор конкретных технологий привлечения новых потребителей, клиентов. Аксиомы и правила расширения сети дистрибуции и розничных продаж...
Показ Ирины Зимы в рамках Russian Fashion Week 14 апреля Ира Зима в рамках Russian Fashion Week представляет свою новую коллекцию. Модельный ряд коллекции осенне-зимнего сезона 2005/06 года носит необычное и интригующее название: «Гардероб для принцессы». «Гардероб для принцессы» - великолепный набор самых изысканных девчачьих удовольствий, основанный на использовании наиболее романтических тканей сезона: шифона, шелка. Для такого оригинального «Гардероба» Ира решила устроить показ не на подиуме, а в собственном, недавно открывшемся магазине. Для большей непринужденности в показе участвуют не обычные модели, а известные актрисы театра и кино. Девушки намерены переодевать друг друга на глазах у зрителей, влезать на столы и диванчики, смеяться, пить чай. В общем, все будет, как в будуарах настоящих принцесс. Принцесс много, и у каждой своя индивидуальность и своя горошина. В показе принимает участие специальный гость – Наталья Подольская, победительница пятой «Фабрики звезд», которая будет представлять в этом году Россию на «Евровидении». Первая часть в 16.00 – это фотосессия, на которую приглашаются фотографы и телеоператоры. Вторая часть в 18.30 – сбор всех гостей и поклонников Ирины Зимы на «Принцесс- party». Показ проходит при поддержке компании L`Oreal «Matrix», обеспечившей цвет и красоту прически для настоящих принцесс. Весь вечер будет проходить под сопровождение живой музыки. Надеемся, что этот показ станет новым словом в fashion бизнесе. Адрес : г. Москва, Воротниковский пер. д.4. Ст. метро Пушкинская, Тверская, по Тверской и через арку гостиницы Минск. По Дегтярному переулку и налево на Воротниковский д.4 Кто откроет секрет успеха люксовых fashion брендов? Boutique-Online рекомендует посетить уникальный семинар "Секреты люкса: эмоции и престиж или правила бренд-менеджмента?" Программа семинара включает в себя разбор примеров таких выдающихся брендов как: Giorgio Armani, Gucci, Prada; Polo Ralph Lauren, Tommy Hilfinger; Escada Group, Pierre Balmain; Estee La...
Известный модельер Ив Сен Лоран в 2005 году представит свои работы в рамках проекта "Модные сезоны в Санкт-Петербурге". О реализации данного проекта накануне договорились на встрече в северной столице губернатор Валентина Матвиенко и президент Фонда "Пьер Берже - Ив Сен Лоран" господин Берже. В рамках "Модных сезонов в Санкт-Петербурге" планируется провести показы и выставки коллекций всемирно известных Домов моды (Ив Сен Лоран, Кристиан Диор, Шанель, Версаче, Джанфранко Ферре и др.) во дворцах Петербурга и пригородов. Кроме того, пройдут мастер-классы Домов моды для дизайнеров и профессионалов.
Говоря о том, как в исторической перспективе менялся взгляд людей на покрой одежды и наряды, невольно ловишь себя на мысли, что все нововведения в моде – это непрерывное движение по замкнутому кругу. В одном столетии человечество отрицает то, что создает в другом. Есть одна замечательная поговорка: «Все новое – это хорошо забытое старое», нашедшее воплощение в наши дни, когда говорят, что в моде произошло смешение всех стилей, эпох и культур. Современный модельер – это, прежде всего, художник, ищущий творческой свободы и самовыражения, и, стало быть, ярких, созвучных его душе образов. Впервые после 4-летнего перерыва состоялась премьера новой коллекции вечерних нарядов «от кутюр» известного петербургского модельера, заслуженного художника России, профессора Петербургского университета технологии и дизайна, а также бессменного председателя конкурса «Хрустальный манекен» Нонны Меликовой. Авторский показ прошел в Константиновском дворце в день открытия Международной выставки текстильной и легкой промышленности «Индустрия Моды», организуемой ВО «FarExpo/Orticon»(Петербург). Представленная на суд общественности коллекция готовилась в соавторстве с бывшей выпускницей Петербургского университета технологии и дизайна, победительницей конкурса молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла» 1998 г. Майей Кузнецовой. Неслучайно показ коллекции проходил в октябре: именно этой осенью на подиумах Европы все известные дизайнеры(включая «гуру» элегантного вкуса – Armani) уделили основное внимание нарядной вечерней одежде. На подиум во всем блеске выходили лучшие манекенщицы города. Настроение менялось от игриво-театрального к романтично-чувственному и торжественно-гламурному. Эту игру поддерживали то кокетливо-соблазнительные, нежно-трогательные корсеты, то объемные шелковые жакеты-палантины, покрывавшие обнаженные плечи юных дам в хрупких платьях ручной работы. Девушки на пуантах танцевали в прозрачном кардигане на шифоне и бирюзовом «стеклянном» платье. Кульминацией показа стал «большо...
Было время, когда американцы всячески содействовали развитию и процветанию (в их понимании) России. В основном, положительные результаты всевозможных договоренностей ощущали на себе студенты и учащиеся старших классов. К примеру, старшеклассникам, знающим английский, можно было проходить раз в год определенные тесты, по результатам которых отбирались лучшие и отправлялись на год на обучение в Америку. Конечно, своеобразных нюансов прохождения трех этапов тестирования было множество, а жилье победителей оставляло желать лучшего (но это совершенно другая тема, о которой я, как очевидец всего, могу рассуждать бесконечно). Долгое время на Миллионной улице существовала превосходная библиотека с американской литературой, со свежими американскими журналами, а главное - с неограниченным бесплатным ксероксом. Но со сменой власти и политического курса в один прекрасный день многого не стало. А главное практически все лишились грантов, которые предоставлялись США для развития того или иного вида деятельности, точнее ни кому их не стали продлевать. Именно такая участь постигла "Центр Обучения - инновационный центр для производителей одежды". Благодаря американской программе и выделенному гранту на пять лет, в 1996 году появился центр, в основном, предназначенный для швейников. Здесь можно было под грамотным руководством открыть свое дело, связанное с промышленным бизнесом. В начале, в течение трех месяцев надо было написать бизнес-план, через шесть месяцев - зарегистрировать предприятие, а через год был выпуск. Под новую фирму даже выделялось помещение, где новорожденный руководитель вел уже свои собственные дела под зорким присмотром грамотных кураторов. Позже возникла идея создать библиотеку, где специалисты могли бы без труда найти профессиональные западные издания. Таким образом, и возник ныне действующий и очень популярный в узком кругу "Центр Обучения - инновационный центр для производителей одежд", который расположен на ул. Чайковского, 12А. Помимо библиотеки здесь предл...
Оказывается, быть стильной и модной в наступившем сезоне очень легко - достаточно представить себя на футбольном поле, теннисном корте, в спортивном болиде, занимающейся серфингом, гольфом или легкой атлетикой, и подобрать одежду, соответствующую твоему занятию. Если уж говорить прямым текстом - в летней моде царит спортивный стиль. Сегодня даже на вечеринке модно выглядеть так, словно ты только что прибежала с теннисного корта, где тебе давал уроки мастерства Марат Сафин, или оставила за порогом танцевального зала коньки, чтобы ненароком не поцарапать паркет... И если раньше ты содрогалась от вошедшего в кафе симпатичного мужчины, одетого в олимпийку, то теперь эта трикотажная кофта с застежкой-молнией, порядковым номером на спине и груди, парой полосок на рукавах, предпочтительно белого или розового цвета просто писк и шик лета 2004. Etro, Dior, Gaultier, Yamamoto и другие известные дизайнеры уделяют внимание олимпийкам в своих коллекциях, трансформируя их и работая с цветом и отделкой. Спортивный стиль в одежде вошел в моду в 20-е годы XX века. Первым к нему обратился французский модельер Жан Пату (Jean Patou), известный благодаря своим оригинальным фольклорным вышивкам, ярким узорам в стиле модерн, но прежде всего - спортивным костюмам, на которых стояла его монограмма. Сотрудничество с Сюзанной Лангленн, знаменитой теннисисткой тех лет, только прибавило Жану Пату славы. Для нее он создавал плиссированные юбки из белого шелка, прямые вязаные жакеты, сине-белые пуловеры... Именно Пату придумал ленту для волос, входящую сегодня в список неотъемлемых атрибутов большого тенниса. Спортивный стиль стал фирменным и для другого известного модельера - Эльзы Скиапарелли (Elsa Schiaparelli), вечной конкурентки Коко Шанель. Она начинала свою карьеру с модной спортивной одежды, а ее первый магазин на Rue de la Paix так и назывался - "Для спорта". Эльза задалась целью угодить современной женщине, не нуждающейся более в вычурной одежде, сшитой по индивидуальному заказу, а пред...
"Впервые в истории Петербургской моды дизайнер Лена Ларионова получила приглашение от руководства Национальной палаты итальянской моды представить свою коллекцию, наравне с мировыми законодателями моды, в Миланских сезонных показах прет-а-порте", - прочитала я в пресс-релизе от продюсерского центра Надежды Абрамовой. О таком важном и очень приятном событии для нашего города, сложно умолчать. Недолго думая, я договорилась с Еленой об интервью. Встреча произошла в студии модельера в центре города, где мне даже не пришлось снимать обувь. Мы расположились на кухне, когда дизайнер, определив по моей коже, что я не курю, спросила, как я переношу дым. Курит обаятельная и уверенная в себе Лена много! Елена Ларионова известна очень узкому кругу лиц, ведь модных тусовок она не любит, рекламу не дает, на свои показы журналистов практически не приглашает. Однажды, один из ее нынешних клиентов искал модельера целых 7 лет. С самого раннего детства, несмотря на то, что мама - врач, а папа - военный психолог, она решила стать дизайнером одежды. Соседки становились в очередь для того, чтобы девочка нарисовала им "фасончик". А в школу, вопреки всему, Лена носила синее, вместо коричневого, платье с плюшевым зайцем на спине. Мама не ругала за это дочку, хоть родителей и вызывали в школу. "Но самое смешное, - рассказывает Елена, - что мой сын пошел в меня. Несмотря на всю, вроде бы, нынешнюю свободу, мне учителя звонили с благодарностью, когда я на него с большими уговорами надела мятый льняной костюм". Благодаря папе Лена провела все детство "на чемоданах", окончила художественную школу и впоследствии приехала учиться во Владивосток в экспериментальный цех, где было много свободного времени для творчества. Но из-за того, что близких людей и друзей там не было, Елена Ларионова поступила на заочное отделение в Омский Институт Легкой промышленности, а затем и на факультет журналистики Дальневосточного университета. Кстати, модельеру прочили замечательное журналистское будущее и постоянно ...
Государственный Эрмитаж и парижский Музей моды и костюма (Musee de la Mode et du Costume) работают над подготовкой совместной выставки, посвященной всемирной истории костюма. Как сообщил Михаил Пиотровский, музей собирается в эрмитажном стиле войти в историю моды, таких выставок еще никто не делал. Хронологические рамки предположительно будут широкими. Каким периодом датирован самый древний экспонат будущей выставки, пока не известно, но "верхним потолком" будет современность, а именно предметы одежды от Кристиана Диора, Нино Риччи, Джона Гальяно и др. Как сообщает GIF.RU, по слухам, Эрмитаж предложил курировать выставку немецкому модельеру Карлу Лагерфельду. Если музей получит согласие, то некоторые аспекты выставки уже можно представить, в частности, церемонию открытия: оба главных действующих лица в черном, каждый - со своим фетишем-аксессуаром (как известно, свои пристрастия к деталям Пиотровский и Лагерфельд не меняют). Директор музея - с шарфиком. Модельер - с веером.
3 февраля в Гостином Дворе состоится открытие первого в России бутика винтажной одежды Brocade. Главная тема последних модных сезонов воплощена в бутике с размахом, подтверждающим статус Москвы как одной из столиц мировой моды. Лишь небольшая часть коллекции будет представлена на дефиле, которое состоится на открытии бутика Brocadе. Сбор гостей и аккредитованной прессы в 20.00, вход - через 16 подъезд Гостиного Двора. Время – главный специалист по истинным ценностям: оно всегда позволяет с почти математической точностью определить, что является капризом сегодняшнего дня, а что обладает абсолютной ценностью. Винтаж/Vintage – термин из лексикона виноделов. Им обозначаются вина или урожай определенного года и возраста. В лексиконе современного модника винтаж – одежда, выпущенная в ХХ веке и получившая второе дыхание в контексте сегодняшнего дня. Перед обаянием «одежды с историей» не устояла ни одна из мировых столиц моды, а число vintage victim увеличивается с каждым днем. Сравнительно недавно Трейси Толкиен – внучка автора «Властелина колец» и владелица винтажного магазина в Лондоне – написала целую книгу о теории, истории и практике fashion-антиквариата. Проверенный на эстетическую ценность временем и бережно отреставрированный vintage – главный соблазн для тех, кто диктату моды предпочитает диктат собственного «эго», считают владельцы бутика Brocade – первого и пока единственного магазина винтажной одежды в России. Хозяйками территории винтажа в Москве стали Марина Лошак, Ирина Черняховская, Елена Зильберквит, при участии Сати Спиваковой. «Винтаж – самый ярко выраженный путь к внутренней свободе, - считает Марина Лошак. - Современная мода предлагает набор кем-то уже сформулированных и воплощенных образов. Наш магазин предназначен для тех, кто стремится к самовыражению во всем - и в том числе в одежде». С культурой vintage Москву будут знакомить обстоятельно и масштабно. В коллекции Brocadе представлены практически все великие годы винтажа: от китайских шелковых хала...
С 12 по 14 декабря 2003 года состоится BEAUTYTIME Show - уникальное событие для поклонников мира красоты. ... ШКОЛА КРАСОТЫ И ЗДОРОВЬЯ Это уникальная возможность получить актуальную информацию и индивидуальные рекомендации от ведущих специалистов индустрии красоты: Как правильно ухаживать за лицом? Как сохранить здоровые волосы? Каковы возможности современной пластической хирургии? Какой стиль выбрать? Экспертами выступят Стефан Шрайбер (бельгийский диетолог), Сергей Нестерчук (Mercury), Владимир Виссарионов (Институт пластической хирургии и косметологии Минздрава РФ), Татьяна Толочкова (Центр йоги Айенгара), Виталий Климов (Tatuadgio Colledge), Екатерина Чайковская (Les Nouvelles Estetiques), историк моды Александр Васильев и другие известные профессионалы индустрии красоты. ШОУ-ПРОГРАММА На главной сцене в режиме нон-стоп пройдут оригинальные шоу и показы эксклюзивных коллекций: Международный конкурс Цветочного Платья BEAUTYTIME FLOWERS при поддержке Национальной гильдии флористов России участвуют флористы России и Европы. В составе жюри: ведущие флористы Голландии, Президент национальной гильдии флористов России, звезды моды, дизайна, шоу-бизнеса. Фестиваль детских театров моды BEAUTYTIME FASHION CHILDREN детский творческий центр Ералаш, театр моды и танца Number one, детское модельное агентство Алексея Буланого Степ Хаус, детский театр Эколь, театр моды Милаша. Программа фитнес-центра «Марк Аврелий» Владимир Турчинский, чемпионка мира по фитнесу Светлана Пугачева, двукратная абсолютная чемпионка мира по фитнесу Дарья Акиньшина, двукратная чемпионка мира по бодибилдингу Людмила Тубольцева, чемпионка мира по боксу Светлана Кулакова и др. Бар-шоу «BEAUTYTIME коктейль – GANCIA» Выступления вице-президента Барменской ассоциации России, рекордсмена Книги рекордов Гинесса Сергея Грибкова, чемпионов мира по флейрингу и фристайлу. Чайная церемония Красивейшее синхронное исполнение чайной церемонии, угощение зрителей изысканными сортами китайского чая (чайный клуб «Чжун Д...
15 ноября 2003 года в Манеже Меньшиковского Дворца (Университетская наб., 13) состоится показ коллекций Valentino, Lanvin, YSL. Показ организован в честь открытия нового бутика VANITY, расположенного в здании Taleon Club «Eliseev Palace Hotel» (набережная реки Мойки, 59). 10 лет назад в Отеле «Невский Палас» появился первый в Санкт-Петербурге мультибрендовый бутик Vanity. Это cтало значительным событием в модной жизни города — ведь в Vanity впервые были представлены самые известные Дома Мод Европы, такие как Gucci, Christian Dior, Yves Saint Laurent, Dolche & Gabbana, Fendi. И список новых брендов увеличивался с каждым сезоном. К тому же здесь регулярно организовывались светские приемы и дефиле. Специально для показа Vanity в Петербург первый раз приехали топ-модели Клаудиа Шиффер, Ева Герцигова и Линда Евангелиста. За эти годы в Петербурге открылись еще три бутика Vanity: на Малой Морской улице, в гостинице «Гранд Отель Европа» и в Галерее элитных магазинов «Гранд Палас». Все эти магазины находятся в лучших зданиях Петербурга, но пятый Vanity превзошел все ожидания — он стал самым большим (230 кв. м.!), самым красивым, самым фешенебельным. Он открылся в особняке Елисеевых — доме, где с незапамятных времен собиралось лучшее общество. Этот дом на «замечательном перекрестке старого Петербурга» всегда считался центром светской жизни. Сейчас это здание отреставрировано, и там располагаются Талион Клуб и «Елисеев Палас Отель». Новый Vanity ориентирован только на самые знаменитые модные дома Италии и Франции, такие, как Lanvin, Yves Saint Laurent, Fendi, Kiton, Loro Piana, Caruso, Cantarelli, Saintandrews, Borelli, Malo, Stella McCartney, Rene Caovilla, Bottega Veneta. Среди почетных гостей мероприятия будут присутствовать представители Министерства иностранных дел, представители мэрии Санкт-Петербурга, управляющие петербургских банков, директора московских бутиков. Так же подтвердили свое присутствие Генеральные менеджеры компаний Valentino, Lanvin, Fendi, Capucci, Sergi...
15 ноября прошел показ Юлии Яниной Коллекция сезона весна-лето 2004 ВСПОМНИТЕ все, что вы знали о бантах. О тех, что украшали башмаки Короля-Солнце и корсаж Герцогини Альба. О нежных бантах на спинах ампирных платьев и задорных бантиках на шуршащих юбках Скарлетт О’Хара. О бантах-фантазиях кудесника Диора и о бантах-символах бунтарки Шанель. Вы все еще считаете их бесполезными? Их красота и вызов все еще кажутся вам нарочитыми?.. ЗАБУДЬТЕ все, что вы знали о бантах. Вам предстоит увидеть их по-новому. Пренебрегите соблазном узнавания. Предпочтите скорее всего лишь угадать и изгибы ленты, и движение пальцев. Банты явятся вам в россыпях пайеток, в звонких отблесках стекляруса, в нежных стежках виртуозной вышивки… Словно послушные актеры, банты разыграют по воле модельера изящную пьесу о красоте и кокетстве, соблазне и скромности, прихотях и мечтах… От впечатляющего пролога, с его безупречными костюмами в стиле ранних 50-х, стройной мелодией черного цвета и образом чуть высокомерной красавицы, сюжет неизбежно разовьется в сильные аккорды основного действия. Оно подарит встречу с коктейльными платьями, обольстительными и роскошными, чья смелость достигнет кульминации откровением красного цвета. Эпилог, восхитительный и опьяняющий, задуман как большой выход вечерних нарядов, причудливо и ассиметрично задрапированных, и воплотивших теплые и вкусные оттенки коричневого – от бархатистого горького шоколада до нежных сливочных оттенков. Это будет сентиментальное путешествие через годы и представления. Представления о том, какими строгими, фривольными, роскошными или изысканными могут быть банты. И о том, какой разной, но неизменно прекрасной может быть та, что украшает ими свой наряд…
25 сентября 2003 года состоялось празднование пятилетия московского бутика Christian Dior в Столешниковом переулке. Собравшимся на пресс-коктейль журналистам были представлены новые интерьеры, новые коллекции одежды и аксессуаров. Среди множества гостей вечеринки DIOR были Рената Литвинова, Екатерина Андреева, Ольга Кабо, Юрий Николаев, Маша Цигаль, Вера Сотникова, группа «Сливки» и другие. Представить Москву без бутика Christian Dior так же сложно, как историю моды без имени Кристиана Диора — основателя этой легендарной марки. Однако сложнее всего вообразить, что празднование пятилетия российского бутика CD пройдет тихо и незаметно. Говоря о праздновании пятилетия московского бутика Christian Dior, фактически можно говорить о появлении нового магазина по привычному адресу. Полностью измененный интерьер, расширенный состав сезонных коллекций и появление новых линий – перемены, продиктованные новым этапом в жизни одного из ведущих мировых Домов моды. Собравшимся на пресс-коктейль журналистам были представлены новые интерьеры, новые коллекции одежды и аксессуаров. Потребовался всего месяц, для того чтобы бутик Dior полностью поменял свое оформление. В четырехэтажном здании с бело-голубым фасадом гармонично уживаются традиции и современность. В первом зале, отведенном женским аксессуарам, в нишах со стеклянными полками на фоне окрашенной в серебряный цвет акульей кожи или с подсвеченными белыми лакированными полками, расположились коллекции сумок. Хит коллекции – новая сумка в форме полумесяца из коллекции The Latest Blonde, вдохновленная образом “последней блондинки” Мерлин Монро. В примыкающем зале женская коллекция прет-а-порте представлена на изогнутых стойках из никеля и на серебристых манекенах. Черпая идеи в собственной коллекции Haute Couture с ее безудержными объемами, экстравагантными пропорциями, буйством красок и китайскими рисунками, Джон Гальяно создал вполне удобную для жизни коллекцию pret-a-porter и забавных аксессуаров. Смелый крой пальто, жакетов и п...
III Фестиваль моды и театрального костюма "Поволжские сезоны Александра Васильева". 10 октября в 17-00 в спорткомплексе "Локомотив" (ул. Агибалова, 7) состоится открытие и отборочный тур III Фестиваля моды и театрального костюма "Поволжские сезоны Александра Васильева". Жюри традиционно возглавляет главный художественный руководитель Фестиваля, всемирно известный историк моды и театральный художник Александр Васильев (г. Париж). В жюри приглашены: Виолетта Литвинова (Москва) - художественный директор Дома моды и салона шляп. Эллеонора Куруленко - руководитель Департамента культуры администрации Самарской области. Борис Мазур - вице-президент КБ "Солидарность", профессор СаГа, кандидат исторических наук, член союза кинематографистов, союза театральных деятелей, союза журналистов России. Наталья Сабило - доцент, руководитель специализации "Дизайн костюма" СамГАСА, член союза дизайнеров России. Галина Истомина (Москва)- редактор журналов "Мир текстиля" и "Текстильная промышленность". Александр Рымкевич (Минск-Москва) - главный редактор журнала "PRO дизайн", корреспондент журнала "L'Officiel". Олег Караульщиков - президент меховой фирмы "Отрада". На первый (эскизный) тур Фестиваля было подано свыше пятидесяти заявок от молодых дизайнеров, студентов, дипломированных специалистов и театральных художников Москвы, Самары, Тольятти, Уфы, Ульяновска, Саратова, Киева, Екатеринбурга, Иванова, Магнитогорска и Оренбурга. Во второй тур прошло только 37 коллекций, но тем более интересным и захватывающим будет отборочный тур и конечно финал Фестиваля. Среди тех, кто успешно прошел во второй тур, оказались Елена Кудашова (г.Тольятти), Ольга Скоморохова (г. Саратов), Александр Ермолаев (г. Самара), Ирина Крафт (г. Чапаевск, Сам.обл.) и Евгений Чариков (г. Тольятти), чьи заявки поступили первыми в начале сентября. 25 лучших коллекций мы увидим в финале, который состоится 11 октября в 16-00 в спорткомплексе "Локомотив". На мастер-классе А.Васильева можно будет узнать об истории и соврем...
В рамках "Дней прет-а-порте в Екатеринбурге. Русский стиль" лекцию о моде и сюрреализме прочтет известный историк моды, коллекционер, художник по костюмам и сценограф Александр Васильев. Точное название лекции: "Влияние творчества Сальвадора Дали на развитие моды в ХХ веке". Как сообщает ИА "Апельсин", Александр Васильев читает лекции в 20 странах мира на 4 языках, создает костюмы к театральным постановкам, коллекционирует старинную одежду и является членом жюри многих дизайнерских конкурсов. Во время весенних "Дней прет-а-порте в Екатеринбурге. Русский стиль" Александр Васильев прочел лекцию на тему "Вчера, сегодня, завтра ведущих парижских Домов моды Chanel и Christian Dior".
25 сентября 2003 года состоится празднование пятилетия московского бутика Christian Dior в Столешниковом переулке и презентация его новой концепции. В обновленном интерьере будут представлены все основные линии Dior, включая Dior Homme. Осенью этого года - впервые в России здесь также появится коллекция ювелирных изделий от Dior. 17:00 - Пресс-коктейль в бутике Christian Dior (Столешников переулок, 18). 22:00 – Dior Latest Blond Party в клубе-ресторане First (Софийская наб., 34). Тема вечера: Latest Blond Leather Accessories от Джона Гальяно - новая линия аксессуаров, вдохновленная образом Мерлин Монро. Представить Москву без бутика Christian Dior так же сложно, как историю моды без имени Кристиана Диора - основателя этой легендарной марки. Говоря о праздновании пятилетия московского бутика Christian Dior, фактически можно говорить о появлении нового магазина по привычному адресу. Полностью измененный интерьер, расширенный состав сезонных коллекций и появление новых линий – перемены, продиктованные новым этапом в жизни одного из ведущих мировых Домов Моды. Аккредитованные на пресс-коктейль журналисты смогут увидеть женскую коллекцию prêt-a-porter и аксессуаров сезона Осень-Зима 2003/2004, а также культовую линию Dior Homme от Эди Слимана, радикально пересматривающую взгляды на облик современного мужчины. Празднование пятилетия продолжит after-party в одном из самых модных клубов столицы. Впервые и только для вечеринки Christian Dior клуб FIRST несколько отойдет от собственных правил face control. Оригинальный dress-code мероприятия предполагает возможность свободного прохода на Dior Latest Blond Party для всех поклонников марки, чей вечерний туалет украсит хотя бы одно изделие от Dior.
Роскошь, подчеркнутая тщательность отделки и классическая женственность — вот ключевые слова моды сезона осень-зима 2003-2004. На первый взгляд — ничего нового, никакой америки дизайнеры нам не открывают. Каждый сезон нас призывают одеваться взросло, женственно и элегантно. Что же стоит за этими призывами в ближайшую осень? Разумеется, главный и наиболее знаковый элемент гардероба в холодное время года — это пальто. Не сможем мы без них обойтись и в этом году. Пальто станут более выразительными. Новый элемент — пышные рукава, которые ввел в моду в 1940-х годах Кристиан Диор (Balenciaga, Donna Karan). Главный акцент — талия, которая подчеркнута разнообразными поясами (Gucci), пряжками и даже корсетными деталями и шнуровками. Расцветка — пастельные тона, анималистические принты (Celine) или кожа, змеиная или крокодилья (Prada). Для осени актуальны мотоциклетные курточки или плащи тренч. Юбки: главная новость — возвращение узкой и прямой юбки длиной чуть ниже колена (Etro, Gucci). Их дизайнеры предлагают носить с узкими короткими жакетиками из той же или контрастной ткани, а также колготками –"сеточками" или плотными матовыми. Другая крайность — микро-мини, как в складку, так и запахивающиеся (Helmut Lang, Chanel). Их также советуют носить с матовыми плотными колготками, можно с рисунком. Брюки сузились до крайности. В самом деле, осень оказалась не брючным сезоном, по крайней мере, традиционных брюк мало до обидного. Зато есть леггинсы в стиле 1980-х (Versace), а также узкие и очень стройнящие брюки без стрелок, кроя "печная труба" (Armani, Burberry Prorsum). Они почти всегда выполнены из плотной ткани черного цвета, и хорошо сочетаются с жакетом до бедер или длинным пальто. Их также можно отлично носить с белой рубашкой необычного кроя (Victor&Rolf). Обувь: сексуальные узкие сапоги-чулки и ботфорты были на подиуме повсюду, однако более практичные и реалистичные дизайнеры не требуют от нас ограничиться "шпильками" и предлагают обувь в стиле ретро из разных периодов: к...