Приглашаем Вас посетить 3-я московскую специализированную выставку "Малый бизнес и индустрия моды. Прет-а-порте на Покровке" по адресу: Москва, ул. Покровка д. 47/24, Центральный дом предпринимателя. Проезд: ст.м. "Красные ворота", "Курская". Время работы выставки: 10 - 13 октября 2003 г. с 10.00 до 19.00. Официальное открытие: 10 октября 2003 г. в 15.00 Вход на выставку для представителей предприятий торговли бесплатный - по пригласительным билетам. Предварительная аккредитация прессы и регистрация представителей торговых организаций по тел.: (095) 786-89-53, 786-89-54. Посетители могут приобрести входные билеты в кассе Центрального дома предпринимателя (ул. Покровка, д. 47/24) в дни работы выставки. Стоимость билета - 50 руб., для студентов - 20 руб. Тематические разделы: модная женская, мужская, детская и молодежная одежда изделия из меха и кожи авторский трикотаж, украшения и игрушки модные головные уборы актуальные аксессуары и бижутерия кожгалантерея ткани высокой моды, текстиль ПРОГРАММА ВЫСТАВКИ 10 октября 2003 г., пятница 12:00 - 15:00 Воркшоп - деловая встреча представителей fashion-бизнеса с фирмами производителями и поставщиками тканей. 15:00 - 15:30 Торжественное открытие выставки. 16:30 - 19:00 Гала-показ коллекций одежды фирм-участников выставки: ENTON, ВИКТОРИЯ, Сергей Сысоев, Салон "Эксклюзив", EMPRISE, "МЭН", MODEL-L, NASTIA SHEVCHENKO, IMAGE CONTROL и др. 11 октября 2003 г., суббота 11:00 - 13:30 Круглый стол: "Партнерство профессионального образования и бизнеса: учебное заведение - производство - торговая сеть". Презентация Программы "Экзерсис" - развитие кадрового потенциала для индустрии моды и легкой промышленности и его адаптация к современной рыночной экономике, кадровое обеспечение предприятий. 14:00 - 16:00 Семинар: "Электронная коммерция изнутри: 1.Основные моменты в организации электронного бизнеса компании. 2.Методы продвижения товара, как элемента электронной витрины. 3.Работа с покупателями. 4.Презентация интернет магазина Соблазн.Ру"...
С 10 по 13 октября 2003г. в Москве на базе выставочного комплекса ЦДП пройдет 3-я специализированная выставка "Малый бизнес и индустрия моды. Прет-а-порте на Покровке", на которой будут представлены образцы лучших российских торговых марок одежды класса pret-a-porter и pret-a-porter de luxe. К участию в выставке приглашаются малые предприятия различных форм собственности: производственные фирмы, дома моды и дизайн-студии, создающие сезонные коллекции одежды класса "прет-а-порте", головные уборы и модные аксессуары, а также производители и поставщики модных тканей, швейных материалов и фурнитуры. Выставка "Малый бизнес и индустрия моды. Прет-а-порте на Покровке" адресована специалистам fashion-индустрии, представителям торговых организаций и широкой аудитории потребителей. Цель выставки Выставка проводится с целью предоставления малым предприятиям комплекса программ и услуг для эффективной работы в условиях современного российского рынка модной продукции в соответствии с традициями мировой fashion-индустрии: подбор необходимых тканей и швейных материалов – сезонный показ перспективных моделей – оптовый заказ тканей и фурнитуры – промышленный отшив коллекций – реклама в СМИ – оптовая торговля – розничный покупатель. Тематические разделы выставки: женская и мужская одежда трикотаж изделия из меха и кожи кожгалантерея молодежная мода ткани высокой моды, текстиль модные головные уборы модные аксессуары, бижутерия, фурнитура Место проведения выставки Центральный Дом Предпринимателя (ЦДП) - это прекрасно оборудованный и оснащенный самой современной техникой культурно-выставочный центр, позволяющий проводить презентации высокого уровня с использованием плазменных панелей и возможностью проецирования видеоматериалов и информации на киноэкран большого зала. Возможность подключения к сети Internet с любого рабочего места и стенда выставки. Удачное расположение ЦДП (рядом станции метро "Красные ворота" и "Курская") и удобная парковка для автотранспорта являются дополнительным п...
11 апреля свои коллекции представили Ольга Ромина, Лидия Соселия, Александр Арнгольдт, Zoe&James (Бельгия) и Алена Ахмадуллина. Ольга Ромина Ольга училась в Кировском технологическом техникуме, по специальности «дизайнер костюма», в Вятском государственном университете и в «Лаборатории моды» В. Зайцева. Призер конкурсов имени Надежды Ламановой, конкурса «Русский силуэт», «Паром». Дипломант конкурсов Smirnoff и «Мода Дизайн Берлинрm2000». Стажировалась в Международном дизайн-центре Saga-Furs. Во время стажировки разрабатывала серии графических эскизов для рекламного фильма Saga-Furs. Делала корпоративную одежду для пивной компании «Вятич», супермаркета, ресторана «Борисовский», таверны «Кашелот», ресторана «Трын-трава», компьютерной компании «Аллигатор», фитнес-центра «Альфа». Коллекция осень–зима 2003/2004. «Организуя непостоянное» Осенне-зимняя коллекция — это синтез профессионального опыта работы над корпоративной одеждой и опыта создания творческих коллекций. Движение — самая непостоянная категория, коллекция — для тех, кто приветствует суперактивную жизненную позицию. Безумный темп мегаполиса порождает контрастность цветов, форм, образов. Жизненное кредо — одевать, а не наряжать. Если хотите везде успеть, замените часы на секундомеры, а шпильки на кроссовки, набейте многочисленные карманы необходимыми и милыми мелочами. Трудясь над динамикой, организую непостоянное. Назначение - спешить и успевать. Развивать скорость и тормозить. Напрягаться и отрываться. Иногда хандрить и шлепать по лужам. Лидия Соселия Лидия Соселия начинала как театральный художник. Возглавляла первое в Союзе авторское ателье, затем первый Всесоюзный дом молодежной моды. В 1984 году она создала первый в России Дом молодежной моды и стала там главным художником. С 1987 года в сотрудничестве со швейцарской стороной открыла Дом моды Лидия Соселия. В 1988 году Лидия Соселия открыла линию производства женской одежды класса prкt-а-porter de luxe. Сегодня марка Lidia Soselia представлена во многих е...
Россия все увереннее заявляет о себе как о мастерской по производству модных идей. Русские модели каждый сезон производят фурор во всех уголках планеты, а русские дизайнеры не только становятся ассистентами авторитетов Haute Couture, но и все увереннее заявляют о себе и своей стране. Регулярные показы российской моды подтверждают интерес к работе дизайнеров, существующий у прессы и байеров на внутреннем рынке, и становятся алхимическим тиглем, в котором выплавляется магический состав русского стиля. Презентация новых коллекций екатеринбургских дизайнеров под маркой «Дни прет-а-порте в Екатеринбурге. Русский стиль» - идеальная площадка для реализации творческих амбиций, появления новых имен, покорения новых вершин стиля. Традиционные показы дизайнерской одежды на сезон вперед проводятся по всему миру. В Екатеринбурге эту традицию поддерживает проект «Дни прет-а-порте в Екатеринбурге. Русский стиль». Формат мероприятия предполагает соблюдение всех законов жанра: самый большой в регионе подиум (17 метров в длину, 2 метра в ширину), классическое дефиле, максимальная информация для публики, которая на 80% состоит из приглашенных специалистов в области моды и торговли. «Дни прет-а-порте в Екатеринбурге. Русский стиль» проводятся уже в четвертый раз. Организаторами проекта выступают Министерство торговли, питания и услуг Свердловской области и АРТ-лаборатория «Живая вода». Министр торговли области Вера Соловьева также является Председателем Совета по потребительскому рынку Уральского региона. Именно поэтому в этом году впервые среди гостей показов будут присутствовать представители из разных городов Уральского федерального округа. В их намерения входит знакомство с проектом и определение возможности участия в нем. Опыт показывает, что талантливые профессиональные дизайнеры способны прогнозировать моду на сезон вперед. Практически каждый из участников «Дней…» владеет собственным производством и возможностями для продажи предметов собственного дизайна. В этих условиях возник...
С 3 по 5 апреля в Военно-морском корпусе Петра Великого прошли показы одежды pret-a-porter "Дефиле на Неве", 6 апреля там же соcтоялся шоу-рум. В "Дефиле на Неве" приняли участие Таня Котегова, Лариса Погорецкая, Лилия Киселенко, Диана Голубкова, Клавдия Смирнова, Давид Кома, Людмила Мезенцева (Москва), Виктор Анисимов (Донецк), Татьяна Земскова& Алена Ворожбит (Киев), Любовь Воюш (Витебск), а также дебютанты Татьяна Котес (Минск), Леонид Алексеев (Санкт-Петербург), Станислав Лопаткин (Санкт-Петербург), Татьяна Мискевич (Москва), Елена Старикова (Пермь), Николай Морозов (Брест). 3 апреля. Четверг Первый день показов "Дефиле на Неве" начался с часа дебютантов. Свои коллекции показали молодые петербургские дизайнеры Станислав Лопаткин и Леонид Алексеев. Коллекция «Увертюра» Стаса Лопаткина (осень-зима 2003-2004). Маленькая девочка усыпала подиум лепестками цветов, по которым под оперную арию прошествовали модели. Розовый восход, золотой песок, тёмный шоколад, серость улиц в дождливую погоду – палитра Стаса Лопаткина. Вышивка и лампасы из кружева, шифоновые банты, завязанные под коленом, заниженная талия, аппликации, рюши и меховая отделка пальто, платьев, обуви. Крашеные шубы из кролика с капюшонами, меховые кардиганы и горжетки – все для «Женщины в расцвете лет, ведущей активный образ жизни». Коллекция молодого дизайнера Леонида Алексеева под девизом «Любовь побеждает все» напомнила зрителям о лете, солнце и, соответственно, beach wear. Модели танцевали, слали воздушные поцелуи, демонстрируя легкомысленность и раскрепощенность. Некоторые из них гуляли по подиуму босиком, остальные - в золотистых сандалиях на платформе. Лето не за горами, поэтому самое время вспомнить о мини, купальниках, туниках. Основные цвета – бежевый, кремовый, золотистый, белый. Из аксессуаров особенно запомнилась сумочка с ручкой в форме вешалки. Поскольку Леонид Алексеев с 2000 года является дизайнером фирмы FOSP, мужская часть коллекции представляла собой вариации на тему классического костюм...
Обувной сектор является наиболее жестким сегментом модного рынка, так как производство обуви требует других специалистов, других производственных линий, а следовательно, больших затрат, нежели изготовление одежды или аксессуаров. Именно поэтому неудивительно, что большинство дизайнеров, имеющих коммерчески вполне успешные линии, не выпускают обувь своей марки. По крайней мере, на последних московских неделях моды (MfW, RfW, Российская неделя прет-а-порте) обувь как элемент показа фактически отсутствовала. Причины, по которым дизайнеры не запускают линии обуви, вполне понятны. Сочетание низкой рентабельности и большого риска, который неизбежно связан с производством модной продукции, в обувном сегменте оказывается фатальным. И несмотря на то что эта ниша на данный момент пустует (пожалуй, единственным исключением является Ирина Деркач, которая делает небольшие партии обуви, хотя на данный момент как дизайнер одежды она востребована больше), никто не готов пойти на такой риск. Но, возможно, рискнуть стоит. Все известные европейские бренды имеют свои обувные линии. При этом большинство из них не производят обувь сами. Так, например, Rossimoda изготовляет обувь для Pucci, Givenchy, Calvin Klein и многих других. Можно говорить о том, что аутсорсинг является общей тенденцией современной экономики. Не исключено, что российские дизайнеры станут выпускать «свою» обувь с помощью непосредственных производителей обуви. А некоторые основания полагать, что этот риск может быть оправдан и дизайнерская обувь будет востребована, дает тот факт, что на той же MfW Илья Макаров продал все сапоги своей коллекции быстрее, чем одежду. Возможно, у российской дизайнерской обуви есть шанс? Именно с Ириной Деркач мы решили обсудить проблемы производства дизайнерской обуви. Почему большинство дизайнеров не занимаются обувью? Начнем с того, что производство обуви - это вообще очень трудоемкий, материалоемкий процесс. Для изготовления одной пары обуви необходимо иметь порядка 18-20 комплектующих,...
8-14 апреля на территории Российской Академии художеств (ул. Пречистенка, 19) пройдет очередная российская неделя prêt-a-porter Russian Fashion Week сезона осень/зима 2003/2004. Количество дизайнеров-участников – 30. К дизайнерам из России, Балтии, Грузии и Украины присоединяются их коллеги из Бельгии. В алфавитном списке мировых столиц моды Москва занимает восьмое место из одиннадцати. Перечень городов моды приведен в книге-справочнике Fashion Now «150 наиболее важных дизайнеров мира», недавно вышедшей в арт-издательстве Taschen. Единственным отечественным fashion-событием, заслужившим упоминания в Fashion Now, является Russian Fashion Week. Выбор авторов и издателей глоссария мировой моды отнюдь не случаен: RFW единственная отечественная неделя prêt-a-porter, протокол событий которой соответствует общепринятым стандартам проведения подобных мероприятий. На подиуме RFW представляются исключительно коллекции следующего сезона: весенняя RFW представляет сезон осень/зима. RFW, пожалуй, единственная российская неделя prêt-a-porter, где дизайнерам не предлагаются гонорары за участие в дефиле. Мероприятия RFW ориентированы на мир моды: дизайнеров и их клиентов, байеров и прессу. Очередная Russian Fashion Week сезона осень/зима 2003-2004 пройдет с 8 по 14 апреля в помещении Российской Академии художеств, представив тридцать дизайнерских коллекций одежды. Недельный цикл событий откроется пресс-конференцией с участием продюсеров Недели, дизайнеров и партнеров RFW. Дефиле Недели будут проходить ежедневно, с 17.00 до 21.00. В рамках RFW пройдет Pantene Pro-V Trend Show, на котором брэнд и команда стилистов «Персона» представят последние тенденции из мира причесок. Завершит цикл мероприятий RFW show-room, где будут выставлены коллекции участников. Помимо дизайнеров из СНГ и стран Балтии, в RFW сезона осень/зима 2003-2004 примут участие дизайнеры из Бельгии: брэнд Zoe&James, представленный дизайнером Anne Sophie de Campos Resend's – полномочным представителем ...
Конец июня выдался в Москве особенно богатым на всякие культурные мероприятия, главным из которых, бесспорно, стал XXV Московский международный кинофестиваль. В этом году "звездными" гостями фестиваля стали Джина Лоллобриджида, Макс фон Сюдов, Фани Ардан, Софи Марсо, Питер Гринуэй и Кен Рассел. Открытие состоялось в пятницу 20 июня. Подробно на программе самого фестиваля останавливаться не будем, т.к. это тема для отдельного большого разговора, скажем только, что кинофорум продлится до 29 числа и в программе действительно есть, что посмотреть. Как и всякое большое событие, ММКФ породил целый шлейф сопутствующих вечеринок и приемов, которыми и побаловалось московское общество. 24 июня в старинном особняке на Гоголевском бульваре, где разместился Российский Фонд Культуры, прошел традиционный вечер "Молодые российские модельеры - звездам мирового кино". Ежегодные вечера фонда, организованные совместно с благотворительным фондом "Русский Силуэт", уже успели стать доброй традицией кинофестиваля и вызывают неизменный интерес публики. На них приглашаются звезды отечественного и мирового кинематографа, партнеры и близкие друзья фонда. В предыдущие встречи молодым дизайнерам "Русского Силуэта" рукоплескали Пьер Ришар, Джек Николсон и Шон Пенн, Вудди Харелсон и другие кинозвезды. В этом году в программе вечера был показ коллекций российских дизайнеров и представление изделий ювелирного Дома Carrera Y Carrera, официального ювелира XXV ММКФ. Стоит сказать, что в этом году испанские ювелиры специально подготовили новую коллекцию "Танец бабочек", украшения из которой на церемонии открытия демонстрировали Рената Литвинова и Юлия Бордовских, а на дефиле - молодые звезды российского театра и кино. Вечер, начавшийся с небольшим опозданием – ждали приезда кинодивы Лоллобриджиды, - открыла президент фонда "Русский Силуэт", почетный член российской академии художеств Татьяна Михалкова. Свободно переходя с русского языка на английский и наоборот, г-жа Михалкова рассказала гостям о сложно...
9 апреля свои коллекции представили KOKOGEM Gallery, Александр Гапчук (Украина), Гульжан Стейн (Казахстан), Анна Росса и Виктория Краснова (Украина). KОKОGЕM Gallery Философия. Красота внутри каждого из нас, одежда не самоценна, но это обрамление, которое должно быть достойным содержания. Символ. Яйцо — идеальная природная форма, символ зарождения жизни. Образ. Стремление преодолеть онтологическое разделение внутреннего и внешнего (образы-символы «яйцо» и «рамка») привело к созданию образа гармоничного человека, девушки, созерцающей свой мир и открытой окружающему миру. Принцип галерейности. Мы выбираем для нашей интеллектуальной публики наиболее актуальные, новаторские и интересные имена, стилистически объединяя их в коллекцию. Особенность стиля. Одежда «говорит» языком модных трендов, высокого уровня исполнения, в тканях мы отдаем предпочтение натуральным. Коллекция осень – зима 2003/2004. KОKОGЕM Gallery выполнена в теме «Космос» русским дизайнером Дмитрием Бутырским. Дмитрий Бутырский, 27 лет, с отличием закончил Лабораторию моды В. Зайцева, получил Гран-при конкурса имени Надежды Ламановой (1997), премию Миланской школы искусств (1997), 2-е место на конкурсе «Адмиралтейская игла» (1998), работал в домах моды «Ateliers», «Том Клайм». Александр Гапчук Ведущий украинский дизайнер не только сделал головокружительную карьеру, но и несколько раз кардинально менял направление своего творчества. С третьего курса Александр создавал полноценные коллекции сценических и театральных костюмов, а спустя несколько лет стал одним из самых известных модельеров, работающих в этом «жанре». Одной из самых масштабных его работ того периода стала коллекция из более чем 120 моделей, выполненная для юбилейной шоу-программы крупнейшего киевского клуба «Голливуд». Через несколько лет успешной работы в области сценического и театрального костюма Александр Гапчук неожиданно резко меняет амплуа и поступает ассистентом к известному украинскому дизайнеру Ольге Тюфяковой, где занимается линией...
Международный конкурс молодых дизайнеров одежды «I.G.L.A. International Genius Leaders Association» в 2003 году пройдет в Москве. Конкурс призван способствовать развитию существующих дизайнерских школ и выявлению творческого потенциала конкурсантов. Главный результат участия в конкурсе – профессиональное становление молодых дизайнеров одежды и коммерческое продвижение перспективных коллекций одежды. В конкурсе принимают участие модельеры-дизайнеры из России, стран ближнего и дальнего зарубежья. Аудитория конкурсантов охватывает три профессиональные категории: Junior: учащиеся школ и лицеев; учащиеся и студенты средне-специальных учебных заведений. Student: студенты высших учебных заведений; выпускники, окончившие учебное заведение не более 1 года назад; слушатели школ и студий любой формы собственности. Designers-Selfemployed: дизайнеры, занимающейся индивидуальной практикой; дизайнеры-аматоры. Девиз конкурса 2003 года – «Новый взгляд». В соответствии с девизом конкурсные работы будут представлены по следующим номинациям: «Взгляд в будущее» (одежда Art/Vanguard - авангард/перфоманс/театр); «Коммерческий взгляд» (одежда Causal Wear/Pret-a-Porter); «Светский взгляд» (одежда Houte Couture/Pret-a-Porter de Lux). Конкурсная программа начнется 20 ноября 2003 года в 15.00, в Большом концертном зале «Королевский» (Останкино) (ст.метро «ВДНХ», ул.Академика Королева, 15). Оргкомитет конкурса приглашает модельеров-дизайнеров принять участие в данном проекте, а журналистов посетить данное мероприятие и по возможности осветить его на страницах своего издания. Учредители и организаторы: Лига индустрии моды России, Союз Дизайнеров России, Комитет по культуре Правительства Москвы, Фонд «Русский кутюрье», Продюсерский центр моды «Российский подиум», Министерство образования Российской Федерации
8 апреля, в залах Российской Академии художеств (Пречистенка, 19), стартовала Russian Fashion Week – главное модное событие весны 2003 года. Свои коллекции вниманию VIP-гостей и профессионалов представили V.Q., Виолетта Литвинова, Оксана Караванская и Ольга Солдатова. Владимир V.Q. Владимир V.Q., или просто V.Q., начал свою дизайнерскую карьеру на промышленных текстильных предприятиях Ванкувера и Милана. Именно тогда и родились название марки и псевдоним дизайнера — V.Q. По возвращении на родину полученный опыт помог Владимиру стать дизайнером известной меховой фирмы V&L. Под этой маркой работы Владимира впервые увидели российские зрители. Первая коллекция V.Q. была представлена на восьмой Неделе российской моды и заслужила лестные отзывы коллег и прессы. На Неделе высокой моды в Калининграде коллекция Владимира V.Q. была удостоена Приза зрительских симпатий, а костюм невесты — премии «За чистоту стиля». В октябре 2001 года состоялся первый персональный показ Владимира V.Q. В ноябре 2001 Владимир V.Q. стал официальным дизайнером победительницы конкурса «Краса России — 2001». Для ее участия в конкурсе Miss World — 2001 в ЮАР дизайнер создал целый гардероб — вечерние и коктейльные платья, купальный костюм. Последний был признан лучшим среди аналогичных нарядов почти ста конкурсанток Miss World — 2001. В рамках Russian Fashion Week V.Q., представляет коллекцию «СОЕДИНЕНИЯ» класса pret-а-porter de luxe сезона осень–зима 2003/2004. Коллекция «Соединения» состоит из шести блоков. В каждом блоке, кроме финального, представлено по четыре женских и одному мужскому костюму, детали которых составляют целостный ансамбль через соединение материалов разных фактур, отделок, рисунков и аксессуаров. В коллекции использованы белый, черный и серый цвета различных оттенков. Стилевая линия коллекции — элегантная классика. Виолетта Литвинова Виолетта Литвинова — шляпник. Именно в мужском роде, потому что шляпа — дама серьезная. Более того, Виолетта Литвинова, наверное, самый экстравагант...
С 28 октября по 5 ноября 2003 года в Москве состоится очередная Неделя Pret-a-Porter – Russian Fashion Week. 28 октября, вторник 15:30 Пресс-конференция 17:00 Владимир VQ 18:00 Азаров Виталий 19:00 Энтон 20:00 Черницов Макс 21:00 Benoit Missolin (Франция) 29 октября, среда 17:00 Шара Шароева 18:00 ClarusFashion 19:00 Сударьянто 20:00 Коко Джем Gallery 21:00 Султанна Французова 30 октября, четверг 16:00 Lo 17:00 Автандил (Грузия) 18:00 Шипилова Елена 19:00 Бровкина Ольга 20:00 Солдатова Ольга 21:00 Pantene-Pro-V 31 октября, пятница 16:00 Ирина Крупская 17:00 Frol Romanoff 18:00 Якушина Людмила 19:00 Ромина Ольга 20:00 Краснова Виктория (Украина) 21:00 Арнгольдт Александр 21:30 Далакян Юлия 1 ноября, суббота 15:00 Кудряшова Татьяна 16:00 Литвинова Виолетта 17:00 Maks_Bohemia 18:00 Gregory 19:00 Самощенко Ольга (Беларусь) 20:00 Лена Макашова 21:00 Vassa 2 ноября, воскресенье 15:00 Айплатов Иван (Беларусь) 16:00 Татьяна Мискевич 17:00 Жилене (Литва) 18:00 Тегин Светлана 19:00 Александр Гапчук (Украина) 20:00 Гульжан Стейн (Казахстан) 21:00 Разумихина Дарья 3 ноября, понедельник 16:00 ASFOUR (USA) 17:00 Старикова Лена 18:00 Юлия Николаева 19:00 A&V (Литва) 20:00 Маша Цигаль 21:00 Алена Ахмадуллина 4 ноября, вторник 16:00 Rachel Comey (USA) 17:00 Кира Сакарелло (Испания) 18:00 Зубец Владимир 19:00 Соселия Лидия 20:00 Мака Ассатиани (Грузия) 21:00 Шаров Андрей RFW – не шоу, не конкурс молодых талантов, не смотр выпускников профильных учебных заведений, не промышленная выставка или смотр «достижений модного хозяйства». Это профессиональное мероприятие для специалистов в области моды, которое проводится дважды в год – в апреле дизайнеры моды представляют коллекции сезона осень-зима, а в октябре – сезона весна-лето. Дефиле RFW неизменно привлекают внимание прессы, а гостями показов становятся самые известные представители столичной элиты, герои первых полос глянцевых журналов и яркие светские персонажи. Russian Fashion Week, по оценкам специалистов и прессы, регулярно собирае...
Первый день Russian Fashion Week – 28 октября – завершало дефиле весенне-летней коллекции Benoit Missolin (Франция). Изящество, элегантность, утонченное чувство юмора и нежная цветовая гамма: коллекция от Benoit Missolin – это простая и очень изящная революция. В суете постмодернистских будней мы искренне принимаем манерность за интеллигентность, болтливость – за творческий темперамент, а банальный непрофессионализм – за поиски новых путей. Коллекция Benoit Missolin, дефиле которой завершало первый день Russian Fashion Week, ненавязчиво, изящно и убедительно намекает, что мы несколько заигрались в подмену понятий. И что все гораздо проще – и изящней. Бенуа Миссолин fashion-вундеркинд, нетерпеливо скоротавший детство и юность за созданием костюмов для меланхоличной собачки Snuppy и перепиской с Кристианом Лакруа. Первая самостоятельная коллекция prêt-a-porter представлена Бенуа в возрасте 24 лет. Заговорить о себе не только в узкопрофессиональных кругах Миссолин заставил в 2001 году, представив шоу-коллекцию Tyrolese-Disco. Летне-весенняя коллекция, представленная на подиуме Russian Fashion Week, создана под влиянием образов John Hinder. Полный свет на подиуме – простой и привлекательный, как свет солнца в погожий день. Бенуа Миссолин рассказывает историю о двух французских теннисистах конца 60-х, проводящих каникулы в английском клубе. Свобода, динамика, простота, элегантность и свежесть как женских, так и мужских моделей. Немного спорта, немного напоминаний о шестидесятых, немного сексуальности, утонченное чувство юмора и изысканная цветовая гамма. Коллекция одежды не становится коллекцией аллюзий, стилистические мотивы плотно переплетаются, подчеркивая основную идею. Натуральные материалы, естественные цвета, лаконичные формы – легкое и радостное «дыхание», действительно более всего напоминающее об юношески задиристых и милых шестидесятых. Официальная информация об участниках первого дня Виталий Азаров Как и многие другие модельеры, Виталий Азаров создает ту...
10 апреля свои коллекции представили Татьяна Мискевич, Полина Филоненко, PERSONAGE, Владимир Зубец и Мака Ассатиани (Грузия). Татьяна Мискевич Разрабатывает и выпускает коллекции авторского prкt-а-porter малых серий. В 2002 году закончила с отличием Московский государственный текстильный университет имени А.Н. Косыгина. Участник конкурсов «Русский силуэт», «Адмиралтейская игла», финалист Международного конкурса молодых дизайнеров Smirnoff-2002. Победитель (1-е место, Российский этап) Международного профессионального конкурса дизайнеров in FASHIOH in WORLD 2002 года. Участник Российской недели prкt-а-porter весна — лето 2003 года. «Стиль нашей жизни меняется, и появляются новые восприятия и новые критерии в одежде. Современный стиль сочетает моду и функциональность. Одежда только тогда красива, если она не пытается сделать из человека то, чем он на самом деле не является. Она только тогда актуальна, когда соответствует внутреннему состоянию человека. Прежде всего одежда должна выражать некую концепцию и индивидуальность хозяина, его мироощущение и стиль жизни. Соединить внешний вид и внутреннее состояние человека — это одна из основных задач модельера, художника-стилиста», — считает дизайнер. Коллекция осень–зима 2003/2004. Тема: соединение, наложение, противопоставление, сочетание несочетаемого. Силуэт: свободный, но женственный. Дизайнер играет с формами и отдельными деталями. Рельефы повторяют пластику и формы тела, обеспечивая максимум удобства и комфорта. Вдохновение: потрясающие эргономические характеристики солдатской формы. Стиль: high military, или военный гламур. Изысканно, немного небрежно, строго, но провокационно. Агрессивный стиль приобретает мирное звучание. Идея: неформальная одежда в военном стиле ради очень женственного результата. Идея состоит в том, чтобы сшить форменную модель из богатого и дорогого материала (бархат, атлас, шелк). Цели: предоставить современную модную и в тоже время необычную, но не эксцентричную продукцию, простую и очень изыск...
Форма летного персонала, в частности стюардесс, - это не просто корпоративная одежда. Для национальных авиакомпаний она почти то же, что государственные символы. И в то же время, как только появилась профессия стюардессы, униформа стала фетишем. Балансирование на грани между двумя "Ч": чопорностью и чувственностью делает униформу стюардесс интересным объектом для приложения сил дизайнеров моды. Чопорность . Вот что говорит об униформе стюардесс представитель профсоюза работников транспорта Великобритании: "Униформа должна быть функциональной, удобной и презентабельной". Это первое условие. которое ставится дизайнеру. Его фантазию также ограничивают цвета авиакомпании. как правило, возникает пожелание придать форме некий национальный колорит. В авиакомпаниях исламских стран возникают дополнительные условия, касающиеся открытости женского наряда. Пример: форма, принятая в 1990-х в авиакомпании султаната Оман, практически полностью скрывающая очертания тела. Проявить себя дизайнер дизайнер может в выборе: Головного убора .Он может быть и шляпкой-таблеткой, и беретом, пилоткой, платком, шляпой а-ля Елизавета II (старая форма British Airways), и даже ковбойской широкополой шляпой (Kenia). Платка . Как правило, платок повторяет в орнаментах цвета авиакомпании, в странах Юго-Восточной Азии и Латинской Америки возможна расцветка типа "пожар в джунглях". Фантазия авиакомпаний проявляется в узле - встречаются весьма изящные и эффектные узлы, включая а-ля Лавальер. В одних случаях платок виден в вырезе блузки, наподобие мужского шейного платка, в других, он повязывается под воротничком блузки. Практически ни в одной авиакомпании не используются женские галстуки! В авиакомпании Ганы стюардессы носят желтые шарфики с черными полосками. В Continental Airlines остановились на укрупненной квадратной запонке с логотипом. Юбки или брюк . Чаще используются юбки, хотя в последнее время началось возвращение моды на брюки. Жакета и его формы . Обычно выбирается двубортный блейзер, меньше...
Миниатюра по истории моды для одного актёра с оркестром. В главной роли - Александр Васильев. Светлый рабочий коридор выставочного комплекса ЛЕНЭКСПО. За одной из дверей - простое помещение, белое в свете галогеновых ламп. Обычная офисная мебель. В коридоре слышны шаги и голоса, среди которых явно выделяется один - приятный баритон с неуловимо знакомыми игривыми интонациями. - Я к вам иду! Дверь распахивается, и актер в свете софитов влетает на сцену. Одет он в белую блузу с жабо и черный бархатный пиджак. Волосы элегантно взъерошены воском. Большие холёные руки. Крупные энергичные движения. Главный герой не может жить без сцены. Накануне, на его первой лекции в этом сезоне был полный аншлаг. Модная публика, журналисты и дизайнеры, оставив привычные светские развлечения, в течение трёх часов, сидя за партами, слушают про эпоху Регентства, жустокоры, стиль шинуазри и брокар. Слайды смотрятся в полумраке, и Васильев просит убавить свет: " Мне нравится в темноте. Больше блестят глаза". А теперь вот мы - главные его зрители, слушатели, но у нас привилегированное положение! Мы можем задавать вопросы, на которые Александр с удовольствием отвечает для вас - для своей публики. - Мы знаем, что вы часто бываете в нашем городе. Вы ощущаете какую-то определенную атмосферу, говорят, что наш город мрачный, серый? - Я бываю в Санкт-Петербурге уже на протяжении 12 лет. Приблизительно дважды в год и считаю, что Петербург - это один из самых красивых городов мира. Но ни в коем случае не серый. Я нахожу Париж гораздо серее. Петербург совершенно не серый, во-первых, потому что стилистика фасадов более часто раскрашена в теплые тона, нежели в холодные. У вас очень много желтого, бежевого, розового, даже терракотового, и в этом смысле Петербург больше роднится с итальянскими городами по колористике. А стиль города диктует, во-первых, классические формы архитектуры и, соответственно, больше классических форм в моде, во-вторых, гораздо меньше яркости, которую мы часто видим в Москве, где н...
В то самое время, когда в столицах моды - Милане, Париже и Нью-Йорке проходят Недели Моды, которые диктуют тенденции на следующий сезон, в Москве в очередной раз ставится вопрос: существует ли русская мода? Не копии того или иного качества, сделанные под неумолимым диктатом мировых модных законов, а самобытный и интересный дизайн. Который можно как запускать в широкое производство, так и показывать на международных рынках. Ответом на эти вопросы стала очередная выставка "Покупайте российское", в рамках которой проводился конкурс-фестиваль дизайнерских и промышленных коллекций "Русский стиль". Фестиваль поставил перед собой четкие задачи: познакомить общественность с молодыми дизайнерами и помочь им запустить свои работы в производство. Коллекции представили как студенты-дизайнеры, так предприятия легкой промышленности в нескольких номинациях: изделия из меха и кожи, женская одежда, мужская одежда, молодежная одежда, изделия из трикотажа и т.д. Жюри, оценивающее российских модельеров, возглавил классик русского дизайна - Вячеслав Зайцев. В конкурсе приняли участие Ивановская Государственная Текстильная Академия (ИГТА) с коллекциями "Мокрые аллеи" и "Лита-Люкс", Московский Государственный Университет Дизайна и Технологии (МГУДТ) с коллекциями "Грани безграничности", "Нипонгайси", "Улицы и море" и "Раздвоение", компания "Калинка-Морозовъ" с коллекцией "Дикий Запад", НШ ЗАО "Маяк" - с коллекцией пальто "осень-весна 2004", Артлен - с тремя коллекциями - "Зимний лен", "Вечный зов" и "Белые ночи" и т.д. Как сообщает женский журнал "Клео", представленные работы отличались и по стилю, и по качеству, и по масштабу дизайнерского дарования. Вячеслав Зайцев строго и беспристрастно комментировал представленные работы. Например, коллекцию "Гармония стиля", представленную Т.Д. Стиль и рассчитанную на женщин "в теле" бальзаковского возраста, Зайцев одобрил: "женская одежда такого плана учитывает модные тенденции: используются яркие цвета, двухслойные материалы, "разнодлинные" юбки"....
Показ коллекции мужской одежды pret-a-porte весна-лето 2004 «Милый друг» Светланы Воробьевой в интерьерном салоне Factory Dom 28.11.2003 - У тебя нет фрака? Вот тебе раз! А без этого, брат, не обойдешься. В Париже, к твоему сведению, лучше не иметь кро- вати, чем фрака. (Ги де Мопассан «Милый друг») Петербургский дизайнер Светлана Воробьева занимается исключительно мужской одеждой. Ее модели – вариации на тему современного дендизма – ориентированы на «метросексуалов» и «нью джентов», то есть модников в лучшем смысле этого слова. Среди ее клиентов владельцы и топ-менеджеры крупных компаний, архитекторы, режиссеры, стилисты, музыканты, артисты, журналисты и другие представители творческих профессий. Новые коллекции дизайнера интригуют не только клиентов, но и специалистов в области моды: Светлана не раз становилась победительницей конкурса молодых дизайнеров «Адмиралтейская Игла», и ее творчество находило и находит отражение в ведущих модных журналах(Elle, Officiel). Стиль Светланы Воробьевой колеблется между ретро и спортивной эстетикой. Света чутко улавливает последние тенденции мужской моды, но в то же время уделяет огромное внимание истории мужской одежды. Зачастую в крое, в качестве отшива и отделки моделей Воробьевой читаются лучшие традиции Savil Row, английской мекки портновского мастерства. Ее вещи всегда отличаются изумительной посадкой, тонким цветовым решением и выверенными пропорциями. Света никогда не ограничивается внешней эффектностью изделий – она скрупулезна и придирчива в выборе подкладки, крайне внимательна к внутренним деталям. Название последней коллекции дизайнера «Милый друг» - отсыл к одноименному роману Ги де Мопассана. Стилистическое решение коллекции навеяно манерой одеваться артистического парижанина конца XIX века. Свету интересовали: «пьянствующие поэты, замызганная интеллигенция…». Цветовая гамма также напоминает о временах Belle Epoque – использованы сложные, холодные, грязные цвета, которые дизайнер характеризует как «врубелевскую пал...
Финал IX международного конкурса молодых дизайнеров одежды "Адмиралтейская игла" на этот раз прошел в актовом зале университета технологии и дизайна. Авангардно оформленное помещение вместило всех желающих посмотреть на захватывающее зрелище. Компетентное жюри, в состав которого входили Надин Желас, директор университета моды города Лиона, Седрик Брошье, дизайнер, руководитель Модного Шелкового Дома, Владимир Бухинник, художник-модельер, Алена Ахмадуллина, модельер, председатель жюри - модельер Александр Петров и др., строго оценивало каждую коллекцию. Из 100 участников дошли до финала 26. Финалисты были из России, Белоруссии, Израиля. Каждый дизайнер демонстрировал по 3-5 моделей в одной из трех номинаций: "Единый мир" - этнический стиль, "Фирма" - корпоративный стиль, "Эксперимент" - авангардный стиль. Самым ярким, неоднозначным, вызвавшим споры, но при этом единогласно получившим гран-при конкурса, был Омри Горин из Иерусалима. Его коллекция "Посвящение дедушке" участвовала в авангардной номинации. Студент института дизайна "Бегдалель" решил прославить своего талантливого дедушку художника посмертно. Омри взял картины своего родственника и сделал из них одежду. Натуральные холсты с рисунком маслом вместо обычной ткани были использованы при создании коллекции, а тесьмой послужили натуральные деревянные рамы цвета золота. Второе место в авангарде заняла Селянина Анна с коллекцией "Парк Юрского периода", где модели сначала изображали одного динозавра, затем рассыпались на пять небольших зелено-желтых динозаврят. Остались незамеченными "Неоновый шейк", где девчонки пытались поразить жюри яркими броскими цветами, лаковыми тканями и множеством пайеток; "Логика обратности", где Мария Золина превратила моделей в этаких кузнечиков, которые в дутых костюмах постоянно что-то себе отстегивали - то рукава, то ворот, то штанину; "Ледяное солнце" от Ольги Ефимовой, которая одела на моделей смешные рыжие вязаные шапочки и несуразные голубые куртки. Призером номинации "Фирма" ста...
Оргкомитет фестиваля "Модный десант. Oсенний призыв!" просит обратить внимание на НОВУЮ программу фестиваля. Показ коллекций петербургских и московских дизайнеров, запланированный ранее на 26 сентября переносится на 4 октября. Место остается прежним: Дом офицеров. Списки аккредитованных журналистов сохраняются! Vip-party, запланированное на 28 сентября в ресторане "Акварель", переносится на 27 сентября и становится открытием фестиваля. 27 сентября в 22.00 в ресторане "Акварель" у вас будет уникальная возможность увидеть последнюю коллекцию специального гостя фестиваля "Модный десант" - известного американского дизайнера Ситка Сэмш. Подробности о дизайнере Ситка Сэмш в пресс-релизе и на сайте: www.sitkasemsch.com Сбор гостей: 21.30 Начало показа: 22.00 Attention!!! Ассистент дизайнера Sitka Semsch, Джессика Галвес находится в Петербурге, желающие сделать с ней интервью - подавайте заявки!!! Интервью с Джессикой Галвес возможно в день кастинга - 25 сентября, в ресторане "Акварель". Main party фестиваля "Модный десант: осенний призыв!" в клубе "Паръ.spb", ранее заявленное на 27 сентября, остается без изменений: 27 сентября, полночь. Приносим свои извинения за произошедшие изменения. Попасть на vip party в ресторан "Акварель" и фестиваль "Модный десант" в Доме офицеров можно по предварительной аккредитации. По вопросам аккредитации, предоставлению фото и видео- материалов обращаться: 310-26-51, 994-07-64, Ольга Пескова. Все новости и фото "Модный десант. Осенний призыв!" на сайте www.balaev.ru О дизайнере Ситка Сэмш Дизайнер Ситка Сэмш родилась в Перу, получила образование в США, где и начала свою карьеру. В Нью-Йорке она работала с известным американским модельером Майклом Корса. Затем она создала собственных сеть магазинов, которые стали конкурентоспособными на американском рынке. В 1995-м году Ситка создает собственный Дом мод в Перу, который специализируется на вечерних, подвенечных платьях и платьях для коктейля. К роскошным нарядам в Доме мод Ситки Сэмш можно подо...
В Екатеринбурге под шапкой Российско-британского форума моды прошли показы дизайнеров Урала и Великобритании на сезон Весна_Лето 2004. Организованные Министерством торговли, питания и услуг Свердловской области и арт-лабораторией «Живая вода», они стали крупнейшим событием модной жизни региона. Уральские продюсеры модных событий уже давно старались перевести показы екатеринбургских дизайнеров из ранга местечкового театра моды в статус события, достойного если не российского, то регионального интереса. Этот сезон стал переломным. Поддержка Генерального консульства Великобритании в Екатеринбурге сделала возможными показы британских дизайнеров в рамках «Дней прет-а-порте в Екатеринбурге. Русский стиль». Ziad Ghanem, Kim Jones и Vivienne Westwood наглядно представили на Урале знаменитый английский стиль, воплощенный в вещах, а русский по рождению, но британец по образу мышления Олег Михеев – в фотографиях. Показы начались 25 ноября, в день, который во Франции почитается днем святой Екатерины, покровительницы вашего города. Она считается также покровительницей дизайнеров одежды, и каждый Дом моды устраивает в этот день балы и маскарады. Наблюдатели отметили огромный прогресс дизайнеров по сравнению с прошлым сезоном. Качество одежды как таковое перестало быть сенсацией и вышло во внеоценочный цикл. Это уже воспринимается как правило. Участники показов очевидно хорошо информированы, в их коллекциях присутствуют все тенденции будущего сезона, преломленные в собственном ключе. Наталия Соломеина продолжает опыты в области трансформации одежды, она показала живую, современную коллекцию без излишеств. Марина Морозова впечатлила тонкой ювелирной работой в детской коллекции, оглушив неожиданно серьезным отношением к детской моде. Трикотаж Марии Варламовой – настоящий оазис восточных цветов, гармонично сочетающихся в буйном многоцветии. Юлия Маркелова для собственной марки Julia Dima придумала сиквел предыдущей коллекции Sweet Pain2, вновь обратившись к темам камуфляжа, агрессии ...
26 февраля 2003 года Благотворительный фонд «Русский Силуэт» проводит Московский полуфинал IV Международного конкурса молодых дизайнеров «Новая Россия. Единый мир». Полуфинал состоится в рамках второй специализированной выставки ExpoBeaty-2003. Московский полуфинал соберет лучших молодых столичных дизайнеров, студентов профильных вузов, училищ и техникумов. Из более 500 коллекций на полуфинал было отобрано 30. Победители будут представлять Москву на финале конкурса. В 2003 году Благотворительный фонд «Русский Силуэт» проводит IV Международный конкурс молодых дизайнеров «Новая Россия. Единый мир». Полуфиналы конкурса пройдут в 30 городах России и стран СНГ. Финал конкурса состоится в Москве в Гостином дворе 18 мая 2003 года. Финальный Гала-показ коллекций молодых дизайнеров является крупнейшим событием такого рода не только в Европе, но и во всем мире. Тысячи гостей, среди которых мэры городов, представители творческой и деловой элиты имеют возможность оценить творчество молодых дизайнеров. Молодым модельерам из Владивостока и Краснодара, Благовещенска и Еревана, Иваново и Курска... дан уникальный шаг заявить о себе. Победители конкурса получают возможность пройти стажировки в ведущих российских и зарубежных домах моды. Финал в Москве широко освещается в прессе и на телевидении. Дата проведения: 26 февраля 2003 года, начало: 13.30. Место проведения: Экспоцентр, павильон №4. Справки по тел. 911-85-32, 911-84-41, 911-53-01.
Гран-при 2003 года грандиозного модного конкурса Русский силуэт улетел в далекий Сургут. Меха, раздолье и шаманство коллекции "Торум ет Олен" Елены Скакун покорили взыскательное жюри 4 Международного конкурса молодых дизайнеров "Новая Россия. Единый мир". Проект почетного члена Российской академии художеств Татьяны Михалковой и учредителя Фонда Русский силуэт, президента Трансконтинентальной МедиаКомпании Александра Митрошенкова поражает размахом воплощения, целостностью замысла и историчностью миссии. Финальный гала-показ - пир модного искусства - в прелестном Гостином дворе близ Кремля словно символизировал самобытность отечества с его гостеприимством, уважению к традициям и настоящей душевностью. Предварительная работа по отбору лучших из лучших из 3 тысяч молодых модельеров России и стран СНГ длилась целый год. Переезды, перелеты, сотни километров... Страсти полуфиналов и отборочных туров кипели в Красноярске и Баку, Нижнем Новгороде и Краснодаре, Курске и Тбилиси, Кирове и Иркутске, Владивостоке и Минске. Наверное, все перепитии 4-го Русского силуэта не перечислить, и должно что-то остаться под покровом тайны и в секрете. Главное - пышный итог. С творчеством будущих Зайцевых и Готье с Лагерфельдами пришли познакомиться Мария Арбатова, Татьяна Кольцова, Бари Алибасов. Атмосфера события была проникнута настроениями радужных перспектив. Член жюри, живая легенда моды Александр Васильев, выразил квинтэссенцию настроений: Я совершенно уверен, что не пройдет и десяти лет, и подиумы Милана, Парижа, Лондона будут пестреть русскими именами. Другого пути у них нет. Путешествие в страну модных грез Русского силуэта для публики вылилось в созерцание коллекций из 5 нарядов 65 модельеров. Можно смело заявить, что аналогичные события в мире моды и в подметки не годятся Русскому силуэту по критериям масштабности. В той сказке, которую в этот вечер рассказали даровитые дизайнеры одежды из Польши и Литвы, Грузии и Азербайджана, Китая и Украины, было много фольклорных интонаций, ч...
16 августа состоялось уникальное событие Fashion Sunset Esco'bar. Показ коллекции дизайнера Алены Ахмадуллиной "Наши в городе" осень-зима 2003-2004 прошел на фоне заката солнца на Финском заливе! В 20-ти минутах езды от Петербурга по берегу Финского залива уже второе лето успешно функционирует место, которое по наступлению теплых летних дней толпы любителей приятной музыки и красивой стильной жизни неизменно предпочитают душным и прокуренным клубам «мегаполиса». Esco’bar Юрия Милославского по праву получил приз «лучший клубный проект года» на прошедшей в феврале второй петербургской церемонии вручения премий «Night Life Awards». Истинные гедонисты Санкт-Петербурга и Москвы всегда ждут от вдохновителя питерской «Ибицы» новых идей и креативных проектов. 16 августа Юрий Милославский и Аркадий Волк, продюсер петербургской церемонии NLA и бренд-менеджер дизайнера Алены Ахмадуллиной представили абсолютно новую форму модного события, призывая на помощь в оформлении пространства этого новаторского шоу красивейшую природу акватории Финского залива, эксклюзивную, пьянящую атмосферу Эскобара и самое волшебное время теплых летних суток – момент заката солнца. Модный показ дизайнера Алены Ахмадуллиной предваряло выступление известного музыканта Игоря Вдовина (саунддизайн) и солистки Мариинского театра Алены Ресаниной (сопрано). Оформлением музыкального пространства вечера и самого показа занимался также DJ Кимбар. Коллекция Алены Ахмадуллиной «Наши в городе» была впервые и единожды показана в Москве на неделе моды Russian Fashion Week в центре искусств Церетели 11 апреля и стала одним из центральных событиев этой недели. В большой зал «Яблоко» не смогли попасть все желающие, а газета «Ведомости» (The Wall Street Journal & Financial Times) сразу назвала коллекцию лучшей в сезоне. Алена Ахмадуллина – петербургский модельер из последней волны профессиональных дизайнеров одежды, успешно зарекомендовавших себя в модной индустрии, победитель многих конкурсов, обладатель Гран-при «Плат...
4 октября в Доме Офицеров на Литейном проспекте показами питерских и московских дизайнеров завершился Третий Международный Фестиваль Молодых Дизайнеров Прет-а-порте «Модный Десант: Осенний Призыв» Гости начали собираться в фойе в 19 часов. Двери в торжественный зал в это время были еще закрыты. Под традиционный welcome drink, в сопровождении ди-джея, для гостей были представлены розыгрыши призов от HI-FI AUDIO, INFOS, а так же презентация новых учебных программ от London Institute College. Дубовые двери открылись, гости были приглашены в зал. Маршевая музыка в стенах зала с красными креслами и ковровой дорожкой по подиуму смотрелась вполне естественно. Показать нетрадиционность и оригинальность мероприятия был призван первый выход моделей в пилотках под современный рэп. Стиль милитари поддерживал и вечный ведущий фестиваля Владимир Гусаров. В его исполнении не было обычного мягкого конферанса, на этот раз он отдавал четкие команды и моделям, и модельерам. Представление коллекций началось с московских молодых дизайнеров. Людмила Смирнова показала коллекцию под названием «Земля несется к новой эре». Дизайнерский проект из Москвы «Антон Трапезин, Анастасия Перминова, Наталья Лобанова» продемонстрировали изящное смешение спортивного и классического стилей в белоснежной коллекции «Точка отсчета». Очень уютную коллекцию пальто и нижнего белья «Обереги» представили москвички Лилия Кокина, Елена Новикова. Стиль моделей, созданный модным салоном красоты «Веларди», не предполагал слишком очевидного кича и экстравагантности. Минимум декоративности на лице, наряду с авангардностью в одежде, так же подчеркивал оригинальность всего дефиле. Представление коллекций питерских молодых дизайнеров начал показ дуэта Ася Когель, Надя Орлова. Они представили «Осеннюю коллекцию» для авантюрных и романтичных женщин. Дебютанты фестиваля дизайнерский проект Мамлеева.Масанова наполнили зал индийскими благовониями и продемонстрировали мужскую коллекцию "Санкт-Петербург - Гоа". За недолгое время...