С 10 по 13 октября 2003г. в Москве на базе выставочного комплекса ЦДП пройдет 3-я специализированная выставка "Малый бизнес и индустрия моды. Прет-а-порте на Покровке", на которой будут представлены образцы лучших российских торговых марок одежды класса pret-a-porter и pret-a-porter de luxe. К участию в выставке приглашаются малые предприятия различных форм собственности: производственные фирмы, дома моды и дизайн-студии, создающие сезонные коллекции одежды класса "прет-а-порте", головные уборы и модные аксессуары, а также производители и поставщики модных тканей, швейных материалов и фурнитуры. Выставка "Малый бизнес и индустрия моды. Прет-а-порте на Покровке" адресована специалистам fashion-индустрии, представителям торговых организаций и широкой аудитории потребителей. Цель выставки Выставка проводится с целью предоставления малым предприятиям комплекса программ и услуг для эффективной работы в условиях современного российского рынка модной продукции в соответствии с традициями мировой fashion-индустрии: подбор необходимых тканей и швейных материалов – сезонный показ перспективных моделей – оптовый заказ тканей и фурнитуры – промышленный отшив коллекций – реклама в СМИ – оптовая торговля – розничный покупатель. Тематические разделы выставки: женская и мужская одежда трикотаж изделия из меха и кожи кожгалантерея молодежная мода ткани высокой моды, текстиль модные головные уборы модные аксессуары, бижутерия, фурнитура Место проведения выставки Центральный Дом Предпринимателя (ЦДП) - это прекрасно оборудованный и оснащенный самой современной техникой культурно-выставочный центр, позволяющий проводить презентации высокого уровня с использованием плазменных панелей и возможностью проецирования видеоматериалов и информации на киноэкран большого зала. Возможность подключения к сети Internet с любого рабочего места и стенда выставки. Удачное расположение ЦДП (рядом станции метро "Красные ворота" и "Курская") и удобная парковка для автотранспорта являются дополнительным п...
ПОКАЗ КОЛЛЕКЦИИ ОДЕЖДЫ Дома моды Натальи Нафталиевой Время проведения - 26 июня 2003г. Премьерный показ новой коллекции весна-лето 2004 г. пройдет при поддержке Московского Международного Фонда Содействия ЮНЕСКО. Новая коллекция Натальи Нафталиевой "Москва - Нью-Йорк. На грани фола" - дань самому демократичному направлению в современной моде Fusion. А потому романтика гламур переплетается с элементами гранж и хай-тек. Роскошные набивные шифоны и льняные полотна выглядят непрокрашенными, в дениме воплощены идеи деконструктивизма, а дорогой трикотаж не скрывает рваные края, спущенные петли и прорехи. Образы не проявлены…То ли благополучная барышня сбегает на улицу, спасаясь от излишней родительской опеки, то ли уличная девчонка бросает прежнюю компанию и начинает новую жизнь. Шанс измениться и почувствовать себя по-новому обещает Fusion, в последнеее время обретающий всё большее и большее число сторонников в модных кругах. Часть этой коллекции будет представлена в сентябре в Нью-Йорке в рамках предстоящей недели моды. Показ планируется провести на смотровой площадке гостиницы "Украина", где открывается прекрасный вид на Московскую Мэрию и Дом Правительства. Среди приглашенных - партнеры и друзья Дома Моды Натальи Нафталиевой - деловые люди, звезды кино, телевидения и шоу-бизнеса: Марк Рудинштейн, Олег Янковский, Андрей Малахов, Елена Ханга, Пётр Подгородецкий, Сергей Галанин, Олег Нестеров, Ирина Апексимова, Дмитрий Крылов, Максим Покровский и многие другие VIP. Наталья Нафталиева создала свои первые коллекции еще в студенческие годы и демонстрировала их на международных конкурсах и фестивалях. В 1989 году организовала собственный Театр моды. В 1992 году создала Дом моды - первая профессиональная коллекция вечерних и свадебных платьев из кожи была представлена в Париже. В 1995 -1997гг. - сотрудничество с Правительством Москвы по подготовке и проведению празднования 850-летия основания Москвы. Наталья Нафталиева одевает участников телевизионного фестиваля "Тефи" и межд...
«Сделать женщину единственной и неповторимой – вот задача достойная современного модельера», так считает хозяйка Дома Мод Светлана Силина, «…я рада, что художники, которые работают здесь, помогают каждой из нас найти собственный стиль в одежде и создать гардероб, отражающий её индивидуальность и идею автора». 24 мая 2003 года, в 13:00, в Доме быта, на 2-ом этаже состоится показ авторских коллекций одежды «Магия образа». Будут представлены новые работы челябинских художников-модельеров Екатерины Крайновой и Натальи Валеевой, работающих в Доме Мод Светланы Силиной. Показ новых коллекций одежды призван продемонстрировать уровень мастерства художников и познакомить челябинцев с качеством услуг и принципами работы Дома Мод Светланы Силиной. Показы новых коллекций от Дома Мод Светланы Силиной стали традиционными. Дважды в год художники создают авторские коллекции, которые развивают «модную индустрию» Южного Урала. Узнать больше о тех, кто определяет стиль в нашем городе, и приобрести «вещь с подиума» - всё это могут себе позволить гости показа. Но самое главное, художники-модельеры Дома Мод Светланы Силиной поделятся с каждым из нас силой своей магии - магии создания образа. Дополнительная информация о событии у PR-менеджера ТПК «Леди-прима» Анны Шольц, тел.: 98-00-20, 8-9028902476.
5 сентября 2003 года знаменитый далеко за пределами Латвии Дом Моды ANNA OSMUSHKINA отметил свое пятилетие. Впервые традиционный осенний показ прошел в самом Доме Моды – в его новом демонстрационном зале. К пятилетию был приурочен показ коллекций лета следующего года линии HAUTE COUTURE Coffee s/s 2004 и линии prêt – a porter Salad s/s 2004. Первоначально на суд своим клиентам Анна Осьмушкина представила коллекцию prêt – a – porter Salad. В необычайно женственных и элегантных нарядах “на каждый жень” гармонично сочетая современные и классические образы, практичность и удобство. Анна Осьмушкина словно хотела сказать, что даже самая повседневная одежда может быть эффектной и элегантной, как бы заставляя женщину помимо ее воли становиться чувственной и привлекательной. Вслед за одеждой prêt - a – porter была показана коллекция haute couture – Coffee. Коллекция haute couture координально отличается от практичной prêt - a – porter Coffee – это сочетание мягкого, уютного трикотажа и агрессивного меха, романтичных кружев и воздушной ажурной сетки, сплетенной вручную мастерами Дома Моды. Особую пикантность и шарм вечерним нарядам от Анны Осьмшукиной придали очаровательные головные уборы, сумочки и балетные тапочки ручной работы, являющиеся неотьемлемой частью женского образа. Анна Осьмушкина, которую в мировых столицах моды знают как самого известного и авторитетного дизайнера Балтийского региона, реально утверждает западное общественное мнение, что Рига – это маленький Париж, так как огромное число западных VIP клиентов и гостей, TV и прессы, выразивших желание приехать на показ коллекции Анны Осьмушкиной в Ригу можно встретить только на показах в Париже, Милане и Лондоне. Коллекция PRET - A - PORTER Spring/Summer 2004 “Salad” The Wind of changes “Salad” – это гимн тонкому сочетанию с этой свежей, женственной, реалистичной и легко носящейся элегантностью, полной романтичными, очаровательными деталями. Он сливается с динамичностью и чувственностью, ч...
11 апреля свои коллекции представили Ольга Ромина, Лидия Соселия, Александр Арнгольдт, Zoe&James (Бельгия) и Алена Ахмадуллина. Ольга Ромина Ольга училась в Кировском технологическом техникуме, по специальности «дизайнер костюма», в Вятском государственном университете и в «Лаборатории моды» В. Зайцева. Призер конкурсов имени Надежды Ламановой, конкурса «Русский силуэт», «Паром». Дипломант конкурсов Smirnoff и «Мода Дизайн Берлинрm2000». Стажировалась в Международном дизайн-центре Saga-Furs. Во время стажировки разрабатывала серии графических эскизов для рекламного фильма Saga-Furs. Делала корпоративную одежду для пивной компании «Вятич», супермаркета, ресторана «Борисовский», таверны «Кашелот», ресторана «Трын-трава», компьютерной компании «Аллигатор», фитнес-центра «Альфа». Коллекция осень–зима 2003/2004. «Организуя непостоянное» Осенне-зимняя коллекция — это синтез профессионального опыта работы над корпоративной одеждой и опыта создания творческих коллекций. Движение — самая непостоянная категория, коллекция — для тех, кто приветствует суперактивную жизненную позицию. Безумный темп мегаполиса порождает контрастность цветов, форм, образов. Жизненное кредо — одевать, а не наряжать. Если хотите везде успеть, замените часы на секундомеры, а шпильки на кроссовки, набейте многочисленные карманы необходимыми и милыми мелочами. Трудясь над динамикой, организую непостоянное. Назначение - спешить и успевать. Развивать скорость и тормозить. Напрягаться и отрываться. Иногда хандрить и шлепать по лужам. Лидия Соселия Лидия Соселия начинала как театральный художник. Возглавляла первое в Союзе авторское ателье, затем первый Всесоюзный дом молодежной моды. В 1984 году она создала первый в России Дом молодежной моды и стала там главным художником. С 1987 года в сотрудничестве со швейцарской стороной открыла Дом моды Лидия Соселия. В 1988 году Лидия Соселия открыла линию производства женской одежды класса prкt-а-porter de luxe. Сегодня марка Lidia Soselia представлена во многих е...
12 апреля свои коллекции представили Лена Макашова, Султанна Французова, VASSA, Наташа Дригант и A&V. Лена Макашова Дизайнеру 51 год, и это единственная информация, которую она хочет сообщить о себе. Своим возрастом очень гордится, потому что, считает, что, когда мужчины перестают занимать большую часть мыслей, понимаешь, как много вокруг вещей, которые нельзя было заметить прежде. Сексуальность в одежде слишком прямолинейна и откровенна. Вырез — сильное женское оружие, но на каждое глубокое декольте может найтись еще более глубокое. Умный человек, считает дизайнер, никогда не будет бить в лоб. «А я считаю, что я шью одежду для умных людей», — говорит Лена. Ее вещи живут какой-то совершенно особой жизнью, они не имеют ни начала, ни конца, подобно ленте Мебиуса. Коллекция осень– зима 2003/2004. Художник Лена МАКАШОВА: «Я хочу, чтобы она получилась трогательной и чуть ироничной. И простой, и сложной одновременно». LO. Модельер Султанна Французова Торговая марка Lo зарегистрирована и производится в России с 1988 года. Компания имеет свою производственную базу и фабрику, что позволяет качественно и быстро тиражировать коллекцию, показанную на Неделе pret-а-porter. Точно такую же политику проводят крупнейшие сети модной одежды Франции, Италии и Испании, такие как Promod, Costume National, Zara. Размерная сетка Lo — от 40 до 48 размера, Lo woman — от 50 до 54 размера. Целевая аудитория: молодые женщины от 20 до 35 лет, современные, независимые, интеллектуальные и мобильные (во всех смыслах), и к тому же – большие оригиналки! Потому что сравнения банальны. Поиск клише — признак растерянности. Надо мечтать! Компания Lo не ищет потребителей, компания Lo ищет единомышленников, которые обожают читать продвинутые тексты в каталогах Lo. Стратегия торговой марки: продажа одежды через фирменную сеть отделов в крупных торговых центрах класса А. Коллекция осень — зима 2003/2004. Коллекция будет такой же, как и обычно, — смелой, романтичной, игривой, цветной. Султанна Французова твор...
В октябре 2003 г. в Москве состоится очередная специализированная выставка «Малый бизнес и индустрия моды. Прет-а-порте на Покровке», на которой вновь будут представлены лучшие образцы российских торговых марок модной одежды класса pret-a-porter и pret-a-porter de luxe, а также модные головные уборы, аксессуары и современные ткани. В выставках «Прет-а-порте на Покровке» ежегодно принимают участие известные российские фирмы, торговые марки и дизайнеры, в числе которых: ALEX, AN-2, Clarus Fashion, DIVA, ENTON, Furland, Image Control, «Дом моды «Русский шик», «Дом моды «Стиль Дега», «Дом моды Лены Макашовой» (ТМ «Ширпотреб»), «Дом моды Натальи Нафталиевой», «Икс-студио» (ТМ «Сергей Сысоев»), «Калинка–Морозов», «Кволл» (ТМ Lo), «МА-КОШ» (ЦНИИЛКА), «МЭН», «Натюр Лайн» (ТМ «Веретено»), рaba (дизайнер Екатерина Панкратова), Салон Starline (ТМ «Лена Старикова»), «Универсал нью лайн» (ТМ «Ольга Комиссарова») и другие. В проекте участвуют производители современных модных тканей Dormeuil, EMMECI, INSETA, RIOPELE, «Купавна», «Новый мир». Актуальные аксессуары на выставке представляют российские и зарубежные компании, в том числе DIVETRO, Swarovski Russia, «Дуэт», «Евгения», «Т-Трейд», «Эксклюзив». По мнению участников, в отличие от недель российской моды и федеральных ярмарок, выставка «Прет-а-порте на Покровке» позволяет сразу «одним взглядом» охватить основные тенденции российской индустрии моды, оценить ее потенциал, расширить круг своих клиентов и получить напрямую от потенциальных потребителей оценку своей продукции. Особо участниками выставки отмечается возможность эффективного межкорпоративного сотрудничества, позволяющего за четыре дня работы выставки подобрать необходимые ткани, аксессуары и фурнитуру для будущих коллекций, поучаствовать в показах, а также ознакомиться с последними разработками коллег на профессиональных семинарах. Работу выставки ежегодно освещают более 20 ведущих российских печатных и интернет-изданий, работающих в области индустрии моды и информацио...
Внучка первого президента СССР Михаила Горбачева Ксения Виргинская-Горбачева произвела сенсацию, появившись в минувшую субботу на подиуме в дефиле известного дома моды Laura Biagiotti в рамках Недели высокой моды в Милане. Миланский `Театро Пикколо`, в котором Лаура Бьяджотти традиционно проводит показ своих коллекций, превратился в этот вечер в русские палаты. Мотивы новой коллекции Бьяджотти были навеяны Россией, а 23-летняя девушка, сходство которой с ее знаменитой бабушкой Раисой Горбачевой подчеркивают все эксперты, выходила на подиум в нарядах из позолоченной кожи и в стилизованном облачении матрешки. Ксения попала в поле зрения мирового бомонда в декабре прошлого года, когда она приняла участие в знаменитом ежегодном светском балу дебютанток в парижском отеле Crillon в платье от Christian Dior. Приглашение на бал Ксения получила от Дома моды Christian Dior. На этом мероприятии каждая из участниц представляет наряд от известных модельеров. Представители Dior так прокомментировали свой выбор: `Каждый год мы выбираем одну молодую женщину и предоставляем ей платье из нашей коллекции, созданное специально для этого бала. Ксения Горбачева являет собой лучшее сочетание божественной красоты и большой известности своей семьи`. На бал дебютанток, который проходит перед Рождеством, приглашают только особ `голубой крови` или девушек из очень богатых семей. Обычно участниц бывает не больше 30. Так, в прошлые годы здесь блистали дочь итальянского премьер-министра Барбара Берлускони, дочь президента Польши Александра Квасьневская, наследницы Бурбонов, племянница Джорджа Буша-младшего Лоурен Буш. Нынешнее участие внучки Михаила Горбачева в знаменитом миланском дефиле было с энтузиазмом встречено публикой и специалистами. Как сказал ИТАР-ТАСС представитель одного из крупнейших парижских домов моделей, Ксения способна привнести в современную моду новый эталон женской красоты. Как стало известно, ряд ведущих европейских домов моды рассматривают сейчас возможность пригласить Ксе...
Будучи в Киеве, Юдашкин приехал на репетицию откуда-то из Феофании, где брал прихватки для утюгов: что касается дела, мэтр абсолютно все мелочи контролирует лично... Юдашкин спокоен, улыбчив, мгновенно располагает к себе. Рядом с ним очаровательная блондинка - жена Марина. Одет во все "свое" - иначе не имеет смысла: джинсы и черный пиджак с фигурными лацканами, черная футболка, на руке - массивный красный хронометр. Кутюрье говорит медленно, возлежа в кресле. "Я очень избалован" - часто повторяет он, всем видом это иллюстрируя. И его можно понять: почти 15 лет он одевает самых богатых и знаменитых людей России и мира, его вещи хранятся в лучших музеях планеты. Посему выражение "баловень судьбы" - это о нем. Только судьбу, которая теперь балует, он творил сам: в кутюрье с мировым именем превратился мальчик из подмосковной Баковки. - Валентин, после скандалов в парижском Синдикате высокой моды Вы показываетесь в Париже? - Всегда существует проблема выбора - Милан или Париж. Между показами всего пять дней, и те, кто показываются в Милане, в Париж при всем желании не попадают. Коллекции не успевают прилететь и пройти все таможенные процедуры. Мы делаем ставку на Нью-Йорк, потому что Нью-Йоркская неделя высокой моды опережает все последующие. И у нас есть семь дней - для перелета. - А как быть с ультиматумом, выдвинутым Синдикатом: показывать коллекцию либо в Париже, либо в Милане? - Мы ждем тех условий, которые нас устроят. Хоть, в принципе, можем диктовать и свои. - То есть вы временно вышли из Синдиката "от кутюр"?.. - Да. Но остались в жанре прет-а-порте. Но в июле, наверное, начнем показывать и коллекции от кутюр. Все-таки мода, как и спорт, - это большая политика. Поэтому когда начинают портиться отношения между государствами, то разрушаются и культурные связи. - Практикуете ли вы, как Диор, работу с клиентом лично? Впрочем, и Стефан Роллан рассказывал "ФАКТАМ", что общается с каждым из своих 90 клиентов. - У меня клиентов не 90, а гораздо больше. С VIP-клиентами я...
Впервые за десять лет Дом Моды Версаче решил, что его коллекция `от кутюр` не будет показана в Париже... В только что изданном Синдикатом Высокой Моды расписании показов журналисты с удивлением пытались найти упоминание о знаменитом миланском Доме. Учитывая, что Донателла Версаче обладает невероятной способностью привлекать на свои показы самых больших звезд мирового шоу-бизнеса, среди которых Челси Клинтон, Мадонна, Гвинет Пэлтроу, Пафф Дэдди и многие другие, это можно считать огромной потерей для Недели Высокой Моды, которая по традиции пройдет с 20 по 21 января в Париже. Президент Синдиката Didier Grumbach лично выразил свое сожаление по поводу столь неожиданного решения, заявив, что ему особенно понравились две последние коллекции Версаче. Официальный представитель Дома Моды подтвердила, что вместо запланированного показа состоится скромная вечеринка в одном из парижских бутиков компании, на которой лично будет присутствовать сама дизайнер. Как известно, именно ошеломляющий успех коллекции `от кутюр` Gianni Versace в 1990 году возродил интерес к высокой моде у широкой публики, и последние события показывают, что модный бизнес переживает один из самых тяжелых моментов.
Во вторник, 4 ноября, в Государственном Историческом музее открылась выставка `Модная история от Валентина Юдашкина`. По мнению модельера, примечательно, что государственный музей предоставил свои залы высокой моде. `Костюм - это история, это произведение искусства, которое олицетворяет время`, - сказал Юдашкин в эфире радиостанции `Эхо Москвы`. По словам известного кутюрье, в Историческом музее `огромнейшие запасники уникальных вещей`, в фондах музея есть также и платья Дома моды Юдашкина. Посетители выставки смогут увидеть около 220 костюмов, которые будут объединять основные темы: Смокинг, Восток, Русская тема, Япония, Птицы, Русский модерн, Невесты, Жемчуг, Серебро и другие. Особое внимание Юдашкин всегда обращал на русский костюм. `Я много работал по русской литературе, много коллекций сделано по русской музыке, иконописи. Очень много национальных колоритных вещей, которые приятно показывать в большом зале в большом музее в сердце столицы`, - отметил он. Кроме костюмов, в экспозиции будет представлено `свыше 500 аксессуаров: шляпки, обувь, а также последние линии Дома моды - посуда, стекло. Здесь будет показана и самая современная молодежная джинсовая одежда`. `Мы выставили в Историческом музее все линии, которыми занят Дом моды, и фрагменты самых нашумевших коллекций, которые были сделаны за эти годы - мы смогли собрать по тематикам каждой коллекции по 5-6 моделей`, - подытожил модельер. `Мне приятно и важно, что выставка привлечет не только москвичей, но и гостей столицы и, конечно, студентов, которые будут учиться`, - сказал Юдашкин. При этом он подчеркнул, что надеется на дальнейшее сотрудничество с Историческим музеем `по разным тематическим выставкам`. Работа выставки продлится до 4 декабря.
Оргкомитет фестиваля "Модный десант. Oсенний призыв!" просит обратить внимание на НОВУЮ программу фестиваля. Показ коллекций петербургских и московских дизайнеров, запланированный ранее на 26 сентября переносится на 4 октября. Место остается прежним: Дом офицеров. Списки аккредитованных журналистов сохраняются! Vip-party, запланированное на 28 сентября в ресторане "Акварель", переносится на 27 сентября и становится открытием фестиваля. 27 сентября в 22.00 в ресторане "Акварель" у вас будет уникальная возможность увидеть последнюю коллекцию специального гостя фестиваля "Модный десант" - известного американского дизайнера Ситка Сэмш. Подробности о дизайнере Ситка Сэмш в пресс-релизе и на сайте: www.sitkasemsch.com Сбор гостей: 21.30 Начало показа: 22.00 Attention!!! Ассистент дизайнера Sitka Semsch, Джессика Галвес находится в Петербурге, желающие сделать с ней интервью - подавайте заявки!!! Интервью с Джессикой Галвес возможно в день кастинга - 25 сентября, в ресторане "Акварель". Main party фестиваля "Модный десант: осенний призыв!" в клубе "Паръ.spb", ранее заявленное на 27 сентября, остается без изменений: 27 сентября, полночь. Приносим свои извинения за произошедшие изменения. Попасть на vip party в ресторан "Акварель" и фестиваль "Модный десант" в Доме офицеров можно по предварительной аккредитации. По вопросам аккредитации, предоставлению фото и видео- материалов обращаться: 310-26-51, 994-07-64, Ольга Пескова. Все новости и фото "Модный десант. Осенний призыв!" на сайте www.balaev.ru О дизайнере Ситка Сэмш Дизайнер Ситка Сэмш родилась в Перу, получила образование в США, где и начала свою карьеру. В Нью-Йорке она работала с известным американским модельером Майклом Корса. Затем она создала собственных сеть магазинов, которые стали конкурентоспособными на американском рынке. В 1995-м году Ситка создает собственный Дом мод в Перу, который специализируется на вечерних, подвенечных платьях и платьях для коктейля. К роскошным нарядам в Доме мод Ситки Сэмш можно подо...
III Фестиваль моды и театрального костюма "Поволжские сезоны Александра Васильева". 10 октября в 17-00 в спорткомплексе "Локомотив" (ул. Агибалова, 7) состоится открытие и отборочный тур III Фестиваля моды и театрального костюма "Поволжские сезоны Александра Васильева". Жюри традиционно возглавляет главный художественный руководитель Фестиваля, всемирно известный историк моды и театральный художник Александр Васильев (г. Париж). В жюри приглашены: Виолетта Литвинова (Москва) - художественный директор Дома моды и салона шляп. Эллеонора Куруленко - руководитель Департамента культуры администрации Самарской области. Борис Мазур - вице-президент КБ "Солидарность", профессор СаГа, кандидат исторических наук, член союза кинематографистов, союза театральных деятелей, союза журналистов России. Наталья Сабило - доцент, руководитель специализации "Дизайн костюма" СамГАСА, член союза дизайнеров России. Галина Истомина (Москва)- редактор журналов "Мир текстиля" и "Текстильная промышленность". Александр Рымкевич (Минск-Москва) - главный редактор журнала "PRO дизайн", корреспондент журнала "L'Officiel". Олег Караульщиков - президент меховой фирмы "Отрада". На первый (эскизный) тур Фестиваля было подано свыше пятидесяти заявок от молодых дизайнеров, студентов, дипломированных специалистов и театральных художников Москвы, Самары, Тольятти, Уфы, Ульяновска, Саратова, Киева, Екатеринбурга, Иванова, Магнитогорска и Оренбурга. Во второй тур прошло только 37 коллекций, но тем более интересным и захватывающим будет отборочный тур и конечно финал Фестиваля. Среди тех, кто успешно прошел во второй тур, оказались Елена Кудашова (г.Тольятти), Ольга Скоморохова (г. Саратов), Александр Ермолаев (г. Самара), Ирина Крафт (г. Чапаевск, Сам.обл.) и Евгений Чариков (г. Тольятти), чьи заявки поступили первыми в начале сентября. 25 лучших коллекций мы увидим в финале, который состоится 11 октября в 16-00 в спорткомплексе "Локомотив". На мастер-классе А.Васильева можно будет узнать об истории и соврем...
30 ноября в клубе «Шу-Лонж» (улица 1905 года, 2а) состоится пресс-конференция с участием звезд парикмахерского искусства Клаудио Толлардо и представителей всемирно известной KELLER SCHOOL. Клаудио Толлардо – стилист и владелец салонов En Vogue, среди клиентов которого Дом моды Armani, Катрин Денев, Стинг, Клаудиа Шиффер. KELLER SCHOOL – признанный мировой лидер в области обучения искусству создания красоты. После пресс-конференции состоится REDKEN CLUB PARTY – в программе которой: hair-show «The Beat Collection» от Keller Team, конкурс «Энергия образа» и fashion-фотосессия новой коллекции причесок от Redken. Начало – 17.00. Откроет REDKEN CLUB PARTY hair-show «The Beat Collection» от команды знаменитой европейской школы парикмахерского искусства Келлера (Dit. Keller the School). Главные мотивы коллекции – роскошь и эстетика, свободная от излишеств. Dit. Keller the School – одна из наиболее авторитетных европейских школ парикмахерского искусства, признанный мировой лидер в области обучения искусству создания красоты. На протяжении нескольких десятилетий, Школа Келлера не только обучает молодых стилистов, но и помогает их более опытным коллегам достичь высочайших ступеней профессионального мастерства. Сотрудничество знаменитой школы с REDKEN имеет настолько давние традиции, что стало, скорее, дружбой единомышленников, нежели сугубо коммерческим проектом – и поэтому честь открытия вечеринки принадлежит именно знаменитой Школе. «Энергия образа» - конкурс, участие в котором могут принять все желающие стилисты, работающие на продукции Redken. Условие победы – максимально убедительное и точное воплощение в жизнь одного из образов коллекции REDKEN 2004 года. Девушка «Underground»: «Жизнь без правил». Она свободна и неукротима, в ее хрупком теле живет дикая и нежная кошка. Она увлечена скоростью, мотоциклами и адреналином. Девушка «Obsession». Ее образ жизни – игра. Это знающая себе цену светская львица с чувственными губами и пронзительным взглядом. Она перфекционистка, тре...
Приглашаем Вас 19 декабря 2003 г. на финал ежегодного конкурса российских модельеров - Фестиваль "Русский стиль". Фестиваль "Русский стиль" в течение четырех лет проходит в рамках выставки "Покупайте российское" (www.pokupayte.ru) и претворяет в жизнь программу по установлению сотрудничества между молодыми модельерами и предприятиями легкой промышленности. Одна из главных задач Фестиваля - привлечь внимание профессиональной общественности к отечественной легкой промышленности, показать, что продукция наших производителей одежды является конкурентоспособной не только на российском, но также и на мировом рынках. В рамках Фестиваля на сцене выставки будут представлены коллекции ведущих предприятий легкой промышленности и молодых модельеров. В номинации "Изделия из меха и кожи" будут представлены: Матвеева Галина - коллекция "Кожа и мода", Калинка-Морозовъ - коллекция "Дикий Запад", Дом моды Анна Мария - коллекция "Русский стандарт", "Маяк" - коллекция "Осень-весна 2004", Вититина Анна - коллекция "Гламур", Модел - Коллекция "Осколки цвета", Артлен - коллекция "Зимний лен", Узоры - коллекция "Белый лебедь" и др. В номинации "Мужская одежда" - МГУДТ - коллекция "Раздвоение", Баканев Александр - коллекция "Фарс", Пан портной - коллекция "Смело по жизни" и др. Коллекции молодежной одежды представят: Лоуренс - коллекция "Девушка с аллигатором", ООО "Лебедь" - коллекция "Изделия из искусственного меха", "Модел" - коллекция "Детали", МГУДТ - коллекция "Улицы и море", Артлен - коллекция "Вечный зов" и др. Будут продемонстрированы и изделия из трикотажа: Артлен - коллекция "Белые ночи", Вититина Анна - коллекция "Мираж", Салон "Каприз" - коллекция "Этно-грани". Также будут представлены две внеконкурсные коллекции - коллекция Ирины Корневой и компании "Факел". Все коллекции будет представлять модельное агентство Егора Зайцева. В этом году жюри фестиваля российских модельеров "Русский стиль"возглавил прославленный Кутюрье России, Вячеслав Зайцев. Также в составе жюри: Корнева Ири...
Российский Дизайнер Елена Ярмак удостоена титула International Fashion Designer of the Year Каждый год в США проходит Международная Неделя Моды - событие, приковывающее к себе внимание профессионалов от Высокой моды. В этом году, в номинации International Fashion Designer of the Year лучшей была названа модельер из России Елена Ярмак, основатель Дома моды Helen Yarmak. Помимо творчества Елена занимается активной общественной деятельностью. Ярмак - основатель и президент благотворительного фонда `Женщины в поддержку Государства`, обладательница награды `Выдающийся предприниматель года` Всемирной Ассоциации `Женщины в бизнесе`, базирующейся в Вашингтоне. Фотографии Ярмак и ее работ в разное время публиковали Womens Wear Daily, New York Post, New York Daily News, Aspen County, Aspen Daily News, Black Tie International и другие изданиях. Клиентами `Helen Yarmak` являются многочисленные представители российской и мировой элиты - Анастасия Волочкова, Анна Курникова, Людмила Гурченко, Алла Пугачева, Эмма Шаплин, а также звезды Голливуда - Мелани Гриффит, Джим Керри, Голди Хоун, Джек Николсон. На углу 5-th Avenue и 57 Street в Crown Building в Нью- Йорке находится showroom Дома моды Helen Yarmak В Москве Vip-showroom и бутик расположены в Берлинском Доме. `Я - дитя перестройки`. Так говорит Елена . Ее коллекции изящны, оригинальны и обладают безупречным качеством. Многие изделия из меха можно вывертывать и носить наизнанку. `Меха и драгоценности - не только для тепла и комфорта, - замечает модельер. Это эмоции и терапия`. При создании Ювелирные коллекции включают изделия из золота и платины, бриллиантов и топазов, аквамаринов, аметистов и берилла. 9 сентября 2003 года в рамках Недели Высокой Моды в Нью-Йорке будет проходить показ эксклюзивной коллекции и вручение награды - International Fashion Designer of the 2003 Year. Мероприятие состоится в одном из самых популярных мест Нью-Йорка - `Capitale NY`, где проходят шоу-презентации MTV, Grammy Award, ABC, концерты звезд эстра...
ДНИ ВЫСОКОЙ МОДЫ В Калининграде. Пятый Международный фестиваль (конец мая - начало июня 2003 года) ... На протяжении трех дней работы фестиваля пройдет конкурс профессиональных модельеров, гала шоу уже признанных известных дизайнеров, а также коммерческие показы Домов моды и швейных предприятий . Цель проведения Дней высокой моды в Калининграде – привлечение внимания общественности к Российской моде, открытие и продвижение новых имен модельеров за пределы своих регионов, содействие в налаживании контактов между представителями модного бизнеса России и зарубежья, привлечение внимания к работам модельеров влиятельных персон, байеров, СМИ, творческий обмен между дизайнерами. В конкурсе участвует только около 20 профессиональных модельеров из России, Литвы, Латвии, Украины, Беларуси. В разные годы членами жюри конкурса стали: Вячеслав Зайцев (модельер - Москва), Наталья Журавлева ( директор Недели Высокой моды в Москве), Александр Шумский (Президент Ассоциации Высокой моды и прет- а-порте России), Эвелина Хромченко (главный редактор OFFICIEL Россия), Олег Оболонский ( стилист журнала ELLE Россия), Елена Ильичева ( главный редактор журнала МОДНЫЙ МАГАЗИН - Москва), Олег Бирюков (модельер С.-Петербург), Елена Страхова ( президент Балтийской федерации моды г.Рига), Ирина Ашкинадзе ( президент проекта ДЕФИЛЕ на НЕВЕ и владелец бутика ДЕФИЛЕ – С.-Петербург), Андрей Аболенкин ( байер бутика МАРКИ- Москва), Сандра Страукайте( модельер –Литва), Вайда Сталмокене (директор фестиваля моды ЗОЛОТЫЕ ДЮНЫ - Литва) и другие. По результатам конкурса, кроме призового фонда победители прошлых лет получили приглашения для участия в Дефиле на Неве, Неделе прет – а –порте в Москве, коммерческие предложения по представлению своих работ в бутиках «Марки» ( Москва) и «Дефиле» (С.-Петербург), прошли курс обучения в лаборатории моды Вячеслава Зайцева, становились одними из победителей конкурса модельеров имени Н.Ламановой (Москва), который проводит В.Зайцев. В качестве гостей свои коллекции показ...
В Зимнем театре Сочи состоялась церемония закрытия фестиваля "Бархатные сезоны". На заключительной церемонии присутствовала первая леди России Людмила Путина. VI фестиваль "Бархатные сезоны" в этом году стал особенным. Участников было как никогда много: более пятидесяти вузов России привезли в Сочи своих студентов-дизайнеров, двенадцать из них представили свои коллекции. За годы работы фестиваль стал своего рода барометром отечественной моды. Здесь четко прослеживается взаимодействие текстильных, промышленных предприятий с российскими домами моды и формируются крепкие альянсы. В нынешнем году впервые на фестивале вручали Национальную премию в области индустрии моды. Она присуждается в трех номинациях: лучшая творческая коллекция, лучшая промышленная коллекция, лучшее представление тканей в коллекции. Призерами стали фирмы "Энтон" (Москва) и "Мелита" (Казань), а в творческом разделе - компания "АН -2", коллекция Славы Зайцева "Men's wear" и дом моды "Каменевы", передают ЮГА.ру.
Любимый камень – учусь восхищаться бриллиантом Любимое блюдо - нет Любимый цвет – беж Любимый напиток – итальянские белые и французские красные вина Любимый город – Париж и Милан Увлечение – работа. - Игорь, вы сейчас можете вспомнить, что изначально побудило вас связать свою жизнь с изготовлением женской одежды? - Дело в том, что я вырос в семье, где все работали в легкой промышленности Советского Союза. Дед был крупным специалистом по переработке льна, он всю жизнь ездил по стране и запускал новые льнокомбинаты. Отец - инженер оборудования трикотажного производства. А мама была и до сих пор осталась начальником швейного производства трикотажной фабрики. Когда я был маленьким и меня нельзя было оставить дома одного, она иногда брала меня на работу. Я там видел станки, машины, цеха… Наверное, эти детские впечатления потом и сложились в такое представление о себе, что я захотел заниматься одеждой. - Вы же не сразу стали дизайнером, творческой личностью, первое ваше образование – конструктор… - Конструктор женской одежды. Мне очень важно было понять, как создается одежда. Ну я и отправился в Витебский техникум осваивать основы конструирования, технологии и портновского искусства. Пропустив это все через себя, я пошел в институт изучать более творческие предметы. - В вашей жизни встретился человек, которого вы считаете своим Учителем, Мастером? - Да, это итальянский дизайнер Ирэн Голицына, изобретательница известного стиля «палаццо пижама» для активных женщин. На ее Дом моды я работал три сезона, т.е. полтора года. Она фактически показала мне живую индустрию моды и научила правильно пользоваться тем, что я знаю и могу. Я впервые смог попробовать себя в серьезной работе, когда мне доверили первую линию итальянского Дома от кутюр. Вдруг от меня стало зависеть очень многое - судьба марки и тех людей, которые на нее работали. Пришлось стать более жестким, более требовательным к самому себе. В то же время я почувствовал великолепную свободу – принимать решения и за них отве...
Первый день Russian Fashion Week – 28 октября – завершало дефиле весенне-летней коллекции Benoit Missolin (Франция). Изящество, элегантность, утонченное чувство юмора и нежная цветовая гамма: коллекция от Benoit Missolin – это простая и очень изящная революция. В суете постмодернистских будней мы искренне принимаем манерность за интеллигентность, болтливость – за творческий темперамент, а банальный непрофессионализм – за поиски новых путей. Коллекция Benoit Missolin, дефиле которой завершало первый день Russian Fashion Week, ненавязчиво, изящно и убедительно намекает, что мы несколько заигрались в подмену понятий. И что все гораздо проще – и изящней. Бенуа Миссолин fashion-вундеркинд, нетерпеливо скоротавший детство и юность за созданием костюмов для меланхоличной собачки Snuppy и перепиской с Кристианом Лакруа. Первая самостоятельная коллекция prêt-a-porter представлена Бенуа в возрасте 24 лет. Заговорить о себе не только в узкопрофессиональных кругах Миссолин заставил в 2001 году, представив шоу-коллекцию Tyrolese-Disco. Летне-весенняя коллекция, представленная на подиуме Russian Fashion Week, создана под влиянием образов John Hinder. Полный свет на подиуме – простой и привлекательный, как свет солнца в погожий день. Бенуа Миссолин рассказывает историю о двух французских теннисистах конца 60-х, проводящих каникулы в английском клубе. Свобода, динамика, простота, элегантность и свежесть как женских, так и мужских моделей. Немного спорта, немного напоминаний о шестидесятых, немного сексуальности, утонченное чувство юмора и изысканная цветовая гамма. Коллекция одежды не становится коллекцией аллюзий, стилистические мотивы плотно переплетаются, подчеркивая основную идею. Натуральные материалы, естественные цвета, лаконичные формы – легкое и радостное «дыхание», действительно более всего напоминающее об юношески задиристых и милых шестидесятых. Официальная информация об участниках первого дня Виталий Азаров Как и многие другие модельеры, Виталий Азаров создает ту...
6 - 8 июня 2003 года Центральный Выставочный Зал "Манеж", г.Москва 6-7 июня этого года в самом центре Москвы состоится конкурс "РУССКИЙ КУТЮРЬЕ". Несмотря на то, что конкурс проводится впервые, интерес к нему огромен. Подали заявки на участие дизайнеры и дизайнерские школы из многих городов России: Москвы, Санкт-Петербурга, Владимира, Волгограда, Воронежа, Златоуста, Иванова, Калиниграда, Курска, Мурманска, Омска, Орла, Перми, Рабинска, Саратова, Самары, Смоленска, Челябинска, Череповца, Новгорода Великого, Нижнего Новгорода), а также из городов Украины, Беларусии, Молдовы, Польши. Латвии, Эстонии, Болгарии. В конкурсе принимают участие модельеры, имеющие профессиональную подготовку. Каждая творческая работа содержит одно изделие или один комплект, при этом количество работ, представляемых одним автором или группой соавторов не ограничено. Всего учреждено 11 номинаций: Мужской костюм Вечернее платье Городское платье Одежда для улицы Мех и кожа Платье для свадьбы или венчания Аксессуары Обувь Нижнее белье Авангард Детская одежда В финале будут определены три призовых места в каждой из номинаций. Кроме того, жюри присудит и Гран-при конкурса. Жюри будет оценивать работы по двум основным критериям: качество исполнения, уровень мастерства: оценивается умение конкурсанта правильно подобрать ткани и материалы, либо создать свои собственные, при этом важно хорошо скроить изделие и соединить детали. Художественная выразительность, новизна идеи: оценивается знание тенденций международной моды, яркая индивидуальность созданного образа, сила эмоционального воздействия коллекции, новизна цветовых сочетаний и пластических решений костюма, аксессуаров и дополнений, прическа и макияж. Главная задача конкурса "РУССКИЙ КУТЮРЬЕ" - дать молодым возможность проявить себя, а ведущим Домам моды - возможность найти новых талантливых людей. Главный результат участия в конкурсе - профессиональное становление новых художников и коммерческое продвижение творческих работ. Важно - среди призов ...
Отель «Коринтия Невский Палас» имеет честь пригласить Вас на свой юбилейный Рождественский прием, который состоится во вторник, 16 декабря, в зале «Санкт-Петербург». В то время, когда мороз рисует на окнах узоры – причудливые символы праздника, а в ночном небе, усыпанном бриллиантами звезд, витают рождественские ангелы, Отель Коринтия Невский Палас представляет жемчужину Рождественского сезона этого года – незабываемый вечер, праздник неподдельного изящества и истинной красоты. Мы хотим сделать это Рождество незабываемым для своих гостей, поэтому подготовили для Вас несколько сюрпризов. В рамках Рождественского приема, впервые в Петербурге компания Malinelli представит свою новую коллекцию вечерних нарядов 2004 года. В показе примут участие топ-модели из Германии. Так же в этот вечер мы будем рады, совместно с галереей «АННА» и салоном «Белаж», представить Вашему вниманию новые работы известного петербургского художника Андрея Горланова, и эксклюзивную коллекцию ювелирных изделий итальянской фирмы «RCM». Гости Коринтии Невский Палас первыми увидят коллекции Malinelli – «Вальс белых ночей», «Рождество», и коллекцию «весна-лето 2004». (Коллекция "Вальс..." была создана после того, как ведущие дизайнеры компании Malinelli посетили Петербург, где они были очарованы красотой города, а главное – его жительниц. Поэтому, по словам главы дизайнерской группы, коллекция "Вальс..." получилась «необычайно нежная и изящная, но в то же время роскошная и неповторимая») Подобно тому, как зимой нельзя найти двух одинаковых снежинок, на этом рождественском показе не окажется двух одинаковых платьев – каждая модель Malinelli абсолютно неповторима, а в работе, которая порой занимает 3-4 месяца, принимают участие несколько человек. 80% работ выполняется вручную, что ставит компанию в разряд Домов Высокой моды. Платья Малинелли славятся своим неповторимым декором и вышивками, которые нередко бывают выполнены из полудрагоценных и драгоценных камней. Несколько лет назад на Западе большой ре...
Главные тенденции моды каждый сезоне формируются где-то в загадочных творческих лабораториях знаменитых кутюрье, потом на краткий яркий миг появляются на подиумах, ослепляют и поражают публикую, бурлят и плавятся в недрах массового сознания и, как правило, в трансформированном, приспособленном виде выплескиваются на улицы, чтобы стать частью нашей будничной жизни. Так бывает обычно. Но только не в этом сезоне. Сезон осень-зима/2002-2003 отмечен совершенно противоположным движением – уличная мода, став мощным катализатором творческой фантазии многих известных дизайнеров одежды, пришла из будничной жизни на мировые подиумы, чтобы потом в трансформированном и приглаженном виде вернуться обратно на улицы. Возможно, это стало естественной реакцией на классичность и роскошную гламурность основной части модных коллекций. Ведь все в природе требует равновесия. И противовесом неоклассической элегантности стал уличный бесшабашный задор. Собственно говоря, как таковая уличная мода взяла все основные направления “большой” моды и как бы их чуть-чуть утрировала. Словно девочка-подросток попробовала на себя примерить мамины наряды, но от отсутствия опыта, от детской наивности и максимализма надела все эти наряды на себя совершенно по-своему. Некоторые модельеры даже осознанно подчеркивают это, создавая одежду на пару размеров больше необходимого для хрупкой фигуры конкретной модели. Получается комфортно (потому что тинейджеры в одежде прежде всего ценят именно удобство), задорно и стильно. В итоге уличный стиль незазорно выбрать в определенных обстоятельствах даже серьезной бизнес-леди. Тем более что это весьма просто сделать даже с традиционным набором модных новинок сезона. Что мы видим в коллекциях ведущих домов моды? Классические костюмы, шелковые блузы, восточные орнаменты, трикотаж, кожу и замшу, готические шнуровки и буфы… А теперь давайте все это перемешаем, словно в миксере, и создадим пряный бодрящий коктейль. Например, наденем классический английский жакет из шерсти в п...
C 25 по 28 февраля 2003 года в Экспоцентре на Красной Пресне пройдет 18-я Московская международная специализированная выставка «МОДА Москва Весна 2003». Выставка проводится дважды в год, весной и осенью, и является одним из наиболее крупных мероприятий, формирующих рынок одежды России. В выставке принимают участие свыше 350 ведущих зарубежных и российских фирм-производителей и дистрибьюторов мужской, женской, детской одежды, белья и аксессуаров. Представительное участие в выставке зарубежных компаний, которое во многом обусловлено поддержкой со стороны правительственных организаций, Европейского Совета по одежде и текстилю, национальных объединений производителей модной одежды, подтверждает ее международный статус. На весенней выставке, в рамках крупных национальных экспозиций Германии, Франции, Италии, Великобритании, Кипра, Венгрии, Финляндии, будут представлены ведущие фабрики и компании-производители этих стран. На объединенном стенде производителей одежды из Италии (Высокая мода-Италия) можно будет увидеть экспозиции компаний с коллекциями мужского и женского трикотажа, классических костюмов, детской одежды. Впервые в рамках объединенного стенда производителей одежды “pret-a-porte” на выставке будут представлены коллекции одежды Парижских Домов моды. Компании из Великобритании предложат вниманию посетителей коллекции мужского и женского белья, вечерних туалетов, мужского и женского трикотажа. Экспозиционная площадь выставки составит свыше 5 000 м2. Весенняя выставка представит новые коллекции одежды сезона Осень/Зима 2003-2004, что особенно важно для широкой аудитории специалистов, приезжающих на выставку из Москвы, Санкт-Петербурга, регионов России и стран СНГ. По результатам репрезентативного опроса, который проводится среди участников выставки, в 2003 году был отмечен значительный рост числа контрактов, заключаемых на выставке. Учитывая все возрастающий интерес к выставке со стороны торговых и закупочных компаний, есть все основания ожидать существенного уве...
13 апреля свои коллекции представили Кира Сакарелло (Испания), Маша Цигаль, Рамуне Пекаутайте (Литва) и Андрей Шаров. К сожалению, показ Сандры Страукайте (Литва) не состоялся. Кира Сакарелло Кира Сакарелло модельер с богатым прошлым. В детстве она входила в национальную сборную Испании по художественной гимнастике. Спорт научил ее упорству в достижении цели и умению побеждать. Работа в области бизнеса и финансов (финансист — следующая ипостась модельера Сакарелло) подготовила Киру к принятию четко рассчитанных и взвешенных решений всегда с учетом всех «за» и «против». Знание шести языков помогает Кире адаптироваться к новым условиям жизни. Это вместе с ее любовью к путешествиям позволило ей по-новому и все глубже проникать в саму жизнь. Она наблюдает, как самые обыкновенные вещи организуются вместе, чтобы создать что-то красивое и удивительное, и это вдохновляет ее к стремлению сделать что-то в равной степени прекрасное. Ее работы проникают в страсти и желания, которые мы храним внутри себя. Ее одежда разговаривает с людьми так, как не могут многие вещи. Эта одежда не просто сделана из шерсти или хлопка, она сделана из материала самой жизни. Создавая впечатление чего-то яркого и реального, эти изделия являются выражением ее опыта и ощущений. Кира не создает свои работы по частям. Напротив, она видит общую картину, в которой в единое целое объединены цвет, свет, фактура ткани и движение. Прежде чем она нашла свое истинное призвание в моде, некоторое время она работала в независимой кинокомпании в Нью-Йорке в качестве арт-директора и гримера. «Моду нужно использовать как инструмент для еще одного утверждения своей собственной индивидуальности и никогда не пытаться переделывать ее в кого-то еще», — говорит Кира Сакарелло. Возможно, она сама выразила это лучше всех: «Я не так хорошо владею словесным жанром, поэтому, может быть, мне легче понять то, что я чувствую, когда я одеваю одну из сделанных мной вещей». Сандра Страукайте Сандра Страукайте — один из самых известны...