Андрей Шаров – это серьезно. По двум причинам. Во-первых, давно уже не было в России модельера моложе 40 лет, которого бы так любили журналисты. Русский Пако Рабанн, Гальяно по-русски, «Наше Авангардное Все» - так привычно называют в прессе пожалуй, самого яркого ученика Вячеслава Зайцева. Любовь прессы – это всегда не просто так. А во-вторых, он делает только то, что считает нужным, и не удивляется, когда истеблишмент в очередной раз показывает ему фигу – как на последней Неделе Высокой Моды. Он говорит: «я привык» и продолжает работать. Что было По профессии Андрей - модельер, художник-постановщик и художник по костюмам. И это еще далеко не полный перечень профессий. Помимо того он Действительный член Ассоциации Высокой Моды, автор многочисленных персональных выставок живописи и графики, художник по костюмам и сценограф более чем 20 спектаклей ведущих московских театров, член Российского Союза Художников. Среди самых запоминающихся театральных работ – «Милый друг» Театра им. Моссовета, за который Шарову в 1997-м дали премию «Чайка» в номинации «лучшие театральные костюмы». Спектакль "Признание авантюриста Феликса Круля" Театра-студии Табакова номинировали в следующем году . Дипломом правительства Москвы и Английского клуба Андрей Шаров награжден за музыкальный проект Людмилы Гурченко "Бюро счастья" (ноябрь 1998). Отдельного внимания заслуживает спектакль "Нижинский - сумасшедший божий клоун", поставленный Театром на Малой Бронной. По результатам опроса, устроенного "Московским Комсомольцем", «Нижинский» признан лучшим спектаклем 1998 года. Также в числе театральных работ Андрея Шарова такие неординарные спектакли, как "Коллекционер" в Театре Романа Виктюка, "Внезапно прошлым летом", "Мой бедный Марат", "Он пришел" в Театре им. Моссовета, "Поле битвы после победы принадлежит мародерам" в Театре Сатиры, "Псих" в Табакерке, "Пена Дней" в ТЮЗе. Помимо собственно театра Андрей весьма продуктивно занимается живописью. Его выставки проходили в Лондоне (1991), в Праге (19...
«Этно» - один из основополагающих элементов моды любого сезона. Этот стиль стал актуальным не в этом году - и не на один год. Он не сдает позиций уже около пяти лет, меняясь только в нюансах. Более того, можно сказать, что с него в России и началась настоящая мода. Да и с чего, действительно, было еще начинать, как не с «обращения к корням»? Первые «имена» были сделаны именно на национальной тематике. Вячеслав Зайцев до сих пор ассоциируется с названием своего парфюма Authentic Maroussia, а Людмила Мезенцева и Ирина Лисина все еще опознаются как дизайнеры, придумавшие марку Nature Show, хотя сейчас у каждой свое дело: у Мезенцевой - «Веретено», у Лисиной - Nash Fashion. Все дело в том, что, когда Зайцев разрабатывал образы «настоящих марусь», а Лисина с Мезенцевой устраивали шоу под лозунгом «Назад к природе», тем же самым занимались более или менее все отечественные дизайнеры. Просто Зайцев и «Натюр шоу», каждый на своем уровне (театра моды - и моды уличной), к концу девяностых в этом особо преуспели. Да и с чего, действительно, было еще начинать, как не с «обращения к корням»? Первые «имена» были сделаны именно на национальной тематике. Вячеслав Зайцев до сих пор ассоциируется с названием своего парфюма Authentic Maroussia, а Людмила Мезенцева и Ирина Лисина все еще опознаются как дизайнеры, придумавшие марку Nature Show, хотя сейчас у каждой свое дело: у Мезенцевой - «Веретено», у Лисиной - Nash Fashion. Все дело в том, что, когда Зайцев разрабатывал образы «настоящих марусь», а Лисина с Мезенцевой устраивали шоу под лозунгом «Назад к природе», тем же самым занимались более или менее все отечественные дизайнеры. Просто Зайцев и «Натюр шоу», каждый на своем уровне (театра моды - и моды уличной), к концу девяностых в этом особо преуспели. Зайцев всегда больше работал на экспорт, представляя Россию своими «марусями» за границей, а «Натюр шоу» была фирмой-пионером, ведущей внутреннюю работу (роли между высокой модой и прет-а-порте так и разделены: первая - работа на ...
Мода решила в очередной раз выступить в роли костюмера, и каждый, не таясь, примеряет на себя сценический образ. По улицам деловито шагают преуспевающие Кармен в шнурованных корсажах, и нетерпеливые Ассоль в нежных юбках с шифоновыми оборками силятся заглянуть за поворот в ожидании своих капитанов на алых Ferrari. Серьезность и нарочитая стильность - в опале. Играть по мере сил и способностей - дело чести и совести каждого, главное - правильно выбрать роль. Основные требования - романтическая нотка и присутствие самоиронии. Лохмотья современных золушек и замшевая бахрома индианок, объезжающих непокорные Harley, ситцево-джинсовые сарафаны городских "пейзанок" и гламурный блеск пиратских подружек в шелковых банданах от Dior, - вся эта гремучая смесь представляет собой жгучий коктейль летней моды в стиле "неохиппи". Общая тенденция не обошла и область аксессуаров, что очень удобно для людей осторожных и консервативных. Нет желания бросаться в омут страстей очертя голову, - что ж, достаточно дополнить костюм оригинальными туфлями, украшенными стеклянным виноградом от Baldinini или Vicini, желтым ремешком с прямоугольной пряжкой от Roccobarocco или розовым с металлическими кольцами от Trussardi. . . Или, в конце концов, просто солнцезащитными очками. И вот вы уже впереди планеты всей. Именно для этого и существуют аксессуары. Их роль в моде соответствует значению специй в кулинарии, благодаря которым загорается живым огнем самое пресное блюдо. От желания сделать жизнь таким способом ярче не убереглись даже самые маститые кутюрье. Невозможно сдержать улыбку, увидев солнцезащитные очки от Dior, сияющие самыми лучезарными оттенками желтого и розового цветов. Воистину, в этом сезоне нам придется смотреть на жизнь сквозь "розовые очки"! Особое внимание - деталям, - филигранные металлические дужки украшены логотипом и символическим изображением веющего ветра (или язычков пламени?)... Вообще, в предметах новой, только что появившейся в Москве коллекции проявилось стремление к у...
Каждый ответит на этот простой вопрос по-своему: для кого-то это отдых, развлечения и путешествия, для других – бесконечная работа и редкие выходные за городом. А что по этому поводу думают те, кто создают моду и радуют нас своими творениями: работают летом дизайнеры или отдыхают?... Лето для Ирины Деркач – время долгожданное, и она предпочитает заграничным курортам отдых за городом, где и проводит большую часть своего времени. - Что для вас лето и где вы им предпочитаете наслаждаться? - Лето я люблю проводить за городом. Я люблю продлять лето. Люблю цветы, теплые вечера, вымирающую Москву по выходным, застолья и беседы. Летом я чаще встречаюсь с друзьями. Летом все более раскованны и красивы. Летом можно наслаждаться и получать удовольствие во всем. - Какие модные стили и направления, по-вашему, актуальны этим летом? - Прежде всего, популярен стиль кантри с его мягким цветочным рисунком и ботаническим орнаментом. Цвета сочные, яркие, не размытые. Затем стоит отметить легкий всплеск классического стиля конца 50-х – начала 60-х годов (моду наших мам). Это юбка-клеш с оборками ниже колена. Крой самый примитивный: юбка-солнце, сборенная на тонкий или широкий пояс. Вне моды и времени остается стиль сафари, предполагающий короткие платья-халаты с погонами и накладными карманами, короткие шорты с отворотами, бриджи и высокие сапоги. И, наконец, летний вариант этно – стиля, характеризующегося броским небесно-голубым цветом и сочетанием не сочетаемого. Производят неизгладимое впечатление индийские мотивы, бирюза, вышивка крупными неблестящими камнями (янтарем), бахрома, рваный и тертый деним и необработанные края. - Какая обувь наиболее удачно сочетается с этими стилями? - К стилю кантри подходят лодочки, напоминающие удобные тапочки, и ремешковая обувь, декорированная крупными неблестящими камнями. К классическому - изящные босоножки на высоком тонком каблуке. Со своеобразным этническим стилем сочетаются сандалии, босоножки, танкетки, расшитые камнями, и сапоги-мокасины. -...
В истории моды есть несколько личностей, которые уже при жизни стали своеобразными мифом, символом того прекрасного и изменчивого искусства, которое называют Высокой модой. Одна такая легенда – Ив-Сент Лоран - в этом году простился с миром haute couture. Другой легендарной личностью является Пьер Карден, который 2 июля отметил свое 80-летие. Сегодня Кардена, 80-летнюю легенду мировой моды, иногда пренбрежительно называют “дедушкой высокой моды”. Но разве этот ярлык что-то может изменить в том факте, что Пьер Карден - это революционер моды, один из пяти самых известных французов, начиная с 1960 года. Его модели появляются на обложках популярных глянцевых журналов уже более 50 лет, а состояние оценивается как одно из десяти самых больших в Европе. Его роскошный парижский офис расположен прямо напротив Дворца Президента Франции. В этом доме на авеню Марини, Пьер Карден работает почти полвека. Знаменитый мэтр при этом любит повторять: “Чтобы стать кутюрье, им надо родиться”. Будущий великий модельер родился в 1922 году в небольшом городке неподалеку от Венеции, в бедной большой семье, шестым ребенком. Отец его поначалу был наемным солдатом (как и дед; с такой биографией не странно, что он полюбил красный цвет и Красную Россию). Потом отец стал виноделом, и сын мог бы продолжить семейное предприятие. Однако душа у него к этому не лежала. Он уехал из Италии и свои школьные годы провел во Франции. Маленького Пьетро в школе дразнили “грязным макаронником”. А по дороге его, кстати, на одну ночь арестовали оккупанты, потому что все еще шла война. Поначалу Пьер планировал учиться на бухгалтера (эта его склонность, наверное, и помогла впоследствии создать успешную, прибыльно работающую империю с совершенно новым, прагматичным подходом к моде). Говорят, он встретил однажды гадалку, которая, посмотрев на линии его руки, предсказывает Кардену счастливую жизнь - основой которой станет прекрасное дерево, приносящее ему красивые цветы и плоды. Как сегодня признается сам Пьер Карден, ...
Помните такую детскую игру: “Вы хотите поехать на бал? “Да” и “нет” не говорите, черное и белое не носите…” Что-то похожее происходит сегодня и в реальной жизни, когда мы видим коллекции ведущих дизайнеров сезона лето-2002. Летняя мода прямо-таки вызывающе сверкает всеми цветами радуги, от которых иногда откровенно рябит в глазах. Исключение сделано только для благородного белого, который временным всплеском эмоций очаровал всех по обе стороны океана, но это, думается, фаворит лишь на короткий сезон. В конце концов белый (в отличие, например, от черного) утомляет достаточно быстро и связан в культуре и общественном сознании с определенными традициями. Вообще-то, летняя мода всегда отличалась большим разнообразием оттенков, рисунков и моделей. Все-таки погодные условия осени-зимы не слишком-то позволяют разгуляться фантазии великих кутюрье. Другое дело – лето с его максимально открытым телом, каникулярным настроением, стремлением к радости и веселью. Но лето-2002 выделяется своим ярким оптимизмом даже на фоне традиционно многоцветной летней моды. Истоки этого, думается, по-прежнему лежат во всеобщем шоке от осенних событий прошлой осени, и психологически вполне объяснимо стремление в противовес мрачным депрессивным настроениям одеться во что-то веселенькое. Да и скучные, приглушенные пастельные тона последних лет, доминировавшие на мировых подиумах, уже тоже как-то набили оскомину. В конце концов любое живое существо (будь то букашка или птичка) стремится как-то украсить себя, выделить чем-то особенным из многочисленной череды таких же живых существ. И уж тем более это присуще “человеку разумному”, который под любой свой шаг готов подводить уже и философскую базу. В результате, кстати, такого вычурного “философствования” во внешнем облике иногда закрадываются сомнения: а насколько на самом деле вид наш можно отнести к разумным? Но как бы то ни было, этим летом предлагается радоваться и веселиться. Причем многоцветье, настоящая мозаика красок и оттенков (на первый взг...
Когда Вячеслав Зайцев и Валентин Юдашкин были студентами, понятие "мода" означало главным образом моду "высокую": с позолотой и кринолинами. Модельеры-"отцы" прославились тем, что начали производить в России haute couture a la russe - сувенирную, на экспорт: с сарафанами и кокошниками. Ныне модная одежда - это скорее то, что носят на улицах. Индустрия pret-a-porter появилась в России позже, чем производство модного "искусства", но быстро догнала его. Дизайнеры "уличной" одежды вышли из фарцовщиков и портних, из читательниц советских "журналов мод" и завсегдатаев "блошиных рынков". Первые и до сих пор наиболее крупные места производства и торговли "нашей маркой" - это бывшие точки сбыта "штучной" заграничной одежки или переоборудованное под новейшие технологии советское производство. В чистом виде таким образом, например, возникла петербургская фирма "Оксидо": известный тусовщик Алексей Цветков (сыгравший недавно очередную эпизодическую роль - в фильме Константина Мурзенко "Апрель" его персонаж в костюме "морячка" бреет героя Георгия Куценко) очень хотел "одеваться модно", поэтому наладил завоз редких вещей из-за рубежа и первоначальные имя и деньги сделал на этом бизнесе. Когда у Цветкова стала одеваться вся питерская богема, он нанял иностранных, дипломированных модельеров и стал производить одежду pret-a-porter собственной марки. Таково же происхождение большинства московских производителей молодежной "рабочей одежды", часто выставляющих свои изделия в пространстве одного магазина. Так начинались фирмы Art Point, Alex и др. Сейчас очевидный лидер этого стиля - "Панинтер", детище модельера Владимира Зубца, с павильонами в каждом подземном переходе. В известности "Оксидо", перейдя из дистрибьюторов в производители, не потеряло. "Уличная одежда" от Цветкова - не "рабочая" джинса или льняное "этно", к которым тяготеют московские фирмы (в Петербурге наиболее известная среди таких - Extra), a "c претензией": не лен, но шелк, цены - от 70 долл. за предмет гардероба, в то...
В культуре каждой страны есть свои каноны женской красоты, но при этом на одно из первых мест непременно выходит походка. Вспомните, как изящно семенят мелкими шажками хрупкие японские гейши, проносятся в ритме фламенко горячие испанские красавицы или медленной павой проплывают русоволосые русские барышни. А походку, как известно, делает обувь. Сунуть, не глядя, куда-то ножку и побежать, шаркая стоптанными каблучками, – нет, это не для вас. Удобно, комфортно, изящно, сексуально — все это о нашей обуви. Вспорхнула — и летящей походкой вышла из мая, как гласила некогда сумашедше популярная песенка. Каблучок стучит, танкетка щелкает, платформа плывет, подошва шлепает — и все это сегодняшняя летняя обувь. Но основное требование, которое выдвигается к обуви нынешним лето, – непременная стильность. Главное — не ошибиться в выборе, не заплутать в том стилевом разнообразии, которое сегодня выплеснулось на нас после некоторого вынужденного единообразия пасмурной зимы и слякотной весны. И первое, что бросается в глаза, – это подчеркнутая женственность всего, что предлагается сегодня для дамских ножек. Долой безобразные и бесформенные ботинки-тракторы в стиле унисекс; долой толстые грубоватые каблуки, напоминающие обрубок полена средних размеров; долой тупые, словно обрубленные, носы и немаркие темные расцветки. Сезон лето-2002 женщина встречает снова на каблуке. Причем размер и форма этого каблука зависит исключительно от личных пристрастий и вкусов их владелицы, поскольку в коллекциях ведущих Домов моды можно найти все, что душе угодно. У Bruno Frisoni это классическая шпилька, у Alain Tondowski каблук в форме “рюмочки”, правда, довольно высокий, а у Sergio Rossi и Gucci — почти десятисантиметровый “гвоздик”. В результате дамская обувь становится смертельным оружием в самом прямом смысле этого слова – скажем, у Gucci к тончайшим стальным каблукам в 12-14 сантиметров добавлена еще и тяжелая платформа в 2-3 сантиметра высотой. Интересно при этом, что во многих моделях центр тя...
Галерея бутиков Bosco di Ciliegi представила «подиумные» коллекции MaxMara defile и Sportmax defile сезона весна-лето 2002. Именно эти коллекции были показаны прессе и публике во время миланской недели pret-a-porter. Далекие страны и давние времена стали источником вдохновения для создателей. В этом сезоне, впрочем, как и всегда, дизайнеры MaxMara предлагают подчеркнуто женственный стиль – идеальный силуэт, современная и чувственная женственность. В коллекции MaxMara defile используются простые материалы в необычных сочетаниях: хлопок с кожей или кружевом-макраме, потертый деним и шифон, блестящие и матовые ткани. Основные цвета коллекции: белый, серый и табачный иногда дополняются рисунком для создания графического эффекта. Силуэт узкий, но воздушный: плечи открыты, бедра обтянуты, линия груди подчеркнута кружевами и лентами. Для создания коллекции Sportmax defile были также использованы неожиданные контрастные комбинации тканей и многослойность. Здесь соединились металлическая аппликация и макраме, тисненая кожа и натуральный холст, ультра-легкий трикотаж и тяжелый хлопок, состаренная замша и легкое кружево. Нейтральные оттенки (белый и бежевый), часто приглушенные, сочетаются с разноцветными штрихами. В коллекции присутствуют этническая вышивка, лоскутная техника (patchwork) с цветочным орнаментом и плиссированные юбки. Женщина MaxMara - молодая и чувственная, эксцентричная и оригинальная, любопытная и дерзкая, милая и скромная. Она не боится непредсказуемых решений, выбирает неожиданные силуэты и многослойные поверхности. Она мечтает о незабываемом летнем отдыхе, лишенном скуки и однообразия. Респектабельный отдых Белоснежный первоклассный отель, яркое солнце, ухоженная зелень газонов, теннисные корты, площадки для гольфа, столики кафе в тени деревьев – все очень дорого и фешенебельно. Укутанная в белое с головы до ног, такая спокойная, женственная, величественная, она идеально вписывается в эту благородную обстановку. Белоснежные брюки, жакеты на завязках, мини...
Вот мы и отправляемся в путешествие по миру моды. В нем царит романтика. Романтика и нежность. Мода на агрессию исчезла, уступив место невинности и очарованию. Настроение этого сезона - теплое и мечтательное. Все окутывает легкая сентиментальность. Возможно, на это повлияла трагедия в Штатах в сентябре прошлого года. Но главное, что сейчас ты можешь смело вспомнить прошлое, вызвать у себя блаженную улыбку и окунуться в собственное детство. В веселое и беззаботное лето на даче, в школьные будни и праздники. Однако все же не забывай и о том, что эклектика сегодня является хитом сезона. Рюшечки, оборочки, забавные рисунки на тканях в сочетании с приталенными пиджаками - все это пригодится тебе сейчас. Дом Etro предлагает асимметричные юбки с яркими розово-зелеными цветами, которые будут очень эффектно смотреться с веселыми топами с оборками от Moschino. Смешные девочки на сарафанах Moschino забавные и смешные. Они поднимут тебе настроение даже в дождливый весенний или летний день. Ты - сторонница дорогих чувственных тканей и свободного кроя? Тогда, безусловно, коллекция весна-лето 2002 года французского Дома Hermes придется тебе по вкусу. Нежные оттенки, отсутствие кричащих красок, натуральные и удивительно тонко обработанные ткани - вот тенденция этого сезона. Цвет земли, оттенки бронзового и лимонного, белый, черный на вечер. Свободные и простые, но роскошные вещи из шелка и льна, хлопка, вискозы и сатина обезоружат тебя своим качеством и безупречностью стиля. Хитом этого сезона Дом называет также "спенсер" - приталенный пиджак или жилет с одной пуговицей и угловатыми формами. В последней коллекции этот вид одежды представлен в черно-белой гамме. Стилисты советуют в этом сезоне попробовать сочетание белого с чем-нибудь еще. Например куртка в стиле сафари цвета хаки с белой майкой на шнуровке и классическими брюками. Или такой вариант: элегантное белое платье в сеточку поверх джинсов! Очень модными будут сочетания различных оттенков белого цвета. Наряду с белым, не бу...
29 марта галерея магазинов Боско ди Чильеджи открыла первый бутик Etro в Москве в Петровском Пассаже. Такое знаменательное событие не могли пропустить члены семьи Etro, которые прибыли в Москву почти в полном составе. Джиммо Этро - коллекционер, дизайнер, путешественник и эксперт в области красоты; путешествуя по всему миру, он искал красоту в вещах, распознавал ее в собственных деталях и воплощал в творениях своего Дома Моды. Создав Etro более 30 лет назад, Джиммо Этро до сих пор возглавляет процветающее международное дело, синонимом которого является элегантность. В руководстве столь большим предприятием ему помогают его дети: Яков отвечает за отдел текстильного производства, Кеан занимается мужской коллекцией, парфюмерной линией и имиджем компании, Ипполито возглавляет администрацию и финансы, Вероника создает женскую коллекцию. Очаровательный и непосредственный в общении, Кеан считает отличительной особенностью их семейного бизнеса скромность. Продолжая высказывать «скромные» замечания, он с воодушевлением говорит о том, что все члены семьи Etro получают большое удовольствие от жизни, что проявляется в их работе и творчестве: игра цвета, ирония над происходящим и большая энергия в полосках. «Многие, чтобы не промахнуться, надевают черное, - говорит Кеан, - ну, а мы работаем для того, чтобы преодолеть эту черноту». Главное – это детали и игра с цветом и тканями. Семейству Etro нравится оригинальничать, и, тем не менее, они стараются не заигрываться. В бутике Etro в Петровском Пассаже первый и второй этаж соединены внутренней лестницей. На первом этаже представлена женская одежда, обувь, аксессуары, сумки, косметички, заколки для волос, парфюмерия, шали и шарфы. На втором - мужские костюмы, сорочки, трикотаж, джинсы, верхняя одежда, шарфы, галстуки, ремни и портфели. Кроме того, в бутике можно увидеть Etro home collection (коллекция для дома): роскошные покрывала, подушки, скатерти, лампы, пепельницы, рамки для фотографий, оригинальные кресла. “Su mesura” – для те...
Принято считать, что появление волны романтизма и сентиментальной чувствительности, захлестнувшей в этом сезоне подиумы мира, связано с естественной реакцией человеческого сознания на трагические события сентября 2001 года, произошедшие в Нью-Йорке. Спорить с этим невозможно: связь действительно слишком очевидна. С другой стороны, к сентябрю коллекции многих знаменитых Домов моды были уже практически готовы. И мы все прекрасно помним, что дефиле в Нью-Йорке и некоторых других городах были запланированы как раз на начло осени. А это означает, что мода в очередной раз предугадала (нет, не вспышку кровавого терроризма с чудовищными последствиями!) общие настроения людей, уставших от урбанизации, однополого унисекса, технократизма современных материалов, агрессивности рок- и панк-направлений. Натуральные ткани, природные орнаменты и естественные чувства – вот что снова входит в моду. И оттого кажутся не слишком правильными и точными попытки обозвать это направление то кантри, то фольк. Попытка так классифицировать некоторые линии в коллекциях весна-лето/2002 сужают и принижаю заложенную в них чудную ностальгическую идею. Ведь кантри, по большому счету, традиционно ассоциируется у нас с ковбойскими шляпами и заводной мелодией банджо где-нибудь на техасском ранчо (это, кстати, тоже довольно модно, но все же мало соответствует менталитету европейских жителей), а фольклорный стиль выигрывает традиционно за счет этнических, сугубо национальных мотивов. А этнические линии в этом сезоне, вырвавшись на первое место в модных хит-парадах, обращены к загадочному Востоку и колдовской Африке, темпераментной Испании и горячей Латинской Америке. Деревенский (или крестьянский – так будет более благозвучно) стиль – это просто сконцентрированное выражение ностальгии по несуществующей стране. Помните школьные истории о мифической Аркадии из европейских пасторалей XVI-XVIII веков? Райская страна с патриархальной простотой нравов, невинными пастушками на нетронутых изумрудных полях с девств...
На четвертый день Российской Недели prеt-a-porter свои коллекции представили Борис Дмитриев, дуэт A&V, Nina Donis, Bunakova Hokhloff и Татьяна Парфенова. В коллекции Бориса Дмитриева сезона осень-зима 2002 чувствуется отражение современной тенденции к смешению жанров. Это и романтика Италии XIX века, и цыганский колорит. Все разнородные элементы сочетаются произвольно: строгий костюм «разбавляет» платье-рубашка, волосы подобраны и скреплены брошью-цветком, на шее бусы-мониста, на ногах – остроносые туфли. Стиль построен на тщательном подборе текстиля: мохер в сочетании с кружевом, легкий шифон и фактурные жаккарды. Цвета, используемые в коллекции, – это сложные оттенки коричневого, горький шоколад, спелая вишня, коньяк и обязательный черный цвет. Все это контрастирует с яркими цветочными набивками. Многослойность, как основной принцип построения коллекции, дает ощущение комфорта и возможность выглядеть уместно в течение всего дня: на прогулке по городу и вечеринке. Дуэт A&V представил коллекцию под названием «From Lithuania with love». «Увидеть во сне улыбку Ингеборги, хоть раз в жизни…ярче…проснуться и через всю Литву – за 3,5 часа…Утром после шторма искать янтарь. Вечером в баре пить холодное пиво, по ТВ на одном канале черно-белый молодой Юозас Будрайтис «не хочет умирать», а на другом – снова «ЦСКА» - «Жильгирис»…Быстрее в деревню и наесться клубники. Дождь как всегда, спрячемся под дубом, липой, кленом, сосной. Только что окрашенная скамейка во дворе нашего старого дома чудесно пахнет 1983 годом, только след от краски на белых штанах другого цвета – ярче?.. «Из Литвы с любовью» осень-зима 2002-2003, но, слава богу, пришла весна, и настроение, как после спасения, – уже в который раз, но точно – ЯРЧЕ!..» Таким вот лиричным отступлением модельеры охарактеризовали свою коллекцию, наполненную литовскими этническими мотивами. Яркие аппликации в виде замысловатых узоров, цветов и квадратов украшают подолы юбок, пальто и жакетов. Особо впечатляет искусная аппликация це...
На третий день Российской Недели pret-a-porter свои коллекции представили Ирина Танцурина, Лидия Соселия, Ирина Бучельникова и Ирина Зима. Ирина Танцурина показала коллекцию «Faa iheihe», что означает «подготовка к празднику». «Почему Гоген? Причем здесь Таити? Не хочется отвечать банально: да, мол, это любимый художник; да, за долгую питерскую зиму так истоскуешься по цветам и солнцу…» Почти через сто лет после Гогена Ирина предлагает свой собственный взгляд на далекий экзотический остров во время подготовки к празднику. Цветы и плоды к празднику готовят таитянские девушки. Новый взгляд Ирины на Таити исполнен романтики, но романтики чувственной, экзотической, полной тропической неги. «Наверное, настоящий остров Таити совсем другой, но для меня, когда я создавала эту коллекцию, была важна мечта и ощущение вечно длящегося праздника». Многие знают этот остров по фильмам: полуобнаженные тела, крохотные кусочки ярких тканей, красочные шорты и платья, море цветов. Поэтому кожаные куртки с отделкой, замшевые брюки с эффектным тиснением и разрезами могут показаться странными в этой знойной атмосфере праздника. Тем не менее, от этих кожаных вещей веет чувственностью, кроме того, кожа настолько хорошо выделана, что ее можно спутать с тканью. Блестящие кожаные костюмы с поперечными разрезами, кожаные жакеты, обнажающие одно плечо, расклешенные брюки со шнуровкой, кожаное платье, отделанное гипюром, длинная бахрома. Ирина смело и виртуозно комбинирует кожу и замшу, выкрашивая их в разные цвета, так что плащи и куртки искрятся и переливаются, словно яркие экзотические цветы. Не обошлось и без воздушных нарядов, идеально подходящих для тропического отдыха: коралловое платье из нежного шелка, голубая блузка-накидка с невероятно длинными рукавами из гипюра… Дефиле завершилось выходом таитянской невесты в бело-золотом одеянии. Лидия Соселия на этой Неделе представила тридцатую юбилейную коллекцию: в этом году Дом Моды «Лидия Соселия» отмечает свое 15-ти летие. Соселия творит одежд...
В первый день Российской Недели pret-a-porte, проходящей в ЦУМе, свои коллекции представили Владимир Горшков, Нэлли Калашникова, Vassa и Виктор Анисимов. Владимир Горшков так прокомментировал свою коллекцию: «Я попытался сделать историю. Мне показалось, что эта история получилась достаточно драматической. Я бы мог назвать ее так же, как одну из сказок Андерсена – «Дикие лебеди», но не стал этого делать: чтобы никому не навязывать свое мнение». Тем не менее, коллекция была заявлена как «Дикие лебеди», хотя ассоциации с этой сказкой возникают лишь при виде зеленых жилеток ажурной вязки. Очаровательная коллекция, выполненная преимущественно в темных тонах с неожиданными проблесками красного или зеленого цветов, привлекает внимание своей непосредственностью и неискушенностью. Маленькие шорты, короткие брюки в сочетании с приталенными жакетами, сарафаны с драпировкой, расклешенные юбки со сборкой по подолу – все очень просто и удобно. Рубашки навыпуск, джинсовые жакеты, свободные бархатные майки, строгое прямое пальто, перехваченное поясом на бедрах, жилеты – эта повседневная одежда с легким привкусом небрежности смотрится очень стильно. Нэлли Калашникова представила коллекцию «Синий чулок» сезона осень-зима 2002/2003. «Исследования и общественный опрос на тему, кто же такие «синие чулки», показали, что мнения разделились: для одних это - бесформенные, в старомодных туфлях и очках «горизонтали», для других – хлесткие холодные «вертикали». Мы не стали долго думать, кто прав, а просто приготовили из них коктейль! Кроме того, мы старательно шили одежду, которую можно носить долго, так как «синие чулки» не любят ничего сиюминутного и всегда отдают предпочтение добротному и солидному – тому, что нескоро выйдет из моды». Каждый день на работу… И вечная проблема – что же надеть? Одежда от тайного общества элегантных карьеристок «Синий чулок», возможно, и доставит вам удовольствие, но коллеги, глядя на вас, вряд ли смогут сосредоточиться на работе. Элегантные пальто приталенного...
Часто самым важным и наиболее интересным элементом в одежде оказываются оригинальные детали, дополняющие тот или иной наряд. Особенно, если эти стильные мелочи органично вписываются в выбранный вами образ, привнося нотки разнообразия и неповторимости. Balenciaga Даешь удобство и тепло! Balenciaga делает ставку на короткие мотоциклетные жакеты из кожи, оснащенные большим количеством карманов. Именно квадратные карманы с клапанами являются неотъемлемой частью курток, безрукавок, жилеток и рубашек. На смену спортивной лаконичности приходит мягкая женственность в виде пышных воланов. Выполненные из шерсти или драпа, они эффектно дополняют полы коротких жакетов или подол и перед юбки. Не менее интересно оформляется горловины или вырезы на теплых джемперах и сарафанах: для этого используется аппликация из разных кусочков тканей, джинсовые воротники, сочетающиеся с джинсами, и крупные пуговицы. И в завершении – распушенная бахрома и круглые катушки из овчины. Все это пушистое великолепие украшает белоснежные жакеты – потрясающее зрелище! Oscar de la Renta Русский стиль по-прежнему привлекает Oscar de la Renta: пальто, украшенные роскошными узорами в русско-народном стиле, боярские кафтаны, отороченные норкой и перевязанные кушаками, жакеты из цветных шелковых лоскутков. Все это очень изысканно и вряд ли годится для повседневной жизни. Впрочем, как и шифоновые одеяния. Усыпанные каскадом кружевных оборок, гипюровых воланов и жабо, они, скорее, больше подходят для будуара, нежели чем для выхода в свет. Стоит обратить внимание на пояса, которые можно приспособить практически к любому ансамблю. Широкие ремни с декоративной пряжкой идеально сочетаются с деловыми костюмами, тонкие ремешки с массивными бляхами и цепочками в этническом стиле прекрасно дополняют шифоновые туалеты, а кожаные кушаки со шнуровкой – пальто с вышивкой. Однако самая эффектная деталь в этой коллекции – это сапоги. Высокая, острая шпилька и острый нос создают впечатление, что об них ненароком можно поранит...
Я застала ее в тот момент, когда в мастерской из картонных коробок выгружали вещи, проверяли размеры и комплектацию, прикрепляли недостающие бирки. Одна коробка отправлялась в Тверь, две другие в Нижний Новгород, остальные предназначались для московских магазинов. Процесс вроде бы шел сам по себе, а Вероника занималась планированием съемки новой коллекции, где основной сюжет - беременная женщина в окружении маленьких детишек. Почему женщина в "интересном положении"? Просто сегодня Вероника Лазарева единственная из российских модельеров решилась на выпуск дизайнерской одежды для беременных и зарегистрировала марку "Мама". На задний план ушли коллекции с поэтичными названиями "Золотой дракон", "Шеби шик", "Складки света", где художник Лазарева свободно перемешивала модные тренды, японские и китайские мотивы, конструкторские изыски и актуальные ткани. Ее героиня на сегодняшний день - будущая мама. Для того, чтобы понять актуальность темы, достаточно один раз побывать в шкуре беременной женщины, не прячущейся дома в просторном халате, а продолжающей вести активную жизнь: работа, выходы в свет, общение. За девять месяцев происходит не только трансформация фигуры, но и изменения в отношениях к себе и к миру. И требования к одежде становятся своеобразными и категоричными. Она должна подходить, украшать, не скрывать беременность и в то же время не демонстрировать ее навязчиво. Она должна быть комфортной, но в то же время выглядеть достаточно строго, если предназначена для работы. Современные женщины часто предпочитают работать, что называется, до самого конца, когда степень округлости фигуры достигает максимума. И тем более важно значение подходящей одежды. А дома... дома ведь тоже необходимо быть красиво одетой. Беременность - это тот период в жизни женщины, когда в своем выборе она более всего учитывает собственные потребности, а не ориентируется на окружение. Рождение ребенка многое меняет в жизни женщины. Маленькая Варя принесла в жизнь своей мамы смену приоритетов. Кон...
Мы продолжаем рассказывать о самых прекрасных и экстраординарных творениях известных кутюрье. Сегодня речь пойдет о свадебных туалетах. Считается, что невеста должна быть самым прекрасным и очаровательным созданием на свадьбе. Счастливые глаза, сияющая улыбка, роскошный букет и волшебное белоснежное платье, оттеняющее ее красоту, - что может быть прекраснее! И, тем не менее, некоторые девушки желают, во что бы то ни стало выделиться из этой «белой» массы, для чего и придумывают себе самые немыслимые наряды. Одни мои знакомые расписывались в клоунских костюмах и клоунском гриме. Стоит ли упоминать о том, что это была незабываемая свадьба. Моя подруга, собирающаяся в скором времени покинуть наш незамужний девичник, мечтает выбрать платье, сочетающее сразу несколько стилей: оно должно быть романтическим, экстравагантным и величественным. Думаю, ей нужно посоветовать просмотреть коллекцию Yves Saint Laurent. Юная царевна Простого покроя платье-сарафан, слегка расклешенное книзу, навевает мысли о русских народных сказках и их героинях – юных царевнах. Нежно-зеленый атлас, лаконично расшитый золотом, подчеркивает свежесть молодого личика. Единственный свадебный аксессуар - массивное ожерелье на шее. Чтобы волнение не одолело вас в самый неподходящий момент, возьмите с собой маленьких подружек, предварительно нарядив их в пышные платьица в тон вашему. Получится весьма очаровательное дополнение. Прекрасная королева Броская красота привлекает внимание. Вероятно, об этом и думал Yves Saint Laurent, создавая свадебное платье, вполне достойное королевы. Парча цвета слоновой кости с зеленоватым отливом искрится мягкими складками, которыми изобилует длинная юбка со шлейфом и пышные рукава. Ожерелье, корона, легкая, как паутинка, фата и белые розы – быть королевой на собственной свадьбе очень приятно; главное – не забывать о величественной осанке. Таинственная незнакомка Платье не обязательно должно быть белым, считает Yves Saint Laurent и наряжает невесту в темно-фиолетовое одеян...
На западе любят проводить различные опросы, по итогам которых выбирают все «самое-самое». Не обошли стороной и fashion бизнес и выбрали десятку самых лучших коллекций pret-a-porter сезона весна-лето 2002. Balenciaga Есть в этой коллекции что-то цыганское, знойное, свободное. Маленькие платьица, частично обнажающие талию, сконструированы из крохотных цветных лоскутиков, легкие топы, сшитые из разноцветных развевающихся полосок, цыганские цветочные одеяния соседствуют с брюками в спортивном стиле, чудом удерживающихся на бедрах. Максимум отрытого тела, шнуровок и тесемок в самых неожиданных местах! Особого внимания заслуживают черные ансамбли: брюки-галифе на подтяжках, которые играют символическую роль блузки, платье-фартук, черное классическое платье или бесформенный балахон. Olivier Theyskens Все очень просто, спокойно и лаконично. Повседневные ансамбли, состоящие из прямых юбок и облегающих водолазок, костюмы классического покроя, спортивный стиль, удобные кожаные модели. Однако дизайнеру очень быстро надоедает эта «спокойная простота», он решается на взрыв сексуальности, эпатажа и экстраординарности. Абсолютно прозрачные платья, майки, топы и юбки сменяются рваными юбками с рюшами-вставками. Самые экстравагантные модели в коллекции – это очаровательные платьица с пышными юбками, оборками и длинными рукавами. Вроде бы ничего необычного, но весь эффект состоит в том, как их носить: платья как будто просто приложили к телу, забыв надеть. Veronique Branquinho Главное – это удобство! Ради него можно пожертвовать всем, даже красотой. Поверх трикотажных брюк можно надеть платье, слегка облегающее фигуру, почему бы и нет, если это удобно. Вероятно, поэтому в коллекции нет ничего вызывающего: комфортные блейзеры и пуловеры, рубашки из натуральных тканей, жакеты с коротким рукавом, комбинезоны, плащи. Ну а вечером можно побаловать себя длинным черным платьем в стиле хиппи, обнажающим плечи. В качестве аксессуаров – длинные кушаки с бахромой и платок на голову. Marni Чем бо...
Когда-то Великая Мадемуазель Коко заявила, что мода – это маленькое черное платье. Она словно предвидела, что спустя годы ни одна уважающая себя модница не сможет обойтись без ее гениального изобретения – черного платья. С легкой руки Шанель, доказавшей безупречную элегантность черного цвета, женщины стали появляться на улице в черном, хотя до этого ни одна из них не осмеливалась надеть такой наряд, если не была в трауре. Иллюзии о том, что веселенькие и пастельные расцветки украшают любую женщину лучше всего, были раз и навсегда развеяны Великой Мадемуазель. Тем не менее, многие утверждают, что знаменитое платье появилось на свет именно из-за печального события в ее жизни: Коко ввела в моду черный цвет, тем самым, нарядив в траур по своему возлюбленному Бою Кейпелу всех женщин Франции. Хотя сама она не имела права официально носить траур, поскольку они не были женаты. Так это или иначе, но с тех пор в гардеробе каждой женщины есть черное платье, подходящее на все случаи жизни. Белое жемчужное ожерелье, смягчающее черную лаконичность, капелька Chanel №5 и маленькое платье уже стали неизменными синонимами элегантности и стиля. Однако сегодня бессмертное творение Великой Мадемуазель предстает в разных интерпретациях: известные кутюрье предлагают свое видение «маленького черного платья». Chanel Karl Lagerfeld превращает черное платье в мини-пальто. Облегающий силуэт, легкий клеш книзу, английский воротник, два ряда пуговиц – все очень просто и лаконично. Но, как известно, Коко всегда разбавляла мрачность какой-нибудь легкой небрежностью. Следуя традициям, Karl Lagerfeld оттеняет платье маленькими жемчужинами, свисающими тоненькими гирляндами из-под подола и кончиков рукавов. А талию украшает большая золотая брошка. Balmain Balmain предпочитает скромное одеяние из шифона, напоминающее школьную форму. Для того чтобы платье не просвечивало, шифон дополнен плотной тканью, из которой выполнено платье-основа. Прозрачными остаются только длинные рукава. Прямая юбка, тонкий по...